戏曲演出作文经典20篇

艺术节展演节目正在热闹的进行中，学生习作：两件演出服。“快快，马上就到你了。”齐帆在外面催促着我。我也正在快速地穿着衣服，准备上场。只听嗤的一声，衣服袖子开了，怎么上场？这可把我急坏了，再说，这衣服还不是我的，是齐帆现从家中拿来借我的。完了，完了，这下可完了。

也巧，正好齐帆从外面走了进来。刚要说话，便看见了她的那件衣服。她马上奔了过来，拿着衣服看了看，头渐渐低下了；两腮稍稍往里裹了一下；牙也不知什么时候放在了下唇上。

过了一会儿，他抬起头对我说：“没事，我回家再把我姐的那件拿来。”“不行，这要是让你姐知道了，还不得扒了你的皮。”我担心地说着。“没事，今天我姐不在家，我把它偷偷拿出来。”“不行……还没等我说完，她已经跑得很远了。夕阳的余辉把齐帆的背景拉得好长，好长。

不到两分钟，齐帆便从家中把她姐的衣服拿了回来。一边对我说快点，一边擦着脸上的汗珠。

我穿好衣服，急急忙忙上场了，场上的人好多好多，我十分紧张，汗珠一个劲地往下落，我的全身几乎已经湿透了。就在这时，我看见台下有一个人，正拿着一面大旗，上面写着“曲慧敏必胜”在那来回摆动，我仔细一看，原来是齐帆。这时，我很紧张的心忽而轻松了许多，身体也舒展开了。

当我带着未平的心，回到后台，这时，齐帆已经在那等我了。看见我，她高兴地说：“演得不错，你一定会取得好成绩。”

等到心平静下来，我赶忙换下衣服，忽然，看见衣服领上出现了一道黄黄的痕迹。呀！这是我刚才上台，由于紧张，出汗沾上的。我不好意思地要去给她洗，可她却死活不让。对我笑着说：“我俩谁跟谁呀！”“可这是你姐的呀！”“没事，我回去洗一下不就完了吗？”

晚上回家后，我的心里总是惦记着那两件衣服，怕她的姐姐会责怪她，学生习作：两件演出服。我一夜都没睡好。

第二天早晨，我悬着一颗心早早来到学校齐帆还没有来。教室里只有我和不爱说话的杨丹，她在那心平气和地写着作业，而我的心始终没有平静下来。盼着早点知道齐帆的消息。我的眼光突然落到了杨丹的身上。“咦！”杨丹家不是跟齐帆家邻居吗？我凑到了杨丹的面前，对她温柔地说：“你昨晚听没听见齐帆她姐骂她的声音。”杨丹看了我一眼说：“没有，昨天她家一点声响都没有，与平常一样。”说完便继续写她的作业了。

听了她的话，我的心才稍稍平静下来，但是，还有一丝的担心。过了一会，齐帆来了，在她上座位的时候，我突然发现齐帆的眼睛肿了，肿得像桃核那么大。

她家昨晚不是像平常一样吗？怎么眼睛会肿成这个样呢？难道她姐在家小声骂她，或者她姐在骂她时杨丹睡着了，没听见，或者她家谁生病了，或许……我的心中在胡乱想着，脑子里思想交织成一个大网，只想着“网鱼”。

难熬的早自习终于下课了。我赶忙奔向她的旁边，着急地问她：“是不是你姐骂你了。”她摇摇头，在摇头时，泪水从眼中落下。“那你为什么哭得这样了呢？”她抬起头，擦擦泪水，对我说：“没有，我回家时我姐并没在骂我，她只是让我下次拿她的东西时，告诉她一声。”“那你为什么哭呢？”这时，她的泪更多了，边擦眼泪边说：“昨天，我洗我姐的衣服时，由于不太好洗，我放的洗衣粉太多，沫子涌了出来，恰好，我的小狗毛毛在盆子旁，泡子都涌在它的身上，它又用舌头添了很多，中毒了，没有救过来，它死了。”

我从心中涌起一种深深的自责和感激，因为，我有一位这样好的朋友，集体使人无私，无私使人忘我。

中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。距今约有三百六十多个戏曲剧种，从全国300多个戏曲剧种中脱颖而出的京剧、豫剧、越剧，被官方和戏迷友人们誉为中国戏曲三鼎甲。其它比较著名的戏曲种类有：昆曲、粤剧、川剧、秦腔、评剧、晋剧、汉剧、河北梆子、河南坠子、湘剧、黄梅戏、湖南花鼓戏等。

放暑假了，妈妈带我回姥姥家。刚好赶上村里有戏曲表演，大家都忙忙碌碌，每个人都欢天喜地的，热闹非凡。

演员们在台后紧张地做着准备，他们的衣服五颜六色好看极了。演员们化的妆好像我在学校画的马勺一样漂亮，每个人的脸谱都不一样，有黑白的、黑红的等等。他们来来往往地忙碌着。这是时候我发现角落里有一个五六岁的小女孩，她穿着整齐，也化了妆，我上前问她叫什么名字？她说：“我叫豆豆，今年六岁，从小和爸爸妈妈四处演出，这些场景对于我来说每天如此，并不稀罕了，只有等演出结束了才能和爸爸妈妈一起回家。”我听到这些话，突然间觉得她很可怜，不能像我一样天天和爸妈黏在一起，也觉得她很了不起，小小年纪竟有这么丰富的舞台经历，毫不怯场。我们聊着聊着她就愿意和我玩了，她演出后，我就带着她一起去舞台前面看演出了。

