我是诗人的诗实用20篇

1989年3月26日这一天，春意还有些朦胧，随着山海关火车的一阵轰鸣，中国诗坛二十世纪下半叶最耀眼的双子星座中的海子，应声陨落。中国诗坛，乃至中国各界为之哗然。

在海子卧轨的时候，随身携带者四本书，分别是《圣经》、罗梭的《瓦尔登湖》、海涯达尔的《孤筏重洋》`《康拉得小说选》。除了书籍之外，据说他的手里还攥着一个橘子。

很多人对海子为何攥着一个橘子不解，其实很好理解。海子是一个很有天赋的人，但是往往这样的人最后都回归于平凡，海子的母亲的名字中有一个“菊”字，海子在卧上冰凉的铁轨时，或许最想的还是生养自己的伟大的母亲，因为是母亲给了自己生命，他要向母亲有所交待。

由此可以看出，海子对于女性有一种天生的眷恋感。在他的诗歌当中，多次提及到女性以及和女性的一些器官。譬如《日记》中的“姐姐，今夜我不关心人类，我只想你。”

在海子的一生当中，如果算上他挚爱着的母亲，一共有过七位女性对他有过重大的影响。他对母亲的爱是血浓于水的亲情的爱。对其他六位则是发自己内心深处爱。据周玉冰的《面朝大海，春暖花开——海子的诗情人生》的描述：这六个女人分别是“波婉”、“白佩佩”、“安妮”、“诗芬”、“芦花”和“李华”。在《扑》中燎原仅仅以“B”、“P”、“A”、“S”、“H”和“L”等没有情感的字母代替。

波婉是海子在法大当老师时候的学生，她活泼可爱，十分崇拜海子。后来他们大胆地相爱相恋，在此期间，海子度过了他人生中一段最美好难忘而快乐诗意的时间。因此，海子的是个灵感如泉涌一般。他为波婉写下了包括《历史》、《中午》、《埋着一只为你祝福的杯子》、《写给脖子上的菩萨》、《打钟》等等抒情小诗，寄托对波婉浓烈的爱意。期间他还写下了如《亚洲铜》等现在脍炙人口的篇章。

不过要说到对海子诗歌帮助最大的，还当属白佩佩，海子对这个年纪比他大，且已生儿育女的女人有着很深的依恋。海子甚至亲切称她为“姐姐”。在海子的诗《日记》中“姐姐，今夜我不关心人类，我只想你”，就是为白佩佩而写的。她欣赏海子的诗歌才华，她在海子的影响下重拾起自己诗意的笔，她为海子开解情感的死结，她曾经多次被海子拥抱着，她曾经为海子而跟家人闹矛盾……

而最让海子欲求而不得则是李华，这个神秘的女人，至今张溥杰没有发现揭开她神秘面纱的资料。因为李华这个名字很可能是一个假名字。海子把她当作女神一般的看待，甚至跪倒在那个所谓李华的面前要求让他在她房内留宿一宿，进行所谓的“心行合一”，但遭到李华的拒绝……海子和李华的亲身接触大概就那么的一次，不过海子却因而写下《黑翅膀》、《我飞遍草原的天空》等诗歌。

安妮，这个听起来就活泼可爱的女子则是海子的粉丝，她深爱着海子，海子也曾教给她写诗，但是却没有感受到她的爱意。安妮毕业后从北京回到了四川老家。不久，海子与波婉之间的感情出现了裂痕，但是海子依然陷于矛盾之中不能自拔。过了一段时间后，海子再去找安妮的时候，她嫁为他人之妻。但是海子并不甘心，他多次南下四川和安妮畅游，他们发生了不该发生的关系。这种不正当的关系以安妮家人发现而终结。

芦花，这个听起来有些土气的名字女孩，是海子青梅竹马的情人，被海子的母亲称之为“原本是我家媳妇”。不幸的是，等到十五岁的海子远赴北京求学后，芦花也嫁人。不过海子每次回家都会去见芦花，对她的感情也保持着最高度的纯洁和真诚，他甚至告诉自己：下辈子一定要娶芦花。

至于诗芬是海子失去波婉后最直接的一个情感寄托，她成熟稳重，深爱着海子，为海子默默地奉献着自己的一切，但她缺乏诗意，海子却不喜欢这点。他知道诗芬对自己的爱，也努力试图去培养这段感情，但他失败了，这段时间他正和四川的安妮交往甚密。

海子的一生，可谓是为女人生，为女人活，为女人写诗，也有可能为女人而死。身为海子好友的西川曾经说过，作为海子自杀诸多可能的原因之一，海子的爱情生活或许是最重要的。在自杀前的那个星期五，海子见到了他初恋的女朋友。这个女孩子1987年毕业于中国政法大学，在做学生时喜欢海子的诗。她是海子一生所深爱的人，海子为她写过许多爱情诗，发起疯来一封情书可以写到两万字以上。至于他们到底是因为什么分手的，西川不得而知。

在海子最后一次见到她时，她已在深圳建立了自己的家庭。海子见到她，她对海子很冷淡。当天晚上，海子与同事喝了好多酒。他大概是喝得太多了，讲了许多当年他和这个女孩子的事。第二天早上酒醒过来，他问同事他昨天晚上说了些什么，是不是讲了些他不该说的话。同事说你什么也没说，但海子坚信自己讲了许多会伤害那个女孩子的话。他感到万分自责，不能自我原谅，觉得对不起自己所爱的人。

当然张溥杰以为，最有可能令诗人卧轨的是不被理解。海子曾经说过，“我不得不和烈士和小丑走在同一条道路上。”他恨，他恨这个龌龊肮脏的世界。他恨，他恨为什么要与小丑同行。而在他最孤独无依的时候，看着自己心爱的女人一个个的离自己而去，那该是怎样的一种伤心呀。

1935年5月的一天，在穆家宽敞的客厅里，18岁的穆丽娟认识了戴望舒。彼时，他正和自己的哥哥穆时英热烈地讨论着新文学。早就听哥哥说起过戴望舒和他的诗。也早就把他那首《雨巷》背得烂熟于心，可当面对眼前那个高大挺拔的身影时，她还是羞涩地低下了头。

正是那不胜娇羞的惊鸿一瞥，秀美典雅的穆丽娟一下子打动了才子戴望舒。看着她款款身姿消失在客厅的尽头，他的目光迟迟难以收回，她，不就是他梦里寻找千百度的丁香女子么?

