神奇动物在哪里

期待已久的哈利·波特电影宇宙衍生篇《神奇动物在哪里》于本周上映，目前国外媒体对这部电影的评价主要以好评为主，虽然受到赞誉，但它真的比已有的哈利·波特电影更好吗?

说实话，它基本上是一部技术上合格，但很大程度上令人失望的电影，本身承载着粉丝们的殷切期待，又具备豪华的主创团队，但作为新系列的开篇，这部尴尬的首部曲显然在人物和情节方面都有些力不从心，世界观的构建也差强人意。

香港预告片

尽管有些媒体不客气地将其与《星球大战前传：幽灵的威胁》做比较可能有点过于苛刻了，但老实说，这部电影本就应该是一部理所当然的热门大片，而不仅仅是现在这副模样。

下面是《神奇动物在哪里》的4个亮点与6个缺陷...

欲扬先抑......

6.纽特·斯卡曼德是一个平淡乏味的主角

《神奇动物在哪里》影评︰4个亮点与6个缺陷

即使是不经意的观察，你也会发现演员阵容非常英国化，很讨人喜欢的埃迪·雷德梅因饰演哈利·波特宇宙的新主角似乎是一个好主意。

不幸的是，他的表演出乎意料的平淡无趣，单调乏味，这个纨袴浮华的魔法师在电影里大多数时候都是喃喃自语，再加上J.K.罗琳的剧本本就令人难以置信的繁琐，严重缺乏魅力。

在四个主要角色中，就属他沉闷乏味，作为绝对的主角，他本应该尽可能吸引观众无形中融入其中，但他却很少表现出实际的人物性格。

不过，他的一身服饰穿戴确实不赖。

5.节奏差，缺乏紧迫感

《神奇动物在哪里》影评︰4个亮点与6个缺陷

你不会觉得这部电影就此开启了新系列，因为它慢吞吞地揭开序幕，一直还没有找到正确的推动力。

尤其是电影的前半部分，低开低走，精彩欠奉，好不容易终于出现了一些实际性的冲突，结果又切换到其他画面，以至于观众的兴趣被遏制了。

从始至终，影片一直没有什么真正令人感觉特别兴奋或紧迫的场面，甚至某些时候让你很是难熬，等片尾字幕终于出现，你会感觉这 133 分钟的时长太漫长了。

为了确保电影观众上钩，继续为更多的续集买单，使制片方保持丰厚利润，这部电影确实需要一炮打响，只可惜它可能已经失败了。

4.糟糕的剪辑

《神奇动物在哪里》影评︰4个亮点与6个缺陷

大卫·叶茨能够连续执导四部哈利波特电影并非因为他的导演实力很强，甚至可以说，尽管最后三部哈利波特电影成功了，但也不是他的功劳。

不幸的是，这部电影似乎把他逼到了墙角，将他力所不逮的短板暴露了出来，因为剪辑一片混乱。

很多时候镜头根本无法在空间上合理地彼此衔接，从而导致明显的连续性错误和不协调的叙事脱节。

之前的几部电影已将叶茨的问题显露无疑，他不喜欢拍摄动作场面，像往常一样，这次他基本上还是凑合了事，动作戏断断续续很不连贯，欣赏起来很不舒服。

3.配角完全浪费了

《神奇动物在哪里》影评︰4个亮点与6个缺陷

这部电影具有耀眼的配角阵容，可惜，大多数情况下，这些著名的配角演员都戏份很少，无所事事。

最过分的例子是萨曼莎·莫顿、埃兹拉·米勒(他有很多场戏，但几乎没有做任何事情)和乔恩·沃伊特，看起来他们出演本片应该是因为这份工资容易赚，而不是因为看中了剧本(这也不完全是他们的错)。

有这么多明星，尽管聊胜于无，但即便如此，没有给他们更多的用武之地，感觉依旧是很严重的损失或遗憾。

2.结尾高潮戏一团糟

《神奇动物在哪里》影评︰4个亮点与6个缺陷

最后影片终于兴师动众开始着手解决核心冲突，可也是从那一刻起，影片显现出了典型的超级英雄电影的惯有毛病。

至于发生了什么就不剧透了，总之影片的高潮战斗戏是针对一个非常特效化、非常常规化的敌人，这种“反派”我们在很多大片里已经见过很多次了(至少在DC自家的《绿灯侠》《自杀小队》里已经看过)，再次看到眼熟的东西当然不会很受用。

更何况，如前所述，叶茨并不是一个很好的动作导演，他把这场战斗戏拖得很长很长。结果没有达到令人愉快的娱乐效果，反而更让人精疲力尽了。也许最终历数这部电影的诸多罪状时，这可能是它最大的罪行。

1.它不足以证明五部曲的可行性

《神奇动物在哪里》影评︰4个亮点与6个缺陷

最令人困惑的事情是，J.K.罗琳和华纳兄弟哪来的底气，竟然计划以这部电影为依据推出系列电影五部曲......?

虽然这部电影无疑会获得很不错的票房收入，但它完全是一部平淡无奇的电影，与此前的大肆宣传严重不符，所以已经确定开拍的下一部电影的期待值其实已经打了折扣，更遑论之后的另外三部。

虽然，鉴于现在这部电影已经建立了坚实的观众基础，绝对有理由相信续集会以此为鉴加以改善，但同时，华纳兄弟依旧可能会施加压力让罗琳粗制滥造出更多的流水线电影，特别是如果本片突破了十亿美元大关的话(对它来说应该不难)。

下面来说说影片中行之有效的可取之处......

可取之处

4.丹·福革勒和艾莉森·苏朵儿抢了风头

《神奇动物在哪里》影评︰4个亮点与6个缺陷

除了埃迪·雷德梅因平淡无奇、毫无特点的表演，凯瑟琳·沃特斯顿也没有多大改观，反倒是其他次要主角大出风头，纽约面包师雅各布(丹·福革勒)和性感的读心者奎妮 (艾莉森·苏朵儿)一见钟情的暧昧互动，使电影妙趣横生。

他俩之间潜在的浪漫情侣关系得到了细腻营造，虽出乎意料但完全令人信服，在整部电影中，罗琳很用心地为他们编写一些精彩戏份使其彼此互动。

即使是在他俩分开的场景中，他们也比雷德梅因或沃特斯顿表现更佳，更抢镜头。如果罗琳够聪明，她会欣赏到这一点，并让他们尽可能多地保留在这个系列中。

3.神奇动物都很不错

《神奇动物在哪里》影评︰4个亮点与6个缺陷

虽然 CGI 特效并不是一致很完美，而且奇异生物展示也占用了影片的大量时间，但这些神奇的野兽依旧是这部电影还值得称道的一个主要原因。

那些生物的设计都很独特，兼具娱乐性，特别是那只外形看来像是鸭跟刺猬杂交的嗅嗅，它有贪财偷珠宝的嗜好，害的纽特成狼狈不堪，遭遇很多麻烦。

虽然它们的存在偶尔觉得也是为了分散观众对情节过于零碎的关注，但是他们依旧唤起粉丝们所寻求的那种惊叹奇观的感觉。

2.背景设置在纽约很明智

《神奇动物在哪里》影评︰4个亮点与6个缺陷

故事背景从英国搬到美国，这绝对是一个好主意，赋予了这部电影一个非常独特的风味和敏锐的时间与地点。

虽然罗琳和叶茨没有刻意地显露各种纽约地标，而是让这个城市本身成了一个"角色"，但这种转变至少使跨大西洋的演员阵容顺理成章，而且颇具娱乐性展现了不同国家魔法界的文化差异(例如，美国人把麻瓜叫做"麻鸡")。

大概余下四部电影更令人感兴趣的事情是它们各自设定在哪个国家哪个城市，考虑到世界地理位置的多样性，接下来让更多不同的国家不同的地理位置成为魔法师的舞台，依然令人憧憬。

目前已经确定，下一部电影主要设置在英国和巴黎，但希望他们不会忘记美国西海岸...

1约翰尼·德普客串

《神奇动物在哪里》影评︰4个亮点与6个缺陷

华纳兄弟最近宣布，约翰尼·德普将在下一部电影里扮演传奇黑巫师盖勒特·格林德沃，没多久后，谣言开始蔓延，称他也将以客串形式出现在第一部电影里。

滑稽的是，德普实际上已经简要地出现在了电影预告片中。他在电影结尾大约有20 秒的客串，预示了他将在下一部电影里实行恐怖统治。

约翰尼·德普露出真容这一幕是一个超现实的瞬间，有些人可能会抱怨德普的出现瞬间把他们带出了电影，但我要说的是，他是世界一流的演员，既然他决定参演，那就祝他成功。

著作权归作者所有，转载请联系作者获得授权。

期待了很久的电影。作为2001年开始入坑的哈迷，看这一系列的电影总是带着不同的情感。上次有这种感觉还是11年死亡圣器下了，五年的时间倏忽而过;听闻本系列将持续十年(据媒体报道，确切地说是8年，2016-2018-2020-2022-2024，五部曲分别上映)，兴奋之下又有些恍惚——等到最后一部《神奇动物》上映的时候，离我第一次翻开《魔法石》原著，竟将已经过去23年了!

以下有剧透。

简单说说这部电影。david yates从凤凰社开始成为系列的钦点导演，算上神奇动物，已经指导了五部魔法世界影片;他、罗琳及david hayman早形成了一个稳固的铁三角。这样的好处在于，魔法世界的整体视觉风格非常稳定，不再出现《密室》里的缴械咒是一团火球、《囚徒》里则成了一个小光球这样的事。《神奇动物》里幻影移形的出现频次高的吓人，而除了这个“默然者”(没听清原文)，也没有太拓展魔法世界观。所谓美国巫师国会，基本是对现实世界观的一个照搬变形，很明显的是，罗琳作为本片编剧，以她作为外国人的视角看待美国，有很多有趣的视角。那位手指蜷曲妖精的出现令人捧腹，就是一例。但除此之外，世界观的营造不算特别宏大。

从剧情角度来说，我认为基本完成度是有的，但并不令人惊喜。格林德沃的出现本应是一个巨大的彩蛋，然而格雷夫斯(也就是格林德沃)这个角色的形象显然过于单薄，他的背景、目的本身模糊不清的情况下，就被施了一个现形咒，恢复了本来面目，就更令人疑惑不解。(虽然我们熟知格林德沃本人的故事，也能大略猜到他冒充格雷夫斯类似多年后小克劳奇冒充穆迪，但叙事上格雷夫斯仍缺乏完成度，显得别扭)不过，纽特本人也对妖精问了格雷夫斯背景的问题，想来编剧也意识到了这件事，或许之后的续作会有说明吧。在格雷夫斯角色单薄的情况下，影片的主要戏剧矛盾显得较为突然，与纽特本人的纠缠略微跳脱。但总体还是有一个完成度，最后把故事讲到了一起，算是一个完成。

