围城经典好词好句(实用20篇)

以往的武打片，打中的是肾上腺。《十月围城》，打中的是心口。

以往的武打片，让人觉得：打得好痛快。《十月围城》，让人觉得：打得好痛。

这武打片，竟让人心中大呼：别打下去了!

有人问我：这片子，哪里不好?我一时语塞。

(以下有严重剧透，慎入。)

一、模式：

有一类电影采用的故事套路可称为“八方来客模式”(或者“群英荟萃模式”)：某精神领袖，把隐藏尘世之中的高手都召集起来，萝卜开会，临时组团，一起去完成一件惊天动地的任务。这些人自然是高矮胖瘦、奇形怪状，尽情展示人界的多样性。他们各怀绝技，平时深藏不露，在十丈软红中各自做着默默无闻的贩夫走卒、裁缝店老板、扛大包的(《功夫》)，引车贩浆，一旦听到召唤，立刻锥出囊中，集合成无坚不摧的力量。这种模式的典型电影如《十一罗汉》系列，如《世界末日》。

《十月围城》也是按这种套路编剧的。这个模式很讨巧，把各路英豪攒到一块儿，犹如百川归海，涓涓细流，先叙述各人之牛B，每人做个亮相，好比是一件一件把奇巧玩意儿放进包袱，一点一点让观者的期待浓厚起来，最后包袱一抖，数件玩意魔术般拼成一件光彩耀目的物事，好戏登场。《水浒传》之“群豪聚义”，亦庶几相似。

温瑞安的集子里侠气最浓的小说当数《刀丛里的诗》。该书讲述的就是一个“群英荟萃模式”的故事：万众景仰的大侠龚侠怀蒙冤入狱，名妓、公子等江湖众人纷纷站出来营救。“仗义每多屠狗辈”，这样的故事每每令人热血翻腾。

武打片首要解决的问题是：为什么要打?要打得理所应当。《十月围城》给打戏找的“由头”是——革命。其实这算是另一版《建国大业》，只不过建的是中华民国。

革命风云之中，别有兄弟义重、主仆恩深、父子爱切、儿女情长。历史的车轮喳喳轧碾过去，摸一摸轮胎是满手的血。想一想，荡气回肠。

在《十月围城》中，义士们需要保护的，是孙中山和他与各省革命领袖开会的一个小时时间。用片中梁家辉的话说：“这一个小时的时间，就是我们四万万同胞的希望。”

在开场的时候，观者就已经知道，孙文必然不死，保护他的人，必死。因此悲剧是从第一分钟开始的。

二、孙大炮的炮灰们：

在这些义士们中，有一部分是根本不明所以的冤大头，有一部分是早就了无生趣，只想拼命。这不是黄花岗七十二义士。他们的目的不纯粹，他们并不是每个人都像李重光一样“一闭上眼看到的就是中国的明天”，他们有的为报恩，有的为尽忠，有的为私情。但是，每一滴血，都是滚烫的，所有的牺牲，都是可钦、可佩、可感的。

梁家辉(陈少白)：

以梁家辉的演技，演这么个人物可说是没有任何挑战。他的表演亦中规中矩，因为他的角色是穿针引线，所以他竟然成了全片最无趣的一个人。抓阄一段，最可圈点：抓到阄的人要去做孙文的替身，也就是当个活靶子，谁都心知肚明去了就难活，然而最不能死的人李重光，却偏偏(意料之内情理之中)抓到了。刚刚还大义凛然的志士立即失态，再也摆不出“人人平等”的脸子：陈少白过不了这一关——你要是有个三长两短，我怎么跟你爸爸交代?我怎么对得起他对我的信任?!我已经欠了你爸爸太多，要是再欠他一个儿子，我还有何面目做他的朋友，我这一辈子都还不清—— 但众目睽睽之下，这些苦衷他说不出口。那一心要救国的少年不明白，他太年轻，他的血太热。他没有错，所有人都没有错，所以这是悲剧。陈少白那一刻的焦灼和嘶喊，让人无比心酸。

(后来好友提出质疑：梁家辉当初叫嚣“我们这一代要牺牲是为换来重光那一代的幸福”，可是怎么最后重光、阿四、方红他们那小年轻的都死了，老的一拨儿倒没死?!)

沈重阳(甄子丹)：

在《十月围城》的群星版海报上，片方将一堆萝卜丝儿攒在一起做了个拼盘，被摆在中间的一丝儿便是甄子丹。其实这应是片方为票房计，故意如此安排，毕竟在如今喷气机李虔心向佛向达赖、杰基﹒成脸上的沟壑越来越马里亚纳(连他儿子都出来混贺岁档了)的今天，甄子丹当了一回叶师傅、打了一回日本人之后，已然(在半红不黑多年之后、在做了千年老二之后，终于)晋升为“国民打手”，于是片方把这个红得发紫的萝卜摆在了碟子中间儿。但其实甄子丹真不是主角，他也属于“了无生趣”的一群。

他跟范冰冰的关系，有点像《父子》中的郭富城和杨采妮：这女人爱过这男人，但他赌，是个靠不住的假肢(《三枪》里闫妮语)，于是女人带着自己的姿色和自己的娃去嫁了大款……然，到底李玉堂是怎么结识怀着孕的沈太太、又怎么让她变成自己的“四院点灯”?如此身家的富豪，还会愿意要有夫之妇?此处存疑，估计编剧很难自圆其说，当然他也不用圆，这是武打戏不是三角恋悲情戏，就像《风声》是谍战戏不是断背戏，白小年跟司令的私情，也是点到即止，“神龙见首不见尾”，只要给这个角色一段历史，让他变得丰满即可。但是这女子当了别人家的“四院点灯”之后，竟还腆着脸回来要求前夫保护现在的丈夫?——看来李玉堂年纪虽老，比之精壮小伙子犹有过人之处——而且这女子开出的条件居然是“我会告诉孩子她的爹是你”。沈重阳竟就为这个站到了正义阵营里，实在有点牵强。

——他的小闺女(一直在骑小木马，长大说不定是个花木兰)实在是个宁馨儿，乌溜溜大眼睛，雪团也似。黄包车外，沈重阳跟着车一路小跑，眼巴巴望着女儿却做不得声，眼中是惊诧、喜悦、追悔......这一处，子弹哥演得真好。

——《天龙八部》中，沉沦多年的段延庆，突然从刀白凤口中得知自己竟有一子，眼前的俊秀少年段誉便是，于是“惊喜交集，只想大叫大跳一番，胸中有个极响亮的声音要叫出来：‘我有一个儿子’!”沈重阳得知自己竟有一女的心情，当相去不远。

沈重阳是这支乌合之革命队伍里最不纯粹、目的最可疑的一分子。但影片的立场是：血洗一身孽，无论如何，牺牲了的就是好同志。沈重阳终与敌人的奔马相撞而死，也荣获了壮烈煽情的背景音乐与“籍贯不详”等字幕。

李玉堂(王学圻)：

中国人讲究“抱孙不抱子”，爷爷对待孙辈尽可含饴弄之，但是对父亲对儿女的感情就要收敛，就算有“舐犊深情”也不能伸舌头，得忍着，拿出一副冷脸，好比贾政对待宝玉那样，哪怕真觉得爱子丰神如玉老怀大畅，也必须板起脸呵斥“混帐东西你懂得甚么”。王学圻饰演的李玉堂(李玉堂这名字总让我想起《白玉老虎》。玉堂，亦即“玉堂金马人物”)便是这样不怒自威的严父。吃饭时美妾娇女环绕而坐，莺莺燕燕娇声同呼“父亲”，颇有奇趣。女儿众多，那一个四十岁上得的儿子，有如众星环捧的月亮。虽然只给出饭桌上寥寥几个镜头，但姐姐们对弟弟的宠爱、李府的家教之佳，俱在其中。

李玉堂也不是严格意义上的革命党，这个“大资产阶级的代表人物”(资产阶级领导无产阶级闹革命，港人的革命观还真是可爱)，与革命的关系始终若即若离，保持安全距离。李玉堂是在认为挚友已死的情况下，一口悲愤之气涌上来，咬牙要完成好友的遗志。然而他对革命的付出始终是有底线的，这底线就是儿子李重光。

《宋家皇朝》中姜文饰演的大富豪宋查理是孙文挚友，他从精神上和金钱上都无比支持孙文的大炮事业，但是——你管自去当孙大炮好了，不能让我女儿当炮灰。我什么都能献给你，唯独女儿不能给你。因此孙文勾搭了庆龄二千金私奔之后，查理宋又伤心又生气，破口大骂着与孙文绝交。李玉堂对革命的态度也是这样——钱，多少万都可以给，儿子，万万不能给。然而他还是败给少年之热血。当发现黄包车中的替身是自己的儿子，李玉堂慌忙追出去，腿一软，在门槛上绊得跌了一跤——这一跤，跌得真好。

随后，便是致敬“敖德萨阶梯”的一段(此处很多人都提到了，不赘言)。这样好的儿子，就死在在自己眼前，一句话也没有就去了。人生至痛，莫过于此。李玉堂抱子大恸之际，只喃喃说了一句话：“我叫你别出门，你不听话啊……”——他早预料到此事凶险，九死一不生(《刺陵》中陈道明语)。而父亲是宁愿自己死一万回，也不愿爱子损失一根寒毛。陈少白亦在一边痛哭，这一副眼泪又与李玉堂不同——除了悲痛大好少年之死，还有愧对好友的歉疚。李玉堂紧抱着儿子的尸身号啕，只抬头用糊满热泪的眼睛看了陈少白一眼。那是怎样的一眼啊!无尽痛楚、埋怨尽在其中。他没有过去握着陈少白的肩膀死命摇晃：“你还我儿子你还我儿子!”(那就成狗血电视剧了)真正的悲痛是无力的，不仅无力言语，而且无力追究。儿子已经死了，大罗金仙下凡也救不转了。除了眼泪，还有什么可说的。

(王学圻那一眼，值得N个影帝。看了片的媒体记者采访王学圻的时候，无一例外地说：“你做好拿影帝的准备了吗?”真正的好演技原来是这样一种东西：就像雪地上搁着黑煤球一样明显。它让你彻彻底底地服膺。)

然而“苍苍蒸民，谁无父母?提携捧负，畏其不寿。谁无兄弟?如足如手。谁无夫妇?如宾如友。”每个小人物都是某人的大人物，每个平凡人也都是某人的珍宝至爱，方红应有家乡亲人，邓四弟亦有爱人阿纯，你有失子之痛，难道别人俱是钢铁木石?此际回想李玉堂对儿子下的禁足令“这几天外面乱你就别出门了”和他对众“义士”说的一声“谢了”，便觉得有些残忍——莫非你儿子的命特别珍贵一些?

