意大利影片《美丽人生》观后感【汇总20篇】

《鸡毛信》这部电影主要讲了一个叫海娃的放羊娃，为了把鸡毛信安全的送到张连长的手里，与可恶的“猫眼”等其他鬼子斗智斗勇，当海娃累的不省人事时，想到了爸爸的嘱咐，振作起来。坚持送信。最后功夫不负有心人，终于把鸡毛信送到了张连长手上。但是，他已经累的天旋地转了。

看完这部电影，我思潮起伏，仔细想想我们，遇到什么事情，都钻到爸爸妈妈的背后，让爸爸妈妈帮我们解决。自己每天想在蜜罐里生活一样，却曾没有想过，如果有一天爸爸妈妈离开了我们，我们怎么办，没有爸爸妈妈的帮助，我们就像一个个柔弱的蚂蚁，任人宰割的羔羊。再看看海娃，遇到什么事情，都冷静处理，认真思考;遇到什么事情都不会放弃。在日本鬼子的刺刀下，海娃依旧那么冷静，任凭日本鬼子怎么打骂，他也不说，气得日本鬼子团团转。在自己体力微乎其微时，还坚持不懈，继续送信。再看看我们，如果我们是海娃，在日本鬼子的刀下，我们肯定会泪流满面，把所有事情都招了，并做日本鬼子的走狗，在日本鬼子身旁点烟倒酒。多么可耻啊!

都说我们是新时代的小孩，但我们却身在福中不知福，不但对现状不满，还和别的同学攀比谁的衣服更漂亮些，这些就比以前的小孩差了十万八千里远，以前的小孩为了报答祖国努力学习，而我们却连报国都没想过。所以，请我们新一代的小孩子们，要靠自己的双手开辟新世界，更要努力读书，长大后报答祖国!

最近观看了电影《张思德》，又重新感悟了“为人民服务”的崇高精神。电影讲述了共产党人的动人故事。张思德同志是一个普普通通的战士，但他忠实地实践着中国共产党人全心全意为人民服务的根本宗旨。这部电影之所以动人心弦，启人思考，催人奋进，就在于它反映了时代的呼唤和人民的心声，这就是无论过去、现在和将来，全心全意为人民服务都是共产党人最可宝贵的思想品质，张思德以及许许多多优秀共产党员的代表，都是我们学习的榜样。

张思德，作为一个名字，因为毛泽东的文章《为人民服务》而被世人所知;但作为一个人，又因为年代久远，几乎没有相关记载而鲜为人知。这，无疑给创作者们带来了困惑。但聪明的艺术家们，既把张思德当作被塑造者，又把张思德当做讲述者，通过他的视点和相应的人物关系，串联出周围人的故事，串联出关于领袖、士兵和关于延安的真实故事，并且有机地融合在作品的主题中。

我从电影里重温了张思德短暂平凡但却熠熠生辉的一生，感受他默默无闻、勤苦奉献的崇高而执着的革命精神。张思德当过勤务员、通信员、警卫员，搞过生产、烧过木炭。作为共产党的一员，从不计较个人得失，一心一意为革命利益和解放全中国的伟大事业而默默奉献。最后在执行烧炭任务中，因炭窑突然崩塌，为救战友的生命而不幸牺牲。张思德是一个不折不扣的“一生无我想，尽瘁为人民”的英雄，当舞台灯光突然灭了，手忙脚乱的人们找不到梯子，张思德同志主动充当梯子;当主席的车子爆胎了，张思德同志翻了几个山头，连背带扛又滚，竟是一个人取回了新的车胎;当大娘的猪跑到了河里，张思德二话没说，跳进河塘里抓猪„„张思德拥有着说不完的先进事迹，点滴间凝聚着他对党、对事业、对人民的纯而深的革命情感。

比一比张思德就会发现，许多同志没有张思德辛苦，没有张思德功劳大，自己所得到的东西，却比张思德多得多。现在，有的人在名利、地位、待遇问题上 甚至公开伸手要职务、要待遇，达不到目的就满腹牢骚，把工作撇在一边。这些同志应该感到惭愧。张思德同志是一个普通战士，但丝毫也不卑微。他牺牲了几十年后，仍被人们赞颂和敬仰。“人总是要死的，但死的意义有不同。张思德同志是为人民利益而死的，他的死是比泰山还要重。”能够得到毛泽东同志如此赞扬的能有几人，能够以战士的容光而青史留名的能有几人?

看着英雄比自己，真是隔着长江握手——差得太远了。以前，我只知道读书是为了自己，为了将来能找一份好工作，一心只想往头脑里装知识，不愿为班级负责，对班级工作一点儿也不关心，有时还为了一点小事与同学闹道德不可开交，这让我太惭愧了。现在，我深深地懂得了：作为21世纪的我，要发奋图强、努力学习，将来孝敬父母，报效祖国。

本片讲述了名叫波妞的一条鱼躲开父亲的视线，遇到了宗介。波妞被卡在瓶子里，宗介在砸瓶子的时候把手弄伤了，波妞舔了舔，伤口奇迹般的愈合了，原来波妞有魔法。宗介还把最爱的火腿肠给波妞吃。之后，波妞的父亲用魔法把波妞给带走了波妞和宗介都闷闷不乐。波妞拒绝父亲给的食物，还说要变成人类。在姐妹的帮忙下，波妞得以逃脱。但在波妞与宗介汇合后，宗介的母亲理纱却不见了。波妞用魔法把船变大，与宗介一齐踏上了寻找理纱的旅途。在穿过一个山洞时，波妞又变回了鱼。在宗介就要受骗的时候，时奶奶为了救他们，和他们一齐掉进了大海里。当他们醒来一看竟然到了海洋之母身边。波妞的泡泡与宗介相吻后，波妞变成了一个真正的小女孩。

影片中善良、包容、帮忙等完美的一面都表现得淋漓尽致。我感受到爱的伟大能够越过很多约束，比如影片中女主人公波妞本来是一条鱼，正因宗介的爱能够变成人;结尾也是用爱来结尾。全文都是用爱来贯通的，而主要表达的也是爱。我在书上看见了一个故事：这是发生在美国洛杉矶一带的大地震。一位年轻的父亲安顿好妻子便冲向儿子所在的学校。他大声喊着儿子的名字，找到儿子的教室开始挖掘。很多父母赶来都绝望的离开了，只有这位父亲心中默念着儿子说的话：“无论发生什么，我总会跟你在一齐。”他挖了38个小时，他听见了儿子的声音，儿子说有14个同学，让他们先上去。最后这对父子紧紧相拥，留下了幸福的泪水。读完了这个故事我感受到了让这对父子心连心的是那一句话、是爱!爱就是那么伟大

其实生活中到处都有爱，我们要学会去爱，这样我们才会感恩，才能真正感受到生命的完美，才能感受到生活的幸福!

[影片《悬崖上的金鱼姬》观后感

这还是一部纪录片么?《帝企鹅日记》所描绘的企鹅爸爸妈妈为了宝宝安全出生和健康成长，不远万里迁移、忍受饥饿和经受天敌的致命威胁，甚至为此付出生命代价，这难道不是一出感天动地的大片么?《泰坦尼克号》、《美丽人生》也不过如此吧!