在剧情设置中，影片最值得肯定的点是雅各布这个麻鸡，为剧情的顺利粘合提供了很大的作用，也提供了很多笑点。但实际上相比罗琳巅峰时期的书(囚徒、火焰杯)，影片的悬念设定、高潮运用、前期铺垫显得并不出色，似乎全部依靠动物奇观以及人物的趣味互动连接而成。虽然观看过程中并不沉闷，但稍显仓促，最后这个悬念揭示，也就是“默然者”的真实身份时，就有这个观感。

总体的导演技巧上而言，《凤凰社》显示出david yates还有一定的磨合问题，到了死亡圣器两部，导演和作品就比较合拍了。《神奇动物》系列解除了系列少年人物的这个桎梏，相比之下拍摄起来是要更富有空间的。而在故事讲述上，我相信罗琳和导演应该也有了很大程度的默契，总体来说这部影片在节奏上还是比较舒服，观看起来趣味还是很足。

非常期待，《哈利波特》所创造出的魔法世界进一步的延展。作为现在这个消费主义的时代，这样一系列作品能够以这么快的速度不断拓展自己的前沿，从一部具有童话色彩的悬疑冒险小说，拓展为跨越全球的世界观叙事，并拥有小说、戏剧、电影等不同的媒介形式，令人赞叹。

许多人都知道，魔法世界观中，霍格沃兹之战发生在1998年，而“19年后”则是2017年，出生在1980年的哈利·波特在2017年已经年满37岁。而现实世界中，预计《神奇动物5》将上映的2024年，那时出生在1988年的丹尼尔·雷德克里夫将年满36岁了——曾经在《死亡圣器下》中扮演自己37岁年纪的丹尼尔，将在那时真正达到那个年纪。

生活大爆炸中，Wil Wheaton曾说，电影无论怎么样，好或是差，都不会影响我们真正的生活的。他说得对，无论《神奇动物》现在和未来到底拍的怎么样，都不会影响到我的生活轨迹——我知道无论如何，它每一部上映的时候，我都会乖乖坐在电影院里，兴奋无比地再次回到魔法世界，就好像许多年前，第一次阅读那一章，《大难不死的男孩》。

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《神奇动物在哪里》是由美国华纳兄弟影片公司、英国盛日影业公司联合出品的奇幻冒险电影，由英国导演大卫·叶茨执导，埃迪·雷德梅恩、凯瑟琳·沃特斯顿、艾莉森·苏朵儿、丹·福格勒、柯林·法瑞尔等联合主演[1] 。

该片讲述了神奇动物学家纽特·斯卡曼德离开霍格沃兹魔法学校后，为了寻找和保护神奇动物踏入纽约所发生的一段惊心动魄的冒险故事[2] 。

该片于2016年11月18日在美国上映，于2016年11月25日在中国上映。

1926年纽约的魔法世界，危机四伏。某个神秘的力量在街头制造了一连串的破坏，并扬言要向反魔法师狂热组织第二塞勒姆揭露魔法社会的存在，并借他们的手斩草除根。而强大的黑魔法师盖勒特·格林德沃，在欧洲制造了浩劫后消身匿迹，至今没人能寻得其踪。

魔法动物学家纽特·斯卡曼德抵达纽约时，对这日益严重的紧张气氛毫不知情。他即将结束对神奇魔法动物的研究和营救工作开展的环球之旅。在他看似其貌不扬的魔法皮箱里，其实保护着不少神奇魔法动物。但意外还是猝不及防地发生了，一个叫雅各布·科瓦斯基的麻瓜无意间放跑了几个纽特的神奇魔法动物，而此时的纽约魔法界正处于最为动荡不安的时刻，因严重违反保密法令被停职的前傲罗蒂娜·戈德斯坦恩一把抓住这个机会，想重回自己以前调查员的职位。但是，神秘莫测的美国魔法国会魔法安全部长帕西瓦尔·格雷夫斯却同时怀疑上纽特和蒂娜，事态突然变得凶险异常。

自此，不得不合作的纽特和蒂娜，以及蒂娜的妹妹奎妮和他们的新麻瓜朋友雅各布，凑成了一支冒险小队，他们必须尽快找到走丢的神奇动物，以免它们遭受不测。然而，真正的危险，远比这四个上了通缉名单的局外人兼逃犯想象的要严重得多。他们与黑暗势力产生了正面冲突，魔法和麻鸡两界的战争可能因此一触即发。

尤记得当年，中学还在学校寄宿的时候。趁着晚上熄灯后的时间，躲在被窝里拿着手电偷偷看完了《哈利·波特》，从第一部到第七部。

这么说我应该还算是哈利迷哦。所以这样一部由“罗婶”亲自捉刀完成剧本的电影，称得上是原汁原味的《哈利·波特》番外篇。正如投资方所料想的一样，这对哈利迷们有十足的吸引为，几乎不可抗拒。

看完电影，大家印象最深的应该是那些可爱的神奇动物了。片中胖哥雅各布说，我肯定不是在做梦，因为我脑袋里想不出这些东西。如此描述神奇动物的新奇有趣绝不为过。它们在HP系列中着墨不多，有的还是全新的创作。所以即使是对于老读者它们也有足够的新鲜感，而它们身上可爱、迷人、神奇的特质促使观众有兴趣去了解它们，去喜欢它们。这也是电影成功的地方之一吧。

而我在电影中感触最深的，是纽特对于神奇动物的痴迷，对它们的热爱。当看到纽特在身上涂上麝香，扮演一只雄性毒角兽吸引发情的雌毒角兽时，我热泪盈眶，简直要哭出来了。他如此投入，一举一动都那么认真，仿佛他就是一只毒角兽看到了心仪的对象。

纽特在跟雅各布聊天时说他并不被人喜欢。从他前后的表现来看他不善言辞羞于交流，说话时也总不敢抬头看人。我想他应该是有一定社交障碍，性格有点封闭。我们身边也许也有这样的人，他们不大敢在生人面前说话，也不知道如何恰当地表达自己。人多时他们会感到紧张，有时一句话就把原本挺好的气氛冻到尴尬。我们几乎会本能地疏远他们，排斥他们。这样想来他们似乎有些不大幸福，似乎享有更少的关怀与欢乐。

但纽特是幸运的，他是幸福的。他不大懂得如何与人交流，却擅长与神奇动物沟通，并深深地热爱他们。而他的工作也刚好是致力于了解这些可爱的神奇动物，并保护它们。这是多么幸运啊，他能为自己热爱的事物而付出。而他的付出也在一点一滴地积累成可见的成果，这是多么幸福啊。他的每一份努力，都是源自于他内心强大的热爱，而也正是这股力量支撑起了他的生命。

这是多么惹人钦羡，我们又有多少人像雅各布一样，拖着生活沉重的枷锁，在各的罐头厂里日复一日地重复着机械的劳作。雅各布的梦想是开一家面包房，创作他梦中的面包。从罐头厂里走出来的雅各布，你从他眼中看到了生命吗。真正活着的雅各布在面包房里哼着小曲，看着顾客脸上满意的笑容，幸福地烘烤面团。

我们都该这样，过得舒服些，不是吗?

11.18坐标洛杉矶，在环球影城的AMC电影院IMAX 2D一刷(竟然没有IMAX 3D环球也太不像话了)。第一感受，其实没有媒体渲染的那么好看，但对于新剧情的伏笔非常多信息量很大。决定11.21晚上再去刷一次IMAX 3D，到时候再来详细说感受。

今天先把之前写的人物介绍放上来。

好嘛我知道很多人都看了也写过，我这不是写了也不能白写就丢上来咯。

在《神奇动物在哪里》中，巫师世界的版图正式扩展到了北美。因此，这也成为了“哈利·波特”系列里第一部没有小说基础的影视作品，就连英文版剧本也要等明年3月才会正式发售。罗琳阿姨说，“这既不是前传也不是后续，而是一个全新的故事。”

然而，尽管是一部彻头彻尾的“粉丝电影”，但它的野心可不小——不论是计划拍成五部曲的系列电影，罗琳阿姨亲自写剧本，大卫·耶茨(David Yates)继续执导，还是奥斯卡影帝小雀斑埃迪·雷德梅尼(Eddie Redmayne)的加入，处处都彰显着罗琳阿姨和华纳兄弟要手拉手赚大钱的节奏。

那么，为了更好地装逼，更为了避免观影时出现“这是什么鬼”“这xx又是什么鬼”的不良体验(并且还不用被剧透)，提前做点功课还是很有必要的...毕竟我们都是要成为魔(膜)法师的人。

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《神奇动物在哪里》是一个怎样的神奇IP?说实话，看了电影的我更加一头雾水，因为编导巧妙地打破了生活与虚构的边界，就像片中的魔法世界与现实世界搅混到了一起，带有一种奇异而美妙的错位感。

作为电影的原著，《神奇动物在哪里》是J·K·罗琳于2001年出版的一本魔法动物图鉴，同时也是片中男主纽特·斯卡曼德的一本著作，作为霍格沃兹魔法学院的教科书。

纽特是赫奇帕奇学院的学生，深得邓布利多的喜爱。在被霍格沃兹开除后，他摇身成为魔法界的环保主义头号标兵，以拯救珍稀的魔法动物为己任。

在首部曲的情节中，他还没开始动笔创作。所以我们暂时没法知道，成书会是J·K·罗琳的那本，还是平行世界的另一个版本。如何把这两个隔着银幕的时空缝合起来，大概是整个电影系列的一个大噱头。

可以理解J·K·罗琳开发《神奇动物在哪里》电影版的迫切，并首度亲自担任编剧，这大概是每个创作者共同的心愿。《哈利·波特》完结了，但它所奠立的世界观还有太多没有开掘的地方，一群少年的成长史远远不足以勾勒出整个魔法世界的全貌，我们值得看到更多的，就像在《神奇动物》中不遗余力展示的。

譬如魔法与现实世界更森严对立、魔法师谨防迫害的生活状态。譬如美国魔法界的光怪陆离，这儿跟英国的不同之处，包括了麻瓜和麻鸡的区别叫法，就像是英式和美式英语中的电梯和手电筒并不是一个词。一切都在为世界观的真实可信而服务。

20年代的美国风情画宏伟华丽，像是魔法点缀的《了不起的盖茨比》。而这个时代里十分前卫的环保思想，又给人《阿凡达》的史诗感，两者都有数不清的怪模怪样却有一大堆生物学理论在背后支撑的酷炫萌怪动物，都有一个为了保护这群动物挺身对抗自己同类的勇士。

好吧，第一眼看上去，瘦削又带点阴柔气质的小雀斑，确实跟勇士这两个字很难搭上关系。但不得不承认，他这次演了一个魅力十足的英雄人物，深入虎穴，临危不惧，既能斗勇，也擅长四两拨千斤的斗智，在最后关头力挽狂澜。他有着足够的幽默感，并把这种幽默表现得十分优雅。

考虑到小雀斑此前的作品都没什么喜感，《神奇动物》对他的演艺生涯是一次相当有益的突破。一签就签五部的做法真是太正确了，华纳不可能找到比他更合适的人选，小雀斑也能借助这个角色开掘更多的演技立面。

在加长预告如家常便饭的好莱坞，《神奇动物》的首部曲很良心地搞了个大新闻，甚至可以独立成篇。

一条线是纽特搜寻失散在纽约的魔法动物，另一条线是黑暗力量蠢蠢欲动，最后双线合一，变成执法势力和私家侦探共同追踪连环杀人犯的路子，很有点好莱坞黄金时代轻喜剧侦探片的模子，嘻嘻哈哈中不失上流社会的格调，方便观众从中学习装逼一百课。

小雀斑就像一个训练有素的英国特工，千里迢迢跑到美国，跟这群没文化的大老粗不打不相识，又替他们解决了危机，很是带点不列颠人嘲弄美利坚人的文化传统，简直是007的魔法师变种。而认真品味一下，这个魔法师扎堆的奇幻故事，骨子的精神其实很科幻。

一个不受信任的外来者，带着旁人无法理解的黑科技来到，遭遇怀疑、抵触和囚禁，但他最终大显神通，用黑科技搞定了权威搞不定的麻烦，证明了自己的光辉正确，获得了权威的尊重，又收获异乡爱情，真是扬眉吐气!

