棒棒的我绘画(实用20篇)

我对绘画有一种说不清的喜爱。

在我七岁时，曾到小鱼儿画室去上过两年的水彩、版画课。那时，我觉得绘画只是一件好玩的事，经常拿着笔刷蘸一大团颜料，按照心中所想的模样，在纸上大面积地涂抹，自己也不怎么在意一些所谓的细节。有谁规定过每幅画都得中规中矩吗？没有。经过我的涂抹，蝴蝶的翅膀上会开出鲜花，山羊的角上会长出藤蔓，小鸟的飞羽毛会变成一片片雪花……

转眼间就到了三年级，那时我跟杨老师学漫画，因为我是晚报名的，所以漏了几节课。杨老师很耐心地教我先画眼睛：“这里用圆勾起来，这里点一个黑点，把这个部分涂蓝，把旁边留白。”我上第一节课时，在杨老师的指导下就完成了非常不错的作品：《刀锋宝贝》和《天天酷跑里的人物》。我犹记当时的我捏着马克笔的手一直在不停地抖，勾出来的线就像凌乱摆放的绳子一样，隔一小截就会有一小排剧齿或波浪线，显得特别不美观，但因为是Q版的人物，好象也没什么大碍。后来，杨老师教了我三个月后，去了东塘那边，我的绘画之路又一次中止了。

艺术有许多形式，美术就是其中一种，而我与它之间似乎有着不解的缘分，让我在跌倒之后又与它并肩同行。到了最近两年，我开始接触了一些网上比较热门的漫画，所以开始重握画笔。我会在本子上先照着作者的人物临时摹下来，包括身体比例眼睛大小，头发是飘的还是静的等一连串细节，都得经过我的反复推敲，但线条太生硬了，而且身体比例不是很协调，我便反复擦、描，严重时会把纸给擦出一个窟窿。这也形成了我严重的绘画强迫症，每次平均都得琢磨个两天多才画完一幅画。

但是，就是因为我在绘画之路上有这些跑跑停停、跌跌撞撞，我现在的画功得到了飞速提高。愿我的画笔不停，愿我能更进一步，愿我会以画为荣。牢记“吃得苦为苦，方为人上人。”

绘画又名国画，是现代人为区别于西洋画而对中国传统绘画的泛称。它包括卷轴画、壁画、年画、版画等各种各样的门类。有时特指以中国独有的笔墨等工具材料按照长期形成的传流而创作的绘画。中国画现分为三大画科：人物画、山水画、花鸟画;又有工笔与写意两大种画法;有卷、轴、册、屏等多种装裱形式。

中国绘画历史悠久，仅从已知独幅的战国帛画算起，已有2000余年的历史。如果从内蒙古、甘肃、山东、新疆以及东北各地的原始岩画还有1986年发现于甘肃秦安大地湾原始地画看来，它的历史已不下于5000年。以汉族为主包括各少数民族在内的画家和匠师，创造了具有鲜明民族风格和丰富多彩的形式手法，形成了独具特色的中国传统绘画。

我还知道一点古代绘画呢!中国绘画的最早遗迹可上溯到远古的岩画和繁荣于新石器时代彩陶器上的装饰纹样。黄河上中游是彩陶繁盛的地区。

在这次习作中，我知道了中国古代绘画历史，和古代绘画的知识。

齐白石是近现代中国绘画大师,世界文化名人。早年曾为木工,后以卖画为生,五十七岁后定居北京。下面是小编分享的中国绘画大师齐白石的爱国故事，相信你们有兴趣!

中国绘画大师齐白石的爱国故事

抗日战争时期，北平伪警司令、大特务头子宣铁吾过生日，硬邀请国画大师齐白石(1863—1957年)赴宴作画。

齐白石来到宴会上，环顾了一下满堂宾客，略为思索，铺纸挥洒。转眼之间，一只水墨螃蟹跃然纸上。

众人赞不绝口，宣铁吾喜形于色。

不料，齐白石笔锋轻轻一挥，在画上题了一行字——“横行到几时”，后书“铁吾将军”，然后仰头拂袖而去。

一个汉奸求画，齐白石画了一个涂着白鼻子，头戴乌纱帽的不倒翁，还题了一首诗：

乌纱白扇俨然官，不倒原来泥半团。

将妆忽然来打破，浑身何处有心肝?