邓四弟(谢霆锋)：

邓四弟的桥段沿袭了影视剧的良好传统：谁敢放话说“我明天就结婚了(退休了/金盆洗手了)”，谁就必死无疑。

小车夫阿四每天拉着老爷经过照相馆时，轻轻打铃，里面的漂亮“打铃”便回头嫣然一笑。

但我知他必死，我知那婚礼永不会发生。看电影看到一半的时候，我心里默默地问编剧：你敢让他不死么?你敢让他活着回去跟情人成亲么?——不敢。编剧用后面的情节回答了我的问题。

李玉堂也知他必死，因此暴风雨的前日，他急可可地带着阿四上门提亲，把照相馆的掌柜惊讶得半晌说不出话。这是他最后能为小车夫做的事情，他心中知道这是阿四最后能享受的一点幸福。少年与少女没感受到不祥，依然相视微笑。当阿纯站起来一跛一跛地走路，阿四望着她仍痴迷如望着下凡的仙女。正是此刻，战事之惨烈初现狰狞——以最温馨的方式。悲剧是把美的东西砸碎了给人看，在赞叹那美好的时候，悲剧已经开始了。

小情人最后一次私语时，阿纯(姜太太)问：你知道你明天要保护的人是谁么?阿四摇摇头，无比灿烂、无知而无辜地一笑。如此灿烂，如此悲戚。

这无知，竟然像是对心机深重的革命党人的无声讽骂。

李重光(王柏杰)：

在所有萝卜之中，李重光大概是唯一心怀大义的人。他只是个少年，热血少年。血热的人，都死得快。

他是这片中最纯粹的革命者。陈可辛说：几乎所有的革命的开端都是学运：“五四”、塞尔维亚的中学生刺杀奥匈帝国皇太子......学生是社会中最有激情的元素。李重光就是这样的激情学子。

多可爱的少年——受父亲的影响，他有点少年老成。他心里想的比谁都明白：“全中国都卷进去了，我还能置身事外么?”——他不是浑浑噩噩就抛闪性命的莽夫。别的不肖子骗父亲是为花天酒地，他骗父亲是为了革命大业。他会怕，但他浑身颤栗着坚持到了最后一分钟。

这样好的儿子死了，难怪父亲会那样伤心。

方红(李宇春)：

民国时期的女孩子应该打扮成什么样的呢?片中范冰冰和惊鸿一瞥的李嘉欣都打扮得一丝不苟，完全不知道为什么要坐在照相馆里的姜太太周韵是未婚女子，也穿得很美观，但“戏班斑竹”任达华的闺女，怎么就戴着飞行员似的“耳朵帽”、穿得跟小土八路似的?当然，这可以解释成——方红这孩子是假小子、花木兰，自小不爱红妆爱男装，或者方将军戎马倥偬，一个女娃带在身边不方便，于是“自幼假充男孩儿教养”。但我觉得可能是这样：造型师怕给李宇春脑袋上安俩小辫儿，观众会笑场笑抽过去，为了不让网上那帮尖酸刻薄的人抓住话把儿，所以干脆顺应民意，就打扮成个小男娃子吧。

方红的父亲原是“方天大将军”，战败后下岗再就业，成了戏班斑竹(将军唱戏?这职业变化得也忒不靠谱了)。将门虎妞名叫方红(将军一介武夫，估计也没文化，取这么个没水平的名)。方将军与敌人对打之前，利落地将女儿打晕，裹进被单里，一根绳索缒下窗户，刚好木板轻轻倒下把她遮住。临危之际，尚有这样心思细密的安排，将军之有勇有谋可见一斑。随后这慈父转过身来面对敌人，放心地血战至死。

(让人想起《鹿鼎记》中归辛树夫妇，面对康熙自知必死之时，先全力把儿子归钟掷出窗去。)

因此方红卷进来其实不是为孙文、为革命，而是为父报仇。所以一见仇人立刻不管什么孙先生，跟着仇人跑偏了，后误打误撞跟进了杀手的火药房。引信正在滋滋作响，马上就要点燃火药桶!怎么办?!我承认当时我想歪了——难道伊要用比利时小英雄于连的办法把火药信子浇熄?!不能吧?……最终中国小英雄方红冲到门外用九节鞭锁住房门，咬牙喃喃道：“爹，女儿不孝……”轰然巨响，玉石俱焚——为什么说是不孝?因老父千方百计护下爱女这一条性命，如今却转眼就要抛闪。可恨的不是不能活命，而是辜负了老父要自己活下去的苦心。

——2003年陈德森原定的老阵容中，扮演方红的是萧亚轩。很好奇如果萧亚轩来演此角，会成什么样子?但如今李宇春的表现，让人感觉是“不做第二人想”，将门虎女的勇敢、坚韧、憨直，都表现得贴切到位，让人心生怜惜：多好的女娃，咋就董存瑞了呢!

少林僧王复明(巴特尔)：

几乎每部武侠小说中都有个巴特尔这般的人物：身长九尺，腰阔十围，天生神力，武功高强，不过头脑都不大怎么灵光(如《白玉老虎》中萧东楼的管家胡巨、《风云第一刀》中的大欢喜女菩萨、《大旗英雄传》中的赤足汉)。巴特尔始则是卖臭豆腐的，酷爱花花草草，称办完这件事就回少林寺(此处其实没交代清楚)。此人便是“风尘异人”一类，类似“雪中铁丐”吴六奇之属，他的存在是为让这副英雄谱更增传奇效果。

然而，此人真真是被李玉堂骗去的。他并不真正明白明天的任务险恶到如何的地步。电影似乎要表示：在一个光明的由头之下，这样的小小龌龊可以忽视。但是，如果用“拯救大兵瑞恩”的价值观来审视，这是片中革命党人遮掩不过去的劣迹。

决战之时，巴特尔神将伸出有着总冠军戒指的手，用投篮神功掷碎了一个又一个敌人的脑瓜。大块头有强生命力，被宵小围攻，身被数创，依然爬起再战。

最终他扳倒牌楼的柱子，与敌人同归于尽，壮烈如《圣经》中推倒神庙石柱与非利士人同归于尽的力士参孙。

刘郁白(黎明)：

这是最有仙气、侠气的人物。这是“义士”中最难定义的一人。爱上父亲的女人(其实这桥段有些俗套，《白银帝国》刚刚用过)，使老父气死、恋人自尽，于是恣意作践自己，甘为乞丐，沉沦烟霞之乡。十年悲辛，浓缩在几句话、几个动作中(李玉堂路过时，一个银币扔过去，眼神是怜悯的。侧面笔法写刘郁白的可悲可惜)。伤心人别有怀抱——李寻欢失掉林诗音后，也曾烂醉终日。爱得深，所以难自拔。

最终他沐浴、剃须，腌臜乞丐变回翩翩公子(也许他昔日曾有“铁扇公子”的美号?)。孙家门外的台阶上，他长发飘飘，两手背负背后，岩岩若孤松之独立，风姿有如天人。

然，终是寡不敌众。挠钩一支一支刺入他的血肉。渐渐不支。浴血喘息之际，最凶恶的敌人步步逼近。

——他为何要拼命?大概一半是因生无可恋，一半是要报恩：世人皆目他为丐，只有李玉堂仍呼他“刘公子”。他每日接受李玉堂的银币去吸鸦片，也必默默下定决心以命报偿这尊重。

——这段故事，大有春秋战国时“荆轲报燕太子”、“冯谖报孟尝君”等奇士报恩的古风。

在此人死后，我特地注意了一下片方给他安排的籍贯：江苏扬州——千古风流之地。

刘郁白临死前幻觉中含泪美人(李嘉欣)的惊鸿一现，真神来之笔。令人记起《双城记》末尾：卡尔登想象着心爱的女子，从容赴死。

——我即将见到她。我即将摆脱心头的枷锁。我即将得到最好的休息。我即将进入永久的安眠。

阎孝国(胡军)：

胡军这个造型据说做得很精心，据说光卸妆就要四十分钟，其实真没看出时间花在哪儿，就贴了个下巴的小刀疤?乍一看海报还以为那人儿是计春华。如果造型是打算Cosplay计春华(《少林寺》以及《方世玉》里面的无眉大反派)，那倒是很成功的。

在此悍将面前，陈少白确乎显得是“书生造反”——他晕血，连血都不敢看。

但是此处亦有硬伤，阎孝国一再声称自己是陈少白的学生，且对陈少白对他的考语(记得是“有勇无谋、难堪大用”之类)耿耿于怀，但那是何时的事呢?阎孝国应是四十尚不足，三十颇有余，陈少白看上去顶多比他大十岁。莫非是阎孝国少年老成?

