窗花艺术作文【精选20篇】

艺术可以使人陶醉其中，艺术可以使人变得温柔，艺术更可以使人变得优雅。我也喜欢艺术，更喜欢那段优美动听的《高山流水》。

当《高山流水》的曲子一响起，一阵悠扬的古筝声就传入我的耳中，我被这声音带到了另一个世界。

我仿佛置身于山林之中，我走在山路上，耳边不时传来鸟儿清脆的鸣叫声，风儿吹过树叶发出的“沙沙”声，山涧的泉水“叮咚叮咚”的作响声，让人身心舒畅。

这时，古筝曲的节奏加快，好似风穿过茂密的枝叶，拂过我的脸庞，跑到飞泻的瀑布下面，我也随着风来到了瀑布边。飞泻而下的流水撞击在岩石上发出“啪啪”的声响。瀑布的下方是一条清澈见底的河，沿着山势顺流而下。我看见森林中有一只鹿，蹦蹦跳跳地来到湖边，俯下身子开始喝水。突然，一阵琴声突然扬起，有一种震耳欲聋的感觉，那头鹿似乎被这声音吓到了，左右张望了一下，倏而跑回了森林中。

而我看到瀑布的另一边，一位樵夫手中拿着斧头，背着刚砍的柴火来到了河边，似乎是想喝点水解渴。当樵夫听到这悠扬的琴声，也不顾口中的干燥，左顾右盼似乎正在寻找那位弹琴的人。忽然，响亮的声音震彻山谷：“不知，您是否能听得懂我的琴声？”樵夫愣了一下后，说：“刚才弹琴的人原来是您啊！弹得真是太好了，让我觉得像是来到了巍峨的泰山边上。”弹琴的人听了，脸上露出难以抑制的欣喜之情，似乎找到了一个能听懂他心声的人。于是他席地而坐，拿出琴又弹了一段，樵夫放下柴火，认真地聆听，全身心沉浸其中。此时的山林里，天地间，似乎没有其他任何的景物，只剩下弹奏者和倾听者。一曲弹完，樵夫久久之后才回过神来：“好啊！我仿佛来到了山顶上，看见身边云雾缭绕。”弹琴的人又弹了一曲，樵夫又感叹道：“太神奇了，我竟然可以在这儿听到如此美妙的音乐！好像自己成为了一只雄鹰，在高空飞翔，俯视着大地上的万物！”

突然，《高山流水》戛然而止，我面前的景物也随之消失了，这时候我才意识到那位弹琴的人正是“摔琴谢知音”的俞伯牙，而那位樵夫则是俞伯牙的“知音”钟子期。

《高山流水》虽然早已结束，可我与它的这次约会却让我终身难忘。

前不久，韩国著名艺术家、美术评论家金兑庭先生在接受中国记者采访时，直言不讳地对中国画坛、中国画家作出了尖锐的批评。他说：“外国很多艺术家很纯粹，我在美国、日本见到很多这样的艺术家……完全是一心一意在做自己内心里的事情，他们对艺术都很虔诚，并有敬畏心。而我在北京见不到这样的艺术家，大家好像都很疯狂地丢了魂一样地追逐金钱、房子、名车，好像这就是做艺术的根本目的，太危险了，太可怕了，我从来没有见过像中国艺术家这么喜欢钱的，中国当代美术的确走到了危险的边缘。”

对金先生这番话，笔者起初不大以为然，甚至有些愤愤然——世界上没有跟钱有仇的人，谁不爱钱？谁离开钱能活命？如果说老外艺术家不爱钱，那些天价艺术品，那些五花八门的画商、画廊、经纪人、拍卖公司……是谁发明的？如果画家都不要钱不卖画，那些画廊、拍卖公司岂不早就关门了？那些画商、经纪人岂不早就饿死了？再说了，外国即便有不爱钱的画家，也是因为他们不缺钱，别墅住着，汽车开着……中国画家爱钱，是因为我们穷怕了，穷够了。穷则思变，穷则思富，人之常情，没有什么值得大惊小怪的。

但是，当冷静下来再仔细咂摸金先生的“逆耳之言”时，笔者的愤怒渐渐消退了——人家批评的没错啊！罗列的现象也完全是我们美术界的事实。再细想想，其实金先生还没说全，当代某些中国书画家早已经拥有了票子、房子、车子，但仍然“疯狂地追逐金钱”，甚至不惜“流水作业”“批量生产”，丢人啊！

毋庸讳言，我们的确是穷人乍富，好不容易有了发财的机会，心态失衡可以理解，爱钱也没有错，但是要成为真正的艺术家，成为大师，确实就不应按普通人的标准要求自己，仅仅把攫取金钱、获得物质享受作为“最高理想”和“终极目标”。因为一个艺术家如果没有崇高的理想、高尚的追求，思想境界庸俗，人格低下，其作品必定很难达到陶冶心灵、美化生活、匡正世风、流传后世的高度和水平；而一个国家的艺术界，如果整体沉溺在追逐金钱、满足物欲、铜臭弥漫的状况里，就确实是严重的病态了，如不痛下决心根治，最终必然要遭到国际社会以及子孙后代的鄙夷、嘲笑、批判和唾弃。

一方面，艺术家也是肉身凡胎，不可能完全抵御金钱物质的诱惑；另一方面，纯粹的艺术创作又天然排斥“唯利是图”“金钱挂帅”。那么，艺术家究竟应该如何正确、妥善地处理艺术与金钱的关系呢？

笔者认为，无论在何种背景、何种条件下，要求艺术家人人做到“重义轻利”或“重艺轻利”都是不现实的，但是如果在艺术界遵循“君子爱财，取之有道”的原则，提倡“重利重义”“重利重艺”，号召艺术家“爱钱不忘爱艺术”“爱钱更要爱艺术”，应该是既符合人性又切实可行的措施。

“重利重义”“重利重艺”，即是对待金钱与艺术二者并重，互不矛盾，互不排斥。具体到书画家个人，可以聪明，但不可以精明；可以经商，但不可以做商人。书画家与购藏者是特殊的买卖关系，出售的作品一定要物有所值，性价比合理，即让顾客花钱买到好东西。在这方面，许多中国古代艺术家做出了正面榜样，清代著名书画家郑板桥就是一个突出的范例——他痴迷艺术，甚至弃官从艺，作书作画精益求精，水平登峰造极，但他也绝不讳言自己爱钱。在那篇著名的《润格》中，郑板桥不仅开列出真金白银的书画价码，还特别强调“要现钱”。实践证明，顾客掏钱买了郑板桥的书画，无论在当时，还是留传给子孙后代，没有一个人是吃亏上当的。

郑板桥重利，但更重义。在“鱼与熊掌不可兼得”的时候，郑板桥毅然选择“舍利取义”——他曾郑重宣布自己的画是“用以慰天下之劳人，非以供天下之安享人也”“农夫乃为天地间第一等人”。普通劳动阶层的朋友虽然少钱或没钱，但如果真心喜欢他的字画，他不仅绝不再坚持“大幅×两、小幅×两”，还经常无偿赠送。

