诗歌的写作手法(汇总20篇)

写作手法属于艺术表现手法。以下是小编给大家整理的常用的写作手法及作用的内容，欢迎大家阅读。

常用的写作手法及作用：(对比、烘托、欲扬先抑、巧设悬念、以小见大、开宗明义、卒章显志、托物言志(即象征)、寓事于理、情景交融、夹叙夹议……)

(1)拟人手法：赋予事物以人的性格、思想、感情和动作，使物人格化，从而达到形象生动的效果。

(2)比喻手法：形象生动、简洁凝练地描写事物、讲解道理。

(3)夸张手法：突出人或事物的特征，揭示本质，给读者以鲜明而强烈的印象。

(4)象征手法(托物言志)：把特定的意义寄托在所描写的事物上，表达了……的情感，增强了文章的表现力。

(5)对比手法：通过比较，突出事物的特点，更好地表现文章的主题。

(6)衬托(侧面烘托)手法：以次要的人或事物衬托主要的人或事物，突出主要的人或事物的特点、性格、思想、感情等。衬托，同类事物衬托是“正衬”，相反事物衬托是“反衬”;以次衬主。

(7)讽刺手法：运用比喻、夸张等手段和方法对人或事物进行揭露、批判和嘲笑，加强深刻性和批判性，使语言辛辣幽默。

(8)欲扬先抑：先贬抑再大力颂扬所描写的对象，上下文形成对比，突出所写的对象，收到出人意料的感人效果。

(9)前后照应(首尾呼应)：使情节完整、结构严谨、中心突出。

语文考试中常有写作手法表达技巧、表现手法、表达方式、修辞手法等具体辨析与作用分析的题目，其实这些概念是较难区分的，一是因为这些概念有广义与狭义之分、有专家用语与教育用语之别，二是从来也没有一部权威性的著作对这些问题概念进行准确界定并辨析过。以下所只是个人的理解及一般的说法。

写作手法又叫表达技巧，包括表现手法、表达方式、修辞手法等，具体内容如下：

表现手法：表现手法是一种很模糊的概念。从广义上来讲表现手法即写作手法，包括表达方式、修辞手法。狭义上来讲种类也很多，包括：开门见山、前后照应、伏笔铺垫、设置悬念、承上启下、卒章显志、画龙点睛;以动衬静、欲扬先抑、衬托对比、正面侧面、烘托渲染、实写虚写等。

表达方式：表达方式主要包括记叙、描写、议论、抒情、说明五种，其中描写与抒情是常考内容。抒情又包括间接抒情与直接抒情。间接抒情是指作者不直接出面，通过其它方式来抒发感情，语言比较冷静客观，或借人物之口来抒情，或通过特定的语调来抒情。间接抒情的特点是抒情含蓄婉转，富有韵味，感染力强。间接抒情又分为咏物抒情、借景抒情、融情于景、情景交融、以景结情、以乐景写哀情、托物言志、托物寓理、借古讽今等。直接抒情就是以第一人称“我”为抒情主体，直接表现作者的思想感情的一种文章笔法。也叫直抒胸臆。描写就是用生动形象的语言，把人物或景物的状态具体地描绘出来。分细描与白描、静态描写与动态描写、正面描写与侧面描写、虚写与实写、人物描写、环境描写等。

修辞手法：修辞手法是指修饰文字词句，使语言表达得准确、鲜明而生动有力，情感真挚、强烈而又引人入胜。包括象征、夸张、拟人、比喻、借代、对偶、反问、设问、双关、谐音、用典、互文、叠词等。

写作手法的分析是一种很宽泛的题目，答题时要注意完整地理解题目的答题要求，要简洁准确地答题，对有些题目如欣赏的题，应结合上下文语境、文章体裁风格等来准确把握，选取其中最主要的一种回答即可，不必面面俱到，尽量抓到得分点。

联想、想像、象征（托物言志）、比较、对比、衬托、反衬、烘托、以小见大、借景抒情（情景交融）、伏笔和铺垫、前后照应（呼应）、直接（间接）描写、扬抑（欲扬先抑、欲抑先扬）。作用分别如下：

1、象征（托物言志）：通过咏物来抒情，常常借助于某些具体植物、动物、物品等的一些特性，委婉曲折地将作者的感情表达出来。

作用：首先是它把抽象的事理表现为具体的可感知的形象。其次是可以使文章更含蓄些，运用眼前之物，寄托深远之意。

2、衬托：以他体从正面、反面两个角度陪衬本体。作用：突出本体的××特征。

3、对比：把两种相反的事物或一种事物相对立的两个方面作比较。

作用：鲜明的突出了主要事物或事物的主要方面的××特征。

4、借景抒情：通过描写具体生动的自然景象或生活场景，表达作者某种真挚的思想感情。 作用：做到情景交融，使文章充满诗情画意。

5、先抑后扬：先否定或贬低事物形象，尔后深入挖掘事物特点及内在意义，再对事物予以肯定、褒扬。作用：突出强调了事物（人物）的特征。

6、侧面（间接）描写：侧面烘托出该人物的××性格、品行和技能，使得文章结构更加集中紧凑，表达更为简洁精练。

直接和间接描写方法结合运用，可以使被描写的人物或景物的特点更加鲜明、突出。

7、伏笔和铺垫：作用：内容前后照应，情节严丝合缝。

8、照应：记叙文：使文章浑然一体，整体感强，突出主题。

议论文：强化××论点。 散文：反复地抒发××情感，增加情感的深度。

9、联想：由一事物想到另一事物的心理过程。

作用：丰富文章内容，使人物形象更丰满，性格更鲜明突出，情节更生动感人。

10、想像：在原有的感性形象的基础上，创造新形象的心理过程。

作用：为塑造形象、表现主题服务。使读者接受美的陶冶。

写作手法指写一首诗，使它好的所有的手法，它可以有很多方面，修辞方面，表达方式方面，表现手法方面等。

描写方法：是用生动形象的语言把人物或景物具体描绘出来的一种手法。

按内容来分，描写有人物描写和景物描写两种。人物描写的方法主要有六种，即概括描写、肖像描写、语言描写、行动描写、心理描写、细节描写；景物描写则包括静态与动态、客观与主观、反衬与对比三种。

按特征分类有：1白描，所谓“白描”是指抓住事物的主要特征，并以简洁的语言勾画出事物形象的一种写法，鲁迅先生非常善于使用白描手法，如《藤野先生》中关于藤野先生的一段介绍：“其时进来的是一个黑瘦的先生，八字须，戴着眼镜，挟着一叠大大小小的书。一将书放在讲台上，便用了缓慢而很有顿挫的声调，向学生介绍自己道：‘我就是叫作藤野严九郎的……。’”语言简洁，印象深刻。2、细描，细描是指对事物的一笔一画的精雕细刻，相对于白描，细描也可以称为工笔，如阿累的《一面》写鲁迅就比鲁迅写藤野又细一些：“他的面孔黄黑带白，瘦得教人担心，好象大病新愈的人，但是精神很好，没有一点颓唐的样子。头发约莫一寸长，显然好久没剪了，却一根一根精神抖擞地直竖着。胡须很打眼，好象浓墨写的隶体‘一字’。”

新风霞的《傻二哥》则写得更细腻，把一个卖药糖的劳动者“傻灵傻灵”的特征刻画得淋漓尽致，从他穿的衣服、使用的用具、吆喝前的准备、吆喝的声调、吆喝的内容到他对顾客和邻里穷哥们儿的态度都细细写来，写出了一个活生生的善良、勤快、乐观，穷而有志的年轻人的性格和形象。3、衬托，衬托是指在写人记事的过程中，为了突出主要对象用另外的人或物来陪衬或烘托的手法。人们常说：“红花虽好，还需绿叶扶持”就是这个意思。衬托可以从正面衬托，也可以从反面衬托，可以以景物来衬托人，也可以人衬托人，还可以物来衬托人，但这些都要根据表达内容的需要来使用。鲁迅是很擅长衬托笔法的文学大家，他的《在酒楼上》正衬、反衬都写得极好，同学们可以反复阅读。这里摘出两段，请大家欣赏：

“窗外只有渍痕班驳的墙壁，贴着枯死的莓苔；上面是铅色天，白皑皑的绝无精彩，而且微雪又飞舞起来了。”用景物从正面衬托了吕韦甫懒散怀旧的心情。

“几株老梅竞斗雪开着满树的繁花，仿佛不以深冬为意；……山楂树，从暗绿的密叶里显出十几朵红花来，赫赫的在雪中明得如火，愤怒而且傲慢，如蔑视游人的某心于远行。”用“梅”与“花”反衬吕韦甫的懒散心情。

现代诗歌也是由一个个作者觉得好看好听的文字组成的，每个字都给人美好的感觉。小编整理了怎样写现代诗歌，欢迎欣赏与借鉴。

一、什么是立意：

1、首先是个名词，狭义上是诗的主题、中心思想。

2、其次是个动词，指诗歌创作中的一个小活动，即确立和表现诗的主题、中心思想。

二、立意在诗中出现的时机或位置

1、写诗之前；

2、写诗之中；

3、写诗之后，改诗中。

4、无立意的诗 （本文不讲）

三、根据立意来写诗的优缺点

1、优点：诗的方向感、目的、目标明确，主题集中鲜明，便于读者立解诗意。

2、缺点：易让诗成为艺术性的说明文字，比较机械地图解某种观念，解说某种思想。以前的中国诗就有主题先行的问题；限制了诗歌的功能和表现范围。

四、立意诗的适用范围

征文诗，广告诗，社交诗，政策宣传诗，哲理诗，报纸副刊诗等

五、立意的数量

一首短诗，立意不易太多，一般不超过二个，立易太多，让读者感到发昏、混乱。

六、立意的深浅，隐显。

各有好处，不是决定一首诗成败的关键。

七、立意的新鲜感

好的立意是新鲜的、创意的、个性的。

如：劳动创造幸福；我爱故乡。。这类立意就不好。

八、如何让立意具有新鲜感

1、改良传统的立意：我爱故乡——我同故乡互爱。劳动创造幸福——劳动带来苦难

2、细化一般性的立意：我爱你，将爱细化成深爱、浅爱、痛苦的爱等。

3、引入诗歌中还没有出现过的哲学、宗教思想、人生道理、人文文化。这个最难也最重要，可以拓展诗歌的表现领域。

4、改变立意的层级，A把个人的思想，升格成一批人的思想。也就是走出自我。B、把大家的思想，变成个人性的理解，也许这种个人性的理解是错，但在某种条件下能自圆其说就好。

[写作基础：怎样写现代诗歌

导语：文章中常见的写作手法、表现手法及其作用文章中的写作手法、表现手法之类的题，是阅读写作中我们经常失分的题目，究其原因，主要是学生们什么是写作手法、什么是表现手法不清楚，不明白，因而在做题的时候觉得无从下手。今把各种写作手法和表现手法罗列到下面。

写作手法和表现手法的作用也附到后面，供大家参考。常见写作方法、表现手法：联想、想像、象征(托物言志)、比较、对比、衬托、反衬、烘托、以小见大、借景抒情(情景交融)、伏笔和铺垫、前后照应(呼应)、直接(间接)描写、扬抑(欲扬先抑、欲抑先扬)。

作用分别如下：

1、象征(托物言志)：通过咏物来抒情，常常借助于某些具体植物、动物、物品等的一些特性，委婉曲折地将作者的感情表达出来。 作用：首先是它把抽象的事理表现为具体的可感知的形象。其次是可以使文章更含蓄些，运用眼前之物，寄托深远之意。

2、衬托：以他体从正面、反面两个角度陪衬本体。作用：突出本体的××特征。

3、对比：把两种相反的事物或一种事物相对立的两个方面作比较。作用：鲜明的突出了主要事物或事物的主要方面的××特征。

4、借景抒情：通过描写具体生动的自然景象或生活场景，表达作者某种真挚的思想感情。作用：做到情景交融，使文章充满诗情画意。

5、先抑后扬：先否定或贬低事物形象，尔后深入挖掘事物特点及内在意义，再对事物予以肯定、褒扬。作用：突出强调了事物(人物)的特征。

6、侧面(间接)描写：侧面烘托出该人物的××性格、品行和技能，使得文章结构更加集中紧凑，表达更为简洁精练。作用：直接和间接描写方法结合运用，可以使被描写的人物或景物的特点更加鲜明、突出。