1937年，日本侵略军占领了北平。齐白石为了不受敌人利用，坚持闭门不出，并在门口贴出告示，上书：“中外官长要买白石之画者，用代表人可矣，不必亲驾到门，从来官不入民家，官入民家，主人不利，谨此告知，恕不接见。”

齐白石还嫌不够，又画了一幅画来表明自己的心迹。

画面很特殊，一般人画翡翠时，都让它站在石头或荷径上，窥伺着水面上的鱼儿;齐白石却一反常态，不去画水面上的鱼，而画深水中的虾，并在画上题字：“从来画翡翠者必画鱼，余独画虾，虾不浮，翡翠奈何?”

齐白石闭门谢客，自喻为虾，并把作官的汉奸与日本人比作翡翠，意义深藏，发人深思。

从小，我就对绘画有着特殊的情感。记得在我读幼儿园的时候，妈妈问我想学点什么，我毫不犹豫的说：“我想学画画。”于是，我就不与绘画结下了不解之缘。

绘画不仅给我带来了乐趣，也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩色笔画下自己的喜悦;在我不开心的时候，用彩笔画下了自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分了。

绘画有着别具一格的魅力。尤其是漫画里的人物，是我一直以来酷爱的。虽然没有老师的指导，但我一直在努力，在尝试怎样把漫画画得跟好。从开始画漫画到现在，我已经用掉了数不胜数的本素描本，现在翻出来看，别有一番风味。尽管以前画得不是很好，但每一幅画都凝聚了我对绘画的热爱。日本漫画里的人物画得挺不错的，尽管我讨厌日本人，但我还是情不自禁的去看别人的艺术，然后模仿，久而久之，自己也能画的有模有样，正是这样妈妈送我进了绘画班，还参加了几次等级考试，一本本证书我都好好的保存着。

我的一个姐姐也非常爱画画。在她房间的墙上有一幅幅很优美的画——那是她在10岁时，不顾妈妈的反对贴在墙上的，我被她对绘画的热爱的精神所感动。于是，从此画画都比以往要认真的多

我觉得，绘画是一种高雅的艺术，它可以陶冶人的情操。我会一直坚持画画，我相信绘画会伴随我的一生，因为我对他有一种独特的感情。以前，我学过钢琴，书法等等，但都没有坚持下来，唯独绘画。

从小，我就对绘画有着一种特殊的情感。记得在我读幼儿园的时候，妈妈和爸爸就问我：“宝贝儿子，你想学点艺术啊。如书法、音乐、围棋”……我总是说：“我想学画画。”于是，我就与绘画结下了不解之缘。

绘画不仅给我带来了许多的快乐，也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩笔画下自己的快乐;在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分。

绘画有着别具一格的魅力。我最喜欢的是漫画人物，是我一直喜欢绘画的原因。我一直不会请叫老师，因为老师是不会跟我说漫画人物。但是我有绝招。我可以请叫我们班的画画天才“何德楷”。他很会画画，他也很喜欢画漫画人物，我的画肯定不可以和画画天才“何德楷”比的，人家可是一等一的高手。但是我一直在努力，为了让我画的更好，为了让我的漫画人物勃勃生机，为了超过我们的画画天才“何德楷”，让我成为班里的一等一高手。从幼儿园到现在，我不知用了多少张画画纸，现在翻出来看，可能已经不见了。虽然画的不好，但是每一张画画纸都有我对绘画的热爱。

我觉得，绘画是一样很高雅的艺术，它可以控制人的心情。它现在会伴随着我走下去，我相信，以后也会，绘画会伴随着我的一生。

我很开心，无论在什么时候，绘画都能陪伴我。无论怎么样，我都不会放弃绘画。

人生的梦想，应该是伴着朦胧的蓝色度过的.我微微一笑，为这张白纸添上了蓝色的背景.

人生的理念，永远有一种执着的深沉支撑着，使心态永远不会被邪恶的颜色所感染.所以它应该是黑色的深沉，支撑着人生的边框.

人生的心态，是这幅画中的伏笔.杰出之画，败笔之画，皆由此而定义.有的人心态太复杂，该有的不该有的心态割舍不下一切.结果成了败笔之作，画蛇添足地上了词华浮嘲的颜色，不堪脆弱的纸，被他们心态的阴沉所撕毁;有的人迷茫，在即将收卷的时候，只来得及在纸上残留下一丝游鸿，甚至连笔都还来不及落下.我深吸了一口气，人生的心态应该是单纯而又乐观的，属于纯白色和阳关色.在人生路上携带着它们，画出一道最炫耀的光芒与色彩.

人生的起伏，就像是一道门槛.你永远都得面对它并越过它，尽管它有多矮，它有多高.我在心态的外围画上一圈起伏不定的暗紫.又在那里加了几丝绿色，绿色是再生与更新.穿国了人生起伏不定的峰峦后，所获得的是一般人所没有的坚定与信心.