当代画家吴冠中先生是爱艺术胜过爱金钱的典型——他在物质享受面前表现出超乎寻常的清高和淡泊，尽管作品价值连城，名声如日中天，却甘愿终生布衣蔬食，居旧屋陋室，废寝忘食、呕心沥血地画画、写文章，绝对堪称金兑庭先生所说的“对艺术无比虔诚敬畏”“一心一意在做自己内心里的事情”的“纯粹”艺术家。

但愿我们中国艺术界里少一些“疯狂地丢了魂一样地追逐金钱、房子、名车”的人，多一些郑板桥、吴冠中这样“爱钱更爱艺术”或“爱艺术胜过爱金钱”的艺术家。

我喜欢追求，追求科学，追求生活，追求自由，追求幸福......但我最喜欢的只是追求艺术。

艺术是一种社会意识形态，它使用图像来反映现实，但比现实更典型。

艺术一直是我对他的渴望。它独特的魅力，美丽的魅力和激烈的竞争深深吸引着我。

自古以来它一直是人们的最爱。包含音乐、舞蹈、雕塑、文学、音乐、电视剧、电影等。

我热爱艺术，我想献身于艺术。

追逐艺术和音乐，特别是着名音乐家贝多芬的歌曲，旋律和神秘。我经常在写作之前听音乐，我会立刻受到启发。当你感到无聊时，你可以通过听音乐再次开心。当你心烦意乱的时候，无论你多么生气或烦恼，你都会听到音乐，你会觉得舒服......音乐的独特魅力在于它可以带来灵感，快乐和舒适......

追求艺术，追求舞蹈。我从小就喜欢跳舞，我对跳舞很感兴趣。小学毕业后，我参加了舞蹈课，我更喜欢跳舞。通过跳天鹅舞，舞步很顺畅，动作优美，线条独特。

美丽和姿势美丽，给人一种非常美丽的魅力。

追求艺术，追求艺术。美是好的，好的艺术是艺术。艺术，包括漫画、素描、素描、油画和素描。我非常擅长绘画，那是因为我已经学会了，并且我知道绘制、诀窍和绘画的基本技能。但我不喜欢画更多，我最喜欢的是漫画。很多人都知道漫画是简单而夸张的画作。它包含讽刺和幽默。但不幸的是，我喜欢的并不是那么有趣。也许你问，这不是漫画吗？如果你不喜欢这样的漫画，你喜欢什么样的漫画？我的回答是：我喜欢的漫画是日本传统漫画。虽然它具有讽刺意味和幽默感，但其漫画家的画作代表了其吸引力的很大一部分。例如，现在销售成功《啦一个梦想》！画家藤子藤子以其独特的绘画技巧创造了一个像猫一样的独特梦想，极大地提高了漫画的受欢迎程度。这个漫画不是漫画，现在你应该知道！很多好朋友都喜欢漫画，我们经常比较我们画的作品。如果他做得更好，他会继续努力；如果他表现不佳，他将会加倍努力，并且在本次比赛中努力争取更多。因此，由于我们的能力，我们在追求艺术和漫画方面更加执着，更加坚定。

我热爱艺术，艺术的魅力，艺术的魅力和竞争。

艺术自有生命，如何将其本真呈现给大众同时又能融入大众，理应成为我们思考的问题。“还原”与“创新”本就不是矛盾的，但若无还原，又何来创新一谈呢?还原之于创新本就是基石，必不可少。如若直接略过还原这一步骤，我们又怎能把握创新的方向呢?是以还原在前，创新在后;故而还原重于创新。

艺术，不是被创新或者是还原锁定了的，它就是艺术，无论哪种表现方式，明白艺术的人，一眼看去，就会明白，那就艺术，好似时间，他承载着无尽岁月，却不回旋，也不汹涌，仍淡然地继续向前，艺术也仿佛那般，有无限的视角，但，它仍还是艺术，不被我们的眼睛或心灵左右。

把一份事情做到极致，就是艺术。艺术这个词形容美好而又闲情雅致的事物，但现在仿佛被局限，被看的遥不可及，可其实就在眼前，你精心摆盘细心烹饪的一道菜，针线在手间游走缝纫出的衣服，每日被阳光沐浴的盆栽，都是艺术。只要极致，便是优雅。

艺术像一个幽灵，它在黑暗中徘徊不定，他需要一个人去感受，这个人则是最辛运的人，然而他也需要极大的勇气去面对，他若战胜了自己，则会赢得艺术的信赖，从而走上人生的巅峰!这个幽灵总是在你身后躲藏，你只需要留心转身，仔细点，就能看到!

艺术在常总是十分高雅而不可及的，其实它可以是一首歌、一次展览、一段经历有艺术的生活就有欢乐，就有美。最高贵的艺术，未必出自巨额投入、官方重视、媒体操作，相反，往往是对恶劣环境的直接回答。艺术的最佳背景，不是金色，而是黑色。艺术的重大使命，就是在寒冷的乱世中温暖人心。

艺术的重大使命，就是在寒冷的乱世中温暖人心。用灵魂的笔尖于心湖渲染，清澈透亮，不染尘世;露跃尖尖，触动心弦。扫去心扉尘埃，点上无暇青瓷;拂开蒙蒙雾花，敛露点点柔丝。你与我不曾相识，却与纸上交融，心灵的触碰，丝线的缠绕，轻轻浮动，缕缕缠绵，光阴的色彩，水纹的流线。不曾相识，在这纷乱世间，温柔相扣。

每个人心中都有自己喜欢的艺术，我心中的艺术是独一无二的。大家可能想知道到底是什么？告诉你们吧：是大自然。大自然有春夏秋冬，有花草虫兽……

春姑娘踏着轻盈的脚步来到人间，唤醒了万物。漫山遍野都是绿的，花儿露出了笑脸，鸟儿欢快地唱起了一首首动听的歌谣，勤劳的农民伯伯开始在田间劳作，朝气蓬勃的孩子们披着鲜艳的红领巾走向那知识的殿堂。一派五彩缤纷、欣欣向荣的景象。这时的大自然犹如一位年轻的少女在展示她那无穷的魅力。

夏叔叔脾气最火爆了，就算人们躲在屋子里也能感受到他那热气逼人的气息。知了在树梢没完没了大声叫着、唱着：“热死了、热死了”，花儿低下了头，草儿弯下了腰，一切都显得无精打采。这时的大自然宛如一位气盛的少年在展示他那无尽的活力。

秋伯伯拿着一支神奇的画笔，一夜工夫，就把绿意荡漾的人间染成了金色。庄稼地里，金黄的稻谷一片连着一片，大豆在秋风中摇曳着，沙沙作响。这时的大自然宛如一位激昂的士兵吹响了丰收的号角。

冬爷爷悄悄地来了，一下子就把大地妆扮成一个粉妆玉砌的银色王国。操场上像铺着一层厚厚的地毯，踩上去发出“咯吱、咯吱”的声音。孩子们在雪地里堆雪人，打雪仗，有的还在滑雪。这时的大自然银装素裹，美不胜收，令人神思飘扬。

我爱大自然，她是我心中最迷人的艺术。

美国知名主持人林克莱特有一天访问一名小朋友，问他说：“你长大后想要当做什么呀?”小朋友天真地回答:“嗯,我要当飞机的驾驶员!”林克莱特接着问：“如果有一天，你的飞机飞到太平洋上空所有引擎都熄火了，你会怎么办?”小朋友想了想：“我会先告诉坐在飞机上的人绑好安全带，然后我挂上我的降落伞跳出去。”当在场的观众笑得东倒西歪时，林克莱特继续注视着这孩子，想看他是不是自作聪明的家伙。

没想到，接着孩子的两行热泪夺眶而出，这才使得林克莱特发觉这孩子的悲悯之心远非笔墨所能形容。于是林克莱特问他说：为什么你要这么做?”小孩的答案透露了这个孩子真挚的想法：“我要去拿燃料，我还要回来!”