7、伏笔和铺垫：作用：内容前后照应，情节严丝合缝。

8、照应：记叙文：使文章浑然一体，整体感强，突出主题。议论文：强化××论点。 散文：反复地抒发××情感，增加情感的深度。

9、联想：由一事物想到另一事物的心理过程。作用：丰富文章内容，使人物形象更丰满，性格更鲜明突出，情节更生动感人。

10、想像：在原有的感性形象的基础上，创造新形象的心理过程。作用：为塑造形象、表现主题服务。使读者接受美的陶冶。 写作手法指写一首诗，使它好的所有的手法，它可以有很多方面，修辞方面，表达方式方面，表现手法方面等。表达方式：

11、记叙：记叙人物的经历或事情的发生、发展、变化过程。

12、描写：用生动形象的语言对人物、事件、环境所作的具体描绘和刻画

13、议论：对人和事物的好坏、是非、价值、特点、作用等所表示的意见

14、抒情：表达作者强烈的爱憎、好恶、喜怒、爱乐等主观感情。有直接抒情，也有间接抒情。

修辞手法：

1、比喻：用一种事物或情景来比作另一种事物或情景。可分为明喻、暗喻、借喻。有突出事物特征，把抽象的事物形象化的作用。

2、借代： 借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可用部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替人。借代的运用使语言简练、含蓄。

3、夸张：对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述。有更突出、更鲜明地表达事物的作用。

4、对偶：用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达两个相对或相近的意思。从形式看，语言简练，整齐对称;从内容看，意义集中含蓄。

5、比拟：把物当作人来描写叫拟人，或把人当作物来描写叫拟物。比拟有促使读者产生联想，使描写的人、物、事表现的更形象、生动的作用。

6、排比：把内容紧密关联、结构相同或相似、语气一致的几个句子或短语接连说出来。

7、设问：先提出问题，接着自己把看法说出。问题引入，带动全篇，中间设问，承上启下，结尾设问，深化主题，令人回味。

8、反问：用疑问的形式表达确定的意思。用来加强语气，表达强烈感情。使用反问句式，语气冷峻，强调了历史之必然。

9、起兴：兴是先言他物以引起所咏之辞

表现手法：

1、联想：由一事物联系到与之有关的另一事物，或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型。

2、想象：人们在已有材料和观念基础上，经过联想、推断、分析、综合，创造出新的观念的思维过程。

3、虚实结合：是指现实的景、事与想象的景、事互相映衬，交织一起表达同一样的情感。

4、衬托 或烘托：指的是以乙托甲，使甲的特点或特质更加突出。有正衬和反衬两种。

5、颔联、颈联写妻子的美丽，反衬诗人惆怅痛苦的心情。

6、渲染：对环境、景物作多方面的描写形容，以突出形象，加强艺术效果。

7、象征：通过特定的、容易引起联想的具体形象，表现与之相似或相近特点的概念、思想和感情。

8、对比对照：把两种不同的事物或情形作对照，互相比较。

9、抑扬：把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分。

10、照应：指诗中对前面所写的作必要的回答。恰当运用这种方法使结构显得紧凑、严谨。

11、动静：对事物、景物作动态、静态的描写，两者相互映衬，构成一种情趣。

12、正侧描写：对描写对象进行正面的直接的描写是正面描写;描写对象周围的事物，使对象更鲜明、突出的是侧面描写。

13、直抒胸臆:即景抒怀，表达诗人面对自然景象所产生的富有哲理性的思想。

14、借景抒情:融情于景,诗人要表达的思想感情正面不着一字，全然寓于眼前的自然景象之中，借自然景物抒发感情。

15、托物言志:在描摹事物以尽其妙的基础上融入作者的感情，寄托作者的心志。

16、意象：意象，就是诗中熔铸了作者思想情感的事物。

17、意境：作者通过丰富的想象，将思想感情与作品的生活图景融为一体而形成的艺术境界。这是诗人的主观感受、感情以及对生活的理解、认识和客观事物的外在形貌特征以及内在的意蕴的融合统一。

18、用典：用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。

①拟人手法赋予事物以人的性格、思想、感情和动作。使事物人格化，从而达到形象生动的效果。比如朱自清的《春》一文中写春花“你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿”就是拟人句，生动形象地写出春花争艳的美景。

②比喻手法形象生动、简洁凝练地描写事物、讲解道理。

③夸张手法突出人或事物的特征，揭示本质，给读者以鲜明而强表达.........

的情感，增强了文章的表虽烈的印象。《安塞腰鼓》中多次运用夸张，描写黄土高原上的蓬勃的生命力。

④象征手法把特定的意义寄托在所描写的事物上。

⑤对比手法通过比较，突出事物或描写对象的特点。比如《变色龙》一文，把奥楚蔑洛夫因狗主人身份的变化而变化的态度用对比的方式表达出来，具有强烈的讽刺效果。

⑥衬托(

侧面烘托)手法和正面描写。以次要人物衬托主要的人物，表现人物性格特点、思想、感情等。如《藤野先生》中描写他不拘小节的性格就是用的侧面烘托;而写他工作严谨则是正面描写。

⑦讽刺手法。 运用比喻夸张等手段和方法对人或事物进行揭露、 批判和嘲笑，加强深刻性和批判性，使语言辛辣幽默。比如吴敬梓的《范进中举》。

⑧欲扬先抑和先扬后抑。先贬抑再大力颂扬所描写的对象，上下文形成对比，突出所写的对象，收到出人意料的感人效果。比如鲁迅的《阿长与》。

⑨前后照应(首尾呼应)使情节完整、结构严谨、中心突出。

⑩ 设置悬念能引起读者注意，引出文章的说明内容等。

在写记叙文时就要考虑选择哪些材料。选材时，要坚持三个标准，下面是小编收集了记叙文写作手法，欢迎阅读。

1.确定中心，写出深意。我们要着于挖掘所写事件中含有的生活哲理或找出它闪光的地方，反复思考，确定文章的中心思想。即善于从普通的小事中写出深意来。

2.文章的六要素要交待清楚。一件事情的发生，离不开时间、地点、人物、事情的起因、经过和结果这六方面，即常说的“六要素”，只有交待清楚这几方面，才能使读者对所叙述的事，有个清楚、全面的了解。

3.言之有序，条理要清楚。根据所述时间选择合理的顺序来安排材料。一般叙事顺叙、倒叙和插叙三种。

4.详略得当，突出重点。一般事件的材料有主次之分，能体现文章中心的材料是主要材料，这部分要详写，次要内容可略写或不写，主次分明，给读者以深刻的印象。

5.要把事情写具体。能不能把事情写具体，那就看你是不是善于把事情一层层展开记叙，即把事情分为几个阶段，在这几个阶段中写出事情的发展变化。这样，文章的内容才会具体、生动。

6.渲染环境，生动感人。任何事情的发生、发展都离不开环境，抓住环境的特点来写，会很好的渲染气氛，表达感情，使文章更加生动感人。

一、为何叙 记叙文一般可分为记人、叙事、写景、咏物等几种。记人，要表现人物的思想感情和性格;叙事，要写出事件所蕴涵的意义，这些意义可以是政治思想方面的，也可以表达某种哲理，或某种情趣;写景，要通过景物描写表现出个人某种感情或深刻的感悟;咏物，或透露出世间人生的某种乐趣，或托物言志，表现对社会上某种人某种现象的情感。因此，我们写记叙文总会有一定的目的，总要表达一定的思想和感情，实际上就是我们平常所讲的“文章的主题”，主题是文章的灵魂，它像一根红线贯串于文章的始终。没有明确主题的记叙文，只能是一篇流水帐，所以要写好记叙文，就必须要明确“为何叙”，即主题要明确。要主题明确可注意三点:第一，要有积极意义，即确定的主题思想感情必须是健康的，有意义的。第二，要集中，一篇文章只能有一个主题，全文要围绕这个中心来写。有的同学作文时，既想写这，又想写那，结果写出来的文章不是漫无中心，就是几个中心，多中心则无中心。第三，可含蓄一点，不一定直露。主题要蕴涵在具体的记叙和描写之中，一般不宜用明显的话语揭示出来，如表现人物勤劳的品质，要通过具体的事和生动的细节来表现，不宜将 "勤劳"二字当成标签贴在人物身上。又如要记叙一件有意义的事，也不宜空洞抽象地把其“意义”说上一大通，而应在具体的情节中自然地显示出来。恩格斯说过，事件的意义、人物的性格写得越隐蔽，作品的艺术魅力就越强。

二、叙什么

叙什么，就是写什么内容，在写记叙文时就要考虑选择哪些材料。选材时，要坚持三个标准，一是典型性，即选择出能充分表现中心的材料;二是真实性，即选出真人真事真景，包括来自现实生活的艺术真实;三是现实性，即选出有现实积极意义的材料。在选材具体操作时，最行之有效的选材方法是展开联想，联糸生活，即选材时可通过联想，从家庭生活、学校生活、社会生活等任意一个方面选出自己熟悉、感动的人和事。如在写《谢谢您给我的爱》(南京市95年中考作文题)时，我们不妨展开联想，从家庭生活方面选出祖辈、父辈给"我"爱的材料，从学校生活方面选出老师、同学给"我"爱的材料，从社会生活方面选出邻居、路人、警察等热心人给"我"爱的材料。材料选好，还需认真剪裁，做到详略得当，所所以还要注意两点:第一，要剪去雷同的材料。有些记叙文表现中心时不止用一个材料，那么这些材料应从不同侧面表现中心，如果从同一方面表现中心，那么其中的有些材料则属于“雷同”"的材料，应该删掉。第二，要注意详略得当。与中心关糸不大的材料要略写、与中心关糸极为密切的材料要详写。

三、怎样叙

怎样叙，就意味着怎样把一篇文章具体地写出来，这就牵涉到文章的结构、表达的方式、遣词造句等表现形式。

先说文章的结构，即所要写的这篇记叙文用什么结构来表现出来。它包括这篇文章分几层写，哪些材料先写，哪些后写，哪些详写，哪些略写，如何安排过渡，于何处伏笔，在哪里呼应，如何开头，怎样结尾，等等。从整篇记叙文来看、常见的结构有顺序、倒叙、插叙。顺叙，就是按照事情发生、发展的，过程进行叙述。包括以下几种情况:其一，按时间的推移来叙述;其二，按事情的发展来叙述;其三，按认识发展的过程来叙述;其四，按作者的行踪来叙述。倒叙，就是把事情的结局，或某个突出的精彩片断提到前边写，然后再按事件发生、发展的顺序叙述。倒叙的运用有四种类型:一种是把事件的结局提前，造成悬念，然后再按时间顺序叙述事情的发生与发展;一种是把事件中最精彩的或最紧张的片断截取下来，写在前面，震动和吸引读者，然后按时间的顺序叙述事件的起因、发展与结局;一种是先写眼前的事物，由此及彼，引起回忆，再追叙往事，形成倒叙，一种是先写当前情况，再回忆过去的情况，以形成鲜明的对比，给读者留下深刻印象。插叙，是在文章的叙述中，暂时中断叙述的线索，插入一些与中心事件有关的内容，然后再继续进行原来的叙述。插叙的具体内容和形式有种种不同:有的是追叙，对过去事件片断进行回忆，有的是补叙，对有关人和事作必要的补充、解释;有的是逆叙，对有关内容由近及远、由今及古地回溯，灵活多样的插叙，可以使主题开掘得更深刻，情节展开得更充分，内容表现得更充实，人物形象刻画得更丰满，避免了平辅直叙。

再说表达的方式。记叙文一般以记叙这种表达方式为主，但记叙文写人记事，写景状物，往往需要描写。对人物和环境作适当的描写，可以把人物、事件或景物写得有血有肉，有声有色，叫人看了如见其人，如临其境。描写的类型很多，从描写的对象划分，有人物描写和景物描写，人物描写中包括肖像、语言、行动、心理等描写方式。从描写的角度划分，有正面描写与侧面描写。这要在具体的写作中灵活运用。另外，在记人叙事的记叙文中，为了突出人物的高贵品质或突出事件的意义，有时要进行抒情和议论。再则，有时作者为抒发自己的感情，在记叙的基础上直接抒情，直接表露感情，或寓情于记叙之中，在记叙的过程中处处渗透着情感。这样综合运用好表达方式，写出来的文章就会摇曳多姿，绚烂多彩。

最后说说遣词造句。一篇记叙文最终是靠一句句话组成起来的，因此，大家在语言表达上要注意准确、鲜明、生动、形象。准确就是指用词合适、恰当;鲜明指一个词用在特定的语言环境中表示出的意思清清楚楚，明明白自，一点不含糊。生动形象，就是把词用得活泼，有声有色。这一点，就要多注意运用比喻、拟人、排比、对比、反复、夸张、反问、设问等多种修辞方法。

