古诗词

中秋节是流行于中国众多民族与东亚诸国中的传统文化节日，时在农历八月十五;小编收集了关于中秋节的古诗词，欢迎阅读。

1.《月夜思乡》(唐杜甫)

星稀月冷逸银河，万籁无声自啸歌;

何处关山家万里，夜来枨触客愁多。

2.《八月十五日夜湓亭望月》(唐白居易)

昔年八月十五夜，曲江池畔杏园边。

今年八月十五夜，湓浦沙头水馆前。

西北望乡何处是，东南见月几回圆。

昨风一吹无人会，今夜清光似往年。

3.《八月十五日夜同诸客玩月》(唐白居易)

月好共传唯此夜，境闲皆道是东都。

嵩山表里千重雪，洛水高低两颗珠。

清景难逢宜爱惜，白头相劝强欢娱。

诚知亦有来年会，保得晴明强健无。

4.《中秋月》(唐白居易)

万里清光不可思，添愁益恨绕天涯，

谁人陇外久征戍，何处庭前新别离。

失宠故姬归院夜，没蕃老将上楼时。

照他几许人肠断，玉兔银蟾远不知。

5.《和皇甫郎中秋晓同登天宫阁言怀六韵》(唐 白居易)

碧天忽已高，白日犹未短。

玲珑晓楼阁，清脆秋丝管。

张翰一杯酣，嵇康终日懒。

尘中足忧累，云外多疏散。

病木斧斤遗，冥鸿羁绁断。

逍遥二三子，永愿为闲伴。

6.《中秋对月》(唐曹松)

无云世界秋三五，共看蟾盘上海涯。

直到天头天尽处，不曾私照一人家。

7.《天竺寺八月十五日夜桂子》(唐皮日休)

玉颗珊珊下月轮，殿前拾得露华新。

至今不会天中事，应是嫦娥掷与人。

8.《望月怀远》(唐张九龄)

海上生明月，天涯共此时。

情人怨遥夜，竟夕起相思!

灭烛怜光满，披衣觉露滋。

不堪盈手赠，还寝梦佳期。

9.《中秋》(唐李朴)

皓魄当空宝镜升，云间仙籁寂无声;

平分秋色一轮满，长伴云衢千里明;

狡兔空从弦外落，妖蟆休向眼前生;

灵槎拟约同携手，更待银河彻底清。

10.《嫦娥》(唐李商隐)

云母屏风烛影深，长河渐落晓星沈。

嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心。

11.《霜月》(唐李商隐)

初闻征雁已无蝉，百尺楼高水接天。

青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟。

12.《月》(唐李商隐)

池上与桥边，难忘复可怜，

帘开最明夜，簟卷已凉天。

流处水花急，吐时云叶鲜。

嫦娥无粉黛，只是逞婵娟。

13.《月》(唐李商隐)

过水穿楼触处明，藏人带树远含清。

初生欲缺虚惆怅，未必圆时即有情。

14.《秋宵月下有怀》(唐孟浩然)

秋空明月悬，光彩露沾湿。

惊鹊栖未定，飞萤卷帘入。

庭槐寒影疏，邻杵夜声急。

佳期旷何许!望望空伫立。

15.《八月十五夜玩月》(唐刘禹锡)

天将今夜月，一遍洗寰瀛。

暑退九霄净，秋澄万景清。

星辰让光彩，风露发晶英。

能变人间世，攸然是玉京。

16.《八月十五夜桃源玩月》(唐刘禹锡)

尘中见月心亦闲，况是清秋仙府间。

凝光悠悠寒露坠，此时立在最高山。

碧虚无云风不起，山上长松山下水。

群动悠然一顾中，天高地平千万里。

少君引我升玉坛，礼空遥请真仙官。

云拼欲下星斗动，天乐一声肌骨寒。

金霞昕昕渐东上，轮欹影促犹频望。

绝景良时难再并，他年此日应惆怅。

声声慢 李清照

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。

三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急?雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。憔悴损，如今有谁堪摘?守着窗儿，独自怎生得黑?

梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个，愁字了得!

相见欢 李煜

无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院，锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味，在心头。

醉花阴 李清照

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

雨霖铃 柳永

寒蝉凄切，对长亭晚。骤雨初歇，都门帐饮无绪，方留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，待与何人说!

一剪梅 李清照

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

苏轼词全集 卜算子 黄州定惠院寓居作

缺月挂疏桐，漏断人初静。时见幽人独往来，缥缈孤鸿影。

惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

望洞庭 刘禹锡

湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。

遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。

七夕 杜牧

银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤。

天街夜色凉如水，卧看牵牛织女星。

1、有美人兮， 见之不忘。一日不见兮，思之如狂。 (《凤求凰·琴歌》)

2、相亲相见知何日，此时此夜难为情。 (唐.李白.《秋风词》)

3、两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。 (宋.秦观.《鹊桥仙》)

4、死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。 (《诗经·邶风·击鼓》)

5、衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 (宋.柳永.《凤栖梧》)

6、海内存知己,天涯若比邻。 (唐.王勃.《送杜少府之任蜀州》)

7、丈夫志四海，万里犹比邻。 (三国.魏.曹植.《赠白马王彪》)

8、结交在相知，骨肉何必亲。 (乐府民歌>)

9、投我以桃，报之以李 (>)

10、嘤其鸣矣，求其友声。 (>)

11、曾经沧海难为水，除却巫山不是云。 (唐.元稹.《离思五首·其四》)

12、深知身在情长在，怅望江头江水声。 (唐.李商隐.《暮秋独游曲江》)

13、人到情多情转薄，而今真个不多情。 (清.纳兰性德.《摊破浣溪沙》)

14、君若清路尘，妾若浊水泥;浮沉各异势，会合何时谐。 (三国.曹植.《明月上高楼》)

15、凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。 (清.纳兰性德.《虞美人》)

16、还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时。 (唐.张籍.《节妇吟》)

17、嗟余只影系人间，如何同生不同死? (清.陈衡恪.《题春绮遗像》)

18、相思树底说相思，思郎恨郎郎不知。 (近代.梁启超.《台湾竹枝词》)

19、思君如流水，何有穷已时! (汉.徐干.《室思》)

20、相见争如不见，有情何似无情! (宋.司马光.《西江月》)

21、天不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结。 (东汉.张先.《千秋岁》)

22、似此星辰非昨夜，为谁风露立中宵。 (清.黄景仁.《绮怀诗二首其一》)

23、直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。 (唐.李商隐.《无题二首》)

24、此情可待成追忆，只是当时已惘然。 (唐.李商隐.《锦瑟》)

25、平生不会相思，才会相思，便害相思。 (元.徐再思.《折桂令》)

26、一寸相思千万绪。人间没个安排处。 (宋.李冠.《蝶恋花》)

27、今夕何夕，见此良人。 (《诗经·唐风·绸缪》)

28、天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。 (唐.白居易.《长恨歌》)

29、在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。 (唐.白居易.《长恨歌》)

30、重叠泪痕缄锦字，人生只有情难死。 (近代.文廷式.《蝶恋花》)

31、若说有奇缘，如何心事终虚话。 (曹雪芹.【红楼梦曲·枉凝眉】)

32、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。 (唐.李商隐.《无题》)

33、惜起残红泪满衣，他生莫做有情痴。 (近代.况周颐.《浣溪纱》)

34、樽前拟把归期说，未语春容先惨咽。 (宋.欧阳修.《玉楼春》)

