字画作品欣赏推荐八篇

《夏娃》简介：雕塑；青铜；195厘米*90厘米*60厘米；作于1881年；藏于法国巴黎罗丹博物馆。

《夏娃》欣赏：这件雕塑作品也是罗丹的一件非常著名的作品，为《地狱之门》两侧的两尊雕塑作品中的一件，《地狱之门》两侧的两尊雕塑作品分别是《夏娃》英文名Eve和《亚当》英文名Adam；创作这件作品的模特是意大利人丽萨，丽萨是一个矮小却富有弹性的女人，怀有身孕，常被罗丹戏称为“母豹”。起初罗丹并不知道丽萨有身孕，在创作的过程中发现丽萨的肚子越来越大，才知道丽萨怀有身孕。由于隐情被发现，丽萨紧抱双臂遮掩面孔和乳房。她因为羞涩窘迫所引起的紧张感，却给罗丹创造了灵感，在罗丹看来这非常符合夏娃犯下原罪被逐出伊甸园后不安、恐惧和羞愧交加的形象。罗丹敏锐的抓住了这一瞬间的动作，加上他纯熟的雕刻技法，表现出人物臀部肌肉的紧缩、抽动，跳跃的泥点子塑造出胸腹的颤动之感，使夏娃有了真人的血肉表情。也使这件作品成了一件不朽的经典。

人们说王羲之的《兰亭序》是“天下第一行书”。我在欣赏王羲之的书法作品《兰亭序》时，怎么欣赏也就是写得好看。

书上说书法是一种艺术，赏析书法要靠欣赏者的眼力来挖掘发现，作品点画布白中蕴藏的生命与灵魂。书法的精神气质，格调风韵是指书法的神采。优秀的书法作品必须是形美兼备，形美神足。欣赏者就是要领会体势，捕捉神采。哦!原来欣赏书法也有这么多讲究。

我仔细欣赏书法，发现它的艺术风格首先表现在作品独特的整体风貌以及造成的独特境界。表现手法诸方面有自己的特色。《兰亭序》的特点既不像草书潦草，也不像楷书工整。汉字的线条就像小鸟飞翔那么快活，向小草那样奔放。柳公权的《玄秘塔碑》字体严谨;瘦劲俊丽。它们的美是不需要装饰而创造出来的自然美。这种美表现在线条的微妙之处。仔细赏析，给人无限的遐想。那些书法的字体结构结合优美动人的句子都让人有身临其境的感觉。

其实我真动情这些风趣而像一朵朵美丽多姿的鲜花一样的汉字。就像书上所说一样它们自身就有一种智慧的力量，一个想象的天地，任你尽情的飞翔与驰骋。汉字的演变历史沉载着人类的发展。那些书法家对汉字有很深喜好并而发明创造的人们是他们为汉字增添奇特的魅力、美丽的风采。

虽然我不想大文学家会欣赏书法，但我欣赏出了自己对这些书法美的感受。使我懂得书法艺术不但要靠书法家来增添它的神采，也要靠欣赏者去感触它的魅力所在。

我最欣赏的经典作品我最欣赏的经典作品中国的历史，悠长趣多。最闻名的，要数那顶呱呱的四大名著了。————《红楼梦》，红楼遗梦，记录了一个家族的兴衰。————《西游记》，西天取经，孙行者、猪悟能、沙悟净。————《水浒传》，一百零八，一百零八将的悲剧结局。————《三国演义》，三国之间，那宏伟的战争......可是，我不喜欢，不喜欢黛玉的多愁善感；不喜欢取经路上频频出现的妖精；不喜欢水浒的惨重的悲剧结局；更不喜欢三国之中乱乱的斗争。我喜欢的，是英子。我喜欢《城南旧事》，那是一段多么纯真的岁月啊！只有淳朴的人才能写出纯朴的事。

这一点，我一直深信不疑。《城南旧事》是那么美，就像贪财的人抚着金子做的房子那样满足。我的心头总会漾起一丝丝涟漪，刚刚还浮躁的心，一下子就平静下来。合上书，紧紧地闭上眼睛，仿佛躺在那一望无际的大草原上，享受那一缕缕晚风轻轻地拂起头发，那该多么美好啊！每次，当我读到了“秀贞”一段时，我的眼角总是那样，红红的，饱含着泪水，那是一种怎样伟大的爱呢？而英子却是用如此平凡的语言述说了这种爱。

我可以坦诚地说：“英子是全世界最最最了解孩子的作家。”“英子，我们交个朋友吧！”我真想回到那个属于英子的时代。与英子交个朋友……我宁愿当妞儿、当小桂子、当秀贞、甚至当“小偷”！英子，走吧！我们看海去！我们看海去看那金黄的太阳，从海的一边高高升起…………………

[我最欣赏的人小学作文

瑞典斯德哥尔摩当地时间10月13日，瑞典学院将2016年度诺贝尔文学奖颁给了75岁的美国音乐家、诗人鲍勃·迪伦，以表彰其“在伟大的美国歌曲传统中开创了新的诗性表达。”。下面是小编分享的鲍勃·迪伦作品下的佳句欣赏，相信你们会喜欢!