在中学生作文里，化实为虚的比喻、象征手法，可以让作文意境气象万千，别开生面，意味无穷。而且，这也有一定的难度，需要指导。

对此，我有以下几点感想。

一、启发学生多观察、多感悟、勤练笔。

这是写好象征文的基础。观察，是写作的重要源头之一。

感悟是立意产生的关键，是观察的深入，用心着意，则会有一定的思想指向、在这两个过程后，勤练笔成文，则可有成果，让“象征”文成就于笔下。

二、方法具体指导

1、选物(引语)

观察事物，选取有象征意义的事物，着意观察、感悟、立意。

2、绘物(赋语)

对所描写、展示的事物进行有目的的描写，描写与所立之意相符，为表里关系，暗含立意。3 .咏物(赞语)

把所描写的事物的意义——象征意义揭示出来，加以赞美。用以物喻人的方式或直抒胸臆，赞美其象征的品格精神，显示作文目的。

三、有计划，有的放矢地指导训练

范例素材：

1.骆驼——任重道远，坚忍不拔

2.海鸥——胸怀宽广，搏击风浪

3.海燕——勇敢顽强，远见卓识

4.春蚕——兢兢业业，无私奉献

5.萤火虫——渺小却不卑微，勇于展示自己的生命火花，点亮暗夜。

6.白鸽——和平友谊的使者

7.喜鹊——活泼热情，吉祥如意

8.春燕——报春使者，勤劳亲善

9.白灵——聪明伶俐

10.梅花——坚贞不屈

一、前言

高尔基曾说：语言是一切事实和思想的外衣。人的衣着，要适合自己的职业、身份、性格、年龄，才能得体;对文章而言，不同的文体也需与不同的语体相匹配，才会得体。应用文是人类在长期的社会实践活动中形成的一种文体，是人们传递信息、处理事务、交流感情的文字工具。尽管世界各国政治体制不同，文化各异，但在科学技术迅猛发展的今天，应用文已成为这种交往的纽带和桥梁，其写作显得越来越重要。认清现代应用文的主要特征，讲究应用文的写作艺术，确是一个有价值的研究课题。

二、现代应用文的写作特点

写作学科发展到今天，已是繁花锦簇，千姿百态，传统写作不断创新，写作边缘学科层出不穷。但万变不离其宗，要写好一篇现代应用文，必须要先了解其主要特点。应用文写作与基础写作相比，主要有以下特点。

(一)主旨单一，明白显露

主旨是指作者的写作动机或称意图。一篇文章不管是叙述事情，或是陈述观点，或是介绍事物，或是抒发感情，都有自己明确的意图。在文学作品中，主旨是指作家对他所描写的社会生活的评价和“客观思想”。应用文表现主旨的禁忌是隐蔽含蓄，模棱两可。这个特点是应用文的性质所决定的，因为应用文是为了解决实际问题而写的，为了解决问题，就要求作者把自己的观点，明确地表达出来，使人一目了然，不产生误解。应用文要求一文一事，即使是较长的应用文，也要求只有一个主旨，我国古代，曾把一文一事，主旨单一，作为一种制度，固定下来。如果一篇应用文有多个主旨就可能使制发机关或撰写者的意图表达不清，达不到写作的目的。因此切忌主旨不清或多主旨。

(二)结构布局，格式固定

结构是指文章内容的组织、安排和布局。它是指文章中整体与局部、部分与部分之间的关系。文学作品为了引人入胜，在叙事、写人、绘景时，往往采用含蓄、隐晦、意会的方法，通过结构形式的变化以引起读者的想象，吸引读者注意。而应用文的结构布局、格式是相对固定的，有固定的写作规范，也有约定俗成的写作习惯。对应用文来说主旨是文章的灵魂，材料是文章的血肉，那么结构就是文章的骨架。人讲究体态美，文章自然也讲究结构美。好的应用文应是“凤头、猪肚、豹尾”，即开头开得漂亮，正文内容充实、材料有份量，结尾结得响亮，结构要求明确清晰，自然和谐。

(三)材料真实，典型集中

应用文写作有很强的实用性。应用文的语言要求平铺直叙，较少使用修饰性词语，笔法较朴实。因为应用文语言是需把握问题实质，直接表现主题，为主题服务，而不像文学作品那样文笔的曲折，主题的含蓄，讲究语言的修饰性、词语的色彩，常用修辞手法，应用文的实用性决定了其语言的简洁朴实。赵大昌在《新编应用文写作》一书中指出“应用文不是以艺术形象感染读者，而是以事实和道理说服读者。它不是以想象、虚构、夸张、抒情等手法反映生活的本质事实，而是以记叙、说明、论述的方法，有针对性地表述思想观点，反映具体的生活实际，揭示社会生活某些方面的规律和实质问题。它不是给人以美的艺术享受，而是用之于解决实际问题。”此段话对于应用文的实用性作了精辟的分析，说明应用文写作的目的在于解决实际问题，推动工作的顺利进行，每一篇应用文都有其具体的制发目的和职能。

(四)语言准确，简明生动

一般文章对语言的要求是准确、鲜明、生动。应用文写作也应该与其他文章一样要准确、鲜明、生动。但是，由于应用文自身的特点，决定了这种文章在运用语言方面也有自己独特的地方，这就是准确性 毕

与模糊性相统一。准确性，就是要求要言简意赅，从材料和文字两个方面着手，力求精确。模糊性，就是指模糊性的语言，指其内涵、外延不确定的语言。应用文写作有委婉的模糊语言的使用是必不可少的。假如这种语言在应用文写作中全部消失，那语言就会显得贫乏和呆板，也就无法真实地、生动地反映纷纭复杂的的客观事物，无法表达人类复杂的思想感情，当然，没有模糊性语言的运用，也就失去了相对的准确性。

(五)迅速及时，时效性强

时效性强，也是应用文写作的一个重要特点。当今世界由工业社会向信息化社会过渡，其步伐是快节奏的。这种快节奏导致应用文写作和交流的频繁。应用文写作是为了解决实际问题的，必须迅速、及时，所以，对应用文写作是有严格的时间要求的，应用文的效用也常常是有时间限制的。当然，由于各类应用文的内容和用途不同，其时效性的表现形式也不尽相同。比如，一份电报，由起草到发出，有时要求只能几分钟;而一项工程的完成也许需要几个月甚至几年，具体工作结束，其效用也就嘎然而止。

三、现代应用文的写作技巧

相同的材料，在不同的作者笔下，所显示的情调、力度、魅力是不尽相同的。为此我们必须善于对材料加工润色，使材料增强表现力，说服力、感召力，使枯燥的素材变成为主旨服务的、富有灵性的材料，这就是现代应用文所要求的写作技巧。

作文是一项要求综合能力很强的知识点，也是语文中一个很大的知识点，包含了诸如修辞、语法、造句、词语、成语、名人名言等等很多方面，下面是小编整理的作文常用的写作手法，希望对你有帮助！

写生法：学习画画，要从写生、素描学起;学习书法要从描红临帖练起;学习状物也需从写生素描练起。我们作文时，如果能把看到的物品用文字描绘出来，读者看了文章，如见其物，我们的作文就有了坚实的基础。用写生法描写物品要注意描写的顺序，或由上到下，或由下到上，或从左到右，或从右到左，或先中间后两边，或先两边后中间，或先整体后部分，或先部分后整体。其次要注意细部的描绘，使读者留下深刻的印象。

转动法：采用转动法描写物品要有一定的顺序，不能颠来倒去。其次要准确地运用方位词如正面、反面、下面、上面、左面、右面等等，在转换物品的方向时，要用方位词标明。此外要有详有略，能反映物品特点的一面要详细描述，其他作简略交代，切忌面面俱到，平均使用力量。

剥笋法：有些物品结构比较复杂，光用转动法还描述不清，抓不住特点，我们就要从外到里或从里到外的顺序把物品的结构描述出来。这就要用过渡词语把进入哪一层交代清楚。此外，要有重点地介绍物品的结构。

拟人法：把动物比拟成人要注意找出动物的特征与人相似之处，并进行细致的描绘。把动物比拟成人，首先要从整体上把它比拟成人，然后找出局部相似之处。这样，我们读了以后才能有整体感。如果只抓住局部进行比拟，容易显得不伦不类，不易读者想象。把动物比拟成人，也用于动物动作的描写。这主要是按照人物的心理活动想象动物动作的目的。

化动法：想象物品的动态要与静态描写相结合，这样才能相映成趣。文章从描写静态转入想象动态或从动态转入想象静态，描写要交代清楚，否则会分不清楚哪部分是看到的，哪部分是想到的。文章所想象的物品动态要符合物品的特点，使人读了可信。

说明法：采用说明法描写物品时，首先要真实地说明它的特点，其次要抓住重点来说明。例如对物品的各部分进行说明时，有的部分，可以说明它的质地;有的部分，可以说明它的特点;有的部分，可以说明它的作用。此外说明物品的历史、特点或用途时要围绕全文的中心，切忌扯得太远。

运用“五觉”法：眼睛可以看到物品的颜色、形状;耳朵可以听到各样的声音;鼻子可以嗅出香、臭、腥、臊;舌头可以知道物品的苦、辣、酸、甜、咸、淡、涩;皮肤可以感知物品的软硬、冷热。我们描写物品时，可以通过各种感觉器官的感受来写物品的特点。采用“五觉”法来描写物品，要注意围绕物品最主要的特点写，切忌支离破碎。此外，还要注意按一定的顺序描述。

借物抒情法：借物抒情要求我们在描写物品时，把感情寄托于对事物的爱憎之中，要借物品的形象含蓄地抒发自己的感情。运用借物抒情的方法，关键是找准物品的特点与自己的感情引起共鸣的地方，使物品与感情相统一，使感情有所依托。

托物言志法：采用托物言志法写的文章的特点是用某一物品来比拟或象征某种精神、品格、思想、感情等。要写好这样的文章，就要掌握好“物品”与“志向”，“物品”与“感情”的内在联系。首先是物品的主要特点要与自已的志向和意愿有某种相同点和相似点。其次，描述时，自己的志向要以物品的特点为核心。物品要能表达自己的意愿。托物言志的写作方法，最常用的有比喻、拟人、象征等。

所谓知己知皮，百战百胜!今天就给大家分析一下中考满分作文应该具有哪样的“过人之处”。希望能够跟大家一些备战中考作文一些启示!

“满分作文不是没有缺点的，但肯定是有特点的!”

深圳中考作文从2001年《小楼昨夜又东风》第一次获得满分以来，每年都有5%左右的满分作文产生，其实，同学们不要把满分作文看得太神秘太不可得到，中考作文并非文学创作，只要你能够做到表达清晰，结构完整、语言准确，再突出一定的个性，如果能做到这些，作文就有可能拿到满分了。

满分作文有如下十大特点：

一、书写美——最低要求：清晰可观

1.写大一些。尽量把字格占满，边上稍留一点空白即可。

2.色深一些。用黑笔，用钢笔、中性笔，用笔头粗一些的。

3.结构合理些。注意汉字的间架结构。

二、卷面美——最低要求：修改规范

1.养成打草稿习惯。

2.考前攻关。考前罗列错字错句，强化纠偏。

3.考时慎改。要留几分钟检查，从头到尾逐字逐句地认真审读一遍，作些小改，用尺划，用修改符号。

三、切题美——最低要求：内外皆切

不仅外在形式上有若干句子扣题，而且内在关系上也要紧贴题目，让自己的材料、立意、结构、表达切近题目。

四、内容美——最低要求：体现真善美

切忌以下几点：

1.“套”。如写初中生活的美，就是喜、怒、哀、乐四大块。

2.“假”。如写坚强，就是凄凄惨惨戚戚，或父母遇车祸。

3.“旧”。如写友情，就是好朋友——产生矛盾——想和解——已转学。

4.“泛”。如写人生、写奋斗，没有具体内容，大而无当、大而无点。

5.“盲”。即乱写。抛开题目要求，自由发挥，写与题目无关的背好的文章。

6.“怪”。即思想出了毛病。与众不同，爱走极端。

初学者怎样学习写诗呢?