戏幕刚刚被拉开，表演开始了。第一场是《武松打虎》。只见武松高大威武，好像喝醉了一样，但是还唱着戏，虽然我听不懂，但只是觉得很好看，平时这些画面只是在电视上见过，现在我就在现场看，有些激动。接下来老虎出来了，咆哮着，很吓人。武松看见老虎向他缓缓走来，于是他立即跳起来，手中的铁棒就向老虎头上劈去，打的老虎大叫，武松身子一跃骑上老虎，拽着老虎的尾巴，边表演边唱着戏曲，可是这次老虎更凶猛了，像疯了一样朝武松扑过来，武松又纵身一跳，又跳到了老虎的背上，向虎头猛打，这时老虎摔倒在地上一动也不动，顿时台下一片掌声响起。我和豆豆看得津津有味，都忘记周围的人和事了，后来才知道这只老虎是假的，是一位大叔扮演的。意外的是我们都很高兴武松打死了老虎而豆豆看起来却有些不开心，我只能带着她去别处玩了。后来她告诉我老虎是她爸爸扮演的，她担心爸爸真被打伤了！这时我才恍然大悟：原来为了生活，他们一家人是多么的不容易呀！

戏曲是中华民族的传统文化，应该传承到未来，从那以后我再看到电视上演的戏曲就没有那么讨厌了，每次看到电视上演的戏曲，我还会想起那个瘦瘦、可爱的豆豆和他们一家人为了传承中国文化所付出努力的背影……

我侃京剧

现在的青年朋友不大喜欢京剧，可我对京剧却十分感兴趣。

我对京剧感兴趣都是受了爷爷奶奶的影响。他们酷爱京剧，只要电视里有京剧节目，如《九州戏苑》之类的，他们总是要看的。久而久之，我也受到感染。我发现，京剧中有许多传统文化的精华。

可说实在的，我对京剧知之甚少，只知道京剧讲究的是“唱念做打”，只知道京剧分为“生旦净末丑”五个行当。我常常把“正旦”和“花旦”混为一谈，甚至有时统称她们为“小旦”。完整的戏我只看过三部：《秦香莲》、《九江口》、《九道本》。现在文艺节目或是综艺晚会中所演出的京剧，大多是名剧名段，像这样的小段落我倒是看了不少。比较喜欢的是《锁麟囊》中“春秋亭外”一段，《徐策跑城》中“湛湛青天”一段，《玉堂春》中“苏三离了洪洞县”一段。

有人认为京剧节奏慢，听着不耐烦。其实不然，京剧节奏感强，速度有快有慢，但这都是根据剧情而定的。快，快得让你听都来不及听，还没弄明白是什么意思，它已经唱过去了。像《秦香莲》中“驸马爷近前看端详”一段，速度多快啊!如果电视机屏幕上不打字幕的话，那是根本听不清的。为什么这样快呢?就是为了表达包公愤怒的感情和急于让 世美认下秦香莲的迫切心情。慢，慢得能一个字拖半分钟的音。像《贵妃醉酒》中杨贵妃的唱词多慢啊，这是为了体现杨贵妃那雍容华贵的气质和失落的心情。

总之，京剧艺术极富魅力，只要细细鉴赏，就能发现无穷无尽的妙处来。我会继续看京剧、研究京剧的，并希望越来越多的青少年朋友理解京剧，喜爱京剧。

中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格。每种戏曲都有各自的特点，如京剧的容华美；昆曲的雅精致；梆子戏的高亢悲凉，越剧的轻柔婉转，黄梅戏的悠扬委婉……

为了感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味，我特地去“师学戏”。

“树上的鸟儿成双对绿水青山带笑颜你耕田来我织布你挑水来我浇园……”不见其人，只闻其声，不用猜就知道张奶奶又在一展歌喉了。

点明来意后，张奶奶乐得合不拢嘴，二话不说便开始教我唱戏了。

张奶奶给我选了一段既简单又好听的黄梅戏《天仙配》选段。张奶奶先找来了《天仙配》的音乐让我欣赏一番，那似乎散发着清香的泥土气息的黄梅小调使人仿佛感受到了剧情人物的欢喜幸福，看到了潺潺的溪水，在枝头欢歌的小鸟……突然，我感到一阵摇晃，猛地睁开眼，才知道是张奶奶正唤醒沉迷于戏曲的我。原来戏早已唱完了。真是不听不知道，一听吓一跳，原来戏曲也并不亚于现在的流行歌曲，同样挺好听。

接着张奶奶开始一句一句地教我唱，她唱一句，我学一句。一曲下来，原本婉转的黄梅戏被我唱得“面目全非”，没一句是着了调的。在场的叔叔阿姨听后笑得前仰后合，我不禁愁眉苦脸开始丧失了学戏的信心。奶奶看到我这副表情，便和蔼地对我说：“别急，万事开头难，只要有毅力一定能学好。”听了这话，我心头一热，信心之火又重新燃起。张奶奶也继续教我唱。遇到较难的让我重复练习，不厌其烦地示范唱，直到把我教会为止。几遍下来，我已能完整并着调地唱下来了。又跟着音乐练几遍后，我便能与张奶奶一个“牛郎”一个“织女”地对唱起来了。