这一幕被穆时英看在眼里。其实，他早就有意介绍戴望舒与妹妹相识。那段时间，戴望舒正为另一个叫施绛年的变心女子而痛心不已。施绛年是他的初恋女友，两人已相恋8年。8年后，施绛年抛却旧情，移情别恋。穆丽娟的出现，让戴望舒的内心又掀起了狂涛巨浪，他渴望与这个丁香一样结着愁怨的姑娘并结连理。此后，穆家客厅里便常常出现戴望舒的身影，而在戴望舒的住处，人们也常见娇小的穆丽娟在伏案抄写稿件。一来二去，他们的爱情瓜熟蒂落。

1936年初夏，在上海四川路新亚饭店，一场婚礼隆重举行。身着洁白婚纱的穆丽娟依偎在西装革履的戴望舒身边，接受着众亲好友的声声祝福。那一刻，再甜蜜的语言都无法描述二人心中的幸福。虽然二人相差整整12岁，学历阅历上也有着天大的区别，但这些根本阻止不了幸福的脚步。

婚后的岁月是甜蜜的，戴望舒创作出一大批脍炙人口的作品，由他主持编撰的《新诗》诗刊也正式创刊。

这样的幸福岁月却被烽烟战火弥漫。那是个民族存亡的多事之秋。随着日军全面侵华战争的深入，一度繁华的大上海沦为一座孤岛，越来越多的文化人士为了保全战斗力量，选择了举家南迁香港。

1940年，他携家人到香港避难。他原本打算把家人安顿好后就回内地，以文字为武器继续宣传抗战的。就在他决定离开之时，一份诚挚的邀请函让他留了下来，《星岛日报》副刊主编的职位在等着他，在那里他可以尽情发挥才干，还可以借机扩大他的抗日宣传。

穆丽娟陪着戴望舒留下来，在薄扶林道边那幢漂亮的二层小楼里，他们度过了最后一段还算幸福的时光。闲来无事，他们在院子里开辟了一块小小的菜园，点瓜种豆。周末他们请朋友们到家里喝茶聊天，共进晚餐。在外人的眼里，他们仍旧是琴瑟和鸣幸福的一对。可谁料平静的湖面下，早已是暗流潜涌，他们之间面临很多问题：年龄的差距，性格的差距，阅历的差距……戴望舒的工作如火如荼，他没有时间来考虑这些问题。在他的眼里，穆丽娟就是一个没长大的孩子，他爱着她养着她就足够。

天天躲在家里的穆丽娟却不再这么想，丈夫的世界里似乎只有工作和书，她开始怀疑自己当初的选择。更让她无法接受的是，那个叫施绛年的女子似乎从来就没有离开过丈夫的生命。在由丈夫作词的《初恋女》那首歌里，他这样写：你牵引我到一个梦中，我却在另一个梦中忘记你。穆丽娟固执地以为那就是丈夫的心声，争吵由此而起。戴望舒只当妻子是在耍小孩子脾气，根本不放在心上。吵完，他依旧忙碌地投身到工作中去。他不知道，年轻的穆丽娟在一次又一次的争吵猜疑中，对他们的感情失去了信心。

1940年冬天，穆丽娟的母亲去世，戴望舒扣下了报丧的电报。戴丽娟从好友那里得知噩耗，一气之下收拾行装回了上海，然后将一封决绝的离婚信寄给了戴望舒。直到这时，戴望舒才大梦方醒。他欲拼死保住这段婚姻。

一封从香港寄来的绝命书飘然落到穆丽娟的桌上：我不会选择离婚，我的死，对你来说，同样是一种解放。戴望舒的选择终究没有挽回穆丽娟的心，她不会放弃自己的坚持。绝望之中，戴望舒吞下一瓶毒药，幸运的是，他被朋友救起。

一段世人眼里的美满婚姻，走过了5个年头，最终走向解体。1943年1月，二人离婚。戴望舒于1950年病逝于香港，穆丽娟则在上海僻静的弄堂里静静地打发余下的岁月。

“撑着油纸伞/彷徨在悠长，悠长/又寂寥的雨巷/我希望逢着/一个丁香一样地/结着愁怨的姑娘……”诗人遇着了那位丁香一样的姑娘，爱情却如诗中描述的那样缥缈，转瞬即逝了。

“我是谁？为何忧伤？为何孤独？为何流浪？”

书页上的几行字迹似是咏叹了诗人一生的经过。如一“悬崖独吟曲”打破了心中的波澜。不同于《诗经》把温煦的民间礼仪化作数百年和声，慰藉了人伦离乱和世情失落，《离骚》由个人书写，一意孤行，拒绝慰藉，而从中我看到那诗人于九天之心，不于世情的心。

你的诗人，是将终身描入书卷中的“第一诗人”。

“制芰柯以为衣兮，集芙蓉以为裳。不吾知其亦已兮，苟余情其信芳。”于是我们看到你走来了，戴着衣冠，佩着长剑，穿着奇特的服装，挂着精致的玉佩，脸色高贵而憔悴，目光迷惘而悠远。我惊觉这一个模样出现的诸子百家风尘奔波的黄河流域是不可想象的，你用生命书写着自己的故事，成为了中国历史上第一个以个体形象出现的伟大诗人。《诗经》把诗写在万家炊烟间，你把诗写在自己的身心上，我赞叹于这《离骚》书卷中的自述，敢为天下先的气质引着中国文人的内心基调划开历史的光明。

你是诗人，是于世俗浑浊中的孤高“自我”。

“朝饮木兰坠最露兮，夕餐秋菊之落英。”你活于自己的心境之中，不顾他人眼光，于是你写“寒吾法夫前修兮，非世俗之所服。”你用自己的文字表达着长江文明的种种，稷下学宫里见到你的名家学究面对着那份独立，那份孤高，那份独特，不知是否比我更为惊叹。因为即使楚国可以争议，长江可以争议，政见可以争议，学派可以争议，而人格，无可争议。所以于《离骚》中的每一个字眼，都淌出使旁人所折服的“自我”，如此胆大，又是如此孤高。

你是诗人，是将人生逆境中那份淡然与明了以诗歌留予后人的“传播者”。

“世溷浊而不分兮，好蔽美而嫉妒。”你于《离骚》中感慨着世俗的浑浊，从头至尾描绘了你的一生，你有美好的政治主张，曾受到楚怀王的高度信任，出身贵族又少年得志，终因世俗蒙蔽造成人生悲剧，同时也造就了优秀文学。我们都在惋叹你的仕途不得志，可惜你于政坛上被排挤，抱怨楚国统治者对你的冷落。而我们却看到，当你有了这些障碍，但你切身体验一系列矛盾与分裂，你没有放弃希望。你于《离骚》中句句露于表面的无奈与凄凉，那足以让每一个读起它的人低头思考自己生命的文字，那么字句中看透尘世的慨叹，无一不表达着你超乎所以的平静。当人们与你一齐更加注目的去凝视着这个世界，那份淡然心境变由你传播开来，永久不曾散去。