人生的希望，为这幅画的收笔.在心态中间用银灰色写出了希望.不管成功率有多小，只要有一点希望.一丝希望在闪烁，就不可以放弃.因为希望的力量是永恒的，它会爆发出一种名为奇迹的力量.灭掉一切阴霾，让你达到成功的终点.

在充满希望的心态外，围着困惑.但只要困惑中有一丝坚定的信念，就会冲出这层包围着的暗紫，找到了属于自己的理念.因为有了深沉，才有了理想.

我掌握着属于自己的人生，绘出了最完美的画

艺术离我们并不遥远，例如练字的人认为练字是一门高深的艺术，例如练琴的人认为练琴是一门有魅力的艺术，而我，走进艺术的百花园，唯独钟情于绘画，我认为，绘画是一门高雅的艺术。

在两年的绘画生涯中，我放弃了我唯一的空闲和我的游戏，我曾经哭过，悔过，也曾想过放弃，每当我想到放弃时，我就会看到我曾经成功的作品在我的脑海里掠过和别人收获的累累果实，我不禁忘记了我在这门艺术上放弃的一切，我又专心的投入到绘画里去，在这门艺术里，我也品尝过喜悦。也品尝过痛苦。

有一次，绘画时，因为那时我刚学，又是新插来的，我感到有点自不量力，每当我的作品画好时，引来的不是阵阵称赞，而是一阵阵嘲笑，我不想学了，便旷课去了爸爸的办公室玩电脑，在电脑上认识了“和你手牵手度过难关’’的一位大姐姐，她说她刚学画时有跟我一样的经历，告诉我，人不能总躲在避风的港口，还给我讲了一个小故事，叫《唯一的听众》听后我豁然开朗，感到眼前的无助消失了，黑暗的世界立刻放射出绚丽的光彩，我离开爸爸的办公室，去家里画画。

终于，功夫不负有心人，我的画技越来越高，以前的一阵阵嘲笑变成了一阵阵称赞。

我终于在绘画这条崎岖的道路上自由的奔跑，回收仰望，两年的绘画之路，充满着笑声也充满着痛苦，但我愿意继续走下去，直到永远。

我相信，在那蔚蓝的天空中纵情遨游的只有我，那块最甜的糖只属于我一个人。

我的课余生活就像机器猫的口袋，里面装着许多爱好，可是我还是最喜欢画画和唱歌。

我4岁半时，爸爸给我报了画画班，刚到画画班爸爸就走了，我一直叫着“爸爸，爸爸”，可是爸爸还是没有回答，爸爸为了让我一个人安心地学画画，就不陪我了。

我坐在画画班的椅子上，看着黑板上的画，觉得好难画呀!但是，我并没有放弃，用老师教的方法，认真地画起来，我的画终于画好了，我觉得非常地好看，而且得到了老师的表扬，我的心里美美的，从此更加喜欢画画了!

我从7岁时爱上了歌唱。一开始唱的时候，我唱不好，高音唱不上去。后来，妈妈教了我一些唱高音的技巧，我唱得很好听了。

有一次我跟爸爸妈妈的朋友们去K歌，我唱了一首《路要自己走》，他们都说我唱得太好了，我非常开心，后来，我还被选入了学校的合唱团，在那里，我受到了专业的指导和训练，歌也唱得更好了，从此，我更加喜欢唱歌了。

我爱画画，我爱唱歌，它们就是我的课余爱好。

绘画小能手—周悦泰山小学 五年级二班 龚懿“绘画小能手”这个章我要颁发给我班的“小才女”—周悦，绘画小能手——周悦作文。他个子很高，大大的眼睛，苗条的身材。周悦被我们班同学称为“小才女”。记得有一次上美术课，美术老师一会儿坐在那，一会在教室乱转，看我们花《春天》这幅画。

当走进我后面的周悦身旁时，看见周悦的同座位：张扬在玩，美术老师让张扬把画画本拿出来，美术老师一看，差点气得半死。老师一看到周悦的画画，就对张扬说：“看你旁边的女生，画画的多漂亮。

”老师还说：“如果我没记错，你就是参加小学生绘画大赛一等奖的周悦吧。”周悦点了点头。美术老师对周悦说：“下次每个星期一下午的兴趣班，你去四楼美术室参加兴趣班。”后来老师看我画的也不错，就让我和周悦一起去。我们班的黑板报都是他一个人出的，画押，写呀，他从来不喊累，我们班每期的黑板报都是全年级第一名。怎么样，我推荐的绘画小能手—周悦，是不是当之无愧。

