电影《非狐外传》优秀观后感精品20篇

大型纪录片《厉害了，我的国》3月2日在全国上映。上映首日3小时，便突破中国此类电影票房纪录，并成为同档期影片上座率第一。不少观众表示，这部电影带来了视觉与心灵的双重震撼，既让人感动落泪，更让人骄傲自豪。

一部影片，让大国雄姿跃然银幕之上。《厉害了，我的国》从圆梦工程、创新驱动、协调发展、绿色中国、共享小康、开放中国等方面，以宏大视角展现了党的十八大以来中国所取得的改革开放和社会主义现代化建设的历史性成就。影片不仅记录了中国桥、中国路、中国车、中国港等一个个非凡的超级工程，还展示了人类历史上最大的射电望远镜FAST、全球最大的海上钻井平台“蓝鲸2号”、磁悬浮列车研发、5G技术等引领人们走向新时代的里程碑般的科研成果。当一幕幕壮观恢弘的航拍镜头从眼前掠过，中国力量、大国雄姿带来的震撼与自豪感，扑面而来。

普通人的故事催人奋进。除了展现辉煌成就，《厉害了，我的国》还将个人在工作岗位上的奉献和社会发展有机结合起来，呈现出全国人民积极自信、锐意进取的精神风貌。科学家、工程师、拓荒者们诉说着对理想的执著与坚守，他们是谱写时代鸿篇的挥毫泼墨者。还有筑起全世界最大人工林的塞罕坝上三代人，保家卫国的威武之师，挨家挨户探访的基层扶贫干部……不少观众深有感触地表示，《厉害了，我的国》超有正能量，它召唤我们每个人不忘初心，用奋斗书写无悔人生。

《厉害了，我的国》，所展示的不仅是“厉害了我的国”，也是“厉害了我们的党”“厉害了我们的人民”！

昨天我们观看了一部电影《飞扬的青春》这部影片让我很感动。

这片主要讲的是两个志愿者到松陵小学支教，学校的校长把毕生的心血付出在这个学校上，两个志愿者老师在这也爱过挫折，但是为了孩子们，不放弃，在学校的厨房因为大雨的缘故即将倒塌，娇娇老师不顾个人安危冲进厨房抱住一个小孩，后来被压在废墟下，被救出后的第一反应就是拿相机忙吧这个学校的事发表在报纸上，因为这个报导，让好多好心人关注了这个学校，好多物资寄到了这个学校，王校长也为此很感激他们。这些让我觉得志愿者精神的伟大，以及感觉到了好心人带去的温暖。

影片后半部分，王校长的孩子因为母亲的病，去给她抓石蚌，家里窗户破洞，母亲不能受风，不然就会吐血，小娃子就把自己的作业本撕下来补窗，学校里的孩子为了王校长的生日，去学生日歌，都让我觉得这些孩子很孝顺，想想我，家里人对我这么好，我都不懂感恩，从来没给父母过过生日，每年生日只会吵着他们买这买那，现在想想，也该长大了，不能再让父母为了我操心了。

影片最后，孩子们到城里比赛，此时王校长躺在病床上，被检查出肺癌晚期，通过手机她听到现场比赛的声音，也圆了她一生的心愿，比赛结束后，孩子们到病房里给校长过生日，唱起了生日歌，也在这时，校长走了，她走得很开心，看到这些，我眼泪流下来了，一是被影片感动，二是想到了我奶奶，我奶奶从我出生到现在，也为我操了很多心，而且百依百顺，我从没感谢过她，去年下半年，奶奶得了癌症，虽然不是晚期，但是大半年，做手术、吃药、化疗、吃了不知道多少药，直到现在终于好了，每个月要回去复查，在这半年，我因为打架得事进过派出所，离家出走，做过好多事，奶奶一直不放心我，家里人和我说奶奶为我哭了好多次，我现在知道了感恩还不晚。

6月16日深夜，百色市凌云县、乐业县遭遇强降雨引发山洪，百色市乐业县新化镇百坭村第一书记、共产党员黄文秀同志在山洪中不幸遇难，年仅30岁。

百色市新化镇百坭村，国家级贫困县。而毕业于北京师范大学的法学硕士黄文秀是百色本地人，当年得到教育扶贫资助就读于百色祈福高中。研究生毕业后作为选调生回到家乡，帮助人们摆脱贫困，建设家乡并卓有成效。

曾经她的一篇扶贫心得被刊登在北京师范大学校总会的微信公众号上。其中写到“在我驻村满一年的那天，我的汽车仪表盘的里程数正好增加了两万五千公里，我简单地发了一个朋友圈：‘我心中的长征，驻村一周年快乐’。这字里行间透露出了极大的勇气和信心，以及对家乡的热爱。她曾努力想“让扶过贫的人像战争年代打过仗的人那样自豪“。基层干部的苦辣酸甜，被这个年轻活跃，内心坚定、赤城无比的女孩打败了。

在这个贫困的村庄挥洒热血，带领全村克服种.种困难，让村民摘下贫困的帽子，走上致富的路，甚至为了全村献出了宝贵的生命。她是人民的好干部，用生命践行着共产党员的初心和使命。

洪水是无情的，党是有情的。黄文秀就这样离我们而去，但是她的无私奉献，尽职敬业的崇高精神永远铭刻在人们心中。她敢啃硬骨头，把困难扛在肩上，充分体现了新时代青年担当作为的品格。

党员干部要向黄文秀同志学习，坚定目标，精准工作，用自己的一言一行践行立党为公、忠诚为民的奉献精神。

好长一段时间没有看部电影了，听别人说《武术之少年行》这部电影拍的很好。这不，抽中午时间在网上将这部影片看完，整体感觉真的不错！

故事：十年前，李魁老师带着儿子李一、李二回到自己小时候的永华武术院，开始他们的武者之路。由于武校不让养狗，两个孩子在和同学解救“小狗”的事件中，认识了杨耀武、方芳、张德明三个同学。他们在湖泊边的一个废旧砖房前，给“小狗”安好家，结盟宣誓“行侠仗义，杀富济贫，苦学武术，勇拿金牌”，并成立了金武门。五个孩子为争取荣誉和勇夺金牌而努力。在学校习武的成长过程中，他们互帮互助、共同进步。为争取省武术代表的资格参加武术比赛，为实现目标而奋斗。生活当中，武校上届毕业的两位学长由于选择道路的不同，郭楠成为拍摄电影的武术指导，何乐则贩卖人口，做违法勾当。其后者并以欺诈的手段，骗取武校的两个孩子进行拐卖。解救人质的过程中，进行激烈的搏斗与厮杀，演绎了一场正义与邪恶的较量…