这样的故事结构，正是科幻小说诞生之初就屡试不爽的经典。诸如科幻先驱凡尔纳的《环球世界八十天》，也是一个先进的人与一群保守的人之间的战斗。它们都在告诉我们：不管是科学家还是魔法师，保持头脑开放、勇于接受新事物是很重要的。

这个主题，不仅对于孩子有激励作用，对于正在变得世俗僵化跟不上时代的年长观众，更不乏启发意义。因此，《神奇动物在哪里》比《哈利波特》全年龄段通吃多了，注定能笼络更广大的观众群。

比起《哈利·波特》的少年学院幻想系，《神奇动物》是标准的成人冒险童话，掺杂了一点悬疑和一点点惊悚戏，还多了一份人文关怀，例如对心理扭曲者的同情，对珍稀生物的保护意识，对异类的开放接纳等等。

但两者的核心魅力是通的，《神奇动物》仍然可以为《哈利·波特》的铁杆粉丝提供一如既往的享受——视觉和精神上的——跟《奇异博士》那样的漫画奇幻片有着鲜明的差异。

不过话说回来，本片跟《奇异博士》共享了一个惊人的设定：两片的魔法师打架，都喜欢把建筑拆了修，修了拆，反反复复乐此不疲。这是新时代魔幻片的创作趋势吗?

最起码，这会成为大制作电影的一个常用借口，超能人士打起来再也不担心平民受伤害了，不管生命财产损失有多少，打完了一键还原就行。

看《神奇动物》的时候，想起了整整15年前的我，那个阅片稀少、好奇懵懂的少年，面对《哈利波特与魔法石》洞开的那扇奇幻世界大门，充满了兴奋和憧憬。15年后看《神奇动物在哪里》，震撼不减，乐趣依旧。人最开心的事之一，是明明年岁渐长，却深知自己童心未老。

《神奇动物在哪里》在《哈利波特》系列电影结束的五年之后再次将魔法世界的魅力带回大银幕，事实上当不少人看到导演依旧是那位执掌了哈利波特系列电影后半程的大卫·叶茨时都会表示些许的担忧，毕竟在部分哈迷的眼中，在他执导下的几部冗长而沉闷，并没有处理好原著繁杂的信息量与电影叙事的表现手法之间的平衡点，毕竟对于非原著党来说，《哈利波特与死亡圣器》的上半部实在是有些难以忍受。

不过《神奇动物在哪里》却出意料的展现出了令人满意的活力，对于一个从哈利·波特世界衍生出来的全新系列，大卫·叶茨才真正的在魔法世界中放飞了自我，很大程度上要归结于原本都要被华纳拍成纪录片的单薄原著没有把沉重的枷锁再次套在他身上，就如他所言，哈利·波特的世界非常美妙，但当他接手的时候大体的世界观架构与影响后程走向的关键事件与伏笔都已经定下了。

《神奇动物在哪里》对于熟知这一系列的影迷来说最大的魅力大概就是世界观的拓展了，相比较更多的魔法生物，美国这片大陆几乎未知的魔法世界才是真正的重头戏，而且时间线也摆脱掉了大部分原著中的人物，在保留关键线索试图与哈利波特世界衔接以达成大一统格局的重要人物之外，伏地魔出生的1926年也极大地提高了原创内容的展示空间(诶我为什么会这么说…伏地魔脑残粉属性暴露…)。大卫·叶茨对于情怀元素的应用得益于他的执导经历，开篇的经典旋律和那些大家耳熟能详的魔咒都迅速地在陌生之地营造出了绝佳的归属感。

然而本集作为系列的开篇却选择了麻鸡世界这个与众不同的视点，让一个麻鸡成为故事的主要成员之一是魔法世界的一次全新尝试，事实证明由丹·福勒饰演的雅各布·科瓦尔斯基为影片较为轻松的基调增添了不少乐趣，其与奎妮·戈德斯坦恩展开的一段恋情吸引眼球的程度甚至超过了纽特与蒂娜之间逐渐萌生的化学反应。毕竟我们可以在丹·福勒的身上除了不少喜剧色彩外找到极强的代入感，作为一个完全不了解魔法真实存在的人误打误撞的步入了这个奇幻的世界，突然迸发的大笑不正是曾经年幼的我们第一次看到霍格沃茨时那种难以言表的激动之情吗。

与哈利·波特系列从第一集就引出了苦大仇深的铺垫不同，没有了原著小说的层次与大费周章的铺排，《神奇动物在哪里》虽然已经打下了五部曲的宏大计划，但抛开一些与英国魔法界有联系的线索与不多的铺垫，这一集完全是可以独立成章的。影片的侧重点从叙事分出了足够的份量放到了视觉上，各式各样的奇幻生物一口气满足了此前留下的遗憾。但不得不说大段落的人类世界冒险与抓怪攒经验值的选择在一定程度上拖慢了对美国魔法界构造的展现。回想一下《哈利·波特》是如何开篇就能明显找到对比，美国魔法界除了那个大厅和一大群阿尔·卡邦版的傲罗之外似乎也就没剩下什么了。

作为一部以神奇动物们作为重要元素的衍生电影，《神奇动物在哪里》试图要在哈利·波特搞了数不清多少年苦大仇深写实风的巫师内部矛盾之外更进一步，开篇不久就用第二塞勒姆的宣讲渲染了人类与巫师间日益激进的矛盾，这种不同群体间的矛盾放在一口流利美音的地方似乎找到了更好的表现空间，尤其是以现在的国际形势来看，影片与现实再一次发生了有趣的呼应。无论是巫师内部的理念分化与巫师麻鸡间的矛盾都在命题上与X战警系列有着极高的相似度，都是大众对于拥有着高超能力的小部分群体产生的疑惑与恐惧。最有意思的是虽然该类命题在大范围的科幻或是奇幻电影中经常被提及，但以纽约为故事发生地本身还有让故事多了一层现代科技与古老魔法之间的对撞。

虽然在名义上科林·法瑞尔与约翰尼·德普再一次在大银幕上饰演一个角色，不过德普饰演的有着伏地魔出现之前最恐怖的黑巫师真身格林德沃仅仅在结尾短暂的露了个正脸，对于这种一身邪气的角色可谓是再适合不过了，可能是因为德普大叔常年饰演各种非正常类超有辨识度的角色，所以现出原形的那一幕并没有让人眼前一亮，但也完全有理由相信在续集中将成为主要人物的格林德沃在德普的饰演下成为一位令人印象深刻的反派。倒是在商业大作中基本没设么存在感的科林·法瑞尔(请不要提《全面回忆》好吗…)用一头今年魔法师都爱用的标志性大背头和结尾反转时的霸气形象给出了还算令人满意的答卷。(对反派人物一贯的喜爱，话说你还记得由杰米·坎贝尔·鲍尔饰演的清秀版格林德沃吗~)

当我和同学说那个饰演苦大仇深“瓦肯星人”克雷登斯·拜尔本的埃兹拉·米勒是即将到来的《正义联盟》中的闪电侠的时候，想象一下那一脸诧异吧。看起来完全和积极阳光不沾边儿的米勒倒是非常适合片中的人物气质。他的故事线也算是这部基调较为轻松的起源故事中比较黑暗压抑的成分，和麻鸡与巫师的冲突主题相互呼应。当主人公们全都是成人之后，适当的沉重话题也是必不可少的，而且你应该知道华纳有多爱黑暗面。

令人遗憾的是拜尔本作为异常强大的默然者应该拥有更加浓烈的情感冲突，而不是一味的寄托于对城市的大肆破坏上。默然者的本体就是巫师对于自己能力长期压抑后的畸形产物，没有具体外形的默然者更像是愤怒、压抑、恐惧等内心情感的实体化产物，而拜尔本从小就生活在冲突的最前沿更是在养母的毒打与格雷夫斯的欺骗下受到了无尽的心理折磨。也许是不想让沉重的一面过早被搬上台面，在悲怆的配乐下拜尔本被强行草草收尾。

系列电影的反派为了保持整体大方向在一定程度上都会有趋同的地方，《星球大战7》就是个多角色杂糅的典型例子。而《神奇动物在哪里》中出现了拆分，尽管极有可能只是巧合，本片中的拜尔本与格雷夫斯就如同是对于伏地魔的分解。拜尔本因为魔法而备受欺凌，在家中受到毒打，在麻鸡面前备受嘲讽，在原以为的希望面前被推下悬崖，一步一步将他的人格扭曲并撕碎导致了最后的悲剧。巧合的是就在拜尔本死后的同一年，12月31日，汤姆·里德尔来到了人间，而等待他的居然是与拜尔本相同的命运，竟然嗅到了一丝轮回的味道。

而格雷夫斯也就是格林德沃，则展现了与伏地魔同样的野心，只不过伏地魔在处理自家问题的过程中就不幸中道崩殂了，没有机会进行下一步。格雷夫斯在最后抛出了“巫师与骄傲”的问题，长期的迫害与追杀让原本强大的魔法师必须躲躲藏藏，领导人们不愿意打碎两个世界的和平。我几乎都可以想象到格林德沃与邓布利多如同万磁王与教授的对话了。这也就是为什么我希望看到这两位人物更深入的刻画，格林德沃还有大好时光，而拜尔本算是彻底没戏了。虽然伏地魔作为学生出场的几率也微乎其微，但我却一直能感受到蛰伏在命运暗处的伏地魔。(而且…纽特箱子里照片里的女孩儿，姓莱斯特兰奇!)

对我个人来讲年纪轻轻就拿下奥斯卡影帝的埃迪·雷德梅恩展现出了应有的水平，但角色本身和这一集的行动用略微套路拉低了吸引力。与反派一样，《神奇动物在哪里》似乎下定决心要将更好的人物塑造留给续集。不过模仿毒角兽动作那里真的是绝了~!

