意大利影片《美丽人生》观后感(通用20篇)

今天下午学校组织咱们观看了交通安全宣传片，我目不转睛地盯着电视看了一个多小时，通过这次观看节目，我的感触很深。

这个宣传片主要讲了八个内容，通过道路交通常识我首先认识了马路上的一些中心线、虚实线和边缘线的作用。还有交通信号灯和交通手势以及一些交通标志的识别，特别是行人上街行走常识。以前我经常看到一些行人跨越隔离墩，还有一些小学生放学后在街上追逐猛跑，在马路上嬉戏打闹，确实应该学习一些交通安全法律常规，遵守交通规则。

另外咱们还观看了驾驶自行车常识和乘坐车辆常识，这些图片分别告诉咱们小学生骑车上路的注意事项，一定要靠右行，并走人行横道，这样就会多一分安全。还告诉咱们在红绿灯前，应多一分谦让和耐心，不闯红灯，不破坏交通秩序。乘车外出时要系好安全带，遵守交通法规。

最后咱们还认识了洗车的转向灯、倒车灯、示廓灯和宽度灯，以及事故抢险与救护常识。通过这节交通安全课，我真是受益匪浅。我更深层地了解了生命的价值，每一年因交通事故意外死亡的人数简直触目惊心，令人惊愕。川流不息的公路每一次出行都是生命在赌博，现在的道路上车辆越来越多，马路越来越拥挤。如果咱们每个人心中都有交通规则，每个人都能自觉遵守交通规则，我相信一定可以避免很多悲惨的交通事故，让咱们牢牢记住“人的生命只有一次，遵守交通规则就是珍爱生命”。

此次观看影片作为一次转变作风服务群众主题教育活动，与开展党的群众教育路线结合起来，引导广大党员干部自觉加强党性修养，弘扬良好社会风尚，关注并帮助解决流浪儿童的生存问题，唤起全社会对流浪儿童的关爱和救助。

影片播放中，礼堂中不时传出一片啜泣声。显然，剧情引起了观影者的强烈共鸣。看完电影后除了同情，更大的感受是剧情带来的震撼。

“这部影片表现得非常真实，那么小的孩子被拐卖，被坏人虐待，那么多家庭受到了迫害……”观影后，干部刘敏慧告诉笔者，这部影片让她看到了人性丑恶的一面，也认识到了人性善良的一面。“警察亚力坤关心木拉提、教导木拉提，使木拉提从一个有坏习惯的孩子变为一个懂事的孩子，这个过程最打动我。希望大家今后如果遇到类似的情况时，应该及时关注，帮助这些可怜的孩子找到父母，回到自己的家。”刘敏慧说。

“这些被拐孩子以前在街上偷盗，特别让人讨厌，看完这部片子后，我的想法改变了，以前是我误解了被拐的孩子。”干部赵烨说，看完电影后，印象最深的是影片中木拉提找父母的经过，等最后终于找到了，他却与父母天各一方，“看到这，我的心都揪到一起了。”

“我准备让孩子也看看，让他明白现在的生活多美好，应好好珍惜。”工作人员小相说，他的孩子上初中，处于叛逆期，经常玩电脑打游戏，不好好学习，父母说他时常顶嘴，有时还离家出走。“要让他知道，外面的世界很复杂，爸爸妈妈是爱他的。”小相说。

“影片展现了新疆打拐行动取得的成效，同时，被接回的新疆籍流浪儿童，唤起全社会对他们更多的关怀和帮助，体现了新疆基层干部转变作风服务群众的具体表现，对今后让他们有学上、有病医，有更大的现实意义和教育意义。”州科协党组书记赵学经说。

“通过影片，我们不但宣传了新疆警方利剑出鞘的打拐行动取得的成效，还能让观众感受到新疆的 ‘大美’，对拐骗儿童头目的‘大恨’，对流浪儿童的‘大爱’。通过对大美新疆的展示，让流浪儿童更加热爱自己的家乡。”州科协副主席王晓梅说。

该片全面系统的记录了新疆各族基层干部转变作风服务群众活动开展以来，用自己的实际行动为广大人民群众服务、解忧，用一件件解救流浪儿童实事表达了作为一名党员干部在切实转变作风服务群众的坚定决心。

观看完电影后，州科协党组书记赵学经说：“科协的全体干部职工应该从思想上引起高度的重视，把转变作风服务群众活动与科协的实际工作相结合，加强作风建设、提高服务意识、改进服务质量，进一步提升科协为经济社会发展服务，为提高全民科学素质服务，为科技工作者服务的社会功能，为我州经济社会全面发展提供科技支撑和智力保障”。

科协的全体干部也一致认为，在今后的工作和生活中，将牢固树立宗旨意识，以党的群众路线教育实践活动为契机，进一步解放思想，全面转变工作作风，发挥科协自身优势，面向基层、服务群众，切实做到情为民所系，确保转变作风服务群众活动取得实效。