情节：李魁老师教导学生。“武术是一门艺术，不是用来攻击对方，伤害对方。武术的意思，就是武学中的艺术，武中有艺，艺中有术。表现在它的动作风格和感情中。在武术中，谁胜谁负是没有意思的，武术的四个基本是速度、弹跳力、平衡和柔韧性。这四个之外就是要创造出新的难度。在台上虽然没有对手，但是选择了武术的人也就选择了一生的对手--就是自己。每次比赛，你就要比上次的你做的更好！”李魁老师教导自己孩子时，巧用划火柴和生火来比喻散打和武术。“散打，就像划火柴，要有摩擦，很快就会看到火花。武术，就像生火一样，不能急，要有耐性，要有很大的空间。”

有感：习武重在武德，做人重在品质。习武，不可以自己的武学去违心、违法做事，要做真正武者；做人，从小树立正确方向，努力成就，不断进取，自强不息，勇于战胜自己，做真正强人！

如此为该片包裹上了一层深厚的文化内涵，毕竟苏格拉底的名气不小，《惊天战神》观后感。只要是读过书的人都知道他是一位大的哲学家，引用他的话理应是有分量的，可是他的这句话和该片有何关联呢？且看下去就知道了。

影片开场，镜头对准一个从梦中惊醒的女人。她是先知，在本片中她有预知未来的能力。她告诉围坐在她身边的三个侍女，说她梦到了泰坦被放出来了，还说放走他们的人是海波里恩王（King Hyperion），他是该片的反角。后来镜头一转，说海波里恩王之所以要释放泰坦，是为了报复神明，因为他的家人死了。那时他向神明祈求救助，神明却抛弃了他，所以他要报复，理由很充分。他知道自己报复的对象十分强大，乃天界至高的首领——宙斯，而唯一能击败他的方法，只有释放泰坦了。

泰坦在希腊神话中是巨人族，影片里的泰坦却扮成了野人的模样，且有驼背的毛病。在此，我不得不佩服导演和编剧改头换面的本事。另外，神话中的宙斯是一位非常喜好弄权的大神，且善于插手凡人的事物，而在本片中他却扮演起了不问世事的高人角色。他不许女儿——雅典娜，不许任何神明插手人间的战事。他说：凡人应有自己的意志，他们必须按照自己的意愿来行事。作为天神，不该插手凡人的战事，除非泰坦被释放出来。可是，宙斯自己却扮作老人的样子，悄无声息地去影响一个叫忒修斯的凡人。

这些说明了什么呢？联想当下，我们不难发现：领导都有说一套做一套的深层潜质，观后感《《惊天战神》观后感》。所谓高高在上的神明，说白了也就是统治者用来欺压民众的虚拟工具。他们为了满足自己的私欲，假借神明的旨意，说出长了翅膀的话语，却是言不由衷、居心叵测，为明眼人所不齿的。当然我们不必深究神话的出处，我们看片只是出于娱乐的目的。

通过剧情的展开，我们知道宙斯看中那个凡人的原因，也正如伟大的苏格拉底所说的那样，他有正直的灵魂，所以结局我们看到那个正直的忒修斯的灵魂升天了。他有幸得了到宙斯的赏识，获得了永生。至于他正直到何种程度，影片也详细地交待了，他为母报仇，杀了侵略者的首领——海波里恩王，保护了希腊国民。

《惊天战神》全片的情节几乎是围绕厄皮洛斯神弓来发展的：先知预言神弓，忒修斯寻找神功，到海波里恩王借助神弓的力量释放泰坦，再到宙斯下凡和泰坦拼命。该片继承了好莱坞大片一贯的优良传统，美女+爱情+战争，这是让人百看不厌的主题，也是说不尽的主题。

最后，俺要说的是该片标榜为3D大制作，既迎合了时下的流行趋势，又饱了观众的猎奇心理。其用心实在良苦，不看真是太可惜了。俺建议：闲来无事或闹片荒的朋友，倒可观赏观赏，只是不要太纠结于其中的神话元素了，毕竟导演和编剧也不想沾太多希腊神话的光。他们想创造一个属于自己的神话世界，至于他们能否创造不朽的票房记录，那就不得而知了，愿伟大的宙斯和博学的苏格拉底保佑他们成功吧，也只有如此了。

《芳华》讲述了文革后期文工团中的故事，团里有来自五湖四海的朋友，在经历过战争、解放、改革开放后，应和平年代的需求而被解散。在解散前，了解时局的人已开始准备转业，一个接一个离开了军人队伍；而穗子不愿面对改变，坚持要留下来，并用自己的金项链给战友做了牙托，只为他能继续留在军人队伍。但解散文工团势在必行，直到不得不离开的时候，她依然不愿接受现实，好在最后考上了大学。

在我们的时代里，同样有很多人只愿固守在自己的小圈子里，不愿接受大环境的改变，但外面的生活日新月异，你不改变，必然被社会抛弃；而当你站在社会队伍的后面时，你眼里的社会一定是非常悲伤的，因为你只能看到和你一样被社会抛弃、跟不上队伍的人，每天牢骚着对社会的抱怨、对生活的无奈、对命运的咒骂，你绝看不到走在时代前沿的人对自己的追求。而力量总是向着努力的人的，你接受时代的改变，并努力跟随它，你的眼睛才会看到更多的机会。

主人公刘峰，是文工团公认的活雷锋，每年都会得到军人队伍给的各种奖项、荣誉，别人不愿意做的事，他做；别人做不了的事，他做；只有他有的进修机会，他却让给别人……他是不折不扣的好人，却因为爱情被下放连队。我不想说是邓丽君的歌害了他，也不愿责怪林丁丁的落井下石，她只是想保护自己而已。但是看到组织审讯刘峰的时候，我是真的觉得“恶心”。

影片中对此事有一段解说是这样的：“一个总做好事、不食人间烟火的人，突然对你说他惦记你很久了，让你感觉惊悚、恶心、辜负。”对于这件事，我同样感到惊悚、恶心、辜负。在偶像剧中，每一个女生都巴不得被这样的男孩子惦记上吧！东华帝君爱上小凤九不是也让我们拍手称赞、心动神移吗？！怎么到了刘峰就是被腐蚀了呢？这大概就是年代的力量吧，或者更准确地说，是思想的力量。直到现在依然流传着一句话：“贞女失节不如老妓从良”，千好万好的一个人，犯一点点错似乎都应该被千刀万剐。但是刘峰爱上林丁丁又有什么错？活雷锋不能有爱情吗？在我看来，应该是他错误的表达方式吧，毕竟他强行抱了人家……唉，还是邓丽君的歌害了人家呀……