35、关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。 (诗经.《国风·周南·关雎》)

36、便纵有千种风情，更与何人说! (宋.柳永.《雨霖铃》)

37、只愿君心似我心，定不负相思意。 (宋.李之仪.《卜算子》)

38、落花人独立，微雨燕双飞。 (宋.晏几道.《临江仙》)

39、千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉. (宋.辛弃疾.《摸鱼儿》)

40、结发为夫妻，恩爱两不疑。 (苏武.《结发为夫妻》)

41、枕前泪共阶前雨，隔个窗儿滴到明。 (聂胜琼.《鹧鸪天》)

42、一场寂寞凭谁诉，算前言，总轻负。 (柳永.《昼夜乐·洞房记得初相遇》)

笔者曾翻阅过许多诗词研究者的著作，真是百家争鸣`百花齐放。小编收集古诗词的写作基础，欢迎阅读。

1 孕育阶段

大家都知道，工厂生产产品都有个产前准备阶段，即原材料供应阶段，恰好诗词创作也有准备阶段，我们把它称之为孕育阶段，这个阶段有两方面的内容要向大脑这个加工厂供应。

一是情感。诗属于那种浪漫的抒情文学，诗生于情，情成于诗。情是诗的源泉，没有情哪来的诗。而情又借助于诗，把豪壮和凄婉等情绪发挥的淋漓尽致，使人体会到那种喜怒哀乐的情感。因此可以这样说，没有情的诗不能算是真正意义上的诗。情感的产生又是通过外界事物对大脑各种各样的刺激产生的，作为我们来说。就要主动接受外界(生活)供应的素材，孕育出或喜或悲的情感，为诗词创作做好产前准备。

二是灵感。灵感是经过长期实践积累，突然间爆发出的具有创造性的思维(智慧)。这与文化层次和阅历(经验)成正比关系，文化越高，阅历越丰富，爆发灵感的机会就越多。一般艺术家的灵感都与艺术形式有关，如画家可能是构图和色彩;舞蹈家可能是动作和造型;小说家可能是情节与结局;而诗词人则是字词和语句。灵感创作往往是精华，它体现了艺术家的风采和光芒。灵感不可能时刻伴陪你，但它却隐蔽在灵魂的某个角落，一旦激发，势不可挡。灵感的特点是稍纵即逝，所以当来了灵感时，一定记载下来以备后用，否则就会踪影全无，后悔不迭。

2 执笔阶段

这就和工厂中加工产品一样，要进行加工生产了，这也是诗词创作的执笔阶段。这个阶段大致分三个步骤：

一是选材。就是选择什么样的体裁，最适合你的诗词创作。诗词的体裁的确名目繁多，有古诗词和现代诗;诗和词;绝句和律诗;还有各种词谱的选择等等不一而足。这就需要看作者喜欢什么体裁，什么样的体裁最适合表达出作者的思想和感情，还要取决于情感内容的多少。这些都需要量体裁衣，根据作者的实际需求来选择。

二是动手。选好体裁后，就按着诗词格式的要求去写就行了。最好是按着你的习惯和方式去创作，是白天还是晚上，是一气呵成还是多天完成。最基本的条件就时，采取何种习惯和方式更适合激发你的灵感，你就采取哪种。

三是修改。诗不厌改，越改越好，越改越精。一首诗写好后，最好是放置几天后再改，因为马上修改时你还没脱离当时思路，还存在一定的思维定式，效果不会太好。修改时从三个方面入手：一个是进一步调整情感，修正偏颇不妥之处;另一个是进一步匡正格律，修复差错不适之处;再一个是进一步锤炼字句，修改疏忽大意之处。

3 发表阶段

这和工厂生产的产品需要销售到客户手里，被用户所接受一样，作品是要发表给别人看的。一般有有两个含义：一是让别人理解你的思想感情;二是便于别人批评指正，提高自己的写作水平。当然如果是精品，还会起到宣传教育的重大作用。

下面就从诗词的基础知识开始讲解：

二 五言古绝押韵简介

范例：

鹿 柴 作者：王维

空山不见人，

但闻人语响。

返影入深林，

复照青苔上。

解释：

五言古绝即古体绝句的简称。每首四句，每句五言(字)。

初学古诗词的朋友，我建议最好是从五言古绝入手。这是因为它不用严格的讲究格律，限制也少，容易学习和掌握。最大特点是句中字没有平仄要求，只对句末字有平仄要求。而且语句短小精炼，极易成文。文风自然古朴，含义深刻。

五言古绝最主要的要求是合乎押韵，二`四句押韵，第一句多不押韵。仄声韵和平声韵都可以用，但一般不混押。须注意的是第三句句尾平仄应与相邻的二`四句相反。见范例：二`四句韵脚响和上字，押的是江阳韵，都是仄声韵，第一句没押韵。第三句尾林字是平声字，与二`四句仄声字相反。

常用格式(每句尾字)：

1 = ， (+) 。 - ， (+) 。

2 + ， (=) 。 / ， (=) 。

3 (+) ， (+) 。 - ， (+) 。

4 (=) ， (=) 。 / ， (=) 。

注释：

- ：平

/ ：仄

() ：押韵

+ ：仄可平

= ：平可仄

还有拗格，因不常用，这里就不举例了。有需要的朋友可和我说。

朋友们可从五言古绝试做起，这个并不繁杂，也不困难。只要这个入门了，其他的也就快了。各位朋友快发帖作诗，千万别不好意思，只有迈出第一步，以后才会有提高和创新。我一定认真评点，相互学习，共同提高。

三 五绝平仄简介

范例：

听筝 作者：李端

鸣筝金栗柱，素手玉房前。

欲得周郎顾，时时误拂弦。

解释：

李端(?~?)字正己，唐朝赵州(今河北赵县)人，大历进士，授秘书省校书郎，官终杭州司马。“大历十才子”之一。喜作律体。有《李端诗集》。这首小诗写一弹筝女子为取宠故意出错的情态，写的惟妙惟肖，委婉细致，富有情趣。

五绝指五言律诗，即律体绝句，它是唐代建立的新诗体，有着较为严格的格律，也称近体诗。它讲究平仄交替配合，有较强的节奏感和韵律感。律诗一般把上下两句称一联，前一句叫出联或出句，后一句叫对联或对句。一个要求是联内上下两句相应的字必须平仄相对，但在实际应用中，偶数(2`4`~~~)字平仄相对即可。另一个要求是相邻两联中，前一联的对联里的偶数字，和后一联出联里的偶数字必须平仄相同(想粘),。就如范例中的第2句“手”和“房”与第3句的“得”和“郎”都是平仄相同，也可参考笔者发的《送海云霞》一帖。违反了这两条，就叫“失对”和“失粘”。五律基本平仄格式：

1 仄起，首句不入韵。

+ / - - / ，- - / / (-) 。

= - - / (/) ，+ / / - (-) 。

2 平起，首句不入韵。

= - - / / ，+ / / - (-) 。

+ / - - / ，- - / / (-) 。

3 仄起，首句入韵。

+ / / - (-) ，- - / / (-) 。

= - - / / ，+ / / - (-) 。

4 平起，首句入韵。

= - / / (-) ，+ / / - (-) 。

+ / - - / ，- - / / (-) 。

注释： - ：平 / ：仄 () ：押韵 + ：仄可平 = ：平可仄

五绝一般是仄起，首句不入韵。最后再强调一下，律诗一定要严格按照格律要求创作。

否则就不能称之为律诗。笔者用几个字把其主要要求概括一下：一是要押韵;二是讲平仄;

