傣族孔雀舞作品分析（热门三篇）

一般情况下，理顺、理清了情节，大脑中对人物形象会有一个概括、笼统的印象；要让这个印象清楚、明晰、具体起来，还需要对小说中的具体描写，结合人物所处的社会环境，做由表及里、由现象而本质的合理的分析与推断。比如分析祥林嫂这一形象时，要注意如下几个问题：祥林嫂初到鲁镇只是“整天地做，食物不论，力气不惜”说明了什么？祥林嫂被强迫改嫁时“闹”得出格，这怎样理解？祥林嫂为什么要花那么大的代价去捐门槛？捐门槛后祥林嫂有哪些变化？如何认识祥林嫂临死前的疑问？思考这些问题的过程其实就是你走进人物内心世界、准确把握人物思想性格特征的过程。比如第一个问题，不能只是简单地理解为表现了祥林嫂的勤劳，还应联系相关情节，从祥林嫂逃离婆家到鲁镇这一“背景”去分析，其实她是想用拼命地劳作来让自己忘掉过去的经历，有很大的“医学专用自己”的成分。而祥林嫂被迫改嫁时的“反抗”也不是“勇敢”的表现，其实仍是贞节观念在其作用，她是不会有诸如人的权利与尊严的意识的。《祝福》不是为了表现祥林嫂的“勤劳”和“勇敢”，而是写出一个旧中国不能掌握自己命运、被迫害、被践踏的女性的命运。

理顺情节、把握人物形象，同时结合环境描写及写作背景，就可以对作品的主题有比较清晰的透析。《祝福》通过祥林嫂的悲剧，尤其是对祥林嫂所生活的社会环境――风俗、观念及她身边的人有意无意的“残害”――的具体描写，再现了封建礼教是如何一步步吞噬勤劳、本分的祥林嫂的，从而揭露封建礼教吃人的本质；《陈奂生上城》则通过陈奂生进城后一系列的“巧遇”和“表演”，写出了改革开放后农民的喜悦与历史因袭下来的落后。分析主题一定要着眼于作品，在对文本的具体分析和概括中 得到自己的认识，万不可概念先行，先入为主，人云亦云。

《金银岛》的创作动机，完全出于偶然。有一天，史蒂文森站在儿子 洛伊身后，看他画一张想象的地图，忽然，一些奇怪的名词闪过脑际：体骨凫、望远镜山、红十字架、宝藏、大帆船……接着，他又仿佛看见几个人从地图上的森林中跑出来，四处寻找藏金。于是他决定把这些名词串联在一起，写成一篇海上冒险小说——《金银岛》。

史蒂文森在情节的安排上，更是处处暗藏玄机;尤其在同一艘船上安插一批觊觎宝藏的海盗，把故事的张力推到极致，紧紧地抓住读者的情绪。除了 情节曲折、变化离奇的趣味外，书中人物刻画也相当成功，对于 水手的生活、海盗的行踪，尽皆栩栩如生，活灵活现。而其中独脚厨师希尔佛的角色塑造，尤其使人印象深刻。他有时凶残，有时温和;有时充满暴戾之气，有时又颇具绅士风度;有时沉稳冷静，有时又贪生怕死，最后甚至抛弃属下人。人性的善良、邪恶与贪婪，在他身上显露无遗。

这部作品里的海盗的 老大“独脚厨师——西尔弗”，在船上表面上显得很温和，平时待人很和善，船上的人都被他迷惑住了，但是他作恶多端，曾多次密谋在等待船靠岸时将船上人杀害完后再上岛找宝藏，整个过程令人读起来害怕，不过他在迷惑他人时处事很圆滑。

《金银岛》共分为六部分，主要由一位名叫吉姆·霍金斯的少年自述他发现 寻宝图的经过，以及在出海寻宝过程中如何智斗 海盗，历经千辛万苦，终于找到宝藏，胜利而归的惊险故事。书中人物形象有血有肉，鲜明生动，既有细致的心理刻画，又有精确的行为勾勒。吉姆·霍金斯是一个敢作敢为、机智活泼的少年。他每次的单独行动都让人为他 提心吊胆，然而，他总能化险为夷并有重大发现。从他身上，我们看到了人类好奇心对自身发展的重大意义。而在读到 两面三刀、心狠手辣的海盗头目西尔弗时，我们不禁为世上竟有这样的人渣感到羞愧。从这个人身上，我们不难看出，人走上邪恶之路后要改邪归正是多么的困难。对岛中人本·甘，作者虽然着墨不多。但这位因迷恋钱财而被 放逐孤岛，“似熊，似猴，黑糊糊，毛茸茸的怪物”的遭遇似乎是在提醒人们一味追求金钱可能造成的灾难。