你是诗人，是将一腔热血汇入诗歌淌国土的爱国诗人。

“举贤才而授能兮，循绳墨而不颇。”大多人读了《离骚》，即称你为爱国诗人，好似你于心中极于渴望的去捍卫滋生自己的土地。当帝王将你流放，当理想被世俗沾染，你不曾抱怨，只是将满心报国之情以及这种种的一切汇于《离骚》当中，不似诸子百家篇章总是表现出大道在心，平静从容，不惊不诧。相反《离骚》中有着你因心中的爱国之力被阻碍，被误解的太多，惊诧，太多无奈，太多不忍，因此又伴随着那么多的眼泪和叹息。比起其他，你更不理解为什么美人总是难见；明君总是不醒；更惊叹众人为何那么喜欢谣言，又那么冷落贤良……你有太多太多的疑问，但你于这问题中徘徊时，心中唯一不变的是那为国抱愿，为国激动，为国奉献的律动，你又提笔将其注入《离骚》之中，去留与后人思考。

渐渐闭上双目，回味着你于《离骚》中描绘的一生，我仿佛看着短暂白天留给苍原的灿烂黄昏，一次次回荡在一字一句中，可惜那儿太寂寞，无法奢望你的伟大“自我”贯穿古今。人生中饱含着你的一切希望，这是一位伟大诗人最终的叹息，因此我从中看到了今天与明天。

何为诗人？并非书写七律诗句的即为诗人，并非寄情于文字的即为诗人，也并非以诗歌抒发情感的即为诗人。而是那如你一样用生命去吟唱，用江声在浩荡，用文字来触动历史的，才真是诗人！

人们总将诗歌称为千古绝唱，但诗人又何尝不是。我感叹于人格中的伟大，精神上的孤高，文字上的深沉，思想上的先进。

而你是屈原。是诗人，你的身上本就包含今天与明天。

有人最喜欢的诗人是具有豪迈气概、洒脱奔放的诗仙李白，也有人对那文采斐然、心思澄明通透的杜甫情有独钟，更有人，喜欢那不拘小节、一心只向往田园的诗人孟浩然……而我，最喜欢的诗人却是李清照。

李清照，这位千古才女，相信大家对她的名字一定不陌生，可是，纵使她留下了那么多好诗好词在世间，可是，却极少有人去真正了解她这个人，了解她背后的故事。大家喜欢也熟知她的诗词，可是，却没有人喜欢她的沉默，她的忧郁。

其实，在我的印象中，李清照更像是一位降落人间的仙子，有着卓越的才华和一颗熊熊燃烧着的不灭的诗心。她虽然出生于名门望族，可却丝毫没有嫌贫爱富的心思，也没有高人一等的架势，她，依旧是那个最娴静、最清新、最美好的她。她的出现，可以说是惊艳了时光。我想，我稚嫩笨拙的笔触应该永远也描绘不了李清照，这位淡然优雅的仙女最美的容颜。

在历史的长河中，没有人会过多地谈及李清照的魅力，也无人知晓这位难得一遇的才女究竟是怎样的一番美貌。这，恰恰就是她最特别的地方。她和很多古代女子都不一样，她不重视自己的容颜，也不希望自己的容颜被大家称道，她只愿意永远当那一朵红莲，静静地荡漾在荷塘，轻轻悠悠，安安然然。

古往今来，西施、貂蝉的名字似乎总传播得很远，以致人们谈及她们都会面露喜色。相比起略微有些忧郁哀愁和低调淡漠的李清照，她们就像一朵朵盛开的鲜艳的花儿，开得硕大灿烂，而总会有人注意到，在这片纷扰的花海里，静静地开着一朵雏菊，它的颜色是那样淡雅，就这么温柔愉快地开着，不争抢任何俗世的浮夸和虚华。

噢，多么令人神往的她！这，是李清照！她既是千古才女，却从不稀罕这些名誉，相反，在她柔弱的外表下，更隐藏着一颗坚强不屈的心，所以，她才会发出“生当作人杰，死亦为鬼雄”豪壮感叹，也因为对丈夫的深切思念，她毫不犹豫地挥笔洒墨写下“帘卷西风，人比黄花瘦”的思切，有时候，她更像是一个童心未泯的孩子，乘小舟出行却迷了路，笔锋一转，又是“争渡争渡，惊起一滩鸥鹭”的闲情雅致和活泼情趣！

好一个别样的李清照！

她，固然是一介女流，却有着比男子更让人敬佩的气度和诗情，叫我怎能不牢记她的名字呢？

屈原是战国时代的楚国人，二十二岁时，就已官居左徒、三板大夫，辅助楚怀王。其时楚怀王受到奸臣的进谗，没有接受屈原关于联齐抗秦的主张，被说客张仪骗到秦国软禁起来，逼他割地献城，后因忧虑成疾，不久便死于秦国。

屈原知道后悲愤欲绝，上书请求顷襄王为怀王报仇。但顷襄王窕宠信奸佞，不思振复，将屈原削职放逐江南，其后楚国被秦国攻陷，亡在旦夕。屈原救国的愿望破灭了，在极度忧愤悲恸的心境下，于公元前278年(屈原六十二岁时) 农历五月五日纵路投入波涛汹涌的汨罗江。

楚国人民闻讯，纷纷划船去追他，但追至洞庭湖上，已不见屈原的身影。这便成了每年此日竞赛龙舟的起端。之后，人们每年这个时候，都把米撒入江中以祭祀他。但由于人们祭屈原的米，都让江上的蛟龙吃掉，故后来人们改用粽叶、芦叶和五彩丝包裹粽子。此后，历代沿袭下来，便演变成端午节吃棕子的风俗。

朦胧中看到你身着一袭白袍，醉捧半壶美酒，像酒中仙一样飘然而来。

在我的生命刚刚开始时，朦胧之中就有了你的影子。虽然对于你的诗句懵懵懂懂，不解其意。但在不断的咀嚼和欣赏中，也渐渐懂得了一些。“床前明月光，疑是地上霜。”这句诗词脍炙人口，千古流芳，那种温馨的感动勾起了我无尽的遐想。在儿时，我欣赏你的非凡才华！

你放荡不羁，一个酒壶竟成了你毕生的挚爱。你引吭高歌，仿佛天生天养。你淡泊名利，要高力士脱靴研墨，视名利如粪土。你举杯邀明月，仰天大笑，“自称臣是酒中仙。”举杯，饮尽风月；举杯，引吭高歌；举杯，放荡不羁。那时，我欣赏你你将自由进行到底的勇气！

你说“长风破浪会有时。”你说“天生我材必有用。”不得不佩服你的乐观。你笑看风云，似乎一切离你远去，只剩下一个空灵的世界任你游荡。你“把酒邀明月”，吟唱着无人问询的孤独；你醉饮美酒，豪挥笔墨，写尽满腔热血。一张薄薄的宣纸写不了你满腔的豪情，一支秀长的毛笔话不尽你一生的壮志。后来，我欣赏你无以言语的豪迈！