此刻的失败者，终将胜利，因为时代在变。

——鲍勃·迪伦 《时代在变》

未来不对任何事作保证，甚至不保证生活不是一个大玩笑。

——Bob dylan 《像一块滚石》

大多数演唱者都想着让人记住他们自己，而不是他们唱的歌，但我不在乎这些。对我来说，我所做的一切都是为了让人记住我唱的歌。

——Bob dylan 《像一块滚石》

How many times must a man look up 一个人要仰望多少次

Before he can see the sky 才能见苍穹

——Bob Dylan 《blowing in the wind》

I was so much older then，Im younger than that now.

昔日我曾如此苍老，如今才是风华正茂。

——Bob Dylan 《My Back Pages》

一个男人要走过多少条路，才能被称为一个男人。

一只白鸽子要越过多少海水，才能在沙滩上长眠。

炮弹在天上要飞多少次，才能被永远禁止。

答案，我的朋友，在风中飘荡。

——Bob Dylan 《Blowin’ in the Wind》

白日的时光静寂缓慢，我们注视着前方，努力不使之偏向，就像夏日的红玫瑰逐日盛开，时光静寂流逝，永不复返。

——鲍勃·迪伦 《时光慢慢流逝》

一个人要抬头多少次，

才能看见天空的美?

一个人要有多少隻耳朵，

才听得见求救呼喊?

人要透过多少的死亡，

才会觉得已牺牲太多?

How many times must a man look up

Before he can see the sky?

How many ears must one man have

Before he can hear people cry?

how many deaths will it take till he knows

That too many people have died?

——Bob Dylan 《blowing in the wind》

一只白鸽要飞过多少海，才能安然的睡在沙滩上?

一个人要走过多少路，才能被称作男子汉?

——鲍勃·迪伦 《答案在风中飘荡》

一座山要矗立多少年，

才能被海水淹没?

一些人要生存多少年，

才能被给予自由?

一个人要回头多少次，

才不会假装他什么都没看见?

这答案，我的朋友，正随风而飘，

这答案正随风而飘。

——鲍勃·迪伦 《随风而飘》

每一件美丽的事物背后都隐藏着伤痛

——Bob Dylan 《Not Dark Yet》

星期一，我们学校举行了一次书画展，书画展设在广播室前面。

下课后，我迫不及待地跑到书画展前，欣赏我们的作品。那里已经围了好多同学。我首先找到自己写的字，感觉写得还不错，因为我写的字平时经常受到老师的表扬。再看看其他同学的，写得也挺好的。尤其是李青青写的字，真让我羡慕死了，那字就像书上印的一样。我想：以后还得好好练字。

欣赏完我们写的字，再欣赏我们画的画，更是让我惊叹。别看我们年龄不大，可画的画还真是丰富，有画国画的，有画水彩，有画油画棒的;有画保护树木的，有画海底世界的，有画奥运吉祥物—福娃的，有画帮妈妈洗衣服的，还有……我最喜欢刘路画的五福娃。

《脚手架下的三个影子》简介：雕塑

《脚手架下的三个影子》欣赏：英文名称The Three Shades on ascaffolding，不了解罗丹的艺术特点的人欣赏罗丹的雕塑作品总会为他的那些奇特的作品所震撼，甚至有些作品让人感觉丑陋无比。所以罗丹的作品以前在刚展出时也饱受非议。然而这一点正是罗丹艺术的魅力所在，以极丑的物像来表现及其完美的艺术。罗丹突破了世俗的限制，登上雕塑艺术的巅峰，这与他对丑与美的辩证与升华不无关系。