之前提到了华纳黑暗面的问题，千万不要理解为一种讽刺因为我深切体会过不少人对于DC的恶意，因为罗琳已经表示系列的终结篇将为我们呈现1945年邓布利多与昔日好友格林德沃传说中的决战了。首先是时代背景，魔法界的大战与第二次世界大战同时进行，其惨烈程度绝对不会比霍格沃茨最后的决战差，巫师与纳粹等可能会产生更有想法的阴谋论联系。其次便是两人特殊的关系，若是将罗琳的想法真实拍出来而不是像当年哈利·波特电影中格林德沃莫名其妙的出卖了魔杖的迷之改编，其虐心指数可想而知。(啊!还有在决战之前被误杀的邓布利多的妹妹)

结尾雅各布的记忆被清除虽然给人留下了遗憾，但如此便更倾向于独立成章的结构。昭示了《神奇动物在哪里》更大的野心，很显然纽约只是第一站，虽然有着魔法界大战的故事线，但纽特与神奇动物们依旧是串起一切的主要人物。如果没有猜错，位于格雷洛克山山顶的美国魔法学校伊法魔尼就会在下部登场了。届时也会有更多的线索与人物开始链接那个我们熟悉的世界。总而言之，对我来说这是一部标准的8分电影，无论有多么奇妙，在赞美之余也总是要花时间去想一下那两分的样貌，毕竟那一块才是接下来要着重期待的~!

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影片中一个细节，在女魔法师家中，几件衣服围在炉火旁，好像在烘干。导演试图用这些违反物理原理的细节，表现魔法师们的魔法。可是，我们不禁要问——为什么不用烘干机呢?魔法师，注定要神奇呀，难道他们不能超过当时的工具想到烘干机吗?或者，他们为了加速水的蒸发而施以魔法，一两秒就可以把衣服变干。为什么，他们一定要用最笨的办法呢?莫非，使用比较笨的魔法就可以不耗费他们的功力吗?

生活中普遍使用的工具，会使人形成固定的思维模式。如果电影中解决相应问题的方法，远不及一般观众的思维，那么观众就会认为编导是笨拙的。本片中，男主角寻找丢失动物的过程中，即使动物在旁边，他都看不到;为了抓到动物，要翻箱倒柜，要拆墙拆房。在已经习惯于GPS定位的观众看来，男主角的行为既笨拙又迟钝。类似的，镜框中的黑白照片摇头晃脑，这是从《哈利波特》第一集就有的。二十年前，会动的照片还算有点新意，现在的重复却让人感觉乏味，因为现在每个观众的手机中都有很多活动照片，而且还是彩色的。

什么是魔法?把本片和哈利波特系列中的魔法梳理一下，就会感觉单调而陈旧，魔法世界和魔法师都没有什么创造性。魔法世界，让动物植物通人情，让静物会运动，再让它们都能飞，从来没有超过这三招。魔法师，很像中国的特异功能大师，他们的标志是能够违反物理运动规律，比如隔空取物、穿墙遁地，当然也要会飞，似乎飞是优于观众的最大特征。这些魔法师也有许多不及观众的特征，他们从来没有想过发明新工具、新武器，总习惯于拿着他们寄予厚望、托付生命的小棍儿，如果小棍儿没有带来希望的结果，他们就绝望地挥上挥下，而且咬牙切齿，就像本片最后一战的大坏蛋。魔法师，从来没有学习过科学技术吗?他们不能把魔法施于枪炮吗?还是他们不屑于现代武器?或者魔法用于现代武器就不灵了?

西方的魔法故事，很像中国的神话故事，都不是科幻故事，没有科学基础，随心所欲。也就是说，更多的神奇，更少的科学，更多的突变，更少的逻辑。魔法和科幻，好像是两个轨道，各自运行，绝对水火不容，不能同时存在于一个故事之中——真的不能吗?可能值得探索。从成品来看，魔法故事的背景，绝对不会是在现代，更不会是未来，因为只有落后的科技背景、人文环境，才能映衬出其魔法或本领的神奇。本片中的人文环境，也非常落后，魔法社会里有严格的等级，而且被被独裁者控制了，从而出现了下跪这种国产古装电视剧中的常见动作。

魔法，一定要超过观众的想象才能成立。否则，观众会说，“这算什么本事?我也会啊!”从哈利波特第一部到现在，我们身边的科技日新月异。可惜的是，J·K·罗琳老奶奶还在重复二十年前的桥段。除了失望，我们还可以对她说——魔法需升级，创新无止境。

整体来说，这是一部非常精妙而有趣的电影。

虽然看似讲述了一个英国人在纽约的故事，但是从扎实的叙事功底和教科书般的演技能够看出这与其他八部哈利波特电影一样，还是一部英国血统电影，更不用提其中的英式幽默风格，着实点睛。虽然同样是魔法世界，本片展现了诸多神奇生物和捕捉过程，真有点魔法电影版Pokemon Go的意思。 但是这未必说电影就没有硬伤，毕竟这是一部衍生电影，没有原著丰富的人物和扎实的故事，大部分都是无中生有，虽然有罗琳的参与，但是其硬要透支哈利波特魔法世界IP来榨钱的根本目的没有动摇，所以其实我并没有对这部电影有很大的期望，或许就是这种无期望才会有这种超乎期望的希望。叙事上标准的多层递进和插叙模式，但是对最终boss的介绍却不够完善，仅仅是片头密集的报纸字幕和只言片语，实在没有给我们的德普大人做好铺垫。这也让那些没有看过哈利波特电影的人理解这部电影产生了困难，虽然是粉丝经济，但是大众观影人还是多数的。

对于反派的构建，一开始我是失望的，黑色烟雾这种设定在各种影视作品中绝不鲜见，颇有烂大街的趋势，但是这部作品对于黑雾的展现倒是颇有力道，更别提最后的魔法善后画面，真是分分钟治愈强迫症。

其次，演员表演方面。虽然有小雀斑的撑场，还有柯林法瑞尔神经质的反派演绎，更别提未来闪电侠的文艺片表演即视感，但是纵观整部电影，女性角色非常弱化。不知是演员功力不足还是导演刻意为之，女主功能性大于存在性，跟小雀斑也并不来电，女二号从人物感觉上是想有绝色倾城之感，可我只记得嫩牛五方的下巴。唯一的女星高光点是美国魔法部主席，不论是衣着服饰还是气场，黑人女影星的演绎都可以说是难忘。

其实，整部电影可圈可点的地方还有很多，胖子麻瓜的人物就非常精妙，不论是其对英式幽默的贡献还是对故事的串联，本应是个事外之人，但是每当故事叙述略感生涩之时，他的出现就会带活整部电影的运行。只是很期待下一部会不会还有他。

既然说到续集，在这个续集横飞的电影年代，这部初部曲并没有在尾巴上留下很多遐想，不知是续集点子还没有想好还是不屑如此吊着观众。两个小时的电影时长也并不是传统商业片的设置，所以这与目前物欲横流的商业系列圈钱片不同的是，这部电影更为传统。并不是说我不喜欢那些系列圈钱电影，我是乐在其中，愿意买票去看，但是这种学院派的商业片确实不多见，或许是因为我并没有看哈利波特电影系列的缘故，(本人在电影上映的时候是铁杆原著党，因为电影表现与我所期望的不同遂毅然弃掉整部系列)，对于这种学院派拍出来的商业片不甚了系，但是我还是可以说，今夜是学院派的一次伟大胜利。

从今年开始，一个新的电影类型正式宣告成型。经过好几个超长系列的联手打造建设，预告片这种新兴电影类型终于发展到能和动作片、科幻片、奇幻片等主流类型相匹敌的规模。特别是迪宝宝和卖碟华还有专注于打造青少年电影的猫门，算是制作这一类电影的集大成者，大家尽情回忆一下。

严格来说，本片三条剧情线中只有一条算是正儿八经的下集预告。作为对哈利波特魔法世界的扩充，一个新的跨度十年五部曲大制作的首部曲，我们自然不能责怪它在铺垫世界观和为系列主干剧情埋线上发挥作用，同时它还要兼顾将新的影迷引进门的重任。

新系列名为神奇动物在哪里，来源于哈利波特系列中一本课外读物，几十页的小册子上面写满了哈利和罗恩的批注。这一次罗琳将其改成电影，会有一种把哈比人历险记改成长篇系列一样的感觉，但好在神奇动物系列的改编仅仅是把原书作者斯卡曼德和各种神奇的萌物撩出来，并放在了一个但凡哈利波特书迷和影迷都会很想要知道内幕和细节的邓布利多与格林德沃相杀相爱时期。这一系列从伏地魔诞生之年斯卡曼德大闹纽约开始，到邓布利多与格林德沃的世纪魔法大对决结束，横跨十九年，将死亡圣器里面提到邓布利多过去最重要的经历搬上大银幕。故这个魔法世界全新系列，不管罗琳承不承认，都是实际意义上的哈利波特魔法世界的前传和外传性质电影。

前面说道这电影一共有三条故事线，第一条是本片最完整、最有趣、最适合第一次接触这个神奇世界的观众入门的故事线，斯卡曼德携众多神奇动物大闹纽约城。这条线从斯卡曼德与麻鸡拿错手提箱导致动物出逃开始，经历了各种寻找动物的过程，以斯卡曼德离开纽约、麻鸡被消除记忆回归生活作结。有幽默，有卖萌，有冒险，也有伤感。这一条线虽然展示了大量藏于斯卡曼德手提箱里的动物们，却尽量减少了魔法术语，只看到阿拉霍洞开、统统石化、摄神取念、解除武器等少量大家耳熟能详的经典咒语，全片大部分法术交锋甚至幻影移形的时候都没有念出咒语名词。因此新入门的观众们大可不必去在意影片中的词汇，不会被其干扰观影体验，诸如麻鸡、傲罗、魔法协会、黑魔法这些词看着看着自然就理解了。至于霍格沃茨这个大名鼎鼎的世界最好魔法学校，拿来和美国人口中最好的魔法学校相比，就有种看美国人英国人讨论哈佛和剑桥谁更牛逼的感觉。

影片另一条线则是专门为北美魔法世界量身定制，为了配合美国的社会特质，与英国的魔法界有天壤之别。第一个直观区别大概是魔法部部长minister和魔法协会主席president，恰好对应了英国首相prime minister与美国总统president的体制差异。特别有趣的一点是，本片中美国魔法界最高领袖是位黑人女性，连另一组织第二塞勒姆的领导人也是女性，是不是同时兼顾了黑人领袖与女性领袖的政治正确原则呢。另外一大直观差异是对不会魔法之人的称呼，麻瓜muggle和麻鸡no maj。这一条线中法律一词与麻鸡和巫师的关系占据了主要地位，不管你有没有，反正我有种看X战警前传的感觉。整个美国魔法界显得比英国要保守隐蔽的多，无论是魔法协会主席还是人类议员和塞勒姆领导人都有一个共同点：反对麻鸡与巫师的接触与往来，并都企图用法律手段去约束一切越轨行为。议员疾呼立法，领袖大谈反巫师，主席强调恪守法律保持隐蔽，都体现出了巫师生存状态的恶劣，以及彼此间恐惧与误解的深重。真的有种变种人与人类，不同肤色种族人种相处现状的折射。这是一个旷日持久的斗争，即使到了几十年后哈利波特的时代，麻瓜与巫师的关系已经比较缓和，仍旧存在破坏这种平衡稳定的人，比如伏地魔。