有追求和信仰的人无论如何是受人尊重的(所以理发师陶德杀人如麻，仍教人心折)，阎孝国其实是升级版纳兰元述。

此人的姓：“阎”，甚妙，他可不是就是个阎罗似的凶神恶煞。

阎孝国的强大不止是武功高强，他内心的力量亦十分坚定，抱定的也是赴汤蹈火、殒身不恤的信念。他的意志不亚于笃信三民主义的革命志士。正反两方，势均力敌，这样安排，戏才好看。

武功最高的他，是最后出手的一个。表示他即将亲自上阵的镜头十分精巧：一只手的特写，他缓缓把手上的扳指退了下来。他的死亦耐人寻味。“诛杀孙贼，报效朝廷”的他，在死前一刻，坚信自己已经除掉孙文，心满意足而逝。这是个十分饱满可信的反派。

——或曰：最后长阶一场，陈少白已然嘶喊“他不是孙文”、“重光快跑”，为什么阎孝国还一定要杀死车中人?愚以为：此时阎孝国已进入半疯状态，自视甚高的他，不相信、也不愿相信自己半日追逐的竟只是个西贝货，刺死车中人后，他在臆想中已经可以安慰自己“孙贼已死，学生报国了”。

警司(曾志伟)：

这个角色很像《叶问》中的林家栋——一个“灰人”。其实更多的人是他这样的：在自保的前提下，有限度地做些良心事。他是站在革命者和清廷鹰犬之间的“第三者”，使这一部风云录折射出更繁复的光彩。曾志伟的哑嗓子+洋派小胡子+邮筒身躯，有趣得紧。

孙母：

《十月围城》是男人戏(萝卜戏)，女性角色都是碟子边儿上的西兰花，但是孙母这个角色，虽戏份不多，却精彩十分。“国父”的母亲，应该叫什么呢?——“国奶奶”?此是侧面写孙文的妙笔。孙文始终没有露出正脸，但这样雍容的母亲，教养出的儿子可想而知——他必有着无比的领袖风范，他当得起“四万万同胞的期望”，他值得这许多仁人志士，把性命和热血作为赌注，双手奉上。

外面呼喝不止，屋内孙母始终镇定自若，端坐不动，唯一的动作是轻轻握住了李重光的手，这一动作，让人心中一颤。爱子在腥风血雨中奔走，每分钟都有性命之虞，如今他就在这城中，却欲见一面而不得，这一别又不知何时能再见，慈母方寸间必是忧心如焚、愁肠百结，但她脸上一丝一毫也未表现出来。面前这个代替儿子孙文承担危险的孩子，浑身战抖，她握住他的手，用母亲的手掌，像握住自家子侄一般，握住他的手。

这一场血战，升华了所有尘世泥污中的小人物：乞丐、车夫、小贩……在这之后，他们俱成“英雄”。

在每个人牺牲之后，银幕上都打出他们的籍贯和生卒年。某种意义上来说，这是为无名烈士做的碑铭(重光、重阳、复明，这些编剧为他们安排的名字，也都寄托了美好的寓意)。

他们死去的时候，心中都浮现着亲爱的人，想着美好的未来。

允我以张溥的《五人墓碑记》作结：“缙绅而能不易其志者，四海之大有几人欤?而五人生于编伍之间，素不闻诗书之训，激昂大义，蹈死不顾……不然，令五人者保其首领以老于户牖之下，则尽其天年，人皆得以隶使之，安能屈豪杰之流，扼腕墓道，发其志士之悲哉?”

(这片子是四五天前看的。我两眼通红、鼻子悉率有声地走出来的时候，看到花白披肩发的陈可辛在前面接受采访。他轻声说：“我觉得这片子还行。”)

三、缺失

话说在彻底被该片埋伏的催泪弹打倒之后，我做出的太多的赞叹显得不够冷静，就像当你爱上一个人之后，你就失去评判他的资格了。客观来说，《十月围城》的整体历史观确是它的硬伤：对死亡的歌颂被过分放大，对个体性命的忽视，都还沿袭着中国一贯“大义灭人”的路数。如果笃信自家的“大义”到了漠视他人性命的地步，那么它与狂信有何区别?李玉堂连骗带蒙地糊弄来一堆人，支付的是他平日对那些人的恩情友情。那些人拼上性命，皆因为他们不是贪生怕死之徒、心头确有一“义”字，危难当头绝不会把敌人让过，于是简直算是不明不白地搭上了性命。而用这样鬼祟的方式铺垫出革命之路，实在不能算是革命者的光荣。

陈少白所坚称的“这一个小时的时间，就是四万万同胞的希望”，如果剥离来看，也不过是一家之言。正如刘郁白与李玉堂互相质问的：“值得么?”陈少白和李重光自然认为是值得牺牲的，但值得不值得，绝不能由一小撮人替大部分人决定。

而那首主题曲《粉末》这样唱：“只要为你活过，我就不是粉末。”此处的“你”，应该指的是孙文和“革命大业”吧?此歌词虽加强升华主题，但其实很像是在生者一厢情愿的缺席安排——“活过、死了”的那些贩夫走卒，他们真的是这么想的么?

导语：《围城》是钱钟书所著的长篇小说。下面是yuwenmi小编为大家整理的优秀作文，欢迎阅读与借鉴，谢谢!

当读《围城》这部小说时，我为方鸿渐和唐晓芙的故事所着迷，常被那种别出心裁的妙喻惹得心领神会地笑。

还特别有感于方鸿渐和孙柔嘉的吵架。他们每次的骂词都不一样，而且一句一句对得很好，好像你说了上句下句本该如此说的。他们完美的对词，恰恰表达了婚姻的无奈，即使“他”想出来也出不来，而且根本就不可能出来。这是每个人都要走的路。方鸿渐和孙柔嘉每次吵架都是因为对方的家人哪里得罪了自己，无形的压抑造成了夫妻间的斗气，吵闹。是不是离开了那个社会，那个大家庭的背景，就不存在争吵了呢?我想不会，或许，他们又会找出另外一些事作为吵架的素材了，这也就是婚姻真正的无奈!

钱钟书先生不直接说，只把事情摆出来，读者会怎样理解，那是仁者见仁、智者见智的问题了。但婚姻之于爱情，是升华了还是丑化了，还是现实了?很难说清。

其实《围城》的主题是在隐喻人类生存的困境，而且围城无处不在。仔细听听你周围的人的对话吧：富人羡慕穷人安乐、清闲，穷人羡慕富人出手阔绰，一掷千金;城里人羡慕乡村的田园风光、新鲜空气，乡里人羡慕城里人汽车洋楼;忙人羡慕闲人，闲人羡慕忙人。

这似乎就是我们生存的一种状态，或者是心理状态，不满足，永不满足。因不满足，所以会产生思变的心理和思变的行动。人的需求是多方面的，累了又不能休息的时候就羡慕清闲的人，希望过他们那种生活，当真的有一天过上了那种生活，过得久了，就又厌烦了，又想回到以前那种生活当中去，重新做回原来的样子。人们总喜欢这么兜圈子，自寻烦恼;走来走去，或被困在围城里，或被丢出围城外;就像时钟的钟摆一样左摆右摆，游弋不定。

我们每个人都有既定的生活环境和模式，当我们被某种无形的定律牵引着循规蹈矩去生活的时候，就自然地会产生一种难以抗拒的无奈和悲哀，于是我们想跳出自己生活的樊笼，想去换另一种与众不同的活法。可往往到头来，妥协的是我们自己。

其实我觉得，人类在围城的这种困境不外乎从两个方面解决，要么不要把自己所处的环境当作围城，千方百计要冲出去;要么，你非要说那是一座围城的话，也照样能在围城里寻找到真正的我，只要你有坚定的信念，不屈的精神，终究会有一个围城里的好归宿。

如果觉得自己能力足够支撑自己在另一个围城里生存就走吧，说不定真的海阔天空呢!

初读《围城》，只觉是一个引人深思的故事，记录着一个唤作“方鸿渐”的人的故事。有感于钱钟书对人物性格剖析的精细。再读《围城》，有感于这不是一个普通的人物故事，它更像一幅画，画面上的薄纱下掩着看不见的芳华。三读《围城》，有感于活在作者笔下亦活在我们身边的人，更有感于这些人打造的“围城”。

书中初现“围城”，是借苏文纨的嘴说出来的。“婚姻就像一座城，城外的人想进去，城里的人想出来。”在婚姻的道路上，方鸿渐没有尝试过轰轰烈烈，也没有设想过要细水长流。他在鲍小姐处碰了壁，在于他的无力抗击；他在苏文纨处失败于自己的优柔寡断；他在唐晓芙处不能如意，在于他的不作为。至于最后与他处在一起的孙柔嘉，他们婚后颇具起伏的生活源于方鸿渐的不具判断力与改变力。其中，除了他对唐晓芙的追求中尚能显出他试图征服命运、追寻内心的思想外，他其余的感情经历无一不是他徒劳的思想斗争和软弱无力的行为罢了。

而对于自己的事业，孙柔嘉的一句话无疑为方鸿渐下了一个准确的定义——你不可能一辈子都靠着赵辛楣给你介绍工作。方鸿渐自恃出生于富甲之家，后又用手段取了“克莱登大学”的假文凭，又自诩才高，在事业方面总认为会有适合自己的机遇降临。这样的方鸿渐是当今多少人的缩影。在这个竞争激烈、知识大爆炸的世界，人们对名利的追逐与金钱的渴望使面临工作的大学生步入了一座无形的围城。这座围城是用他们所谓的自尊心和才学建造出来的。人们一旦走入了这座围城，便只能看见头顶上四方的天空飘过功名利禄的浮云。当然，不是所有人都会像方鸿渐一样，在围城中越陷越深。聪明的人会给心安上一对翅膀，飞过高墙，看到围城外广阔的天空。

方鸿渐没有这这双翅膀，于是他成了三闾大学中可有可无的副教授，在这座充盈着勾心斗角的围城中不堪重负，最后无奈出走。他选择了认命，选择了抱怨，选择了在内心倾述自己的不满。而机会，恰恰不会关照像他这样的人。

总之，只有做好了与命运抗衡的准备，围城再高，你总能飞出去。正如贝多芬所说的那样——我要扼住命运的喉咙，决不向命运屈服。抵抗也许是徒劳，但不抵抗的抱怨却连希望的影子都看不到。

人这种无毛两足动物的基本根性，人生处境实质上的尴尬与窘迫，人对此的浑然不知、洋洋自得，或者者虽有所知却也无奈，偶尔也被它深深刺痛，作家于此有深刻的洞察，调即触到痛处又有某中宽容理解，如果读进去的话-----这太容易了，在哈哈大笑或含笑、讪笑之时，你会叹为观止，会惊异于作家何以竟能做到这一步。

小说中三闾大学的学生不好对付，方鸿渐省悟天下古往今来的这个瞧不起那个，“没有学生要瞧不起想生时那样利害”，“眼光准确的可怕”，赞美未必尽然，但毁骂“简直至公至确，等于世界末日的‘最后审判’，毫无上诉重审的余地”。

《围城》给我们一个真正的聪明人是怎样看人生，又怎样用所有作家都必得使用的文字来表述自己的“观”和“感”的。《围城》的魅力是双重的;一是生活本身被作家展现出来的，一是作家展现出自身的。

小说的魅力就在于这种既睿智超拔又亲切入人性洞察，在于对此富有个性的智慧传达。小说中的嘲弄与幽默，写人的心态与外貌，语言简洁明快，决不滥情。

围在城中的人想突出来，城外的人想冲进去，婚姻也罢，职业也罢，人生大抵如此。说到幽默，自然是这部小说的显着特色和最迷人之处。它来自洞见、智慧、学识、才华，以及一种观赏的情趣，处处禁不住那自己洞若观火的人性中的确存在的可笑之处开开玩笑。