三是须对仗;四是有诗意。

还有一点要解释的是，按理说古律诗应按古声`古韵写作，但现代人已经极少按这个要求去做了。为了使初学者朋友方便学习，我们在本论坛一律采取今声今韵。

欢迎朋友按格律发表作品!四 七绝变格简介

范例：

凉州词 作者：王之涣

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

讲解：

王之涣(688~742)字季陵，唐朝晋阳(今山西太原)人。官文安县尉，后辞官远游边塞山水，可以说是盛唐时期的著名边塞诗人，所作之诗在当时“传乎乐章，布在人口”，可惜传世之作仅六首，且都是热情洋溢的佳作。这首诗为出塞远征将士所写，道出了将士在雄奇而苍凉的境地中，凝重深沉地对遥远故乡的一种思念。用“春风不度玉门关”的佳句来暗喻朝廷恩泽不及边塞，却又不失豪迈悲壮之气。

七律(四句)也称七绝，也是近体诗的一种，可以看作五绝字句在量上的增加(变形)。在五绝每句前加上与前二字平仄相反的二字即成七绝，七绝首字可平可仄，第三字和五绝的平仄是相同的。七绝有如下平仄格式：

1 平起，首句入韵。

= - + / / - (-) ，+ / - - / / (-) 。

+ / = - - / / ，= - + / / - (-) 。

2 仄起，首句入韵。

+ / - - / / (-) ，= - + / / - (-) 。

= - + / - - / ，+ / - - / / (-) 。

3 平起，首句不入韵。

= - + / - - / ，+ / - - / / (-) 。

+ / = - - / / ，= - + / / - (-) 。

4 仄起，首句不入韵。

+ / = - - / / ，= - + / / - (-) 。

= - + / - - / ，+ / - - / / (-) 。

注释：

- ：平 / ：仄 () ：押韵 + ：仄可平 = ：平可仄参考。

七绝通常是首句入韵，不入韵的少见。它的写作特点是：语浅情深;句绝意广;音在弦外;遐思无限，好多古诗人的七律(四句)都具备这个特点，各位朋友可参考。

另外，仄仄脚的五`七言律诗还有一种较常见的变格句型，就是句末倒数第二字的仄声，与句末倒数第三字的平声对换, 形成变格句式，而且变格后倒数第五个平可仄字，就不允许变化了。 如：

五言 七言

正常 = - - / / + / = - - / /

变格 - - / - / + / - - / - /

五 律诗拗救简介

范例：

1 夜宿山寺 李白

危楼高百尺，手可摘星辰。

不敢高声语，恐惊天上人。

2 江南春 杜牧

千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

解释：

李白(701~762)，字太白，好青莲居士。唐朝陇西成记(今甘肃天水附近人),生于中亚碎叶。诗风雄奇豪放，想象丰富多彩，语言流畅自然。善于从民歌`神话中吸取营养和素材，构成其特有的瑰伟绚烂的色彩和富有积极的浪漫主义精神。有《李太白集》。

杜牧(803~852)字牧之，唐朝京兆万年(今陕西细长安)人。进士出身，后来做过几任刺史，观终中书舍人。诗文中多指陈时政之作，多清丽生动。有《樊川文集》。

在律诗中，仄平脚句型(- - / / - ;+ / - - / / -)中，五言的第一字和七言的第三字必须用平声，如用仄声就被认为是拗(不顺畅)。前人谓之“孤平”，意即孤单单的一个平(韵脚和七言首字+除

外)，这也是犯了古今诗人之大忌，把孤平视为洪水猛兽，唯恐避之不及。那么既然是大忌，最好还是回避为妙，办法有两个：

一是避免出现孤平。即在仄平脚的律诗中，五言第一字`七言第三子必须使用平声字。

二是想办法救孤平。如果此处用了仄声，那就在孤平后面的邻字(五言第三子`七言第五字)改用平声作为补救，这就是常说的孤平拗救，也算合律。格式为：

五言 七言

正常 - - / / - + / - - / / -

拗救 / - - / - + / / - - / -

如范例一末句的“天”字救“恐”字;笔者《五绝 谋生》末句的“情”字救“哪”字。

另外拗救字不但可以救本句的孤平，还可以救上句相同位置的仄拗和其后一字(上句倒第二字)仄拗。如范例二末句的烟字救上句的“八”和“十”字;笔者《月中歌舞》常字救上句的“夜”和“挽”。

拗救处的字使用时也是比较灵活的，不救拗时也常有用平声的现象，就不举例说明了。另外律诗的平平脚(句尾两字)句型和仄仄脚句型的倒数第三字，忌讳再用平或仄声字，以避免出现三连平和三连仄现象。这都不是太常见的，也就不细说明了。

笔者在这里只是简单的把拗救间介绍一下，其实你只要按正常格式写诗，就不会出现拗救的麻烦的。所以对于初学朋友来讲，最好是正格协作，熟练后因排字遣句的需要，再适当地使用拗救`变格及其他。

六 五言律诗对仗简介

范例：

春日忆李白 杜甫

白也诗无敌，飘然思无群。

倾心庾开府，俊逸鲍参军。

渭北春天树，江东日暮云。

何时一尊酒，重与细论文。

解释：

杜甫(712~770)，字子美，唐朝襄阳(今湖北)人。曾屡考进士不中，曾在朝廷为官，但不大。后弃官，在成都营建杜甫草堂。晚年携家出蜀，病死湘江途中。其诗见证了唐由盛至衰的过程，被后人称为“史诗”。以古体`律诗见长，风格多样，而以沉郁为主。有《杜工部诗集》。《春日忆李白》描写了对友人李白的一缕相似，字里行间表达了对李白的感佩和爱慕之情。

五言八句律诗简称五律，组成四联，依次称为首联`颔联`颈联`尾莲(或承首`颈`腹`尾联)，为了方便好辨认，我们就依次称为1`2`3`4联吧，中间的2`3联必须队仗(对偶)(请参考《诗词韵律简介》二—2对仗一节)。它的平仄格式是：

1 仄起，首句不入韵。

+ / - - / ， - - / / (-) 。

= - - / (/)， + / / - (-) 。

+ / - - / ， - - / / (-) 。

= - - / (/)， + / / - (-) 。

2 平起，首句不入韵。

= - - / / ，+ / / - (-) 。

+ / - - / ，- - / / (-) 。

= - - / / ，+ / / - (-) 。

+ / - - / ，- - / / (-) 。

3 仄起，首句入韵。

+ / / - (-) ， - - / / (-) 。

= - - / / ， + / / - (-) 。

+ / - - / ， - - / / (-) 。

= - - / (/)， + / / - (-) 。

4 平起，首句入韵。

= - / / (-) ， + / / - (-) 。

+ / - - / ， - - / / (-) 。

= - - / / ， + / / - (-) 。

+ / - - / ，- - / / (-) 。

注释：

- ：平 / ：仄 () ：押韵 + ：仄可平 = ：平可仄

五言律诗通常是首句不入韵，一般时仄起。

对仗往往起着律诗的画龙点睛之作用，而且也是对联格式的主要来源，所以初学朋友，一定要好好掌握。律诗对联的基本要求，可参考《楹联的基本要求》一帖，基本内容差不多，这里就不重复了。