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看来，又打开了一扇观影大门。前两天跟着他一起看《哈利波特》(我从没看过)，结果，被里面奇思妙想的魔法世界吸引，不能不说，电影的视效太棒，我这个超龄儿童都堕入其中。

很快，他就宣布我们第二天要看《神奇动物在哪里》了。本着“有义务陪老公看电影”的原则，我就去了。看的是巨幕，继上次《魔兽》之后第二次看巨幕，下面谈谈观感。

一、视效

和看好莱坞超级英雄一样，这种片就是冲着视效去的。但是呢，我还是更喜欢这种片，没有超级英雄，有很多超级小可爱，可以萌，可以美，可以神奇，可以很厉害。不剧透，影片有完整大段的关于神奇动物的展示，NO，不要想到动物世界，神奇动物的世界和魔法有关，非常灵性，非常奇妙，非常不同凡响，用特效的处理让人有短暂的穿越感，从个人观感上，身临其境的逼真感还不错。另外，箱子的创意真棒。

二、故事

童话，神话，已经是我关于匪夷所思东西的全部所知，后来认识了老公，他特喜欢看科幻，除了科幻，还有奇幻，所以，我幸运地得以拓展我的想象力世界，但不能不说，我对于这两个世界还是不怎么熟悉。

也许就是从看《哈利波特》开始吧，我第一次对“奇幻”建立了认识，就是那种“哦，原来是这样啊”的感觉。巫师帽、南瓜灯、四又三分之一站台、魔法棒、魔法药水……这些东西有种很奇怪的气质，它既不会让你觉得幼稚，也不会让你觉得抽离，那种感觉怎么说呢，我想，就是有趣吧。就跟小时候玩游戏似的，玩着玩着就想如果这是真的就好了，如果我会飞就好了，如果突然多出一条路通往秘密仙境就好了，如果能隐身就好了……那些东西，像南瓜啦，帽子啦，扫帚啦，到了魔法世界就都开启了新功能，怎么能不让人欣喜呢?

(咳咳，上面算是跑题，也算是一小段心理建设。)

《神奇动物在哪里》的故事主线其实并不复杂，魔法师在旅程中丢了神奇动物，然后把它们找回来。就酱紫。但是，作为一个强大的商业片这样是不够的，所以，我们可以看到好莱坞经典叙事模式再次发挥作用：在故事主线之上，构建了主人公和美国魔法国会的对抗线，格林徳沃的线。至此，我也发现，好莱坞经典叙事经常是这样的套路：A势力对抗B势力，A或B势力中再分离出第三股势力C，这个C往往深藏不露，亦正亦邪，和双方势力的关系若即若离，最后引领故事高潮。

本片从三种势力的能量对比上看，我觉得美国魔法国会一方的表现力不足，好像没有杀手锏的感觉，势均力敌的感觉不强，因此没有出现通畅好莱坞英雄大片里的那种紧张感，或者说，叙事张力。第三方格林德沃隐藏到最后，但这个隐藏因为剧中人物建制所限，基本没有太大悬念，不过其最后现身还是蛮华丽的。

三、人物

我发现，男主的电影我好像都看过了。

第一部是《丹麦女孩》，只能用OMG形容，因为我对那个角色的偏见，导致我不能客观评价小雀斑的演技，就不多说了;

第二部《万物理论》，棒!真的棒!我想象不出，霍金这个角色还能怎么演才更好了，也就是说，小雀斑的表演已经是登峰造极的好了;

第三部《悲惨世界》，里面人物众多，小雀斑只是其中之一，不过其演技还是稳扎稳打，鲜艳夺目;

第四部就是这部了，发现他真的很适合演这种内敛的角色，很有戏。

小雀斑让我想起我还很喜欢的另一个英国演员，演过《明亮的星》里面大诗人济慈的本·威士肖，都是外表英俊，非常有文艺气质，很英伦范的那一种，稀饭。

关于奇幻世界我知道的还太少，但有机会的话，还想多看一些这样的片子，毕竟，每个人都想有一只魔法棒，都希望自己的生活里多一些神奇。

恩，刚上映的周六就去看了

无论是预告片还是演员，都没有对这部片子特别期待，然后作为当年热血沸腾读完《哈利波特》全系统的作者，还是很期待JK罗琳的新故事，于是便和朋友去看了。

恩，就剧情上而言，不是一个好故事，几乎可以猜测到接下来的剧情，并没有屏息以待的紧迫感，很平缓、按部就班的推动故事，看到主角想要保护珍稀动物的时候，联想到了真实世界，感觉男主在做一件世人不了解，但自己执意坚持的事情，很值得思考和感慨，但这段很快就过去了，又进入了套路性的找回动物以及顺便揭露城市里的威胁。

然后人物，塑造的还是蛮成功的，不同于哈利波特中与麻瓜们的接触，这里直接和麻瓜一起行动，大概罗琳女士在岁月中逐渐体会到人与人之间的和谐吧。然而女主实在喜欢不起来，何况她的职业还是一名傲罗，大名鼎鼎的精英傲罗啊，那几乎是等同于甚至超越现实世界中的特警们的存在啊，在我的想象中，雷厉风行，走路甚至都带风，可这个女主就像做文职工作的普通青年，一点傲罗威风八面的做派都没有。倒是主席阁下才是傲罗的范本。

除了邓布利多，基本没有和哈利比特关联的人物，不过反派人物送给那个可怜哑炮男孩的吊坠倒是让我很惊喜，那不就传说中的三个魔法师的符号吗!

除去那些神奇动物和副cp的爱情，基本没有亮点了。也难怪，电影就叫神奇动物在哪里，主角应该就是那些不同寻常的动物们嘛。

虽然我有些失望，毕竟我的魔法世界还停留在哈利波特的那个时代。

对了，全片最喜欢的一段是男主跳舞……

该片的剧本是由JK·罗琳亲自创作，它继承了《哈利·波特》原汁原味的魔法风格，但从故事性而言，《神奇动物》的剧情较之任何一部HP电影都稍显单薄，人物之间的关系也较为简单。

影片的故事仅发生在两天之内，这和HP系列中每部动辄一学年的复杂情节铺垫无法相比，毕竟后者有JK·罗琳精心构思的小说为基础，而《神奇动物》只是针对市场需求打造的商业电影。

此外，在HP系列中，一个魔咒或魔法道具都会成为情节发展中的重要线索，它们引领着观众的注意力从细节出发，跟随情节发展与角色成长逐步揭开整个魔法世界的神秘面纱。而“魔法”在《神奇动物》只是用来表现视觉效果的娱乐元素，它不再具有过去那种神秘的吸引力。观众的兴趣从对魔法世界的探索被转移到了作为萌点笑料的神奇动物身上。

从HP到《神奇动物》，世界观变得庞大了，娱乐元素更丰富，笑点亦更密集，但却少了点匠心，多了些市侩，这也是当今好莱坞套路化的商业模式中难以避免的缺陷。

从商业和娱乐角度而言，影片仍是一部出色的爆米花电影，它是系列的“五部曲”计划良好开端，从影片剧情所透露的信息来看，未来的续集将会有HP系列中重要人物邓布利多的回归，《神奇动物》的世界观必会继续扩展。

由此可以看出，华纳的“野心”并不满足于打造另一个“哈利·波特”系列，作为在西方民间传说与流行文化中风靡了近千年的“魔法”的确有成为优势电影资源的潜力，而《哈利·波特》的金字招牌和JK·罗琳架构出的世界观足以令它成为一个可以和漫威、DC、星战比肩的“魔法电影宇宙”

不过，对于真正的哈迷而言，无论未来该系列开发出多少电影资源，《哈利·波特》永远都是无法取代的经典，因为它用了十年的时间伴随了一代人的成长，它包含了粉丝们的年少回忆和校园情怀，这种热爱恐怕也只有电影中斯内普的那句经典台词方能诠释：

“Always!”

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2011年哈利•波特7(死亡圣器下)电影上映后，很多身边的哈迷都选择不在第一时间看，因为不舍得。我们不能接受这个从1997年出现的故事真真正正接近尾声。

虽然JK罗琳一直有在写一些衍生的小故事，但这次是动真格的了，华纳兄弟影片公司将带来《哈利•波特》外传电影《神奇动物在哪里》(Fantastic Beasts and Where to Find Them)，将于2016年11月18日——也就是今年!在美国英国等地同步上映!并有望引进中国内地!并且这次的番外将是一套三部曲!首集已于去年8月底在伦敦利文斯顿片场开拍，另外两部可能将分别在2018年和2020年上映。

因为好莱坞非常担忧原系列会在续集中被过度磨损、又担心没人为原创新作买单，所以外传是折中的最佳办法，比如《星球大战》的番外篇《游侠一号》 (Rogue One：A Star Wars Story)就降低了风险。在这次哈利波特的番外片《神奇动物在哪里》中，我们能看到一个更侧重于巫麻关系的魔法世界。

《神奇动物在哪里》——所有哈迷都对这个名字不陌生——在这个魔法世界，几乎每个巫师家庭都有一本，而它霍格沃茨奇兽饲育这门课的课本，就是海格教的那一门课，书中详述了75种魔法动物的生活习性以及应当如何照顾它们。

但是看到港版译名简直红红火火恍恍惚惚：《怪兽与它们的产地》，还有更红火恍惚的译名：《神奇的野兽以及在哪里能找到它们》。

目前公布的第一版预告片里，你应该注意到了藏在手提箱里的尖爪生物——它就是“嗅嗅”(Niffler)，喜欢抱住闪光的珠宝不放，它曾出现在《哈利•波特与火焰杯》里。还有一种新出现的蓝鸟Swooping Evil。

其实哈利波特已经出现了好多神奇生物，守护银行古灵阁的妖精、禁林中海格的宠物八眼巨蛛、哈利第一次在禁林里关禁闭时遇到半马人费伦泽、魔法石里奇洛教授放出的山怪(三种巨怪之一，还有林怪和水怪)、守护魔法石的三头犬、海格从龙蛋中孵出的挪威脊背龙、不能与其对视的蛇怪、密室中拥有治愈能力的凤凰、 会变形及读心术的博格特、卢平真身狼人、被赫敏哈利就走的巴克比克翼兽鹰头马、三强争霸赛中被芙蓉制服的威尔士绿龙、只有目睹过死亡的人才能看到的夜骐、魁地奇世界杯中的吉祥物首次出现的媚娃还有家养小精灵多比。

要做功课的影迷可以找一下这本书——JK罗琳在三次元出版了这本书，并将本书所得版税捐赠给喜剧救济基金会。

略不好意思地承认，一刷的时候流了好多眼泪。一直觉得自己的价值观某些部分很老派，而罗琳的也是。所以她的创作总是能够戳中我内心深处的一些点。在她的每一个故事里，都自然是有邪恶的一方，也有正义的一方。只是“正义”这个词总归不够准确，不如说是总是心里面有爱的一方：因为有爱，所以有信;在信念上能生出勇气，才可以坚持面对所有的邪恶，无论邪恶有多强大——在我的理解里，这就贯穿所有罗琳作品的核心主题。而且每一部的着重点并不完全相同。在这一部里，爱是“感同身受”与“平等看待”。