全书脉络清晰，故事情节跌宕起伏，具有很强的可读性。这不能不归功于作者在构思布局、渲染气氛、刻画性格方面的卓越技巧。比如：霍金斯太太在从死去的 海盗的皮箱中取钱时，形势已是万分紧急，其他海盗随时可能出现，但她却“不同意在收回她的欠账之外多拿一个铜板，又固执地不肯少拿一个铜板”，吉姆在“ 希斯帕诺拉”号上与海盗 伊斯雷尔.汉兹进行的那场扣人心弦的生死搏斗中差点被伊斯雷尔暗算;吉姆躲在苹果桶里偷听到海盗密谋反叛的谈话后险些被当场抓住。随着故事情节的展开，紧张惊险的场面接踵而来，让人非一口气把全书看完不可。

傣族民间舞蹈风格浓郁，特点突出，优美、灵活、朴实、矫健，感情内在含蓄，舞姿富于雕塑性，下面是傣族孔雀舞观后感，欢迎阅读。

每当人们一提起中国西南部的西双版纳，总难免使人联想到掩映在翠竹中，并被溪流环绕着的傣族村寨、凉爽宜人的傣家竹楼、充满圣洁光环的小乘佛教的各式佛塔，以及雕塑精美的寺庙（俗称缅寺）和飞跨江河的悬吊竹桥。以红、黄、银白三色为主的色块搭配，以及以竹木翠绿重叠结构而成的世界，不仅能使人深深折服于傣族人民的聪明智慧和美学追求。的确，西双版纳被公认为是云南这个植物王国“王冠上的绿宝石”，名副其实。在这一望无际的原始森林里，不仅生息繁殖着野象、犀牛、金丝猴等国家一级保护动物，同时还栖息着大量的犀鸟、孔雀等珍禽异兽。因此，西双版纳又被人们誉为“动物王国”和“孔雀之乡”。

一、舞蹈中的孔雀舞

舞蹈，傣语称为“凡”，主要有凡喃诺、凡光罕、凡光、凡正、哈凡诸种。凡喃诺，直译为孔雀公主舞，以模仿禽类动作为主要特征。而孔雀舞风格轻盈灵秀，情感表达细腻，舞姿婀娜优美，是傣族人民智慧的结晶，有较高的审美价值。楠木诺娜的舞就是最早的孔雀舞。民间孔雀舞的表演形式比较简单，一般只由一人或两三人跳，舞者居中表演，众人在四面观看，无论是草坪上，院子里，大路边，田间地头均可表演。传统的孔雀舞，过去都由男子头戴金盔、假面，身穿有支撑架子外罩孔雀羽翼的表演装束，在象脚鼓、锣、镲等乐器伴奏下进行舞蹈。舞蹈有严格的程式，其中有丰富多样、带有寓意的手形与各种跳跃、转动等舞姿，伴随着优美的“三道弯”躯体造型，塑造孔雀“林中窥看”、“漫步森林”、“饮泉戏水”和“追逐嬉戏”等神态和自然情景。虽然由男子表演的传统孔雀舞动作偏于刚健、挺拔少有阴柔之美，但流畅的舞姿与模拟孔雀的优美造型往往令观者沉醉，而忽略了表演者的性别。舞蹈时，又以鸟羽模具作为道具，让舞蹈者带模具而舞，击鼓伴奏。