这就是“听的艺术”。一是听话不要听一半。二是不要把自己的意思，投射到别人所说的话上头。要学会聆听，用心听，虚心听。

高考作文占据高考语文的“半壁江山”，在语文高考中，写得一篇好文章，高考语文成绩绝对出色。但大多数学生的作文成绩平平，导致高考语文成绩不理想，一个重要原因便是对高考作文缺乏应有的“包装”。

我们应如何来“包装”一篇考场作文呢？

一、花香蝶自来目美养人眼

俗话说：“题好一半文。”一个好的题目，就像一双秋波流转、顾盼生辉的美目，透过它可以洞悉文章的灵魂。题目只有确切精练、独到新颖、有意蕴、有文采，才能眉目清秀，摄人心魄。精彩而又富有个性的题目，定会令评阅老师在众多平庸的题目中犹如在沙漠中见到绿洲一样眼前陡然一亮，靓丽夺目的标题既能使文题明眸善睐，起到眉目传神的作用，为作者提供一个明确的中心点，又能扣住评卷老师的心弦，迅速激发起阅卷老师的好奇心和阅读快感，对其作文一见心动，甚至“一见钟情”，大笔一挥，就不吝惜给高分甚至打满分了。因而拟一个犹如深谷幽湖，使人忘俗，或明眸一睐秋波转，韵味无穷养人眼的标题，让其晒出第一抹亮丽，给阅卷老师良好的第一印象，不管是从审美的视角，还是功利的选择，都是值得我们穷尽才华而为之的。

拟题的方法有：①妙用修辞显灵动；②引用化用见智慧；③巧用术语新耳目；④借名拟题添亲切；⑤反向思维收奇效；⑥运用符号增魅力；⑦中外结合出幽默；⑧巧用算式激奇趣；⑨设置悬念勾魂魄；⑩物象点染（诗情画意）出韵味。

二、活画作文魂题记抢眼球

女为阅己者容，文为阅读者撰。考场作文要亮点频显，让阅卷老师的法眼为之一亮。高考作文阅卷就像流水线，一波未伏一波又起，评卷者根本没有时间和心情把你的文章当咖啡细酌慢饮，其间深藏的况味，是不大能轻易看出来的。因此，如果能够刻意地在文中设置几个醒目亮点，以抓住阅卷老师的眼球，如是，作文便入“流”了。而题记，占据着标题之下、正文之前的“抢眼”位置，其意义自然不可小觑。拟一个能开宗明义、画龙点睛、渲染气氛、意味绵长，从而活“画出作文的灵魂”的题记，是大有必要了。写好题记，不仅可以增添文采，还能激发阅卷者的阅读兴趣，导引情感倾向，收到“未成曲调先有情”的艺术效果。考场作文，如能设计一则别出心裁而又与文章内容相关联的题记，定会给阅卷老师以美好的第二印象，营造愉悦的评阅心理，能在很大程度上提高作文的“印象分值”。

题记的语言形式多种多样，可以借用名人名言，可以引用一首小诗（或若干诗句），可以是俗语箴言，还可以是一段自我感悟的文字，抒情性和哲理性是题记的主要特点。题记的写作要点就是：短短的语句，美美的语言，淡淡的情感，浅浅的哲理。

如何写出让人过目难忘，成为点睛之笔的题记呢？

①题文映衬，俯仰生姿；②点明题旨，开宗明义；③设置悬念，尺水兴波；④抒发真情，文采尽现。

三、万事开头难凤头展才情

俗话说，“万事开头难”，“好的开头是事情成功的一半”，写文章亦如此。清人李渔说：“开卷之初，当以奇句夺目，使之一见而惊，不敢弃去”。若审准了题，立好了意，理清了思路，再打造一个不同凡响、引人入胜的开头，那作文就有了吸引力，能达到阅卷老师“尝一口想得一杯”的效果，“凤头”乃文章的关键，积累好的开头样式，平时写东西时要形成自己的套路，高考时最好不要去玩新花样，平时怎么写就怎么写。常理上，评卷者一般都喜欢充满才华的炫示文字，如果考生在文章的开头又激起了评卷者的兴趣，那就为获取作文高分加重了砝码。

简明扼要，提纲挈领，文采斐然，出语不凡是开头的要诀。优秀的作文开头方法大约有如下八种：①名句引入法；②名句切入法；③提问进入法；④悬念切入法；⑤开门见山法；⑥排比切入法；⑦故事引入法；⑧比兴开头法。

四、过渡如行云接榫须自然

过渡句段对于文章的整体架构而言，是不可或缺的，它是连接上下文的桥梁或纽带。如果考场作文中没有恰如其分且文采斐然的过渡句段，文章就会给人一种不自然或者雕琢的痕迹，从而构成阅读障碍，造成分值的下滑。说起过渡句段的作用，人们都会不约而同地说：承上启下。这固然不错，然而如果仔细研读各种满分作文过渡句段的上下文，耐心品味其前言后语，我们就会发现在这高度概括过渡句段的“承上启下”四字里，还应包含更为明确的意义和内容，那就是强化主题，沟通文意，画龙点睛，完善结构。考试作文时，我们只有在内容的开合处和转换处巧妙地设计出耀人眼目的过渡句段，才能让评卷老师抓住题旨，把握中心，顺理成章地理解作者在行文中的良苦用心，从而于瞬时之间理解文章思路，把握文章结构，领会文章的思想内容。结构严谨，过渡自如，衔接自然，细针密线，天衣无缝，就会达到获取高分之目的。

过渡的形式大约有如下八种：

①“如此”“亦然”“物”“转人”；②“曾看”“曾听”引事例；③现实生活巧转入；④关联词语妙过渡；⑤“相对”“相反”转反例；⑥序数词语来缝合；⑦小标题来巧衔接；⑧问句、时间来接榫。