小说前半部分的那些吃饭斗嘴、争风吃醋，调意味是最浓了;而当我们看到三闾大学，辛辣的讽刺味则突出些;小说后半，芳鸿渐回到上海，往日的朋友或冤家都以星散，他的才气也就减了，更多的是谋生艰难。

读了钱着，包括那些学术着作，尤其是读了这本《围城》，你会觉得自己周围的一切，包括自身，包括自己原来颇为热衷的一些东西，都增添了不小的戏剧色彩。

香港著名导演陈可辛拍摄的电影《十月围城》，真的可以称得上是优秀的作品。首先，就电影本身来讲，剪辑配乐及演员的表演功力都相当不错。

从配乐方面讲，这部电影的配乐采用的事既悲壮又凄美的旋律，旋律多变，但又很恰好地配合上了画面上的故事情节，让观众随着影片悲伤欢喜，如身临其境般地感受那惊心动魄紧张凄美悲壮的“护孙”行动。特别值得一提的是，由甄子丹扮演的沈重阳在精疲力竭即将丧命的时候，影片没有采用任何配乐，只是有那凝重困难断断续续的呼吸声来烘托故事情节、人物状况。这种处理效果能够打动观众，再好的配乐也终是比不得那垂死时的呼吸喘气声来的感人、打动人心。

从剪辑方面讲，这部影片的剪辑也很成功，武打场面和追踪场面都很扣人心弦，最精彩的两场莫过于由黎明扮演的刘郁白大战数十名清兵及由甄子丹扮演的沈重阳大战清廷高手的打戏。黎明扮演的刘郁白在大战数十名清兵的时候，我们不是看武打场面得知战斗惨烈的，而是由屋内李少白等人的纠结担心伤痛，屋外刘郁白叫声惨烈，衣服被拉扯地七零八落、东鳞西爪这正侧两方面的拍摄手法得知的，这种手法将刘郁白这位小人物的英勇顽强淋漓尽致呈现在了观众的面前;而沈重阳大战清廷高手则更多地是从正面拍摄，武术的一招一式都展现在观众的面前，让观众身临其境般地为沈重阳捏了把汗、揪了一次心。

从演员的表演上看，我不得不对老演员生出佩服之情，我很喜欢白学析和梁家辉他们二人的表演，白学析扮演的李玉堂和梁家辉扮演的李少白形象丰满、表演生动，一个眼神一个动作都是那么地恰如其分。同时我佩服吴军和谢霆锋的表演，吴军扮演的是分不清是非只知愚忠清廷的闻孝国，即把他的凶狠表现出来了，同时也把这个人物愚忠的可悲表现出来了，看后是对他既恨有同情。而谢霆锋扮演的阿四，既有小人物身上的不足，但更多地史闪着熠熠发光的优点，他心里想着地史娶阿纯，报答主人李玉堂的恩情，也对少爷李重光有着兄弟般地照顾，他为少爷李重光挡下那一烟杆，后脑勺留下的是鲜血，那何尝不是铁证如山的兄弟情啊!但我对李宇春的表演就不那么认同了，说不是为什么，总感觉她的表演欠缺点什么，也许是她第一部作品的缘故，难免有些生涩稚嫩。

“围在城里的人想逃出来，城外的人想冲出去。对婚姻也罢，职业也罢，人生的愿望大都如此。”

《围城》讲述的是主人公方鸿渐从生活安逸的海外留学生活到归国在上海点金银行谋事、与苏文纨和唐晓芙发生情感纠葛后再赶赴内地三闾大学当副教授，然后与孙柔嘉结婚、辗转到上海，最后又离开去了重庆的故事。

有人说，《围城》写的就是婚姻似围城，“结婚仿佛金漆的鸟笼，笼子外面的鸟想住进去，笼内的鸟想飞出来，所以结而离，离而结，没有了局。”也说是“被围困的城堡，城外的人想冲进去，城里的人想逃出来。”

但在我看来，里面的围城不止一个，婚姻生活只是其中的一个。大围城套小围城，小围城里再套围城，人生就是由这些大大小小的围城组成。

譬如方鸿渐的大家庭里妯娌之间的明争暗斗、封建迂腐的繁文缛节，正是方鸿渐一直想要逃出来的一个围城;再譬如方鸿渐在三闾大学教书期间所看见教授们之间的勾心斗角，更是一座布满机关的围城，幸而最后方鸿渐冲了出来。但是，突破围城的同时，他又步入了另一个围城——与孙柔嘉结婚。他就这样无休止地入城、出城，就好像陷入了一个死循环，无法得到解脱。

《围城》中的现象，在我们现在生活中也很常见。很多人都遇到过许多围城并深陷其中，想要逃脱，却误打误撞地进了另一个围城，既不甘于困在围城之中，又找不到出去的路，便只能郁郁寡欢，哀叹人生，悔恨当初。

每个人在生活中都会碰到许多琐碎的事，而这些却常常弄得人焦头烂额。可这就是生活。都说“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方。”然而现实却是，诗和远方只是理想化生活里的，大多数人的生活里更多的都是眼前的苟且罢了。

无论生活有多糟糕，无论命运待我们多不公平，我们都应好好过日子，才不枉此生。曾经看过一句很经典的话，“人的一生就这么长，总不能因为怕会死，就不活了吧。”同样的，人的一生就这一次，总不能因为过得不好就不过了吧?所以，在我看来，与其在其中煎熬，还不如静静地享受生活。

既然生活的本身便是一道围城，那我们就知足长乐，好好珍惜眼前的东西，不要再为所错过和失去的东西而懊悔，而应努力做到在往后的日子中把握住自己想要的。

很早以前就读过《围城》，寒假重温经典，最熟悉的还是那句：“城中的人想出去，城外的人想冲进来。” 《围城》是钱钟书先生一生中唯一的一部长篇小说，堪称中国近、当代小说中的经典之作，这是一部读来如嚼橄榄回味无穷的奇书。在妙趣横生的幽默外表下，深藏着令过来人低徊轻叹、令少不更事者怅然若失。因此，它是一部以看似超然的调侃语调述说人生无奈的笑面悲剧。

生活本就是一座围城，婚姻与事业、学习与娱乐、发展与落后、成功与失败，都是这座七彩城中的一种颜色，每一个人每一件事都是城中的一种元素。当一切人和事因为努力和乐观而变得美好，当城中的色彩都均匀和谐时，那么这座围城就不再是一种可怕的束缚和压力，而是一个幸福的乐园。没有人会试图离开她，即使是自怜自哀的方鸿渐也会喜欢，假恶丑也会被同化为真善美。也许世界永远不会变得如此美好，但允许我心中永远存在这种美好的理想。

我们的生活中“围城”随处可见。不仅仅是恋爱婚姻、工作事业，还有学习生活、交友处世，无一不有一个“城”把我们“围”着。“围城”——被围困的城堡，城外的人想冲进去，城里的人想逃出来。钱钟书用幽默的语言、深刻的哲理、巧妙的比喻，站在一定高度俯看人生，批判了人性的丑恶、虚荣。如：“夜仿佛纸浸了油，变成半透明体了，它给太阳拥抱住了，分不出身来，也许是给太阳陶醉了，所以夕照晚霞隐褪后的夜色也带着酡红”，又如：“我们一天要想到不知多少人，亲戚、朋友、仇人，以及不相干的见过面的人。人事太忙了，不许我们全神贯注，无间断地怀念一个人。我们一生对于最亲爱的人的想念，加起来恐怕不到一点钟，此外不过是念头在他身上瞥过，想到而已”，这些语句给我留下了非常深刻的印象，时而让人忍俊不禁，时而又想像着作者所描述的情景，给人深深的同感，仿佛身临其境、如见其人。

只要这个世界有群体的存在，只要这个社会对于利益、名誉、爱情等意识和观念，我们的身边便有一道无形的围城，我们就不得不在这样的一座围城中好好的生存下去，并且要活得精彩。倘若一心想挣脱、跳出围城的束缚，到最后就会发现跳出围墙又给自己建起了一道新的围墙，在血淋淋的最后才发现自己根本就在原本的围城做着最无用的挣扎，并且身边还有一群几乎和自己一样的人。因而，在我看来，与其在其中煎熬，还不如在静静的享受生活。就如佛语“山不动，而是人心在动”一般。

既然生活的本身便是一道围城，那我们就知足长乐，好好珍惜眼前的东西吧。

爱熄灭了灯，心围一座城，像一扇牢牢封闭的门，虔诚的很认真，沉默安静的在等。--题记

《围城》是一部读来回味无穷的书。读《围城》，不但可以感受到沿途邂逅的惊喜，体会到妙趣横生的比喻，更能咀嚼蕴含深意的象征。起初读它的时候，仿佛在看一部电视剧。只觉得它的剧情很好而已。不过看到后来，我又才发现钱老先生仅用朴实易懂的词句刻画出一个个个性鲜明、活灵活现的人物。没有高深的词汇、华丽的语言，却有着撩动心灵的力量。“围城”取自书中才女苏文纨的一句话，“城中的人想出去，城外的人想冲进来”婚姻也罢、事业也罢，整个生活都似在一个围城之中，人永远逃不出这围城所给予的束缚和磨砺。除了方鸿渐，追了苏文纨二十年的赵新楣总也踏不进她的那一座围城，之后却仍逃不出娶妻生子的命运;方家上下逃不出封建传统思想这座围城;两任老丈人也逃不出面子的围城。总而言之，文中所有人都有自己心中的一座围城，大多也仅仅是为了一点私立或者是一个面子。“城里的人想出去，城外的人想进来”，从很小就听说了这样的话。稍大一些的时候，知道这是对爱情婚姻的描写，然后再大一些，就知道了原来其实什么事情都是这样的。不由感慨钱老的话真的很经典很精辟地阐述了一个人人都知道的事实，这个是不是可以叫“公理”

生活本就是一座围城，学习与娱乐、成功与失败，都是这座七彩城中的一种颜色，每一个人每一件事都是城中的一种元素。当一切人和事因为努力和乐观而变得美好，当城中的色彩都均匀和谐时，那么这座围城就不再是一种可怕的束缚和压力，而是一个幸福的乐园。没有人会试图离开她，即使是自怜自哀的方鸿渐也会喜欢，假恶丑也会被同化为真善美。也许世界永远不会变得如此美好，但允许我心中永远存在这种美好的理想。