二、傣族舞蹈的优美展现

傣族不仅有自己的语言、文字、宗教、历法，还有大量与之密切相关的文学艺术，如叙事诗《兰嘎西贺》、《孔雀公主》，还有赞哈、孔雀舞、光舞，以及叙事歌、悲歌等歌舞艺术形式。在节日、庆祝丰收或其他集会的日子，傣家人往往踏着起伏的节奏翩翩起舞。傣族舞蹈优美恬静，感情内在含蓄，手的动作丰富有致、纵横开阖。傣族民间舞蹈风格浓郁，特点突出，优美、灵活、朴实、矫健，感情内在含蓄，舞姿富于雕塑性，下体多保持半蹲姿态上，重拍向下的均匀颤动为其基本动力特征和节奏的特征。舞动时一般全脚掌着地，但不强调有力的踏和跺，相反落地时要轻轻放下。傣族舞蹈除下肢有丰富的步伐外，手和上身舞姿的丰富也是其特色之一。傣族舞蹈中有多种手势，同一姿势、同一动作，手势不同，就有不同的舞蹈形象和含义。“三道弯”是傣族舞蹈富有雕塑美的典型特征。从立起的脚掌至弯曲的膝部，从膝部到胯部，从胯部到倾斜的上身是三道弯。手臂的动作也是三道弯：指尖至手腕，手腕至肘，肘至臂。这种体态造型是与他们生活在亚热带地域，与姑娘着紧身上衣、长筒裙与他们视孔雀为圣鸟而极为喜爱等颇有关系。体态的婀娜优美在曼妙的葫芦丝和巴乌中淋漓尽现。所以，傣族舞蹈既有韵律美又有造型美；既有动态美又有静态美。具有丰富的表现力和较高的审美价值。傣族舞蹈的这些内涵及其形式风格特征，是和该民族居住在河谷坪坝的临水地区，海拔平均在500至1300米之间，风光丽、土地肥沃，人民的生活和心态都比较安恬平稳，所居竹楼空间有限，加之长期以来小乘佛教对其政治、经济、文化思想的影响甚大，所以，表现在人体动态的一面就是柔美、轻盈、平稳，这也就形成了该民族舞蹈的基本特征。从我国西南所表现的各种舞蹈形式来看，目前流传最广的傣族民间舞要算是孔雀舞和象脚鼓舞了。

三、孔雀舞的影响与特点

孔雀舞是凡喃诺中流传最广，影响最大的舞蹈。舞者身着饰有孔雀美丽的翅膀、尾羽、雀身的服装道具，模拟孔雀展翅、理翅、摇身、开屏、游泳等各种动作，展示孔雀的美丽。西双版纳历来被誉为“孔雀之乡”、“白象的乐园”，这里生长着许许多多羽毛绚丽的绿孔雀，成群结队的野象。在傣族人民的心目中，孔雀性情温和，是美丽、善良、吉祥，是幸福美好和爱情的象征，对它怀有特别崇敬的感情。人和自然、人类和动物的长期和谐共存，孔雀那美丽的羽衣，优美的舞姿，高雅的体态，逐渐就成了民间艺人学习和模仿的对象。傣族人民以跳孔雀舞来表达自己的感情和理想，歌颂美好的生活。孔雀舞成为傣家各类活动不可缺少的表演性舞蹈。在种类繁多的傣族舞蹈中，《孔雀舞》是人们最喜爱，最熟悉，也是变化和发展幅度最大的舞蹈之一。傣族民间传统的《孔雀舞》有着很长历史，并被纳入了宗教的礼仪之中。因此，每年的佛教节日和迎接新年时，都一定要表演《孔雀舞》。孔雀舞是傣族人们最喜爱的民间舞蹈，在傣族聚居的坝区，几乎月月有“摆”（节日），年年有歌舞。在傣族一年一度的“泼水节”、“关门节”、“开门节”、“赶摆”等民俗节日，只要是尽兴欢乐的场所，傣族人民都会聚集在一起，敲响大锣，打起象脚鼓，跳起姿态优美的“孔雀舞”，歌舞声中呈现出丰收的喜庆气氛和民族团结的美好景象。