五、余音绕梁在千娇百媚生

俗话说：“编筐编篓，全在收口”。也有人说，有了凤头，还需豹尾。文章的结尾同开头一样，是文字结构的有机组成部分，是其内容发展的自然结果。元人乔梦符认为，好的结尾应短小精悍，刚劲有力。明人谢榛说，结尾当如撞钟，清音有余。以上种种，皆言结尾要简洁有力，“如截奔马”，留有余味，言有尽而意无穷，有余味而耐咀嚼。清人李渔则如是总结：“终篇交际，当以媚语摄魂，使之执笔留连，若难遽别。”所谓媚语，即富有文采、意蕴深刻的语言。有文采的结尾，耐人寻味，让评卷者爱不释手，久久不能释怀。有一个精彩的结尾，为文章留下最后一抹亮色，从而收到“回眸一笑百媚生”的效果，该多好啊！令读评者“龙”颜大悦，击节赞叹，高分在握，岂不美哉！

结尾技巧如下：

①首尾呼应，凸显主旨；②言为心声，呼唤号召；③巧妙发问，引人深思；④引用佳句，多姿多彩；⑤抒情议论，气势不凡；⑥景物烘托，诗情画意；⑦卒章显志，感悟升华；⑧含蓄蕴藉，耐人寻味。

六、书写宜规范整洁在文面

俗话说：“人靠衣裳马靠鞍”，又说：“人靠衣装，佛靠金装。”高考作文在一定程度上不能不靠书写与文面啊！高考中因书写不规范，文面不整洁而使作文扣分的教训很多，因为高考作文往往是在90秒之内就被“判定”生死。现在是电脑扫描阅卷，字一定要写大些，阅卷教师一眼扫去一清二楚，尽可能写楷书，当然漂亮的行书也很好，在平时就要高度重视文面的修饰。

文面包括文字书写、标点符号、行款格式、修改符号、字数控制等内容。卷面文字是作文的外包装，卷面整洁，字体端正娟秀，使人看了有愉悦感，老师给作文评分，带有较强的主观任意性，不像判标准化题，对错分明，因此卷面整洁，文字端正，既是对考生的要求，也是考生作文获得评卷人好感的重要手段，因而不可草率从事。

书写及文面的要求是：

①文字书写应端正；②标点位置宜合理；③行款格式要规范；④修改符号不马虎；⑤字数控制要适量。

考场作文如果从以上六个方面进行必要的内外包装，给阅卷老师一而再、再而三的视觉冲击，你的作文想不得高分都不可能。如若不信，盍试为之！

[高考作文指导:作文的包装艺术

许多人都会感觉艺术跟我们这么多寻常人挂不上钩，艺术是许多的大艺术家们的专用词，艺术是精致者的爱好，可是不是这样的，身旁的艺术随处可见，仅是我们都没有一双擅长察觉的眼睛。在我们身旁，有不少爱打扮的人，不论男女老幼，每次出门前，都会照着梳妆台打扮下自己的头发，女的画眼描眉，检查自己身上穿的的衣物是否体面别致，色彩是否美观与搭配。不是有一句俗语说:“爱美之心，人人有之“吗，此种到处可见的美就是我们身旁的艺术。

喜欢去西餐厅花费的人，肯定会对某家西餐厅中的装饰风格非常喜爱，许多的富有异国风调的雕像、雅致优美的壁画和堂丽富皇的灯迷得大家沉醉此中。随着大家生活质量的增加，我们现在去酒家饭馆消费不是很注重食物的口感价位，而更注重于用餐时的这样的安逸舒坦的好心情。一个新奇特别的室内设计，一曲轻松悠长的乐曲或一张精良别致的画，都能够叫人有淋漓畅快体味的感受。

这个时候的你不止是食客，除此之外还是一位艺术欣赏家。艺术不一定是绘画画出的画，艺术不一定是设计专家打造的成果，艺术不一定是歌唱家演奏的歌曲……艺术许多在我们身旁，在悄然无声中，我们的生活，我们的身旁，艺术随处可见。

1、我爱艺术，我不愿意放弃它。我爱艺术，我不愿意离开它。我爱艺术，爱的不能用言语来表达。艺术是我心灵的窗口，当我难过时把这扇窗户打开，会使我充满信心，给与我力量与希望。

2、“艺术”这个词，乍一听起来好象离我们很远。总以为它是属于艺术家们的，是高雅者的研究对象，很难与我们这些寻常百姓套上近乎。可是，如果你真的留意一下生活，那些艺术，其实无处不在地存在于我们周围。

3、作为一位贵宾坐在这富丽豪华的游艇上，有人在为我跳舞，船夫在为我划船，带我去游览威尼斯这神奇的水上世界；让我观赏碧波荡漾的水道，一座座古典式的石桥；让我领略威尼斯古老灿烂的文化……这优美的舞姿，动听的音乐，使人陶醉了，就像作梦一般。

4、我醉心于读诗，醉心于写诗。那一行行诗句是一只只飞翔的彩蝶，带我到美丽缤纷的大花园；那一首首诗又像是一只只萤火虫，“发出了微弱的光，但攒起来将是亮丽的光”。

5、栩栩如生 玲珑剔透 古色古香 光芒四射 小巧别致 小巧玲珑 晶莹剔透可心

6、得体 醒目 扎眼 迷人 诱人 时新 新式 小巧 可爱 气派 新颖 聘用 结实 神奇

7、民族特色 各具特色 别具一格 别具风韵 匠心独具 玲珑小巧 惟妙惟肖 巧夺天工 构思新巧

8、玻璃南瓜那朴素的颜色是我感受到了劳动人民的艰辛；它的诞生是于玻璃陶艺工人那双勤劳得手分不开的。这个南瓜，为我家增添了几分姿彩。因为玻璃陶艺工人丰富的想像力，必定会有更多人得到更美的艺术享受！

9、艺术家观察无形，倾听无声，重新整理并把它们肃清，留下痕迹，让生活和生命获得第二生命。它是守夜人的梦游（我不知道这比喻是不是有点滥情）。()立于生活的外空间，并脱离梦境。艺术是一组体系庞大的交响乐，每个片段都舒缓，不需要节奏。艺术家是一只鸟（在响起风暴的天空和狂乱翻卷的旌旗中），或升或沉地飞行。

10、艺术在常总是十分高雅而不可及的，其实它可以是一首歌、一次展览、一段经历……有艺术的生活就有欢乐，就有美。

11、高超的艺术能给人美的享受，能震憾人的心灵，但是，要想具有精湛的艺术，是要付出很大的代价的。它需要浓厚的兴趣，坚强的毅力，不懈的追求。

12、满意 高级 秀丽 精致 精巧 精细 细致 特色 特别 别致 典雅 古朴 大方 神气

13、每当我把诗稿邮寄之后，等待成了我生活的一部分。尽管大多数石沉大海，但一想起江国真的“失意时，就唱一首歌；烦恼时，就写一首诗。因为生活总是美丽的”这句话时，我的胸就异常地开阔起来。偶尔看到自己的文字变成了铅印的字，便激动得几夜睡不好觉。尽管无人喝彩，但我感到文学殿堂的大门正徐徐开启，缪斯女神向我微笑，我那稚嫩的诗正圆着我的文学梦。

