底色

在世界上，最令人赏心悦目的是最自然的青山，最温暖人心的是人与人之间的真挚情感，在暮年回首时，最有价值的应是一颗恬淡的心，而需要这一切，则需要懂得勤劳生活，最需要勤劳作为底色。

在我的家庭中，在我的周围，我的奶奶则是最勤劳的，她的一生就是以勤劳作为底色的，她用她弱小但却坚强的肩膀扛起了那时的家，是她的勤劳为现在家奠基，她的勤劳，既是她的一生的底色，也是我们整个家庭的底色。

奶奶个子不高，圆圆的脸，脸色灰黄，但眼睛却很明亮。背有些驼着，佝偻的身影，常常让我心酸。奶奶的头发灰白相间，脸上的皱纹是岁月的沧桑的印记。

奶奶每天都在忙，虽然年纪在一点点的变得更大，手里的活却不曾停下。奶奶是看着我长大的，而我则是看着她一点点的老去，诚然，她是在老去，可她的勤劳却如同底色一般无法抹去。

许多年前家中还饲养着羊和猪这样的牲口，每天都得有人照料，食料就要不少。奶奶就时常拉着三轮车，天不亮就出去割草，每次出去，都得大半天的时间，每次都是满满的的一车，那时的我也会跟着一起，打打下手什么的，奶奶的勤劳很令我敬佩。

给我印象最深的还是奶奶的起早贪黑，现今还依稀记得，奶奶的天不亮就起来干活，得给一家人准备早饭，家里也没规定过什么，就像是家中的传统一般，雷打不动，奶奶早起的很准，仿佛出于本能般。

有时，我也会早起，也能感受她的那份勤劳，确实过去的日子很艰苦，是环境造就了现在的她。可是那淳朴的本质却决定了她的勤劳，她时常教导我：“自己动手，丰衣足食”每次都是微笑着对我说这些至理话语。生活是给了她许多痛苦。但却从未改变过她那热爱生活，勤劳为本的品质。

吃过早饭，奶奶便出去劳作了，终日伏田而作是她的真实写照。有时候，耕作的累了，也会停下歇歇，望着田里她辛劳的成果，也会感到心满意足。家里菜和烧饭的柴，也都是奶奶一手料理的。每每想到这些，心中无不适敬佩与赞叹。

现在回首再来看看奶奶，奶奶更矮了，更瘦了，也更憔悴了，手上的皮肤皱皱巴巴的，早已没有了弹性，指参差不齐，里面还有一些泥。脸上的岁月痕迹更深了。我看着奶奶，听着奶奶说。心酸但是也暖暖的。心里还记得她的那句话：“苦过了，就不觉得苦了。”

奶奶以勤劳作为她的底色，而我也会以勤作为我的底色。

他画得一手水墨丹青，洁白渲染过的宣纸上，总会泛着清爽淡泊与情感。

他曾是我的老师，每次宣纸上留下的底色，总是淡色的墨痕，模糊却清晰。他爱画石桥、流水与老房，也爱讲那儿的故事。一笔下去，无半点犹豫，墨色却在宣纸上映得悠长。他的眼眸里总是写满深情，明澈得像个孩子，笔尖微沾水，墨痕冲淡了些，韵出温馨的底色，苍老的手，苍老的笔尖突一转，勾勒出流畅粗朴的线条，那是座平实板桥，向下便是潺潺明晰……

宣纸下熟练的笔触，源于他对生活的热爱与追求。他喜欢画这些朴实的风光，喜欢走于平实桥上，流水，人家，描摹的时候，手上总多了一份亲和力，感觉时间如流水，流着流着，流不动了，堵在心口，便又顺着笔尖流淌于宣纸之上。周围是一片安静，树木葱葱似不是点染出来的，氤氲着古朴美好，正如他本身淡泊。正因此，沉淀下来，宣纸下的底色，又浓重了一分……

继续，眼前一片明晰，纸上泛起了一阵暖黄融于清冷中，旧时的儿童在河边玩耍。自由、活泼写于脸上，古朴的老屋里似装载了太多的温情与快乐，而他的笔尖颤抖起来，粗糙的手将粗糙的笔杆握得更紧了些。抬起眼，他的眼角流露着几分湿意，但只是坚定地看着宣纸上的桥、水与人，仿佛将底色捅破似的，思绪拉得很远。看着他目光的方向，纸上活了起来，孩子在奔跑、成长，老屋渐小，纸上的是快乐美好的生活底色，远方是他的故乡，故乡情……哦，原来是乡愁，十岁便求师学艺，时光磨洗，没有一刻不念着远方的故乡——小桥流水，古朴的故乡！

一幅宣纸水墨，彰显多少情。是一种淡冷色调，是艺术的追求，还是对生活的热爱？不，已超出生活的底色，是浓浓的故乡情啊。无论世事如何变迁，这底色，冲淡不了的，清晰的画面，染上了他的血脉，底色越发浓烈，越发模糊……

在人生的道上一步一个脚印，或深或浅记录着芸芸众生成长的深度。成长越慢的人往往受得伤就会越多，面对种种伤痕我们要做的不仅仅是承受，更多的是要感恩。

太多的人总是叹息时光的残忍和成长的无奈。其实，成长真的是一个毛毛虫羽化成蝴蝶的过程，总是要经历过蜕变的疼痛才可以更好的迎接巧克力一样未知的世界。所有绽放开的笑容或是没有人看见的眼泪，在若干年后回首时，都会是你意想不到的！未来的道路不管是崎岖还是畅通，都需要你一个人去独自品尝和体会。

大就像是一颗神秘果子，有的人歇斯底里的抗拒，有的人迫不及待的想要尝尝。但是只有长大才能使我们接触到更多，更好的世界。长大，是酸痛，是幸福。

踏过如歌的花季，走过如诗的雨季，忽然发现：以前的欢笑和悲伤，都已悄然放在旧时的枕边，孩提时眼中瑰丽的红霞，被晚归的大雁带走，眼中少了些顽皮天真的光彩。“夕阳无限好，只是近黄昏”，现在看来不过是强说愁而赋的新词墨了。然而，成长的代价却带给了我许多真实的烦恼……

很多时候会觉得自己在生活中失去了什么，难道成长的代价就是烦恼，竟然连一份童稚的空气都保留不住。就连那时眼中咸咸的泪，如今也被溶入了缕缕苦涩的烦恼，而有人却把这个叫做历练。不管自己的心弦是否会有涟漪般的颤动，以往的那种“一事能狂便少年”的豪气，已被尘封许久，纵然这使我们不再鲁莽，不再冲动，以一种淡漠冷静的目光看待事物，但是却带给我成长中许多烦恼。于是在历练中、在烦恼中，我们便多了一种气质、一种风度。的确，成长的代价带给我们的许多烦恼就像是为自己通向成熟交纳的一份很重的税，但是我更喜欢一句歌词：“最近比较烦……我虽然烦，但却不混乱，我会静静长大……”