我们班是一个能人荟萃的集体，有体育健将曹毅，有写作达人陈怡，有数学能手陈宇林……不过，今天我要介绍的是温柔可人、美丽动人的绘画小能人——徐诗雯。

徐诗雯，个子不高，头发自然卷。白皙的瓜子脸上，一双忽闪着智慧光芒的大眼睛，更有一张能说会道的甜蜜嘴。她是咱们班的“开心果”，微笑是她特有的名片，全身充满了灵气。

说起“开心果”画画，还真有一手。每次出黑板报，总有她一马当先的身影。而且，她的画技可不是一般的高超。不信，你瞧！徐诗雯一勾一画，不一会儿，就画出了一幅栩栩如生的风景画——翠绿的松柏傲对碧空，成千盈百的小鸟唱起了春天的歌谣。清澈的小溪静静地躺在大地妈妈的怀抱。突然，画面似乎动起来了，松林充满了绿意盎然的生机。小鸟清脆的歌声和小溪淙淙的流水声奏成的交响曲，一直萦绕在我的耳畔。自然的气息，掺杂着花草的芬芳，悄悄地流进我的鼻子。

这幅画像有魔力似的，能让人身临其境。没错，徐诗雯的每一幅画都是这么的惟妙惟肖——画只公鸡会啼叫，画只鸭子会浮水，画只蜜蜂会采蜜，画只百灵会歌唱……哈哈！

“绘画小能人”这个称号，对徐诗雯而言，可是名副其实的哦！

从小我就喜欢画画，喜欢画蓝蓝的天、白白的云、天上飞的鸟、地上活蹦乱跳的小动物……都成了我生活中不可缺少的一部分。家人常夸我有绘画的天赋，所以从来都不吝啬给我买画笔。我常常在想，如果我真的是一个画家，我的生活会是什么颜色的，我最想画的是什么呢？

如果我是一个画家，我一定会背着自己心爱的画夹，带着神奇的画笔周游世界。我要用我的画笔画出祖国的山青水秀、一草一木，画出璀璨迷人的东方明珠，画出雄伟的万里长城，画出生生不息的长江，画出九曲十八弯的黄河……让没有时间或是金钱去旅游的人也可以欣赏祖国的大好河山！如果我是一个画家，我会画我期望中的伊甸园——那里有蓝蓝的天、白白的云、绿绿的水、青青的山，那里不会有饥饿，不会有痛苦，有的是不尽的幸福和快乐！

如果我是一个画家，我会尽自己最大的努力为世界上不同的人画画，画出他们心底的期望，让他们的梦想和期待能够展示在我的画里，让他们为我的画而感动，让悲伤的人开心，让失望的人重返自信，让不幸的人感到幸福，让孤单的人感到温暖……总之如果我是一个画家，我想做的事情很多很多……

每个人的生命里都有一只理想的小船，奋斗是小船的风帆，我会带着我的理想去追寻，追寻我的画家之路。如果我是一个画家，我会为绘画奋斗终生！

一张洁白的画纸，一根根五彩的画笔，构成了一幅美丽的图画，也构成了我的——绘画之路。

我上素描课的时候，是班里最小的，也是最认真的。尽管我什么也不懂，但是我还是照着画本一笔一笔画下来，每当我回到家的时候，双手就像一个弱女子的手，手无缚鸡之力，连筷子都拿不起来。

有一段时间，我十分讨厌绘画，甚至一看到画画的工具，就想把它们摔了。在家里不想画，妈妈就逼着我画。就像阴曹地府的阎王把我活生生地拽下了底下。

每当我不想画时，妈妈就用她的“大宝剑”（这里指小格尺）打到我的手上，让我的小手发烧。我想哭，但不得不忍住。

三年后，一个在画室里尽情绘画的男孩享受着绘画的乐趣。没错，这就是现在的我。经过一年后的磨练，我终于知道妈妈拿“大宝剑”打我的良苦用心。妈妈其实不光在让我提升画技，也在历练我的品格。就这样，我悟出了老师对我说的一句话的道理：在生活中，一定要认真画画，同样也要认真做人。那句话叫：好好画，认真做。

这就是我的绘画之路，虽然艰辛，但是收获了香甜美好的果实。

从什么时候开始的，我已经记不清了，只记得从很小的时候，我便与绘画结下了不解之缘。

第一次接触绘画，竟是在还上幼儿园的年纪。那时，年幼又安静不下的我，却会因为母亲对绘画莫名的热忱，就像是在心底埋下了一颗种子，一颗只需要微微浇灌便会发芽的种子。

几年的时间，我尝试着各种各样的护花方式，渴望找到我最中意的，国画，漫画，线描，水彩……却始终有些力不从心，形是有了，却不传神。

然而，在公园为人画像的那个老人，却为我心中的种子洒下了甘露，具体的衣着，容貌已是记不清了，却犹记得他鬓角花白，满脸深刻的皱纹是岁月留下的痕迹，然而他那双眼睛却炯炯有神，右手沉稳而有力，在那张微黄的素描纸上，一层层地铺洒美调子，线条细腻而流畅，应似是舞出了一曲黑与白，对比强烈的舞蹈。

