有关写扬州剪纸的作文推荐三篇 作文【精选4篇】

扬州是剪纸流行最早的地区之一。隋唐时期，人们就把剪纸作为一种乐趣，点缀和美化生活。说起来，这和隋炀帝杨广有一定关系。杨广当皇帝后，从大业元年(605年)开始营建扬州，至邗沟修竣，运河通航，便在这里大兴土木，广筑离宫别馆。他三下扬州，恣意游乐。

在扬州城西的上林苑中，有全国各地的奇花异卉，宝兽珍禽，他每当夜间和宫女们游园，不张灯火，令人捕捉许多萤火虫送来，萤光漫山遍谷，照耀如同白昼。到了冬天，园苑中花树凋零，池水结冰，炀帝游兴不减，却令宫女们仿照民间剪纸，用彩锦剪为花、叶点缀枝条，挂于树上，并剪成荷花、菱芰、藕芡等物，去掉池中冰块、逐一布置水上，如同春夏之交艳丽景色，以赏心悦目。这种“萤苑”、“剪乐”，同那“迷楼”、“龙舟”一样，反映了隋炀帝奢侈荒唐的罪恶生活，但从剪彩为花这个侧面来看，却说明扬州剪纸的源远流长。

在唐代，扬州已有剪纸迎春的风俗。立春之日，民间剪纸为花，又剪为春蝶、春钱、春胜，“或悬于佳人之首，或缀于花下”，相观以为乐。唐诗人李商隐所写“镂金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风”之句，称赞了剪纸之美为人们所喜爱。那时的剪纸还是具有迷信色彩。扬州民间剪纸人、纸马及纸钱等，就是用于祭奠鬼神的。大诗人杜甫在《彭衙行》诗中写有“暖汤濯我足，剪纸招吾魂”之句，就是这种民情风俗的反映。20XX年春，扬州各界迎接“鉴真大师像”回故乡“探亲”，扬州艺人作了一套《鉴真大和尚》剪纸，赵朴初先生为之写“忆江南”词一首，中有“明月满城歌过海，神工剪纸与招魂”之句，爱引了千年风俗，以神来之笔，表达了故乡故国亲人对鉴真大师怀念之情。

唐代造纸业兴盛，扬州有较大的造纸作坊，唐宋时已大量生产质量很高的贡纸。作为雄厚的物质条件，也促进了剪纸艺术的发展。扬州自古多奇花异卉，唐宋以来历代扬州的文章太守、诗人墨客，莫不寄情花木，装饰风雅，演出许多的事，写下多少名篇。这对剪纸表现的题材，就是一个重要的因素，扬州剪纸向以花卉为主，确是千年传统的一个重要体现。

民间艺术是相互影响、相互作用、相互促进的。扬州的民间刺绣就和剪纸有不解之缘。刺绣的图案先画出底样，剪成纸型，再粘贴在面料上，进行刺绣。这种方法在扬州延续了很久，直到现在民间刺绣还有沿用此法的。刺绣又叫绣花，以前扬州人一直称剪纸艺人为“剪花样子的”，就缘于这两种艺术的密切关系。

清代扬州，由于江淮盐业的发展，带来城市的繁荣。盐商巨贾固然生活奢靡，市井民家也还讲究穿戴。居室之内大至门帘帐沿、被服枕套，小至镜袱香囊、绢帕笔袋，都以绣花为美。至于结婚做寿、年节喜庆，所用绣品花样更多。这些绣品以剪纸为底样。剪纸艺人用一把剪刀，几张素纸，凭着心灵手巧，剪出生动活泼、寓意吉祥的各式花样，因而扬州城内赖剪纸为生的民间艺人颇多。据传，嘉、道年间，著名艺人包钧就以一剪之巧而声名远扬。在包钧的剪下，花、鸟、鱼、蝶无不神形兼备，引人入胜，因有“神剪”之誉。时人对他的剪艺甚为赞赏，给以“任他二月春风好，剪出垂杨恐不如”的高度评价。

剪纸是一种民间工艺。它是在民间花样、挂乐、窗花的基础上发展起来的。“一剪之巧夺神功，美在民间永不朽”。

我的家乡扬州的剪纸，清新秀丽，线条流畅，最富南方剪纸艺术的特色。就其技法来说，可以归纳为五个字：尖、圈、方、缺、线。尖如麦芒、松针，圆如秋月、玉盘，方如青砖，缺如锯齿，线条如仙翁须髯，双拂自然。这说明扬州剪纸艺人技巧之娴熟，艺术之精湛。