当思绪静静回放，情节慢慢梳理时。偶然发现了你惘惘情思。你曾因满身才华但无处施展而悲愤；你愤恨世道炎凉，感到仕途艰难；你曾因朝廷的重用而对未来充满希望，你也因此对自己满身才华的施展而满怀信心……“浮云游子意，落日故人情。”身为游子的你心中满怀惆怅；你对着高堂明镜，心中延绵不断的伤感竟让青丝变为白发；你厌恶官场险恶，愤恨之中的你写下了“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”你高呼“行路难！行路难！多歧路，今安在？”一句句掷地有声，铿锵有力。现在，我欣赏你不畏权贵的清高。

原以为你的一生都是顺风顺水，但现在看来却遍布坎坷。也许是因为当时的懵懂没有参悟透你如此复杂的内心吧！原来，你的一生也会被风中翻飞的秋叶遮挡你向前望去的眼眸；原来，这才是你坎坷遍布而又诗意盎然的人生！

我欣赏你，欣赏你的才华，欣赏你的勇气，欣赏你的豪迈，欣赏你的如此种种。最重要的，是欣赏你的乐观豁达和绚丽多彩的人生！

“无线谷的班车娇滴滴的学妹，都不如，初见你的笑靥”

“无所不在的，除了空气、阳光、电磁波，就是你的美”

“待你走后，冷冷清清的纪忠楼，将怎样贪恋你忙碌的模样”

如此有诗意的三行情诗，出现在去年6月“你的青春我作伴——东南大学2012级流动助教欢送会”上，信息科学与工程学院的8名男生手持玫瑰从舞台两边上台，依次念起了情诗，向他们的女神辅导员——张文蝶老师献上红玫瑰。听着学生们的表白，事先不知情的张文蝶惊喜地捂住了嘴巴。当然，这场“告白”并没有结局，就像每一个经历过的人心中抹不尽的回忆一样。

下面是小编为大家收集整理的古代诗人的别称，欢迎大家阅读参考!

1、诗骨--陈子昂

其诗词意激昂，风格高峻，大有“汉魏风骨”，被誉为“诗骨”。

2、诗杰--王勃

其诗流利婉畅，宏放浑厚，独具一格，人称“诗杰”

3、诗狂--贺知章

秉性放达，自号“四明狂客”。因其诗豪放旷放，人称“诗狂”。

4、诗家天子 七绝圣手--王昌龄

其七绝写的“深情幽怨，音旨微茫”，因而举为“诗家天子”。

5、诗仙--李白

诗想象丰富奇特，风格雄浑奔放，色彩绚丽，语言清新自然，被誉为“诗仙”。

6、诗圣--杜甫

其诗紧密结合时事，思想深厚。境界广阔，人称为“诗圣”。

7、诗囚--孟郊

作诗苦心孤诣，惨淡经营，无好问，曾称之为“诗囚”。

8、诗奴--贾岛

一生以作诗为命，好刻意苦吟，人称其为“诗奴”。

9、诗豪--刘禹锡

其诗沉稳凝重，格调自然格律粗切，白居易赠他“诗豪”的美誉。

10、诗佛--王维

这种称谓除了有王维诗歌中的佛教意味和王维的宗教倾向之外,也表达了后人对王维在唐代诗坛崇高地位的肯定.

11、诗魔--白居易

白居易写诗非常刻苦,正如他自己所说:“酒狂又引诗魔发,日午悲吟到日西。”过份的诵读和书写,竟到了口舌生疮、手指成胝的地步。所以人称“诗魔”。

12、五言长城--刘长卿

擅长五言诗，他的五言诗作是全部诗作的十分之七八，人称其为“五言长城”。

13、诗鬼--李贺

其诗善于熔铸词采，驰骋想象，运用神话传说创造出璀璨多彩的鲜明形象，故称其为“诗鬼”。

14、诗家天子—王昌龄

唐代诗人王昌龄七绝写得“深情幽怨音旨微花”，而被举为“诗家天子”。

15、杜紫薇--杜牧

曾写过《紫薇花》咏物抒情，借花自誉，人称其为“杜紫薇”。

中国最早诗歌总集《诗经》有许多篇都写到了酒。屈原的辞赋中也同样歌咏到酒。历代诗人莫不与酒结缘。中国文学史上成就最高的《红楼梦》，写饮酒的场面最多，也最精彩。这缘于作者本人也是嗜酒如命，自称"燕市酒徒"。酒成为中国古典文学的永恒主题。

建安三曹，无一不喜欢饮酒作诗，曹丕在《与吴质书》中，就说自巳是"出则连舆，止则接席……酒酣耳热，仰而赋诗"，他的《秋胡行》;"朝与佳人期，日夕殊不来。佳肴不尚，旨酒停杯"，表达了他盼望的"佳人"未到，不能举杯尽欢的急切心情。曹植也有"置酒高堂上，亲友从我游"，"公子敬爱客，终宴不知疲"的诗句。到于曹操，作为政治家他主张禁酒，而作为诗人他很喜欢喝酒。他的"对酒当歌，人生几何""何以解忧?惟有杜康"表达了他慨叹人生，寄情于酒、于诗的心境。

东晋诗人陶渊明曾在《五柳先生传》中自我介绍说："性嗜酒，而家贫不能恒得。亲旧知其如此，或置酒而招之，造饮辄尽，期在必醉，既醉而退，曾不各情去留"。他早年作过祭酒、县令等小官，后因不堪"心为形役"而辞官归隐，终生不仕。他生活一直很贫困，但即便断炊，也少不了酒，友人周济他的钱，也拿去买酒喝，就连他的诗作也"篇篇有酒"。

唐代是中国诗歌繁盛的年代，诗人多，嗜酒者也多。李白、杜甫、白居易都是海量、贺知章、王之涣、元稹等个个喜欢，且都饮酒而诗兴大发，创作出不朽之作。有人说："白乐天多乐诗，二千八百首，饮者八百首"。王安石评李白的诗道："十句九句妇人、酒耳"。其实，李白的诗除《乐府诗》外，言妇人的少，言酒的多。他一生写饮酒的就有一百七十首，著名的酒诗有《将进酒》、《把酒问月》、《月下独酌》、《对酒》等等。诗人们的许多优秀作品是靠酒激发出的灵感，在微醉中创作出来的，白居易那首脍炙人口的长诗《琵琶行》就是在醉酒之后，听了歌伎裴兴奴演奏琵琶，诉说她的身世后，产生"同是天涯沦落人"的共鸣，连夜写成的。李白醉后赋诗的佳话就更多了。杜甫在《饮中八仙歌》中说"李白一斗诗百篇"，对诗人创作与酒的关系的理解和高度概括。

酒催诗发，诗助酒兴。酒使人大脑兴奋，使人的情绪和思维进入高度活跃状态。这是酒的魅力所在。对诗人来说，酒能产生异常的创作冲动和丰富的联想，催化出灵感。

“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名”，这是李白《将进酒》里的诗句。诗仙李白，不但是位诗人，还是一位酒仙。酒成就了他的豪放不羁、洒脱乐观的诗情和张扬自我的浪漫主义情怀，他的饮酒诗歌在中国古代文学发展史中永远散发着不容忽视的芬芳。