14、看着身边的艺术画，我真想变成一朵花，假如我是一朵花，我会让风把我香味送到世界各地，让许多动物闻到香味，我会让雨把我浇的水灵灵的，让我时刻散发香味。

15、慢慢地，琴声渐渐变得激昂，仿佛月亮在慢慢升起，而海面上风也更大了，风让海水跳跃起来，浪花卷着月光舞蹈，时不时还碰了碰沉睡中的礁石。

16、艺术----神圣的平民，它在每个人心里，与黑影敌对。它在灰尘里长出绿叶，从污水里发展枝桠，并召唤阳光的来临。这是一种奇妙的精神感受，它是朦胧的，混沌的，清新而美。善恶并无分别，这个界限是无理的。艺术引领着我们去爱，去怜悯这个世界。

17、是谁说过，艺术一定是一场高雅的音乐会、一幅昂贵的世界名画呢？我认为，一句幽默的话语、一片短小的笑话，它们都是艺术，艺术就在我们身边！

18、生活不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。往往身边有许多艺术品我们却没有观察到的，不过，一天我们在作文课上，看到了一件艺术品。

19、艺术的可能性。艺术不是进化来的，而且它的产生方式很可疑。智障团体，天才儿童，神经病人，他们创造艺术，并得到常人的认同和震撼性的共鸣。

20、语言真是一门学问，如果我们会用欣赏的眼光去看待别人，自然会发现别人身上的闪光点，用智慧的美言与别人交谈，那我们的人际关系不就会更加和谐，更加美好了吗？今天我也“喝”到了一点“美言果汁”了，你“喝”到了吗？

21、那就是人造窗花。窗花是我国民间艺术的一种，她源于百姓的日常生活，深藏于民间，扎根于民间，所以她不仅是剪纸文化中的精华，还是民间艺术的珍品，同时又是民俗文化的重要载体。窗花以其特有的概括和夸张的手法将吉祥事物、美好愿望描写的淋漓尽致，将节日装点的红火富丽，喜气洋洋。

22、有一次，我从琳琅满目的书柜里抽出一本诗集，上面印有泰戈尔的引言：“用你手中的钱币买下一本诗集吧，它会使你的心快活得像一只小鸟，自由地飞翔在无限的空灵之中。”仅仅是看了一眼，我便如获至宝地买下了它。从此泰戈尔领我走向了一个缤纷的世界。我迷上了诗，正如我迷恋那深沉广阔的大海一样。

23、色调柔和 形状奇特 妙不可言 方方正正 神态各异 整整齐齐 美观实用 以假乱真 活灵活现

24、往往一些小细节不被我们重视，其实说白了，这些都是艺术。不过不是知名画家手中的艺术，不是着名歌唱家唱出来的艺术，也不是设计师脑袋中的艺术。这种艺术是专属于生活的，是普通人的艺术。正是这样的艺术，才让我们的生活缤纷多彩，充满快乐和平实。

25、有了艺术，生活才有美，有了生活，也才有艺术。生活处处都是艺术，不需要刻意发现。自然产生美，自然才有艺术。

今年的五月是一个多姿多彩的五月，因为这个月里，学校举办了第5届校园艺术节，使我久久难以忘记。当老师在报演员名字时报到我时，我简直惊呆了，这不是做梦吧？我以前可没有上过舞台啊！

作为一个诗歌朗诵演员的我，每天最后一节课都要去食堂二楼去排练，在并不大的地方，我们从一开始朗读排队，到排练和每一个动作，老师为了让观众听清我们的声音，又录了音。我们必须要和录音合上声音······经过几个星期的辛苦排练，一想到马上就要上台演出，我们都十分高兴。

今天要表演了！

这个消息让我高心了好一会儿。我们一大早就到食堂二楼进行了最后几次排练，然后又统一了服装，老师又给我们化了妆。我们怀着兴奋的心情来到了新大楼5楼准备室做好应有的准备，接下来就是等待上场了。

快到我们了，我们从大幕布后面悄悄地绕到舞台侧面。该我们上场了，我尽量平静地走上台，站好位置，但我的心情十分复杂，激动、紧张、害怕······索绕在我的心头。音乐播放之前，观众们安静了下来，几百双乌黑的眼睛紧紧盯着台上，我知道，此刻妈妈的目光一定停滞在我身上，妈妈的目光似乎给了我力量。“加油，我一定能行！”

我鼓励自己。伴随着音乐，领诵的声音缓缓地响起，我也渐渐放松了，本来因害怕而低着的头也抬了起来。该我说了，我和其他同学一起大声朗读起来，整个人都沉浸在快乐中。那灯光照得我汗流浃背，我也不敢动一动。

不知不觉表演结束了，我舒了一口气，并到队伍里去。这时，台下爆发出一阵经久不息的掌声，我们在掌声中走下了台。

我们回到准备室，大家都开心地笑了，我们圆满完成了任务！

之后，我绕到观众席后面看其他同学的表演，其中我最喜欢“五官争功”和上场前的“月光宝盒”、“剪纸姑娘”。这些节目体现了同学们的才华横溢。

这次表演使我深有感触：真是“台上一分钟，台下十年功啊！”

我以后还要多锻炼，争取上更大的舞台！

回到家，妈妈当然忘不了夸我一句“真棒”，这次艺术节我永远也不会忘记！

夏丐尊先生在《生活的艺术》中写道：在弘一法师的世界里，百衲一，破毛席，毛巾一样好；青菜，萝卜，白开水同样好。咸也好，淡也好，样样都好。能在琐屑的日常生活咀嚼出它的全部滋味，能以欢愉的心情关照出人生本来面目。这种自在的心境，宛如一轮明月，是何等的境界。

生活百态，只能由自己去体会，生活的千滋百味也只能由自己去品尝。在生活之余，独自悠闲在乡村的小道上，感受夏天那夹杂着泥土的气息，伴随着一丝草花香，闭上双目。任心灵的翅膀翱翔于广阔的天空，孤独犹然而生。但也因为这样，才会有独立的空间来感受生活的旋律。

当你嚼着可口的食品香甜袭来但你可知道香甜的背后却是那不辞的辛劳，因此你学会为此而感动，因为如果没有辛勤的劳动，哪来那丰收的果实。从此你知道人生的不意，你学会了珍惜自己，不让自己轻易的受伤，因而你知道了稳重的含义，要记住在感受香甜的同时也要学着体会被那炽热的日光刺伤的感觉。

辣，是人们生活中不可缺少的，它仍激情得以绽放，展现青春的活力。正如塞缪尔厄尔曼说言：“岁月让人衰老，但如果失去激情，灵魂也会苍老。”假如人间没有所谓这样的“辣”，也许就没有那光彩动人的岁月。失去激情，世界将黯然无味。