扬州剪纸艺术，也受到外国友人的赞赏。八十年代初，扬州剪纸艺人到联邦德国科隆博览会上作表演，盛况空前：中国馆的剪纸表演台前，观众济济，争相选购。一张纸，一把剪，瞬间竟可以剪绘出牡丹、梅花、熊猫、金鱼……不由得外国朋友惊奇得拾起抛落在地上的纸片，看看那上面有没有事先画好的图案。有的外宾拿过剪刃，瞧瞧剪刀上有无特别的装置。看来看去，一无所得，不能不由衷赞叹：神技！神技！20XX年10月，在庆祝中日邦交正常化十周年时，扬州剪纸展销表演组到日本做了为期两个月的巡回表演，“松鹤延年”“龟寿”“龙凤呈祥”这些富有中国民族风格的作品，成了日本朋友争相购买的珍品。近几年来，扬州剪纸像雪片似的飘洋过海，远销日本、美国、澳大利亚和欧洲、东南亚一带。

扬州有一首古老的民谣，是赞美扬州剪纸的：“小剪刀，亮铮铮，剪花样，活如神，买花样的人儿踏破门。”谁曾料到而今扬州剪纸，不论在神州各处，还是在举世瞩目的国际市场上，都东得了“踏破门”的畅销盛况！

剪纸，不仅是用剪子剪，也包括用尖刀刻。另外，民间剪刻也不限于用纸，在古代也用于剪刻金属箔。扬州是我国古代漆器工艺的发源地之一，扬州出土的汉代漆器数以千计，其中有许多漆器是采用了贴金和金银片嵌等工艺，那些金银箔片剪刻成的花纹图案，可以说是扬州剪纸的源头。李商隐《人日即事》诗中有“镂金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风”之句，就是指的这类剪刻技艺。

扬州的剪纸技艺多数是应用在人们的民俗生活中，如剪刻窗花、挂络、喜花、刺绣花样等。

旧时，扬州人家贴窗花还是很普遍的。扬州的传统民居多用窗棂木格，为了防尘防风，在尚未普遍采用玻璃以前，这些窗棂木格上都糊有一层白纸。扬州人家每到春节都有掸尘习俗，总要把窗格上的旧纸清除，新贴上一层白纸，这层白纸上常常就有红艳艳的新窗花加贴在上面，民居经过这番出新后，再陈旧的房屋，也会显得红红火火，喜气洋洋。

扬州窗花的题材十分广泛，有花卉、雀鸟、走兽、人物、文字和吉祥图案等。普通的图案，常常是老奶奶和小女孩自己动手剪。而另外还有一些集以上各种题材于一体的图文，构图格外精细复杂，这就要出自专业的剪纸艺人之手了。如新婚洞房里的“喜”字窗花，这“喜”字的原形，百姓中有人解释为“葫芦”，认为葫芦多籽，是子孙满堂的象征，所以有人干脆把“喜”剪成葫芦的形状。有的还把葫芦剪成一串，叫“串喜”；有的把两个葫芦剪成并连，叫“双喜”，其寓意都是预祝喜事接连而来。有的还把“双喜”字同其他图形结合，把石榴、莲花、双鱼、万年青、龙、凤等造型图案变化成“双喜”的笔划，其构图之精巧，寓意之丰富，都是非剪纸艺人而莫能为之了。

如今，扬州城里好多人家都住进了公寓楼，但贴窗花的习俗还是传承下来，尤其是新婚洞房的窗户上，一定会贴上红“双喜”字。这“双喜”字不仅在洞房的窗户上贴，在陪嫁的嫁妆上，接新娘的轿车上以及在新房的家具陈设上，都会贴得琳琅满目，正是这些纸剪的喜花，构成了新婚之际的喜庆氛围。

新春佳节在家中贴门笺挂络，扬州乡村至今仍然十分流行。每年到了秋冬农闲之时，乡村里的剪纸艺人买来成刀的绵红纸，找出传承了几代的稿样，就忙于剪刻各式各样的门笺挂络，。他们剪刻的门笺挂络，一部分是留给自己用，一部分赠送给亲友乡邻。其他的都拿到乡村集市上销售，每当春节来临之际，乡村里的门笺挂络都是很畅销的。