常言道：想知道梨子的味道，就得去尝尝。其实，很多东西不能光看表面，需要亲自去实践，才能知道事物的真假，做事的难易。同时，我还悟出另一个道理，凡事熟能生巧，只要有决心，有毅力，一定能把事情做好！

沈泓宇

星期六上午，妈妈开车带我去参加学校组织的荷花敬老院慰问演出。

大约30分钟，我们来到了荷花敬老院。一进院子，就看见一栋三层小楼，院子里有个小池塘，池塘里有几多荷花。敬老院的阿姨带着我们来到了一个会议室，会议室坐着几位慈眉善目、满头银发的爷爷奶奶。见到爷爷奶奶我们开心的喊着：“爷爷好！奶奶好”！爷爷奶奶高兴的说：“孩子们好，真是一群有懂事的好孩子”。敬老院的阿姨说“欢迎实验小学的同学来敬老院看望我们院的老人”，同学们带来了牛奶和饼干，还带来了精彩的节目。现在节目表演开始，由生洽安和邱子佳主持，第一个节目是“春天在哪里”大合唱，我们声音响亮，唱的悦耳动听，爷爷奶奶给我们打起了节拍，还没唱完就给我们鼓掌。第二个节目是我们用陶笛合奏小星星，我们合奏整齐，爷爷奶奶听的眉开眼笑，又给我们响起了鼓励的掌声。第三个节目是张宸瑞独唱父亲，高宗鹏的呼啦圈，别看他瘦瘦的，但是哗啦圈转的很棒，邱子佳的舞蹈金秋，生洽安的跆拳道都很精彩…………

还有李坤琦的书法作品，敬老院的王院长双手合掌激动的说：“感恩实验小学的老师、孩子和家长给我们带来了欢乐，带来了笑声，感恩！谢谢！

最后，我们和爷爷奶奶还有王院长合影留念，渡过了一个开心愉快的周末。我祝愿爷爷奶奶健康、快乐、长寿。

1. “凡音之起，由人心生也，人心之动，物使之然也，感于物而动，故形于声。”

2.戏曲的魅力，还在于它的视觉效果。

3. 戏曲糅合了雕塑、绘画、工艺、建筑等多种艺术形式，这是由于它所要表现的内容情节的需要，也带给人们它独有的美的享受。

4. 戏曲是写意的，因为它需要在小小的舞台上再现不同的场景，展现或恢弘、或清幽的意境。这像极了中国的水墨画，在一方宣纸上，用寥寥的几笔勾勒出山水，刻画出鸟兽;用浓的、淡的、浅的、深的墨色去表现大千世界里的种种色彩。

5. 在戏曲的舞台上，视觉始终是最直接的感官，带给人们最强烈冲击。而戏曲在这一点上做的不遗余力。

6. 从著名导演陈凯歌的电影《霸王别姬》，到流行歌手李纹的歌曲《刀马旦》;从台湾作家白先勇编导的青春版《牡丹亭》轰动半个中国，到叛逆小天王周杰伦捏着假嗓在《霍元甲》中唱京剧……不经意间，戏曲这种艺术形式正悄悄地浸染着我们的生活。

盼望着，盼望着，钢琴演出终于要开始了！

这次我跟姐姐一起表演钢琴四手联弹《哆来咪》。我非常喜欢这首曲子，它的旋律很优美，一唱起来就有一种停不下来的感觉，我希望今天的观众也能喜欢它。

候场的时候，我又紧张又兴奋。我记得妈妈提醒我将注意力集中到手指上，就可以让自己放松一些。所以，我在台下不停地捏自己的手指尖。

这时，我听到主持人在介绍我们这个节目了。我和姐姐就像接到了作战命令的士兵，迈着轻快的步伐走到台中央，深深地鞠了一躬，之后就开始了我们的表演。

引子是由我的左右手交替弹一个相同的音开始。虽然我只负责两个单音。可是音乐中，越是简单的音，越会暴露一个人的基本功是不是扎实。我平时在练习的时候，经常忽快忽慢、忽长忽短。不过这次，我发挥得很好，一点儿都没错……

曲子的高潮音符非常密集。这时我的两只手就像飞了起来，姐姐在下面用厚重的柱式和弦稳稳地拖着我。音乐在这里变得异常浓烈，一个个、一串串的音符，就像被注入了生命，又像一个个长了翅膀的小精灵，从我们的手指缝里、钢琴键上飞了起来，飞向空中，飞向观众，充满了整个剧院！

我们四只手就像长在一个人身上，呼吸、节奏、情绪都配合的天衣无缝，无比默契；但是，四手联弹比一人弹得曲子听起来更丰富、更饱满，更有感染力！……演出结束，观众席上爆发出一阵热烈的掌声，这一刻，我非常开心、自豪！

……

回去后，我一定要好好练琴，扎扎实实练好基本功，多参加这样的演出！

戏曲源远流长，是我国传统文化的经典，戏曲在不同的地方呈现出不同的风格和特色，它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化……

我的家乡有座百年古庙——齐天庙。庙里每年的九月初就开始唱庙戏，一直持续一个多月。在我的记忆中，每到这个时候奶奶就会带着年幼的我去看戏。我坐在观众席，看着戏台上那化着彩妆，穿着戏袍，边舞边唱的戏剧演员们，特别喜欢，总情不自禁的站起来，学着他们的模样，跳起来，乱哼调儿。旁边的爷爷奶奶一个劲的为我鼓掌，连台上表演的人也冲我微笑，我心里甜滋滋的。