一、捕捉和创造诗的形象

(一)诗用形象思维写作

别林斯基早就指出：“哲学家用三段论法，诗人则用形象和图画说话，然而他们说的都是同一件事。”(《一八四七年俄国文学一瞥》)这就告诉我们，写诗要用形象思维。所谓用形象思维，首先指的是深入生活时，要对生活进行形象的感受，形象地体验生活、观察生活、分析生活。

进行形象思维，要在形象感受的基础上，善于进行形象的捕捉。艾青指出：“形象思维的活动，在于使一切难以捕捉的东西，一切飘忽的东西固定起来，鲜明地呈现在读者的面前，象印子打在纸上样地清楚。”因此他说：“写诗的人常常为表达一个观念而寻找形象。”能捕捉到新颖的形象，也就有了写诗的素材。那么怎样才能捕捉到形象呢?这就要靠灵感。马雅可夫斯基举过一个捕捉形象的例子：大约在1913年，他从萨拉托夫回到莫斯科。

为了对一个在火车上同路的女人表示他对她完全没有邪念，诗人就说道：“我不是男人，而是穿着裤子的云”。说了这句话之后，他立即考虑到这话可以入诗——但他又担心这句话口头上传出去白白地滥用掉了。那怎么办呢?他十分焦急，差不多有半小时，诗人用许多问题问那少女，直到他相信自己的话已从少女的另一只耳朵飞了出动之后，他才放心。两年之后，他用了“穿裤子的云”作为一首长诗的标题。

(二)诗是“想象的表现”亚里士多德说：“诗需要一种特殊的赋予，或其人有疯狂的成分，或者使他容易想象所要求的神态。”雪莱：“一般来说，诗歌可以解作‘想象的表现’。”布莱士列特：“诗歌是想象和激情的语言。”别林斯基：“在诗中想象是主要活动力量。创作过程只有通过想象才能完成。”艾青说：“没有想象就没有诗”，“诗人最重要的才能就是运用想象。”诗人的想象和科学家的想象不同。培根指出：“诗是一门学问，在文学的韵律方面大部分有限制，但在其他方面极端自由，并且和想象有关系。想象因为不受物质规律的束缚，可以随意把自然分开的东西联合，把联合的东西分开。这就造成了不合法的配偶和离异。”雪莱也说过：“诗使它触及的一切变形。”安徒生在他的童话《创造》中写道：一个爱写诗的青年人，因为写不出好诗来而苦恼，于是去找巫婆。巫婆给他戴上眼镜，安上听筒，他就听到了马铃薯在唱自己家庭的历史，野李树在讲故事，而人群中，一个故事接着一个故事在不停地旋转。这里说的其实是，要做一个诗人光凭常人的听觉还不够，还得有诗人变形的眼镜和听筒。所以，我们写诗，既要对生活特征观察得很精确，而同时又不缺乏把这些特征加以变化的勇气。由于变形，诗的形象往往具有象征的意义。例如臧克家的《老马》：

总得叫大车装个够，这刻不知道下刻的命，

它横竖不说一句话，它有泪只往心里咽，

背上的压力往肉里扣，眼里飘来一道鞭影，

它把头沉重的垂下!它抬起头来望望前面。

这里写的并不仅仅是一匹可怜的老马，而主要是写三十年代北方农民忍辱负重、坚韧不拔的精神素质。“老马”是个有象征意义的形象。

(三)诗歌形象的创造马雅可夫斯基在《怎样写诗》中对青年作者说：“应该使诗达到最大限度的传神。传神的巨大手段之一是形象。”艾略特认为，创造形象就是“寻找思想的客观对应物。”具体方法很多，例如：虚与实转化;人与物转化;物与物转化;内与外转化;大与小转化;远与近转化;少与多转化;部分与整体转化;历史与现实转化;现实与未来转化等。

需要强调的是：诗中的诗人形象和景物形象都是为表现情感、情绪、情趣服务的。诗的情感性重于形象性，离开抒情需要去胡乱堆砌形象，只能损害诗歌。

二、巧妙地进行诗的构思

(一)诗的灵感

构思是诗歌创作过程中一个最重要的阶段。构思是什么引起的?简单的回答是：创作的冲动——灵感的爆发。

艾青说：“所谓‘灵感’，无非是诗人对事物发生新的激动，突然感到的兴奋，瞬即消逝的心灵的闪耀。所谓‘灵感’是诗人的主观世界与客观世界最愉快的邂逅。”(《诗论》)

对于一首诗来说，灵感是因;对于客观世界而言，灵感是果。由客观世界获得灵感，由灵感开始创作。这是诗人写诗的过程。在“灵感”爆发之后，创作就进入具体的构思。

(二)诗的构思诗歌构思十分重要。诗人郭小川在《谈诗》中说：“诗是要有巧妙的构思的。”“你提到了构思，我觉得这是抓住了关键的”。关于诗的构思的内容，黑格尔在《美学》中指出：“首先关于适合于诗的构思的内容，我们可以马上把纯然外在的自然界事物排除在外，至少是在相对的程度上排除。诗所特有的对象或题材不是太阳、森林、山川风景或是人的外表形状如血液、脉络、筋肉之类，而是精神方面的旨趣。诗纵然也诉诸感性观照，也进行生动鲜明的描绘，但是就连在这方面，诗也还是一种精神活动，它只为提供内心观照而工作。”什么是诗的构思方式呢?诗的构思方式是内心体验。黑格尔说：“诗既然能最深刻地表现全部丰满的精神内在意蕴，我们就应该要求诗人对他所表现的题材也有最深刻最丰富的内心体验。”“诗人必须从内心和外表两方面去认识人类生活，把广袤的世界及其纷纭万象吸收到他的自我里去，对他们起同情共鸣，深入体验，使它们深刻化和明朗化。”(《美学》第三卷下册，第54页)所以，诗人写诗虽然“并不是每首诗都在写自己。但是，每首诗都由自己去写——就是通过自己的心去写”。(艾青)遵循这个构思方法，在写作抒情诗时，由于抒情的真正源泉就是创作主体(诗人自己)的内心生活，诗人应该只表现“单纯的心情和感想之类，而无须就外表形状去描述具体外在情境”。(黑格尔《美学》)

诗歌构思的过程包括以下的内容：

(1)提炼诗情。就是从一般感受中寻觅显示一般感受的独特感受，从共同感受中寻觅表现共同感受的具体感受。如艾青的《自由》。

(2)选取角度。抒发诗情应选择合适的角度。一般地讲，有两个大角度，一是直抒胸臆，诗人直接站出来抒情，如闻一多的《口供》。用这个角度写诗，应忌空泛，要创造出鲜明的个性化的诗人形象，否则容易直露。另一个角度是象征寄托，借物寄情，借人表意，借景写感。如前边提到的臧克家的《老马》。

(3)布局谋篇。诗的开头、结尾怎么写，各部分之间如何组成有机的整体，需要认真考虑。这就要思索：在这首诗中，我用什么把诗情串连起来?一般抒情诗，“总是以情绪(感情)的变化的层次来贯穿的。”(郭小川《谈诗》)

(4)锤炼语言。语言是诗的表现的最重要因素。在构思过程中极为重要。我们将在本章第三节作专门的研究。

写诗应该重视诗歌构思的技巧。郭小川主张：“没有新的构思，没有新的创造，就不要动笔”。因此，构思必须做到：新、奇、巧。总结前人的经验，有一些技法是可以借鉴的。

如：象征构思，辐射构思，“道具”构思，借代构思，命题构思，矛盾构思，虚拟构思，反意构思，侧面构思，对比构思，对话构思，等等。

联想、想像、象征(托物言志)、比较、对比、衬托、反衬、烘托、以小见大、借景抒情(情景交融)、伏笔和铺垫、前后照应(呼应)、直接(间接)描写、扬抑(欲扬先抑、欲抑先扬)。作用分别如下：

1、象征(托物言志)：通过咏物来抒情，常常借助于某些具体植物、动物、物品等的一些特性，委婉曲折地将作者的感情表达出来。

作用：首先是它把抽象的事理表现为具体的可感知的形象。其次是可以使文章更含蓄些，运用眼前之物，寄托深远之意。

2、衬托：以他体从正面、反面两个角度陪衬本体。作用：突出本体的××特征。

3、对比：把两种相反的事物或一种事物相对立的两个方面作比较。

作用：鲜明的突出了主要事物或事物的主要方面的××特征。

4、借景抒情：通过描写具体生动的自然景象或生活场景，表达作者某种真挚的思想感情。

作用：做到情景交融，使文章充满诗情画意。

5、先抑后扬：先否定或贬低事物形象，尔后深入挖掘事物特点及内在意义，再对事物予以肯定、褒扬。作用：突出强调了事物(人物)的特征。

6、侧面(间接)描写：侧面烘托出该人物的××性格、品行和技能，使得文章结构更加集中紧凑，表达更为简洁精练。

直接和间接描写方法结合运用，可以使被描写的人物或景物的特点更加鲜明、突出。

7、伏笔和铺垫：作用：内容前后照应，情节严丝合缝。

8、照应：记叙文：使文章浑然一体，整体感强，突出主题。

议论文：强化××论点。 散文：反复地抒发××情感，增加情感的深度。

9、联想：由一事物想到另一事物的心理过程。

作用：丰富文章内容，使人物形象更丰满，性格更鲜明突出，情节更生动感人。

10、想像：在原有的感性形象的基础上，创造新形象的心理过程。

作用：为塑造形象、表现主题服务。使读者接受美的陶冶。

写作手法指写一首诗，使它好的所有的手法，它可以有很多方面，修辞方面，表达方式方面，表现手法方面等。

在中学生作文里，化实为虚的比喻、象征手法，可以让作文意境气象万千，别开生面，意味无穷。而且，这也有一定的难度，需要指导。

一、方法具体指导

1、选物(引语)

观察事物，选取有象征意义的事物，着意观察、感悟、立意。

2、绘物(赋语)

对所描写、展示的事物进行有目的的描写，描写与所立之意相符，为表里关系，暗含立意。3 .咏物(赞语)

把所描写的事物的意义——象征意义揭示出来，加以赞美。用以物喻人的方式或直抒胸臆，赞美其象征的品格精神，显示作文目的。

二、启发学生多观察、多感悟、勤练笔。

这是写好象征文的基础。观察，是写作的重要源头之一。

感悟是立意产生的关键，是观察的深入，用心着意，则会有一定的思想指向、在这两个过程后，勤练笔成文，则可有成果，让“象征”文成就于笔下。

三、有计划，有的放矢地指导训练

【范例素材】：

1.骆驼——任重道远，坚忍不拔

2.海鸥——胸怀宽广，搏击风浪

3.海燕——勇敢顽强，远见卓识

4.春蚕——兢兢业业，无私奉献

5.萤火虫——渺小却不卑微，勇于展示自己的生命火花，点亮暗夜。

6.白鸽——和平友谊的使者

7.喜鹊——活泼热情，吉祥如意

8.春燕——报春使者，勤劳亲善

9.白灵——聪明伶俐

10.梅花——坚贞不屈

11.竹子——虚心有节

12.松树——顽强，永葆青春

13.小草——坚韧顽强，默默奉献

总之，一分耕耘，一分收获。勤出成果!