“铮铮硬骨绽花开，滴滴鲜血染红它。”那是多么令人可歌可泣的史诗。一部影片，让我看到时代前进的车轮碾压出悲痛的辙印。我不禁想，如果我们生活在那个年代会怎样？会不会也在希望中努力、在努力中绝望、在绝望中呐喊、在呐喊中死亡？在我们回头看过去的年代的时候，忍不住唾弃他们的愚钝，但我们生活的这个时代又好到哪里去了呢？

或许，我们的时代已经很好了，虽然铺天盖地的真假消息在身边炸开了花，快节奏扰乱了步伐，但信息时代让我们更便捷地认识了世界，比起改革开放前，已经好太多了，比起我们的父辈、祖父辈，已经太幸福了。在这样的时代，我们如何能不享受当下，不感恩前人建设的和平年代，不珍惜现在的美好岁月？在这样的时代，我们又如何能不奋斗，不致敬鲜血染红的历史，不为建设更美好的未来而奋发图强？

我们的青春该绽放，体现自己的价值，追随自己的心意，将眼前的苟且变现幸福；

我们的芳华当奋斗，撸起袖子加油干，让诗和远方现在就来。

今年是中国工农红军三大主力会宁会师暨长征胜利80周年。为积极贯彻和落实总书记“要把红色资源利用好，把红色传统发扬好，把红色基因传承好”的重要嘱托，缅怀先烈、不忘初心，弘扬长征会师精神，根据中共甘肃省委《关于举行纪念红军三大主力会宁会师暨长征胜利80周年活动总体方案》，中共甘肃省委宣传部、八一电影制片厂、中共白银市委、白银市人民政府、中共庆阳市委、庆阳市人民政府、中共会宁县委、会宁县人民政府、中共西吉县委、西吉县人民政府、兰州电影制片厂有限责任公司、甘肃三军会师影视文化发展有限公司、甘肃会师影视文化传媒有限公司、湖南潇湘第二影业公司、紫千传媒、北京众源尚地影视文化发展有限公司等等单位联合创作、摄制了重大革命历史题材电影《大会师》。

《大会师》是第一部以1936年10月中国工农红军第一、二、四方面军在甘肃会宁会师为题材的史诗电影。创作班子以红军第一、第二、第四方面军波澜壮阔、血火硝烟的艰苦征程和艰难会合为创作蓝本，通过其传奇与坎坷并重的历史史诗，揭秘了长征途中，红一、红二、红四方面军“从合到分”，“从分到合”，艰难北上，胜利会师的光辉历程。影片反映了以刘志丹，习仲勋为代表的南梁革命老区、陕北革命根据地人民为红军长征和中国革命的胜利做出的巨大贡献和奉献精神。打开尘封已久的历史往事和中国工农红军曲折成长的历史陈因。影片充分展现了毛泽东、周恩来、刘少奇、朱德等红军高层领导高瞻远瞩、运筹帷幄、敢于斗争，实现长征胜利的主线。又恰当展现了历史大潮中、基层人物悲欢离合的命运和所表现的信念、情操、精神及扣人心弦的情感故事。影片既有长征途中红军经历的百丈关、直罗镇、大渡河、腊子口、会宁城、山城堡等悲壮、惨烈的宏大战役场面，又有枣儿、书同、邓承武、石传一等四位会宁小青年，投身革命参加长征，英勇善战、悲欢离合的动人故事。

这部电影我看了很受触动，女主人公利兹经历了常人不敢想象的成长道路，最终实现了梦想，走进了哈弗大学的殿堂。

她生活在一个非常不幸的家庭，父母酗酒，经常争吵，后来母亲又染上了毒瘾，生活几经崩溃。有一次她和她母亲一起去餐馆，那种久违了的感觉，曾经的温馨仿佛又围绕在她身边，"这一刻，我感觉母亲又回到了身边"是对她当时心里感受的最好描述，可见她内心对父母之爱的渴望。她只是个孩子，可是为什么要让她承受那么多?然而时间总是过得很快，不一会儿她母亲毒瘾又发，跑去酒吧喝酒抽烟，这一切她都看在眼里，她在呐喊，在深深的呼唤，可一切都是徒劳。

母亲因吸毒而感染了艾滋病，不久去世了，她久久地躺在母亲的棺材上，试图寻找到那迷失的母爱，儿时的记忆一幕幕浮现在脑海。凄凉的家庭，颓废的生活，无法捡拾的亲情，同学的歧视和欺负，可是明天还是要继续。拾起那残碎的记忆，路还是要走，而此时，她是一个人，没有任何的依靠，连感情歇息的地方都没有，人海茫茫，而她孤苦伶仃，无依无靠，踽踽独行。可是她还有梦，她要改变生活的现状，要实现自己的梦想。

"我相信我会成功，我仅仅只需要一个机会"，这可以看出她的决心和意志。一个柔弱之躯，却用努力争取了机会，用行动诠释了自己，她的付出超出我们所能想象的程度。"我爱我的妈妈，不管她是个什么样的人"，感动了所有人，父母之爱比山高比海深，无论他们怎么样，我们依然要爱他们，他们一样爱着我们。最后当她站在哈弗大学的演讲台时，我们更多的是敬佩和感动，她的成功让所有人为之动容。

一张票，一个人，一场电影，再平常不过的场景，今天却不同往常，一个人看历史战争片感觉有些埋藏在血液里的汹涌澎湃不知如何平复，所以在这里说说啦!

生命，不是慢镜头就可以延长，只是徒添感伤。

桥梁是整个影片中的精神堡垒，一次次摧毁，一次次修复，一次次过桥，一次次牺牲，链接的不仅是抗美援朝的情谊，还承载着国人百折不挠的奋斗精神和触及灵魂的兄弟情谊。张飞、关磊、刘浩，“刘关张”在这部影片中形成了另一种结义——“一朝战友，一生兄弟”。

关磊在我眼中是一个热血冲动果断却内心细腻的形象，头发乱糟糟，脸上汗涔涔，背着烟管，身怀绝技。每一声命令都斩钉截铁，每一次射击都不曾犹豫。最印象深刻的是他为了兄弟违抗连长命令，自己坚守在类似靶子的一号炮位，而让张飞到隐蔽炮位。“把你的炮弹匀给我十发，也算你心疼我”，“能行”细腻的情感在这一幕爆发，朝夕相处的羁绊，守望相助的执念，你的生命我来守护!