但这的确是一部纪录片，虽然法国导演吕克雅克的拍摄团队长期跟踪真实再现冰雪精灵的感人壮举，但是其拟人化的表现手段、富于情感的解说词还有角色扮演式的对白，以及构图讲究的画面、丰富的后期制作手段都让其具有了精美的包装，是属于表现类的纪录片。

在南极大陆的冰雪世界里，皇帝企鹅为了爱情和繁衍后代，不得不从温暖舒适的北方迁往寒冷但是安全的南方。经过长途跋涉，他们终于来到“爱情圣地”奥莫克，经历了温柔缠绵后，有了爱情的结晶——企鹅蛋，但是那里没有食物，必须有人去觅食，否则企鹅宝宝将会饿死。这个艰巨的任务竟然交给了企鹅妈妈，因为留守孵蛋的企鹅爸爸会直接受到暴风和饥饿的死亡威胁，更加危险，简直就是一个用生命来做的赌注，输不起的。经过艰苦跋涉，经受了天敌海豹的威胁，企鹅妈妈顺利觅到食物返还，而企鹅爸爸们除了个别失误外，大多克服饥饿和暴风雪，成功孵化出小企鹅。在企鹅爸爸妈妈的呵护下，企鹅宝宝健康顺利的成长。

整部影片采用拟人化的手法，通过生活在南极洲的皇帝企鹅每年为了生存和繁衍而进行的艰苦旅程，表现了帝企鹅的勇敢、顽强和抗争，传达出一分严寒中的动人温情。

该片放映之后能够获得强烈反响，大获好评，还获得了2006年第78届奥斯卡金像奖最佳长纪录片奖，是因为它与众不同的艺术手法，以及捕捉到大量的精彩绝伦、充满温情的细节。

在艺术手法方面，拟人的使用别具匠心。在解说中，企鹅完全成了人类，它们具有人类的聪明智慧，具有人类的细腻的情感，让我们在看片子时，感觉就是在通过企鹅的故事，来说我们人类的情感：温柔缠绵、刻骨铭心的爱情，感天动地、深入骨髓的亲情。

音乐元素的完美烘托：艾米丽西蒙的天籁女声给影片增添了无尽缥缈、空灵的美妙灵动，她唱的两首歌《冰冷的世界》、《海洋之歌》都恰如其分地把观众带到了南极那属于皇帝企鹅的世界。除了歌声之外，背景音乐也起了很好的烘托作用，这主要体现在音乐节奏方面，节奏在纪录片的创作中非常重要，它可增强作品的感染力。

镜头的运用纯熟而精美，比如企鹅迁徙时的长镜头，从左摇到右，一眼望不到头，让我们不觉惊讶于企鹅迁徙时的壮观景象，自然奇观;一只企鹅落伍后的远景镜头，企鹅很渺小，在冰天雪地里显得那样孤独、凄凉，让人绝望，等待她的只有死亡;水下摄影和地面上的景象相映成趣，地面上一只只笨拙而又憨态可掬的企鹅从一个小冰窟窿钻入冰下，而到了冰下水中的企鹅则是如鱼得水游得飞快自如，它们要抓紧觅食好迎接已经出生嗷嗷待哺的企鹅宝宝。

在细节方面，导演更是下足了功夫，精彩纷呈。

企鹅到达爱情圣地奥莫克之后，爱情大戏帷幕开启，一个个黑白精灵们交颈贴面，耳鬓厮磨，轻语呢喃，卿卿我我，共唱一曲爱的交响，大量的特写镜头让我们好像拿着放大镜，更真切的看到了冰雪精灵最真实、最温情浪漫的一面。

最让人感动的一幕是一场大的风暴过后，一对年轻夫妇失去了他们的宝宝，企鹅妈妈失去了理智，去抢别人的宝宝，在被其它企鹅们赶走后，那对企鹅引颈悲鸣，丧子之痛不仅让他们心碎，也让观看的我们泪洒衣衫。

有人说，看这部影片最好是和家人一起看，的确应该。当年轻的我们和父母执拗任性的时候，当我们动辄为了一点小事要离家出走或是要死要活的时候，看看这部《帝企鹅日记》吧，父母为了我们来到这个世界上，为了让我们生活得更好，不惜失去他们最好的时光，不惜经受人间的苦难，要知道，父母是唯一为了你可以把生死置之度外的人，我们应该从帝企鹅身上懂的父母爱的深沉，懂得感恩。让我们珍惜爱，享受爱，奉献爱，徜徉在爱的海洋里吧!

这么长的影片，居然在浮躁的二十四岁之前看完了。也许是爱人的远，让自己有一个更为空闲的心灵时间。也许是最近的心境比较平和，无论如何，找回来了这样一种似曾相识的心境也是让人欣喜不已。

起初，只认为这是对老年人晚年生活关怀的片子，后来发现，只看了70分钟完全无法对这部190分钟的电影下任何定义，这部更多奇怪的表达是针对人伦，就如同对于男性来说，欲望和伦理永远都是想要逾越却一直在压抑的一条主线。对于人类的欲望，丑恶也只是人的定义，如果一直压抑不成而成为所谓恶的人性，你没有办法说人坏，也没有办法说人性本恶，无法界定的东西，只能说让他吧，为什么要有一个道德标杆来让人人都遵守，每个人都可以很险恶，很恶心，很丑陋，但当你看到这一切，说明你真真切切地感受到了这个人，选择继续还是放弃，选择权都在你自己身上。可惜的是，我无法认同的丑恶，我愿意尝试，虽然体验过后也不觉有趣，但是，我仍然是一个只会倦怠，不会放弃的人。对于梦想的事业和理想的人，都是这样，一直在反复徘徊，但从来没想过放弃。

心心念念的是这样平和心态的自己，还是觉得要有不断的异性的欣赏，女孩子才能一直体会到自己是个女孩。感受自己的身体，自己的才华。我会为此努力的，为了to love and be loved in return。不付出努力，一味按照自己的想法来，付出再多也不是努力，只是徒劳，因为爱的方式，从来都是要以别人需要什么样的为主，而不是你给出的，不论你给出了多少，不是别人想要的，依旧不是爱，你只爱你自己而已。

远方的爱人，还是依旧会想念，依旧想要与你在一起，度过接下来的日子，但深知有些事情，不是自己努力就能做到，反而不需要你的努力，你的改变和迁就。但无论如何，看淡一些，生命的本质和内容反而得到了凸显。

今天的一个想法，想与爱人分享，但就算没能及时的诉说，也没有事，但且在这里先说关于poets society的事情，曾经一直幻想能够边趴在柜台上写论文边卖茶卖咖啡，现在还喜欢酒，就是这样的一个有很多人文社科的书的咖啡吧，加上自己读博，做学术的道路越来越近，越是会想要完成这样一种事业。

也许就是在我就职的某个高校的附近，能够找一家店铺，取名poets society， 有一只叫keating的猫咪，书柜里的书大都是人文社科的，但还有老板年轻时看的一些青春小说，满足各类人的需要。平时会有一些学术沙龙在这里开办，也就是一周两个小时的时间，有熟悉的学生，有感兴趣的思想，在一起探讨，学术最为有趣的地方就是研讨会，而这种研讨会本来就应该时常且轻松的开始。