《围城》描写了形形色色的人物，正是形形色色的人物，真实再现了半殖民地半封建社会的中国知识分子灵魂的空虚和精神上的病态。但在这众多的配角中，主角的个性是最鲜明突出的。此书中的主人公方鸿渐可是给我留下了及其深刻映象，似乎他的每一次出场都会给我一种新的认识。

方鸿渐是一个典型的知识分子，但是他为人不求上进，游戏人生，最要不得的就是此人极度虚伪。买了假文凭，却从来不向别人炫耀;明明不愿和苏小姐白头偕老，却又扭扭捏捏，屡次给苏小姐希望。似乎每一次的谎言，他都会因为自己良心的谴责而为自己量身订作一个冠冕堂皇的理由来说服自己，而且他总是能够那么成功的将自己骗过来，读后感《《围城》读后感800字》尽管他是出国国的"先进知识分子"，但他对外国侵略者对中国带来的破害也是直言不讳的。在阴差阳错的演讲之中，他强烈批判了外国侵略者向中国引入的鸦片和梅毒，说这是最不合理的，这样一来，显的他还有那么点让人赞同的地方.。

开始有越来越多的人逃避婚姻，尤其在这个流行闪婚的年代。我不知道这是社会的进步还是退后，我只是觉得这是一种不负责任的表现。因为害怕而不去面对，难道能这样躲藏一辈子吗?婚姻是两个人的事情，或者说不仅仅是两个人的事情，它将两个本来无任何联系的家庭紧紧地绑在一起，所以我觉得有时候婚姻并不是有爱情就可以的。更多的时候它是两个家族的交融。

其实这个社会上并没有那么多完美的人，多数的人都像方鸿渐-样,有那么一点的良心,有那么-点的虚荣.他们处处做小人,又不得处处提防小人。他们也知道世道的艰险,可是并没有好好地去接纳它。他们尝试去改变,就好像方鸿渐想知道韩学愈文凭的真伪,以此找回自己的公道一样。熟不知道,人家早就设定了陷阱等他踩进去。

这部书最大的成功之处就在于它写出了人性的本来面目，他没有刻意的将人物进行美化，而是从一个事实的角度刻画人物，这就容易引起读者的感慨从而产生共鸣。

我相信不管怎样还是会有很多的人相信爱情，我也希望有情人可以终成眷属。

《围城》是钱钟书先生一生中唯一的一部长篇小说，堪称中国近、当代小说中的经典之作，这是一部读来如嚼橄榄回味无穷的奇书。在妙趣横生、妙喻迭出的幽默外表下，深藏着令过来人低徊轻叹、令少不更事者 然若失。因此，它是一部以看似超然的调侃语调述说人生无奈的笑面悲剧。

“围城”取自书中才女苏文纨的一句话，“城中的人想出去，城外的人想冲进来”婚姻也罢、事业也罢，整个生活都似在一个围城之中，人永远逃不出这围城所给予的束缚和磨砺。现代人观念开放了，对婚姻更加想的开，围城进去的快，出来也快，熟悉了不久结婚，婚后不久又离婚，视婚姻如儿戏，这样的人怎么能够理解爱的含义和生活的真谛?人海茫茫，两个人有缘在一个围城里并不轻易，既然结婚了，就要相互理解，互相体谅，经营好这份爱，经营好一个家庭。大家都要相互谦让，才不致让对方有逃出去的念头，试问哪些逃出婚姻围城的人，你们都更好的找到幸福了吗?你们回想往日的恩爱的时候就没有后悔过吗?

“城外的人想冲进去，、城里的人想逃出来”。婚姻是这样，工作何尝不是如此?有的人干一行爱一行，富有兢业精神，有的人频频跳槽，也难觅如意的工作，他们厌烦本职工作，老是觉得别人的工作如何如何好，吃着碗里的看着锅里的，换了新的工作后发觉不是想象中的那么如意，想起原来工作的种种好处。只恨世上没有后悔药卖，时光不能倒流。

就拿我们的教师工作来说吧，我时常看见这样的一些文章，有的老师当初考教师时觉得这工作挺神圣，走上工作岗位后，有的会认为来的钱不快，看着一些同学、好友进了党政机关，权利带来了实惠;一些人下海经商成功，经济富裕。看着这些人别墅汽车、灯红酒绿，心里痒痒得十分难过，恨不得立马辞职跳槽去捞一把。等到真的逃出去了才知道党政机关并不是那么好混，人际关系尔虞我诈，勾心斗角;下海经商也没那么轻易，风险大，竞争激烈，压得心里崩溃时才想起教师工作的种种好处，有双休日，又有寒暑假，整天面对着一群活泼无邪，天真烂漫的小朋友，心理也变的轻松快乐多了，也让自己变的年轻了许多了。回头再想想有这样让你愉快的工作，还为什么要去羡慕人家呢?还有什么理由不安心教师工作呢?看着诸如此类的文章我不由的想说：同志们，让我们好好爱孩子，爱我们的校园，爱我们的教育事业吧。

最后，我要用钱钟书爱人杨的话来结尾：“城外的人想冲进去，城里的人想逃出来，婚姻也罢，职业也罢，人生的愿望大抵如此。”最后我还想说一句读后感，愿我们能好好的把握好、珍惜好今天的生活，这样我们的生活会更快乐更美好的。

人生万事如围城。从1980年重版到现在，学者钱锺书惟一一部长篇小说《围城》一直保持着持续的热销：1980年11月首印13万册以后，迄今总销量达398万册。更被改编为小说连播、电视剧等多种艺术形式，研究著作和论文也不计其数。不管是从销量还是影响上来说，《围城》都是30年阅读史上一道独特的风景，作为知识分子小说的典范，《围城》影响了几代读者。

作者以“围城”做书名，也许是想告诉我们：不仅婚姻像围城，人生，生活，职业等等更像围城。其实我们一直都在兜圈子，重复的做同一件事情;找个笼子把自己关起来，过了不久却发现那边的风景比这边跟好，于是出了这个笼子进了那个笼子。就这样的不断重复并乐此不疲。

第一次读《围城》，觉得懵懵懂懂的，潜意识中觉得此书不简单，有深一层的含义，但一遍读完，却在云里雾里游荡，全然不知在讲些什么。精读后，稍有感触，仔细回味，才豁然开朗。钱钟书展现了生活本身：捧书时，你进入了一个实实在在的生活;放学后，你亦生活在一个活生生的社会中。嬉笑怒骂，使你分不清是书中还是现实中的情景。

小说的魅力就在于有一种既睿智超拔又亲切入世的人性洞察，在于对生活个性的智慧传达。小说中的嘲弄与幽默，写人的心态与外貌，语言简洁明快，在调侃的自然延伸上，使智慧与学识一任展开。

“围城”中人在各种背景，纠葛，情势之下的可怜，痛苦，感伤，窘迫，可笑，自私，怯懦，卑劣，狂妄，尴尬，当然也还有快乐——尴尬余缝中的快乐，快乐时的尴尬，这一切的一切仿佛都在向我揭示某种哲理：围城中的人想突出来，城外的人想冲进去，婚姻也罢，职业也罢，人生大抵如此。

书中有这么一段：斜川把四五张纸，分发同席，傲然靠在椅背上，但他觉得这些人都不懂诗，决不能领略他句法的妙处，就是赞美也不会亲切中肯。这时候，他却在等待他们的恭维———大家照例称好，斜川客气地淡漠，仿佛领袖受民众欢迎时的表情。简简单单几句，但人们看到了一个活生生的董斜川，他虚伪的内心。他觉得他们不懂诗，却傲然而又漠然地等待大家的称赞，多矛盾的心理。

生活中有多少人有这样的心理，又有多少像董斜川这样的人呢?回答是：数不胜数。每个人都有虚荣的心理，每个人都有好与不好的一面。人无完人，物无全物，我想在矛盾心理作祟时，就是围城里外的人流通时。

一向读不懂小说的最后一句话：这个时光的计时机无意中包涵对人生的讽刺和感伤，深于一切语言，一切啼笑。此刻明白了，小说的结尾，祖传的老钟从容自在地打起五个钟头之前的六点钟，然而对于主人翁方鸿渐来说：已经过去的一切都无法挽回了。或许整部小说，除了嘲讽调侃外。作家钱钟书也有着某种无限的感伤!

《围城》已读，生活仍在继续，围城如社会，故事如生活，但我期望：我的社会不是围城，我的生活也不是故事。

《十月围城》中的人们身处历史转折点，没有人能置身事外，如同饰演重光少爷的王柏杰戏中所说：全中国都被(革命)卷了进去，难道我还能避开吗?!但为了保护素未谋面、与自己整个命运都没有关系的孙中山先生，再说是历史需求，戏中的普通人也是感觉不到的，他们能感觉得到的，是自己亲人的爱与痛，是为了至亲的选择，于是他们毫不犹豫地以最普通的血肉之躯去完成一个看似简单实则步步维艰的任务。

比如，方天将军被清朝的朝廷冤枉，带着300将士从天津一路逃命来到香港，等待重振中华的机会，终于等到保护孙中山先生的任务，却在前几天被清军围剿，当清兵从天而降时，他已心知不妙，就把女儿逼到墙角，打晕她，并用麻布把她包裹起来，一条麻绳捆绑，抛下窗外，临落地前先稳一下，随后再轻扔，麻布轻声坠地，小牌坊轻轻压在上面，是最好的保护膜。这位不怕死不畏用鲜血洗染革命的堂堂大将军，生死关头也是只求能保住小女一条性命。而父亲舍命呵护的女儿，被埋藏在戏班子的牌坊下，躲过了一劫。虽然这只是一个场景，见不到人，可是却觉得是李宇春(方红)最动人的演出之一。大革命的背景下，仍然不忘亲情，是比任何大道理都更宝贵的动人笔墨。