这里简单介绍一下工对和宽对的概念，工对就是样样都符合对仗的要求，对的严丝合缝。宽对则可以避小就大，如名词这个大类中包括时间`地名`人物`动物方位等等小项，大项对了不管小项，这就是宽对。

另外律诗对仗还有一大忌讳。就是一定要避免

推开宋词的大门，走进宋词，欣赏着宋词的绰约多姿，感受这宋词的情，宋词的爱，宋词的美。

走进宋词，感受着宋词的情。“问世间情为何物?直教人生死相许。”《摸鱼儿》中的这两句话，点出了爱情的本质。“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁，此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”短短数言便刻画出李清照此时心中的千万缕“剪不断，理还乱”的情意，此情无可消除。更有词人“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”这是一种多么高尚的爱情啊。为了爱情竟不顾自己，这远远超出了对爱情的坚贞，这是一种高尚的品格。读罢词句，令我感动，令我为之动容。

走进宋词，感受着宋词的爱，读罢辛弃疾的《破阵子》一位将军的形象出现在我的眼前，他虽有满腔热血和一番豪情壮志，然而“报国欲死无战场”，这又何尝不是一种悲哀呢?故而辛弃疾在《永遇乐》中才会有那句叹息：“廉颇老矣，尚能饭否?”这既是一腔无处抛洒的热血，一种无处可用只能施展于笔下的爱国之情，但这更是一种悲哀，一种仁人志士在那个“暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州”的时代所特有的悲哀。怎能不令我为他们叹息，不为他们凄然泪下?

走进宋词，感受着宋词的美。宋词不仅仅是一首首词，宋词更是一幅幅画，一幅幅只有大师们才能画出的国画。“过尽千帆皆不是，斜晖脉脉水悠悠。”我的眼前展开了一幅画卷，夕阳余晖似脉脉含情，绿水悠悠而去，如含恨无穷，只身一人，倚楼望江，久不见归客，只有水中一片白蘋洲，其上芳草凄凄蘋花摇曳。这是一幅多么优美的画卷，令我陶醉其中，不能自拔。但这美丽的背后，又何尝不是一种无奈呢。

走进宋词，感受着宋词的情，宋词的爱，宋词的美，体味宋词背后的感动，悲哀与无奈;欣赏着宋词的绰约多姿，与宋词大家面对面倾听他们的讲述，令我受益匪浅。

诗歌评论家钟嵘在《诗品·序》里说：“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。”天地之间有气息流转，这些气会在世间万物中流动，比如树，比如草，比如朝阳和弯月，气的流动造就了万物的蓬勃生机;继而，万物的生机感染着人心，使人的情感和心灵获得寄托;人沉浸在万物生机之中，和万物交融，就会“手之舞之，足之蹈之”，写成诗词，歌而咏之。《离骚》称：“日月忽其不淹兮，春与秋其代序，惟草木之零落兮，恐美人之迟暮。”屈原的生命一直在路上，在政治动荡的路上，在迁徙流浪的路上，看着春秋轮替，时光在他的眼中跑得比什么都要匆急。草木的凋零，美人的迟暮，都是梦想在时间中的消逝。

昆曲《玉簪记·琴挑》一折，书生潘必正在一个秋分时节，忽然深夜梦断，出场唱了一支曲子《懒画眉》。“月明云淡露华浓，欹枕愁听四壁蛩。”一个人靠在枕上，听见四壁蟋蟀的叫声。“伤秋宋玉赋西风，落叶惊残梦。”睹秋色，听秋声，他也想起了宋玉;残叶落地，啪嗒一声，在寂静的秋夜仿佛惊雷，惊破了他的残梦，所以他披衣起来，要去白云楼下“闲步芳尘数落红”，去细数落红缤纷。让这么多扑簌而下的花瓣，不枉来人间一回。“落红不是无情物，化作春泥更护花”，落红有情，首先在于爱花人有心。

秋叶落，秋花残，秋情深，秋恨起，在这样的时节，为什么人们会如此伤感，如此“悲秋”呢?清代诗人赵翼说得好：“最是秋风管闲事，红他枫叶白人头。”这一句诗何等明快!明快中又有着何等惊心!就是这点秋风，它从人间闲闲走过，枫叶在秋风中老去霜红，黑发在秋风里染成白雪。这个时节，看着转瞬即逝的年华，在眼前越来越美丽，越来越沉郁，步履匆匆，走得越来越急。

词人吴文英说：“何处合成愁?离人心上秋。”“忧愁”的“愁”字怎么合起来的?分离的人看秋色，秋色压在心上，愁绪渐起。人间如果没有分离，没有牵挂，单是望着秋色，何来那么深的感慨呢?只有离人望秋色，心中才有不安，这一点不安就叫做愁。“纵芭蕉不雨也飕飕。”“秋雨芭蕉”，总让诗人们想起急迫的时光，流逝的年华。但在这个不堪别离的秋天，芭蕉展开它宽大的叶片，即使没有寒雨，也会觉得秋风飕飕，如此急促，如此清寒。“都道晚凉天气好;有明月，怕登楼。”别人都说晚秋的天气多好，但他们都是没有心事的人。有心事的人在光耀的明月之下，怎么敢登楼啊?楼头月色迎着飒飒秋风，人实在担承不起……今天多少哀愁，乍看是起之无端，其实和季节流光若有若无踩过心上的脚步有关。

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。

佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。

莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

李清照写尽了思念的百折千回。在今天，秋风再起的时候，我们会有这样宛转的心事吗?我们能够体会其中的细腻和曲折吗?一个人的心中真正有过这样的感受，再去读诗词，就会有所不同。有的时候，你会觉得她写的那个情景惟妙惟肖，因为你曾经经历过，就像我们有时候走在路上，隐隐地听到邻人唱歌，蓦然心惊——他唱的正是我们心里面哼的那个曲调。在诗词歌赋中，往往都会有这样让我们瞠目结舌的一瞬：这写的不就是我曾经那一刻的心境吗?

夕阳不仅会勾起我们那些未解的惆怅，夕阳有时候也有一种门掩黄昏，渔樵晚归的静谧和温馨。

而如果说斜阳照亮的只是一己忧伤，那它不会留下古今这么多的吟唱，之所以如此，更重要的是因为斜阳照彻古今，见证江山更迭。比个人心事更开阔的是黄昏的那份庄严，是斜照里的兴衰。

一天之中最意味深长的时候，莫过于夕阳西下。这个时刻，光影迷蒙，熟透了的温暖中隐隐含着一丝感伤，夕照把影子映得细长细长，人心中的眷恋也如丝如缕，绵长悠远……龚自珍说：“吟到夕阳山外山，古今谁免余情绕?”只需要念到、想到“夕阳山外山”这几个字，千古以来的诗人骚客们，就都被重重叠叠的情思缠绕住，无法逃避。这里的情，可以是男女的爱情，可以是亲朋的感情，还可以是人感时伤怀的一种情愫。“夕阳山外山”，到底牵绊着我们多少歌唱呢?