于是我来到了青春。有时青春很迷茫，有时青春也会堕落，我们要明白：青春不是风花雪月，青春也不是红杏绿柳，青春更不是富丽的象牙塔，它是生命的一个阶段，是人生成熟的渐近过程，也是我们奉献的开端，因此我们要有一个好的开端，同时珍惜这唯一的青春，力争实现它的应有价值。

如果你说人生如梦，只因你生活在梦中；如果你说青春是一个迷，只因你不懂青春的含意。青春本是生活的一部分，只有把青春融入生活，你才能领会青春的真谛。青春并不是华丽的外衣，人生并非花团锦簇，青春的笑容也常和眼泪融在一起。几次挫折便是生活的全部吗？走出失败的阴影，世界会变的更加美丽，并不是所有的失落都意味着不再拥有，当你感叹夕阳西下的时候，朝阳正从你的背后升起。我们不一定能使自己完美……

青春是花，美丽却易飘零，假如不去呵护，在来不及美丽时，就会凋谢枯萎；青春是雨，朦胧却又多情，假如不去把握，就会变成清泪，在伤心时破碎；青春是风，来得仓促去得匆忙，假如不去挽留，就会在不经意间转瞬即逝，无情地飘走无踪；青春是希望，即使有人落空，依然会有坚定执着的梦；青春是自由，想唱就可以唱到地老天荒，要哭就哭得悲悲壮壮；青春是负荷，让人在付出的轮回中找不到休息的角落；青春是拼搏，让人懂得攀登才能揽胜，奋斗才会成功；青春是一条不悔的路，走过去就无法再回头；青春是一本厚重的书，可以填满快乐，也可以写下孤独，却不能在它的扉页上因等待停下前进的脚步。

时光荏苒，日子平淡如水，却亦有声有色。

窗外小雨滴滴答答得下个不停，小巧圆润的雨滴落在银杏叶上，仿佛在叶子上镶嵌了一颗颗晶莹剔透的水晶，整个天空都被渲染成了银灰色的，好像一块巨大的画布，涵盖了整个校园。巨大的校园仿佛是一幅新鲜出炉的水墨画，那一颗颗银杏树更是透着一股灵动的美，修长的枝干，茂密的叶子，无一不彰显出这银杏树的魅力。银杏树的美是清爽的，是空灵的，它的美犹如种子一般在我们心中扎了根，印在我的脑海中挥之不去！我想这边是大自然最美的底色吧。

记忆中的初中校园，书声朗朗，满脸是稚嫩纯真的笑容。那时临近中考，每个人心中的压力都很大，全身心投入其中。班主任每天来教室里的次数越来越多，却总面带微笑，给我们送来温暖的阳光。

有一次班主任把我们叫到了教室外，开始观赏校园之旅。蝴蝶在草丛中翩翩起舞，吸引着我们的眼球，我却选择独坐在一旁。我想，人之初本是一张白纸，经过时间的洗礼，一点点增添色彩，也渐渐蒙蔽了双眼。

老师指着前方的银杏树，说道：“大家快过来，比比谁能够够到银杏叶。”一群男生猛地跑过去，开始不断蹦跳，脸上个洋溢着肆意的微笑，好不快乐。

可女生们都一个个腼腆的站在一旁，眼神中都夹杂着几许期待。班主任微笑着走到我们身旁，说道：“你们也去试试啊。”我们便纷纷向前，踮起脚尖，用力一跳，勇敢伸手去够，一片叶子便稳稳握在手中。

伞状的叶子就这样摊在手心，亦是一份初心。爽朗的笑声充斥在校园里，我想这便是纯粹的童心。班主任在一旁说道：“我们每个人的底色都是纯白色，随着学习压力越来越大，你们慢慢变得冷淡，对生活渐渐失去乐趣，也失去了一双善于观察自然之美的眼睛。”听到此言，我默默低下了头。

脑海中渐渐浮现出童年美好的时光。在农田里自由自在奔跑的我们，在下雨天里玩闹的我们，以及那个在家里无忧无虑的我们。带着一份初心，童心，方能成就幸福人生。

当人生原本的色彩，被无奈的添抹了黑点，便给人沉重的压力，让人难以呼吸。但是带着初心，坚守初心才能探索到生命的真谛。

曾有人说：“人生原本很纯白，阴影在缓慢的越过底色。”淡淡人生，方才永恒。

让底色谱写生命的画卷吧！

任何东西都有它的底色。

朱漆剥落的窗棂，木纹难掩岁月的沧桑。青苔点点井沿，绿亦难掩的悲歌。一碧如洗的蓝天，飘荡零落的浮云，瞬息万变。或者是千沟万壑的黄土地……

生命起源于荒芜的底色。

来自西伯利亚的寒风堆垒了无边的土坡，源于喜马拉雅的雪水刻画了土地的沧桑。杳无人迹，凄苦苍凉。

在造物主遗忘的荒原，不知道，是哪一位先民将这块荒凉的大地，作为歇脚的驿站。也不知道，指哪一头羊，在这干旱的黄土地，繁衍生息。

千百年来，每一个黄土里生长的人。都印上了黄土的原色，每一曲黄河岸边的船歌，都带着九州大地的苍凉。悠悠不尽的秦腔，始终在神州上空飘扬。

春种，秋收，冬藏。看一粒种子在平淡无奇的大地上焕发生机，绿意在蔓延，展现生命的奇迹。

生命起源于海洋，月在大地上繁衍壮大，由原来的茹毛饮血变为五谷杂粮，由原来的不断迁徙变为扎根一方，由原来的愚昧懵懂变为文明开化。不着一物的大地并为村落团团，阡陌纵横，鸡犬相闻。

绝对没有一种生物，比人类更坚忍顽强了。走到哪儿就扎根在哪儿。极地，赤道，雨林。无处不活跃着人们的身影。平原，山地，高原，哪里都能生出任世间幸福的，袅袅炊烟。

与沟泽沼池遍布的南方不同，黄土地更干燥。也有别于鱼米之乡的温润婉约，黄土地更粗犷原始。相较于人文环境较多的南方，黄土的颜色就大地的底色，也是生命的底色。简单古朴的窑洞，与土坡浑然一体。

落日西斜，风吹黄沙，枯树老鸦，连落日也仿佛是千百年前的了。是不是他也曾照过千百年前秦汉大地上的先民，伴随着悠长悠长的牧歌，一起淹没在岁月的长河之中。文明就这样在大地的底色上慢慢建立。