现代诗歌在我们国家发展只有短短数十年历史，今天小编介绍现代诗歌的写作基础，一起来了解下吧：

一、语言和意境的运用

我们都知道，现代诗歌有三个明显而具体的要素，它们是：语言，意境和韵律由此可见语言和意境对一首现代诗歌有多么关键的作用如果要鉴赏一部现代诗歌的好坏，这两个因素是首先的，必不可少，也是不能忽略的

语言来自于生活，我们都知道，但任何体裁文章使用的语言，都不是真正在生活里的语言“艺术来源于生活，更高于生活”，其实这指的也就是任何文学体裁的语言来源于生活，但也“必将高于生活”

作为一种诗意化的文学体裁，在语言这方面，就更有着不可言说重要作用和魅力了一部现代诗歌里，如果语言优雅而别致，就必定有一些嚼头和看头；而如果语言使用不当，就会败坏整个作品的氛围和格调至于意境，我个人认为也就是能渲染作品和氛围的一些东西，可以是一幅幅打开的画面，由远及近，或由近及远，也可是一种感触或哲思，禅意也就是说意境的划分大致两类：有形和无形，能看得见的物体和画面，就是有形的意境；还有一种意境是无形的，因为并没有那种画面合物体，这种意境存在的只是一种思想，或感悟

下面，我们通过具体作品，来领略一下语言和意境的魅力首先我们来阅读诗人何三坡的诗歌作品《麻雀》

麻雀

雪在大山下降落

房屋蹲在雪地里

屋顶上蹲着炊烟

麻雀们打扮成

秋天的叶子

从树杈上落下来

又顷刻间

回到树上去

短短数语，诗人却已利用优雅的语言和意境，向我们敞开了一幅优美的画面“雪在大山下降落/房屋蹲在雪地里/屋顶上蹲着炊烟”，在这三句简单诗句里，我们能体会到一种很美的意境，这是一种有形意境，“洁白的雪花，房屋，雪地，炊烟”，几个朴实的物象，在不经意间，已起落有致呈现在读者面前，其实已营造了一种特别雅致的意境和氛围，源自大自然的宁静与圣洁，引人入胜，又令读者浮想联翩而“从树杈上落下来 /又顷刻间 /回到树上去”，实际上也算是一种有形兼无形的意境了，在这种无形的意境里，我们不仅看到了麻雀，叶子，树木，还有一种视觉和思想的辽阔，有着不少感悟和思考，严寒下动物们乐观生存，努力向上，对于人类，实际上又是一种多大的鼓励和感恩

“麻雀们打扮成 /秋天的叶子/从树杈上落下来/又顷刻间回到树上去”，在这里我们还能领略到诗人语句和叙说的优雅，“麻雀们打扮成/秋天的叶子”，几乎没有过多的修饰，而带给读者的却是无比干净和明朗，“从树杈上落下来/又顷刻间回到树上去”，在安静的画面里，突然峰回路转，可爱的麻雀向上飞起，带领读者的视线上升，上升，在不经意间，宁静的画面在动，向上飞翔和超越短短的诗歌作品也由此获得了巨大成功在此，我们足够领悟到了语言和意境给作品和读者带来的巨大魅力

二、韵律和节奏的把握

凡是接触过文学的人，我们都知道韵律的意思在古典诗词里，韵律的作用十分重要，如果缺少了韵律，或韵律不整，那么古典诗词就不能叫诗词，最好的诗词也会失去看头

新文化运动后，在早期的现代诗歌里，诗人们对韵律的把握非常周到而细致在早期现代诗歌作品里，我们经常能读到那些韵律和节奏把握都很巧妙的好作品，这些好作品带给我们的感受，通常是阅读轻快，优美，抑扬顿挫，也或干练，大气，醇厚，回味悠长这些韵律和节奏的佳作，同时也是最好的朗诵作品

那么我们再回过来，带着节奏与韵律的品味，来欣赏先哲现代诗人的佳作

再别康桥（节选）作者 徐志摩

轻轻的我走了

正如我轻轻的来

我轻轻的招手

作别西天的云彩

那河畔的金柳

是夕阳中的新娘

波光里的艳影

在我的心头荡漾

软泥上的青荇

油油的在水底招摇

在康河的柔波里

我甘心作一条水草

那榆荫下的一潭

不是清泉是天上虹

揉碎在浮藻间

沉淀着彩虹似的梦

……

全诗共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口优美的韵律和节奏在作者把握下，诗人打开的叙说仿佛一湖水美丽的涟漪，带着清凉和透彻，渐渐荡开在读者面前如果轻轻朗诵起来，就更有一番滋味了，那缓缓打开的美丽而恬静的物象“云彩，金柳，夕阳，新娘，……”“轻轻的走了，轻轻地来了”，一幅幅春天碧绿的画面映入读者眼中，“在康河的柔波里/我甘心作一条水草”，…… 真是温暖而心动，惬意而轻快，柔情并美妙，又仿佛一曲曲轻轻的歌儿，回荡在我们耳边

这也就是很多诗人以为的，现代诗歌，不仅是诗，更是一曲优美的歌儿纵览诗人的作品，品味其完美的韵律和意境，我们才知道，现代诗歌，有着多么巨大的魅力，令人陶醉

而在数十年后的今天，现代诗歌翻越了无数个台阶今天的现代诗歌完全是自由的，充满个性，它们大气，奔放，内敛，开阔，并无忧无虑也就是说，在今天现代诗歌表达上，众多诗友也许抛弃了诗歌原本该具备的韵律，但节奏仍旧是必不可少的在某个意义上说，节奏其实就代表了作品的一种气势，也可以说是一种风格，如果节奏把握得巧妙，它将成为诗人们的一种个性，也可能由此诞生各类风格，形成百家争鸣

三、清新灵动法

我们都知道，诗歌都是由每个细致的句子构成这里的清新和灵动，指的就是句子的表达和结构一个句子的构成，有许多种方式，在表达上，一般个人都喜欢用自己惯用的手法和个性来组织语言，有拖沓的，凝练的，清新和雅致的，也有繁琐和啰嗦的，诗歌水平和风格的差异，我想首先就是来源于一个人组织语言能力的差异吧清新其实只是一种感觉，是清爽和鲜活的组合如果一个句子的组合或一首诗歌的表达能达到这点，给读者默默间送去清爽和鲜活，又怎能不令读者喜欢和动容？

而灵动，则是指表达中蕴含一种无形的力量和动感，使陈旧的画面鲜活，使静止的物象跳跃，使暗淡的颜色明亮，甚至能令死去的物体再次重生！由此，我们可见灵动有多么巨大的作用，也由此可见，灵动的“动”实际上就是一种无言的力量下面我们具体以诗来分析

冬日阳光

它们翻过墙壁，防盗网

翻过紧闭的玻璃，纱窗

轻轻跳下来

游荡在房间里

多么活泼的一群鱼啊

它们穿金黄衣裳

它们游弋在凛冽的空气

它们游弋在洁白的地板上

我静静的看着

仿佛寒冷的时光复苏

仿佛那些欢悦的鱼儿，就游弋在我温暖的心海里

在这首精致而短小的诗歌里，我们能领略到诗歌这种文学体裁带给我们的无比温暖与美好的感觉，浓浓的诗意贯穿其中这首诗歌最大的特点就是清新和灵动，此外画面感也特别强在第一节“它们翻过墙壁，防盗网/翻过紧闭的玻璃，纱窗/轻轻跳下来/游荡在房间里”，在这我们看到了作者清新的语言，没有琐碎和繁杂，而“翻过”、“跳下来”、“游荡”等一系列动词又恰到好处，由远及近，引领读者的视线和感官，清清爽爽

在第二节，更是有一种意蕴的美感和动感，这里的冬日阳光被“默化”成一群群活泼的鱼，“它们穿金黄衣裳/它们游弋在凛冽的空气里/它们游弋在洁白的地板”，阳光本是安静的，甚至有静止之觉，而作者利用巧妙的比喻和叙说，令安静的事物游动，令安静的画面跳跃，由此，则不得不叹息清新和灵动的神奇作用

而在第三节，作者则又巧妙地升华了动感，将画面的动感继续拉伸，利用灵动的句子，轻轻向上跳动，“我静静的看着/仿佛寒冷的时光复苏/仿佛那些欢悦的鱼儿，就/游弋在我温暖的心海里”，呵呵，阳光普照万物，也普照每个人的心海，“仿佛那些欢悦的鱼儿，就/游弋在我温暖的心海里”，温暖的阳光变成一群金色的鱼，它们温暖而热烈的游进来一个人的心房，也游进了读者的心房如此温和与热烈，如此柔情与细腻，此情此景，又怎能不令人欢欣！

四、拟人法

说到拟人，我们都知怎么回事，而诗歌里的拟人，并不是单纯的比喻，如果是这样，那么诗歌就要丢失原本具备的诗意，语感和意韵

诗歌中的拟人法，是指将要表达的主题或物象形象的人物化，或借用人物的某些个性的特点来咏物，如果表达恰当，甚至能让虚拟的人和真实的物共成一体，借人咏物，以物喻人，取得的效果，自然不可比拟下面我们来看看拟人法的神奇作用

月光  作者：何三坡

你提着裙子从后山上下来

树叶们在晚风中浮起

月光在木门上涌动

呵呵，读何三坡的作品，总有着更多的感动和喜悦在这短短的三句话话里，作者利用寥寥数字，干脆利落，打开了无数美丽的意象，尽管短小，读起来却余香满口，意韵无穷“你提着裙子从后山上下来”，很明显，这是用的拟人法了，因为月亮不是人类，更不会穿上属于女人的漂亮裙子

静夜月圆树叶晃动月光洒落在木门上伫立在夜里的诗人，看到皎洁的月亮挂在上空，晕黄的月光慢慢挥洒下来，美得令人浮想联翩的月亮，此刻在诗人眼内，不是一个没有温度和情感的物体，而是一个温柔并优雅的女人“你提着裙子从后山上下来”，什么的样的女人才会有如此的优雅和淡然呢？必定是温尔多情，必定是美到极至由此，在诗人笔下，将一轮明月拟人化为一个无比温柔并优雅女人，带着不可言说的华美和宁静；同时，诗人在借人咏物的这一刻，又以物喻人，也就是说，在将月光比喻成的女人，同时又将女人升华成月光的无限境界，这里诗人又默默无声赞叹了天下女人，象月光般皎洁，纯净的女人，正好是艺术的最大升华

五、素描法

说到素描，我们都知道是怎么回事就是用铅笔在白纸上画下物体或人像，也可以是粗象的思维那么，诗歌是用语言组合起来的，又怎么来用笔来绘画呢？呵呵，写诗时咱们不必借用铅笔，有时候，语言就是最好铅笔，在我们的手中，利用意境和韵律，咱们可以描绘出一幅幅比铅笔和白纸更加美丽的画面而且，这些画面里，不只有美丽，粗犷，细腻，或朦胧，还有图画作品所不能及的柔美，感性，优美的意境，诗意，以及打开的哲思，读起来余香满口，回味悠长下面，我们在诗歌作品里来感受一下素描法的魅力

深  秋

广袤的大地 湖水搁浅接近枯黄的草 灌木萧瑟  狗尾草仍在翘首花白的等待

清凉的风涌过来  那些深黄的野菊花  在舞动后  打出轻轻的寒颤

这里作者很明显使用了素描的手法，利用诗歌语言来绘画，极好地打开了一幅深秋的画面这里我们不仅看到了一幅秋天遍布山野的画面，还读到了这些画面里所有事物的美丽和诗意“广袤的大地/湖水搁浅接近枯黄的草”，仿佛是一幅摆放在眼前的画面，背景是广袤的大地，这是远和大的视觉，之后映入眼帘的就是背景里的景物了“湖水搁浅，接近枯黄的草”，仍旧是背景里稍远一些的事物和景象，慢慢的，画面感在拉近：“灌木萧瑟/狗尾草仍在翘首花白的等待”，于是我们看到了低矮的“灌木”，灌木旁有“狗尾草仍在翘首花白的等待”这就是作者在第一节打开的画面这个画面里我们还同时领略到了不少大自然真实的颜色：搁浅的湖水，枯黄的草，灌木萧瑟，狗尾草花白的等待在绘画作品里，作者得花费大量时间和颜料来搭配制作各种颜色，而在诗歌素描作品里，则只需寥寥数语，便可达到画面所具备的大多感官，由此，又不得不再次赞扬文字的奇妙

在第二节里，我们能看到画面感的升华，以及思想艺术升华原来作者要表达的不仅是一幅深秋的画面，还有更深刻的对大自然和植物不屈不挠的赞扬“清凉的风涌过来/那些深黄的野菊花/在舞动后/打出轻轻的寒颤”，“那些深黄的野菊花”应该就是画面中的主体了，在描叙众多暗淡的颜色后，作者最后指向的是一种“深黄色的娇嫩”在深秋，万物枯涩，河水搁浅，唯有坚强而美丽的野菊花傲立在凛冽的环境里，即使“清凉的风涌过来”，骄傲的野菊花，也仅仅是“舞动后，打出轻轻的寒颤”如果一个人，在不论遇到多大的困难和挫折时，都能像这无名的野菊花一样骄傲和挺立，无视一切寒风冷雨，那么，这又该是怎样灿烂的人生风景！

[现代诗歌写作基础

导语：语文是一门集人文性和工具性相统一的基础性学科,高考,作为选拔人才的高规格的考试,自然对语文这门基础学科要进行考察,而且要求也更高。为了让大家充分地做好高考备考，以更好的状态迎接高考，以下是小编为大家精心整理的高考语文记叙文写作手法，欢迎大家参考！

第一人称叙事法

由于文章的内容是通过“我”传达给读者，表示文章中所写的都是叙述人的亲眼所见，亲耳所闻，或者就是叙述者本人的亲身经历，使读者得到一种亲切真实的感觉。

采用第一人称，由于叙述人是当事人，所以叙述的人与事，只能是“我”活动范围内的人物和事件。活动范围以外的人物和事情就不能写进去。

第三人称叙事法

用第三人称叙事，叙述人既不受空间、时间的限制，也不受生理、心理的限制。可以直接把文章中的人和事展现在读者面前，能自由灵活地反映社会生活。但第三人称叙事又往往不如第一人称叙事那么亲切自然。