有一种理念来自死亡诗社这部电影，keating作为人生导师，告诉老板要seize the day， 看清自己的理想，目标，所有想要的东西，而不是被这个社会推着走。曾经妄想改变的教育，还不如从身边的年轻人做起，年轻人是最能创造奇迹的群体，你能鼓励他们做自己想做的事情，就是你的影响和价值所在了吧。想想真的好兴奋。如果能做的好，让每一场讲座都有意义和精彩，就是后半生想要致力完成的事吧。这样的一场场也必将成为我往前走，在学术道路上的灵感所在吧。如果是这样，如果想这样，现在就要努力进入最高学府，在一级的地方留下，才能有一流的学生资源，也许环境造就人不是那么对，但对自己来说，却深以为然，毕竟现在处于这里的自己，学术上做的太孤寂了，盼望自己的未来给自己的现在以勇气和动力吧。

《不许动》看完之后，我非常感慨，曾几何时，悠悠抗日战儿在战火的枪林弹雨中浴血奋战;曾几何时，中华民族沉陷在水深火热的煎熬之中;曾几何时，中国土地上出现“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的生离死别，清末，虎视眈眈的帝国主义窥视着中华土地，挥兵入侵“杀光，烧光，抢光”三光政策，惨无人道的毁害着人民，妻离子散，家破人亡，流离失所，生死相隔是当时中国发生的最常不过的事情了。血与泪的清洗，使得东方雄狮戛然苏醒，践踏和屈辱使得东方雄狮一阵怒吼，雄狮站了起来，在风中站了起来，威武风发的气魄令人魂飞胆丧。百团大战，历时5个多月，志四方的青年少儿粉碎了敌军所谓的“以铁路为主，公路为链，碉堡为锁”的“囚笼政策”，破坏铁路474公里和公路1502公里，火车站37个，隧道11个。俘虏了日伪军不计其数，这一个个数字使中国成功成为必然。

《李雷和韩梅梅》一部号称中国电影史上最干净的一部青春片，一部怀旧80后青春时光的影片，上映以来，口碑直线下降，豆瓣评分已经低至2.9，很多人纷纷吐槽这并不是他们的高中生活，影片情节俗烂透顶，演员堪称零演技。导演杨永春为此不惜和众网友在微博上展开撕逼，声称剧情来自高中班级真实情况，而且自己有暗恋隔壁班一个男生8年的经历，在网友质疑后言语之中更有一种你行你上的意味，让人啼笑皆非。在这里，我只想谈谈我的看法，我眼中的高中，以及，暗恋的感觉。

整部电影给我的感觉是什么都想讲但是又什么都没讲好。

首先，我觉得整部电影差一个推动感情的内因，如果想表达一见钟情，那就在相遇的时候展现就好了，如果日久生情，不好意思还差点火候。还有李雷是如何喜欢上韩梅梅的?韩梅梅何德何能?就因为体育方面实力碾压男生?因为一口蹩脚的英语口音?不管是因为什么，这都不足以构成男生女生之间相互喜欢的因素。喜欢可以是先一见钟情，但维持喜欢的，还是自己眼中看到的对方的内在魅力与美。可是在《李韩》里过于肤浅，刻画力度不够。

其次，剧情虽然没有其他青春烂片的伤感打架堕胎撕逼，但是处处还是体现了一种与学生高中不符的天真和为了套上李雷和韩梅梅这个梗而故意安排的剧情。开场就是，初中时期的韩梅梅踢球赢了所有男生，男生纷纷把自己的东西给韩梅梅。且不说此等举动是小学生该做的还是初中生会做的，令我感到搞笑的是，Jim居然送了一只鹦鹉给韩梅梅。首先鹦鹉好歹也是宠物，和主人也应该有感情吧，主人说送人就送人了?而且只赢了一场球，这代价有点大吧?李雷也才给了一个手电筒而已啊?而且，这只鹦鹉也没有承担什么重要线索，这个情节完全不需要，很明显，这里就是为了强行套用教材梗，就算片名叫《李雷和韩梅梅》但是一切也没有必要完全固步自封吧?

第三，入学档案是谁都能随便看的?就因为想了解李雷，就去看入学档案?拜托李雷是你的初中同学啊!你tm初中同班三年，优势学科是啥你不知道?期末考试没有成绩单的?而且学校档案室是你想进就能进的?我高中三年，连我的档案放在哪里都不知道，就算没有我这么粗神经的，档案室你能随便进?老师能这么不负责任?档案对于一个学生多重要不知道吗?

第四，高中值日是打扫教学楼?这个我问过几个同学，大家都是打扫自己的教室，最多是打扫本班教室外的走廊，什么时候连学校的楼梯杆都需要学生来擦了?难道是我的高中太娇惯我了?

第五，高中有这么闲吗?篝火晚会，沙滩排球，海边钓鱼?敢问《李韩》这部电影到底有多少在真实的反映我们高中的生活状态?我们的高中仿佛只有做不完的练习册和上不完的补习班。能够和朋友出去看一场电影，玩一个白天就觉得很开心了?有多少家长能让自己的孩子在高中这么重要的节骨眼上夜不归宿?倒不是说没有，而是有多少?

最后，这不仅仅是《李韩》的毛病，而是当下青春片都存在的一个通病。那就是亲子关系如阶级敌人一般，妈妈永远是那个不通人情，处处侦查，一有风吹草动就严刑拷问孩子的家长，父亲永远是那个老好人，孩子永远是战战兢兢，在和妈妈进行着压迫与反压迫的阶级斗争当中。我想知道，现实生活中有多少父母和孩子是这种关系?如果全中国都是这样的话，那中国的亲子关系该有多么淡漠?可是中国的学生还是生活在幸福中不是吗?而且真正带给学生高考压力的，并不是家长的咄咄逼人，而是家长言语行为之中的关心，和有时略带焦躁的呵斥。高考，说难听点有一种一人得道鸡犬升天的意味，但是父母绝对不会因为高考而变得神经兮兮，因为在高考和自己的骨肉之间，他们会毫不犹豫的选择他们深爱的孩子。

整部电影唯一可圈可点的就是揭示了教师乱补课的现象。但是这应该是初中老师应该扮演的角色，高中老师根本不需要在课堂上振臂高呼“你们快来补课吧”。而且，孙斯成，他的来路学历学校都不会查的吗?是不是斯坦福毕业的学校难道不知道?什么时候学校找老师门槛这么低了?用人都不用审核的吗?