夕阳西下，一天流光走到了边界，马上就要坠入茫茫黑夜。这一瞬间，人心百转千回。李白说：“暝色入高楼，有人楼上愁。”为什么暝色使人愁呢?就是因为，有归来就有未归，有未归就有思念，有思念就有哀愁。当归不归，一天的流光和心愿，都无法安顿。

其实，归来是人的永恒心愿。我们一次次地出发，就是为了一次次地归来。《诗经·王风》里，看着茫茫暮景，一个思妇想念她在远方的爱人，“君子于役，不知其期。曷至哉?”我的良人出去服役，走的时候也没告诉我归期，这个时候你在哪儿呢?什么时候你才能归来呢?接着，她细数眼前风景：“鸡栖于埘，日之夕矣，羊牛下来。君子于役，如之何勿思?”太阳西斜了，鸡上架了，羊啊牛啊全都回家了，我的良人啊，你叫我怎么能不想你呢?这是中国人对日暮晚归的最早歌唱，平白如话。“归来”的心愿在中国诗歌中，曾经如此朴素啊!

就是这样的朴素情怀，唤醒了人心中掩埋的情感，开启了诗歌史中的“闺怨诗”题材。清代许瑶光评价《君子于役》这首诗：“鸡栖于桀下牛羊，饥渴萦怀对夕阳。已启唐人闺怨句，最难消遣是昏黄。”看到鸡上架、牛羊回家，就开始想到远方的人，想到自己的等待没有尽头，内心缠绕着百折千回的思念，怎堪面对夕阳?一天之中，最难面对的时光，最难排遣的情绪，就在黄昏时分。所以钱锺书在《管锥编》里说：“盖死生别离，伤逝怀远，皆于黄昏时分，触绪纷来，所谓最难消遣。”

人心中所有的怀远、离别，在这个时刻，都裹在了一起，纷至沓来，涌上心头。它有美好，有眷恋，它有失落，有感伤。著名的“夕阳无限好，只是近黄昏”，千古绝唱，短短十个字，蕴涵着辽阔的意象和丰富的回味。“夕阳无限好”讲的是空间，笼罩着天地景象的温馨、欢愉;“只是近黄昏”讲的是时间，黑暗渐渐逼近，留下的是悲伤，是苍凉。空间的迷茫和温馨，时间的苍凉和短促，组合成了荒烟落日、斜阳晚照，组成了中国人千古以来的日暮情思、不舍歌唱。

每每读到“近黄昏”三字，生命匆急之感扑面而来，仓促与疲惫，感伤与哀愁，面对时间流逝，人心中的那一点点不甘，都在这三个字中泛起，让人不由得渴望倾情投入这一刻，抓住黄昏时分这最后一点点流光。

“隐隐飞桥隔野烟”，起笔就引人入胜：深山野谷，云烟缭绕;透过云烟望去，那横跨山溪之上的长桥，忽隐忽现，似有似无，恍若在虚空里飞腾。这境界多么幽深、神秘，令人朦朦胧胧，如入仙境。在这里，静止的桥和浮动的野烟相映成趣：野烟使桥化静为动，虚无飘渺，临空而飞;桥使野烟化动为静，宛如垂挂一道轻纱帏幔。隔着这帏幔看桥，使人格外感到一种朦胧美。“隔”字，使这两种景物交相映衬，溶成一个艺术整体;“隔”字还暗示出诗人是在远观，若是站在桥边，就不会有“隔”的感觉了。

下面画近景。近处，水中露出嶙峋岩石，如岛如屿(石矶);那飘流着片片落花的溪上，有渔船在轻摇，景色清幽明丽。“石矶西畔问渔船”，一个“问”字，诗人也自入画图之中了，使我们从这幅山水画中，既见山水之容光，又见人物之情态。诗人伫立在古老的石矶旁，望着溪上飘流不尽的桃花瓣和渔船出神，恍惚间，他似乎把眼前的渔人当作当年曾经进入桃花源中的武陵渔人。“问渔船”三字，逼真地表现出这种心驰神往的情态。他问得天真有趣：“桃花尽日随流水，洞在清溪何处边?”他似乎真的认为这“随流长”的桃花瓣是由桃花源流出来的，因而由桃花而联想起进入桃源之洞。这洞究竟在桃花溪的什么地方呢?这句问讯渔人的话，深深表达出诗人向往世外桃源的急切心情。然而桃花源本是虚构的，诗人当然也知道渔人无可奉答，他是明知故问，这也隐约地透露出诗人感到理想境界渺茫难求的怅惘心情。诗到此戛然止笔，而末句提出的问题却引起人们种种美妙的遐想。诗人的画笔，玲珑剔透，由远而近，由实及虚，不断地变换角度，展现景物;但又不作繁腻的描写，淡淡几笔，略露轮廓，情蓄景中，趣在墨外，就象一幅写意画，清远含蓄，耐人寻味。

张长史，即张旭，唐吴郡(江苏苏州)人，生卒年月不详。字伯高，官至金吾长史，故世称张长史。喜饮酒，往往大醉后挥毫作书，或以头发濡墨作书，如醉如痴，世人称之为“张颠”，与李白、贺知章、李适之、李进、崔宗之、苏晋、焦遂称为酒中八仙。他精工楷书、草书，尤以草书称着。他的书法得于二王，而又独创新意。楷书《郎官石柱记》，取欧阳询、虞世南笔法，端庄严谨，不失规矩，展现出楷书的精妙。《宣和书谱》中评说：“其名本以颠草，而至于小楷行草又不减草字之妙，其草字虽然奇怪百出，而求其源流，无一点画不该规矩者。”

他得书法得之于“二王”而又能独创新意。他的楷书端正谨严。规矩至极，黄山谷誉为“唐人正书无能出其右者”。若说他的楷书是继承多于创造，那么他的草书则是书法上了不起的创新与发展了。韩愈说：“旭善草书，不治他技故旭之书，变动如鬼神，不可端睨。”杜甫在《八仙歌》中写道：“张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。”他能把书法艺术升华到，用抽象的点线去表现书法家思想情感高度的艺术境界。在书法艺术中，他的字貌似怪而不怪，关键在于点画用笔完全符合传统规矩。可以说，他是用传统技法表现自己的个性，而在书法上成了有创造力的无愧于自己时代的书法家。博大清新，纵逸豪放之处，远远超过了前代书法家的作品，具有强烈的盛唐气象。

张旭性格豪放，嗜好饮酒，常在大醉后手舞足蹈，然后回到桌前，提笔落墨，一挥而就。

有人说他粗鲁，给他取了个张癫的雅号。其实他很细心，他认为在日常生活中所触到的事物，都能启发写字。偶有所获，即熔冶于自己的书法中。

当时人们只要得到他的片纸支字，都视若珍品，世袭真藏。那时候，张旭有个邻居，家境贫困，听说张旭性情慷慨，就写信给张旭，希望得到他的资助。张旭非常同情邻人，便在信中说道：您只要说这信是张旭写的，要价可上百金。邻人将信照着他的话上街售卖，果然不到半日就被争购一空。邻人高兴地回到家，并向张旭致万分的感谢。当时人们把张旭的草书与李白的诗词，斐旻的剑舞合称三绝。

他的传世书迹除楷书《郎官石柱记》外，草书有《肚痛帖》、《古诗四帖》等，较为着名。

1、《肚痛帖》：单刻帖。无款。草书，6行30字。此帖用笔顿挫使转，刚柔相趣济，内撅外拓，千变万化，神彩飘逸，极官情趣。

2、《古诗四帖》：墨迹本。无款明董其昌定为张旭书。草书，此帖雄强奇伟，笔势纵逸。董其昌评说：“有悬崖坠，急雨旋风之势。”

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导语：古诗词是人类文化中最优美的文字，短短几字抒发万千思绪，字字震撼心灵，下面是小编收集到的一些最美古诗词，供欣赏，希望您能喜欢。

【最美十首古诗词】

一、《君生我未生，我生君已老》

君生我未生，我生君已老。 君恨我生迟，我恨君生早。

君生我未生，我生君已老。 恨不生同时，日日与君好。

我生君未生，君生我已老。 我离君天涯，君隔我海角。

我生君未生，君生我已老。 化蝶去寻花，夜夜栖芳草。

二、《卜算子》 李之仪

我住长江头，君住长江尾。 日日思君不见君，共饮长江水。

此水几时休，此恨何时已。 只愿君心似我心，定不负相思意。

三、《诗经`邶风`击鼓》

击鼓其镗，踊跃用兵。土国城漕，我独南行。

从孙子仲，平陈与宋。不我以归，忧心有忡。

爰居爰处?爰丧其马?于以求之?于林之下。

死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。

于嗟阔兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮。

四、《上邪》

上邪! 我欲与君相知，长命无绝衰。

山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝!