《加莱的义民》简介：雕塑；青铜；208.5厘米*239厘米*190.5厘米；作于1884－1886年；藏于法国加莱市。

《加莱的义民》欣赏：这件雕塑作品是罗丹在创作《地狱之门》的时候，应加莱市当局之邀而创作的一座忠魂碑。作品取材于法国历史：14世纪百年战争时期，英国军队即将攻陷法国的加莱市，加莱市被英军围困将近两年，市民的生命危在旦夕。经过双方的谈判，英王爱德华三世提出残酷的条件：加莱市必须选出六个高贵的市民任他们处死，并规定这六个人出城时要光头、赤足、锁颈，把城门钥匙拿在手里，才可保全城市。这是法国人民永难忘怀的历史悲剧。这件作品所展现的就是义民义民赴难这一场景。作品分为两组，前边三个一组，后边三个一组，他们身材相似，站立在一起。中间一个头发稍长，眼睛向下凝视的，是最年长，最有声望的欧斯达治，他迈着沉着的步伐向前走去，不看四周，也不迟疑和恐惧，他那刚毅的神情，显示了他内心的强烈悲愤与牺牲的决心。由于他的坚强，鼓动着其余的人。最右边站立的一个稍为年轻的人，皱起的双眉和紧抿的嘴流露着悲愤，两手紧握着城门钥匙，他茫然望着前方，似乎感到命运的不公平，在心中无声地抗议着。右边第三个义民，死亡使他恐怖，他用双手遮住眼睛，似乎想驱散恶梦，但仍不能避开这个悲剧的命运。左边第二个，内心表现出无比的愤怒，那举手向天的手势，不是祈祷，而是对上帝未能主持正义的谴责。他目光向下凝视，半开着的口似乎要说着什么。他身边的一个义民，年纪较轻，他似乎被迸发出的爱国热情所冲动，但由于想到转瞬间将离开人世，不免引起生离死别的悲愤情感，他蹙起眉头，摊开双手，表示无可奈何的神态。在他们身后的一个义民，两手抱头，陷入无比的痛苦之中。虽然后面的三个义民没有前面的那么坚定勇敢，但他们仍然为了全市人民作出自我牺牲，这种壮举同样值得尊敬。这件作品不论其结构，和就其对纪念性形象的理解，以及对英雄人文的阐述，都具有革新的意义，这充分显示了罗丹艺术的辉煌不凡。

罗丹《永恒的偶像》雕塑作品欣赏

罗丹《永恒的偶像》简介：石膏；高74厘米，纵40厘米，横52厘米；作于1889年；藏于法国巴黎罗丹美术馆。

罗丹《永恒的偶像》欣赏：这件作品是与《永恒的春天》罗丹“永恒”主题的系列雕塑作品的两件代表之作。作品描绘的是一对男女纠缠在一起，享受着情与欲的欢愉。传达了人类爱情的灵魂升华，是人在肉体与精神升华中不可抵抗的强烈祈求，这种情感之火在罗丹的作品中化为一种凝固的崇拜物，它们所孕育的生命洪流便是一种“永恒的存在”。

罗丹以更加坦荡、纯真的爱情形式来表现，强调了男女裸体的追求青春与欢乐的爱情生活，毫无猥琐与卑下的情调。

“哎，晓乐，你看这个，真漂亮!还有那个!”我按耐不住的兴奋，不停地呼唤着好朋友许晓乐，我完全被眼前的景象陶醉了。美的一切与友分享就更美了。我真恨不能多长出几双眼睛仔仔细细的记录下这美丽的画面!

图书室临时被打扮成了书画展，里面各种作品琳琅满目，让我目不暇接，书法、绘画、手工应有尽有，我真是大开眼界。

我和许晓乐，乐的东走走，西看看，不停地比较欣赏着每幅作品。忽然，一只可爱滴小兔子跳到我的眼前，打了个招呼，又蹦蹦跳跳的逃走了，我正百思不得其解，它逃什么呀?一只大灰狼又闯进了我的眼帘，它怒吼着。也许，它是被聪明的兔子给骗了吧!

真有趣儿，我一边想着一边依依不舍的继续前行。这时，许多带有民间特色的作品吸引了我的脚步“三个和尚挑水吃”、“十八罗汉”手工剪纸，《沁园春·雪》的绘画版。作品中的形象惟妙惟肖、活灵活现、栩栩如生。使我恍如身临其境。

我正看得如痴如醉，却被晓乐死拉硬拽得继续往前走。到了最后一排，哇!一幅顶天立地的大油画闯入我的眼帘!我不知道它到底有多大，反正比我还高，比我和晓乐并排站在一起还宽。至今，一提起这幅油画，画面还鲜活的出现在我眼前。

这幅油画上，画着一位坐在板凳上怀中抱着婴儿的妇女和几个穿着厚厚的露着棉絮的棉衣的男孩蹦蹦跳跳的跑在炭火周围。屋子残墙断壁，屋外鹅毛大雪飘飘扬扬，北风凛冽。米罐中的粮食所剩无几。一目了然，这就是一个饱经风霜但却充满幸福的家。你看，母亲那充满慈祥的微笑，满含爱意的目光;你看，孩子们围在炭火旁脸上写满的恬静和快乐。他们为什么这样开心我不知道，但我知道他们幸福。他们不向苦难低头，个个都是快乐的人!

书画展虽然都过去了那么长时间，但一切却还历历在目。这次书画展不但让我欣赏了美丽、有趣的作品，还让我学会了“不向困难低头，做开心的人。”感谢学校组织了这次活动，希望以后经常有机会参加这样的活动。