又如，李重光抽中生死签，成为孙中山的替身。十七岁的少爷，未经任何世事，只有一腔热血。他在道理上不怕死，可是当他代替孙中山先生上路前，仍一脸冷汗，不停发抖，他也很害怕。一路上他在车里听闻无尽厮杀，他脸上有泪心中有惧，但也是强忍巨大的恐惧，努力走完这一小时死亡之路。当他看到陈少白与清兵将领阎孝国生死相对时，双方此时都已无人马，阎孝国有一身精湛的武艺，梁家辉是个见血就晕的书生，李重光坐在车里，举起陈少白塞给他的手枪，那是他的最后一招。可人力车是倒退着下楼梯，陈少白抵挡不住车的滑势，面对阎孝国胜利在望又不免畏惧，一下子没抓住，人力车便自行快速下降。无依无靠的人力车一级一级下滑，阎孝国则是兴奋地慢镜头往前追跑，车里的李重光也就是个婴儿，手无护己之力，车子在颠簸中手枪滑落掉在地上，他一脸密汗惊慌无法隐藏，最后车子撞上石柱，侧翻倒地，镜头对准王柏杰轰然翻身，这一路倒退他受尽折磨，从有希望开枪到摔枪、到无法控制车子速度、车子翻身后已知劫数难逃的痛苦与害怕，演绎得十分到位，又很真实。这几秒钟的心路历程，如同电视上提到过的某次空难，飞机在一分钟内从天上翻腾着倒插入水，飞机上的人们除了机长是没有人有肩膀安全带的，跨在腰间的安全带不足以把他们固定在位置上，他们只能一路翻腾着等待死亡的来临。由于死前经历了太恐怖的折磨，法庭判处航空公司赔偿巨额赔偿金，航空公司因此破产。王柏杰饰演的李重光少爷，从阶梯上一路颠簸后退的心情，大概也跟飞机翻插入水差不多，阎孝国追到翻车面前，用竹子一下、一下、又一下、慢镜头无声地描述着他插死车内王柏杰的过程。镜头同样没有拍王柏杰，可是那一刻能让所有人心头都如被竹插一样，与他一起承受着这可怕的事情。

方红与李重光本身都是弱者，十六七岁的孩子，本在父亲保护之下一边怄气一边天真地生活着，弱者去做自己力所不达的事情时，是很容易让人感动的。他们成功的机会很少，在失去父亲羽翼保护的时候，以雏鹰之翅迎向黑暗的未知，战胜了心底强烈的恐惧与人与生俱来的害怕退缩，是战胜了让人窒息的紧张才能站在暴风雨的面前。不怕死的高大全人物钢铁般的意志能让人肃然起敬，但在害怕中仍努力迎战的人们，更能引起恻隐之心也更能感同身受。

巴特尔饰演的少林僧人王复明也很有特色，他巨人般的意志和难以言说的亲切感为剧情增色不少，他苦战不死，高大的身影出现在雾气中时，的确是有一股让人意志沸腾英雄重现的味道，这一身影，有超出其所应有的意义。刘郁白最后的打斗场面衣衫飘然，别有一番美感。这部戏提及了各种感情，邓四弟与阿纯的小情人之爱，沈太太与沈重阳有恩有爱的压抑过往，刘郁白对父亲的女人(李嘉欣)的苦恋不得，李玉堂对陈少白的友情之重，对爱子的保护心切，陈少白宁舍人生而平等论也不舍李重光送死的矛盾，每个人都有自己软肋，在情义不能两全的情况下做出了最艰难的选择。编剧没有放过任何一个可能，人物的生命悉数展现，淋漓尽致。

这部影片让我看到了革命时期国人们宁可牺牲自己，也要革命成功的崇高精神。

围城》是钱钟书先生一生唯一的一部长篇小说，是中国近现代史一部经典之作，这是一部以调侃的语调来极力讽刺人生的笑面悲剧，“围城”中最让人印象深刻的是这么一句“城里的人想出去，城外的人想进来”，这句话深刻的揭露了人物对于婚姻、事业的感悟。

人们的生活就像圈在这围城之中，想逃脱，想挣脱，却怎么挣扎也无济于事。

书中主人公方鸿渐与苏文纨、唐晓芙、孙柔嘉的情感纠葛，与其说是方鸿渐被孙柔嘉的计谋所败，还不如说方鸿渐因为其自身的怯弱与言不由衷而自食婚姻的恶果。

这座曾令方鸿渐无限神往的感情围城，终止于主人公无奈地忍受城中的无聊。

同样可以让人给予无比辉煌的荣耀，也能让人深陷泥潭的事业围城，在作者的笔下也是充斥着尔虞我诈，明争暗斗，压抑着每个人的神经，令本性善良而又怯弱的方鸿渐只能退缩，

离开三闾大学这压抑的事业围城，本以为可以深吸一口自由空气的方鸿渐，却没想到等待他的是一个更为复杂、更为混乱地社会大围城，在这里封建制度、

家庭责任、事业衰败一切都排山倒海般的涌向他，让他无所适从，所我这一切都像是被命运的大手无情的掌控着,任凭你做无谓的挣扎，最终只能屈服。

实际上这不仅仅是方鸿渐所处的围城，我们每个人都生活在一座围城里，如何身处其中，却能乐于其中，让围城的生活变得更加丰富多彩，才是我们该积极面对的，一味的挣扎、逃脱只会让自己在泥潭之中越陷越深。

现代人观念开放了，对婚姻更加想的开，围城进去的快，出来也快，熟悉了不久结婚，婚后不久又离婚，视婚姻如儿戏，这样的人怎么能够理解爱的含义和生活的真谛?人海茫茫，两个人有缘在一个围城里并不轻易，既然结婚了，就要相互理解，互相体谅，经营好这份爱，经营好一个家庭。大家都要相互谦让，才不致让对方有逃出去的念头，试问哪些逃出婚姻围城的人，你们都更好的找到幸福了吗?你们回想往日的恩爱的时候就没有后悔过吗?

“城外的人想冲进去，城里的人想逃出来”。婚姻是这样，工作何尝不是如此?有的人干一行爱一行，富有兢业精神，有的人频频跳槽，也难觅如意的工作，他们厌烦本职工作，老是觉得别人的工作如何如何好，吃着碗里的看着锅里的，换了新的工作后发觉不是想象中的那么如意，想起原来工作的种种好处。只恨世上没有后悔药卖，时光不能倒流。

就拿我们的幼教工作来说吧，在网上我时常看见这样的一些文章，有的老师当初考幼师时觉得这工作挺神圣，走上工作岗位后，有的会认为来的钱不快，看着一些同学、好友进了党政机关，权利带来了实惠;一些人下海经商成功，经济富裕。看着这些人别墅汽车、灯红酒绿，心里痒痒得十分难过，恨不得立马辞职跳槽去捞一把。等到真的逃出去了才知道党政机关并不是那么好混，人际关系尔虞我诈，勾心斗角;下海经商也没那么轻易，风险大，竞争激烈，压得心里崩溃时才想起幼教工作的种种好处，有双休日，又有寒暑假，整天面对着一群活泼无邪，天真烂漫的小朋友，心理也变的轻松快乐多了，也让自己变的年轻了许多了。回头再想想有这样让你愉快的工作，还为什么要去羡慕人家呢?还有什么理由不安心幼教工作呢?看着诸如此类的文章我不由的想说：同仁们，让我们好好爱孩子，爱我们的幼儿园，爱我们的幼教事业吧。

最后，我要用钱钟书爱人杨的话来结尾：“城外的人想冲进去，城里的人想逃出来，婚姻也罢，职业也罢，人生的愿望大抵如此。”

最后我还想说一句读后感，愿我们能好好的把握好、珍惜好今天的生活，这样我们的生活会更快乐更美好的。

“西洋赶驴子的人，每逢驴子不肯走，鞭子没有用，就把一串胡萝卜挂在驴子眼睛之前、唇吻之上。这笨驴子以为走前一步，萝卜就能到嘴，于是一步再一步继续向前，嘴愈要咬，脚愈会赶，不知不觉中又走了一站。那时候它是否吃得到这串萝卜，得看驴夫的高兴。”

“被围困的城堡，城外的人想进去，城里的人想逃出来。”这句话出自钱钟书先生所著的《围城》。小说的主干是围绕着主人公的婚姻与职业而展开的，各个人物大都加入了那场令人尴尬的“围城”游戏：进去的想出来，出来的想进去，实际上却是出不来又进不去。作者藉此揭示人类根本的劣根性：人性的盲目。在这样一种进进出出而又无可奈何的生存状态中，人失去了目的性，就像无头苍蝇，最终在忙忙叨叨、糊里糊涂中结束生命。

所谓“时势造就英雄”，小说描述的是抗战时期从上海到西南后方的一群受到洋化教育的上层知识分子，在感情和名利场中互相倾轧的灰色生活，揭示了当时社会的腐败和西方教育的丑陋。主要人物方鸿渐是一个留学生，他善良而软弱，聪明而虚浮，胸无大志，浑浑噩噩，一事无成。此外还有发国难的财的教授韩学愈，灵魂猥琐的大学校长高松年等一批灰色知识分子。作品以心理描述见长，语言机智，幽默，犀利，具有强烈的讽刺性。

读了《围城》，给我们留下的深刻印象的是；主人公方鸿渐的感情、婚姻状态，充分体现了旧中国知识分子在东西方礼貌夹击下的生活困境和精神状态。从更高的层面上说，也是写了人生追求和事实困顿的深刻矛盾。

方鸿渐是一个江南小县的乡绅之家的长子，由“名义丈人”资助留洋读书，但他并没好好珍惜这个机会，随便听几门功课，兴趣颇广，心得全无，生活尤其懒散，还在四年中换了三间大学。为对自我的父母以及“名义丈人”有所交代更做出荒唐之举，用金钱去换取一纸文凭，戴上“博士”的方帽，以求蒙混过关。在归国的邮轮上，他经不起已有未婚夫的鲍小姐的引诱，与她鬼混在一齐，结果被人家玩弄于股掌之间。一个所谓的留洋学生，竟落得如此下场，多么的可笑、可悲。

方鸿渐去三闾大学前与苏文纨的表妹唐晓芙有过一段“刻骨铭心”的感情，但一系列的误解造成了一个无可挽回的局面，两人最后还是以分手告终。唐晓芙是令人难忘的，因为她差不多是书中唯一一个使人敢于去爱的女性。她并没有加入“围城”游戏，惟有爱她才能使方鸿渐不太可能落入“陷阱”。这样想时，就不能不个性为方鸿渐抱憾了。他分明错过了这可能构成另一番生命境界的仅次一次的机会。

最终方鸿渐与孙柔嘉结婚。是他并没有经过深思熟虑，双方都没有完全了解对方的结合，也许是为了流言蜚语，也许只是一时冲动。然而，有一点是很清楚的，在没有牢固感情的前提下谈婚论嫁，而且还没有征得双方父母的同意，如此草率而成的婚姻，导致的后果是他们的家庭矛盾重重。方鸿渐为了妻子，不惜与家人疏远，而妻子却不能体谅他的难处。两人整天都在猜忌、烦闷中艰难度日，双方肚子里都有自我的秘密，不能坦诚相对。这样的家庭，没有半点欢乐，没有半点温馨可言，有的只是吵架声、啼哭声。