孔雀舞是傣族具有代表性的一种民间舞蹈。傣族的许多村寨都有擅长于跳孔雀舞的人。由于代代相传及民间艺人的精心创造，形成了各具特色，不同流派的孔雀舞。孔雀舞的内容，多为表现孔雀飞跑下山、漫步森林、饮泉戏水、追逐嬉戏、拖翅、晒翅、展翅、抖翅、亮翅、点水、蹬枝、歇枝、开屏、飞翔等。感情内在含蓄、舞蹈语言丰富，舞姿富于雕塑性，舞蹈动作多保持在半蹲姿势上均匀的颤动，身体及手臂的每个关节都有弯曲，形成了特有的三道弯舞姿造型，手形及手的动作也比较多，同一个舞姿和步伐，不同的手形和手的动作，就有不同的手感和意境。孔雀舞有严格的程式和要求，有规范化的地位图和步伐，每个动作有相应的鼓语伴奏。除模拟孔雀生活的各种动作外，也表现神话故事。流传于云南得宏傣族景颇族自治州和西双版纳傣族自治州的《孔雀舞》，历史最为悠久。在明代的《南诏野史》上，就有“婚取长幼跳蹈，吹笙为孔雀为雀舞”的记载。民间传统的《孔雀舞》，傣语称作“嘎洛涌”和“嘎楠洛”，可以独舞，双人舞或三人舞进行表演。孔雀舞多表现一只孔雀在森林里被恶魔或国王抢走，另一只飞跑找寻的情景，西双版纳的孔雀舞则多取材于民间传说《如召树屯与楠木诺娜》中王子与孔雀公主再次相会的情节。表现神话故事的舞蹈中，即有金鹿、猴子、大象、猎人等出场。傣族群众常把孔雀作为自己民族精神的象征，并以跳孔雀舞来表达自己的愿望和理想，歌颂美好的生活。孔雀舞的动作优美曲雅、柔韧内在而又轻盈敏捷。其中又包含以下几个特点： 其一，表现在膝部柔韧的起伏。这是傣族民间舞蹈的共同特点，也是孔雀舞的特点，在变化万千的动作过程中，膝部始终是带韧性的起伏，但这种起伏又不是机械的平均起伏，而是随着内在和外在的感情变化而变化的。如主力腿立直时稍快，而下蹲时期稍慢；在膝部稍直和半蹲的起伏中是带韧性的。这样，使孔雀舞显得非常优美内在。

其二，孔雀舞的特点还通过手臂手腕、手指柔软刚韧的运用而表现出来，上述三个部位的动作柔软而不松软，具有刚韧的内在力量。手上每个舞姿的变化柔软而刚韧。这样的动作韵律，把孔雀温顺、善良、稳重的性格牲表现得十分完美。

其三，孔雀舞的特点还通过小腿动作的快速、敏捷、眼睛的灵活运用而充分表现出来。

其四，孔雀舞以表演者的身体各部位组成优美曲雅的三道弯造型。如：右五位侧提腕立掌手，加拾左勾脚旁掖腿，那弯曲的膝部、肘部、，提起的腕部，送出的胯部，稍弯的腰部，微倒的头部等，这种别具一格的曲线形图案，再现了孔雀窈窕的体态。孔雀舞三道弯的造型与其他民间舞稍有区别。一般送出的胯部与倾斜的上身方向是相反的，关部多用顺倒，即倒向上身倾斜的方向。

孔雀舞的语汇也是非常丰富的。摹仿孔雀的一举一动，真是千姿百态。如手上的动作有：五位提腕手，四位摊掌立掌手、一七位按掌手，等等。手势可用掌式、孔雀手式、腿式、嘴半握拳式、扇形手式等。脚下的动作有踮步、起伏步、矮步、点步、顿错步，还有很多的抬前、旁、后曲腿等优美的典雅的舞姿。肩部往往配合手脚用柔肩、拼肩、拱肩、碎抖肩、耸肩等等。丰富的舞蹈语汇，描绘出孔雀的活泼、灵利、美丽。

世界上能有什么动物能用妩媚、婀娜、千娇百媚和目眩神迷来形容呢？也许一千个人会有一千种答案，而我的答案是傣族舞蹈。舞蹈之美，美在尽力展示了人身体形态之美、意境之美，可谓指间传情、步步留意。傣家人历来女性窈窕、男子健美，加之傣族服饰表达美的天然条件。而傣家的舞蹈，琐碎的现实和凡俗的表情都被剪裁掉了，只剩下了美丽、纯净。人在舞蹈中可以是一棵树、一尾鱼、一只鸟、一条蛇，在与表现出自然的一点沧桑，凭空创造出一个深化世界，有鸟语花香，有飞禽走兽……它像天宇下的一丛花，在野地里自自然然的生长着，微笑着。

中华民族生生不息，华夏文明源远流长，孔雀舞只是这文明之河中一朵小小的浪花。然而即使之于沧海，每一滴水都有其闪闪发光的宝贵价值。如何使这朵浪花不致湮灭、如何使这一滴文化之水不会消亡，同样需要每一个中国人的共同努力。只有根植于华夏文明积淀的历史土壤，以民族文化的核心价值观、审美观和世界观为理想和意境，以保护、扬弃和创新为手段，利用一切可以利用的人类文明与科技的最新成果，才能使祖国的文明、文化和艺术之树万古长青，并绽放出最鲜艳的花朵，结出更加丰硕的果实。