张飞，从刚开始紧守炮弹谨小慎微到点燃火焰视死如归，这样的转变是战争给予的成长。师傅死后哨声中的牵挂与刚强，让他终于抛掉一切顾虑奋起反抗!为了掩护大部队过桥，毅然点燃高炮周围的火焰，高炮位上的每一张脸庞都写着临危不惧，不屈不挠。看着他断手断脚依然坚持在炮位，自己装弹、调整、瞄准、开炮，一夫当关，万夫莫开。那句“万古流芳莽撞人”道出了心中的英勇，张飞为战友报仇也得到了对手的尊重。他的大无畏似乎在告诉敌人，正是因为中国志愿军有着千千万万的张飞，才有了这座炸不毁的桥梁!

刘浩。对他的印象好像只有那朦朦胧胧的爱情，战争背景下的爱情似乎变得微不足道。女通讯员准确的喊出他的名字并说：前线见，他小声回复：前线见。最终这样的许诺以牺牲的方式互相兑现。他的形象定格在扛着木头要去修桥，燃烧弹焦化了刘浩，他的肩上抗的不只是木头还有许许多多十七八岁志愿军过桥的希望!

最后的大场面看到了无数先辈用血肉之躯铸成的桥梁，那斑驳的桥体是众多十七八岁鲜活的生命铸造而成，他们坚定，他们英勇，他们脚踩泥泞，他们肩扛信仰，他们就是中华民族的脊梁!

战争的残酷又一次以电影的方式展现在我眼前，感受残酷的同时感恩先辈，珍惜眼前美好!

想成为雕刻师，精雕细琢他们伟岸的身躯

想成为画师，笔精墨妙他们坚定的身影

想成为乐师，低吟浅唱他们永恒的信念

想成为舞者，手舞足蹈他们内心的狂热

可我注定碌碌无为，

只有镌刻在记忆里的那些鲜活的十七八岁的少年!

加油呀，最最可爱的中国!

愿自己紧跟时代脚步，不断努力，奋勇向前!

其实影院中发生了些小插曲让我感到百感交集~在我看完影片去盥洗室收拾一下形象时，听到旁边大概只有十几岁的青少年说：“迟到了15分钟，电影一点也没看，光抱着我啃了，不让亲还生气。”突然让我觉得有些悲哀，现在的青少年都在干什么?本应该是了解历史，感恩先辈，反思进取的场合却发生着如此荒诞可笑的一幕。本来许多事情我不认同但是接受存在，可这种十二三岁的荒谬真的无法接受!最后强调：家庭教育真的很重要!

什么是好电影？叫我说啊，好电影就是一串闪亮迷人的项链。优美的画面、动听的音乐、漂亮的演员、高超的演技等，都是缀于其上的一枚枚闪亮的宝石，而只有隐藏于其后的柔软的真情与坚硬的信念才是串起宝石的金线。有了撼动人心的情感，有了矢志不渝的信念，一部电影才有灵魂、有分量，永远值得观者怀念。抽去了真情与信念，就如抽去一串项链的金线，你只能看到散落一地的宝石，又怎能看到浑然一体、价值连城的项链？

在我的心目中，曾经荣膺奥斯卡殊荣的《罗马假日》，就是这样的一串生动诠释“好电影”特质的项链。

当我邂逅《罗马假日》，她已诞于这世上了58年之久；而那个叫赫本的女主角，也已香消玉殒18年时光。可是，那部较之现代拍摄技术、制作技巧不知差着多少倍的年代拍出来的好莱坞电影，那个由于年代久远而图像、声音都已有些模糊的黑白电影，那个主题极为普通、情节甚为简单的爱情电影，却犹如一只温暖而有力的大手，深深地攫住了我的心。这只大手的力量，来自于赫本纯净得令人屏息的气质、美丽得令人窒息的外表，来自于赫本与派克本色而投入的演绎，来自于罗马悠久厚重的历史与美轮美奂的景致，来自于王室地位与草民身份之间的巨大反差、名利与爱情之间的巨大冲突、皇族生活的禁锢与平民生活的自由之间的巨大对比，更来自于对纯真爱情的生动讲述、对人生责任的深刻阐释。

在爱情与责任的两难选择之间，作为王位继承人的英国公主最终忍痛割爱，坚毅地站在了对国家、对人民的责任的一边。同样，在名利与爱情的两难选择之间，收入微薄、生活困顿的美国记者最终抛弃了一鸣惊人、一夜暴富的良机，坚毅地站在了爱情的一边——尽管是没有结果、没有回报的爱情。正是由于对爱情与责任的成功诠释，《罗马假日》成就了自身的永恒，成为了永远悬挂在奥斯卡“小金人”脖颈上的熠熠闪光的宝石项链。

爱情因凄美而动人。安妮公主与记者乔的爱情是那样地深沉和真挚，公主与平民之间的姻缘却是那样地缥缈和虚无。公主毕竟是公主，平民终究是平民，两者像两条并行而前的铁轨，不管延伸得多远，也永远没有交集的一天。那横亘于他们之间的冰冷的枕木，成为永世无法逾越的障碍。

信念因难为而可贵。一个身处花样年华、编制着玫瑰色梦想的活泼女孩，却要承受本不应属于她的治国经邦重任。经历了短暂的爱情体验，她又无奈地回到了看似风光无限实则刻板沉闷的生活，将一颗鲜活的灵魂锁入幽深的王宫。对责任的昄依，是她难逃的宿命。

在这个世界上，总有些东西堪称永恒，《罗马假日》就是其中之一。短暂的幸福，永远的忧伤，谱写出世界电影史上永恒的经典！

星期五，我们看了一部电影，让我很感动。

里面的内容大概是这样的：进入深冬了，许许多多的哈萨克族正走在回家的路上，没过多久，忽然狂风大作，这时老队长的妻子忽然喊道，我坚持不住了，我要生了，快来帮帮我。

于是，老队长就搭了一个蒙古包，老队长的妻子在里面平安的生下了一个小孩子。

又过了一段时间，他们又要赶路了，不久，他们回到了家乡，现在已经是春天了，他们给羊儿们洗了一个舒舒服服的澡，就要去沙漠了。

到了夏天，他们满载而归的回来了，这时却发现草不够羊吃了，要转厂了，于是他们留下了一部分人之后就出发了。过了几天，他们走到了一个悬崖边，有不少羊掉入了峡谷里面。峡谷里有水，羊不是给活活的淹死就是摔死了。