想必，李白当年定是一袭白衣，于青山绿水间，把酒临风，于酒酣之际，引出一首首千古绝唱。起吟之时必是抑扬顿挫，长髯亦随清风摇动。是李白的豪迈给酒增添了几分魅力，还是酒的清冽越显了李白的几分放荡。不饮酒的李白，我无法想象。李白肩负了太多华夏的文明，没有他，便没有中国诗歌的全盛。而没有酒，便没有李白。

李白的一生是矛盾的、也是痛苦的，儒家的用世济时与道家的神游求仙，纵横家的汲汲于功名与侠士的不矜其功，高远的理想与残酷的现实，一对对矛盾左右着诗人的命运，真是“行路难，难于上青天!”也因此，诗人饮酒当歌、对抗命运，这种激烈的碰撞是惊心动魄的。

诗人可以在酒的世界里忘记伤痛，得到片刻满足。于是我们看到了“举杯邀明月，对影成三人”的自得;看到了“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”的洒脱;更有“百年三万六千日，一日须倾三百杯”的狂放;然而看到的更多的是他“与尔同销万古愁”和 “举杯消愁愁复愁”的压抑给内心的苦闷。他知道醉酒之乐是短暂的，于事无补的，可是如果不醉，就连这短暂的快乐也会成奢侈。诗人就这样在理想与现实，酒醉与清醒之间徘徊。

现在马鞍山采石矶风景区内，伫立在江边的李白雕像的位置传说正是李白醉酒后入水捞月亮溺水而死的地方，酒把他浪漫的一生推到了最高潮。他那“大鹏飞兮”的情状仿佛在采摘天上的月亮，又似在“举杯邀明月”。诗人是痛苦的，于是他便在醉酒的世界里，把如月般的理想化为了水中的月亮，他为此付出了生命。

诗人走了，乘着一叶扁舟，荡着满波清流，浩然归去，留给我们的是他那如酒般清醇刚烈的诗歌，还有诗人那浪漫如酒的人生传奇。试想，历史的长空中，诗人是不是还在推杯换盏、邀月对歌?

在十二月，无人不知，无人不晓的南宋大师人陆游被当朝的皇上贬到了农村去当农民。

陆游骑着自己的爱车-小毛驴，嘴里还不停地嘀咕：这个国王，真的很不好，刚让我当官的时候，嘴里甜言蜜语的，过了几年，大朝越来越富了，大臣也越来越多了，就开始贬人了，可恶，早知道就不当这个官了。他走着走着，就到了山西绍兴陆大诗人累了心想:我的驴累了就坐在石头上休息一会吧。这时有一位村民从农田回来，正好路过这里问陆游，请问这位先生你等谁?陆某人正在休息，请问你是陆大诗人陆游吗?本人正是。接着村民兴高采烈的把陆游接到家里，并对陆游说别看我家穷，但我是村长，就算村里再穷我要敬你一杯。老婆子上菜，上酒，不一会儿一碗碗的农家菜，鸡，鸭，鱼，肉，接二连三地端上来了。陆游边吃边连连称赞，太好吃了，太好吃了。这时他的心情完全由阴转晴了，他觉得当个农民也很好，陆游问，你们这里有笔和纸吗?村民说有，不一会儿几张洁白的纸放在了陆游的面前，陆游提笔写了几行大字：莫笑农家腊酒浑，丰年留客足鸡豚。山重水复疑无路，柳暗花明又一村。

陆游在山西村安居乐业地生活了两年多，皇上知道自己错怪了陆游，亲自来到了山西村把陆游请出了大山，从此以后陆游又做了皇上的贴身大臣。

我们来到这个世界是为了讴歌一切的，如果谁失去了这方面的本领，谁就会觉得生活失去了真正的意义；而讴歌的本领，向来以诗人最为拿手，梭罗在《瓦尔登湖》中有这样一段话来描述诗人的。

“我们时常看到一个诗人，在欣赏了一片田园风景中的最珍贵部分之后，就扬长而去，那些固执的农夫还以为他拿走的仅只是几枚野苹果。诗人却把他的田园押上了韵脚，而且多年之后，农夫还不知道这回事，这么一道最可羡慕的、肉眼不能见的篱笆已经把它圈了起来，还挤出了它的牛乳，去掉了奶油，把所有的奶油都拿走了，他只将去掉了奶油的奶水留给了农夫。”

诗是神灵的声音，它先于诗人出现，它存在于一切可见或不可见的事物之中，它不断在人群中寻找诗人来朗诵它，令诗人成为他的声音的中介。我一直有个这样的想法：诗人最初的形象就是原始部落中的祭师或女巫，因为只有诗人才可以窥视到宇宙的奥秘，才具有与神灵沟通的能力，人类中亦只有他们才可以传达神灵的意旨。据说中国最早的诗集《诗经》有些篇章是当时人们祭祀所用，虽然今天我们只能从文字上来理解这一点，但我所在的乡下充当“南婆”的人，都是装满一肚子诗歌的。这些诗歌或许不是他们所作，但民间的风俗习惯与禁忌是民族最深层的底蕴，往往绵延数千年都不会太大的变化，如中国人传统的“端午节”中举行的“扒龙舟”、“裹粽”就是为纪念二千三百多年前的诗人屈原投江而出现的，而据闻一多考证，“端午节”的起源在屈原出世之前就己存在，因为它跟龙图腾有关。无论如何，一个传统的节日，必然与禁忌、习俗有关，而禁忌与习俗都是出自对神灵的敬畏，神灵则在人群中拣选诗人来讴歌它所创造的一切，人们跟从诗人的声音来讴歌一切。

在我们的国家里，不少儿童都可以吟诵出李白的《静夜思》——床前明月光，疑是地上霜；举头望明月，低头思故乡。当他们长大后，一旦进入“月夜乡愁”这个游戏时，这首诗就会同时出现了，月夜引起乡愁？这首诗引起乡愁？对故乡具体事件的回忆引起乡愁？乡愁引起自己对月夜的关注？……他们无法用理智来分辨这一切，因为诗是诗人的醉所表达出来的醉，也是所有人的醉，不知是诗人把他们灌醉了，还是他们将自己灌醉了——诗就是醉！醉就是诗！！

诗人是一壶芳香而浓冽的酒，他们来到这个世界的任务就是将所有的人灌醉，但有时酒不醉人人自醉，谁知道《瓦尔登湖》那段话中的农夫有没有偷偷留起最好的奶油呢？

李恒毅

“指点江山，激扬文字。”这是毛泽东的豪迈情怀；“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”这是屈原的求索精神；“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛。”这是鲁迅坚贞不屈的精神。假如我是一位诗人……