顺叙法

顺叙是按时间的先后顺序来叙述事情，这就跟事情发生发展的实际情况相一致，所以易于把文章写得条理清楚，脉络分明。运用顺叙，要注意剪裁得当，重点突出。否则，容易出现罗列现象，犯平铺直叙的毛病，像一本流水帐，使人读了索然无味。

倒叙法

倒叙并不是把整个事件都倒过来叙述，而是除了把某个部分提前外，其他仍是顺叙的方法。

采用倒叙的情况一般有三种：一是为了表现文章中心思想的需要，把最能表现中心思想的部分提到前面，加以突出;

二是为了使文章结构富于变化，避免平铺直叙;三是为了表现效果的需要，使文章曲折有致，造成悬念，引人入胜。

倒叙时要交代清楚起点。倒叙与顺叙的转换处，要有明显的界限，还要有必要的文字过渡，做到自然衔接。

特别要注意，不要无目的地颠来倒去，反反复复，使文章的眉目不清。

插叙法

插叙是为了表达文章中心的需要。

有时是为了帮助读者了解故事情节的追叙;有时是对出场人物的情节作注释、说明。

使用插叙一定要服从表达中心思想的需要，做到不节外生枝，不喧宾夺主。

在插入叙述的时候，还要注意文章的过渡、照应和衔接，不能有断裂的痕迹。

补叙法

补叙主要用于对上文的叙述补充说明，一般是片断性的、简要的，不具备完整的事件，也可以把解释或说明的文字放在前面，以引起下文。补叙的作用，一般不发展情节、事件，只对原来的叙述起丰富、补充作用。

分叙法

分叙的作用是把头绪纷繁、错综复杂的事情，写得眉目清楚，有条不紊。

分叙可以先叙一件，再叙另一件，也可以几件事情进行交叉地叙述。采用分叙时要根据文章内容和表达中心思想的需要确立叙述的线索，还要交代清楚每一事件发生和发展的时间。

详叙法

详叙一般用在对每件事发展变化过程的具体叙写。

详叙时要抓住人物的特征或事情的细节进行详尽、细致的描叙。作文

阅读是写作的基础，古人说：“熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟”，就很好的讲明了阅读与写作的关系。我们初学诗歌写作，只有多读多思考，才能体会到佳作的精髓，在加上不断的练笔，便在不知不觉中学到了写诗的技巧，写出优美的诗句那是很轻松的事情。

要学写儿童诗，必须引导学生多阅读诗歌精品，引导孩子学会欣赏儿童诗。为此，我们可以搜集摘抄一些优秀的儿童诗，让学生朗读它，欣赏它。要学会体会、感受儿童诗所表达的意境，努力用自己的审美去探索美、发现美、创造美，这样往往能从所欣赏到的儿童诗中折射出儿童诗创作的灵感。

古代名家李白、杜甫、白居易、骆宾王等创作的诗歌，很多适合孩子阅读，除选中教材的之外，教师还可以筛选、补充一些。

当代作家中，比较有名气的儿童诗人有冰心、柯岩、樊发稼、金波、高洪波等，郭沫若、叶圣陶、艾青等名家也创作过儿童诗，教师可以为学生搜集整理或引导学生借阅、购买一些相关书籍，开阔学生的视野，触动学生创作的灵感。

一、【名诗欣赏】

我在教学生写以“春天”为话题诗歌，师生先共同欣赏着名儿童诗作家金波的《春的消息》

风，摇绿了树的枝条，

水，漂白了鸭的羽毛，

盼望了整整一个冬天，

你看，春天已经来到!

让我们换上春装，

像小鸟换上新的羽毛，

飞过树林，飞上山岗，

到处有春天的欢笑。

看到第一只蝴蝶飞，

它牵引着我的双脚，

我高兴地捕捉它，

又爱怜地把它放掉。

看到第一朵花迎春开放，

我会禁不住欣喜地雀跃，

小花朵，你还认得我吗?

你看我又长高了多少?

来到去年叶落的枝头，

等待它吐出新的绿苞，

再去唤醒沉睡的溪流，

听它唱歌，和它一起奔跑。

走累了，我躺在田野上，

头顶有明媚的太阳照耀。

是谁瘙痒了我的面颊?

啊，身边又钻出了嫩绿的小草……

熟读后，师生一起总结出这首诗的写作特点：诗人以一颗童心与大自然无拘无束地交流，冬去春来，大自然苏醒了，那小鸟、蝴蝶、花朵、新芽、溪流都显得如此亲切。当“我”躺在初春的田野上与大地共享明媚阳光时，那嫩绿的小草竟悄悄地又来和“我”玩耍，诗人巧妙地运用了拟人的写法，把人与自然之间那种和谐，那种默契，表达的妙不可言。

二、【争做小诗人】

1、让我们以“春天”为话题，可以写春山、春水、春花、春雨还可以写春天的人们。自定题目，写首诗歌。

2、小组评议，选取佳作，全班交流。

3、佳作展示。

春雨

龚伟

春雨，是一位着名的音乐家

听，他又开始演奏了

沙沙沙，沙沙沙

那悦耳的声音

是青蛙苏醒的闹钟声

是小草冲出地面的拥挤声

春雨，是一个百宝箱

看，宝物正送给人们

什么宝物

哦!是桃花的清香

是柳树那长长的辫子

是大自然的五彩芬芳

点评：小作者把春雨比喻成音乐家和百宝箱，通过合理的想象写出了春雨给大自然带来的生机。小作者通过春雨写出了大自然美丽壮观的景象，写出了生命对春天的渴望。

表现手法示意

1.直接抒情。

直接抒情是一种不要任何“附着物”，而由作者直接对有关人物、事件等表明爱憎态度的一种抒情方式。如苏轼的《江城子》：“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤城，无处话凄凉。”作者的感情如江河直下，直抒对亡妻的怀念之情。“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”(王之涣《登鹳雀楼》)前两句写景，后两句直接抒发在这样的环境里产生的情怀，天然的形势、阔大的气象与诗人在这景象面前产生的富有哲理的思想融合在一起。

2.间接抒情。

间接抒情包括借景抒情、借物抒情、托物言志和寓情于景(或物)、情景交融。借景抒情是作者通过对某种景物的描写来抒发感情的抒情方式。如孟浩然的《岁暮归南山》：“北阙休上书，南山归敝庐。不才明主弃，多病故人疏。白发催人老，青阳逼岁除。永怀愁不寐，松月夜窗虚。”作者落第的失意，多病的苦痛，年华的流逝，种种哀情都借迷蒙空寂之景表达出来，含蓄委婉，余味无穷。

借物抒情或托物言志(象征)就是作者在对某种客观事物有所感触时把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此事物中，通过对事物的描写和叙述来抒发感情、表达志向和意愿的一种抒情方式。在我国古代诗歌中，松、竹、梅、菊、柳、山石、溪流、沙漠、古道、边关以及落日、夜月、清风、细雨、微草等等都是诗人常常借以抒情言志的对象。如陆游的《卜算子·咏梅》：“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更着风和雨。无意苦争春，一任群芳妒，零落成泥碾作尘，只有香如故》”全词以梅自喻，借梅花的悲惨遭遇，喻托作者报国无门、屡受排挤与打击的不平心境。

寓情于景(或物)、情景交融这种方式将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对自然景物或场景的描摹刻画来抒发感情。如杜甫的“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声”，写景中包含着作者对春雨的“喜悦”之情。

3.以景结情。

诗歌在议论或抒情的过程中，戛然而止，转为写景，以景代情作结，使得诗歌“此时无情胜有情”，显得意犹未尽。如王勃的《山中》：“长江悲已滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。”最后两句写山上望见实景，映衬一二句之情，以景寓情，用秋风萧瑟，黄叶飘飞来衬托自己的悲苦。张可久的《〔中吕〕卖花声·怀古》：“阿房舞殿翻罗袖，金谷名园起玉楼，隋堤古柳缆龙舟。不堪回首，东风还又，野花开暮春时候。”诗人叙事时只写淫乐不写败亡，这种以景结情的手法余味无穷，耐人寻味。

4.铺排。

铺排即《诗经》表现手法中的“赋”，它指的是对事物的特点不厌其烦的多角度地进行铺排陈述。如《孔雀东南飞》中的“……纤纤作细步，精妙世无双”，由足至头、至腰、至耳、至指、至口、至步，一连串夸张性的铺陈，旨在描写兰芝的美，更表现她的从容镇定。

5.渲染。

渲染就是通过对环境、景物或人物的行为、心理描写、形容或烘托，以突出形象，加强艺术效果的一种表现手法。如：《雨霖铃》上片描写送别的环境，作者浓墨重彩，极力渲染一种凄凉的气氛，加重了离愁别恨。“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”(杜甫《登高》)，首联俯仰所见所闻，一连出现六个特写镜头，渲染秋江景物的特点。

6.烘托。

烘托属侧面描写，原是国画的一种画法，后用于写作技法，指的是以乙托甲，使甲的特点或特质更加突出。此种手法常与渲染手法结合起来使用，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉、孤独、悲伤等心情。苏轼在《念奴娇·赤壁怀古》中所要塑造的人物形象是周瑜，作者却从“千古风流人物”说起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的地位。

7.衬托。

衬托是烘托的一种，指的是为了使事物的特色突出，用另一些事物放在一起来陪衬或对照。衬托手法又分两种：一种是正衬(陪衬)，一种是反衬。正衬是用相同的东西来衬托，如白居易的《长恨歌》，写杨贵妃“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”，以美衬美;“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。”(苏轼《念奴娇·赤壁怀古》)这首词要塑造的人物形象是周瑜，却从“千古风流人物”写起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的主要地位。反衬是用相反的东西来衬托，有以动衬静，以美衬丑，以乐衬苦等。如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”，“僧敲月下门”等都是以闹衬静。

8.以乐景写哀情。

以乐景写哀情属反衬手法的一种，表面上写的是一种欢乐的场景，而实际上借此来表达一种悲哀、凄楚的情绪。如欧阳修的《踏莎行》“草薰风暖摇征辔，离愁渐远渐无穷”，以散发芳香的青草与和暖的春风这种乐景反衬词人无穷的离愁别绪这一哀情。又如李煜的《望江南》“多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风”，昔日游上苑时的热闹与美好正显示了今日处境的凄凉。

9.化动为静。

化动为静就是在诗中将动景化为静景来写。如李白的《望庐山瀑布》中“遥看瀑布挂前川”一句，将富有动态的瀑布化为静态来写，一个“挂”字，惟妙惟肖地表现出倾泻的瀑布在遥看中的形象，包含着诗人对大自然的神奇伟大的赞颂。

10.动静结合。

动静结合指在诗中诗人、事、景的动静有机地结合起来描写的一种手法。如杜甫的《绝句》：“迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”诗的尾句与第三句动态的飞燕对照，动静相间，相映成趣。

11.抑扬。

人的反驳，常对要褒的先写其不足，对要贬的先写其长处，这种手法就是抑扬。如元曲“沛公，大风，也得文章用。却教猛士叹良弓，多了游云梦。驾驭英雄，能擒能纵，无人出彀中。后宫，外宗，险把炎刘并。”先写刘邦的种种神威，临末才说到后宫外宗之乱，欲杨先抑，讽刺性极强。“闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”(王昌龄《闺怨》)这首诗采用先扬后抑的手法，先写少妇“不知愁”，后面才说她“悔”，通过对少妇情绪微妙变化的刻画，深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。

12.白描与工笔。

白描原是国画的一种画法，指纯用线条勾画，不加色彩渲染，后用于文学创作，指用最简练的笔墨，不加烘托而描画出鲜明生动的形象的一种描写手法。工笔是指对事物注重细部，进行精雕细刻、重彩浓墨的描绘。如苏轼的《浣溪沙》：“簌簌衣巾落枣花，村南村北响缫车。牛衣古柳卖黄瓜。酒困路长惟欲睡，日高人渴漫思茶。敲门试问野人家。”采撷生活中的两个小景，以白描手法加以表达，融情于景，造成了一种别有情趣的美感。

13.意象组合。

意象组合类似于电影中的蒙太奇手法，蒙太奇是电影导演为表现影片的主题思想，把许多镜头组织起来，使之构成一部前后连贯、首尾完整的影片。诗歌中的意象组合是作者根据表达的需要，将一些意象按照生活的逻辑，有机地组合在诗中，给人以鲜明的形象感。如马致远的《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”此曲由前三句九个名词组成不同景物意象，它们巧妙地组织在一个画面里，渲染了一派凄凉萧瑟的晚秋气氛，从而含蓄地烘托出旅人的哀愁。温庭筠的《商山早行》中“鸡声茅店月，人迹板桥霜”写了“鸡声”“茅店”“月”“人迹”“板桥”“霜”六个意象，这两句纯用名词组成的诗句，写早行情景宛然在目，确实称得上是意象俱足的佳句。