好不容易走完了悬崖，来到了目的地，秋天。他们回到家乡，这时城里有人来告诉老队长。城里有房子让他们搬到城里来住，老队长答应了。可又不放心他的猎雕，老队长一狠心就把裂雕放回了大自然。

动物是我们的好朋友，我们应该爱护它们，珍惜它们，也让他们认为他是我们的好朋友。

人的良心要求人们去帮助一切能够帮助的有生之物，并免于去伤害任何生命，除非人能遵从这种良知，人就不能说是有道德的。人类的爱希望和恐惧与动物没有什么两样，它们就像阳光出于同源落于同地。

对动物残暴的人对人也一定很惨爆，动物可以在你不开心的时候逗你开心，在你无聊的时候陪你玩，在你伤心的时候安慰你。我祝愿人和动物的友谊天长地久。

好几天不上线，昨日一来就看到朋友推荐我一部好片子《海上钢琴师》。实话说，我平时不大看电影，外国的更是不轻易碰触，因为感觉他们总喜欢把诸如灾难，暴力，诡异这些东西在视听上大肆渲染罢了，没什么看头，相较之下，我还是更容易接受一些轻柔和缓，温情浪漫的东西，无论是艺术还是生活。

只因《海上钢琴师》是她推荐的，随即寻找打开，直接进入画面，二十分钟后，我在心里笑着说：这家伙，你怎么知道我会喜欢，居然不早告诉！是啊，展现在面前的，绝不仅仅是一部电影，它分明就是一部浪漫而悠长的史诗，它不是看完之后的唏嘘叹息或捧腹大笑，它是直击灵魂的……

影片全部的情节是在一艘弗吉尼亚号的海船上一一展开的，主人公是一个非常特别的角色，婴儿的他被船上的铲煤工在高等舱的餐厅里发现，被取了个长长的名字，因为当时是新世纪的第一天，所以1900就被铲煤工顺理成章地加在了他的名字里，于是，他就叫1900了。从此后，1900在船上度过了他的一生，一辈子都没有下过弗吉尼亚号。

八岁时，船上的人们无意间听到一段奇妙的音乐，一个天才钢琴家诞生了，他就是1900、他的曲子从来没有章法，就如他的内心世界一样，根本不存在什么规则，标准之类的东西，他甚至不知道什么是“妈妈”，不知道除海上以外的任何市井之事，但他知道音乐，他演奏的简直是仙乐。别人无法进入他的世界，而他却可以“看”到遥远的城市，看到那里的大雾，松涛，甚至行走着的人们的表情，他用自己独有的内心世界感知一切，他以音乐的形式传递，抒发。他的乐曲是天籁，一如他的灵魂样纯洁，干净。别人也曾劝他下船，甚至也有爱情的火花在他心中微燃，但终究没有与这些相融。因为他的音乐他的生命是在船上，在大海上。

三十多年来，他以自己的方式感知和传递着他内心的安静，清明和洁净，这是一个何等的境界，这是一个何等的向往。当时无论是下等的工人，黑人，还是贵族白人都向往自由，向往美好的生活，而影片中多次以幻觉的形式出现的美国自由女神，和1900的音乐也正契合了这样一种向往和追求，我把它解读为一种灵魂的诉求。

尘世间的人们，每每被俗务俗事所困所缠，常常逃不出自己编织的种种藩篱，然而，这些东西与一个博大的胸怀，与天地之宽广比起来算的了什么。许多的人，许多的我们身边我们周围普普通通的人，他们往往有着特别的人格魅力，他们在用最原始最本初的内心书写者人生，他们朴素恬淡，但他们，富有。就像1900一样，战争也好，诱惑也罢，似乎与他都没有任何关系，他只要活在自己的世界里，他的世界神奇浪漫。他的世界恬淡安宁，这就够了。

我儿子说：有好东西大家一起分享。希望看到我这篇文章的朋友闲来看一看《海上钢琴师》，是为共享。

电影，有种特殊的吸引力，让人忍不住完全投入其中;电影，让人一看再看，久久不能忘怀。电影，带给了我许多启示，也让我明白、体会、感受到了许多人生道理。

在所有的电影之中，最令我感动的一部电影，是《他不笨他是我爸爸》。有一个小女孩出生时，母亲就离开了她和父亲;虽然她父亲的能力大约和八岁小孩差不多，但父亲仍很努力地照顾她。直到她快八岁时，有关儿童的机构便开始为她找愿意领养她的父母，虽然找到了，女儿仍天天晚上都跑去找父亲。她的养父母本来很不愿意，但到了最后，养父母终于体悟了她和父亲的感情，互相体谅，让女孩从此拥有一个美好的家庭。

看完这部电影，我终于了解一个家庭被拆散有多么痛苦，我也学会了要珍惜身边所有的事物，因为，我们都很幸福!电影中，养父母以为自己可以满足小女孩，却没有想到，女孩真正需要、想要的，是──亲生父亲带给她的爱。人们总是喜欢自以为是，觉得自己所做的、所付出的最伟大，却不曾用心地去了解别人最需要的。人们应该要接受别人的想法，不要总是认为自己最高贵，如此才能拥有更多的友谊，更受别人的喜爱。

电影之中，存在着一种莫大的魅力，让人容易掉入电影的情节之中。我喜欢看电影，它让我的视野更加广阔。每一部电影之中，都隐藏了许多特别的涵意，等待着我们慢慢品尝、细细咀嚼、缓缓品味。

越是伟大的时代，就越是呼唤榜样，越是需要楷模。榜样就是旗帜，榜样的力量是无穷的。在观看由中央组织部、中央电视台联合录制的《榜样》专题节目后，我深深被触动了。节目以“喜迎十九大、共圆中国梦，走近学习榜样、凝聚复兴力量”为主题，以“向榜样看齐、做合格党员”为主线，通过各行各业的典型访谈、老党员现场讲述、先进事迹再现等形式，生动诠释了中国共产党人坚定信念、忠诚担当的精神风采，每一个故事都看似平凡，却让人深受启发。