生命的底色是荒芜，是孤独，也是虔诚。

随着黄河的泥沙日益增多，滚滚洪流，裹挟着贪欲，冲击着道德的闸门，生态的底线。

灯红酒绿的现代社会，到处是钢筋水泥建成的高楼大厦。然而在表生命的泥土，却被深埋在大地底下。数以亿万计的肆意开采，土地已被挖空，生命的来源已被忘记。

大地的底色变得黯淡，他也比千百年前更加孤独。

最可怕的不是抛弃，而是忘记。

在背井离乡，追求繁华的路上，我们忘记了，我们最初来的地方，忘记了，生命最根本的意义，忘记了，虔诚的信仰，也忘记了，那青山绿水。还有苍凉的大地。

金钱迷眼，酒色迷人。在推杯换盏红筹交错的盛大筵席上，有多少人被迷了双眼，迷了心智。往往，使我们偏离最初的梦想的，不是别人，而是自己那颗抵制不住诱惑的心。

生命的底色是简单与纯真，在一日三餐中，虔诚的感谢自然的馈赠。在满目的青山绿水中，静静欣赏生命的美好。

没有了生命底色的支撑，即使再绚烂的烟火，也会苍白无力。

每个清晨，我要经过那株古藤。

那是一株看上去有些岁月了的藤。根基处的枝干粗壮虬结，褐色条蔓攀援在白廊上，羽壮复叶层层叠叠摊开翅翼，累累花串悬挂，下来，一路芬芳。或许是鲜少沐浴到阳光，藤枝阴面有些虫蛀，两枝有点焦枯，给人一种颓然的感觉。

我为那一树淡紫的底色深深沉醉。

友人在为摄影取景而苦恼，我毫不犹豫地拉她到这一树淡紫下。我在廊下看友人忙碌着，不时地去看她的照片，看得出她很尽心，我于是问她为何偏爱上摄影。

她说，她有个年轻时唱弹很好的外婆，偶然看到她的老照片就想学习摄影了，这种“捕捉一瞬间的美丽风景定格成永恒”的事很浪漫，友人边走边拍，不知觉间绕到那藤阴处。“这里照不到阳光，挺不入调的。”我如是说，友人却是坦然一笑：“我倒觉得这颓废正是为了映衬身边的烂漫。就像因为经历了冬天，我们才更喜欢。”这话一点也没错，但我心上却浸过一种不舒服的感觉。

友人翻出照片，照片上是个面容较好的女子对着镜头神态从容的微笑，带着江南女子特有的淡雅气质，很难把这个灵秀的女子与如今身形佝偻的老人联系到一起……一张张照片翻过，有些边角已经泛黄卷曲，但即使灰白的单色也掩不出那流光溢彩。

感叹一声，我问：“那你外婆现在还唱弹吗？”

她微微摇头：“外婆与外头结婚后就再没唱了，洗衣做饭带孩子她什么都学会了，唯独丢下年轻时最爱的评弹。”听了这句话我的心莫名沉重起来。辞别友人，我兜兜转转竟又回到了古藤阴处不经意发现那根处有些许绿意小片地掩盖原本的焦枯。

盯着这片绿意，醍醐灌顶般，我终于抓住当时不舒服的缘由。这藤阴本就不是陪衬，而是一种绚烂风景背后的生命美丽。永久背对阳光的藤阴做出的贡献。尽管奉献还来的是腐朽不堪的外表和别人不愿驻足的嫌恶。

藤阴选择放弃阳光，从土壤中汲取养分供给串串藤花以微笑力量。

那一抹淡紫底色，让我想起那位老人，这株古藤与老人那么相似。当年的她为了儿女的绚烂，放弃了评弹。像极了这藤前繁华，背后沧桑。

每个清晨，穿过长长的紫底色藤架，走过绚烂的表象，我带着肃穆的敬意绕到一树繁华底色的背后，这里拥有值得驻足的风景。“春日照藤花，末叶尽舒展。”君若能开诚，我亦愿信赖。这样看来这古老的诗句似乎别有了深意。

袅袅炊烟，冉冉檀香，幽静小巷，老翁手秉勺，画出明亮如他的甜蜜芬芳，努力守着春暖花开，那是老人的底色。

夜雨敲窗，淅淅沥沥落到天明。醒来后，窗外石径，树木上落满了细碎的阳光：黛瓦青墙下，一位老翁，一根扁担，静默安坐，如此美好。

糖稀在炉内咕咕的随着节奏热舞，老翁手执大勺追赶着跳动的气泡，一次又一次，芬芳四溢；时光也调皮的携香远离，老人额上分布着密密的汗珠，精神集中，紧紧的盯着炉内的糖稀，眸底盛满了笑意，那份执着便是老人的底色。

老翁手执小勺，轻轻盛起糖稀，手微侧，勺呈角度放置，糖稀或轻或缓的流出。老翁手稍稍上扬，后迅速飞舞，手腕用力，糖稀纷飞，细碎的阳光映射下闪耀出金黄色的光芒。

轻放竹签，缓流糖稀，钢尺轻挑，糖人制成。

老人侧着身，银丝在阳光下闪着亮光，岁月在老翁的脸上刻下伤痕，可老翁的眸内，闪现的尽是亦如壮年的神采。精神明亮如他，事事亲其亲为亦如他，他的眸内盛着的尽是春暖花开。

移步至老翁摊前，埋头细细绘画的他，似不知他的靠近，只是努力的完成他手中的神圣使命，默默移到旁边，仔细观察他的努力，又望了望他的双眸，眸底尽是笑，尽是春风，和煦、温暖。

老翁等待下一锅的糖稀加热，手依旧不停的搅动，老翁与邻人唠着家常，说着当年那些的努力。

一个少年，紧随师傅，砍柴，辨糖，别糖稀，年复一年，从未放弃，一路努力，一路留下糖的甜蜜。书法绘画一点一滴的学习，即使苦，累，也从未放弃，只会努力，苦了技艺的寒冬已经过去，展艺传承的春天也已经来临。若不是那份执着，何来春日百花开。

当岁月爬上老人的鬓角，风霜侵蚀老人的容颜。古巷中老翁面带微笑，执着着，不问归期，不念过往。那双眼睛，闪烁着柔美的光芒与清幽的晕影，繁华落尽，老人赤心央留，因爱而坚守，这便是老翁不变的底色。

时光没有一双饮天长恨的眼情，却有一颗清澈明净的新，明月过后亦是黎明。老翁底色亦如此，苦苦几年学艺，终守的花开。

现如今在喧嚣的都市中，人们不停地追寻着物质生活，日夜颠倒，为赚钱疲于奔命。漫步于古巷中，老翁早已不在，却依旧能在这里找回那份温暖。我想老人已化成天使，张开翅膀，将芬芳带给世界，让迷失的人寻得心灵的底色，走向远方。