假如我是一位诗人，我要赞美庐山瀑布的壮观，“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”我要赞美泰山的雄伟，“会当凌绝顶，一览众山小。”我还要赞美黄河的浩瀚，“黄河之水天上来，奔流到海不复回。”

假如我是一位诗人，我会用我的豪放而潇洒的诗句，表达我对那些英雄人物的敬佩之情。曹操，关云长，穆桂英，戚继光，林则徐以及董存瑞、邱少云、黄继光等那些为中国解放付出生命的无名英雄。

假如我是一位伟大的诗人，我会呕心沥血的写出一首诗，来吟诵那些伟大的爱国诗人。正如杜甫写的《蜀相》中的“出师未捷身先死，常使英雄泪满襟”。

历史已经走远，我也不是一位诗人，我只能用我的诗来赞美我母亲那种“慈母手中线，游子身上衣”的情怀；我要表达对母亲的感恩，是她屎一把尿一把，把我拉扯大；是她不分春夏秋冬接送我上下学；是她汗一把泪一把为我高兴，为我忧愁。我要把这些写景我的诗行里，永远收藏之我的心里。

假如我是一位诗人，我会用我的诗来赞美我的老师，他们每天起早贪黑的为我们工作，课桌上厚厚的一堆作业，等着他们去批阅；课堂上一双双渴望知识的眼睛，在等待他们喂养，我的老师真是太辛苦了，也台可敬了！

假如我是一位诗人，我要用我的诗来赞美那些默默奉献的清洁工人，他们在凌晨二三点就早早起了床，开始在道路上“唰唰”的打扫垃圾。这座城市的干净，就是因为他们的这份勤劳，才穿上了一件洁白整洁的衣服。

不是假如，这是我的志向，我决心要成为一位诗人，书写平凡人生的诗人。

原名郭开贞，号尚武，后取家乡沫水（大渡河）、若水（雅河）之名，起笔名沫若，一署郭鼎堂。

1914年春赴日本留学，先学医，后从文。

诗集

《女神》、《长春集》、《星空》、《潮汐集》、《骆驼集》、《东风集》、《百花齐放》、《新华颂》、《迎春曲》；

历史剧本

《屈原》(已拍摄发行)、《虎符》、《棠棣之花》、《孔雀胆》、《南冠草》、《卓文君》、《王昭君》、《蔡文姬》、《武则天》、《聂莹》；

回忆录

《洪波曲》

评论集

《雄鸡集》

专著

《中国古代社会研究》、《甲骨文研究》、《卜辞研究》、《殷商青铜器金文研究》、《十批判书》、《奴隶制时代》、《文史论集》、《郭沫若文集》(38卷)等。

“我的身份顺序是女人、农民、诗人”

近日，随着一首名为《穿过大半个中国去睡你》的诗在网络“病毒般蔓延”后，余秀华火了。数十家媒体来到余秀华家中，她一一笑脸相迎。她喜欢讲述诗的一切，对各类身份标签又强调着反感。多家出版商打来电话，要给她的诗出书，她答应了两家。未来，她盘算着再多走些地方，再多读些书，碰到自己有感触的东西，就一一记下。她在博客中回应突然的走红称，自己的身份顺序应是女人，农民，诗人。“但是如果你们在读我诗歌的时候，忘记问我所有的身份，我必将尊重你。”她觉得，任何身份的标签都不能凌驾于诗歌本身之上。

记者：有人对你的关注，是因为你的遭遇，你怎么看待这个问题?

余秀华：这样会把诗歌给推到后面，把身体(残疾)推到前台，把苦难放在诗歌前面是不对的，本末倒置了。我不喜欢别人给我贴标签，“脑瘫诗人”“农民诗人”等，任何标签都有局限性，而每个人都是丰富的，写的诗也是不一样的。我不回避“脑瘫”的事实，但希望人们更多去关注我的诗。

记者：那首《穿过大半个中国去睡你》，你觉得这首诗是最好的吗?诗中的“你”有原型吗?

余秀华：我觉得这首诗写得并不好，我也不知道它为什么会火起来。诗里的“你”没有原型，也真的没有对象。他可以是所有人，也可以是某一个人。我以前喜欢在QQ群里、论坛里逛，大家都来自天南海北，有时候开玩笑就这么写。

记者：你有喜欢的诗人吗?有模仿过别人的诗歌吗?

余秀华：我非常喜欢雷平阳，他笑起来很好看，看着很温暖，并不一定帅就是好的。有一次看过一个他的视频，视频里他在唱“一寸

光阴一寸金”，我看着看着就笑了。不过，我们没有见过，只在网上聊过几句。我也不想跟他见面，见面了就不是偶像了。

我没有模仿过别人的诗歌，能够模仿的诗不一定是好诗，好诗是独一无二的，不能模仿。我觉得自己读书太少了，很多好诗没读过。

记者：你的诗歌里面出现过“红嘴唇”“高跟鞋”这样的意象，你曾希望有这样的打扮吗?

余秀华：高跟鞋、红嘴唇会使女人很有范，我喜欢别人化妆，但是我从来不化妆，能吃得饱穿得好就行。别人说，你怎么老是不修边幅，我说以前年轻时候没想过，现在人老珠黄了更不会想。有一次，记者要给我拍照，让我打扮一下，但是我刚打扮好，他们没拍就跑了。拍照的时候，我会自然地就紧张起来了。

记者：你在博客中说你是个“好战分子”，你也会经常参与一些网上骂战，为何如此呢?

余秀华：我性格比较倔，以前会跟家人吵架，现在好一些了。有时在网上遇到一些不公平的事，就会跟别人骂战。据《南方都市报》

穿过大半个中国去睡你

其实，睡你和被你睡是差不多的，无非是

两具肉体碰撞的力，无非是这力催开的花朵

无非是这花朵虚拟出的春天让我们误以为生命被重新打开

大半个中国，什么都在发生：火山在喷，河流在枯

一些不被关心的政治犯和流民

一路在枪口的麋鹿和丹顶鹤

我是穿过枪林弹雨去睡你

我是把无数的黑夜摁进一个黎明去睡你

我是无数个我奔跑成一个我去睡你

当然我也会被一些蝴蝶带入歧途

把一些赞美当成春天

把一个和横店类似的村庄当成故乡

而它们

都是我去睡你必不可少的理由

一日偶得《百家散文》，百无聊赖中随手翻阅，《上林湖之绿》一文忽地跃入眼帘，难不成是我家乡的“上林湖”？在好奇心的驱使下，我细细品读了《上林湖之绿》，让人顿生豪情，只恨“身无彩凤双飞翼”，不能飞临湖面，掬清水以为眼，一览彼处仙灵之气。