14.曲笔。

曲笔是写文章时故意离开本题而不直书其事的写法。杜牧的《泊秦淮》：“烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱《后庭花》。”。“商女不知亡国恨”就是曲笔，因为商女是侍候他人的歌女，她们唱什么是由听者的趣味而定的，可见真正“不知亡国恨”的是那座中的欣赏者——封建贵族、官僚、豪绅。诗作最后两句于婉曲轻丽的风调之中，表现出辛辣的讽刺、深沉的悲痛和无限的感慨。表达了封建知识分子对国事怀抱隐忧的心境，又反映了官僚贵族正以声色歌舞、纸醉金迷的生活来填补他们腐朽而空虚的灵魂。

15.重章叠句。

重章叠句指上下句或上下段用相同的结构形式反复咏唱的一种表现手法，如辛弃疾的《丑奴儿·书博山道中壁》：“少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼。为赋新词强说愁。而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道‘天凉好个秋’。”上片写的是年轻时候无所事事，无病呻吟的“闲愁”，下片写的是而今关怀国事报国无门的“哀愁”。上下两片采用了重章叠句的结构形式，在反复咏唱中，即使语言具有音乐美，又在内容上形成鲜明对比。

16.以小见大。

以小见大指写的是小题材反映的是大问题的一种写法。如司空曙的《江春即事》：“钓罢归来不系船，江春月落正堪眠。纵然一夜风吹去，只在芦花浅水边。”全诗以小见大，通过“不系船”这样一件小事，表现江村宁静幽美的自然环境和主人公悠闲安逸的情调。我们透过诗的画面和形象感受到的是一种单纯朴实的社会生活。

17.比兴。

所谓比，就是比喻，比拟。所谓兴，就是在诗的开头“先言他物”，以引出后面的正文。如《孔雀东南飞》的开头就是运用了兴的手法，“孔雀东南飞，五里一徘徊”，从孔雀因顾恋配偶徘徊不前的情形，引出仲卿和兰芝的不忍分离又不得不分离，最后双双徇情的故事。李商隐的《蝉》“本以高难饱，徒劳恨费声”，首句闻蝉鸣而起兴。“高”指蝉栖高树，暗喻自己的清高，蝉在高树吸风饮露，所以“难饱”，这又与作者的身世感受暗合。由“难饱”而引出“声”来，所以哀中有恨。比兴常在诗歌中连用，能更好地收到托物言志、寓情于景的效果。

18.铺垫。

铺垫即以一系列非主要情节做主要情节的准备或高潮到来前的气氛酝酿。必要的铺垫可以制造悬念，引起读者的兴趣、注意和情感上的期待，使读者的注意力随情节的发展而延伸。如杜牧的《山行》，这首诗描绘的是秋之色，展现出一幅动人的山林秋色图。诗里写了山路、人家、白云、红叶，构成一幅和谐统一的画面。这些景物不是并列地处于同等地位，而是有机地联系在一起的，前三句是宾，第四句是主，前三句是为第四句描绘背景、创造气氛起铺垫和烘托作用的。

19.虚实。

实写是指对事物进行直接的正面的叙述和描写，虚写是指侧面交代或烘托性的叙述和描写。虚实结合，可以使作品的结构更加紧凑，形象更加鲜明，并使作品增加容量。如唐朝诗人陈陶的《陇西行》：“誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。”三四句“无定河边骨”和“春闺梦里人”，一边是现实，一边是梦境;一边是悲哀凄凉的枯骨，一边是年轻英俊的战士，虚实相对，荣枯迥异，造成强烈的艺术效果。一个“可怜”，一个“犹是”，包含着多么深沉的感慨，凝聚了诗人对战死者及其家人的无限同情。

20.用典。

用典有用事和引用前人诗句两种。用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等，属于借古抒怀。引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”(辛弃疾《永遇乐京口北固亭怀古》)。“过春风十里，尽荠麦青青”(姜夔《扬州慢》)这首词除了回顾作者43年前南下经历一层外，全是用事。“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”写的是刘裕当年北伐抗敌的英雄气概。作者借赞扬刘裕，讽刺南宋王朝主和派屈辱求和的无耻行径，表现出作者抗金的主张和恢复中原的决心。“春风十里”引用杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，是虚写;“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形，是实写。这两幅对比鲜明的图景寄寓着词人昔盛今衰的感慨。

21.点化。

化也叫化用。它是把前人的诗文妙句融化为自己的语言的一种创作方法。如王实甫的《西厢记·长亭送别》“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉，总是离人泪”就是点化了范仲淹的《苏幕遮》中的“碧云天，黄叶地”的句子。毛泽东的《沁园春·雪》中“江山如此多娇，引无数英雄竞折腰”一句点化了苏东坡的《念奴娇·赤壁怀古》中的“江山如画，一时多少豪杰”的内容。白居易的《长恨歌》中“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”点化了韦应物的“西施且一笑，众人安所妍”诗句的意境。

22.对比。

对比可突出事物的特点，使好的事物显得更好，坏的显得更坏。如张可久的《[中吕]卖花声·怀古》“美人自刎乌江岸，战火曾烧赤壁山，将军空老玉门关。伤心秦汉，生灵涂炭，读书人一声长叹。”以英雄美人的穷途末路和民生疾苦对比，表达了对普通百姓的深切同情。“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”(李白《越中览古》)前三句描写昔日繁荣和最后一句描写今日冷落凄凉形成强烈的对比，使读者感受特别深切，其中蕴含着诗人深沉的历史思考。

23.叠词。

叠词是指为了表达的需要，把同一词接二连三地用在一起的修辞手法。典型的如李清照的《声声慢》开头“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”十四个字，表现了作者孤独、寂寞、凄苦、复杂而深切的心理状态，为全诗定下了一个孤独的感情基调。

24.互文。

互文是指古代诗文相邻句中所用的词语互相补充，结合起来表示一个完整意思的一种修辞手法。如“主人下马客在船，举酒欲引无管弦”中的“主人”“客”兼及“下马”和“在船”。“东西置松柏，左右种梧桐”中的“东西”“左右”兼及“置松柏”和“种梧桐”。“秦时明月汉时关，万里长征人未还”中的“秦”“汉”兼及“明月”和“关”。

25.双关。

为了使某一字、词，凭借其本身具有的语音或语意的条件，在特定的语言环境中获得双重意义就是双关。这种修辞手法可以使语言含蓄、风趣。如韦庄的《忆昔》中诗人不把“无忌”作专名看，取其“无所顾忌”“肆无忌惮”之意，这是双关;诗人言愁却借善歌少女之名“莫愁”，意在反讽，这也是双关。

26.倒装。

倒装是指故意颠倒顺序，以达到加强语势，错综句法等修辞效果的一种修辞手法。如辛弃疾《西江月》中“七八个星天外，两三点雨山前”应为“天外七八个星，山前两三点雨”;最后两句“旧时茅店社林边，路转溪桥(头)忽见”，应为“溪桥路转，忽见社林边旧时茅店”。在山前疏雨将来时，“忽见”从前歇过的那家茅店，心情是惊喜的，用倒装句除了满足韵律的需要外，将“忽见”后移也可强调惊喜之情。再如“故国神游，多情应笑我，早生华发”应为“神游故国，应笑我多情，早生华发”。

27.联想。

联想是由一事物联系到与之有关的另一事物，或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型。“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”(贺知章《咏柳》)诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带，运用巧妙的比喻，塑造出一个别具浪漫色彩的形象，一改杨柳抒离情的象征义。

28.想象。

想象是人们在已有材料和观念基础上，经过联想、推断、分析、综合，创造出新的观念的思维过程。“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”(刘禹锡的《望洞庭》)这首诗选择了月夜遥望的角度，通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上。

29.象征。

象征是通过特定的、容易引起联想的具体形象，表现与之相似或相近特点的概念、思想和感情。“青山似欲留人住，百匝千遭绕郡城”(李德裕《登崖州城作》)这两句描写青山环绕，层峦叠嶂，自己所处的郡城正在严密封锁，重重阻隔之中。象征了自己被政敌迫害的景况，书写思归不得的忧伤。通篇用比喻就是象征，如于谦的《石灰吟》。

30.照应。

照应指诗中对前面所写的作必要的回答。恰当运用这种方法使结构显得紧凑、严谨。“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。”(韦应物《赋得暮雨送李胄》)首联两句写黄昏时分诗人伫立在细雨蒙蒙的江边，这里点明了诗题中的“暮雨”，又照应了诗题中的“送”字。

什么是描写?描是描绘，写是摹写。描写就是用生动形象的语言，把人物或景物的状态具体地描绘出来。这是一般记叙文和文学写作常用的表达方法。

写文章，只有通过描写，才能做到‘绘声绘色‘、‘活灵活现‘、‘栩栩如生‘、‘历历在目‘、‘维妙维肖‘。这是因为作者通过具体的形象化的语言写人、状物，把客观对象写得有声、有色、有昧、有形，使人有亲临其境、如睹其人、如闻其声、如嗅其味、如见其色、如历其事的感觉。

描写的特点有哪些呢?‘今日读者的味已经受到与阅读竞争的其他活动的影响。所有这些活动都影响到现代写作，也改变了描写的性质?‘今日读者要求动作快，甚至在描写中也是一样。……你可以注意到现代描写的如下特点：1、全文统一于一种语调、语气和气氛--描写中的所有事物都只加强一种感觉印象。任何削弱或改变这种感觉的都要删去。2、动作--现代读者拒绝在为描写而描写上花费时间。他们需要在整个描写中有行动和动作。3、许多感觉印象--作者运用词语诉诸读者的五种感觉器官，使他们‘感觉‘到作者所描述的一切……。4、活跃的、生动的图象--好的描写包含着能使你看见并深深记住的图画。‘([美]威廉•W•韦斯特《提高写作技能》)描写的作用是什么?主要是再现自然景色、事物情状，描绘人物的形貌及内心世界，使人物活动的环境具象化。

一、细描与白描

细描：使用大量生动、贴切的比喻，绚丽的文字，斑斓的色彩，进行浓笔涂沫。例如《荷塘月色》的一些段落。

白描：以质朴的文字，抓住人物或事物的特征，寥寥几笔就勾勒出人物或事物形象的写法。鲁迅在《作文秘诀》中写道：‘白描却没有秘诀。如果要说有，也不过是和障眼法反一调：有真意、去粉饰，少做作，勿卖弄而已。‘(《南腔北调集》)例如朱自清的《背影》对父亲的描写就是这样。也可以说，白描实际上是用叙述的方式进行描写。

二、静态描写与动态描写

静态描写：指平面地静止地对人物或景物进行描写。如《子夜》一开头，描写黄昏时苏州河外白渡桥的景色，就是用这种方法来表现三十年代旧上海的畸形的繁华的。

动态猫写：指以动来写静，或把物用拟人化的手法进行描写。如朱启清《绿》中所写的梅雨亭：‘这个亭踞在突出一角的岩石上，上下都空空?模?路鹨恢徊杂フ?着翼浮在天宇中一般‘。

三、人物描写?

刻划人物形象，离不开对人物的描写。丁玲说：‘有许多人物是我们大家都熟悉的。但是要把这个人物画出来，让读者认得，理解，体会，引起自然的爱憎，是需要许多手法的?