底色亦如一朵明媚的花，开到荼蘼，哪怕只有一天，只有一秒，亦要努力，拥有底色，亦携一路芬芳。

飒飒秋风起。

院中有一棵银杏，伴着秋风，金黄色扇翼般的叶片悠悠飘落，宁静，雅致。

一次放假，我背着沉重的书包回到家，放下包，直觉肩膀一阵酸，伸手揉了揉，拉开拉链，独见厚厚的一沓试卷，我叹口气，数不尽的习题，三点一线式的生活消耗了我对生活的热情，不知不觉中，竟只剩下枯燥，生活的底色仿佛只剩下黑白而已。

突然，一抹金黄闯入视野。走到窗户口，呼吸一窒：细碎的阳光从银杏叶间洒落，铺就一幅淡雅的画卷。阳光正好，风儿飘过，几片金黄色的叶子先后缓缓落下。

”丫头，回家了，怎么在这儿发呆？”转身，是祖母。“奶奶，我看银杏呢，秋天的银杏最美了呢，您知道为什爷爷当年要种下这满院的银杏吗？”

奶奶只是小小，眼角的皱纹弯成一道涟漪，两鬓霜花尽染，佝偻着身子，拄着拐杖，缓缓的走向近处的一棵，抬起手，摸了摸粗糙的老树皮，一如奶奶的手，眼神中似是怀念，许久，才听到她温婉的嗓音响起，在这小小的院子中，随着空气，不断回旋，上升：“因为银杏很美啊，而且，你不觉得它活得很从容吗，银杏叶总是不急不躁的往下落，从不会一起落。”

庭阶寂寂，小鸟时来啄食，人至不去。

又是一阵凉风吹过，一片扇翼在半空中摇摇晃晃的坠落，在我的眼里，却又是那么美，它仿佛是在做他生命最后的舞蹈在，最后在祖母的肩上停止，那一刻，祖母嘴角，那一刻银杏叶纷飞，那一刻给我的生活增添了一丝金黄的底色，那一刻，美如画。说银杏叶从容，祖母的身上亦是散发出从容的风度，惊煞满树繁花。

杨绛先生也曾经说过：“我曾经如此渴望命运的波澜，到最后，才发现，原来，人生最曼妙的风景，竟是内心的淡定与从容。”所以，任晨钟暮鼓，把握从容的生活底色不失为一件妙事。

顿悟，陡然想起在书中看到的一句话：“今生，我只愿做一朵平凡的陌上花，不妖娆，不张扬，只是从容地绽放。”不错，生活太琐碎，我们又太浮躁，很容易在繁事中迷失本心，以至于忘了自己为什么出发，忘了自己从哪儿出发，其实，我们所需要做的，仅仅是把生活的底色换作从容便可。

其实如同拍照摄影，选择恰当的底色，看似随意，但实则十分重要。我们可以没有很多的成就。但我们却不可以让生活失去从容的底色。

时光清浅，岁月嫣然。前进路上，从容的底色让我们保持清醒，亦给我们无穷的动力，随时给我们提醒：不要被外物所，迷惑不管遇到什么，都以一颗从容的心笑对，则将会令我们获益匪浅。

平和岁月，我就这样一路走过，前进路上，一棵银杏树上，金黄色的叶子正慢慢掉落，我的步伐，亦是从容。

人一出生，便如白纸，随着光阴流转，白纸上留下点点痕迹，是春的绿意盎然还是秋的姹紫嫣红？

微凉的黎明，在爷爷的怀里。他翻开一本旧书，开始吟诵：“人生若只如初见，何事秋风悲画扇。”沙哑的喉音如悠扬的二胡曲，诉说莫名的忧伤，和谐的音韵又像是静夜里沾染了月光的海水，漫上我心灵的沙岸，抚摸着，呢喃着，留下浅浅的底色若有若无。

出于年幼的天真，我当即决定，要成为一个诗人，也写出这样的句子，爷爷只是一笑，笑容里总带着些许神秘。

人生的底色，恍然间，着上了星星点点的墨色……

从此，我都会捧书在树荫下读诗，爷爷弯着腰，在一片金芒中收割，全不顾烈日曝晒，汗流浃背。而我也读的眉飞色舞，为“闲敲棋子落花灯”的妙句叫绝。有时我也倚着树，呆呆仰望蓝天，白云，凝视土地，一望无际的田野，它们总是敞开胸怀，向人们袒露一切，我似乎可以感受它的呼吸和沉重的心跳。我觉得有些东西，就在胸间，只需让它上色。色调中底色为蓝，伴着点夕红，伴着点…。

门前的梧桐落了又长，田野几度青黄，我终于写过几首诗。我追逐着别人梦寐以求的快乐，而自己的心日渐干涸，生活里不再有诗，那诗的底色也似乎褪淡，原本的五彩斑斓，终石沉大海。

只有爷爷看出了我的迷惘，秋日的黄昏，夕阳斜照，鸿雁南飞。他将我拉到田边，静默良久，秋收后的土壤起伏，就如同母爱的身躯，向我敞开温暖的怀抱。

“我那时生了重病，才退下来回老屋种田的，一开始也很难过，但后来发现读读诗，种种田的日子最好过。”爷爷突然说，慷慨激昂，却又从容不迫，在空荡的天地间回响。

生命本就如一幅画，花的色彩全由你自己掌握，白色淡泊，灰色沉郁，红色灿烂明艳。

我终于明白，诗即心，是与天地山川草木最自然的感应，只有让自己的心田抛却“物之汶汶”，才能让诗的色彩艳丽，让诗情自然流露。

像一汪秋水般澄澈，像一颗流星般璀璨，我越发坚定了自己的梦想，跟随心的指引。

人生的境界就在于将潜能发挥到极致，在底色上添彩。

春意阑珊，繁花落满地。幽幽三里巷，樟木风姿绰约，清雅芬芳。灰褐色的树皮有细致的深沟纵裂纹，枝叶茂密，冠大荫浓，树姿雄伟。

简约的书房里，爷爷微埋着头，发髻间夹杂着根根灰白的发丝。躬着的背，恰好让落下的阳光流泻到地板上，安静不躁，只听得见笔尖扫过宣纸的声音。樟木映着斜阳，投下一片绿影。从未发现，原来沉浸于作画的爷爷竟是如此雅致的风景。

缓缓走近，脚步轻轻，却还是使得爷爷转身回望：“丫头，过来看我作画。”语气里尽是满足与自豪。

想起当初没有上过学的爷爷，一辈子面朝土地背朝天。年逾古稀，尽想学画。他说：“人老了，不能什么也不干。”于是，备齐了笔墨纸砚，认真学起画来。

窗外的香樟树上盈盈轻绽着几粒独特的小花骨朵，含蓄却似乎努力生长着。温和的风送来一丝樟木清香，掀起爷爷整洁的衣角。这时，爷爷已执起毛笔轻轻蘸取，缓缓落笔，一套动作如行云流水，令人赏心悦目。