还有，大言不惭号称是“史上最干净的青春片”的《李雷和韩梅梅》，你们是没看过《青春派》是吗?虽然里面妈妈的角色依然不通人情，但是也并没有被刻画的相当刻薄，而且妈妈也是有苦衷的，人物小传写的十分到位，而不是《李韩》这种从头无厘头到尾的。《李雷和韩梅梅》并不是史上最干净，它只是一部干净的没有内涵精神的俗烂电影而已。

最后，我想来谈谈我眼中的高中时光。我想说，流水账一般的生活，才是我们的高中啊!我们的高中，没有那么多的轰轰烈烈，没有那么多的挤眉弄眼，没有那么多的爱恋作战计划。我们就是在平平淡淡的生活，学校家庭两点一线，上课偷偷看喜欢的人一眼。即便和喜欢的人有交流，也不会假惺惺的回头装没看到。回到家父母关心你的课业之余，也会和你开心的聊着别的。导演自称暗恋隔壁班男生八年，可是我想问问你，暗恋真的就只是你描写的那样吗?暗恋的酸甜，委屈你真的有体会过吗?暗恋，真的有那么明目张胆吗?又或许，你真的还记得你的高中生活吗?我是一个看电影基本不会快进的人，可是影片结尾的那个募捐，那场演唱会简直要尬死我了，不快进我可能都会把胆汁吐出来。

李雷和韩梅梅只是一个梗，透过这两个人，可以回忆我们这代人很多很多东西。我们的高中，虽然很平淡，但是也有很多值得感动的地方，可能是在高中遇到了一群逗比但聊的来的朋友，可能是一次考试失利后父母和老师的关心，可能是分文理时的纠结和争辩，可能是高三时压力太大，父母想问而不敢问的小心翼翼的眼神，还有可能是，怦然心动后却独自面对失恋的难过……这些都是流水账，但是都会比影片中的情节更有营养，更容易产生共鸣。

说了这么多，应该没有人质疑我是水军。我不是想故意黑谁，更没有很多时间来黑一个本来就不容易的小成本。我想说，你觉得你很走心，可是你表达的东西过于肤浅和脱离实际，就不要怪观众不买账。我相信唤起一代人记忆的不是只有收音机或者略有年代感的造型，而是我们当初那难以言明的感情。

90后的我们，生长在和平年代，不曾经历战争，只能从书本影视上了解一点战争历史，最让我喜欢的战争题材是抗击外来侵略者，尤其是艰苦卓绝的八年抗日战争，中国人民机智勇敢，壮烈不屈，荡气回肠，可歌可泣。

电影《铁道游击队》，就是抗日战争的一个缩影。1956年拍摄的《铁道游击队》，虽然是一部黑白影片，但是，50年代能够拍摄出如此佳作，实属不易。而今观赏，依然扣人心弦、引人入胜。难怪父辈们反复观看，喜爱有加。

电影《铁道游击队》，是根据同名小说拍摄的。小说《铁道游击队》不是凭空杜撰的故事，而是发生在抗日时期的真实传奇。铁道游击队，是从百姓中走来的抗战特种队伍，是抗日战争时期活跃在现山东枣庄微山湖一带为主要区域的抗日武装。其传奇般的英勇事迹及影响，在全国及世界留下光辉篇章。该游击队成立于1940年1月25日，由八路军苏鲁支队命令成立，成立时称“鲁南铁道队”。人员最多时达300余人，铁道游击队由苏鲁支队任命洪振海为队长，杜季伟任政委，王志胜为副队长。铁道队挥戈于百里铁道线上，截列车、打洋行、毁铁路、炸桥梁、与日伪展开殊死搏斗。令日伪闻风丧胆。铁道队还成功护送刘少奇、陈毅、罗荣桓等领导人以及千余名抗日将士过境。被肖华将军誉为"怀中利剑,袖中匕首"!1945年10月，在枣庄和临城的1000多日军向一支不足百人的抗日游击武装投降。这是有史以来军事受降中十分罕见的一幕。

电影《铁道游击队》剧情简介：抗日战争时期，一支由大队长刘洪、政委李正带领的铁道游击队，活跃于山东临城、微山湖一带的铁路线上。他们破坏敌人的运输交通，牵制敌人的兵力，配合主力部队作战，屡建奇功，当地百姓称之为“飞虎队”，观后感《抗战影片观后感300字》。日本侵略军小林部队及其特务队长冈村视飞虎队为心腹之患，千方百计进行围剿。刘洪在战斗中负伤，得到寡妇芳林嫂精心照料，两人产生爱情。

不久，日军前来偷袭，刘洪、李正指挥有方，大败冈村特务队。日军恼羞成怒，四处烧杀，肆意报复。被激怒的刘洪欲在微山湖上与日军正面对阵，幸亏李正赶来及时劝阻，飞虎队实力得以保存，但李正却因此负伤。飞虎队休整后，力量壮大，在与冈村特务队的激战中，全歼敌人。可是芳林嫂在执行侦察任务时却遭敌兵逮捕。不久，抗战胜利，李正伤愈归队，率队赴临城阻遏xx党军队。北上，救出了芳林嫂，并迫使小林残部投降。

电影插曲《弹起我心爱的土琵琶》，充满了豪情和浪漫，洋溢着革命乐观主义精神，赢得了广大群众的喜爱，在全国传唱几十年而不衰，家喻户晓。时至今日仍让人心动不已，具有着极强的感染力。

欣赏电影《铁道游击队》，使我又一次感受到国家兴旺，匹夫有责;抗日救国，不分老少。由铁路工人、小摊贩、矿工和流浪者组成的非正规部队，在党组织的正确领导下，才提高了思想，具有了组织纪律性，明确了打鬼子救中国的历史使命。其次电影情节曲折、险象环生，扣人心弦、引人入胜，具有很高的观赏性;机智勇敢，舍生忘死，展现了中国人民的良好品质。这其中，我认为团结就是力量，也正是因为团结一心的凝聚力，才有了步调一致的号令，才能取得一个又一个胜利。看了这部红色革命电影，使我更加珍惜今天的幸福生活，只有努力学习，掌握本领，才能服务人民，报效祖国。

[抗战影片观后感

对这部电影的接触很有偶然性，当时我去租碟，老板和我不错向推荐了这部，当时没当回事，回家后一看我就惊呆了。不用说那就是开头奥马哈海滩登陆战，那时的我对电影还处在无知阶段，看电影只是打发时间而已，战争电影更了解甚少。以前也只是看看《地雷战》《地道战》，看后很欢乐，的确很欢乐。这部电影一改我对战争电影的观念，因为太真实了，看得我热血澎湃。

至于这部影片主题大家一直褒贬不一，瑞恩到底值不值得救，有人说这是一种英雄主义宣传，我说这是对的，要不然拍这部电影就没有意义了。说实话我小时候对战争还抱有一种欢迎态度，以为战争不过就像影视剧中那么简单，现在想想是多么的脑残。奥马哈海滩登陆战让我见识了战争，一段二十五分钟的血腥纪录片。在那一刻我如梦方醒，这就是战争，我还那么期待吗?