其实，生活中的酸甜苦辣，各有其意，只要你认真去品尝就一定会感受到它特殊的滋味。

[中考满分作文:生活的艺术

阳光文化基金会主席杨澜设置了“阳光下成长”项目，为缺少机会的孩子包括农民工子女提供艺术支持服务。对此，有人认为慈善项目针对他们最迫切的需要，给予一些实用技能的培训。而我要为杨澜的做法点赞，实用技能固然重要，但艺术也必不可少，为缺少机会的孩子提供艺术支持，为他们点烯艺术之光，让他们的素质得到全面提升。

点燃艺术之光，能激发个人潜能。余华曾说：“世界上没有一条道路是重复的，也没有一个的人生是相同的。”农民工子女中也不乏有艺术天分的孩子，他们只是因为物质的贫困，让他们的潜能得到不到开发。杨澜的“阳光下成长”项目，无疑为他们提供了一个平台，去发掘自己的潜力，谁能保证他们中不会出现下一个艺术大师呢？世界上的许多人都是接触到了艺术，才知道自己有艺术潜能，进而踏入艺术的殿堂的。英国的查尔斯王储，在上了第一堂水彩课后开始热衷于水彩画，成为全英国画价最高的人；美国的“摩西奶奶”，67岁开始绘画，发现自己在绘画上很有天赋，最后成功举办画展。网络上流行一句话：“你不去试，你永远不知道你可以做得有多好。”对于那些缺少机会的孩子来说，社会不给他们机会，也许我们永远都不知道他们的艺术天赋有多高。

点燃艺术之光，能提高综合素质。自言“回馈世界是我最大的野心”的比尔·盖茨也没有全部将慈善金用于给贫困孩子培训实用技能，而是创办了许多艺术文化基金会，致力于文化艺术的培养。杨澜的目的和比尔·盖茨一样，都是为了通过艺术给孩子们打开另一扇照进阳光的窗。

艺术让孩子们的情操得以陶冶，人格更加完善，心理更加健康，这些综合素质都是我们每个人必不可少的。邱吉尔曾说：“我们可以不要面包，但我们不能没有莎士比亚。”可见艺术的重要性。在英国，即使是最贫困的人，也愿意去教学听听琴声和赞美诗，热衷艺术的英国人被称为绅士，与艺术的涵养有莫大的关系。

实用技能固不可少，但是只讲实用技能，便会出现“复旦投毒案”“北大高材生弑案”等高智商人才犯罪事件。杨澜所做的，是在贫困孩子苍白孤单的童年点燃了艺术之光。愿每个孩子都能在艺术之光的照耀引领下健康成长。

[点燃艺术之光作文

作者：许佳诺

今天，是我们学校里的风筝放飞节。

我们一吃完午饭，赵老师就把我们带到了教室里了。我们一猜就知道，不用说了，今天下午二到六年级的同学都要参加风筝比赛，二年级的同学们想来就来，不想来就不来，但是张校长说：“二年级的班主任要抽出一节课的时间，带着二年级的同学们去看我们放的风筝。

比赛开始了，我们看见了美丽的风筝飞了起来。哇！真美呀！

到我们上场了，我们班了，这么的风筝腾空而起，看，这个猫头鹰的风筝飞的真高呀！那个小鱼的风筝飞的也是高呀。看见了这么多的风筝飞上了天空我就把我自己比做了风筝，我就是一个绿色的风筝，我穿着绿绿的衣裳，在为他们呐喊。我站的高高的，就像是天上的风筝一样……

风筝比赛结束了。

艺术就像阶梯一样，需要一步一步踏踏实实地走才会抵达艺术的殿堂。

艺术有很多种，生活中艺术无处不在，例如：剪纸、书法、小提琴、葫芦丝、陶瓷……这些艺术让我乐在其中，但令我尝遍酸甜苦辣的恐怕也只有画画了吧！

你别看那些富有艺术感的作品亮相时的光鲜亮丽，其实它们都是作者们用几周、几个月，甚至是几年呕心沥血做出来的。俗话说的好：“台上一分钟，台下十年功。”这句话不正是说的那些艺术家们吗？

如今，我已经学画两年了，时间就像打水漂一样，一掠而过。当我再拿起儿时那自认为世界第一的画作时，心里不禁有些许酸楚。时间就那样过去了，童年也随波逐流，不见踪迹……

初学绘画，让我颇为兴奋绘画就像我的一位好友。在我开心时，我用手中的画笔，在纸上点缀绚丽的色彩，让它陪我分享喜悦；在我烦恼时，我用颜料把心中的不满全都发泄出来，它总是耐心的倾听着，等我发泄完了，顿时豁然开朗。绘画，用它独特的魔法，使我心胸宽广。

不管学习哪一门艺术，苦是必然会经历的。每次一画完画心里十分充实，精神上是得到补充了，可身体上可就没那么好受了。在画架前一坐就是好几个小时，一幅画作终于完成时，身体上难免受到折磨。一站起来，脚不但麻了，手也酸了，走路更别说了，简直是寸步难行，吃饭时，手一点力气都没有。

成功一定得付出代价，这是不变的真理。如果只是草草了事，尽管你再有天赋，你也不会成功。

爱因斯坦曾说过：“兴趣是最好的老师！”我相信我会朝着我的兴趣‘绘画’不断前进，相信在某一天我的画作也能与达·芬奇的作品相媲美，成为中国的骄傲，乃至全世界的骄傲！

只要通过我的努力与天份，艺术的殿堂一定会为我打开它的大门！

看了央视知名栏目《艺术人生》的一期特别的节目“春天的约会”，感触颇深，于丹和王潮歌是同年同月同日生的两个杰出女性，她们妙语连珠、口若悬河的讲述人生的各种不同层面，各自解读对人生的不同态度，感悟生活，感悟幸福，她们这种对生活的积极态度，让我觉得很温暖，也感觉很佩服，同时也非常的欣赏。

于丹对“为人女，为人妻，为人母”的人生角色有着独到的见解，每句话都说的很有意义，她说，“为人女、为人母、为人妻，不累，就是你能够享受这份情，你得到的永远比付出的多。我每天听着我们家嘈嘈杂杂，老的吵，小的闹，我心里踏实。”而王潮歌更愿意以一种旁观的态度和家人相处，“我经常看着女儿，她是另外一个人，虽然她从我这儿出生，但是我无法决定她的性格，也无法决定她的人生。实际上她只是暂住这儿18年而已，18年以后她展开小翅膀就飞了。她愿意供我，是我的福分；她不愿意，我也没办法。我观看她，比我去插手要美好。”两中不同的见解，道出了相同的母爱，对孩子，更多的应该是“陪伴”，虽然有很多事情是无法左右的，但是尽可能多的陪伴，总不会让人遗憾。

节目最后，两人分别写下了对自己影响最深的三个词。于丹写的是“温暖”、“朴素”和“天真”，而王潮歌则写下了“智慧”、“善意”和“信命”。是的，说的真不错，人，需要不断的奋斗，有时也要信命，不要和自己过不去。