那么，有哪些人物描写的手法呢?常用的有正面描写和侧面描写两种。

首先，我们来研究正面描写。所谓正面描写，是指直接描写人物的外貌、心理和行动。

(一)外貌描写：也称肖像描写。即是对人物的外貌特征(包括人物的容貌、衣着、神情、体型、姿态等等)进行描写，以揭示人物的思想性格，表达作者的爱憎，加深读者对人物的印象。

进行外貌描写一般使用：1、简笔勾勒特征;2、运用修辞手法;3、寄托作者爱憎;4、借助他人眼睛;5、相关人物对比;6、一人几幅肖像;7、结合其它技法。

外貌描写的要求是：根据需要，抓住特征，绘形传神，刻画性格，显示灵魂。其关键在于：第一，进行肖像描写，要根据情节发展的需要去写，不能每写到人就必写人的肖像。有的作者不懂得这个道理，因而他笔下的肖像描写有时是不必要的。写肖像，不能眉毛胡子一把抓。鲁迅告诉我们，要‘画眼睛‘。‘画眼睛‘是写人物肖像的关键。鲁迅是很善于‘画眼睛‘的。他在《祝福》中14次写到样林嫂的眼睛，而每一次眼神的变化，都透露出人物当时的心理和性格的变化。需要着重指出的是：‘画眼睛‘，这是比喻的说法，并不意味着描写人物外貌非得画眼睛不可。

鲁迅所说的‘画眼睛‘的意思是：善于细致地精确地描绘人物外貌最富特征的部分，而舍弃与表现人物性格和精神面貌无关的其它东西。鲁迅写祥林嫂是‘画眼睛‘，但也写了祥林嫂‘花白的头发‘;写阿Q则着重写他头上的瘌疮疤，却比写眼睛更能表现出他的精神胜利法;写闰土，在写眼睛的同时，也写到闰土的手：‘那手也不是我所记得的红活圆实的手，却又粗又笨而且开裂，像是松树皮了。‘反映了闰土生活的艰辛和痛苦。写孔乙己却没有写眼睛，而是写他那件‘又旧又破的长衫。‘

写肖像的高要求是刻画性格、显示灵魂。鲁迅曾立志画出中国国民的‘活的灵魂‘。列夫•托尔斯泰为了写出玛丝洛娃的灵魂，勾勒出玛丝洛娃在牢中的内心世界，曾对玛丝洛娃的外貌描写修改了二十次。

第二，外貌描写切忌公式化、脸谱化。一般情况下，‘人如其面‘。然而人的内心与外貌并不总是一致的，外表漂亮不一定心灵美，而且，‘知人知面不知心‘。优秀作品中写的好人外貌不一定都是漂亮、英俊;写的坏人也并不一定都是麻子、瞎子、跛脚。如《牛虻》中的中年牛虻，就是瘸腿，面部丑陋，有刀伤痕。法捷耶夫的《毁灭》中的英雄莱奋生却矮小而背脊稍微弯曲。这都说明，作家即使描写心爱的人物也不是‘脸谱化‘地一味美化人物，而是严格地尊重生活的真实。在写批判人物时，有时常常以外形美来反衬人物的心灵丑，如《毁灭》中的反面人物美谛克，他风度翩翩，却动摇变节。《红楼梦》中的王熙风美丽俊俏，却心毒手狠。

(二)心理描写：以语言文字对人物的内心世界、思想道德品质、个性性格特征所进行的描写。

进行心理描写应注意掌握以下三个原则：

第一，写人物的心理活动，应写特定的人物在特定的环境中必然产生的心理活动，而不能为心理描而进行心理描写。如大雪寒天里，一般人想的是驱寒取暖，快出太阳;这是人本能的常态的要求。可是特定的人物在特定的环境中，就不一定如此想。?第二，写心理活动，要防止左一个心理活动，右一个心理活动。只有在关键的情节、动作、表情出现时，才伴之以心理描写。?第三，写心理活动，要努力写人物细微的感情波澜和复杂的心理变化过程。例如高尔基的《母亲》最后一章所写尼洛夫娜发现暗探时一刹那的动摇、害怕，以及内心冲突，直到坚定、沉着。

(三)行动描写：通过语言文字表现人物自身在矛盾斗争中的行动，来展示人物的性格特征和精神面貌的描写。

为什么要进行人物行动描写呢?这是因为人们的所作所为是其思胄愿竦闹苯颖硐帧T?文学作品中，人物行动描写是塑造人物的主要手段。施耐庵要塑造武松的性格，就安排了一回‘景阳岗武松打虎‘，全是写武松怎样‘打‘，从行动上描写出武松英雄的本色和武艺的高强。书中写他采取先防御、后进攻的策略，又显示出他的谋略与机智。作者正是通过对武松打虎的全过程的生动细致描写，表现了他多方面的性格特征。所以，茅盾说：‘人物的性格必须通过行动来表现。‘又说：‘既然人物的行动(作品的情节)是表现人物性格的主要手段，那么，人物性格是不是典型的，也就要取决于这些行动的有没有典型性。作者支使人物行动的时候，就要尽量剔除那些虽然生动，有趣，但并不能表现典型性格的情节?(《关于艺术的技巧》)

行动描写应掌握两个原则：一、人物性格应当从他自己的行动里流露出来;二、人物的行动应当经过选择，足以表现人物的性格。因此描写人物行动的目的就应十分明确;三、要注意人物行动的生动性和典型性。所谓生动性，指的是作者不仅要写出人物在做什么，而且要写出他怎样做。所谓典型性，则指的是作者要写出人物为什么这样做，而不那样做。

以上讲的正面描写方法，在写作时，不是机械地按照外貌描写、心理描写、行动描写三种方法进行描写的。‘人是社会诸关系的总和‘。在描写人物时，要将这些方法综合起来，灵活运用，这样才能把人物写得活灵活现，栩栩如生。

其次，在研究了正面描写之后，我们来看什么是侧面描写。所谓侧面描写是指：不从正面去描写人物，而是从对其他人物、事件的叙述和描写中渲染气氛、烘托人物的描写方法。清人毛宗岗在评《三国志演义》时，认为这部小说经常采用衬托的手法来刻划人物性格。他在‘群英会蒋干中计‘这回的评语中写道：‘文有正衬，有反衬。写鲁肃老实，以衬孔明之乖巧，为反衬也。写周瑜乖巧，以衬孔明之加倍乖巧，是正衬也。譬如写国色者，以丑女形之而美，不若以美女形之，而觉其更美;写虎将者，以懦夫形之而勇，不若以勇士形之，而觉其更勇。‘

任何事物总是相互联系着矛盾着而存在。衬托的方法正是辩证规律在艺术创造中的一种反映和应用。《艺概》的作者刘熙载说：‘正面不写写反面，本面不写写对面、旁面，须知睹影知竿乃妙。‘我国古人把这种方法称为‘反面敷粉‘。

对于正面描写和侧面描写，在具体描写人物时，也应根据主题需要，按照情节发展的具体情况，考虑是用正面描写还是用侧面描写，抑或是兼用正面描写和侧面描写。

四、环境描写

环境描写，是指对人物与之发生直接关系的那种外界条件--社会和自然的描写。

人物的活动，事件的展开，总是在一定社会环境、自然环境中进行的。‘人创造环境，同样环境也创造人。‘(马克思、恩格斯《德意志意识形态》)因此，写人记事常常需要对环境进行描写。茅盾在《关于艺术的技巧》中指出：‘人物不得不在一定的环境中活动，因此，作品中就必须写到环境。作品中的环境描写，不论是社会环境或自然环境，都不是可有可无的装饰品，而是密切地联系着人物的思想行动。‘

环境描写分为两类：

(一)自然环境描写，又称景物描写，是对人物活动的自然景物进行的描写。

景物描写的作用主要有：(l)写景衬托人物心情;(2)写景点明时令、地点;(3)写景表现人物关系;(4)写景表现人物性格。?进行景物描写，应该注意以下几点：

l、精细观察，抓住景物特征描写。只有抓住特征写风景，才能做到‘真，好让读者看完以后，闭上眼就立刻能想象出你所写的风景‘。(《契诃夫论文学》)

2、要选好写景的时机和写景的角度。契诃夫认为‘风景描写只有在适当的时候，在它能像音乐或者由音乐伴奏的朗诵，向读者传达这样那样心情的时候，才合适，才不至于把局面弄糟。‘

3、要体现地方色彩。鲁迅指导青年作者时提出：‘现在世界环境不同，艺术上也必须有地方色彩，庶不至于千篇一律。‘又说：‘地方色彩，也能增画的美和力，自己生长其地，看惯了，或者不觉得什么，但在别地方的人，雌鹄词蔷醯梅浅??匮劢纾?黾又?兜摹?‘

4、写景应渗透人物的感情。写景不应该是自然主义的纯客观的描绘。王国维在《人间词话》里把境界分为‘无我之境‘和‘有我之境‘。所谓‘有我之境‘即‘物皆著我之色彩‘，作者或人物的思想感情作用于周围的自物景物，在所写的景物上直接渗透作者的感情。

5、采用对比方法写景。如《祝福》的开头与结尾写祝福时的景色气氛，以乐景反衬祥林嫂的悲剧，更增强了作品对旧社会的批判力量。

6、采用象征手法写景。如高尔基的《海燕》，茅盾的《雷雨前》。

(二)社会环境猫写：从狭义上说，社会环境是指人物活动的处所、背景、氛围等;而从广义上说，是指一定的历史时期的社会生活、人际关系的总和。如我们写一个学生，就不能不写他所求学的社会环境：学校，学校中班级里的教师、学生及与他们的关系，有时，还要写到他的家庭、父母、亲友。

社会环境描写必须具有鲜明的时代色彩。如同是王愿坚写红军的作品，《七根火柴》的社会环境与《普通劳动者》的社会环境就不同;同是写过去与敌人斗争，以表现共产党员品质为主题的《清贫》和《生的伟大，死的光荣》，社会环境描写也各具特征。而当代的作品，更是具有鲜明的时代色彩，如不少作品进行环境描写时表现出的环保意识，就是过去时代的环境中所不可能有的。?

进行社会环境描写，要努力画好‘风俗画‘。高尔基说：‘不可忘记：除风景画之外，还有风俗画。‘例如鲁迅《风波》开头所写的江南农村晚饭时的情景，就是一幅颇具特色的风俗画。

五、物体描写

在写作中，我们既要描写人物，又要描写环境，还要描写物体，即描写各种动物、植物和各种无生命的物体--自然界客观存在的物体和人类发明、创造出来的器物、用具等。这种物体描写，也称为‘状物‘。状物是对物体的描摹，类似绘画中的‘写生‘。

状物的目的在于使读者对所描摹的物体有一个准确而鲜明的具体印象。前人对状物提出的要求是：以形写神，形神兼备。也就是说，状物要从‘摹形‘和‘传神‘两方面下功夫。

什么是‘摹形‘呢?就是要逼真地描写物体的大小、形状、颜色和质地。为了使被描摹的物体具体而形象地呈现在读者眼前，必须在‘摹形‘时注意抓住物体的特征，既抓住物体的整体特征也要抓住物体的局部特征和细节特征。为此就要认真细心地观察物体、弄清该物体与其它物体的区别，并且区分出该物体各个部分的不同之处。根据前人的经验?摹形‘要准确、生动，应注意运用数量词和方位词，进行比较，使用比喻，还可以用动态词语描写静物。

什么是‘传神‘呢?就是要描写物体内在的神态，使描摹的物体具有感染力，从而引起读者情感的共鸣，或联想，或启迪。‘传神‘要与‘形似‘结合起来，切忌外加。最好是在‘摹形‘过程中‘传神‘，当然也可以在描写的同时兼用议论，只是要适当，不可过多。

描写物体--状物应按一定的顺序进行。其顺序与观察顺序有关，与物体本身构造有关，也与主题表达的需要有关。

按观察顺序状物，通常是依据人们的观察习惯，由部分到整体，由表面到内部，或是由形状、色彩到位置、结构。按物体的构造状物，其顺序可以是由上到下、由前而后，从左至右，或由主要部分到次要部分，或由外部结构到内部结构。按主题表达需要状物，它的顺序必须与物体的主要内容相呼应，以体现物体内蕴的意义。

状物应注意艺术性，尽量写得有知识性、趣味性，以引人人胜。

关于物体的性质、功用、成因、制作过程及其用法的介绍，是另一种表达方法--说明的内容，不属于状物的范围。

描写，是用形象性的、渗透着感情的语言，用绘声绘色的手法，把人物、事物、景物的状态、神态、动态具体真切地勾画出来，使其直接诉诸读者的感觉器官，以引起某种程度的美感或快感，进而产生感情上的共鸣。

学习描写应注意以下几点：一是贴切，就是要恰如其分地描绘事物，要符合实际;二是要抓住特征，就是要抓住被描写事物区别于其他事物的特有的东西;三是要注意描写为表达中心服务，与中心无关的描写不但没有意义，还会影响中心的表现，是不可取的。成功的描写源于对生活的观察，要学好描写，首先要养成对周围的人和事物认真观察的习惯，做个有心人。有了平时丰富的积累，描写起来就会感到轻松自如了。开始练习时，以想好描写的思路为重点，词语可以朴实一些，逐渐地把重点移到词语上。

任何事情的发生都要有一定的环境，或自然环境，或社会环境。任何人物都有形象。在写文章时，首先对事情发生的环境进行描写，或对文中人物外貌的描述，都是描写式的开头方法。