那时候，我就特别希望自己也成为一个戏曲表演者。可是后来我并没有学习戏曲，心里总有些小遗憾。今年湖北恩驰市推出了一套戏曲操，随之推广进入我们的校园。这套戏曲操一共10节，在京剧的背景音乐下，很多动作都融入了中国戏曲的元素，包括腕花小云手，飞天十三响、涮腰等。戏曲操进入我们的体育课堂，让我们的体育课变得新奇有趣。我学得特别认真，在网络上下载视频，边看边模仿，很快我就学会了所有动作并掌握了不少戏曲的舞蹈要领。在今年的校运会上，我骄傲的站在班级前排，尽情的释放我的戏曲表演梦。台下手机里留下不少我得意的身影，收获一阵又一阵的掌声……

戏曲是传统文化中的一颗明珠，它集诗、乐、舞、器乐、服装、化妆等为一体，是一门综合艺术，将会一直传承下去。这一套戏曲操让传统文化进入校园，让更多的人受到它的熏陶。培养了我们广大的青少年热爱祖国，热爱传统文化的民族情感，链接起中华民族生生不息，血脉相连的精神纽带。

社戏的角色分四大类：生旦净丑，是按胡须的颜色分的。“生”分为老生（须生）、小生、武生、娃娃生；“旦”分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（摇旦）；“净”分为做工和唱工；“丑”是扮演喜剧的角色。我国讲究用“唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。

“戏曲”对我来说是个陌生的词，只是一个上代人爱看的节目，远远不及现代的动画片，所以我从来没有看过，根本不了解“戏曲”的所有相关资料。

小时候，在沉闷的假期里，按动电视遥控器，不时地会发现有一些关于“社戏”的节目，但我却毫不犹豫地跳过了，看那些有趣的动画片。

很多熟悉歌曲，都来自社戏。比如黄梅戏《天仙配》中的歌，常常在我妈妈嘴边挂着，不时还会哼两下：树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜，从今再不受那奴役苦，夫妻双双把家还，你耕田来我织布，我挑水来你浇园，寒窑虽破能避风雨，夫妻恩爱苦也甜，你我好比鸳鸯鸟，比翼双飞在人间。

我非常需要认识“社戏”，恰好我上了一节关于“社戏”的课。

课上，我们先听了一首歌叫《唱脸谱》，我觉得很有趣，因为歌里有现代的音调，也有古代的唱法。接下来是交流资料，因为我准备充分，自然也会学得很好。

社戏的角色分四大类：生旦净丑，是按胡须的颜色分的。“生”分为老生（须生）、小生、武生、娃娃生；“旦”分为正旦、花旦、闺门旦、武旦、老旦、彩旦（摇旦）；“净”分为做工和唱工；“丑”是扮演喜剧的角色。我国讲究用“唱念做打”四种艺术手段和“手眼身法步”五种技术方法来表现人物。

我们还欣赏了几种戏曲剧的简介：昆剧——中国戏曲之母；京剧——东方“歌剧”；黄梅戏——芬芳的泥土气息。我们欣赏了我最熟悉的黄梅戏《天仙配》、粤剧《分飞燕》、豫剧《花木兰》。

我们还学了京剧的脸谱：在人的脸上涂上某种颜色以象征这个人的性格和性质、角色和命运。红脸含有褒义、代表忠勇；黑脸为中性，代表猛智；蓝脸和绿脸也为中性，代表草莽英雄；黄脸和白脸含贬义，代表凶诈；金脸和银脸是神秘，代表神妖。脸谱起源于上古时期的宗教和舞蹈面具，今天许多地方戏中都保留了这种传统。

“戏曲”这个词突然变新鲜了，我真想回到从前，看那古代的戏曲表演。

艺术节的演出过去了，但精彩的一幕幕仍然在脑海中徘徊。

换好衣服，搬完椅子，当整个操场不再像刚开的沸水一样时，几位主持人走上了台，第一个节目是九年级大姐姐跳的健美操，接着是合唱队的《当我们小的时候》……

正当我们沉醉于一个个节目时，几个同学喊着：“排队了！要轮到我们了！”我们赶紧排好队候场。这时，老师走过来对我说我们班有个同学不舒服，不能表演了，让我到她的位置表演。这下惨了，我原本是站着做动作的，现在要跪着做，我会不习惯的。我紧张极了，汗慢慢从手心沁出，我强忍着紧张，微笑地上了台，找到位置，跪了下来。为了不出错，我的思想高度集中。可能是因为做得比较熟练了；可能是因为摘了眼镜，什么都看不见了；可能是因为……总而言之，到了台上之后我反而不再这么紧张了，也没有出错。随着音乐的结束，我们的节目也结束了，我们都松了一口气，紧张早就被抛到九霄云外去了，取而代之的是成功的喜悦，我们的努力没有白费！

下场后，我们赶紧回教室换衣服，当我走下楼时，耳边响起了《最炫民族风》的前奏。我不由得加快脚步，这可是我最爱的歌，我可不能错过！坐到座位上，我马上竖起耳朵开始听这首歌“朗朗的书声从教室来，融入到美丽教师的心怀，一百分的成绩是我们的期待……”咦？这不就是我们的校园生活吗？我赶紧四处打听，原来这是七（2）班的《最炫校园风》。“校园的鱼池是我的爱，我们总是喜欢坐在旁边看……”我仿佛真的坐在凉凉的大理石上，看着小金鱼儿在水中嬉戏，它们时而你追我赶，时而玩捉迷藏……