我愕然了，似是被他那精湛的技艺所深深吸引，眼睛一刻也不愿离开。

渐渐的，一幅逼真而生动的人像跃然纸上，人像的那双眼睛，仿佛要冲破画面，是那么真实而传神……

这，不就是我一直想在画面上表达的东西吗？终于，我接触了素描。

初学时，我几乎手足无措，线怎么也画不直，调子怎么也上不均匀，很少在绘画上遇到困难的我不由产生了一种挫败感。

然而，每每回顾起老人的画，回想起那双传神的眼界，会又提起笔，继续练习起来。

抱着这样坚定的心态，素描真的在我的青春之路上刻下了属于它自己的痕迹，那是一个个欣赏的眼神，一句句称赞的话语，一张张荣誉的奖状……更多的，是终于令我满意的一幅幅画作。

回顾学画的历程，从抱着母亲儿时的画发呆，到自己随心所欲在画册上涂抹，从照着老师的作品一笔一画的描摹，到想画的人物信手拈来，从看着公园内的老者恣意作画的，到自己也能画出一双双传神的眼睛……这期间，经历了多少成功与失败，多少快乐与泪水，绘画，就这样伴随着我的成长，并在我这风华正茂的青春之路大放异彩，而素描，恰似那源源不断的甘泉，浇灌着儿时心底的那颗种子，让它发芽，成长，结果……

我的青春，因绘画而不同，因绘画而精彩。

绘画真好。因为绘画可以让你放松、愉悦，可以让你有很多收获。

刚步入初二不久，因为学业压力而被迫把绘画放在一旁。一开学便迎来了许多的事情需要我完成，生活从刚进入初二教室的那一天起就开始繁重起来。每当我放学托着疲惫的身子回家便是学习和学习；生活渐渐无趣、乏味，有些许的阴暗和灰色，只因少了最重要的陪伴：绘画。

幼儿时期，与水彩笔为伴并疯狂地爱上了它，每天都会画上些生活中的小事。生活也因这看似简单的事而开始精彩。

逐渐长大，上小学。得到老师的专业辅导也有了很大提升。只要一有时间，我便会拿起彩铅画；有时画怪盗偷走了作业，有时画天使给我讲题，有时画和玩具成为朋友……彩铅随着生活一根根变短；这可让我很伤心，我把它们当做我生活中的珍宝，我每削一下心中便会被小刀划过一般痛。那时，幼稚的我曾把那些削下的笔屑留起来，然后拿起小铲子在花园中挖出一个小坑并把它们埋下；心中还不停祈祷着，希望它们明年会发芽然后长出新的彩铅来。绘画让我悲伤，却让我的生活精彩。

随着年龄增长，步入初中。放下铅笔用毛笔。做任何事都不可能一帆风顺，绘画一样。在一张没有任何污秽的宣纸上拿起沾好淡墨的毛笔在纸上一点，一点地画着墨梅和墨梅的枝干，可不知是什么原因原本花瓣分明的墨梅竟变成现在这种“大墨球”了，而枝干也画得僵硬。这无疑对我是一个不小的打击以往无论画得多糟也终究可以看出画的事物。在片刻的“低气压”后，我又重新取出一张新纸把上张没画的地方修整在新纸上。绘画让我受挫却让我更努力。让生活更精彩。

绘画使我成长，开拓眼界，懂得不可能一帆风顺，饱经风霜后才会有彩虹，懂得珍惜，让我从一个冒冒失失的小丫头长大成为一个成熟的大女孩……总之，绘画是娱乐，是享受，是收获。绘画是我的朋友一直陪伴我不曾离去，是老师教会我很多东西。

生活因绘画而精彩。

艺术离我们并不遥远，艺术就在我们身边。它可以是一首优美的歌曲，也可以是一件不起眼的小工艺品。有地方就有美，我的文章将带你走进艺术的百花园感受艺术的魅力。

从小，我就对绘画有一种特殊的情感。记得小时候，爸爸在画纸上画素描，我就用肉嘟嘟的小手在一旁比划着。直到我上了幼儿园，放学就迫不及待地拿起画笔在墙上乱涂乱画，干干净净的墙上变成了五彩缤纷的世界。从那时，我便和绘画结下了不解之缘，