对于书法的赏析，据说门道多，学问大，不过就我现在的水平和口味而言。只要看上去漂亮的，心里才喜欢。乱翻书帖见那傅山的字，何绍基的字，虽然他们在历史地位上一直好着。但我，除非谁拿金钱将我收买，否则，我实在是看不出的好来。

田自强老先生的字就很好看，假如，在腊月里组织一次下乡写春联的活动。我想田老的字是因该最受欢迎的，因为贴近生活，有大众普遍审美的标准，“深厚，灵动，洒脱，传统”。卢浩若老先生曾说“田馆长的字是传统中走来的，很有味道”。老实说，现在我们生活在书法繁荣的时代，但也遭遇了书法泛化的现实，认何人都可以踌躇满志地挥动大笔作书法家，骂传统人，骂老老实实写字的书家。格守心灵走传统的人太少了。而在我所知道的书家中，田老是一位真正遵守书法艺术的客观规律的书法人文精神有所理解的人。

我和田老有一面之缘，20xx年暑假，在卢老的介绍下，与同学赵国峰二人到健庵书屋拜访了田老。在谈话中得知先生曾参与主编了《天水文物志》等一批地方志书，并且精于诗词绘画。可惜，先生多年手疾对其书法艺术造成了不少影响，实在是叫人心痛。临了，求的先生墨宝，手之舞之。

原打算写几句话，来赞美一下自己喜欢的艺术，没想道，挠不到痒处，只能贻笑大方了。夜晚无事，闲翻自己收藏的字画，见到田老的字，没了睡意。在烛下用小揩写了以上话语。活动了手指，练习了书法。

不论是在什么时空，一个国家都应有一种艺术能让民众尽情地舒展怀抱，中国你需要这个时代的艺术作文1400字。人们凭着它拓印下生活的场景、绘出时代的脚印。这样的艺术创造出的作品凝聚了一个时代的精神，是历史的巨浪淘不去的真金。这些瑰宝并不是孤芳自赏，每一件杰作的问世都能激起人们的共鸣。

这种有较强普适性的艺术，具备了两大特点：创作简单、耗时短；作品能清楚地表情达意、欣赏时少有理解障碍，信息容量大。这种艺术既是普适的，全民都能创造、欣赏，又是艺术的，只有最顶尖的工匠才能打造出一流的作品。秦的艺术是气势磅礴的散文，楚汉的艺术是绚丽奇异的楚辞、汉赋；展现魏晋风度的是灵活而工整的.骈文；回荡盛唐最强音的是豪迈且热烈的律诗、绝句；宋有词的细腻婉转；明清有小说、戏曲的万象包罗；现在的中国，你又用什么艺术来囊括这个时代？

“书画琴棋诗酒花”的写意被今日“柴米油盐酱醋茶”的生活冲淡，社会的变革、时代的前进，让传媒事业促生的新兴艺术门类在当今世界称王称霸。毕竟信息的传递讲究真实、直观，再好的文字也比不上声音和图像营造的身临其境之感，传媒艺术凭着这无可比拟的优势隐然将成为这个时代的艺术了。遗憾的是，传统的艺术强国中国在当今艺坛上竟占不到一席之地——影评家讲评的电影典例产自美国好莱坞；同学们聊的动漫源于日本；妈妈们看得津津有味的电视剧是东南亚（除中国内地）的舶来品。这就奇了怪了，我们又不是没有电影、电视和动漫，可为什么世界不看中国的影视产品？

我想，这原因诸位也深有体会，优秀作文400字《中国你需要这个时代的艺术作文1400字》。

先对比对比日本和中国的动漫。人家动漫的题材虽然丰富多彩，但是都不离人与自然、社会相处这一大主题。这些作品大多取材于他们的生活，体现了动漫作者对这个飞速发展的时代、对日本社会的思索。尤其是一些经典之作，内容直刺生命的意义，呼唤着真、善、美。动漫，是日本的民族产业，是属于他们的时代的艺术。再看中国动漫,主角是拟人化的兽类，很少涉及社会和生活，仅能博得小朋友的欢笑，却无法为中国搬回奥斯卡的奖杯。

再讲讲电视剧和电影。美国电影的英雄主义和科幻世界至少能激发民众的勇气和对未来的幻想，鼓动人们去创造更好的明天；东南亚的肥皂剧至少还有启发民众的生活片段和打动民众的真情，引导人们积极、乐观地把握当下。反观中国，拍得最多的就是古装戏、武侠剧和红色经典！宫廷里的勾心斗角、武侠小说的英雄豪杰、民国的花花世界、党艰苦创业的那段岁月，被演员们演来演去，导演们拍了一次嫌不尽兴，几年后又折腾一班人马重新开业！不是说这些不值得拍，也不是说我们不应铭记历史，我们是应从过往里汲取前进的力量，但我们更应学学人家，把握现在的生活，憧憬未来的世界。一味的重复陈旧的历史，怎么有创新？絮叨的讲只有自己才能懂的话题，又谈何国际市场！毕竟属于你我的时代只有一次，日子一去不复返，我们不是更应用摄像机去捕捉生活的美，用画面来纪录、诠释我们看的、想的世界？

开辟有中国特色的时代艺术，是每一个艺术工作者乃至每一位国民都应为之努力的目标。过去的东西再好，也不应挤占新事物的天地，诚如车尔尼雪夫斯基所言“尽管是莎士比亚，也不能代替今天的作品”。一方面，我们要发展现有的传媒艺术，使其内涵不仅仅局限于复述历史，避免沦为用新器材建旧房子的笑柄；另一方面，要积极地发掘真正适用于中国的、属于这个时代的艺术，不应满足像孩童蹒跚学步似地跟在美、日后头走影视艺术的路，应昂首挺胸地辟出一条新路、成为未来另一种新艺术的领路人。

中国，你需要有真正属于你的、属于这个时代的艺术！

从跳台，到水面，不过一秒钟的时间，却能够做出如此美妙的回旋，总能给人以力量与美的享受，只有跳水这一种运动，才能令人如此为之倾心——才能使我为之倾心。

有人认为，跳水是一种充满力量的运动。的确。深呼吸，跃到最高点，全身绷紧，准确地完成一系列高难度动作，这时运动员一定要保持冷静，因为必须选取好入水角度，然后——入水了。溅起的几朵水花仿佛是落水的唯一证明，因为一切发生得是如此的迅速。然而，这短暂的一跳，却运用上了全身的肌肉，在健美的身影中，力量美得到了充分的展现。

跳水不仅仅是一项运动，更是一种艺术。在短短的3米或10米中，各种高难度的优美的动作，一气呵成，加上落水时的几朵水花，仿佛是为一个艺术品加上最后的点缀，这时，人们陶醉了，疯狂了，只为了这一秒钟的艺术！

“台上一分钟，台下十年功。”当我们惊叹于台上的艺术时，不难想像到这一秒钟的瑰丽后面，隐藏着多少辛酸与心血。但是，如果没有付出，又何来收获呢?那些艺术家们教会了我这一点。