《榜样》邀请部分今年表彰的全国优秀共产党员、优秀党务工作者、先进基层党组织代表到场，进行典型访谈、老党员现场讲述、先进事迹再现，讲述来自不同岗位的约10位中国共产党人在工作上的奉献、坚守、担当、创新与责任。在这部纪录片中，每一个誓言都能看到你的初心，每一道掌纹都有一个动人的故事。他们的故事都生动的诠释了中国共产党人坚定理想信念、为民实干担当、勤勉敬业奉献的精神和风采，彰显了光辉党性，传递了满满正能量。特别是支月英老师作为一名山村教师，几十年如一日的坚守在讲台、奉献在讲台、扎根在讲台、服务在讲台，将毕生的精力和学识都无私奉献给了大山深处的孩子们，本来已经到了退休年龄的她，还舍不得退休，要继续为大山里的孩子播撒文明的火种，耕耘教育的希望，谱写壮美的诗篇。

早年间《悟空传》的风靡，依托的是《大话西游》掀起的话本狂欢，十几年前那本“小黄书”带来的颠覆和错愕，还留存在不少读者的青春记忆里，到了今天也就成了所谓怀旧IP。可对于另一些年轻观众而言，那不过是一个很遥远的书名罢了，电影《悟空传》才是第一次的接触，喜欢彭于晏的就点个赞，受不了“中二”对白就吐个槽，无需原著的羁绊，这才显得洒脱。

今何在笔下的《悟空传》，与其说是《西游记》的同人小说，不如说借助《大话西游》在人物和创意上的突破，又向新生代网友的价值观上做了趋同，战天斗地，肆意狂放。可是这些所谓“后现代”语言一旦变成了对白，从银幕上的角色口中吐出，就不得不接受普遍经验的衡量。彭于晏一出场就高喊“我要让…”，给人的感觉就是二次元里蹦出的角色，同路飞一样嚷嚷“要成为海贼王的男人”，而不是传统的自报山门“我乃齐天大圣孙悟空”。把孙悟空改成了出身神秘，行为叛逆的中二少年，这当然能够让他变得很“燃”，随时随地喊出豪言壮语。但同时，这也会让人物的行为和动机变得幼稚，主角幼稚，配角幼稚，大反派也跟着幼稚。

这难免让人猜想，电影主创是在刻意地

突出“幼稚”，身为导演和编剧的郭子健把这当做个人风格来标榜。今何在的小说里还有些禅机和自省，到了郭的镜头下，就只剩懵懂的爱情和组团打怪的热血少年了。电影与小说的关联更像是“西游”前传，还没排到主线和所有角色登场，同江南的《此间的少年》一样，只是借原作的人物关系和性格模板，拼凑出一个并不完整的世界。

况且这个《悟空传》的世界里，到处能碰到泛滥的俗套设定，譬如所谓的仙妖两界大战，甄子丹那版《大闹天宫》里被批的“大型网游风”，早就被各类奇幻小说玩坏了。至于“衙内欺凌女同学，坏小子英雄救美”的开场戏，则是青春片里最爱做的大侠梦，非如此不能发泄蓬勃的荷尔蒙。全片中最让人看着尴尬的，是从《夜宴》、《满城尽带黄金甲》里穿越来的蒙面刺客们，放着名正言顺的天兵天将不用，非要去照搬那种最阴暗的宫廷权斗形象，同样是把敌人打成齑粉，《西游降魔篇》里是畅快淋漓，到了《悟空传》中，却有一股比幼稚更无聊的陈腐味道。

少了周星驰的指导，郭子健最拿手的场景，大约还是那种过场CG般的二次元画面，看上去牛逼哄哄硕大无朋，其实构图简单，调度粗糙，全靠视角和配乐来点燃情绪。彭于晏版的孙悟空，没有尾巴，却有足够的主角光环，因为他的对手更蠢，随随便便就能深入腹地，喊喊口号就能横扫千军，实在打不过也别怕，还有菩提老祖来开挂。片中孙悟空最擅长的一招，就是把棒子变得又粗又长又大(捂脸)，美工特效在这兵器上花了不少心思，最后还把头上的“紧箍儿”也镶了上去，合成了一个真正的“两头金箍，中间乃一段乌铁”的如意金箍棒。应该说，这个关键道具的原创设计还是值得肯定的，加上另一个“妖云-跟斗云”的转变，打通了吴承恩原著和同人作品(包括《龙珠》)的界限，算是有想象力的二次开发。

1919年是中国近代史与中国现代史的分界线；

1919年是中国旧民主主义革命和新民主主义革命的分界线；

1919年是中国第一次对西方列强说“不”。

这是一段怎样的历史？这是怎样屈辱得像虫子一样走过的一百年？中国人，在近代史上，能算得上是“人”吗？我们咬紧牙关，我们忍辱偷生，四万万中国人，锻炼出了多少中华之魂，磨砺出了多少华夏脊梁？

啊！一段血泪史，几多辛酸泪！

《我的1919》，一次生动而深刻的爱国主义教育。

又一次警钟长鸣，给我们以居安思危的训诫！

本片描述上世纪初，中国外交才子顾维钧作为中国政府全权代表参加1919年巴黎和会的种种经历和他的挚友华裔留法爱国知识分子肖克俭，为抗争列强，喂讨回正义，在凡尔赛宫广场自焚的感人肺腑的事件。

1911年中国推翻封建王朝满清帝国。

1919年中国爆发了倡导科学、民主的“五·四”运动——这是中国接触了西洋文化所孕育出的一段文化历程，它标志着中国现代史和中国新民主主义革命的开端。在“五·四”运动直接的影响下，中国参加巴黎和会的代表团拒绝在合约上签字。

电影《我的1919》通过中国外交使团在“巴黎和会”上，拒签“凡尔赛和约”的历史事件，生动展示出80年前中国外交风云，讴歌了中华民族威武不屈的民族精神和蓬勃高涨的爱国激情，同时也揭示了”弱国无外交”这样一条真理。影片着重表现和描写；顾维钧作为中国政府全权代表，在“巴黎和会”上维护国家尊严、保卫中华民族权益。拒签“凡尔赛”条约的光辉伟绩和肖克俭为国为民请命、抗争帝国主义列强的感人肺腑的历史故事，真实地再现第一次世界大战后国际社会和国际关系。

影片充分表现了作为“弱国”的中国，在列强的国际社会中讨回正义，讨回平等是何等的艰难。但是，中国终于挺起胸膛，第一次面对列强说：不！从此开始了中国上世纪新的篇章，是中国人民觉醒而奋起的出彩华章！