《围城》的比喻，辛辣犀利，幽默深邃，是本书独特的风格。作者常常借助寓怒骂嬉笑于讽刺的比喻方法，勾划群丑的画像，深刻揭露和批判了当时恶俗横流的社会，腐败不堪的政治，从而表达了作者对社会人生的看法。

凡真正出色的文学作品，都具有一种抗理论分析力，任何自认为深透、精彩的理论都会在它们面前显得干瘪又捉襟见肘。尽管《围城》本身并不朦胧，但我们读后的感觉仍然是大于思想、大于语言的。

读了《围城》，你会觉得自我周围的一切，包括自我原先颇为热衷的一些东西，都增添了不少喜剧色彩。

仿佛是上演了一场妙趣横生而又很实际的喜剧，这便是我初读《围城》的感觉，钱钟书先生是位著名的作家，尽管我之前对他并没有深刻的了解，但通过《围城》，我便朦胧感觉到他是个带有些幽默，讽刺并很细腻的人。

书中记叙了围绕主人公方鸿渐的留洋回来的一系列事情，通过描述主人公包括他身边的朋友的一些有趣甚至有些愚蠢的事，我也领略到了语言艺术的魅力，书中上百的别具一格的比喻令我更具体生动地体会到人物的心理及作者的感受。

如数家珍般地，我拾一颗闪光的珍珠仔细端详。方鸿渐与孙柔嘉结婚后遇见苏小姐，苏用来遮阳的是一顶阔边草帽，“衬得柔嘉手里的小阳伞落伍了一个时代”。临走时，苏小姐站起来，“提了大草帽的缨，仿佛希腊的女神提了盾牌”……

在如今的人才济济的时代，“沉默已不再是金”，我们都必须学会用巧妙的语言艺术去表现自我不寻常的交际能力，以此得到公司，社会，朋友的认可。掌握着语言的艺术，就如同在脖子上神气地戴起一串光耀的珍珠链，顿时使自己在人海中放起光彩。

走进院子里，同样充满着用语言的魅力，院子里水管漏水，修理工被呼叫后很久才赶到，于是终于见到他时，一个妇女道：“在等你来的过程中，我家孩子已学会了游泳!”一阵欢笑后，修理工便红着脸惭愧地低下了头。

再走进文学的华丽殿堂，我们还看见这样一幕，钱钟书先生在电话里对一位求见的英国女士说：“假如你吃了个鸡蛋觉得不错，何必认识那下蛋的母鸡呢?”

不错的，在中华五千年的渊博的文化中，无论古代还是现代，都有一大批有卓越口才的人，如当今当红的于丹教授，听她讲话如沐春风般清爽。也正是这语言艺术，使中华的魅力更递进了一层。

《围城》是钱钟书先生唯一的一部长篇小说，也是一部家喻户晓的现代文学经典。以下是小编整理的赵辛楣人物剖析，希望对你有帮助哦

赵辛楣是《围城》的二号男主人公。赵辛楣在小说中算是颇为可爱的角色。他活得挺潇洒，“进可以做官，退可以办报”，再不济还能教书，而且是个系主任。他留洋学的是政治，颇有政治家的见地和风度。

他为人热情大方，对朋友真心帮助。缺点在于有时故意拿腔作调，摆弄政治家派头。比如他说：“办报是开发民智，教书是开发民智……论影响的范围，是办报来的广;不过，论影响的程度是教育来得深。” 与方鸿渐比较，从小说的角色配置的角度来看，赵辛楣也只能算是一个配角了。但就是这样一个配角却与方鸿渐的几次出走都有莫大的关系，最后竟然还成为了方鸿渐的“生活顾问”建议方鸿渐与孙柔嘉在香港登记结婚。这种配角对主角的影响皆从“人之常情”出发，这在小说创作上可称得上自然流畅。

可以说，赵辛楣作为方鸿渐身边的一个“影子人物”，促使方鸿渐的性格在不同的环境中延伸并变化着。这样一个配角，既为小说情节结构服务，又是推动着主人公的性格和心灵世界的不断变化，这样一个配角就已经超越了西方叙事学对配角的定义，而是一个融化在小说结构和小说人物情感世界中的“有机配角”。

和书中的方、赵两位男性相比较，书中的几位女性她们似乎被有意无意地蒙蔽了，扭曲了，失去了本来的面目，她们或多或少被不合理压抑了。

记得有一次被问及，最欣赏什么样的男人，我一时难以概括，竟脱口而出：赵辛楣。后来想想，赵辛楣仿佛真是我心目中完美男人的典范。

这个人物在书中出现的篇幅并不是很多，在鸿渐留学回来初期和漫长的(其实不过三个月，但对于他来说，心理空间是漫长的)婚姻生活中，都没有正面出现，但是作为故事中的“男二号”，赵辛楣无疑会给读者留下深刻的印象，作者设计了这样一个人物，仿佛就是为了反衬方鸿渐的。

首先，他富有。男人是千万穷不得的(当然并不是必须有多少财富，而是他至少在心里从未认为自己穷，就可以了)，人穷志短，底气如果不足的话，性情上总会有欠缺，隐藏得再深，也会有暴露的时刻。据说，三代才能培养出贵族，赵辛楣应该是一户有文化的官宦大家的第三代(至少是第三代)，所以，他的富没有暴发户的浅陋，也没有商人的算计，他的富有在书中从未刻意交待过，但是让人觉得出来，财富是他与生俱来且相生相伴的，应该说，赵辛楣有贵族的风范。

其次，赵辛楣有才，也有本领，在任何时候都是意气风发，事业通达，即使在三闾大学败走麦城，狼狈一时，也是很快就翻得身来，让书中人物和读者再也不会想起他当初闹的笑话。他是个头脑清醒、目光敏锐、意志坚定而且颇有行动力的人，高智商、高情商，任何时候都不会让人轻视，也难以击败。

第三，赵辛楣为人豪爽豁达，幽默风趣，颇重朋友情谊，是个可交的朋友。

第四，赵辛楣还痴情。他不象方鸿渐那么有“异性缘”，也不象方鸿渐那么能“将就”(文中与方有关系的四个女性可是性格迥异)，用孙柔嘉(听鸿渐说赵辛楣新结婚后)的话来说：“辛楣看中的女人，汪太太、苏小姐，我全瞻仰过了。想来也是那一派。”他喜欢的就是一个类型的女性，苦苦追求苏文纨不成，能够令他再次心动的女人，都是有些似苏小姐的。

第五，赵辛楣的外形也不错啊，书中是这么说他的：“这时候进来一个近三十岁，身材高大、神气轩昂的人”、“他父亲信算命相面，他十三四岁时带他去见一个有名的女相士，那女相士赞他：火星方，土形厚，牛眼，狮鼻，棋子耳，四字口，正合《麻衣相法》所说南方贵宦之相，将来名位非凡，远在老子之上”。虽然这“牛眼，狮鼻，棋子耳，四字口”组合起来不是很英俊，但是“身材高大、神气轩昂”自是他给人的感官印象。

总之，赵辛楣是一个有智慧、有本领、有情义、有情趣的魅力十足的成熟男人。

不知道是自己最近忙得失去自我了，还是其它缘由，读《围城》，对于方鸿渐的经历，潜意识里总觉得不真实，总觉得是假的，读到小说的最后了，还是觉得故事在铺垫，没有进入正文。也可能和我最近(不是最近，是一直)的生活状态有关系，我总觉得这个生活不是我的，我总在期待另外一种生活，期待另外一个我，另外一个他。

倒是最后钱钟书的夫人杨绛女士的附言更觉真实，不过也确实是写实。

方鸿渐之与四个女人鲍苏唐孙(鲍小姐，苏文纨，唐晓芙，孙柔嘉)，其中主要的是唐和孙，虽然和唐小姐没有结婚，和孙结了婚，但是倒不能说她更爱谁。只是觉得男女之间的种种误会太可怕了，因为误会，因为面子，本来相爱的两个人竟然各奔东西。

偶然想到《婚姻保卫战》里面，最后的总结也是，夫妻之间不要死要面子，要互相体谅，该说的软话就要说，心里要时刻为多方着想。

围城，外面的人想进去，里面的人想出来。但是从很多幸福的人夫妻，前辈，朋友的眼里，我相信还是要结婚的，婚姻的幸福是值得追求的。看了杨绛写钱钟书，就觉得很是羡慕。我就特希望我的先生也是一个才华横溢的人，但是又总怕自己没有能力去欣赏他的才华，不像杨绛女士那样有才气。在她的眼中，钱钟书的很多在常人看来的缺点，她都爱称为“痴”气，这其中凝聚着多少爱，多少包容啊，夫妻能做到这样，也就心满意足了。万万不能像方鸿渐和孙柔嘉那样，本来心里还是想着对方的，但是在一起的时候，就互相伤害，什么硬话都能出口。

夫妻间，不能什么话都说的，伤感情的话尤其不能说。

引用一篇别人的书评，要比我的深刻得多，我这只是看到了表面的荒谬，没有体会到内里的深刻。

方鸿渐的命运是幸运的，因为他早早的受到外国教育，接受西方教育，在那样一个动荡的年代，他是走在时代前列者之一。方鸿渐的命运是悲哀的，因为虽然他出洋留学但学有学到真本事，只知道狂妄自大，自吹自擂，这是他命运如此令人惋惜的最重要因素，也是对世人的一种警告。

同时方家的一些封建礼节折射出当时社会还存在很多封建落后的现象。当方鸿渐回到家中不久，方父母便提出反对结婚自由，要早早的为儿子找一个媳妇。可见那种包办婚姻的思想依然存在，真是令人恐惧，而且方鸿渐的两兄弟的两个儿子，一个叫阿丑，一个叫阿凶，说是为了避邪而取这种难听的名字，真是笑死人!