听侯老师说，七（2）班的哥哥姐姐从十月国庆就开始准备，开始写歌词，开始练唱，而艺术节要到十一月中旬才开始，可见想要成功是要有充足的准备的。而我们也是苦练了一个月的，班会课，体活课，音乐课，连中午休息时间也搭上了，真是验证了那句话“台上一分钟，台下十年功。”

这场演出，让我深深体味到成功的不容易，也让我懂得机会是给有准备的人的！如果我们不认真准备，学校给我们再多表演机会也都没用。

上午后两节课，我们在学校大操场上观看了一场精彩绝伦的好戏，这可是西峡戏曲团免费巡回演出哦！大家都高兴坏了。

戏曲开场了，上台的主持人是一位有点苍老的叔叔，他的声音有些沙哑，听他说表演有川剧绝活——《变脸》，同学们个个都期待不已。

第一个节目是戏曲韵律操。14位穿黑色衣服的小姐姐，先做了热身运动。热身运动之后，就是期待已久的变脸节目了，我想：这样的重头戏不都是在最后吗？难道还有比这更厉害的在后面？不管了，我又专心致志地看起来。

变脸节目开始了，只见一个穿着红衣戏服的演员走上台，一转眼功夫，他那红脸瞬间变成了蓝脸，接着，又从蓝脸变成了白脸，这真是太神奇了！这个演员每变一次脸，台下老师和同学们都热烈鼓掌，同学们还时不时发出“哇”的赞叹声，这个节目真是太精彩了，后来还变到了孙悟空的脸呢！

下面的两个节目是《朝阳沟》和《亲家母你坐下》。我怎么看也看不懂，看来这几个节目只有中老年人才能看懂吧！我感觉不是一个世界，完全听不懂。坐在我旁边的同学们都也看不懂，其中一个同学说：“这好像是四个女儿在夸母亲吧！”

二胡独奏《大起板》开始。那是一个穿着白色衣服的叔叔表演，他弹奏的速度太快了，非常娴熟，曲调热烈中有些凄凉。后面还有豫剧《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《夜深沉》等好多节目，都非常精彩。

因我校演出时间和场地有限，很多演员还没上台就到了放学时间，我感到有些遗憾。

愿与戏曲相伴一生

“书房门前一支梅，树上鸟儿对打对……”

婉转，悠扬——我这样形容它。别不相信自己的耳朵。没错，就是它——戏曲。

也许你会笑我喜欢它。“戏曲?不会吧?你也太土啦。现在哪儿还有人听这个啊!”原本，我也是这样想的。但我今天才发现了真正的它，然后，喜欢上了它。你听见了吗?它在诉说。诉说着千古的绝唱，诉说着永恒的经典，诉说着世界的惊叹。我想，它需要听众，我愿意听它诉说，用心。

第一次真正打动我的戏曲是它。那浓烈的依依不舍之情溢于言表。无数次的暗示，而那木头脑袋又屡敲不响，无奈于伤心离别。那颗心是火热的。我能感觉，我能触碰得到。而那股莫名的感动便也就通过我的指尖刺激了神经。

《梁祝》——一个不老的神话。人们惊异于它的凄美。又该怎样让它更广为人知呢?戏曲便为它插上了双隐形的翅膀，让它飞跃了国界，在世界自由翱翔。京剧是中国的国粹，让它来诉说这最初的神话，自然就成锦上添花，给予了它最好的诠释。于是，便有了千古绝唱。

经典，何谓经典?依我看，能绕梁三日，使人齿舌留香，便是经典。而那兼容二胡的温宛、铜锣的刚劲、琵琶的飞扬、月琴的优雅的戏曲又岂是“绕梁三日”?它是一种力量，穿透你身上的每个细胞;它是一股清泉，沁透了你的心脾;它是一缕阳光，贯穿于你的发梢到足底。于是，便有了“永恒”的经典。

闻声寻去，世界惊叹的源头在哪儿?掀开那神秘的面纱，欣然，原来早已有种命定的情愫牵绊着你我。作为一个中国人，早已有那潺潺的戏曲之流在血液中流淌。

于是，你找到了我，我也找到了你。欣喜若狂的打声招呼，然后相伴一生。

“台上花开又一季，台下风雨几时起，凭谁问，花解语，笑春风，数传奇。”

记得我儿时在家乡生活时，有一个规模不大的戏班子。

那时的戏曲早已无明清时的盛行了，老百姓也只是把它当做再寻常不过的消遣娱乐。

戏班里为首的花旦名叫容娘，真名早已无处考证，长相极是秀美，年龄也不是很大，黄鹂般的软嗓，仿佛注定为戏而生。

妇女们仿佛对戏子有着偏见。总是警告孩子莫与戏子来往太深。我问祖母为何，她总是摇摇头，道“戏是融进他们血液里的，会把生活也当戏来看待。”

我自然是不懂她说的话的，家中管束不严，我便常常去戏班逛逛，拉弦的老师父磨拭着自己的京胡，对我略略点头示意。武生与刀马旦在台后舞蹈练枪，十分热闹。我前去找容娘，她端坐在锦凳上，一笔又一笔的描眉，给自己画上粉墨戏妆，她的头面是点翠的，据说是用翠鸟的尾羽制成，很是珍贵。