扬州的剪纸和刺绣还有不解之缘。旧时，扬州妇女大多擅长刺绣，她们刺绣时的图案，就是用剪纸做底样，底样粘贴在布料上，然后再进行手绣，故扬州人把刺绣又叫做“绣花”。而扬州的剪纸艺人，旧时就称之为“剪花样的”。

说到“剪花样的”，就不能不说到扬州的一位工艺美术大师，曾被国家有关部门命名为“中国工艺美术家”的张永寿老先生。张老先生是在20XX年秋获此殊荣的，当时全国共有34人登台受誉，但作为民间剪纸艺人，只有张老一位。

张老先生出生于扬州的剪纸世家，家传的剪纸技艺传承到他己是第五代了。他和他父亲年幼时都出过天花，又都是排行第三，故扬州人称他父亲为“老张三麻子”，称他为“小张三麻子”。由于父子俩的剪花样技艺在扬州一直是声名卓著，所以“张三麻子”的称呼成了遐迩闻名的艺名。

扬州的张氏剪纸，其特长就是为刺绣的人家剪花样。

清代扬州的繁盛，使得百姓人家都讲究穿戴和装饰。稍有一定经济收入的人家，居室之内从门帘、帐沿、桌罩、被面、枕套等，凡是可以见到布料的块面，大多都有刺绣的图案。即连绢帕、香囊、笔袋、荷包等小物件，也是以绣花为美。若是有结婚、生子、祝寿等喜庆，所需的绣品则更多。所有这些绣件都是需要花样的，而这些花样大多都是出自剪纸艺人的手下。有些妇女都藏有一只小匣，小匣中收藏有各式花样，有的妇女以收藏花样繁多为荣耀，相聚在一起拉家常时，相互都会打开小匣，观摩欣赏，以为乐趣。

[有关写扬州剪纸的作文

全国各地都有剪纸，而扬州的剪纸自有特色。

剪纸，不仅是用剪子剪，也包括用尖刀刻。另外，民间剪刻也不限于用纸，在古代也用于剪刻金属箔。扬州是我国古代漆器工艺的发源地之一，扬州出土的汉代漆器数以千计，其中有许多漆器是采用了贴金和金银片嵌等工艺，那些金银箔片剪刻成的花纹图案，可以说是扬州剪纸的源头。李商隐《人日即事》诗中有“镂金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风”之句，就是指的这类剪刻技艺。

扬州的剪纸技艺多数是应用在人们的民俗生活中，如剪刻窗花、挂络、喜花、刺绣花样等。

旧时，扬州人家贴窗花还是很普遍的。扬州的传统民居多用窗棂木格，为了防尘防风，在尚未普遍采用玻璃以前，这些窗棂木格上都糊有一层白纸。扬州人家每到春节都有掸尘习俗，总要把窗格上的旧纸清除，新贴上一层白纸，这层白纸上常常就有红艳艳的新窗花加贴在上面，民居经过这番出新后，再陈旧的房屋，也会显得红红火火，喜气洋洋。

扬州窗花的题材十分广泛，有花卉、雀鸟、走兽、人物、文字和吉祥图案等。普通的图案，常常是老奶奶和小女孩自己动手剪。而另外还有一些集以上各种题材于一体的图文，构图格外精细复杂，这就要出自专业的剪纸艺人之手了。如新婚洞房里的“喜”字窗花，这“喜”字的原形，百姓中有人解释为“葫芦”，认为葫芦多籽，是子孙满堂的象征，所以有人干脆把“喜”剪成葫芦的形状。有的还把葫芦剪成一串，叫“串喜”;有的把两个葫芦剪成并连，叫“双喜”，其寓意都是预祝喜事接连而来。有的还把“双喜”字同其他图形结合，把石榴、莲花、双鱼、万年青、龙、凤等造型图案变化成“双喜”的笔划，其构图之精巧，寓意之丰富，都是非剪纸艺人而莫能为之了。