五、《行行重行行》

行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯。

道路阻且长，会面安可知。胡马依北风，越鸟巢南枝。

相去日已远，衣带日已缓。浮云蔽白日，游子不顾返。

思君令人老，岁月忽已晚。弃捐勿复道，努力加餐饭。

六、《鹊桥仙》 秦观

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却、人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路!两情若是久长时，又岂在、朝朝暮暮!

七、《雁邱词》 元好问

问世间情是何物，直教生死相许。

天南地北双飞客，老翅几回寒暑。

欢乐趣，离别苦，就中更有痴儿女。

君应有语，渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去。

横汾路，寂寞当年箫鼓，荒烟依旧平楚。

招魂楚些何嗟及，山鬼暗啼风雨。

天也妒，未信与，莺儿燕子俱黄土。

千秋万古，为留待骚人，狂歌痛饮，来访雁邱处。

八、《江城子》 苏轼

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。

千里孤坟，无处话凄凉。 纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。

相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

九、《离思》 元稹

曾经沧海难为水，除却巫山不是云。取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。

十、《蝶恋花》 柳永

伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。

拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

古诗，你是华夏民族的骄傲，你是中华文化的瑰宝。下面是小编整理的遇见最美古诗词征文500字范文，欢迎阅读参考!

遇见最美古诗词征文500字一高尔基说过：“书籍是人类进步的阶梯。”不错，书是我们成长的摇篮，而那些经典书籍，则是无法超越的传奇。我们读书，不仅仅是为了消遣时间表，更多的是要从中收获知识与做人的道理。与《小学生必背古诗词70首》结下不解之缘，成为良师益友，是在一年级时学校启动诵读经典的读书活动时，我们诵读的正好是《小学生必背古诗词70首》。刚认识的时候，吸引我的是那古色古香的文字，那有着独特韵味的句子，那别具匠心的诗篇，饱含着丰富细腻的情感，令我感觉到里面蕴涵了不少的哲理。

书拿到后，我便迫不及待地翻阅起来，在明亮的灯光之下，我轻呤着书中的古诗词：“欲穷千里目，更上一层楼。……”简朴精炼的语句琅琅上口，它就像一支美妙动听的乐曲使我沉醉其中……古人云：书读百遍，其义自见。慢慢地，在反复的诵读中，我学到了不少的人生哲理，其中给我印象最深的有这么一句，“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”这两句诗词是作者李绅对世人提出告诫：粮食来之不易，一定要好好珍惜。以前，我有一个坏习惯，就是经常浪费粮食，饭菜还没吃完就把它倒掉。

当我看过《悯农》这首诗后，我才真正醒悟过来，感受到农民劳动的艰辛和生活的艰难，我们碗里盛的饭，一粒粒都是他们辛辛苦苦劳动得来的，至此以后，我改掉了浪费这个坏习惯。我除了从古诗词中悟到生活上不能浪费外，我还从中得到了教育，譬如：“谁言寸草心，报得三春晖。”这句话的意思是：谁说那那短短的小草，能够报答春天阳光送给的恩情呢?表达了诗人发自内心深处的情感，“儿女们的心意，又怎么报答得了母亲的恩情?”从中教导我们要常怀着一颗感恩的心，孝顺父母、尊敬师长、关爱别人、报答社会。常言说得好：“百善孝为先。”这虽是一句俗语，却把一些人批评得无地自容。“孝”是什么?是儿子背着“老子”。如果你不孝，你还是儿子吗?通过诵读古诗词，我还知道了做人要诚实、宽容、体谅别人;做事要清清白白……

读过《小学生必背古诗词70首》的我，从古诗词中收获的人生哲理将在今后的学习和生活中不断地自我消化，自我体会，使我在潜移默化中得到美的熏陶，它们将伴随着我成长，将成为我人生的航标。

从幼儿园开始，我们便接触了一首首古诗。它们有些简单易懂，有些则要慢慢理解;它们有些短到十字，有些长至千言。。。。。。它们既有写景的，也有写人、写物的。而我读过的许许多多的诗中，我最喜欢的还是李白的那首《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”

这首诗简单且精短，读起来琅琅上口，儿童也很容易理解。我也觉得它写得很好，因为“床前明月光，疑是地上霜。”写出月光的皎洁，如霜一般纯洁清亮;而“举头望明月，低头思故乡。”就写出了李白对家人思念之情。远在他乡的游子们，在夜晚抬头，看见那明月，一股思乡之情便油然而生。

当时的我还很小，理解了诗的意思后，便把目光转向窗外的天空。那时正是夜晚，月牙并不十分明亮地挂在深蓝色的天空中，周围有淡淡的云朵，只能看见月牙儿模糊的影子，我认为这景色很美，所以并没有完全明白李白的思乡之情。现在，我知道，李白当时为什么会“举头望明月，低头思故乡”了。

这就是我最喜欢的一首古诗，简单，而又意味深长。

赤壁

折戟沉沙铁未销，

白将磨洗认前朝。

东风不与周朗便，

铜雀春深锁二乔。

折断的戟沉埋在沙子中，虽长满了锈，但还是没有烂掉，把它放在水中洗一洗，磨一磨，显示出它是三国时期留下的兵器。诗人联想当初，在那里发生了赤壁大战，那时要不是起了东风，让周瑜有机可乘，火攻成功，那么东吴就会失败，连大乔小乔也会变成曹操的俘虏，锁在铜雀台上让他尽情享受玩乐了。

这是一首咏史诗，诗的前两句，写的是诗人在长江边散步偶尔发现一只断了的戟，从这只断戟联想到了那次赤壁大战。后两句写诗人对这次大战的看法。人们都认为周瑜在这次战争中的伟绩可佳，而诗人却全面地看问题，如果当时没起东风助周，那么东吴就会失败，曹操便会大获全胜，历史就会改写。诗人用以小见大的方法，使诗篇既有韵味又让人深思。

折断了的戟，使人深思，大战中的东风，更让人难忘。若真的没有那东风，周瑜能赢吗?打赢一场战争是多种综合因素作用的结果。同样，我们看待事物要客观全面地分析，任何事情的结局都与多种因素联系在一起。这首诗的寓意告诉我们，要做成功一件事，离不开必需的条件，否则，结果就会完全不一样。