小城的戏便在节日如水的月色中拉开了帷幕，戏台下坐了许多观众，都是手捧瓜子与点心，心思浑然不在戏上，家长里短，热热闹闹地聊着。

我总是坐在最靠近戏台的位置，随着细密的锣鼓声，云锣声响起，容娘便轻移莲步上台，谨然有致，步子不出丝毫差错，大小云手翻飞，水袖轻舞，唱腔优雅甜润，像是一捧水，伸手就能掬了去。

我那时年纪尚小，不大能知道那是哪个角色，只依稀记得几句唱词。

“海岛冰轮初转腾，见玉兔，玉兔又早东升……”

那应当是《贵妃醉酒》吧，艳绝的红颜，在最灿烂的年华逝去。

后来，小城里的人不再听戏，他们觉得这再寻常不过的，不需要了。

戏班子似乎要去远方，临了，容娘想再唱一曲，她说，戏不寻常，这是流在她骨子里的血液，她今生无法舍弃的命。

在低扬的琴中，在高亢的胡中，在清脆的云锣声中，盛世的繁华，终究是落了幕。

容娘离开了这座城，大山挡住了戏班子的身影。

曲终人不见，江上数峰青。

戏中繁华，戏腔婉转，眉眼盈盈，锦瑟年华，尽前世今生。

朋友，你一定欣赏过小提琴名由《梁祝》，柔美凄婉的旋律曾经陶醉过多少中外华人。你可知道曲子创作灵感来源于何处？对了，那就是越剧《梁山伯与祝英台》。你听，曲子的旋律有越剧的影子。

这就是我家乡的艺术——越剧，具有传统东方文化特色的戏剧。

越剧是一个成熟的剧种，它以其真切细腻的表演、委婉动听的唱腔、优美抒情的风格、清新亮丽的曲调，却又不失激情与高亢的特点，赢得了广大群众的喜爱。

越剧发源于浙江嵊州市，越剧的前身是落地唱书。1906年，落地唱书搬上舞台，经历了小歌班、绍兴文戏男班、绍兴文戏女班、女子越剧等几个阶段，从嵊州经绍兴、宁波、杭州到上海，发展成为有全国影响的地方戏曲。

抗日战争期间，部分越剧演员在敌伪统治下的上海虽然演了一些有积极意义的好戏，但改革主要还是在形式上，越剧内容并没有较大的突破。1942年越剧改革以后，越剧的面貌发生了翻天覆地的变化。从一个不登大雅之堂的小戏迅速发展成为适应现代舞台条件的、有较强综合性的剧种。新中国成立以后，在党的文艺方针指引下，在几代越剧艺人的努力下，越剧终于赢得广大观众的欢迎，促进了自身的繁荣发展，也成为全国性的大剧种。

但是，时代在发展变化，到了现在，曾经辉煌的越剧渐渐地沉默下来了。虽然有人极力在挽救越剧，但现实总是残酷的。这里有一个其型的例子：新晋梅花奖得主——上海着名越剧演员萧雅来杭州连续举办专场越剧演出，据了解，从4月1日的第一场演出开始，上座率就没有超过5成；而在5成的上座率当中，有90％以上的人是通过各种渠道拿来的赠票。

不管怎么样，越剧的观众越来越少，已是无可争辩的事实。

当今的越剧危机已经很明显了：一是越剧剧团全面萎缩，现在除上海、江苏、福建和浙江外，其他各省市几乎没有专业越剧团。二是观众群体少，范围窄。越剧观众大多是50岁以上的老年群体，年轻人很少有人问津。三是目前越剧自身剧目老、节奏慢，缺乏改革和创新，一成不变，像个饱经风霜的老人。四是政府投入不多。社会争企业投入少、关注少，不重视。

在越剧走向衰落的同时，我仍然欣喜地看见，越剧界人士为振兴家乡艺术执着地奋斗着。他们把现代艺术元素融入越剧表演，用现代舞台、音响、灯光营造现代化的气氛。以吸引年轻一代的观众；剧本的创作也力求创新，如现代越剧《孔乙己》等的上演，的确给越剧带来了一股清新之风。舞台越剧没落的同时，社区里、广场上戏曲演员的表演却得到了百姓们的热烈欢迎。这些确实是值得我们深思的问题。越剧，我家乡的艺术，你的将来会是怎样的呢？

[家乡的戏曲艺术越剧作文

开头：星期五晚上八点，在青少年宫，这是一个难以忘怀的时刻，我第一次上台表演，这种感觉可真好啊！

绚丽多彩的舞台，霓虹灯光芒四射，周围簇拥这美丽的鲜花，舞台中央还铺着一张鲜红的地毯，整个舞台美得像一个大花池。台下有很多观众，他们不时的在为台上的精彩表演而欢呼。

很快我们就要上场了，我的心好激动，也好害怕，我怕自己演不好影响大家，因为我们表演的是电子琴合奏，都有十二个人呢！如果有一个人出错，就会破坏表演效果，我心情好沉重，就像一块大石头压在我的心头，终于该我们上场了，同学们排成三排一起上台，我和一位同学是演出的首领。果不然，由于我的胆小竟然出了大洋相，当我走到自己的位子时，同学们喊敬礼，我吓得竟然连排熟的动作都给忘了，在哪傻站着，还好，我旁边的同学好机灵，又陪我一起敬了礼，大家也一同再次敬礼，我想这就是团体的精神吧！