关于米勒上尉我一直很纠结，诺曼底登陆战中他一直想减少伤亡，可能那种情况下只是无能为力，在奥马哈海滩德军对美军简直是一场屠杀，据史料记载那一战伤亡高达2500多人，被称为“血腥奥马哈”。在战役反击阶段美军也展开了疯狂的报复，这里没有俘虏也不会接受投降。而米勒却无视了一切，他也只能这样。他是一个恶人吗?不是。他是一个好人吗?也不是。这种纠结一直继续下去，接到救出瑞恩命令的时候，其实米勒也和其他人一样表示怀疑，可是这就是命令，你只能服从。随着剧情的推进，米勒本人的特点也显示出来，不管是攻克机枪堡还是放回德军俘虏，都显示了他坚定善良的一面，也许放走德军俘虏是错误的，在后面的剧情也说明了这点，但就像米勒说的，他还是愿意做一个好人。

关于厄本这个角色，很多人只记住了最后保卫战中的畏战行为，这的确印象深刻。可是这恰恰反映出真实的一面，你难道不害怕吗?厄本这个人身上的特点早在影片一开始就显露出来，怯懦天真。但这些只能靠血的经历去慢慢改变，所以不要去嘲笑他，他比任何人都要强，因为他活到了最后。他也是一个好人，一个天真的好人，当他击毙被米勒曾经放走的那个德军的时候，也许他明白了，战争就是战争，对敌人的仁慈就是对自己的残忍。

八个人救一个人到底值不值得?我认为是值得的，从个人利益来讲这是得不偿失。从大局利益讲，这是美军的一次最好的宣传，他们是最重视人道主义的军队，他们是一支在任何地方都受到欢迎并且战无不胜的部队。这种英雄主义一直延续到现在，它不可能被消亡，在危机时刻英雄主义是人的精神支柱，也是最不可缺少的一种需要。

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提起金刚，大多数观众便会想起2005年的《金刚》。该片由《魔戒》、《霍比特人》三部曲的导演彼得·杰克逊执导，在国内上映时，曾获得1亿元票房。这样的成绩在今天看来不算什么，但当年的票房冠军、由陈凯歌执导的《无极》也只获得1.8亿元票房，如果和2005年国内电影票房相比较，《金刚》能够排在亚军位置。时隔近十二年之后，金刚再度现身，这便是《金刚：骷髅岛》。2005年的《金刚》只是翻拍之作，金刚威名远播，闻名遐迩。从1933年第一部《金刚》算起，金刚电影至今已经有八十余年历史，这次的《金刚2》算是第八部金刚电影。

作为一部由中国投资和制作背景的怪兽片，早在开拍伊始，《金刚2》便备受期待，更何况，竟然请来汤姆·希德勒斯顿、布丽·拉尔森以及塞缪尔·杰克逊担任主演。汤姆·希德勒斯顿自不必说，他因在超级英雄电影《雷神》系列和《复仇者联盟》中扮演雷神的兄弟洛基受到中国影迷的欢迎，被亲切地称为“抖森”，布丽·拉尔森是奥斯卡影后，塞缪尔·杰克逊更是悠然于艺术电影和商业电影之间的大神。另外，还有中国演员景甜加盟，看样子，传奇影业对中国市场是志在必得。

不过，明星阵容只是电影的一大看点，能不能获得观众认可，还得以电影的质量说话。《金刚2》的导演并非彼得·杰克逊，而是乔丹·沃格-罗伯茨，后者的声名要比彼得·杰克逊逊色许多，他没有大片制作经验，能拿的出手的影视作品，也不过《死亡谷》、《潜龙谍影》和《夏日之王》等屈指可数的几部。当然，没有贬低新生代导演之意，影视领域，后继有人，推陈出新才是王道。

但《金刚2》的诸多不足是很明显的，影片前半部悬疑气氛的营造还算成功，而后半部就彻底沦为爆米花电影，令人惋惜;主要人物大多似是而非，抖森和塞缪尔·杰克逊难分主次，布丽·拉尔森成为摆设，景甜更是很不自然地打着酱油。与《金刚》相比，《金刚2》情感不足，故事无主线，剧情不饱满，只是一部泛善可陈的怪兽电影。聊以抚慰的，便是在荧幕上能够重现金刚，这是每个喜欢怪兽电影以及金刚电影的观众都乐于见到的。在野心勃勃的传奇影业看来，《金刚2》只是一个伟大梦想的开端。看着漫威和DC打造各自的“超级英雄宇宙”，派拉蒙打造“变形金刚宇宙”，福斯打造“变种人宇宙”，心痒不已的传奇也准备一展身手，打造属于自己的“怪兽宇宙”。

《金刚2》之后，还有《环太平洋2》、《哥斯拉2》和《哥斯拉大战金刚》于不久的将来上映。看来，未来我们不仅会看到更多身怀绝技的超级英雄，还能看到更多身强力壮的怪兽，不知道有一天会不会审美疲劳?了无新意的《金刚2》其实已经为所谓的“怪兽宇宙”敲响警钟。不过，背后有资本雄厚的万达和财大气粗的中国财团撑腰，又面朝北美和中国全球前两大电影市场，传奇想不火都难，它依然会雄赳赳，气昂昂，大踏步向前。

近日，通过观看毛丰美同志先进事迹视频，我深刻体会到，成为一名合格的共产党员就应该像毛丰美一样，必须应具备责任感和使命感，勇于担当，勇于奉献，做一名优秀的共产党员。

作为一名共产党员，担当是一种使命。当下，我们辽宁正处于滚石上山、爬坡过坎阶段，经济发展面临较大下行压力，一些体制性结构性矛盾集中呈现，一些错综复杂的现实问题需要解决。个别干部精神懈怠，有本领恐慌，失去动力无所事事。困难面前，消极作为，只会贻误改革发展时机;奋发有为，才可能攻坚克难。从这个意义上来说，毛丰美是我们做人为官的一面镜子，大梨树村发展史就是我们推动振兴发展的一面镜子，这理应成为推进改革开放的基本共识，也应成为锐意探索者的底气所在。

作为一名共产党员，担当是一种忠诚。毛丰美有句话：“一定要让全村人过上和城里人一样的好日子。”只有到大梨树村亲自走一走，才能掂出这句话的斤两。30多年前，他带着村民开饭店时，跟做厨师的小姑娘说过这话;20年前，他披星戴月穿着大雨靴挖淤泥疏通河道，跟一块干活的群众说过这话;一年多前，他弥留之际，对病榻前的老朋友仍念念不忘这句话。这样的共产党员，如此忠诚于信仰忠诚于人民，怎么会没有干劲呢?又有什么困难克服不了呢?

作为一名共产党员，担当是一种境界。毛丰美的儿子毛正新说，小时候有一天，父亲指着村子外杂草丛生的荒山头，告诉儿子以后一定会把这荒山变成花果山。10年之后，父亲真的带人上山挖坑栽树，硬是在一片不毛之地琢磨出了“蓄水灌溉”，种下满满一山的果树。有无境界，高下立判：那种患得患失的算计，斤斤计较的狭隘，只会陷入无所作为的空虚;有追求有梦想，就能把腰杆直起来、肩膀硬起来、责任担起来。像毛丰美那样，在百姓心中留下无尽思念，在后人面前树立巍巍丰碑，这样的人生，不是更值得追求吗?