三年级时，妈妈把我送到了绘画培训班。那时的我看着绘画班墙上贴的画很是羡慕。心想：别人能画的那么好，我一定能！因此，每天我都会认真地在桌前画画。经过每周一次的美术课和我的刻苦练习，我画得画不再幼稚可笑，变得富有趣味性。我的绘画有了很大的进步。

有一次，同学们临摹梵高的作品《星空》不认真，被培训班美术老师教训了一顿。此时，我正在一旁专心地画星空。突然，老师走到我面前认真看我作画。我以为老师认为我画得不好要批评我呢，不由得心跳加速。谁知，老师却指着我的画说：“看看张世锟画的，星空是用蓝色和紫色搭配而成的。房屋也用上了很多遮挡关系，多漂亮啊！”哎呀，真是虚惊一场。我欣赏着自己的《星空》图，感到很自豪。

绘画不仅给我带来了许多的快乐，也给我带来了朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩笔画下自己的快乐；在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。暑去寒来，绘画已成了我生命中不可缺少的一部分。

其实艺术没那么神秘。只要我们用美的眼睛寻找它，它就在我们身边。

每个人都有自己的喜好，有的人喜欢舞蹈，有的人喜欢书法，还有的人喜欢看书，而我喜欢绘画。

因为我在绘画中获得了许多乐趣。

一个星期六的上午，我要去上素描课。不巧，我在那天生病了还发着高烧。早上我起来后，爸爸对我说：“你今天发烧了，就别去上素描课了吧。”“不行，我一定得去!”我摇着头痛的脑袋说。“怎么?你不去地球就不转了?”爸爸火了。“我不去，地球可以转，但是今天老师要教新的画法，我不去，绘画水平就会比其他同学低。”在我的一在坚持下，我终于把爸爸说服了，我高兴极了，赶紧穿好衣服，收拾好东西，爸爸骑车送我去上课了。来到教室，看到老师和同学们，我的病似乎好了一大半。

还有一次，老师让我去参加《双龙杯全国少儿绘画大赛》。我非常高兴，以为这次比赛如果获奖，还能进入市里、省里甚至国家进行评选呢!那天，我早早地起了床，见爸爸还在呼呼大睡，我不想吵醒他，就自己悄悄地去洗脸刷牙了，洗漱完毕之后，我又自己下了一袋方便面吃。等我吃完了一看钟，啊!已经7：00了，7：10分比赛就要开始了，怎么办?我去喊爸爸，可爸爸没有一点动静。我急中生智，写了一张纸条：亲爱的爸爸妈妈，今天我要去比赛，以为不想吵醒您们，就自己坐车去了，您们放心。——您们的女儿。我写好后，就拿着钱自己坐车去了。

绘画，让我掌握了绘画技巧，给我的生活增添了欢乐;绘画，让我多次获奖，给自己添加了许多光荣;绘画，让我幸福快乐地度过每一天!

有句话说得好：“有兴趣的人比没兴趣的人双倍的快乐。以为有兴趣的人同时生活在两个世界里。”

从小，我就对绘画有着特殊的情感。记得在我读幼儿园的时候，妈妈问我想学点什么，我毫不犹豫地说：“我想学画画。”于是，我与绘画结下了不解之缘。

绘画不仅给我带来了乐趣，也给我带来了好朋友似的安慰。在我开心的时候，用彩笔画下自己的喜悦;在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。绘画成了我生命中不可缺少的一部分。

绘画有着别具一格的魅力。无论是漫画、水粉画都是我非常喜欢的。尤其是漫画人物，是我一直以来酷爱的。虽然没有老师的指导，但我一直自己在努力，自己在尝试怎样把漫画人物画得更好。从开始画漫画到现在，我已经用掉了不知多少本素描本，现在翻出来看，别有一番风味，尽管以前画的不是很好，但每一副画都凝聚了我对绘画的热爱。大家都知道，日本的漫画水平是非常棒的，虽然我恨日本人，但他们的漫画水平，确实让我佩服。在家里有了电脑之后，我便在网上找一些日本的漫画，然后自己临摹下来，久而久之，自己的水平也提高了不少。不光是漫画，其他的我也非常喜欢。在小学的时候，我一直利用双休日的时间参加绘画班，还参加过好几次等级考试，一本本证书我一直珍藏着。

我的一个姐姐也十分喜欢绘画。在她房间里的白墙上，可以看到她的画——那是她在10多岁的时候，不顾她妈妈的反对，执意要在自己的墙上，画上最美的东西，她大胆、粗矿的线条深深让我体会到她对绘画的热爱，于是，我跟她有了共同话题。