时过半晌，爷爷的画作已近完工。

布满裂痕却依旧遒劲的树干，翠绿的叶相互紧挨，隐隐约约可见几粒绿豆大的花苞，这正是窗前的樟木。春末，曾争艳一时的桃儿，杏儿，李儿，此时皆化作成泥，随风扬去，不复昔日盛景。唯有那年近百岁的樟树，不华丽，不妖艳，历过寒来暑往，依旧挺立，芳香淡雅。

我再次凝视着爷爷：年逾古稀，却不沧桑。年轻时看过的春花秋月，听过的大江东去，感受过寒夜里暖人的红泥小红炉，弹指一挥间，皆远去。此刻的爷爷，生态是长者固有的云淡风轻，可这墨迹里却分明透出少年人挥斥方遒的气概啊！

一幅画虽无名家的精雕细琢，却有蓬勃不息的生命力，给我震撼与安慰。

我将这副画挂在了书房最显眼的地方，爷爷看着我，微笑着点了头。又站在窗前，深情地凝视那樟树。我明白，那是和爷爷一起老去，却同样不向日落认输的象征。

秋的季节，香樟不惧狂风扫叶的强势，不受五彩缤纷的诱惑，始终如一淡定自若。它不因季度而改变自我，迷了方向、乱了阵脚。香樟的每一天，是那么热爱生命、勤劳朴实。吐故纳新是它每日的功课，纵然是落叶知秋的时节，它也像往常一样不断长出新叶，更新随时掉落的老叶。

或许，爷爷就是那棵香樟，人生暮年，纵使余年不多，却依旧淡定自如，每一天向着生命的高度攀升，展露出坚强的生命底色！

曾漫步于泛着点点微光的西边，一树梧桐纷落，捡拾一片，那么金色，成为秋日里最为映衬的底色

老人的摊子临溪而摆，梧桐一路，在秋天，铺满一片金黄，加有老人的书摊，成为这秋天里最深韵的景色。常常从老人的摊子走过，不知多少次擦肩而过，从未注意到过那个老人，也是那一次的偶然邂逅，让我看到了人生底色是要有莫大的勇气。

夕阳下那抹余晖，将那片金黄染得发红，这次经过老人的书摊，即将与之擦肩而过，一声苍老如明月，仿佛穿过轮回，传到我耳边，想买本书吧。

兀地回头，老人正在咧开嘴，眉角的皱纹像是裂开了一般，向我微笑。不知怎的，心中有一股莫名的痛楚，我觉得，这个老人有着不一般的过往。

转过身踱着小步，向着老人的摊子，看到老人手中拿着一本水浒，看的出来，老人刚刚沉浸那惊心动魄的情节，眼神泛着光。老人见我走来，再次干皱的嘴，我认识你，你每天都要，近来家里发生了一些事，让我难以释怀，总是不像曾经那般，开朗活泼，

似是看出了我的心结，想说些什么，却又忍住了。而我也是第一次和老人，如此的接近，发觉没有什么，便欲转身离开。老人又再次开口，小孩子要开朗些，不能总是这么愁眉苦脸的，要有青春活力，就像我年轻时那样。

听了这话，些许不满，老人看着我，那炯炯的目光，在黑黝的脸庞，像是回忆过往。

‘我呀，以前在海边过着保满充实的日子，看着大海，看着夕阳落日将海面染红，可是一切突如其然。那天我出海打鱼，原本还晴空万里，突然变得阴云密布，天就变了脸将我赶出海。可迫于生计，那还我必须出，原来将船驶向前方。’老人轻叹一口气，似是不想回忆这痛苦的经历。老人徐徐地道来：‘那时天很可怕，我的船在汹涌的浪涛中摇曳，随时都有可能被大海撕碎，海水浸湿了我的衣服雨水也打在嘴里，也是咸的，口可依然坚持着，等着光明的重现，这不你我也有缘相见 。’像是开玩笑般， 中的磨难中挣扎出来。

我知道老师说的话不假，因为那干燥的皮肤黑黝的肤色就是在海边的见证。这时一片梧桐纷落，掉在厚的书摊上，老人捡了起来，仔细端详，让我觉得是这秋天里最为动人的底色。

一地的梧桐，那身后挺拔的树干，就像老人经历了风风雨雨，依旧向上带着生的希望，自己的人生底色变得灿烂辉煌，那树身上斑驳的印记，就是这些年风雨的见证。

夕阳下小溪中，微光点点，手中捧着一本书，愿来年的梧桐树开会，在风雨中打啵0度的治好，而我也奋勇前行，自己的人生底色变的色彩缤纷。

破旧的老屋前，只有两树白梨。

梨花树下，坐着一对老夫妻。

这对老夫妻正如这低矮的老屋般，在岁月中飘摇。历经风雨的洗礼。风一吹，似乎能听见吱吱呀呀的叹息。但无论何时，总能看见他俩形影不离，如门前两树白梨。

此时时光正好，春风习习。阳光不偏不倚，穿过梨花的缝隙，洒下一地斑驳。两人就这样半躺在椅子上，呼吸着春天香甜的气息。对坐无言，心中却早已写满诗意。

这时，他直起身，拿起拐杖，准备进屋，却被她轻轻拉住。他低下头，只见她微微踮起脚尖，努力地直起佝偻的背。仔细打量着她，和自己一样的苍老，发丝在阳光中闪烁，皱纹在枯黄的脸上肆意张扬。而她正一手扶着自己，另一只手缓缓抬起，却又止不住地颤抖。感觉发丝被轻轻触动，恍惚间，看到她指尖的一瓣梨花和她美若梨花的微笑。

那一刻，他觉得仿佛连时光都静止了，阳光正不偏不倚的佛在她的脸上。天地间仿佛只有那两树梨花，洁白无瑕，暗吐芬芳。她露出光溜溜的牙床，深陷的眼窝中却掬满春光般的温柔。

一瞬间，他以为又回到了从前，那时她还存留着属于自己的记忆，那时的她会每天和自己打趣斗嘴，那时的她很爱管着自己，那时的她……那时……

接着他又想起自己当年娶她的情景，当时的她并未尊崇父母之命，一个富贵人家的女儿，愣是看上自己这个穷小子。那时的她，敢爱敢恨，耿直率真，从不计较什么家世地位，金钱声望。尽管婚后和自己过了不少苦日子，但娇生惯养的她却从未埋怨半分。