作为一名共产党员，担当是一种能力。2008年底，大梨树村广场上，全村一千多男女老少露天开会。天降大雪，台上，毛丰美谈当年收成和翌年计划;台下，人人伸长脖子听，生怕没听全。两个小时，雪越下越大，就是没人挪动脚步。人心齐，就能指哪打哪。附近的村，基础条件好的有的是，为什么没能像大梨树村这样发展起来?我们要说，能把群众发动起来，拧成一股绳，心往一处想，劲往一处使，就是基层干部在我们这个时代最大的担当。

通过学习毛丰美同志先进事迹，我在思想认识上，对一名共产党人的追求和崇高有了更深的理解，我将以毛丰美同志为榜样，学习他心系群众、勤政为民、无私奉献、勇于担当的精神，坚持做老百姓的公仆，用自己的实际行动去践行全心全意为人民服务的宗旨，为新溪湖建设贡献自己的一份力量。

这个片子给我的感觉是在90年代的中国城市弱势群族在社会底层挣扎的悲惨生活，这部片子的风格和阳光灿烂的日子有点相似，但格调相当阴暗，压得人几乎喘不过气来，让人悲观地发现在中国森严的等级制度中生活是多么地无望。

影片的中心都围绕着一辆单车发展，而单车似乎也是一种隐喻，指的也许是对个人来说非常珍贵却很容易被别人夺走的东西，比如自由，人权，当一个人最珍视的自由被这个社会无情地夺走，而脆弱的个体在强大的国家机器面前又无能为力的时候，我们可以想象这种悲哀，所有我们当初以为美好的东西，或者是初恋或者是爱情，或者我们为之付出的一切，都象美丽的肥皂泡一样破碎了，得到的都只是永远的欺骗和压榨。当我们失去了所拥有的一切而变得一无所有的时候，我们就会被这个社会无情地抛弃，因为我们是“没有利用价值”的人，我们是社会变革中天经地义的牺牲品。这个时候已经没有选择的余地了。影片的结尾，主角拿起砖头掷向强者，最后被强者追杀，即使无关的人也难以幸免，心爱的单车被砸烂。似乎预示着：在这个森严的充满暴力的等级社会中，没有人能够置身事外，也没有人能逃脱地出去--要么同心协力，拿起武器，要么就只有死路一条。

给我印象最深的是最后影片的主角抬着破碎的单车走在城市中的情景，似乎预示着一种无奈，我们所曾经拥有的最宝贵的东西，最终会被这个肮脏的等级社会砸得粉碎。

[影片《十七岁的单车》观后感

观看的第一部意大利电影，也是2016年意大利的电影票房冠军，一部高度对于体制内自黑的片。

假如有一天，我们的体制也面临改革，那么体制内的人该怎么办呢，能适应吗?假如遇到一堆文化政治水平完全不一致的人，让你给他们讲讲你人生的故事，你又有什么可讲呢?

片中的男主十几年在体制内，不停的盖章盖章，左手盖了右手盖，忙时了还需要双手盖，多么无趣的工作呀。但是地位高，福利好，自己觉得高高在上，从而一步步的麻痹了自己。当遇到了变故后，男主对于体制的依赖达到了极限，为了不签那份离职协议，使劲了浑身解数，在艰苦也适应了过来，也演绎了一段爆笑的人生，丰富多彩的人生。并且遇到了一生的真爱，突破了文化的禁锢，并且为了家庭放弃了体制内，无疑相信很多观众对于其选择都是支持的，毕竟短暂的一生不能受到体制的约束，需要去追求的生活的不确定性，这样的人生不才是真正的人生吗?

但是国内的文化氛围和国外差很多，现在身处体制内彷徨的你该作何选择呢?

《血战小朱庄》是淮北市相王影视文化传媒有限公司 北京隆吉宏影视文化传播有限公司出品，史震飞执导，王久胜、董永等主演的剧情片。

淮北市抗日题材电影《血战小朱庄》与国家广电总局电影数字中心签约，即将于6月15日开始进入院线放映。据悉，电影《血战小朱庄》,是淮北市委宣传部等联合拍摄，以发生在淮北市小朱庄地区的真实战役为素材，以新四军挺进路西的著名战役为创作背景，围绕决战小朱庄这条主线，用电影的艺术形式，放大人物的真实感情和人物背后的灵魂。

《血战小朱庄》是淮北第一部个人投资的高清电影，也是淮北第一部上全国院线的电影，对我市旅游文化事业发展有着非同寻常的意义，同时该片也是一部对青少年进行传统爱国主义教育和革命理想教育，极具艺术感染和心灵震撼的优秀影片。

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口碑横扫全球且有望强势问鼎奥斯卡的二战史诗巨制《血战钢锯岭》即将于12月8日在内地磅礴上映。近日，在官方发布的一组“无惧”海报中，“超凡蜘蛛侠”安德鲁·加菲尔德携手萨姆·沃辛顿、卢克·布雷西于末日硝烟中，面无惧色，凌厉前行。

加菲赤手空拳，勇闯地狱之战气壮山河，不摧信念震天撼地，将伴随这场惨绝人寰的美日终极对决，点燃大众的观影激情。日前，影片在北京举行超前品鉴，华谊兄弟总裁王中磊、导演吴京、管虎等应邀出席，对影片不胜赞美，更有媒体称该片不愧为“近几年最好看的战争片”。

作为梅尔·吉布森暌违十年强势回归之作，《血战钢锯岭》甫一宣布国内定档便备受期待。这部北美R级影片删减镜头不足30秒，更是令万千影迷摩拳擦掌。29日在北京举行的650人超前品鉴现场座无虚席，大量震撼、真实的战争片段威慑力十足，令观众仿佛亲临战场。看到如受伤的天使般悬在天地之间，英勇救援战友的道斯，不少人深感其悲壮，潸然泪下。

梅导用真实的镜头拍出战争残酷的本质，还原文字无法形容的地狱战场，对道斯伟大故事的铺陈扣人心弦，磅礴又温暖。“战争戏实在是太精彩，不忍移开视线”、“让人看到真正的勇气和英雄，故事很美妙”、“很久没有在电影院看到这么震撼的片子了”。媒体对影片称赞不绝，纷纷表示这是梅导再一次超越自我的经典战争之作。业内大佬纷纷力挺，导演吴京更是坦言观影过程中几度含泪，梅尔·吉布森将战争场面还原得“无可挑剔”。

2016年7月15日下午，丽景街绿荫工作室组织本工作室全体禁毒专干观看由娜仁花、牛犇主演的禁毒影片《纸飞机》的观影活动。

整部影片围绕着阿晨因吸毒而导致家庭支离破碎，与儿子何亮相依为命，而引发出的一系列问题，讲述了一个幸福美满的家庭，在毒品的残害下，怎样一步步走向“破灭”的，又是怎样在爱的关怀与呵护下获得“新生”的。

其实，对于我们绿荫工作室以及我们每个禁毒专干而言，帮助吸毒人员摆脱毒品，回归社会及家庭，既是我们的责任，也是我们的义务，从吸毒人员离开强戒所来到工作室报到的那一刻起，我们就应该用“爱”来感化他们，帮助他们，而不是仅限于每个月的定时尿检，维护系统而已。

就我们工作室来说，每一位来我工作室报到的人员，除了基本的接待、建档、系统维护、定期尿检、不定时抽查以及禁毒知识的培训外，我们会对每个吸毒人员的家庭、生活状况进行了解，针对每个吸毒人员的心理及生活状况，采取不同的日常维护，经常与他们谈心，对于他们在生活上的困难给予能力范围内的帮助，对于亲人间家庭关系紧张的吸毒人员，我们也会进行一些关系的缓和疏导，我们要耐心对待每一位吸毒人员，用爱心去感化他们，用真心去帮助他们，尽量让每一位吸毒人员能够更好的回归社会、回归家庭。