大家一同整齐的坐下，我的心还是那么紧张。就在这刹那间，我的耳边忽然传来一个声音，“不要害怕，相信你一定能行，加油！”那是一个熟悉的声音，是我老师的声音，我做了一个深呼吸，调整了以下心态，演奏开始了，当“赛马”曲的第一个音符从我手下飞出时，那一刻我的感情，我的激情随着旋律一起奔放，十二个同学个个神气活现，手舞足蹈，一双双小手在黑白键上不停的飞舞，时而似万马齐放，奔驰在辽阔的草原，越跑越快，越跑越欢；时而如高山流水，情意绵绵。这时台下响起了雷鸣般的掌声，一阵接着一阵，这边喊“弹的好”，那边喊“你真棒”。演出在欢呼声中结束了。好久好久，“赛马”的旋律还在上空中回荡，也在我心中飘荡……

“演出很成功！”老师也特别表扬了我，同学们也都称赞我，我心里很满意。

这是第一次上台表演合奏，我体会到了团体的力量。我觉得不管做任何一件事，只要你努力去做，加上信心，就一定会成功。我想我也会渐渐地克服掉胆小的毛病，不断进步，大胆的去做任何事情。

音乐会如此美妙，有高雅的钢琴，有琴声悠扬的小提琴……但是，我最喜爱流传千古充满韵味的古筝。

古筝是乐器中的“国学经典”，千古流传，古声古色。

只靠弦弹出优美声音是不行的，每当我操起琴来，便会想起那一句令我刻骨铭心的话：弹琴要心手合意。要手指灵活不可僵硬，还要熟记谱子，把谱子记得一一复应粘贴脑子里一般，还得心琴合并如一，这样弹出的曲子就更让人身临奇境引人入胜的感觉。

万事说起来简单，古筝也不意外。但弹起来可不容易。有时因长期刮动弦，手指会磨破甚至流出鲜血，不过我坚信付出一份汗水收获的一定是那丰厚的硕果!倘若不认真不付出，怎能换得回那又美又丰厚的报酬呢。每弹会一首曲子我会欣喜万分，任凭十指在琴弦上“飞舞”不愿意放下。

弹古筝必须苦练，清晨，傍晚，甚至每每在梦里都在练习，但是它使人觉得愉快欢唱。弹古筝更需要心练，练琴更练人的性子，只有将整个身心融入其中。才会弹奏出让人痴迷，而又孜孜不倦优美的乐声。

也许是过于偏心它的缘故，我总觉得它奏出的曲子如诗如画，时而欢快，时而沉重，时而凄凉，它磨练了我，我也征服了它，我相信它会把我这粒细小的沙粒磨练出闪闪发光的珠子。

有人看戏看热闹，有人看场面，有人听曲调，还有人看情节，有人把戏当做是人生来看。这看人生该是境界最高的一种戏曲欣赏了。

戏曲一门分生、旦、净、丑的行当，讲究唱、念、做、打的综合舞台艺术。既是艺术，必是高于生活了，但却源于生活。人生不过是一场热闹，物质追求的不持久性，必然让位于精神追求的一部分。戏曲作为一种历史悠远的精神文化，其价值已超越了艺术本身。戏曲的地位该与人生并列。

人常说，人生犹如一场戏。在我看来，它是一场长久却无需道具的戏。这场戏的主角是自己，每个人在演戏时都是演真实的自己，感受喜悲自是一种快乐，何必让杞人忧天占了上风!

既是看戏，何不真就当做一场戏。边看边想，看完还要记得摆脱出来，千万不可痴迷。快乐是一生，悲哀亦是一生：碌碌是一生，追求亦是一生!

戏曲与人生，人生与戏曲。

人生这场戏确实是喜剧啊!万不可庸人自扰之，以悲剧收场!切记切记!

小巧的玫红色绣鞋，华丽精致的戏服，飘逸宛如云雾般的水袖，灵动恰似微风拂过细柳般的身段，再添上圆润的唱腔，“戴金摇之熠耀，扬翠羽之双翘”的头饰，富有神韵的妆容，一位如天仙下凡般的戏曲人物便跃然眼前。每当在电视上、生活中的剧场里，看到这样美丽的人物，我就心潮澎湃，一股强烈的表演欲望便涌上了心头。

三年前，我来到一所戏曲学校，怀揣着穿上炫丽戏曲服装的梦想。然而，事情大大出乎我的意料，没有婉转的唱腔，没有灵动的戏服，只有孤零零的把杆和正襟危坐的老师。

第一次压腿时，我刚把腿架好，老师就不由分说的用力把我压下去。我还没反应过来，就感觉大腿传来一阵撕裂的疼痛，紧接着那撕心裂肺的疼痛中又来了一种新的感受，像是千万只火蚂蚁对着你的大腿撕咬。我边哭边反抗，可老师像一座山动也不动，硬是把我的脸紧紧的贴在大腿上。练了腿功，我们又在老师的监督下练习腰功、喊嗓。

当时，我非常不理解老师的做法，经常问：“老师，为什么哥哥姐姐能上台演出，我们却不可以？还每天在这里练功。”老师没有说什么，只告诉了我一句话，“台上一分钟，台下十年功”。这句话是贴在练功房的墙壁上的，我当时小，并不理解。