电影里极有感染力的一个部分，是Newt对动物们的爱护。

Newt看嗅嗅的眼神，真.亲爹

如果不带着爱去看待这些动物，它们可能只是可怖的(电影里出现的大部分，比如爱好吸人脑髓的Swooping Evil，比如一看就很猛兽的Nundu囊毒豹和Graphorn角驼兽，甚至调皮的Bowtruckle护树罗锅其实是会挖人眼睛的这个设定，也让人隐约觉得有些害怕)，疯狂的(发情期的Erumpent)，捣蛋惹祸的(Niffler嗅嗅和Demiguise隐身兽)，以及有点恶心的(比如Billywig比利威格虫和咬伤了面包师的murtlap莫特拉鼠)，或者仅仅是值钱的(可以变得很巨大的美丽Occamy，鳞片和蛋壳都是银质的)。美国巫师国会的那一群人，就是这样去看待动物们的——动物们只是一些“它者”，会给保护巫师们的身份不暴露带来麻烦。所以他们禁止神奇动物们在纽约存在，认为城市只是属于自己和人类的;他们也逮捕饲养动物的人(多么奇怪的罪名);还在格林德沃假扮的安全部长稍微煽动之下，就自欺欺人地相信了杀人的不是默然兽，而是某一只逃走的动物。

皮风衣装酷小分队

然而对Newt而言，这些动物们只是有各自天性的一群，而这些天性并没有好坏善恶或者是优劣之分。Erumpent之所以横冲直撞，只是因为她在发情期需要交配，那么模仿她同族的求偶舞蹈来驯服和安抚她就好了;对调皮捣蛋的那一拨，Newt只是像父母对孩子们那样，孜孜不倦地教育、管理和收拾烂摊子——如果一个孩子犯了不知情的错(…不是什么“所有男人都会犯的错“)，你能真正认为孩子就是十恶不赦的吗?而对于那些凶猛的，也只是依照它们的天性去饲养和抚育：当自然需求得到满足并身处适宜的环境时候，它们又有什么理由要去攻击人类呢。在纽特的视角里，这些神奇生物们或许力量强大，却其实并不能对抗数量巨大又未必心存善意的人群。所以当Tina和其他人都在对动物逃跑可能伤人的事情喋喋不休的时候，只有Newt站在了弱者那边。是的，当我们不进入“人类/巫师的生命价值和社会稳定意义大于动物的生存自由”这个视角的时候，谁是弱者，谁需要保护，其实是很容易判断的。

告别的时候好感动，学长赛高!

其中有一个情节特别让我印象深刻，而且是在二刷的时候才看明白的：格林德沃检视了Newt的箱子，发现了从苏丹女孩身上被分离出来的默然兽，他的评价是“useless“，无用的。Newt听到这个词的时候，表情十分震惊。他说，这样反噬寄主的害人力量，你需要用它来做什么呢?!——在电影里，格林德沃的很多观点，听起来似乎都是没有错的，至少是值得辩论的;然而我们依然认为他是邪恶的，正是因为这样小小的、却十分重要的一点：当我们想要去借助和运用某些力量达成自己的目标的时候，是不是会为了所谓“更大的目标”，就会不顾及他人的痛苦甚至要牺牲他人?是不是我们会热衷我们的目标，胜过于在意某一个真实存在的痛苦与生命，无论这个生命是否跟我们有密切的关系?

这一幕：校长的男人们...对峙

在我自己的认知里，当我们认为一个生命是“可以被牺牲”的时候，“平等”就已经消失了。那个生命成了一个可以被使用的物件。这种不平等和物化，正是所有邪恶的起源。在格林德沃的世界观里，为了他自己的目标，Credence可以被欺骗，可以被抛弃，也因为力量被重新评估又可以被重新赞美和逢迎;而诸如Tina这样的同事，也因为可能碍事，可以被轻易动用死刑——无论目标听起来多么的伟大和正确，如果滋生出这样的心态，都值得我们警惕。

而反观这一次很多人不太喜欢得上的Tina，一个古板的傲罗，却刚好是格林德沃的完全反面。一刷的时候我对她也是略感不耐烦，时常觉得她古板到让人有点尴尬，可是二刷的时候却真心喜欢上了她。她热爱她的工作吗?非常的热爱。即使已经被开出除了傲罗的队伍，她还是坚持去盯梢第二塞姆勒，在发现Newt这样的“不法分子”的时候，还要坚持去逮捕他，等等。她的正义感和责任感让她完全无顾于别人对她的不屑，一次又一次地坚持去做自己觉得正确的事(她把Newt抓进去的时候，国会会长抱怨她怎么又来了，可见完全不是第一次这么干)。而且在四人晚饭那一幕的时候，也可以看到奎妮对姐姐的事业也是很骄傲的。

只为在人群中多看了你一眼...[笑cry]

可是这样一个执着的人，是怎么丢掉自己深爱和引以为荣的工作呢?是因为Credence。为了这个寄养的孩子受到养母的虐待，本当作为规则维护者的傲罗，却违反巫师届的规则，在人群前攻击了那个养母。当然可以说她是感情用事没脑子，但是仔细想想她对自己职业的热爱和对规则的遵守(连房东不允许她带男性朋友回家都很遵守，除了Newt这样的“大事件“——题外话，Tina的职业敏感其实也真的很厉害啊，点赞)，可以发现对Credence的同情心在Tina的心里是一种多么强的压倒性力量——这也可以解释为么什么Tina在死刑前，冥想池里出现了很多关于Credence的镜头。因为对她而言，这应该真的是很重要也很值得的事。同样的，当Newt为了救助Credence而扔下自己的箱子，所有他热爱的动物们和那本费尽经历写出来的宝贵手稿的时候，也是基于同样的心理。

E子牺牲了美貌，却展现了超级赞的演技

当一个人可以为了另外一个素不相识的人，甚至是一个被很多人看不起的怪人和弱者，去牺牲一些自己觉得最重要的东西的时候，这难道不是最酷的事情吗?如果Tina是为了自己的妹妹或者朋友而丢掉的工作，这个理解起来很容易，因为背后有很强大的情感动力;可是当Tina是把保护Credence置于自己所热爱的职业之上的时候，她让我多理解到了一点什么是对其他生命个体的平等爱护，无论这些生命是否跟自己有过亲密的交集。

一脸夫妻相啊啊啊

这样的价值观，正是Newt和Tina所共有的，也是奎妮所说的，他们都是giver(给予者)。而他们能够给予的基础，不在于有多强的力量、多高的地位、或者多少财产，而是在于他们的内心里对生命的平等有很深的信念。当这些信念被他们在日常生活里表达出来，就成为了对他人或者其他生物的爱护，对抗邪恶的坚持与勇气，以及一种对所有不同的种族与群体所相同持有的爱。这就是这部电影所深深感动到我的地方。

先说说好的地方吧

来看这部电影的人应该有一半都是看过HP的 无论书还是电影

所以其中有很多前作渗透进来的元素 让人感觉很熟悉惊喜

我自己发现的一些彩蛋有：

一开篇就是铺面而来的预言家日报 标题全都是Grindelwald和Creatures at large

Newt被一个女人问：“My friend, are you a seeker after truth? ”

他回答说："Im more of a Chaser, really."

我本来没反应过来 但是听到我身后的一个外国女生笑了

然后我才突然意识到了这个梗

女人说的seeker是真理的追寻者

而Newt听到seeker想到的是 找球手 所以回答说 我其实是当chaser(追球手)的。

(唉那一瞬间真是 有一种那个世界回来了的感觉)

还原了很多以前见过的咒语：accio Expelliarmus Obliviate (之前看过一个调查说在HP系列里出现次数最多的咒语也是accio 飞来咒果然很实用啊哈哈哈)

个人觉得Newt的箱子有点像赫敏的那个巨能装的钱包 不过这俩一比真是小巫见大巫了 还有当年真穆迪是不是也是被小克劳尼锁在一个施了咒的箱子里来着?

美国人管muggle叫no-magic也是够直白。。。(后来看新闻里写的是No-Maj 唉 我这听力…)

说到魔法学校的时候 Queenie说Ilvermorny是最好的

Newt微微一笑摇着头说"Im pretty sure Hogwarts is the best wizarding school there is."天哪 当时小雀斑那副表情简直帅出天际 是不假思索地反对 但又很温柔

然后Queenie就故意把Hogwarts说成了Hog~wash~(当然没字幕所以我也不是很确定)

那个傲罗审讯Newt的时候提到了邓布利多哦~

说：不知道为什么邓布利多那么喜欢你 (结合他其实是格林德沃这一点看这话就很有趣了啊 哈哈哈)

所以总得来说 这个电影的风格和感觉都是和前作一脉相承的 不像cursed child有种迷之违和感

而且把1926年的纽约刻画得很好 蒸汽袅袅的车站 苛刻的银行经理 熙熙攘攘的人群 仿佛只属于权贵阶层的市长竞选 还有一脸木然的工人们走进乌漆漆的工厂 有很强的时代感

总之 制作精良 情怀适当 有很多很多好看的细节 好看的片段

但是这些连在一起 却并没有期待中 那么完美。

单拎出它的情节主干来看：

一条主线是小雀斑把逃跑的小动物们一个个抓回来…中间差点被魔法部给executed(这儿也太扯了 英国那些食死徒都只是被关进监狱 为啥美国人就偏要杀了他们)

另一条线是 格林德沃在神经兮兮的反巫师一家里找obsecurus 然后那孩子被逼得爆发了 被魔法部的人赶来灭了…还不知道灭没灭全

但在后面那条线里… 故事的发展几乎没受到Newt的影响…

我觉得既然是要拍5部的 这样双主线 大信息量的节奏未免有点aggressive了。本来可以是个adventure comedy 给后面的故事做些铺垫 结果整部都这么黑暗 在看到反巫师的那家人的时候不可避免产生了很多疑问和戒备 所以看到那些可爱的magical creatures的出现时也不太能完全放松下来。这两条主线分得太平均了 就像两股力量在彼此冲击压制 喜欢的人看着觉得很有感觉 不喜欢的人可能觉得有点混乱了。

按说有这两个主线 信息量挺大的 故事应该挺紧凑的

但却发现它总是在剧情发展处拖沓…花很长时间来炫技…

各种动物都出来溜一圈 倒也正常 但obsecurus爆发的那段有点太长了 一会儿飞到这儿一会儿飞到哪儿 知道是想渲染一下这个毁灭的力度 但总觉得有点墨迹(也可能是我看到最后疲惫了)

还有一个问题就是坑挖的太多 还过于刻意。

比如那个照片里的女生(看外媒的新闻发现她姓 Lestrange 其实是贝拉夫家那个黑魔法世家的人 这坑可是大了)