电影故事讲的是男主角戴斯蒙德参军并参加战役的过程。电影之所以有灵魂是因为电影有一条暗线：男主角的心路历程。他不杀人的信仰从养成，到被误解，再到被尊敬的过程。我虽然看梅尔吉普森导过的电影很少，但是很喜欢《勇敢的心》。感觉他很擅长塑造特别轴的人，那种无论外界如何阻挠都坚持自己的角色，这是他的电影让人感动的地方。

如果你说这部电影是个恐怖片，我觉得不夸张，电影中的恐怖氛围做的不亚于温子仁的那种恐怖片。首先钢锯岭的描绘就很吓人，在士兵们上去之前电影给了一些特写：在钢锯岭被打败的士兵们的尸体被卡车一大批一大批的拉下来，还有上一波人对日本兵的表述。前面做足了伏笔，这场恶战来的还是猝不及防，我们脑子里可能想象了一千种战争的场面，但都没有眼前的震撼，血腥倒是其次，“真实”是我更想用的词。

这部电影的真实归功于梅尔吉布森和制片人们，他们选择了质感更优的2D。如果电影是3D的话，电影就趋向于华丽了，但这种严肃的历史题材适合真实感而不是单纯的视觉冲击。虽说电影充满了爆炸，但和迈克尔贝的爆炸不一样，前者是倾向于为电影里的剧情和细节服务的，而后者是倾向于给人欣赏的。像《血战钢锯岭》这样的电影相对更深入人心。打个通俗的比方：看迈克尔贝的电影就像看德国队和阿根廷队踢球，而看梅尔吉普森的电影就像看中国队和韩国队的。

如果这部电影在强调个人英雄主义，那就浅了，相反，这是一部反个人英雄主义的电影。首先，电影虽然男主角是军医，但是电影讲的是一个团队的力量，整个战争所有人一起分担恐惧和伤痛，才有了最后的胜利。而且电影是以一个“辅助”为主角，而不是拿枪的人们。

推荐大家去看这部电影，我和小伙伴们都边哭边看完的。

看了金刚川，看到有些人说不及预期，特别是故事单薄了些。我倒是觉得这种类型的电影很好。从一件事的不同角度不同场景去呈现战争中人性伟大的一面，同时也让观众感受了战争的极端残酷。

两个月能拍出这个水平的电影已经相当不错了。

如果一部电影的制作速度都可以在两个月内完成而且保持这个水平，那么电影公司的盈利水平将大大提升。

当然，也许是因为抗美援朝是一个特殊的主旋律题材，所以关注度高，对票房的贡献应该有这方面的因素。

而另一方面，当红实力派导演，加上实力派演员，又是票房的保证。这个配置本身就相当有市场。

那些说有点不及预期的观众，我是想是他们预期太高了。似乎这么多年来，大多数观众对一部电影的预期就是爆款。这个现象说明我们其实还没有养成去电影院观影的习惯。电影的类型很多，如果不是老少皆宜的电影，票房差一些很正常。但是如果一部电影能保持10亿以上的票房，收回投资还有所盈利是没问题的。从这个角度说，其实我们还是需要时间养成观影的习惯，并对不同的电影有不同的预期，而不是希望每部都是爆款。

回到电影讲述的故事，当我们回顾这段历史的时候，自然当感叹现在的生活来之不易，当好好珍惜。

只是新时代有新时代的”战争“。这两年懂王搞得世界不和平，中国的很多企业也受打压。而另一方面国内内卷，特别是在职场打拼的白领们，如果人到中年没有一定的财富积累，996各种加班、在一个行业一个岗位上待太多年之后，那么往往越努力越觉得无力改变现状。因为技能远远不够让自己跳出恶性循环的圈子。这大概是很多人焦虑的原因。

不管什么年代，生活从来都是不容易的。只是50年代，人们说的还是生存的问题。现在则是如何健康地并能持续循环向上地生活。

内循环当然很重要，但是外循环也得保持。如果没有新的形式出现，广大普通中青年还是996的话，贫富差距只会越来越大，而普通人的机会则越来越少。

过去的很多年，中国的改革开放引来了很多的外资，人力密集型的制造业迅速发展的时代，很多人有了工作，过上小康生活。现在人口红利消失，而新的经济形式并没有那么明显地出现，虽然我们在转型的路上，但还远远算不上转型成功。

遥想朝鲜战争的时候韩国刚成立不久，而现在韩国已经是发达国家。论发展的速度并不比我们差。当然，你可以说，人家是小国，发展起来容易些。但我总觉得这种对比该带给们一些思考。

比如韩国的电影，往往深刻反应社会问题，甚至影响社会。

而我们的电影，对大部分人来说只是”可选消费“的一种，而不是刚需之类的精神食粮。

这些年虽然审查方面比以前开放很多，但开放的力度显然还不够大。以至于很多人还是追美剧、看韩国电影看好莱坞电影。显然我们的影视文化还比不上国外的。

金刚川里面开轰炸机的两个美国兵，一个只想完成任务早点回家，另一个死磕我们的高炮，最终机毁人亡。

我们和人家打战是为了保生存让人民群众过上和平的好日子，而他们打仗则是为了利益，虽然很大部分也有意识形态对抗的因素。

但对于参战双方的士兵来说，前者是集体主义的自我牺牲精神，后者更像是个人的一份工作而已。

之所以如此，是因为两个国家当时处于不同的发展阶段。

中国正在从发展中国家走向发达国家的路上，基本的物质需求显然已经不是这个阶段的重点，精神需求才是。

希望除了主旋律之外，也能有越来越多的其他类型的好电影。但这需要观众、监管部门和从业者一起努力。

在多媒体教室观看了电影——《美丽人生》，感触很深。

這是一部震撼人心的黑色喜剧。讲述了一个活泼乐观的犹太青年圭多来到小镇阿雷佐，遇见了漂亮的姑娘朵拉，经过几番努力，他终于与朵拉结婚，生了一个可爱的儿子约叔华，并开了一个书店。可是，好景不长，在儿子五岁时，圭多一家人被德军抓走。为了不让孩子的心灵蒙上阴影，在惨无人道的集中营里，圭多让儿子以为這只是一场游戏，得到１０００分就赢了，奖品是坦克，儿子信以为真。于是，圭多一边乐观地干着脏苦的工作，一边编造游戏的谎言。“游戏”结束时，圭多惨死在德国军的枪下，這时一辆真的坦克车开到他的面前，上面下来一个美军士兵，将他抱上坦克。最后，约叔华母子相聚。