这首诗虽短，确让人读后很有回味，可见诗人敏锐的洞察力和非凡的描写水平，我深深钦佩古诗人。

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泱泱中华五千年，风雨中沉淀下来的精华，如玉液琼浆。闻之，清香扑鼻；品之，甘冽欲醉。而那脍炙人口的佳作从历史的长河中款款走来，文人的忧思，君臣的惆怅，依稀浮现。读之，有怀才不遇的愤恨，有国破家亡的感慨；思之，有古香古色的神韵，有青春现代的朝气。

古诗词，是中国文学殿堂里最为璀璨的明珠，是中国文学发展道路上重要的里程碑之一。品读古诗词，就是对中华气象的口味，就是对远去的盛世的追忆。

一切景语比情语。

“春潮带雨晚来急，野渡无人舟自横。”诵读着《滁州西涧》，韦应物的坦然令我折服；“日月之行，若出其中，星汉灿烂，若出其里。”曹操观沧海时的恢宏气概令我叹服；“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。”品味着马致远浓浓的哀伤之情，我不禁感慨万分。

是你，古诗词，让我通过观景感受到了作者浓浓的情思！

读着“结庐在人境，而无车马喧，问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕挂，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言。”我不禁感叹：好一首《饮酒》，好一个视功利为粪土的陶渊明，好一派平淡的生活。

是你，古诗词，带我走近陶渊明让我明白：平淡，也是一种享受。

品味着“俱往矣，数风流人物，还看今朝。”使人不禁心灵一震，好一个豪情万丈的毛泽东。捧着“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”我才体会到，原来友情是如此依依不舍……

是你，古诗词，让我的情感更加细腻，人生观更加挺立。

欣赏着诗仙李白的“天生我才必有用，千金散尽还复来。”让我渐渐学会了相信自己。“愿乘风破万里浪，甘面壁读十年书。”让我知道了成功就要付出不懈的努力。

是你，古诗词，让我学会了理智地面对自己。

朋友，你已给了我太多太多，请让我真诚地牵着你的手，永远的走下去。

错综复杂的社会生活中，与你相遇，当真是幸运之至。失落时，是你给我鼓励；彷徨时，是你给我勇气；迷茫时，是你照亮我前行的方向。你是我挥舞的翅膀，带我高飞；你是我奔跑的动力，带我远行；你是我最好的朋友，带我一起游遍千山万水。

“非淡泊无以明志，非宁静无以致远”，你自三国时期而来，流过悠悠历史长河，来到我的眼前。我虔诚地将你翻阅，细细品味其中的内涵。大概是因为时光的沉淀吧，你让我品味到了深沉，敛我一身骄狂，去我满心浮躁。静下来，淡然地看过眼云烟，透过重重迷雾，寻找心中那一份追求和志向。

“了却君王天下事，赢得生前身后名，可怜白发生！”是谁在低吟浅唱？回头望，时光的年轮停止在南宋：一位白发的将军，强坐在营帐中，眼里没了平定江山、建功立业的豪情壮志，有的只是浓重的抑郁和愤慨。是你吗？辛弃疾？你并无回答，但我只当默认。上阵杀敌，征战疆场，报效祖国，这便是你从军的唯一渴望。看那马头嘶吼，金戈锋亮，尘土飞扬，这也是你热血沸腾燃烧的催化剂吧！看百姓和乐，天下太平，这是你就算身死也愿意看到的景象吧！原来，你那一腔悲壮雄浑的爱国情，才是你不被埋没在历史长河的真正原因啊！

“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，一朵盛世清莲绽放，如阳光照亮了那个盛唐。品味你在理想与现实的一份坚守，一份追求，仿佛得到了一把利剑，劈开了荆棘密布的前行之路。李白，你的一曲豪放与乐观，真是绝世之音，纵然穿透厚重无情的时空沉淀，至今也仍是经久不衰，余音绕梁。我顿然明悟：坚持，并不只是承受痛苦那么简单，持之以恒地坚信理想，付出代价，才有成功的希望。

诗词啊诗词，你为我创造了一片天空，使我能与伟大的人物进行思想的交流。你虽然表面上只是文字，你却是创造者的另一种存在形式。在纷杂的社会生活里遇见你，欣赏你，是我今生今世的幸运。而我，也只想在人群中多看你一眼。

最近，我爱上了中央电视台的一档节目——《中国诗词大会》，每期我都会准时观看。节目里，来自五湖四海的参赛选手与百人团进行诗词比拼，带动全民分享诗词之美，感受诗词之趣。百人团里，有和我们一样大的小学生，也有初中生、高中生和大学生，还有参加工作的叔叔阿姨，甚至还有外国人和五六十岁的爷爷奶奶。我想，这大概就是古诗词的魅力所在吧，能吸引这么多人参与其中。

节目中，诗词的美妙和趣味吸引着我，古人的智慧和学识也感染着我，使我爱上了古诗词，爱上了中华文化。于是，我让爸爸妈妈给我买了许多关于古诗词的书籍，在如饥似渴的诵读中，我感受到了古人对万事万物的看法，也读懂了他们在诗词中表达的不同情感。每逢空闲之时，我都会躲在自己的书房中高声吟诵，体会苏轼“但愿人长久，千里共婵娟”的思乡之情，品味孟郊“谁言寸草心，报得三春晖”的浓浓亲情，领悟李白“天生我材必有用，千金散尽还复来”的豪放情感，感觉自己仿佛穿越到了千百年前的过去，在和诗人、词人们进行一场心灵的聚会，这是多么奇妙的旅程！

中华文化博大精深，戏剧、书法、对联、灯谜……不一而足，丰富多彩，而我最感兴趣的还是唐诗宋词。

记得幼儿园时，妈妈就教我背诗。那时我还小，哪会读懂古诗呢？所以妈妈就教一些最简单的五言诗，如李白所写的《静夜思》，然后慢慢地提高难度，开始背诵七言诗，如杜甫的《绝句》……

到了二年级时，妈妈不光让我背诵古诗，还让我了解诗人的朝代以及当时的写作背景。我慢慢地认识了唐宋八大家，认识宋朝著名的女词人李清照，认识了著名的爱国诗人屈原……慢慢地，我与古诗词结下了不解之缘。

五年级时，听说龙海市图书馆举办了“首届古诗词大赛”，我便迫不及待地报名参加比赛。图书馆还给我们发下了100首古诗词，从那开始，我一天背诵五六首古诗词，“怒发冲冠凭栏处，潇潇雨歇”“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”……正如孔子所说的“温故而知新”，我一边背诵，还一边复习，不然背诵的诗词容易忘记。在我的不懈努力下，我的进步可快了！100首古诗词，基本上可以倒背如流。妈妈一有空就给我抽背，我都能对答如流，妈妈还一直夸我厉害呢！

比赛时间到了！那一天，我胸有成竹地来到图书馆，从容不迫地坐到了自己的位置上。我环顾了一下四周，参加比赛的人可真多呀！有大人，有高中生，有初中生，也有像我一样的小学生，甚至还有幼儿园的小朋友。大家摩拳擦掌，跃跃欲试。考卷发下来了，我认真地写着，仔细地思考，生怕出一点差错。教室里安静极了，只听得“沙沙沙”的写字声。40分钟过去了，我满意地交上了答卷，兴致勃勃地走出考场，期待着能考出好成绩。

两个月之后，考试成绩从微信公众号公布出来了，妈妈兴奋地说：“儿子，你中了进士，真厉害呀！”我无比开心，无比自豪，脸上洋溢着幸福的笑容，真是“只要功夫深，铁棒磨成针”！