此外，服装设计和家居装潢我也很喜欢。它们都给我以美的享受。我有一本素描本特别是设计服装的，有时候画了几副，就拿去给我姐姐看，让她给我提点意见。

我觉得，绘画是一样很高雅的艺术，它可以陶冶人的情操。它现在会伴随着我走下去，我相信，以后也会，绘画会伴随着我的一生。因为，我对它有独特的感情。以前，我学过电子琴、古筝、书法等等，但都没有坚持下来，惟独绘画，我坚持了将近有10年了，这份感情，只可意会，不可言传。

我很开心，无论在什么时候，绘画都能陪伴我。无论怎么样，我都不会放弃绘画。

绘画，它不但能培养我的观察能力和创作能力，而且长期练习绘画还能锻炼我们的毅力。最近，我为了创作一幅参加环保大赛的美术作品也可是下足了功夫，这与我从小的美术功底也是密不可分的。

我幼儿园的时候，就已对绘画产生了浓厚的兴趣，四五岁时我就学会了蜡笔画和水彩画。可是毕竟是基础，我要不断拓展进步，于是，要求妈妈给我报了一个课外美术班。

开堂第一课，美术老师的一番话就已让我受益匪浅：“孩子们，绘画不仅仅只是一门艺术，它还能陶冶人的情操，所以，不管是否学成，只要有所体悟，就是最好的。”从此，我便跟随着这位学识渊博的老师开始学习。三年级以后，我就已经告别了儿童画，正式开始学习美术的类型之一——素描。当时，我和一起学习的同学们都站在同一起跑线上，而我画的更是“鱼龙混杂”。直到最后学习了“明暗关系”，“透视角度”等素描知识才开始对素描有了基本的认识。如今到现在，已有五年多的学艺经历了。而前些日子的环保大赛更是对我的一次磨炼。

自从老师下达了“环保绘画”的“任务”后，我便一直在网上调查有关美景的图片，决定在截稿前的最后一节美术课上大显身手。时间的问题并不会影响我胸有成竹的心态，我凭借查到的资料和脑海中一切新奇美好的事物，用铅笔小心详细的刻画下楼景、山水、人物，甚至就连每个人身上的细小发丝都被我刻画的仔仔细细。我快速地完成构图，便用彩铅及蜡笔将背景、图中的每一色块填涂得不留一丝缝隙。就这样，我完成了这幅作品，也正是这般努力，这幅作品得到了同学和老师的好评。

现在的我依然走在属于自己的绘画之路上，我不知道接下来的路会怎样。但是当我回过头来看看我已经走完的这一段路，上面留下的那些深深浅浅的足印会使我感到很欣慰，因为每一个足印中都包含着一个与众不同的小故事。未来的路还很长，也许会很平坦、很顺畅;也许会很坎坷，很蜿蜒。但无论怎样，我都会坚持走下去。我爱绘画，绘画是一种高雅的艺术，画画是一种生活品质的体现，绘画更是能够锻炼自身意志力和想象力。我会永远坚持学习它，热爱它，争取创作出更多、更好的美术作品。

今天(8月25日)，荔枝记者从南京古生物博物馆了解到，2016年第八届“奥妙的地球与奇特的生命”科普绘画与征文大赛开始啦。过去几年，南京古生物博物馆连续成功举办了七届以恐龙和古生物为题材的绘画与征文大赛，得到了广大中小学生的关注和参与。从第六届开始大赛列入南京市科学技术协会学会品牌建设项目。为了进一步推进广大中小学生和化石爱好者对古生物化石和远古生命的了解和认识，激发公众对大自然的热爱和保护，2016年，南京古生物博物馆携手南京市科普教育基地应用协会共同举办第八届“奥妙的地球与奇特的生命”科普研讨会暨绘画与征文大赛。

绘画与征文要求

博物馆里的每一件化石都曾是一个鲜活的生命，背后都有一个动人的故事，见证了一个特殊的时代。请选择一种远古生物，通过查阅资料了解它们生活的时代和环境，然后以此为出发点，充分发挥想象力和创造力，描绘或书写远古生命的故事。描绘的场景、书写的故事力求生动、有细节，重要的是一定要有创意。绘画作品、征文作品既可以是纸质版，也可以是电子版。题目自拟，字数不限。

奖项设置

绘画、征文大赛将评选出特等奖3名，一等奖10名，二等奖20名，三等奖30名，优胜奖50名。9月底评奖揭晓，优秀作品和获奖名单将在南京古生物博物馆官网、扬子晚报以及《生物进化》杂志上公布。