比如床底下的魔杖到底是谁的 那个小女孩又有什么不可告人的秘密呢

比如最后飘走的那一缕黑烟…

讲真我不是很喜欢这种故意留悬念的做法 感觉只有那些对自己作品没信心的人才爱这么干 激起大家的好奇心来看下一部。

伏笔 和 挖坑 是不一样的 伏笔是不动声色地伏延千里 罗琳在HP里做得就很好 就像我前两天和朋友聊天的时候说到的：你读到第六部的时候才知道的魂器其实在第二部就出现过还被毁了。看了很多采访 演员们都说罗琳就像一座金矿 每次她来片场他们都会问很多剧本以外的问题 她都能不假思索地答出来。她脑袋里清清楚楚地装着这整个世界和每个人的身世历史 有很多很多东西她没有写进书里剧本里 但是所有事的前因后果所有人的“前世今生”都在她脑子里 这也是为什么她在HP里写了那么多伏笔 那不是有多故意地说诶~要不我在这儿埋个线索 而是在她心里那些事情就应该是这样的。

但是挖坑正好相反 它总是很明显 惹人注目到了唐突的地步 就像这里花了不小篇幅提到的Lestrange，而她和这部电影有什么关系呢?很容易让人迷惑又很出戏 明明可以在整理箱子的时候不经意地闪过她的照片或者写有她名字的信封 反正肯定会被粉丝扒出来的 而且这样扒出来不是更有趣么 何必弄得这样直白…

离题一句：可能也知道刻意挖坑效果不一定好 所以像漫威就喜欢把坑都挖到最后的彩蛋里 不破坏正片的完整性 还光明正大地请你来看我的续集或者联动的其他电影 大家还都挺喜欢这种彩蛋(所以现在都发展出双彩蛋了)。

说到漫威 对比上周看的Dr. strange 感觉对于没看过HP的观众而言 这两者可能没什么差…都是爆米花电影 甚至Dr.strange对非粉丝观众会更友好一点 因为同样是在架空的世界观下(还同样是当红英国演员做男主) Dr.strange的故事讲得更清楚完整 信息量刚好 感觉挺值得借鉴的

当然除去讲述方式的一些瑕疵 它还是个很好的故事啦

可能是HP的书实在是写得太好了 FB才会有点相形见绌

毕竟一部2个小时的电影和一部几百页的小说相比 还是有很多局限的

就像国内外各种大IP的adaption能让读者满意的能有几成呢

所以还是有点希望 罗琳有空把它写成书(捂脸)

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其实看之前并没抱太大期望，以为又会是《霍比特人》那种质量勉强合格的粉丝向电影，看完后发现《神奇动物》竟然比《哈利波特》系列优秀的多。给我的感觉是在卸下了沉重叙事负担后，终于可以好好施展拳脚来展示有趣的魔法世界了。

魔法效果更加干脆利落，战斗场面也不再是《哈7》那种两根粗又长互捅半天的缓慢节奏，取而代之的是更快节奏更具视觉冲击的施法，有趣的是人物着装扮相上也从法师长袍变成了更利落的风衣，场景则换为了现实中的大都市纽约，所以尽管《神奇动物》故事的时间线在《哈》之前，但给人的感觉是《神奇动物》更现代也更酷。

最可贵的是剧情对路人观众非常友好，一个本身就很出彩的故事构成影片推进的明线的同时，来自罗琳笔下庞大的魔法世界观中种种的背景故事则构成一条暗线穿插在影片的各种小细节里，这些细节如暗号一般，懂的人看到时心领神会的那一刻，十分美好。

巧的是，本来很好的天气，看完后走出影院却突降大雨，一时真有些分不清现实与魔法。

作为看过前5本哈利波特小说，看全了哈利电影的伪哈迷的我来讲，前期宣传的太夸张了，导致期待过高，原本看预告有点提不起兴趣来，像是抱经典IP圈钱的作品，但被媒体哄进电影院之后觉得不亏，值回票价。神奇生物是这个系列的绝对主角，场内所有的惊叹都给了它们，但给我在看迪士尼儿童片奇幻森林这样的感觉。

还有麻鸡胖子贡献了绝大部分的笑点，小雀斑的影帝演技也算给主角添加了独特的个人魅力，但也就此而已了，主线剧情，叙事解构都很弱，女一号更是灾难，很难理解这么一个非常无聊无趣的角色再找这么一个长着中年脸的年轻演员来演是几个意思。看的出来这个系列想从死亡圣器里校长的往事里挖出一个长篇故事，对于之后的4部，感觉第一部的头没开的太好。

《神奇动物在哪里》绝对不是单纯的粉丝电影。即使是对哈利波特的背景故事不是那么熟悉的大众影迷，也能很容易地通过这一部电影走近这个令人入迷的“魔法世界”。不过，在作者罗琳近二十年的苦心塑造之下，这个“魔法世界”早已经连成了一个有血有肉的整体。某种程度上，只有当我们将《神奇动物在哪里》这部电影置入“魔法世界”的整体之中，我们才能最大限度地感受到观看《神奇动物在哪里》的乐趣。

1. 回收《哈利波特》七部正传中的“遗珠”

曾经的罗琳讲故事最大的特点是，她爱在不起眼的细节处留伏笔，这些细节在读者不经意间彼此相连，最终织成一张密致的网。有趣的是，因为在写《哈利波特》七部正传时她并没有构思过要写《神奇动物在哪里》这个系列的故事，所以这一次，罗琳也不再能当从前那个拥有“上帝视角”的作者了。她仿佛开始扮演起了自己的“读者”，来了一次逆向思维：像个同人文作者一样，罗琳在《哈利波特》七部正传中搜罗有趣的细节，并对这些细节进行重新解读，发散和延展，从而创造出新的“设定”。

比如，虽然女配角昆妮会读心的设定被众人吐槽像是抄袭了隔壁漫威的X教授，但其实“读心术”在《哈利波特》正传里就已经存在了。纽特跟昆妮刚一见面，说她是一个“读心者” (legilimens)。这个奇怪的，看似新创的词汇实际上来源于咒语“摄神取念”(legilimency spell)。“摄神取念”咒曾在第五部《凤凰社》中起到至关重要的一环。正是因为哈利没有好好跟斯内普学习“大脑封闭术”来抵御“摄神取念”咒的魔力，伏地魔才趁虚而入给了他虚假的信息，引他进入了神秘事物司的陷阱，最终造成了小天狼星的死亡。在《神奇动物在哪里》中，“摄神取念”咒语被进一步延伸，擅长这个咒语的“读心者”成为了一种巫师的类型。

有趣的是，邓布利多自己也曾在第五部第37章中说过，他是个出色的“读心者” (an accomplished legilimens)，虽然正传描写邓布利多“读心”的情节并不多。介于邓布利多迟早会在《神奇动物》系列的后面几部中出场，“读心咒”的设定也许也会成为一个重要的伏笔。

在这部电影中大出风头，爱“金”如命的萌宠“嗅嗅”，也是罗琳从《哈利波特》的七部正传里回收的。在第四部《火焰杯》中，“嗅嗅”第一次出现在“神奇动物保护课”里，是哈利和他同在四年级的同学继炸尾螺之后需要学习的另一种“神奇动物”。“神奇动物保护课”的老师海格当时刚被无良记者丽塔斯基特揭露是一名混血巨人，因此遭到各种媒体轰炸，家长状告。深受打击的海格这才终于放弃了他一贯钟爱的凶残系神奇动物(如炸尾螺)，搞了个萌物来给学生们玩儿，这个萌物就是“嗅嗅”。他当时在地底下埋了100枚爱尔兰妖精的金币，让学生一人认领一只嗅嗅来挖金币。

这个时候的“嗅嗅”与出现在《神奇动物在哪里》这部电影中的“嗅嗅”有非常大的差异，书中描写道：

“这是他们上过的最好玩的一节保护神奇生物课。嗅嗅在那片地里钻进钻出，就像在水里一样，每一只都急匆匆地赶到放开它们的那个同学身边，把金币吐进他们手里。罗恩的收获特别多，大腿上很快就堆满了金币。” ——《火焰杯 第二十八章 克劳奇先生疯了》

然而在《神奇动物在哪里》这部电影里，我们看到的“嗅嗅”极其调皮，四处窜逃，根本不听纽特使唤，抓都抓不住，更别提乖乖找好金币奔回主人身边倒金币了。不过正传中的“嗅嗅”与《神奇动物》这部电影中的“嗅嗅”有着如此的差异，看似是个情节漏洞，其实细想却非常巧妙合理：因为《神奇动物在哪里》的故事，要早《哈利波特》正传半个多世纪。这半个多世纪中，嗅嗅完全可能从“调皮捣蛋鬼”被驯化为了“主人淘金小帮手”。这样的变化，甚至还能从侧面体现出，纽特这个“神奇生物学家”对认识和驯化神奇动物所作出的卓越贡献。

不过，在《火焰杯》的故事中，嗅嗅这个生物并没有太明显的个性。它的出现是功能性的，为情节服务：通过嗅嗅挖金币的情节，罗琳自然又隐蔽地让读者第一次从海格口中得知了爱尔兰妖精的金币是会消失，而“金币的消失”在《火焰杯》中曾是一个十分关键的线索。

第五部《凤凰社》中，嗅嗅也有出场，这一次就已经带有它在《神奇动物在哪里》中的个性了：高年级学生李乔丹把嗅嗅扔进了魔法部官员兼教师乌姆里奇的办公室里，把这位老巫婆金灿灿的奢华办公室一顿好毁。《神奇动物》开场的“嗅嗅”大闹银行戏，其实就微妙地照应了大闹乌姆里奇办公室的戏码。在这两处情节中，"嗅嗅"的形象都既是对贪欲财富的戏谑讽刺，也是对"资本家"权威的快意毁灭与捣坏。

然而，《神奇动物在哪里》在哈利波特七部正传故事的基础上最精彩的再创作，无疑是obscurial/obscurus这个设定。这个悲哀的设定是从邓布利多的妹妹阿莉安娜那儿延伸而来的。在第七部第二十八章中，邓布利多的弟弟阿不福思讲述了母亲和妹妹阿丽安娜的故事：

阿莉安娜小时候一个人在后院玩耍，还没办法控制住自己的魔法。邻居家的麻瓜男孩儿们看到了，强迫她重新变出刚才的戏法，阿莉安娜做不到，麻瓜男孩们就残忍地折磨她。阿莉安娜因此对魔法产生了巨大的恐惧，而永久的压抑了自己的魔法。然而被压抑的魔法并没有离开她，而是成为了一个痛苦的梦魇。她时常会失控爆发，甚至因此不小心杀死了自己的母亲。正是因为母亲的过世，邓布利多才在毕业的夏天被迫留在了老家戈德里克山谷，结识了后来成为黑巫师的格林德沃。最终在他，格林德沃还有阿不福思三个人的一次争执中，三人中不知是谁过失杀死了因为受刺激而再次爆发的阿莉安娜。《神奇动物在哪里》中的格林德沃开始疯狂地寻找obscurial，很大程度也许就是因为他见识到了暴走中的阿莉安娜所具有的魔法力量。