思绪跳转到眼前人，他嘴角微扬。现在的她，更像是孩子般无助地依赖自己。虽然还是会偶尔怀念以前的她，但现在他也依然会陪在她身边，照顾她。从前是深爱，现在是依赖。但不管你忘记多少，我都愿陪你一点一点找回从前的记忆。他在心中暗暗承诺。

老伴，你还记得吗？这两树梨花是我们当年亲手种的，当年你说你喜欢梨花，因为你觉得它们洁白无瑕，老伴，你还记得吗？当年你也可不是现在这样，替我拿掉头上的梨花瓣，而是“欺负”我，把花瓣撒在我的头上。老伴，你还记得吗？老伴……

洁白的梨花树下，他早已泣不成声，而她只是陌生的打量着他，惊恐的眼神有一丝心疼，像哄孩子般，替他擦掉了眼泪。

破旧的老屋前，两树白梨细密地织着阳光，成不了永恒，却成为最难忘的瞬间。

两树梨花，白得耀眼，也许那就是爱情的底色。

同学们阴着脸，没有人说话，自顾自地走着；没有人发号施令，却都往班级的方向走。

刚刚，跳长绳比赛结束了。三人共跳的模式让我们好不适应，成绩也因此很不理想。比赛还未比完，脸上写着“失望”二字的同学们便陆续离开。终于没有人为选手递水，更没有人安慰。在晴朗的天空下，头顶着乌云的同学们，拖着疲惫的身躯，迈着沉重的步伐离开了操场。

终于有人看不下去了，想要打破这压抑的氛围，又或是完全出于好奇，问起成绩来。“106个”他在短暂的沉默后，开了口：“不错啦！没怎么练习，已经很好了！”这好心的安慰却似嘲讽一般，让选手们更显自责。还未走回班级，这股瘟疫般的情绪便传染了那些欢笑着、玩着游戏的同学，他们停止了欢声笑语，于是整个班级笼罩在乌云之下。

“你们知道这一届运动会学校为什么要求三个人一起跳，而不是单人跳吗？是为了锻炼你们的团队配合能力，这是将来步入社会所必须的能力。”比赛前几天，班主任这样告诉我们，“这次不是你一人跳得好就行的。一个人先跳了，其余二人仍呆在原地，没成绩；别人跳了，你还没动，还是没成绩。”这一番话，好像预言了我们这个不团结班级今天的失败。从九月份刚组成新班级，每个有思想的个人便会很少听从班干部的命令；班级也不像一个整体，反倒像是一盘散沙。

一段简单休整后，同学们便各自拎着包袋回到了教室。这里，乌云散了散，现出了聊天声。可很快小乌云又聚成了乌云团——从未练习过的职工组成绩都要高出我们班30个。这时同学们终于恍然大悟——一切的借口，一切练习时间不够的借口不过是自我安慰，真正的问题则是散沙没有聚成水泥，毕竟再好的建筑师也难以用细沙造成高楼大厦。

不过好在，有了错误就有弥补，散沙也能找到了构成水泥所需的一切。在之后不长的日子里，寂静的黑夜里有了安静的教室，同学虽会习惯反对班干部要求，有自己的方案，但他们刚张开嘴却又咽回文字的场景，会保留在我脑海；有好几次，班级旁的空教室灯光亮起又灭了，班干部们拿着纸笔走进又走出，皎洁的月光照亮了他们发梢上的汗水……

“一、二、三、四……二百三十、二百三十一……”第二年运动会，在全班级集体的注视下，选手们跳得游刃有余，如鲤鱼跳龙门接连不止。这一次，同学们都在加油，都在庆祝。

自然和文化是贯通的，共同构成世界之底色。

人寓于自然，天性中带有对自然的情愫。万象交织成人类生活的背景。人类总是自发地想要于这背景同调，以不失作为生灵之本色，于是我们不能忘记的也因一份情愫而无法忘记的是：我们的身后永远，行进着春夏秋冬。

清少纳言在《枕草子》中这样三句话，：“春天是破晓的时候［最好］，夏天是夜里［最好］，冬天是早晨［最好］。”其见之于四时的情趣，敏锐地洞察到了自然最本真的色彩，定义了自己眼中“很有意思”的东西。紫色的云彩微细地横在那里，紫色的云彩，我倒没有见过，但砂糖般的云和夕照中的云，我却总能见之二三。那时总会按那不住内心的讶异：原来我一直生活在这样一片天地下。兴许是“只缘身在此山中”吧，我们很少见得自然的模样。

我们一旦见了自然，心中便不由地凝聚了些东西，这种东西叫文化，也叫情怀，余秋雨，战士般屹立于敦煌的残壁，僧人般扣问废井的冷眼。他走完了中国，又沿着丝绸的商路踱到了西亚古国，文化若旅中，人在变，文化在变，大漠的风尘带走了太多东西，可余秋雨心中的归宿恒古不变，他称他脚下的土地是“我的山河”。作为一名地道的山河之子，心中装的永远是这山河大地。

“走吧，陌生的山河迎面而来，又一一退去，行走中的人有权利，把脚下的一切称作“我的山河”，有了“我的山河”，也就大体知道，生存是什么？我们身后的山河，已承载了太多的东西，而我们却总是漠然，以看待背景的冷彻眼神，否定了太多。也许，有一天，没等我们从恹恹欲睡中醒来，山河俨然崩塌，凝望着身后无法填补的空白，我们中有的唏嘘不已，有的只是漠然罢了，我们确实该出发了，去见见“我们的山河”。

自然与文化，也许本不曾是两样，“读万卷书，行万里路，两者关系如何？”其实没有两者。路，就是书。

画水墨画，泼墨泼出的是自然万物，细笔在山峦岩石勾勒出几位白衣书生，和着泉声，应着山花山草就这么走着，风尘朴朴，书声琅琅。

我们也在其中。

厚重的笔锋轻轻停顿在宣纸上，顺着峰向，向后拉去。霎时，黝黑的墨汁在洁白的宣纸上绽放开来。随后，又用笔尖随性地上面勾勒几笔，一幅画慢慢呈现出来。

“清水出芙蓉，天然去雕饰”，老师在落款前添上这句诗。一朵墨荷就这么在纸上悄然绽放着。没有所谓的清水，更没有什么雕饰，只有那纯净无瑕的芙蓉，这或许就是国画的魅力吧。重墨配上洁白的宣纸，无需过多表达，便是一纸荷香。

不由得想起西方的油画，从美学的角度看，色彩，明暗，构造，都是经过缜密推敲的。不得不说，的确很美。但又总觉得其中少了些什么。较之中国的水墨画，西方油画总是喜欢用大量油墨去渲染事物周围的环境，用各种各样的底色去填充一幅画，如此一来，那么要画的物体便是显得有些局促了。