這个故事悲中带喜，记得刚看故事的开头，真是让大家笑得都快喘不过气了。冒充从罗马来的督学在课桌上跳起脱衣wu的情节、圭多追求朵拉的情节，都让大家笑声不止。

可想不到的是美好的日子竟然过得這么快，德军抓走了他们，故事此时进入了转折，可让人更没有想到的是圭多竟如此乐观，那种对于人生磨难的乐观，那种不惧死亡的乐观。为了让儿子不恐惧，他竟编下了谎言，以微笑面对残酷的生活。可這也是惊险的，死中脱险的约叔华几次险些被德军发现，這时，大家的心也悬着，好在圭多每次都机智的化险为夷，也一次次瞒过了儿子這件事情的真相。

直到最后，德军决定杀死所有人，圭多把约叔华藏在铁箱子中，并嘱咐他一定要藏好，等没有人的时候才能出来，要不然就会扣分的，就不能得到奖品坦克了。纯真的儿子就這样看着父亲微笑着被德军带走了，再也没有回来。看到這儿，大家都沉默了，心里沉甸甸的。

终于，战争胜利了，美军开着坦克把约叔华带到了朵拉身边，开始了他的美丽人生。

原来，圭多早就知道残酷只是短暂的，美丽人生终会到来，所以小心翼翼地守护着儿子纯洁的心灵。

父爱是伟大的，生活也是美好的，噩梦终将过去，用乐观扫清路途的阴霾，美丽的人生之光在迎接着你、我、他……

有人把毛泽东杀黄克功比成诸葛亮挥泪斩马谡，大错特错。马谡失街亭，违背作战部署，导致诸葛亮第一次北伐失败，斩他，是军法。黄克功的死，和战场毫不沾边，他是泡妞不成，起杀心，属于桃色事件，毙他，是刑法。马谡就算霸占民女，也罪不至死，你看吴宇森的《赤壁》，曹操雄兵百万，为的就是一个叫小乔的妞，且还是人家周瑜的妞。只能说黄克功走背，被竞争对手盯上了，上了国民党的《中央日报》，这就好比小三在微博上实名举报贪官，你说办还是不办?

马谡死时38岁，古时这个年纪可以当爷爷了，黄克功死时不过26岁，可能还是个处男，至少连个婆姨都没娶上。 电影里的黄克功，脸上多了一块疤，依旧难掩帅气。而黄克功案是我DANG一块伤疤，边区法庭办得再漂亮，它也帅不起来的。如今这道疤被人从故纸藉里翻出来，当众揭开，拍成电影，委实出人意料。不少人畅想，这才是主旋律影片的未来。主旋律片的未来该是什么个样子，我不知道，我所知道的是，领导干部加桃色，一定好看。

桃色主旋律要开山?

不知77年前是夜的延安下雨了没，从电影的角度来说，下点雨总是好的。雨夜、女尸、桃色、谋杀、干部，几个关键词组装在一起，就是一枚制导炸弹。这事就算放在资讯爆炸的今天，也能直指今日头条，何况是在1937年的延安。对于平头百姓来说，死个村姑算不了什么，顶多骂几天也就忘了，毕竟人家官大，而且还是功臣，想娶你那是抬举你，简直不识好歹。对于国民党来说，那可了不得，好不容易逮着我DANG桃色事件，不做足文章岂能善罢甘休。于是“封建割据”、“无法无天”、“蹂躏人权”等词汇终于找到了血淋淋的栖身之所。

其实最令毛泽东挠头的，不仅只是国军舆论，你张灵甫杀妻不也照样加官进爵吗?头疼的是，死的并非普通村姑，而是投奔延安的进步学生。当时延安的处境微妙，这不正以抗战之名忙着招贤纳士，填补元气，好不容易有刘茜这样的进步青年穿越层层封锁，投奔而来，结果却死在领导干部的抢下。那会没有微博，投奔延安的青年个个堪比大V，弄不好人心尽失。再说了，你军官泡妞不成就可以杀了，你让剩下那些个豆蔻年华的女生怎么睡的着觉。

除了部分毛泽东情节的简化，影片对历史事件进行了高度还原。包括毛泽东的犹豫，贺子珍的痛心，胡YAO邦的稚气，雷经天的为难等，影片都有尝试性的涉猎，这在过往主旋律影片中，鲜见。当然，故事的落幅一如大众所知，黄克功被毙，冤魂得以安息，我DANG的司法制度顺势登台亮相。也正是此正能量落幅，让这个桃色事件得以涉险过关。从某种意义上说，《黄克功案》是当代桃色主旋律的开山之作，但并不意味着这一题材会后继有人。

《青春派》的导演刘杰此前一直致力于小成本文艺片的拍摄，本片之前他拍摄的三部作品都是典型的文艺片，题材多集中于偏远地域和小人物身上，更注重人性的挖掘与刻画。《青春派》是他的首部商业片，而且是以他“60后”的身份来拍摄一部反映“90后”的电影，具有较强挑战性。

不过，从影片的整体效果来说，这部《青春派》在时代感并无多少脱节之处。重要的是，这部影片是真正从片中的那些学生的角度出发，真实的再现他们历经高考前后那段日子的生活。而对于很多观众来说，观看本片的过程则更像是一次重温自己学生生涯的过程。尤其是对于我们这个“高考”具有特别意义和地位的国家来说，高考前后的经历几乎都会成为每个当事人心目中永远难以磨灭的记忆。《青春派》中出现的大量学习气氛紧张的教室、宿舍学习场景以及严师、口号、决心等等元素都在这一段记忆中具有特别的象征意义，甚至影响到了每一个参加过高考的人的一生。这些熟悉场景的再现无形中使得影片贴近真实生活，显得自然亲切，更具说服力。

除了高考，影片涉及的一个比较敏感的话题就是“早恋”。片中的男主角居然在毕业之前当着全校师生的面向自己心仪的女生表白，结果引来了轩然大波，导致高考失败，不得不复读一年。在复读过程中，这段感情成为支撑他坚持下去的动力，而也正是这段感情的失败，是他真正走向成熟，最终做出了自己的选择。影片真实的再现了这一特殊年龄段的感情的懵懂与冲动，客观反映了这一代人对于爱情的态度，同样对于有着高中经历的观众而言，有一种熟悉的亲切感。在记忆中，即使在那学业高度紧张的日子里，几乎每一个心目中都有着自己喜欢的“那一个”，只不过是很少有人有片中居然这样的勇气而已。居然的感情经历不一定是每个人都具备的，但却有着每一个从这个年龄段走过的人的影子。

虽然是一部表现高考压力的电影，导演刘杰也未刻意将影片变得过于沉重，而是为影片加入了不少喜剧元素。因为对于很多人而言，这一段时期的经历往往是痛苦与快乐并存。重要的是，这段经历对于成长具有极强重要的意义。除了学习，影片还在很多细节上再现了这个时期的很多美好的东西：恋情、信任、友情和热情，更有成长过程中进步带来喜悦。在这部影片中，没有单纯的对于高考制度的所谓“控诉”，更没有板起脸来对于“幼稚”的指责与批判。有的是每一个经历过高考的人的熟悉的场景与经历，甚至连片中那陪读的老妈和让人“又爱又恨”班主任都看来是如此熟悉而亲切。可以说，这一部《青春派》，既不仅仅是“长的漂亮的人”的青春，更不是“有钱人的青春”，而更像是每一个从学生时代走过来的普通人的青春。也正因为如此，这部影片才会显得如此亲切，让人感动。