电视上播映着郭晶晶跳水时的录影。哦！我再次被征服了。跳水，这项充满了力量与辛酸的艺术，在一秒钟内把我征服了。

身边的艺术作文300字（一）

今天上课，老师在黑板上画了一座干巴巴的茅草屋，老师这是要干什么？正当我们百思不得其解的时候，老师就过来告诉我们：今天我们要用自己的智慧来为这所房子添砖加瓦！

正当我们在思考的时候，以为同学说：要加上一个烟囱，并且烟囱上的缕缕清烟更是不能少，因为加上烟囱，可以让我们感到这里有人居住，清烟可以让我们知道这家人正在做香喷喷的饭。老师，可以在门前加一条小路，使图画与现实充分结合。另一位同学说。可以在小路前加一条河，河里要有鱼，这样可以使人感到鱼儿很快乐。可以在小茅屋旁边画一些树，树上要有鸟，因为绿色代表着希望。可以在树下画些花儿，草，因为这样使人感到生活在田园。

最后，我们为天空画了一些云儿和太阳，突然，我们想起来陶渊明，他向往的世外桃源不就是我们眼前的这幅画吗？

生活中不缺少美，而是缺少发现美丽的眼睛。简简单单的一幅画就教会了我这个道理，那在生活中，只要我们有一双善于发现的眼睛，那不是处处都有艺术了吗？

身边的艺术作文300字（二）

我们的身边有许多艺术如杂技、绘画、小品、戏剧等等。在这么多的艺术里我喜欢杂技。

我喜欢杂技是因为小时候爸爸妈妈带我去看了一场杂技表演，节目开始了他们先放出来一对狮子，那些狮子在舞台上给人们表演起跳火圈，走钢丝。人们在下面激烈的喊着。

接下来上场的是一只小猴子，它活泼机灵的在舞台上做出一些使人笑掉大牙的动作，观众们传来了一阵阵笑声，只见那只猴子又在舞台上跳了一段不知名的舞蹈好像再秀自己的本领，让观众们称赞他。

表演最后出现了一只鹦鹉，只见观众手里拿着一张张钱，鹦鹉见了就回来叼钱，调回来后给自己的主人，这真是一只了不起的鹦鹉。

你是否喜欢杂技呢？你是不是和我一样也喜欢在即表演，喜欢这儿的动物呢？所以艺术往往起于我们的身边，我喜欢杂技，喜欢艺术。

身边的艺术作文300字（三）

如果我提到窗户，你肯定会说，这太无聊了，谁都知道。可是，你对窗上的艺术又知道多少呢？

今天早上，一件奇特的事出现在了我们家的窗户上。这是大自然赋予我们的精美艺术，大自然的杰作窗花。她不但奇特还很美丽，千姿百态。最普遍的应该是松塔了。这是一棵水晶松，一条条花纹都很细致、轻柔。伸出手一摸，呀！凉丝丝的，还有一些突出的线条，即便是盲人，也能感受到窗花的美。她有虚有实、有厚有薄、有大有小，像一片水晶松林，蒙蒙胧胧、隐隐约约，给人一种意境高远，独处深林的感觉。当然，窗花不止如此。还有更奇特、更完美、更艺术的窗花。

那就是人造窗花。窗花是我国民间艺术的一种，她源于百姓的日常生活，深藏于民间，扎根于民间，所以她不仅是剪纸文化中的精华，还是民间艺术的珍品，同时又是民俗文化的重要载体。窗花以其特有的概括和夸张的手法将吉祥事物、美好愿望描写的淋漓尽致，将节日装点的红火富丽，喜气洋洋。

我喜欢窗花，但我更爱给我带来欢乐的冬天！

在我家的搁板上，放着一幅精致的画。

说它是画，也不全对，它是刺绣和画的结合。外面框着一个木制像框，上雕着几条龙。整个画面用黑色作背景，显出了一种庄重的感觉。

不过，它上面的图案却又是一副生机勃勃的景象呢！你瞧，两只小鸟轻敛它那金色的翅膀，立在牡丹花丛中。它们那一双眼睛莹亮透明，似乎反射着银白的光辉，又好像倒映着家中的一切。这眼睛镶在鸟儿那浓密的羽毛里，宛如两颗钻石一般，可谓“画龙点睛”。而那羽毛、翅膀，是用金色的丝线一针一针缝着的，做工十分精巧。

再看那一朵朵怒放的牡丹花，是用水墨滃染上去的。赤红的颜料点缀着花瓣，黑得深邃的墨汁勾勒出叶子。这种黑，与背景的黑色相对比，显得栩栩如生，分外有层次感。

倘若你在白昼之中，观其，蓝天白云似乎都融进了鸟儿的眼瞳中。牡丹花与太阳明媚的光辉相映成趣，愈发体现那生机。而在黑夜中，点着柔和的橘黄色灯光，你会觉得那画显出了淡淡的神秘感，鸟儿和花儿都融在了暮色之中。

这幅画做工精美，里面的景物就像真的一样。也可谓“春去花还在，人来鸟不惊”。

品味青春--观校园艺术节有感 120 闫肃

有人说青春是金，即喻她价值的昂贵;青春是木，是说她有森林般顽强的生命;青春是水，象征她长流不息的生命力;青春是火，指的是她那烈火一样蓬勃的朝气与活力……

然而青春中最异彩纷呈的则是在人生征途上留下的一串串青春的足迹;写下的那一首首青春的诗篇;谱下的那一曲曲青春之歌。

细细品味校园艺术节，有的人品味到了中华民族源远流长的传统文化，有的人品味到了新时代的潮流。然而不变的是，每个人都能品味到那蓬勃的朝气与美好的青春，校园艺术节是青春的载体，我们在校园艺术节的舞台上演绎着青春的美好。

虽然本次校园艺术节并没有持续太长时间，但是每个节目却都非常精彩，让观看者充分感受到艺术的魅力。在演员们表演过程中，观看演出的老师和同学都会惊喜地发现，原来自己身边有这么多多才多艺的人，他们在舞台上尽情地释放青春的激情，让我们尽情地享受青春的美好。

还没有到达报告厅时，我在心里打了个“?”：所谓艺术节，无非就是唱歌、跳舞，这些在初中校园已经搞了许多年的传统文化活动形式，能够吸引我们这些九零后吗?然而随着一个个节目的精彩登场，同学们用激情将我心中的这个“?”逐渐拉直成了“!”。艺术节用击鼓表演拉开序幕，

首先就让人感到耳目一新，而后面一个接一个的精彩表演更是让人拍案叫绝。其中的校园华尔兹、武术表演、推销鞋垫等节目新颖独特，让观看者体会到了节目编排人的良苦用心，《三国杀》《CUPS》等节目更是完全跳脱出传统形式，给观看者一种全新的体会。其中穿插着的种.种舞蹈表演，乐器表演和演唱也让人不论是在视觉还是在听觉上都感到一种愉悦感。从每位表演者的脸上飞扬的神采和观众席上的阵阵掌声和喝彩声中，我们深刻的感受到了艺术节作为我们学习生活中一道亮丽的风景线，深受学生们的喜爱。