人们常说国画的留白，但为什么要留下那一片白呢？就像画上的荷花“清水出芙蓉”，方才能体现荷花之清美。那一片白是为了更好地衬托出纸上的浓墨重彩。那么，最好的底色便是一片清白了吧。如同齐白石画虾，郑板桥画竹，徐悲鸿画马，大都留下一大片白底。正是如此，齐白石画出了他“非宁静无以致远”的淡泊，郑燮则显出了他“千磨万击还坚劲”的任性，徐悲鸿道出了他“乘骐骥以驰骋兮”的气魄。

每一个人，都被这个时代染上了花哨的底色，于是乎才有了勾心斗角，欲望纷争。反观人类的历史，最为纯净的时候，或许就是亚当与夏娃的诞生，他们秉承自然而生，他们的世界是在无暇的自然之上，附着一层白纸，最为单纯，清澈。

倘若把人生比作一张宣纸，毛笔一丝一毫的点缀，便是在勾勒出生命中的至美荷花。当然，留白的底色更是必不可少，清白便是池中的清水，在出水芙蓉之间荡漾穿梭，洗涤人在凡尘中的污秽。于是，人生纸上，便是最最真实的自己，无须过多底色去表达，只留一片清白。

既然如此，何不活出一身清白，溢出一生荷香。

在人与人交流时，“微笑”通常表达的是认可与鼓励，但因为人们的世界观不同，对微笑本意的理解也会有所差异。有的是千言万语所不能表达的，有的甚至影响人的一生。在我的心中，始终荡漾着一丝微笑，这微笑的底色伴随着我成长，已经成为我一生的向导。

那是三月一个阳光明媚的中午，课前我们都在教室外闲聊，享受舒服的春风和阳光。不久，写字课的铃声响了，我们便像往常一样快速跑进教室，等待着您的到来。您准时出现在教室，什么也没说，先是拿着粉笔在黑板上一笔一画地写着字，坐在下面的我们，有的举起手在空中比划着，有的甚至摸仿您的写字姿势。稍许，您转过身来，对我们说：“大家开始写字”。

话音刚落，教室里便传来了写字的“沙沙”声，而你也没有闲着，在教室里一边走着，一边指导写字的同学。我的心里暗自紧张，心想“我的字这么难看，若是被老师批评了，那多么丢人啊”，只好埋下头认真地写字，生怕被老师发现。时间一分一秒地过去了，不知何时，沉浸写字中我被后排传来的老师说话声打破了心中的宁静，我再次紧张起来，心想“糟糕，老师要检查到我的字了，这可怎么办啊”！我虽然继续埋头写字，但手中的笔像喝了醉酒一样，不听使唤。后排老师的说话声渐渐消失，转变为那熟悉的、沉稳的脚步声。我将头埋得更低，警觉着，非常不自然地用左手微微盖住写的字，心中暗暗祈祷不被老师发现。

脚步声越来越近，我的心也随之跳得厉害，忽然，这脚步声嘎然而止，我预感老师已然在我身后观察我的字了，那种感觉就像身后有一头巨大的猛兽，在贪婪地盯着它的猎物，随时有可能扑上来撕碎我。我的紧张得脸红发紫，额头开始出现细密的汗珠，背后热得发烫，浑身地不自在，手中的笔仍在无规律地抖动。就在这时，一只沾满粉笔灰的大手出现在我的视线里，它轻轻地移开我的左手，拿起我的作业本，举着对全班同学微笑地说：“大家看，这位同学的字多么漂亮啊”！这微笑是那样的和蔼、明丽、亲切，仿佛炎炎夏日里一丝如意的冷风吹干我额头的汗珠，使我不在紧张，瞬间回归正常，又像一位慈祥的长者深情的抚摸着我的脸蛋，使我全身自在。对，就是这微笑，使我自信，让我骄傲。

多年以后，每当我整理书籍，又看见那略沾尘埃的作业本时，我都会轻轻地擦轼表面的灰尘，仿佛您那和蔼、明丽的微笑又浮现在我的脑海神识中，拂去我心中的焦躁。当我遇到困难时，当我迷茫困惑时，当我身心疲倦时，我都会想起您的微笑，这微笑提醒着我，要相信自己，要沉着冷静，要勇往直前，直至取得最后的成功。这正是我对这微笑的理解，也是这微笑最纯真的底色。

这底色一直印在我的心中，这就是我通往成功道路上的底色，它给了我力量，给了我坚定的意志，给我了生命中所有的色彩。

世界原本是一片蔚蓝，因为有了生命，才变得多彩起来。蓝色的世界是清纯简单的，五彩的世界是深意复杂的。而这一片看似普通的蓝，却是精神时代的基本。新事物组成一个诺大的舞台，底色是不可缺少的幕景。

底色是人们内心的精神栖息地。在《向日葵》中，梵高用黄色作背景，意在将自己的心愿寄托于此。当时的梵高在黑暗的世界里匍匐，找不到内心光明的出口，便来到法国南部小城寻找他的阳光。在温暖的阳光中，他找到了真正的底色，实现了精神自慰。那是她独属的精神底色。底色是一片空旷的湿地，藏在世界的某片森林中，等待着生命的栖息，底色是一片纯净的水池，在人们寻觅内心之时，放出丝丝水香，熏染出自然的精神。

底色不仅唤醒晕迷中的人们，还唤醒了一个沉睡的时代，是时代最本质的显露。梵高的那个时代，很少有人生活在真正的底色之上，人们大都苟活在黑暗的现实中。每个人都需要一把时代之火引领着前进。梵高的画中，向日葵就是时代的风帆，黄色便是清醒的社会本质的代表。每个人在迷茫无知时，都会将自己置身于死胡同中，殊不知你身旁还有拐弯抹角处。你生活在这样浮华的社会中，眼上心上都被蒙上了一层欲望的黑纱，便越看不清时代的本质，看不到那片纯正的底色。当你在迷惘中近乎绝望之时，会有一双手为你揭开时代的本质，让你感受到底色的存在。梵高的底色是沉重时代下的轻松一隅，是社会本质的象征。找到底色，便是找到时代与自我的根。

这就好比斯嘉丽在纷乱的时代中为自己的后半生重新上了底色，开启了人生新的旅程，对时代更加的乐观。在人生的道路上，如果不能及时醒悟，回归底色，就会像祥子一样，被社会的尘埃淹没。可见，选出底色对生活的重要性。万物都是相互联系，在互相的参悟中发展着的，没有了幕景，便也就失去了舞台，没有了人的觉醒，便也就失去了底色。