获奖者将获得由主办方联合签发的证书、精美奖品及2016年《生物进化》杂志一套，将有机会优惠参加南京古生物博物馆组织的博物馆奇妙夜等各类科普活动。同时，获奖优秀作品还将在古生物博物馆开辟的大型专栏展出一年，一等奖作品将发表在国家级科普杂志《生物进化》。主办方将编辑印刷获奖作品集，对参赛成绩优异且参与人数多的学校和单位颁发组织奖和奖品。

投稿方式

1、绘画请用A3纸或电子图片(500万像素以上)，文字请提供纸质和电子稿。

2、来稿寄至：南京市北京东路39号南京古生物博物馆谭超, 邮编210008(均请在信封正面注明“奥妙的地球与奇特的生命绘画与征文”字样);电子稿件请发送至89417423@qq.com。

3、来稿请注明姓名、学校、班级、家庭住址、邮编及联系电话。

联系人：谭超。

联系电话：83282253，83282254.

友情提醒：来稿截止日期为2016年9月10日(以邮戳为准)。

南京古生物博物馆网址：www.nmp.ac.cn

从古至今，绘画已有五千多年的历史了，甚至更久，在没有文字时好像就已经有了绘画。绘画博大精深，从最早以前的壁画，到素描、漫画等等。还有很多画是世界文物。如巴黎卢湖宫的镇官之宝、达。芬奇的最杰出的画作————《蒙娜丽莎》这幅画是全人类文化宝库重一颗璀璨的明珠；还有世界顶级画家齐白石画的虾个个栩栩如生，让人看得惊叹不已。

我学过画画，那时候可真无聊，老师每天都要我们画些简单的不能再简单的画，这简直就是浪费我画技高超的天赋，每天我顶着头上的烈日去上课，结果老师就让我们画这么简单的玩意，那时候我每天都不爽，直至有一天老师终于教我们素描了，我比谁都兴奋，因为我终于可以更好的展现我高超的天赋了。

学了树苗，我以为没有之前那么无聊了，结果发现更无聊了。老师每天让我们画线条加上是夏天，燥热的天气加上每天画线条的烦躁。无聊的让我实在想放弃了。但我还是凭借无比强大的内心顽强的坚持下来了。学过之后才知道要想真正学会画画本不是那么容易，要有足够强大的耐心。

美妙的音乐，令人回味无穷。杰出的画作，让人白看不厌。但无论是音乐美术还是其他艺术形式都有感动人心的力量。

年仅9岁的孩子吉姆看了一本童话，里面讲述了一个想在水上绘画的孩子，童话里他取得了成功，赢得了大家的尊重和认可。

吉姆自幼喜欢绘画，曾经在田野里信手涂鸦，他在田野里画了一条3公里长的画，被当地的老师誉为绘画天才，而当他将这则故事告诉父母、亲人和老师时。大家纷纷摇头表示反对。水上怎么可能绘画，这简直就像是天方夜谭般的神话。

吉姆却认真起来。在父亲的鼓励下，他来到湖水边上，他挥着彩笔一蹴而就，湖水留下一片波纹后，彩色化为鸟有，他怔了半晌后，突然间放声大哭起来，在他看来。童话与现实出现了反差。

吉姆13岁时，到纽约的一所美术学院深造，他将这个问题问老师时，老师也不置可否，不过，他给吉姆提了醒，说水上是不能够作画的，但你可以在冰上画，纽约的冬天到处都是湖冰，你可以在那上面画出最精彩的画。

14岁那年，他向大家宣布：要在贝加尔湖上画出世界上最大最长的一幅画。

这则消息有些振奋人心。也吸引了众多同学的注意力。

但征途并非一帆风顺，第一幅画完成一半时，冰突然出现了裂缝，险些让他葬身鱼腹与冰海，他为此痛哭流涕。

第二幅画在他16岁那年开始制作，那一年，贝加尔湖的冬天十分寒冷，他约了诸多同学们，星夜兼程，废寝惠食，但在画作基本上完成时，一伙土匪袭击了他们，他们不仅糟蹋了画作，还将他们劫进了一座山洞里，幸运的是，歹徒在抢光了他们身上的钱财后，将他们扔在了冰天雪地里。

这样的梦想一直激励着吉姆，沉重的`打击并没有使他颓废，相反，他坚定了信心，要在水层上制作出一幅让世界刮目相看的画作。

时间来到了20xx年8月，速一次他没有让世界失望，他在贝加尔湖上创作了一个面积达23.31平方公里的巨型几何图形，他也打破了他本人于20xx年创造的世界最大艺术品纪录。

人生就是一面大型的画布，每个人都在上面尽情渲染着自己的激情和梦想，只要我们永不停歇，奋勇向前，我们就一定会像吉姆一样，绘出一幅绵延一生的巨幅画作。