“弱国无外交”，又一次被提到了案上，这是饱含悲痛的五个字，这是深刻烙印在从近代开始所有中国人心上的字。我们必须时刻记住，一刻不忘，世世代代都要铭记！

因为，我们为了这五个字，失掉了多少领土，失掉了多少白银，失掉了多少自尊，失掉多少中华好儿女……我们付出的太多太多，我们不能也不要重蹈覆辙，悲剧性的历史，就坚决地让它永远留在昨天吧！

“弱国无外交”，告诉我们国强才有说话的权利，说话才能有被听见的权利。当时的中国从官到民，从内到外，从陆征祥这样的高官到顾维钧这样的青年外交家，从肖克俭这样的热血青年到梅这样的巾帼志士，有如此众多的仁人志士，为什么中国还是如此任人宰割？就是因为当年的中国，是一个谁也可以来分一杯羹。谁也可以随意践踏一脚的国家。

那么，即使有顾维钧在“巴黎和会”上如何精彩地运用他特有的机智，幽默，巧取，以一块怀表怒嘲日本代表，如何以他的个人才华和人格舌战群敌；以及肖克俭如何如何奔走呼号，声嘶力竭，如何壮酬国、慷慨赴死……在世界强权政治的大环境下，在西方帝国主义列强的绝对优势前提下，通通都显得苍白无力了。

一颗再尖锐的沙砾，又怎么能敌得过一块坚固而巨大的石头呢？

“中国不能失去山东，就像西方不能失去耶路撒冷一样！”这样慷慨激昂而又字征辞严的话语又有什么用呢？充其量是赢来了让娜母女的支持。有用么？无奈啊！

实际上，不论何时，国家强则外交赢的真理都是不变的。由此我们可以看出来，我们建国初期为什么饿着肚子都要发展重工业，为什么艰苦卓绝都要研究原子弹氢弹，为什么你排除万难都要钻探油气田。或者说为什么如今的朝鲜要发展核武器，为什么当代的印度要搞航天。

为的就是能在世界的舞台上说一句有分量的话，为了能在这个地球上站稳脚跟，不致像鲁迅先生说的，被开除：“球籍“啊！

请13亿的中国人牢牢记住吧：弱国无外交！在这个和平年代，我们更需要这句话常响耳畔。须知未雨绸缪，须知居安思危，或许是卧薪尝胆。

我真是拿皮克斯的动画片没辙了，每次都弄得我一会儿笑一会儿哭，情绪跌宕起伏。一大人看动画片都反应这么大，说出来有点丢人，但还是要承认，每回都是思想、感情、信念的一次洗礼，从影院走出来还久久无法忘怀。想想作影迷这么多年，能达到这种观影体验的电影也不是多数，却有一半都是来自Pixar的动画片。这是因为Pixar动画人信奉的信念是动画片不只是拍给孩子看着好玩的，它是一部酝酿着人类丰富情感又充满想象力的艺术品，让观众能领悟到华特迪斯尼先生所说的：“每个欢笑背后都会有泪水。”之境界(For

every laugh, there should be a tear)。

这次全片下来，我哭了四次，其中一次是笑得眼泪都出来了，而且这也是第一次隔着3D眼镜擦眼泪，算是全新体验。《飞屋环游记》也再一次像去年的《机器人瓦力》(Wall-E)一样，让我深深体会到千万别小看动画片，作为成人要比孩子能从中领悟得更多，说不定这一年下来《飞屋环游记》又将成为年度最佳和最难忘的影片。我不敢说这是皮克斯动画片中最好笑、技术最完美的一部，也不敢说其影响和创新力能超越《机器人瓦力》，但我觉得《飞屋环游记》是十部皮克斯动画中最感人的一部。

虽然《飞屋环游记》是皮克斯第一部3D动画片，但我个人觉得其过人之处并非3D技术。说实话这两年3D作品也看了不少，那顾新鲜劲儿已经过去，且3D所带来的视觉奇观其实在动画片上体现并不如一些其他类型影片突出。比如之前看的《海洋》(Deep

Sea)3DIMAX生物科普片，真实的物体在3D效果下立体感更强，有跃出银幕之感。科幻、动作占主要的影片甚至恐怖题材《我的血腥情人节3D》(My Bloody

Valentine)都可能在3D技术下有更突出表现。但对于《飞屋》来讲，似乎感觉三维优势除了体现在气球的浮动感上外，其他很容易被忽略。反而是人物性格、情节设置及无处不在的幽默和温情让观众大部分时候忘记了自己还带着3D

眼镜而是更投入于故事带来的情感体验。

有人说这是一部女权的电影，因为有人觉得那个叫艾米的是个彪悍的女人，如何在婚姻中占有绝对的优势，所以她是个女权婊，类似这种腔调。可是亲爱的，我只想说你被骗了，被艾米婚姻的假象给骗了，你没发现吗，她的婚姻像个摇摇欲坠的小树叉，随时一阵强风就可能吹断，她只是在用所有伪装的强势在掩盖自己的虚弱，她在极力挽救自己的婚姻。

艾米不是变态女，更不是什么女权主义者，她就是个需要爱的小女孩。

她一直在父母面前过着乖乖女的人生，在晚宴中保持举手投足的淑女范儿，规规矩矩的东西在头脑灵活的人眼里向来很无聊，直到她遇到尼克，尼克是个油嘴滑舌的花花公子，不按规矩出牌，足以吸引艾米的眼光，即便艾米最初在电梯里识破了尼克的谎言，但她还是依然的选择了他，他们步入婚姻的速度太快，这也是激情之下必然导致的后遗症，没有经过时间的了解和相处，婚后开始产生厌倦感。最初是尼克，他有外遇了，一个身材丰满脑袋空空的尤物，满足了尼克对婚姻之外的所有想象，这是艾米所不能给予的。

这世界没有哪个女人能心甘情愿的接受自己的老公和别的女人厮混，那是一种背板，艾米也不能，她决定不再假装一切没有发生，主动出击，她没有和尼克摊牌，开始用自己的方式去捍卫和守护自己的婚姻，于是有了艾米策划的一连串计划，尼克被整蛊其中。

从绞尽脑汁的计划里可以看出来艾米是希望婚姻存在的，她不能忍受的是尼克为什么要背叛她，她决定好好惩罚他一下。当她看到尼克在电视节目上作秀对她深情告白的时候，吃着冰激凌的艾米眼睛里是有光的，她渴望回到婚姻的心赤裸裸的暴露了出来，以至于她解决了前男友之后回到尼克身边的时候，她得到了满足，艾米终于在这场婚姻的保卫战中成为了胜利者。