方鸿渐命运里的几个女人。首先要提的是苏文纨，一个出洋留过学，可谓是才貌双全的人，可是她只是一厢情愿而已，鸿渐没有为了一个上流人者而失去理智。其次是苏文纨表妹唐晓芙，或许方与唐结合后方的命运结局不会那样惨，但因种种原因两人各奔东西了。最后是他的妻子孙柔嘉。她是一个很平凡的女人，但两人情投意合，相处得很好。只是双方家庭的流言蜚语太多，两人终被这种精神压力搅得不得安宁。

《围城》中的爱情。爱情始终是这部小说的主题。以方鸿渐为代表的年轻人无论是家处上流社会的，不富裕的，才华横溢的，狂妄自大的不是满腹牢骚、无心劳作的都向往着美好的爱情而且都被爱情缠得死去活来。有的取得了成功，有的屡屡失败。有的结婚了又受不了婚后的无自由的生活，有的没结婚的又想早早进入婚姻生活。很多人都矛盾着、犹豫着、惆怅着。

有人说，要是在大学里有机会谈恋爱，就谈吧，而且要谈得烘烘烈烈!当你毕业后工作时，如果她和你谈了三年而没发现你有买车买房的迹象，你就完蛋了;如果你和她谈了三年而没有买车买房的迹象，你也完蛋了。所以，大学里的爱情才是最纯真的，最值得去追求的......

“被围困的城堡，城外的人想冲进去，城里的人想逃出来。”被围困的城堡有很多种解释，或许是封建礼教，或许是爱情，那些城里城外的人便是一些热血沸腾，想改变命运，依然寻找成功途径的人。

读《围城》，跟读一般的小说感觉很不一样。总觉得大师的作品吧，肯定是生硬晦涩，至少是我辈很难读懂的，要想读懂，也要摆上好几本字典在旁边，才能有读下去的勇气，《围城》不是这样，它通俗的可以，从身边琐事娓娓道来，总有那么一处是撞击到你尘世的灵魂。本来觉得 40年代的作品，是太公太爷辈的事了，想要找到一丝与现实相关的东西无异于到秦始皇的墓里挖计算机。谁知读的时候，它竟多次引起我的共鸣!很多的事情，就像是发生在身边;人物的心情，就像是从自己记忆中掏出来的东西，贴切的让人吃惊!仿佛去看心理病的人被人一下子戳中了心事一样，有几分不可思议，又有几分难堪，却还有几分爽快!抨击人生病态，笑骂人性弱点。在这个领域来说，鲁迅应该算的上是鼻祖级人物了。鲁迅是严肃的，狠狠的提出问题，像是尖锐的猫爪抓的你鲜血淋淋，钱钟书则不然，他漫不经心的提出问题，就像有只手在轻轻的挠你，他挠啊挠，你笑啊笑……最后终于发现了!

原来自己身上有只虱子!也可以这么说，鲁迅用的是锋利无比的匕首，一触见血，给人一种鲜血淋漓的感觉;钱钟书用的是尖锐的长针，乍看之下，对患部没什么用，但像针灸似地对准医疗部位刺下，刺得深，刺得透，一疼之后便觉舒畅无比，让人被刺得心服口服。一部好作品，就应该在某方面具有鲜明的特色，才能显示出作者的独特个性和品质。契诃夫的作品追求辛辣幽默，欧·亨利追求精巧的构思，《围城》所表现出来的是钱钟书的学者式的幽默讽刺。

你看《围城》中，谈话、吃饭、交友、恋爱、工作、家庭，全是生活中种种细节，极其普通的琐事，然而正是在这些琐事中，在这些微不足道的细节中，一个个活生生的生活场景，一个个活灵活现的人物，呈现在读者眼前，是那样生动，艳活和逼真。方鸿渐的虚伪，赵辛楣的坦白，褚慎明的爱面子，苏文纨的媚俗，唐晓芙的纯真，孙柔嘉的狡黠，都一跃纸上，让人又爱又恨。钱钟书善于用洞烛幽微，纤芥并肖的笔触刻画人物心理，其犀利精微的心理讽刺，使人物很具立体感。老处女范懿年华老去却乏人问津，一心想汪太太帮他做媒，却又装腔作势，故作矜持。一见到赵辛楣就原形毕露，“像画了个无形的圈子，把自己跟辛楣华围在里面，说话密切泼水不入”，回去的路上，她几次设法要把同行的方鸿渐、刘小姐支开，留下赵辛楣和她两个人走。

她一会儿说桥太窄，让赵辛楣拍她走河底;一会儿说忘了手提包，让赵辛楣陪她回去龋又有幽默，又有讽刺色彩，妙哉!第三章写几个知识分子的聚会就更加叫绝了。赵辛楣一心想灌醉方鸿渐以泄爱人被夺之恨，谁知苏文纨对方鸿渐的关怀更教他醋上心头，褚慎明和方鸿渐在席上互相鄙视，相互拆台，褚慎明看到方鸿渐酒醉后呕吐，故意嫌恶的捂着鼻子，心生一种幸灾乐祸和解脱的快感，“觉得自己泼出的牛奶，给方鸿渐的呕吐在同席者的记忆里冲掉了”，这种知识分子的丑陋灵魂，通过心理战昭然若揭，猛然外化的手法，显示出钱钟书讽刺幽默的高超、犀利。除此之外，书中大量精妙的比喻也运用的非常巧妙，为小说的幽默效果增色不少。例如苏文纨刚出场时，作者对她复杂的心情的描写：“那时苏小姐把自己的爱情看得太名贵了，不肯随便施与。现在呢，宛如做了好衣服，舍不得穿，锁在箱里，过一两年忽然发现这衣服的样子和花色都不时髦了，有些自怅自悔。”如写李梅亭的肖像：“李先生脸上少了那副黑眼睛，两只大白眼睛像剥掉壳的煮熟鸡蛋。”多么令人恶心。还有如“鸿渐饿得睡不熟，身子像没放文件的共事皮包，几乎腹背相贴。”是多么的形象。

再如写苏文纨和曹元朗的婚礼场面和二人的窘态：“曹元朗穿了黑呢礼服，忙得满头是汗…我只怕他整个胖身体全化在汗里，象洋蜡烛化成一滩油。苏小姐也紧张难看…新郎新娘脸哭不出笑不出的表情，全不像在干喜事，倒像——不，不像上断头台，是了，是了，像公共场所”谨防扒手“牌子下面那些积犯相惩的表情。”简直惟妙惟肖，其诙谐幽默的效果，真的令人忍俊不禁了! 特别是描写鲍小姐的形象，“有人叫她‘熟食铺子’，因为只有熟食店会把那许多颜色暖热的肉公开陈列;又有人叫她‘真理’，因为据说‘真理’是赤裸裸的。鲍小姐并未一丝不挂，所以他们修正为局部的真理。”看起来虽然你能把人的眼泪都笑出来，实际上是在批判鲍小姐留学出洋，一无所得，只学了一些淫荡的功夫回来。幽默的笑料背后隐藏着多么深刻的讽刺意味!所以看完钱钟书的《围城》是让你在哈哈大笑之后又陷入深深的沉思之中。

顺着思路追寻下去，你发现它看似爱情小说，实际是更多的是揭示了人性，怪不得有人说《围城》和《红楼梦》有异曲同工之妙呢!然也。

不得不说，这确是一部精彩的、有深度的、不可不读的经典小说。

在看之前，我除了知道这部经典之作的名字和作者外，甚至连主要内容都摸不清楚。因为一种好奇与向往，在书柜前捧起了它。每每去玩几页合上书后，心中便会升起一种挂念，对下一段的内容便会有无限的幻想。就这样怀着始终不变的热忱读完了整本小说。十分诧异的发现小说中的"围城"竟是指--婚姻。"城外的人想进去，城里的人想出来"。在当今这个流行"婚姻是爱情的坟墓"这句话的时代，真没想到早在上世纪中叶，就有一位站在时代制高点上的伟大的作家，以高雅而幽默的方式提出了这个观点，而非当今这般庸俗。凭借作者对生活细微的观察、丰富的阅历以及深刻的感悟，足以成就一部让人肃然起敬的传世之作。

整个故事的情节是出人意料而又在情理之中的，主人公方鸿渐的一切遭遇--毕业、追求、失恋、任教、结婚… 无疑不都是在"围城"内外进进出出，这一切的目的也不过是要阐发结婚就入深陷围城一样。但我想，方鸿渐到底娶的不是自己的意中人，因此婚姻的不美满似乎还可以理解。而钱钟书先生如果让他与心上人唐小芙成为眷属，结婚后再吵架闹翻，那么"如果娶了意中人也不过尔尔，结婚后发现自己娶的总不是意中人"的"围城"，会不会更加牢不可破呢?不过，也许作者是偏爱唐小芙的，不愿让她嫁给方鸿渐。尽管这样。其实《围城》还是一样的精彩。

事实上，这座无形的围城始终是存在的，只是钱钟书先生把30年代的这座城具体形象化了，让身处21世纪的我们看清了书中城中之人的喜怒哀乐、悲欢离合，言之凿凿其实也是为了使我们看清我们身边同样的一座围城。当代社会，竞争激烈，高手如云，存在的明争暗斗、勾心斗角比书中更加激烈也更凶险。就那还算单纯的学生来讲，学校、家庭、社会，每一个环境都是一座围城，每一种行为都处于一个围城。同学间的友谊和竞争、家庭里的亲情和压力、社会上的光明与黑暗，从我们出生起就建造着形形色色不可逾越的诸多围城。我们只有在其中不断拚杀，始终保持着一颗积极的心去创造这座围城里的异彩，让围城中的生活变的丰富。我们不会也不可能逾越这座城墙，因为只要我们有生活，那我们就永远处于一座围城之中。

《围城》在人物塑造及语言的幽默上首屈一指的。在描写一个小孩外貌时，为了表现眉毛与眼睛离得远，文中的语言是"眼睛和眉毛彼此象是害了相思病"生动而活泼，让人发笑，却能达到更好的表达效果。还有说鲍小姐穿着很暴露，文中说她是"局部的真理，因为真理总是赤裸裸的"。实在让人忍俊不禁，却不显得庸俗。在刻画一个十分小资、小器的商人形象时，这位商人的语言中便总夹杂着鼻音浓重的英语，而他那自以为得意的"考婿"方法，是在让人觉得又好气又好笑，作者时而尖酸刻薄，时而肚量大得惊人，让人琢磨不透，却又像那样真切的发生着。

我想，《围城》中的幽默诙谐，有赖于钱先生博大精深的知识以及深沉厚重的依托。而现在市面上的一些所谓的"幽默"，显然就缺少这样的人文精神，那样的"幽默"，实在可鄙。《围城》，钱钟书，才是真正厚重的高雅的幽默。