上林湖真就这般的美吗？这次，我终于有幸来到了我魂牵梦绕的地方。

“有山无水不精神，有山有水才入神。”上林湖的景致有别于西湖逼人的明艳，更迥异于太湖恹恹的神态。湖水碧绿，明如玻璃，四周是连绵不断的山峰。

清晨，船行在湖中，人倚在栏边或甲板上眺望，周围、目光所及之处，都是绿。只见得，那轰鸣的气垫船切开滋润的空气与大片簇拥在四周氤氲的绿意，整个湖面像笼上了一种青瓷的釉光，显得轻盈而恬静。只听得，那马达的声音在无人的山谷、在漾动的波光与波光之间，就像是萨克斯的旋律在悠扬地向深处传去。

过了一会，太阳从云层里钻了出来，阳光撒在湖面上，像碎金子般闪耀个不停，湖面上袅袅的氤氲也散了开来，依稀可见如无暇的翡翠般的湖水。偶尔有小风拂过湖面，均匀而密集的波浪一层一层追赶着，映着透过轻纱细雾的的阳光，像无数个银梭沿水面向前飞奔。小船驰过后，水面又恢复平静，朵朵白云，青青山影倒映于湖面，山光水色，融为一体。大大小小的鱼儿在水中穿梭，好像是在崇山、白云之间游动，使人仿佛置身于仙境。

这境界既使人惊叹，又叫人舒服，既愿久立四望，就想坐下来低吟一首奇丽的小诗，久久回味，心头自然升腾起“采菊东篱下，悠然见南山”的怡然与自得。

从前，在德国有一位很有才华的年轻诗人，写了许多吟风咏月、写景抒情的诗篇。可是他却很苦恼。因为，人们都不喜欢读他的诗。这到底是怎么一回事呢？难道是自己的诗写得不好吗？不，这不可能！年轻的诗人向来不怀疑自己在这方面的才能。于是，他去向父亲的朋友——一位老钟表匠请教。

老钟表匠听后一句话也没说，把他领到一间小屋里，里面陈列着各色各样的名贵钟表。这些钟表，诗人从来没有见过。有的外形像飞禽走兽，有的会发出鸟叫声，有的能奏出美妙的音乐..老人从柜子里拿出一个小盒，把它打开，取出了一只式样特别精美的金壳怀表。这只怀表不仅式样精美，更奇异的是：它能清楚地显示出星象的运行、大海的潮汛，还能准确地标明月份和日期。这简直是一只“魔表”，世上到哪儿去找呀！诗人爱不释手。他很想买下这个“宝贝”，就开口问表的价钱。老人微笑了一下，只要求用这“宝贝”，换下青年手上的那只普普通通的表。

·诗人对这块表真是珍爱之极，吃饭、走路、睡觉都戴着它。可是，过了一段时间之后，渐渐对这块表不满意起来。最后，竟跑到老钟表匠那儿要求换回自己原来的那块普通的手表。老钟表匠故做惊奇，问他对这样珍异的怀表还有什么感到不满意。

青年诗人遗憾地说：“它不会指示时间，可表本来就是用来指示时间的。我带着它不知道时间，要它还有什么用处呢？有谁会来问我大海的潮汛和星象的运行呢？这表对我实在没有什么实际用处。”

老钟表匠还是微微一笑，把表往桌上一放，拿起了这位青年诗人的诗集，意味深长地说：“年轻的朋友，让我们努力干好各自的事业吧。你应该记住：怎样给人们带来用处。”

诗人这时才恍然大悟，从心底里明白了这句话的深刻含义。

诗人的眼泪，是大江长河，浩浩荡荡，流过最痛心的地方。诗人的胸中，能纳湖泊海洋，却被眼泪，激起波澜万丈。

华夏大地上响起了铁骑的声音，脆弱的江山伤痕累累，不远处，却看到西湖歌舞升平，官僚寻欢作乐。长安东南的方向，一个消瘦的身影，满面苍茫。他望向长安的方向，叹了口气，一滴眼泪落入清江。清江可以承载一个人的眼泪，而它最多又能收容多少人的泪？秋去冬来，凋零的季节，冷清的村子里，一个老者孤独地卧在炕上；花白的胡须长过颈部，咳嗽声不绝于耳。凄凉的夜晚，他看到冷风吹冰雨，金人与宋军鏖战在黄河边。他猛然坐起身来，朝着南方卞京，流下了辛酸的泪。不知不觉，南望王师又一年。西湖人风流倜傥，消磨许多时光。看清明上河，依然熙熙攘攘。只是，已成异邦。

……

通宝十二年，安录山、史思明反唐。至德元年，长安失守。长安上空黑云片片，烽火连天，民生哀怨。只有草木依旧，花在决绝地生长。大牢中，一个男儿双手紧握木栏，铁链相互撞击，发出悲壮的声音。他不停地用头撞向木栏，眼泪滴在干草垛上；高高的牢墙外，是破碎的国家，壮美的山河。思故乡，秀成堆，四面八方春风吹，大雁向北飞。惟独，人空悲。

最豪迈的人，流下最伤心的泪；在最无助的时候，吟咏出最震撼的旋律。诗人的眼泪，史诗中最恢弘的记忆。

他们消失于历史的漩涡中，但他们的思想却流传至今；他们隐匿于白纸黑墨间，他们给我们留下了“采菊东南下，悠然见南山”的闲诗雅句；有“不识庐山真面目，只缘身在此山中”的理性哲学，还有“晓来谁染霜林醉，总是离人泪”的千古绝唱。他们就是一群孤芳自赏的诗人。

他们有着令人心酸的往事，人生曲曲折折，总是带给他们一而再，再而三的打击。人世间的不公平折磨他们的心灵，他们便褪去官袍，隐于世间，挥笔成诗来诉说自己的心声。李白有大将之贤能，却得不到重用，一生没成什么大事。于是吧便对酒将歌，四处游玩，做了一个彻彻底底的流浪汉，近似于疯子。他爱酒，没事，醉了就醉了吧，“我本不弃世，世人自弃我”。将进酒，将进酒……

还有一批柔而又建议的诗人。她是一位柔弱的女子，从小含着金勺长大，从来没经历过什么风霜雪雨。李清照这一生活得值，她长得美，敢爱敢恨，她品尝了人世间所有的欢乐和悲苦。她拥有着火热的爱情，也坠落到生死离别，四处逃亡的处境。她的诗词如同她的人生一样曲折，“常记溪亭日暮，沉醉不知归路，兴尽晚回舟，误入藕花深处……”这是多么美好的时光，悠闲自在。后来呢？她的文风变了，“生当作人杰，死亦为鬼雄。”这是愤怒，这位柔弱、无忧无虑的女子因为命运而发生改变。

在无数个朝代出现了无数个独特个性的诗人，他们不仅向我们展现了他们的沧桑与无奈，还有世间的一切。他们多愁善感，越活越有内涵，人生的阅历如同他们写下的大量诗篇，泛着淡淡清香，悠远。