如今，扬州城里好多人家都住进了公寓楼，但贴窗花的习俗还是传承下来，尤其是新婚洞房的窗户上，一定会贴上红“双喜”字。这“双喜”字不仅在洞房的窗户上贴，在陪嫁的嫁妆上，接新娘的轿车上以及在新房的家具陈设上，都会贴得琳琅满目，正是这些纸剪的喜花，构成了新婚之际的喜庆氛围。

新春佳节在家中贴门笺挂络，扬州乡村至今仍然十分流行。每年到了秋冬农闲之时，乡村里的剪纸艺人买来成刀的绵红纸，找出传承了几代的稿样，就忙于剪刻各式各样的门笺挂络，。他们剪刻的门笺挂络，一部分是留给自己用，一部分赠送给亲友乡邻。其他的都拿到乡村集市上销售，每当春节来临之际，乡村里的门笺挂络都是很畅销的。

扬州的剪纸和刺绣还有不解之缘。旧时，扬州妇女大多擅长刺绣，她们刺绣时的图案，就是用剪纸做底样，底样粘贴在布料上，然后再进行手绣，故扬州人把刺绣又叫做“绣花”。而扬州的剪纸艺人，旧时就称之为“剪花样的”。

说到“剪花样的”，就不能不说到扬州的一位工艺美术大师，曾被国家有关部门命名为“中国工艺美术家”的张永寿老先生。张老先生是在20XX年秋获此殊荣的，当时全国共有34人登台受誉，但作为民间剪纸艺人，只有张老一位。

张老先生出生于扬州的剪纸世家，家传的剪纸技艺传承到他己是第五代了。他和他父亲年幼时都出过天花，又都是排行第三，故扬州人称他父亲为“老张三麻子”，称他为“小张三麻子”。由于父子俩的剪花样技艺在扬州一直是声名卓著，所以“张三麻子”的称呼成了遐迩闻名的艺名。

扬州的张氏剪纸，其特长就是为刺绣的人家剪花样。

清代扬州的繁盛，使得百姓人家都讲究穿戴和装饰。稍有一定经济收入的人家，居室之内从门帘、帐沿、桌罩、被面、枕套等，凡是可以见到布料的块面，大多都有刺绣的图案。即连绢帕、香囊、笔袋、荷包等小物件，也是以绣花为美。若是有结婚、生子、祝寿等喜庆，所需的绣品则更多。所有这些绣件都是需要花样的，而这些花样大多都是出自剪纸艺人的手下。有些妇女都藏有一只小匣，小匣中收藏有各式花样，有的妇女以收藏花样繁多为荣耀，相聚在一起拉家常时，相互都会打开小匣，观摩欣赏，以为乐趣。

世有万物，任由所爱。古有李白醉诗，苏轼醉词，今有富豪醉金、醉车，我却独醉于棋。

象棋，似无声的碰撞，尘世喧嚣时，棋者连心跳都抑着，当爆发的时候，世界又为它沉默。其中原理，惟知棋者方能心会。

我醉于棋，因我知棋。那三十二个棋子仿佛就是项羽、刘邦的千军万马。剑出鞘，弓满弦，只待一声令下，随即血雨腥风、尘土飞扬。却奈何，那中间隔着楚河汉界，非一步即能安然越境，只得遥遥叹望。知棋知理，人生又何尝不是如此？我醉于棋，因我如棋。看敌大军压境，曹操百万之师度赤壁的壮观景象便顿入眼帘，我却不惧其势，因为侵略的总是要先受害的，先动手自然是有破绽。看敌溃不成军，只剩零星兵马，我知，此刻更应警惕，前秦苻坚之鉴，怎不让人心存余悸。看敌“将”“军”不能全保时，毫不犹豫地弃“车”保“将”时，一段段舍身为主的英雄故事一下子就浮于脑海，此刻不是窃喜，是赞叹，是敬重……

知棋、入棋、醉棋，千百轮回之中——由人生而演变出棋，又由棋而悟出人生，早已气脉相通，人棋合一。

我悟人生，无非方圆。方圆，亦无非象棋。外圆内方，人生之道；外方内圆，象棋之道，虽形不同，但本质却如出一辙。我之声，乃棋之声，棋之形，亦我心情。人正，我行棋亦正；棋行正，为人亦无所异。由此看来，我确与棋合二为一，气通脉连。

棋如人生，区区三十余子，透浸人生，我醉人生，我醉棋。