当女人还是小女孩的时候，父亲总会抱着她们讲一讲睡前故事，直到她们甜蜜的睡去，可是突然有一天她们不小心看到自己的父亲和母亲亲密接吻的时候，她们的内心会有点小挫折，小嫉妒，这就是女孩们第一次感到了背叛，在她们成人之后，这种感觉会升华会变大，当她们发现自己爱的男人突然背着她去爱别的女人的时候，她们会一时无法接受，会从善良可爱的小女朋友瞬间变成一个心如蛇蝎的魔女，艾米只是这些女人中的其中一个，一点都不特殊，也不变态。

她行为的最终结果只有一个目的就是拿了她的东西要还回来，属于她的爱要找回来。

《悟空传》是一部由彭于晏、倪妮、余文乐等主演的一部电影，影片剧情丰富曲折，画面震撼，网友们对此片的评价好像却并不太好，一起来看看吧!写这篇评论时，查了一下，同名书《悟空传》初版至今已经17年了!吓了一跳!时间真快啊，不知不觉自己真的是半截身子入土了。原著至少是15年前就看过，当时算起来还处在中二期。《悟空传》字里行间对自由的向往，对规矩的反叛，猪八戒与阿月的爱情，以及不断出现的金句最打动我。那时候剧情都理不太顺，但真就莫名喜欢。几个月前，看到友邻标记《悟空传》电影，于是又找书看了一遍，可惜这回已经找不到当年的感觉了。草草看完，回忆了一下剧情，还在想如果是我来改编要怎么办，YY了好久。

说说特效和观影感受。《悟空传》电影特效绝对是加分项。武器、动作、场景的设计都很精良，热血激情的视觉效果，达到了与国际接轨的工业水准。比如，金箍棒变粗时的融裂感很足，显得充满了力量。打斗动作衔接得合理，观赏性也不错，天界几场武戏营造出了很强的打击感，尤其是最后一棒，大场景、蓄力足、慢动作和仰拍机位把力量发挥到了极致，构图具有美感的同时又非常有压迫感。中间部分天兵凝雪成冰的那个场景令人印象深刻，在电影中看起来，既有寒气，又有杀气，还带着一股很有美感的忧伤和无力感，情境代入满分。孙悟空的打斗特效劈天盖地，结节桥的崩塌，金箍棒的轰砸，飞沙走石尘土飞扬，配合电影院的音效和画面视效体验一流，并且传递出了原作中今何在想要表达的情绪：天要压我，劈开这天，地要挡我，踏碎这地。从观影感受看，在人间的部分，天蓬与阿月的爱情是亮点，郑爽在剧中称得上楚楚动人，真的美出了惊艳。他们这段感情最感人的在于其悲剧性，他们是有星石见证的，但阿月被打入凡间后什么都忘记了，而天蓬却记得一切。他们在人间重新相爱，但过去的记忆却横在两个人中间，过去真的那么总要吗?这一段非常温情又有思考。鲁迅说，悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。在电影中，俞飞鸿扮演的天尊确实这么做了，用她在天界的权威，以天道的名义，把电影十几分钟营造的温情毁灭殆尽。看着无辜者命丧黄泉，天地含恨。而紫霞为了不让孙悟空受苦，说出花果山的天空没有晚霞，灰飞烟灭的瞬间，真是让人悲痛欲绝。

《亲爱的》用过半的时间倾述了一个丢孩子，找孩子，找到孩子田文军和鲁晓娟为人父母的寻子故事，如若该片在此戛然而止，那么这或将仅是一部较为不错的作品，电影深度得见更在于找到孩子后的种.种，孩子哭打着亲身父母喊着要妈妈，村妇李红琴对被拐来和捡来的孩子视若已出执着的爱，贪财不讲法律底线的律师高夏为李红琴的无偿辩护，誓言不再生孩子寻子联盟带头人韩德忠苦寻多年未果煎熬中无奈的弃言，电影后半段这个找到孩子后的故事，予人了更强的感情渲染，剧情的张力得以全面展开，在这看似难断的亲与爱中闪烁的是人性的光芒。

这个根据真实事件改编的电影，亲情与爱情戏剧性的对立，营造了电影最为引人深思的张力所在，人贩固然是十恶不赦的，但对于电影中的李红琴她不明孩子是被丈夫拐来，丈夫过世面对生活的艰辛更没有将孩子卖掉，其电影中锲而不舍对亲情的执着是如此的动人心弦，你无法苛责一位善良村妇的母爱，也难诉警察，法官，福利院长坚守法律的不近人情，更不能否定苦寻孩子父母的挚亲之情，电影最后的结局是开放性的，李红琴又多了新的羁绊，只能说作为导演的陈可辛在电影中希望的是大家能感受到电影亲情的珍贵，而并非要给观众一个答案，故将结局留给了观众。

由迪斯尼公司制作的动画片《花木兰》，改编自中国古老的传奇故事。讲述了一个性格直爽、心地善良的好女孩代父从军的故事。北魏时期，北方匈奴来犯，国家大举征兵，花木兰的父亲也被征召上战场。花木兰知道父亲的脚受过伤，不能去打仗，于是半夜剪掉了头发，带上圣旨、黑马和父亲的盔甲偷偷去了军营。后来花家的老祖宗知道了，便派了一只木须龙去保护她，随行的还有它的朋友蟋蟀。在军营，花木兰靠刻苦和毅力练就了一身真功夫。在与匈奴的对决中，军中炮弹不足，花木兰急中生智，以大炮轰炸雪山造成雪崩，消灭了敌人。在与匈奴作战时，花木兰因受伤暴露了女儿身，她与木须龙被抛弃在冰天雪地的边疆，即使在如此恶劣的情势之下，木兰也没有放弃对抗挫折的勇气，在战友都不相信她的情况下，冒着生命危险消灭了在雪崩中逃脱的单于等敌人，救了皇上。

这部影片幽默、风趣，非常适合儿童观看。影片虽然改编自中国传奇故事，但也添加了一些神话色彩，如老祖宗、木须龙及会说话的蟋蟀。影片语言风趣、行为搞笑，如送信的骑的不是马，而是熊猫，嘴上还说“快递”来了!这些轻松的风格，都易于被儿童理解和接受。

影片通过花木兰代父从军的曲折故事，宣扬了中国传统的孝顺、坚韧、爱国等美德，树立了古代巾帼英雄的形象，具有较为积极的教育意义。

《花木兰》是一部精彩的动画影片，适合儿童观看，也适合童心未泯的“老儿童”观看。