他们像流星一样划过夜空，但将那绮丽的色彩永远留在了世人的眼里……

“离离原上草，一岁一枯荣。”看着窗外绿草成茵的小草坪和不知何时碧叶铺满水面的小荷塘，我不觉顺口念出。远眺青山，仰望长空，我的思绪飞向大唐，那里群星璀璨，或低吟浅唱，或放声高……

我迎向最喜欢的李白，那位有着兰的幽香，梅的傲骨。“行路难，行路难。多歧路，今安在？”你立志报国，却不想如此艰难。你走出长安，游离于名山大川之间，行走在市井村野之间。呼出了“飞流直下三千尺，凝是银河落九天”壮阔，描出了“月下飞天镜”的奇幻，唱出了“天生我才必有用，千金散尽还复来”的自信。试问有谁潇洒如你，大气如你？你曾经隐居终南山，有人说你是假隐士。可我不这样看，我认为你是另有隐情。你虽隐于山，却并没有看破红尘。你只是在等待，“闲来垂钓碧溪上”不是道出了你的心声吗？

当唐朝的辉煌逐渐远去，人们记住的不是那些帝王。而是你，一个小官。一个满腹经纶的诗人。一朵傲立青史的兰花仍在散发着幽香，缭绕在那个盛唐时代，穿过历史的缝隙飘散，飘散……。

杜甫，同是大唐诗人，在我心中，你是一株梅，你看那唐朝的远方，可是你的目光被“安史之乱”后的国家混乱压得无力的眺望，只能看到铁蹄下蹂躏的小草。所以你用战士的血，人民的泪，国家的根，写下了一部大唐的史诗，装点着如滚滚长江般不尽的苦楚。但你终究是梅，坚硬而挺拔的梅。

于是你在自己衣食吃住都成问题的时候，高呼“独使至尊优社稷，诸君何以答升平。”在屋顶茅草被大风吹走时，呼“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。唇干口燥呼不得，归来依杖独叹息”我看见你头发花白，颤巍巍依门长叹，俯瞰苍生。

你瘦小的身躯里汹涌着大唐人的热血，读书人亘古不变的信念，家，国，天下。那是傲然立世的梅啊！历史的长河滚滚向前，大浪淘沙，淘不尽千古英雄。历尽千年我们都记得你独立寒秋的身影，都聆听过你“会当凌绝顶，一览纵山小”鼓励。

还有你，气贯长虹，描绘出大唐盛世风光的王维，还有你惊呼“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的岑参……。

我爱自然，我爱历史，我爱诗，但我更爱创造了中国文化的诗人。有人说，忘记历史就意味着背叛。我会记住这些诗人，记住那散发着历史幽香的时代。

[对诗人的记忆作文500字

生活中并不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。中国的诗人们正具备了这种眼睛。其实，诗人就是发掘生活中的美，并将其以更加优美的形式表达出来的人。如果让你立足于刚被火烧燎的一片枯草地里，你会不由油然而生一种悲凉、惋惜的心情呢？大部分人可能都为此唏嘘。而白居易却从灰烬中寻到草籽，从荒凉中发掘生机，写下“野火烧不尽，春风吹又生”的千古名句，让生命之美从诗句中绽放。倘若他没有一双善于发现美的眼睛，怎么可能写下如此意味深长的诗句？

到你在夏日盛开的荷花旁陶醉时，可否想到些许佳句？“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”，这的确是佳句，但只限于景。周敦颐却从景之美中再度剖析，得到了质之美：出淤泥而不染，濯清涟而不妖。刹那间，莲花的超凡脱俗、高洁自好飘入我们的脑海中果真是美上加美啊！周敦颐也因此而爱上了莲花，成就了莲花。这是更深一层次的美啊！

当苏轼见月起兴，与张怀民步行亭中时，怕是月下已无他人吧！月光洒在院中，地被映得澄澈如水，“亭下如积水空明”。可当这一比喻即将结束时，苏轼的眼睛一闪光，写下“水中藻、荇交横，盖竹柏影也”的双重比喻！他的诗句瞬间释放出一种意境，让人不知不觉的陷入进来，和苏轼一起欣赏那皎洁的月光、澄澈的“清水”、交横的“藻荇”！这种想象美、意境美，不愧是出自苏轼之眼！

这就是诗人，这就是诗人的眼睛，这就是诗人的善于发现、挖掘、传达美的眼睛呀！

诗人的眼睛中饱含着智慧，其实也蕴藏了美。只要我们多去发现、多去了解、多去感受，也可以品味到诗词中那些独特的美丽。有朝一日，当我们从诗词中发掘出了新的美，甚至可以将它更优美地表达出来的时候，我们会猛然发现：生活变得更美丽、更多彩了。因为我们已拥有了一双诗人的眼睛。

端午节的传说战国时代楚秦争夺霸权，诗人屈原位列右大夫，很受楚王器重。后来，屈原的主张遭到上官大夫靳尚为首的守旧派的反对，他们不断在楚怀王的面前诋毁屈原，楚怀王渐渐疏远了屈原。有着远大抱负的屈原倍感痛心，他怀着难以抑制的忧郁悲愤，写出了《离骚》、《天向》等不朽诗篇。公无前229年，秦国攻占了楚国八座城池，接着又派使臣请楚怀王去秦国议和。屈原看破了秦王的阴谋，冒死进宫陈述利害，楚怀王不但不听，反而将屈原逐出郢都。楚怀王如期赴会，一到秦国就被囚禁起来，楚怀王悔恨交加，忧郁成疾，三年后客死于秦国。楚顷襄王即位不久，秦王又派兵攻打楚国，顷襄王仓惶撤离京城，秦兵攻占郢都。屈原在流放途中，接连听到楚怀王客死和郢都攻破的噩耗后，万念俱灰，仰天长叹一声，投入了滚滚激流的汩罗江。江上的渔夫和岸上的百姓听说屈原大夫投江自尽，都纷纷来到江上奋力打捞屈原的尸体，同时拿来了粽子、鸡蛋投入江中。有些郎中还把雄黄酒倒入江中，以便药昏蛟龙水兽使屈原大夫尸体免遭伤害。从此，每年五月初的屈原投江殉难日，楚国人民都到江上划龙舟，投粽子，以此来纪念伟大的爱国诗人，端午节的风俗就这样流传下来。

端午亦称端五，是我国最大的传统节日之一。“端”的意思和“初”相同，称“端五”也就如称“初五”;端五的“五”字又与“午”相通，按地支顺序推算，五月正是“午”月。又因午时为“阳辰”，所以端五也叫“端阳”。五月五日，月、日都是五，故称重五，也称重午。此外，端午还有许多别称，如：夏节、浴兰节、女儿节，天中节、地腊、诗人节等等。端午节的别称之多，间接说明了端午节俗起源的歧出。事实也正是这样的。