妈妈是我人生的导师，我要感谢我的妈妈，是她鼓励我认真积极背诵古诗词，让我与古诗词共舞，让我在学习古诗词中慢慢成长。古诗词开阔了我的视野，丰富了我的知识，还给我带来了荣誉和快乐。古诗词让我懂得了“千磨万击还坚劲，任西南北风”“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”“天生我材必有用”，古诗词让我懂得了许多人生哲理。

我热爱古诗词，古诗词中有情有义让人感叹不已。

“死去元知万事空，但悲不见九州同。”“遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。”陆游的爱国情怀令世人敬佩和赞叹。让人感叹他那“戎马冰河入梦来”的气魄与对国家前景的担忧，想尽自己的力量去报效祖国。可当杜甫听到“剑外忽传收蓟北”，便“初闻涕泪满衣裳。”在他平生第一首快诗里，我感到陆游对国家收复失地的喜，对唐朝军队的希望。人们读了他的诗句，在字字行行之间感受到他们的爱国情、忧民情。

游子在外，做官在外必有浓浓的思乡之情。那母亲手上织的衣服一针接着一针，害怕儿子很晚才回来。正如孟郊所叹“临行密密缝，意恐迟迟归”。窗前一缕月光透过窗户打在地上像霜一般，看见此情此景一股思乡之情涌上心来，不禁吟道“举头望明月，低头思故乡”这一千古佳句，被一代一代人的传送。“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。”王维在他乡做官每到节日便更加思念亲人，不禁一股苦闷之情迎面而来。吟道“遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。”孟郊王维思念母亲，李白思念家乡，那思乡情和亲情打动了无数的人，哪怕过了几千年也不曾被时间的有所冲淡。

“海内存知己，天涯若比邻”，“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，“愿君多采拮，此物最相思”，“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”。古今文人墨客友谊慎重，无数诗篇都是洒泪而别。“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声”，“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，李白在小船上刚想走，忽然听到在岸上传来歌声，回头一望，原来是汪伦在为他送行。桃花潭的水虽深千尺，但都比不上汪伦送我感情啊！我仿佛看见李白的手颤抖，默默无言两眼泪痕，另一只手微微地招了招手……这句诗间的朋友情，不舍情。

古诗词让我感到了它们的经典，它们的情感，他们的威力。我爱上了那诗、那有灵魂的人！

文章是案头的山水，山水是大地的文章，而融汇着语言精华的诗与词，便是一座奇山，一泓碧水。

——题记

许久前，我对古诗词是毫无感觉的，认为它只是众多考点中的一个。那么是什么改变了我对诗词的看法？是一节再平常不过的语文课还是一首《秦风·蒹葭》。“蒹葭苍苍，白露为霜；所谓伊人，在水一方。”老师讲的入神，使得我的脑海中浮现出一卷溢满诗意的画卷，那宛如百里画廊一般的长河，一蓬一蓬的芦苇抱起了百花。飒飒秋风过后，片片芦花入水，泛起层层涟漪，随波逐流而去。伊人的身影在洁白的芦花中若隐若现，渴望却不可及……每个人对伊人的理解各不相同，是一位女子，一个佳人，也可能同屈原的“香草美人”一般，也许指的是需要不断“溯洄从之”的梦想。霎那间，我的心中好像有什么被打开了，那种喜悦的感觉是前所未有的，我醉进了这首诗中。同时我对《诗经》的兴趣也愈加浓厚起来，《相鼠》中对虚伪统治者的深恶痛绝，《秦风·无衣》秦国人民团结互助、共御外敌的乐观精神，以及《诗经》中的首篇《关雎》。每每学完一首，背诵一首的喜悦是无法言喻的。

渐渐地，其他的诗词开始悄然来到我的心房，其中最偏爱李清照的词，她的词中充满幽居的惆怅与温馨喜悦相互交织写得真挚细腻、委婉动人。《一剪梅》便是我极其喜爱的，其中“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”这句是这一首诗的点睛之笔，愁更愁。与《长恨歌》结缘是因一部电影《妖猫传》。在感悟这诗时，仿佛整个人连带着心都浸泡在唐玄宗和杨贵妃的爱情悲剧中去了，“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”

就这样，我一发不可收拾地爱上了古诗词。诗词改变了我的生活，激发了我那生命中蛰伏的诗意。

唐诗宋词，我偏爱宋词较多。虽说宋词同唐诗一样，读起来朗朗上口，有着较强的节奏性，但，我喜爱宋词，是喜爱词中语言所抒发的情志。

学习宋词，个人认为把握整首词的情感尤为重要。

一首词的情感基调会在这首词中的语句直接或间接地表现出来。而你要做的，就是去“抓住”表现情感的地方。

例如辛弃疾的《破阵子》：“可怜白发生！”，从“可怜”和一个感叹号就让人体会到作者那种壮志难酬的情怀。于是读词时，也会主动地在这个地方慢下来，有意识地读出那种“可怜”的滋味。

辛弃疾的另一首作品《丑奴儿》中，“而今识尽愁滋味”的“尽”字，简简单单的一个字，却道出了作者现在的情感。“却道天凉好个秋”看似无玄机，但一与前面“识尽愁滋味”联系起来，你至少能知道，这句不单单在讲天气，而是作者愁到无话可说，才会顾左右而言他。在初读时，这几个表现情感的地方就能让你知道作者写词时的心中所想，再联系写作背景与作者生平，就能准确把握词人一生渴望收复失地的满腔热情，然而直至老年他都未能实现抱负，可见其悲愁已经到无处诉说的境地。

再如陆游的《诉衷情》。第一遍读下来肯定会有一股悲凉直冲心上，想必词人的心情好不到哪里去。从“断”“暗”“先”“空”这些字眼，再联系上下文与作者生平与写作背景，就能感受到作者想要去前线赴战，却只能身在沧州这种壮志难酬的情怀。再深入体会词的大意，词人的感慨与写作目的也不是难题了。

晏幾道《临江仙》中：“落花人独立，微雨燕双飞。”从“独”与“双”中至少能体会出词人的那一份孤独；辛弃疾《青玉案》：“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”前面的元夕盛景衬托出了“那人”被冷落的寂寞孤独，其实就是作者自己。再看看作者生平与社会背景，就可以体会出词人是怀着一份孤高淡泊的情怀、心迹与那一份美好品格了。

由此可见，把握词的情感我认为就是读词的关键。只要知道那一份情感是何味，就读来享受，思路通畅了。

从前我一直很想要一个好朋友，现在我已经找到了，它就是“古诗”。唐诗的内容丰富多彩，感觉像是自己在于它交谈。

我最喜欢的唐诗是我刚上小学时老师教我的“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”这首诗写的是诗人李白在异国他乡抬头望着天空，想起了自己的家乡和亲人。写出了这首诗。

越往下读，我感受到诗人对家乡的思乡之情越来越强，就算从字面上看也能感受到那种强烈的感觉。这种感觉没办法说出口。

我还喜欢李白写的那首《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首诗写出了孟浩然离开时，李白对它的不舍和留念。从诗中能感受到他对孟浩然如亲兄弟的感情，所以才舍得它离开，就想与亲人离剧那样撕心裂肺的感觉。

唐诗的内容丰富多彩，只要认真去看体会诗人写的心情。你就会发现诗中的美妙之处。