虽然“压抑魔法的天性会造成更强烈的爆发”这个概念显然来自于阿莉安娜，但阿莉安娜的故事只是一个雏形。《神奇动物》中的obscurial/obscurus这个设定要复杂，有深意得多：

首先，在《神奇动物》对obscurial的设定中，所有成为这种黑暗魔法力量寄居体的少男少女正常情况下都活不过十岁。阿莉安娜死的时候活到了十四岁，我们可以合理推测她体内的黑暗力量并没有发展成真正强大的“obscurus”，而只是一个雏形，毕竟她只在小时候受过一次迫害。当然，《神奇动物》中也有另一个例外，那就是明显已经活了不止十岁的黑少年Credence Barebone(电影给出的解释是，因为他的魔法力量异常强大才免于丧命，而他真实的身世，他为什么会有如此强大的魔法能力，仍然是个吊足人胃口的谜。这个谜的谜底也许会是后续作品中的重头戏。)

其次，如果阿莉安娜的悲剧看起来仍只是一个意外，且主要局限于阿莉安娜的个体和她的家庭，《神奇动物》中obscurial的设定将这种悲剧提升到了一个更广泛的层面：这是一个黑暗的历史时代，一个黑暗的社会所具有的人性悲剧。纽特向胖麻瓜雅各布解释obscurial时说：“在巫师转为地下之前，麻瓜仍然四处追捕巫师，许多年幼的巫师为了免于迫害，开始压抑自己的魔法天性。”毫无疑问，obscurial这个设定背后的核心内涵，其实就是“巫师”与“麻瓜”两个族群之间长久的矛盾与仇恨。换句话说，obscurial映射的是人类于“异己”从未停息过的迫害与排挤，以及这种迫害必然带来的“仇恨”的反弹。

那么单从obscurial这个设定，我们就已经能看出来罗琳对进一步挖掘“魔法世界”中历史社会问题的野心。

2. “哈利波特”附录?

实际上，除了《哈利波特》的七部正传，罗琳从好几年前就开始在官方粉丝网站pottermore.com上发表小文章，对魔法世界进行修修补补。这些小文章都非常有趣，除了补全一些配角的背景故事(最精彩的要数卢平被狼人咬的原因，德拉科的童年，还有麦格教授与麻瓜的失败婚史)，罗琳还一直在小文章中补全“魔法世界历史”与“魔法世界地理”。除英国之外其他国家的魔法学校与魔法社会都得到了逐一的介绍。

某种程度上，虽然这些小文章发表在网络上，算不上是“正式”的出版物，但这些“补丁文章”就像是托尔金写在“魔戒”系列后面的附录，是作者对一个虚构世界在历史纵深和地理范围上的完善。这样的“补丁”使这个虚构世界能在时间和空间两个维度的同时延展。

当然，罗琳的“魔法世界”和托尔金的“中土世界”存在最本质的差异。如果“中土世界”是一个远离现世社会，带有中世纪古韵的寓言式世界，“魔法世界”最迷人之处恰恰在于它离我们很近，它根植于我们已知的历史和社会中。“魔法世界”从来不是一个世外桃源。“魔法世界”就在我们的现实世界之中，与现实世界一样琐碎，秽杂，充满人事的模棱两可——甚至像是一面镜子一般，对照着现实世界中的正邪善恶。

无论如何，托尔金的“魔戒”附录早已经成为了我们研究中土世界最珍贵的宝藏。可惜的是，除了狂热的哈迷，很少有人在关注罗琳发在pottermore上的文章。现在市面上也少有这些文章优秀的中译版。

从《神奇动物在哪里》拍摄的消息传出开始，罗琳就陆续在pottermore上传了一系列关于北美魔法社会的小文章，介绍北美巫师的历史和政府构造。其中与《神奇动物在哪里》这部电影最相关的信息，无疑是在北美魔法社会中，“巫师”和“麻瓜”之间一直以来都有着比其他大多数国家都更深切的隔膜和仇恨。

根据“美国魔法议会(Magical Congress of the United States MACUSA)”这篇文章所说，美国是全世界唯一一个巫师政府与麻瓜政府没有任何合作的国家(正传第六部《混血王子》第一章“另一位部长”曾揭露英国的巫师政府与麻瓜政府是有合作的)。

从这篇文章中我们也得知，《神奇动物在哪里》所在的历史背景，也就是20年代的纽约，北美的巫师社会尚存在一种“族群隔离法案”，即禁止巫师与麻瓜(无魔法人士)交友，通婚，甚至连日常交流也必须保持在最少，违者将被视为触犯了巫师法律。罗琳还特别强调，北美巫师政府对触犯巫师法律的人惩罚格外严厉。英国的巫师罪犯通常都会被送去阿兹卡班坐牢，而在北美的法律中，犯罪的巫师将被直接判处死刑。

为什么在北美，巫师与麻瓜之间会存在如此深厚的隔膜?在“北美魔法历史(History of Magic in North America)” 一文中，罗琳把北美魔法世界的历史追溯到了一个真实的历史事件：1692年，尚在殖民清教徒统治下的美国马塞诸瑟州的“塞勒姆审巫案”(Salem Witch Trials)。可能大多数人对这个历史事件并不熟悉，但一定会对由它改编的诸多文艺作品有所耳闻，比如亚瑟·米勒大名鼎鼎的话剧《熔炉》。总之，这是美国历史上一次臭名昭著的宗教迫害案，共有25人被害，其中19处以绞刑，另有2名婴儿死于狱中。

罗琳将这个真实历史事件编织进了她(虚构)的北美魔法历史里，并将其作为了一个重要的历史节点。她在文章中说，彼时全世界的巫师都在提议转为地下，签订《国际巫师保密协定》(这个协议在哈利波特正传中可以算是最重要的设定)，其中美国是最积极的提议签订《国际巫师保密协定》的国家，正因为美国巫师刚刚遭受了“塞勒姆审巫案”的严重冲击。

根据罗琳在“北美魔法历史”中的叙述，另一个巫师与麻瓜仇恨的根源在于一个叫“scourer"(译为 擦洗者?)的组织。因为北美的殖民背景，最初北美的巫师社会十分混乱，没有政府也没有法律，因此许多欧洲的黑巫师都窜逃于此，黑魔法横行。此时美国民间基督教迫害巫师风气很盛，一些投机取巧的黑巫师便组成了一个叫"scourer"的流氓组织，专门追捕无辜巫师上交给麻瓜教会以换取钱财，到后期，甚至抓捕无辜的麻瓜冒充巫师上交教会以获取暴利。然而在北美巫师政府成立以后，scourer组织的诸多黑巫师成员并没有被绳之以法，而是融入了麻瓜社会繁衍生息，再难捕获。scourer组织的黑巫师遗留在麻瓜社会中的后人，就此便成为了北美巫师社会最大的隐患。这也使得北美巫师与麻瓜之间仇恨的伤口久久不能痊愈。

在罗琳的设定中，又恰恰是这个黑巫师组织的“后人”催生了北美的巫师/麻瓜族群隔离法案。罗琳给这个法案取名为Rappaports Law。故事是这样：在1790年(也就是1789年美国联邦宪法通过建国一年以后)，在一名姓Rappaport的巫师政府总统治下，有一名很受信任的财政部长。这名财政部长自己政途得意，但疏于照顾自己的女儿。他女儿魔法天资不高，更爱穿衣打扮，梦想着成为交际花。有一次，Rappaport的女儿去小镇上的一个派对，遇到一个帅气的神秘男子，被迷晕了头，就将她父亲掌握的所有国际巫师社会机密，包括每个国家巫师政府所在地，如何进入，以及各国普通巫师聚居地一五一十地全告诉了帅气的神秘男子。

然而这个神秘男子的真实身份，正是黑巫师组织scourer成员在麻瓜社会中遗留的后人。男子一直对整个巫师社会充满了恨意，得到这些机密后，就一股脑全部报给了当时的美国政府。这次差点暴露了整个国际巫师社会巨大的危机之后，美国巫师社会便开始严厉地执行起族群隔离法案(Rapparports Law)，尤其开始严厉地禁止巫师与麻瓜之间的恋爱与通婚。

这个法案(Rappaports Law)的背景对于《神奇动物在哪里》电影是极其重要的。首先，它让这部电影中一条十分重要的爱情线变得更加动人。在不了解这个背景的时候，我们可能很容易就觉得昆妮与胖麻瓜雅各布之间的情愫有一些莫名其妙。为什么他们的感情看起来那么小心翼翼?为什么他们必须分离?为什么电影不在纽特与缇娜告别时结束，而偏偏要以他们二人的对视作为最后的镜头?

其实，只因为在那个年代的北美社会中，巫师与麻瓜之间的爱意从存在开始就已是禁忌。他们越过人群的对视，正是暗示了突破禁忌的希望。

其次，在Rappaports法案中还有一个极为有趣的伏笔：那个差点以一己之力倾覆了整个国际巫师社会的黑巫师后裔，他的名字叫作Bartholomew Barebone。Barebone这个姓，恰好也是《神奇动物》中宣扬处决巫师的“新塞勒姆慈善会”(从这个慈善会的名字就明显可以看出其对“塞勒姆审巫案”的狂热推崇)组织者Mary Lou Barebone的姓。作为Scourer组织的后人，尤其是Bartholomew Barebone这个人的后人，她如此仇恨巫师社会，并笃信巫师需要被赶尽杀绝并不足为奇。但有趣的是，她对巫师社会的“仇恨”这一次被包装成为了一个伪善的“慈善会”：表面上看，她收养孤儿，向贫苦的孩子们发放食物;但实际上，打着“慈善”的幌子，她是在将她对巫师的“仇恨”，连带着Barebone这个承载着血雨腥风历史的姓，一起强加给了她收养的儿女们。

罗琳一直很关注这种体制化的“伪善”。在哈利波特正传完结之后的大部分时间里，罗琳都在苦心经营她的慈善机构“lumos"(在魔法世界，Lumos其实是一个召唤光亮的咒语，中译为“荧光闪烁”)，这个慈善机构的最主要目标就是在全球范围内反对腐败的体制化孤儿院对儿童的迫害。

作为这位“慈善家”母亲的养子，因受到虐待而长成了Obscurial的Credence也姓Barebone。这显然是一种讽刺：正如受到孤儿院虐待的孩子们仍被要求感谢孤儿院的抚养，当麻瓜与巫师之间积淀了几个世纪的“仇恨”逼得Credence走投无路孤立无援，他仍必须背负着Barebone这个象征着仇恨与矛盾的姓。

不过，罗琳的用心良苦也许在于，只有当这样的历史仇恨被加之于Credence这个少年身上时，我们才终于得以看到这仇恨让人无限悲悯的另一面。Credence的悲剧，让我们不想去分辨巫师与麻瓜究竟谁对谁错，更不愿意进一步强化这种隔阂的不可跨越。我们被迫直面一个血淋淋的事实：这样灭顶的仇恨最终竟然需要由一个无辜的少年来承担，是何等的不公?

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