如今，我站上了舞台，享受着观众们的掌声与灯光照在身上暖洋洋的快乐感觉，那句话的意思似乎也浮出了水面。这也让我懂得，没有舞台下的汗水与努力，根本不可能造就舞台上的光鲜亮丽。如果没有亲身的体验是很难想象戏曲艺术家的艰辛，以及为戏曲所付出的时间与精力。

戏曲是我的梦！一个让我永不放弃的梦！

人生中会经历许许多多的第一次，不论是怎样的第一次，发生的都让我们难忘。

从小我就不是大人口中的“别人家的小孩”，但我常常从家人的口中谈起“别人家的小孩”。没有舞蹈，没有书法，没有乐器，没有各种各种的兴趣班，我就是平平淡淡的过着生活，用平庸无奇最为合适，而第一次的演出却让我发现了身上的闪光点，让我彻彻底底的爱上了舞台带给我的奇妙感觉。

音乐课上被音乐老师选去在参加卡拉OK大赛的选拔，我已经觉得很惊喜了，而第一次在舞台上的演出，却让我终身难忘，发现自己并非一无是处。

当我双腿哆嗦的走上舞台，等待着歌曲的响起，只有我自己知道当时的我是何等的紧张，看着台下陌生的人，心里竟是一点底气也没有，眼神瞟向下台的方向，心中涌起想要打退堂鼓的想法，奈何音乐响起，只能硬着头皮继续唱下去。

虽然紧张，大概是习惯了唱歌的技巧，我按照平时的唱法开了口，再我唱出第一句的时候，耳边除了音乐的伴奏声，还有台下的掌声和台下陌生人眼中投来的赞许，看到台下的反应，瞬间就有了自信，越唱越有感觉，在歌曲结束的时候，竟然还有些贪恋站在舞台上的感觉。

第一次的演出，我也成为了家人口中的“别人家的小孩”，我很惊喜自己的表现，也爱上了站在舞台上的自己。

我家乡的四季，便是一场大自然的演出。

——题记

我的家乡在江南一个偏远的农村，那里没有高楼大厦，没有车水马龙，却不乏令人流连忘返的风景，大自然的演出令人难以忘怀。

碧玉妆成一树高

春天，家乡的景物渐渐开始苏醒了。河流解冻，恢复了往日的生机与活力，那叮叮哒哒的流水声又响彻在人们的耳边。小草也急忙从土里探出了头，田野里，山坡上，路两侧，到处都是翠色，夹杂着鸟语花香，像一片绿色的海洋，又像一块块碧绿的翡翠，有时静静地随风拂过，小草翩翩起舞，是舞者，又是害羞的小姑娘。大树不知不觉也穿上了绿装，显得生机盎然，随风摇曳的树枝沙沙作响，和着潺潺的流水声演奏出一曲曲高潮迭起的乐章。

一年之计在于春，这个季节也算是人们比较忙碌的时节，大人们一个个或扛着锄头，或背着背篓，或牵着水牛……；不伙伴们也换上了鲜艳的衬衣，或放着风筝奔跑着，或你追我赶嘻戏着……。

这时节，春姑娘用她的青春算是拉开了大自然演出的序幕。

谁持彩练当空舞？

夏天，家乡的景物处于生长的黄金期。河流变得不再那么温顺，波涛汹涌中带着几分狰狞，但依然十分清凉，是人们避暑的好地方，有些胆大的大人们的也总喜欢下河捕鱼捉虾，收获偶也颇丰。漫山遍野的小草一个个腰杆直了许多，朝气蓬勃，精神抖擞地耸立着，向着朝阳，散发出不尽的活力，苍翠欲滴。让人有些害怕的当数夏雨席卷而来之时，伴随着阵阵电闪雷鸣，风雨像发疯的魔鬼，撕扯着地上的一切，大树在风中拼命挣扎，飘忽不定，像要被连根拔起，路边的小草瞬间便被淹没在了水流之中，有些喘不过气来，原本平整的小路也被撕出了条条沟壑。

夏少年用他热情的表演将演出推向了高潮，释放的是热情，收获的是汗水。

晴空一鹤排云上

秋天，家乡被一层收获的喜悦笼罩着。果园里，桔子挂出了张张笑脸，柚子青里透黄压弯了枝头，葡萄们一定是发生了斗殴，一个个青一块，紫一块的；田野里，一个个青里透白、毛毛胖胖的冬瓜横卧在田地里，那憨态可爱极了；小草已显得有些疲惫，衰黄的身姿记录着时间的变迁；大树的叶子也不再那么坚强，伴随阵阵秋风飘然而落，轻得让人难以察觉，不经意地诉说着秋天的收获。

秋夫人的表演尽管毫无新意，还时不时地怀揣着些许伤感，但却让人收获满满。

千树万树梨花开

冬天，家乡洋溢着一股浓浓的喜庆氛围。年味越来越浓，雪花们再也忍不住，落了下来，给大地铺上了一层雪白的圣衣，寒风萧瑟，时不时吹起残缺在枯枝败叶上的片片雪尘，银装素裹中漫天飞舞，分外妖娆。这时，也成了小伙伴们的游乐场，堆雪人，滚雪球，滑雪板，尽情释放，好不惬意！

冬爷爷慈祥的表演总能给我带来无限的快乐和享受，让人难以忘怀。

这就是我的家乡，换作你，能不爱吗？

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