底色诠释时代与精神，生命在合适的底色上绽放自我。

愿每个人在黄色的土地上开出最灿烂的向日葵。

人要有自己的骨气与底色，不管身处怎样的环境或者是面对什么样的困难都要坚守住。

坚守底色需要有强大的信念与信仰，司马迁坚守底色，面对常人难以忍受的困境，他可以坚守下来，守住了一代史官的底色，写下了绝无仅有的《史记》，倘若他没有这样的底色，可能早就自杀了。千古流传的史记也将不复存在。司马迁坚守的是个人的信念保住了底色，詹天佑则是坚守住了国家的底色。在面对欧美列强的不合理要求他能够坚守底色，承诺中国人自己修建铁路，面对所有的质疑与嘲讽，他坚守底色保持信念，历经千辛万苦找到解决方法。展现了中国人的实力，铸造了属于我们自己的铁路。

坚守底色还是一个国家的需要，拥有底色的民族才能称的上的强大的民族。抗日战争时期，面对日本铁骑的侵略，中国人没有放弃。誓死保卫家园，打消了日本人三个月占领全中国的妄想，拖住了他们进军其他地区的军力，为全世界赢得反法西斯战争做出了巨大的贡献。这就是一个民族的底色，不管面对多大的困难都不放弃。

朋友之间同样需要坚守底色，有许多人为了一时的利益去亲近一个人与之交朋友。这样的人并不会真心的去对待朋友，只会在别人辉煌的时候慕名而来，当对方跌入低谷的时候便留给对方的就是嘲笑。伯牙和钟子期都是有底色的人，当知道自己的知音不在世上时候，伯牙摔断了琴，知音不在自己独自一人又有什么意思呢？拥有底色铸就了深厚的友谊。

曾看过一个小故事，一个小偷在得手回家的路上救了一个摔倒的女人，法官最终判决他无罪，偷盗是一个人无耻的行为，相反救人则是更大的救赎，他坚守了一个人最基本的底线保住了底色，在他小偷的外表下有一颗善良的心，这就是他的底色。

没有底色的人如同行尸走肉一般，是社会的虫蛀，是没有用处的人会给社会带来无穷无尽的麻烦。

做人要做一个有底色的人能够造福社会的人！

窗外，大街上形形色色的人们，一脸烟火风尘扑面穿梭于马路，汽车的尾气沿着钢筋水泥的高楼大厦缓缓而飘，最后消失在灰蒙蒙的天空，看上去五颜六色，光鲜美丽的城市，似乎被笼罩在灰色的结界中，就连路边的绿树都是那么的强颜欢笑。

冷漠地收回视线回到电脑屏幕，手指在键盘上来回翻舞，一个个机械的字体鱼贯而出。突然，妈妈推门而进，“下午去爷爷家吃饭。”大脑中的字符戛然而止，想起那个山清水秀的小村庄，那个仙鹤般云游闲散的老人，我身心不禁轻盈起来，睁开眼，呼出一口浊气，我加快了打字速度。

几小时的路程，身边的风景焕然一新，像被重新粉刷过的墙，不同于城市里的鳞次栉比的高楼大厦，让人应接不暇，老家的青山绿树，蓝天白云，只让人心旷神怡。如果说城市是一张浓墨重彩的京剧脸谱，完美的外表让你无可挑剔，老家就是一幅素净淡雅的山水画，可以随心所欲地在哪儿添上一笔自己喜欢的颜色，无拘无束。

当熟悉的青石板那样真实地被踩在脚下，当黄灿灿的桂花飘在了我的面前，当沁雅的墨香钻入了我的鼻尖，我突然感受到那些被强加在自己身上五彩斑斓的标签终于褪去，每个人出生时都是一张白纸，而故乡就是这张纸的底色。

轻移脚步走进院中，青石案上宣纸静躺，书写它的人，硬朗如旧。爷爷把笔交予我，示意我书写，我抓起毛笔，生硬地写了几个扭曲的字，摇了摇头。打字已成为了文字交流的主要工具，硬笔我尚且生疏，又何况这挥毫洒墨的软笔。爷爷轻叹不语，接回毛笔继续书写。看着爷爷眉目间专注的神情，我不禁第一次用心观察那毛笔字。“点似高山之坠石，横如千里之阵云，撇如陆断犀象之角，捺如崩浪奔雷。”不同于卫夫人铁画银钩，鸾飘凤泊的精细笔法。爷爷的字一如颜真卿的书法，力透纸背，阔大宽正。流连于行云流水的书法，我感受收到了一种电脑整齐排列的文字都无法体现的汉字文化，就好像科技铸造的花花世界所不能表现的纯色。

轻抚院内的每一棵树，每一专瓦，每一寸土墙，它们的颜色都是那么朴实，院中的那个人也如此，他们都没被城市这所染房所污及，他们都还守着生活的底色。

孔子说“绘事后素”，指绘画的底色影响整幅画的色调。同样，个人的发展也是基于自身选择或具有的底色。从另一个角度看来，人生发展是底色的延伸，也就是说，个人发展的成功与否，和底色是否纯正密切相关。国家民族的命运，归根结底还是文化底蕴的底色在演绎续写。

于是从紧张复杂的国际关系中拨云见日，中美间的贸易摩擦，实则是两国底色不同，文化背景和意识形态差异造成的冲突矛盾。这场没有硝烟的战争，我们有没有把握赢，要怎样打，还得从我国文化的底色谈起。

“打，我们奉陪到底。”这种中流砥柱的坚定，泰山崩于面前而不改色的镇定，是壁立千仞，无欲则刚，来源于中华民族克难精神的深厚底色。钱穆先生将这种精神的具体内容概括为，做事不稳个人利害、得失、安危，只问该不该做，合不合道义。之所以称这精神为底色，是因为它在历史的传承中虽时过境迁，但从未间断。从孟子的“舍鱼而取熊掌”，到岳飞的“精忠报国，还我河山”，到文天祥“留取丹心照汗青”，谭嗣同“去留肝胆两昆仑”。直至今日这种克难底色仍在这场战争中给予我们信心和决心，我们有勇气和能力捍卫自身的利益。

“谈，我们大门敞开”，这种宽广的胸怀，是海纳百川，有容乃大，来源于中华民族兼容并包的包容底色。，这种思想使中华文化和外来文化在碰撞中吸收交融，延续复兴。从孔子所说的“和而不同”，到鉴真东渡，文成公主进藏，通丝路，下西洋，一次次交流使我们的文化复兴、繁荣，才有了今日的博大精深，源远流长。今日在这场冲突中，我们不希望看到以邻为壑，穷兵黩武。包容的底色让我们更希望以开放的姿态，通过和平友好协商，来维护双方的利益，实现合作共赢。

这些优秀的传统文化底色，对国家而言，是立足于国际，在危难间不倒的坚强后盾。而对于我们个人来说，身为龙的传人，生长在民族文化的耳濡目染中，拥有克难包容的底色，也是莫大的幸运。让我们将这样深厚的底色发扬传承下去，个人的发展便有希望，民族的未来便是一片光明。