当野蛮与清新这两种元素碰撞在电影中时，再融入和声这一流行文化加以调和，便能迸发出强烈的化学反应，不仅能给观众带来与众不同的视听感受，还具有着较强的心灵冲击。与其说电影《追捕野蛮人》是一股清流，不如说其本就秉承着冲刷污浊的市场，释放观众内心浓郁情感的原则，影片以上世纪镜头和画面的风格，加之高度渲染的色彩，将新西兰的崇山峻岭和当地人的性格特点完美的呈现在了观众面前。

公路片的泛滥，模式和套路的重复使用，加剧了部分冒险电影口碑和票房的走向失败，曾经能博人眼球的打斗戏份和惊险刺激的逃亡元素，也逐渐让观众难以下咽，更是让公路片的市场变得千疮百孔。既作为一股夹杂着森林气息的南太平洋清流，又作为一部公路片，电影《追捕野蛮人》可谓是玩了一手的好戏，在有着海洋和森林元素的包裹下，在笑点的严格把控下，不腻人还清新脱俗，做到了真正意义上的与众不同。

地处南半球的新西兰，广袤的丛林和人口的稀少，造就了其独特的地域优势，而好莱坞的兴起和繁盛正是将它神秘的面纱揭了下来，展露在公众面前，当许多导演为了一部巨制的拍摄地苦恼时，去新西兰取景便成了不二的选择。就《追捕野蛮人》而言，影片通过大量的远景和全景镜头，将新西兰的大好河山全部收入囊中并且展现给观众，使之观赏影片的同时也是在观赏新西兰的风光景色，对于该片来说，其完美的达到了一部旅游宣传片才有的效果。

影片最引以为傲的是冷幽默的处理和表达，既不排列密集，也不尴尬生硬，不经意间的出现成了调节影片气氛的催化剂，而且每个点的自然流露，都能成功的将观众代入进去。除了冷幽默外，丰富和夸张的戏剧性也是影片的一大亮点，关于设定方面，最为荒诞的便是全国大搜捕，作为直接影响和推动剧情发展的设定，其所彰显出的喜剧力度不可谓不大，抛开传统的观念，这次不真实不贴近实际的的表现手法，却是将剧情很好的衔接在了一起。

合理的人设，再加以细致的塑造，便能给一部影片增添不少精彩内容。就电影《追捕野蛮人》而言，熊孩子瑞奇这一人设就包含了大量的喜剧元素，更可以说是整部影片戏剧化的集大成者，作为最引人侧目的一个角色，又加之朱利安本人的“惊人”演技，其在影片中的一举一动都似乎成了让人捧腹的笑料。对于瑞奇这一人设来说，本有着反社会反人类的定位，却因剧情的发展逐渐转变成了正派的代表，且这种转变也正是观众所需要的，无论是其身上所展现出的治愈力，还是外表胖而心不胖，除剧情之外的暖入人心才更具有价值。

通过影片中叔侄二人由不得已原因导致森林逃亡的设定的体现，就是完全在黑化城市和城市中的人，更不难发现的是，影片多次强调“自由”一词，去抨击城市的罪恶，以及太多条条框框的生活，就影片的标题而言，不正是优雅的讽刺了如今所倡导的“自由人，自由社会”吗。勇于打破常规是好事，用喜剧去讥讽，去讲述大话题更是何乐而不为的事情，如同影片类似于“神经病”般的做派，疯子一样的剧情，但显然是尤为成功的。

镜头画面的怀旧感，以及新西兰的靓丽风光，使影片在视觉体验上便有着得天独厚的优势，以及大量语言内容致敬其他电影作品，极具戏剧性的故事情节，这些特点都使得《追捕野蛮人》拥有了独具一枝的地位和价值。在这个秩序井然的时代里，观众能看到如此不按常理出牌且又另类的影片，总的来说也是一件不可多得的好事。纵观喜剧片市场，以污作为题材似乎成了新的主旋律，而这类的影片虽然有着不错的口碑和票房，但观众终究也会审美疲劳，只有小众和边缘类型的影片才能经得住考验。

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《十七岁的单车》故事以“单车”为线索，它由一辆崭新的山地自行车开始，最终以自行车得支离破碎而结束。两个原本互不相干的青年人的命运就被这辆山地自行车紧密联系起来，来自乡下的小贵为了未来的城市生活而执著着，家住贫民区的城里人小坚为了朦胧的爱情而执著着，两人为了单车发生冲突，最终，两人为了维护各自心中的梦想而举起了砖头。

影片以小贵抬起已支离破碎的单车行走在北京的街头而结束。

从农村来的小贵是中国现代社会中千千万万名民工中的普通一员，他来北京打工，很幸运，他在飞达快递公司找到了一份职业，他的任务是骑自行车送快递，每单收费10元，等他挣够了600百块钱，就可以买下他特别喜欢的那辆公司借给他的银白色山地车。就在他快要挣够600块钱时，心爱的单车却意外被盗。由于单车被盗，他耽误了送快递的时间，回去要被经理辞职。为了这份工作，在他执著的、百般恳求下，经理答应了他，如果他找到丢失的单车，就可以继续在快递公司工作。于是，他开始在偌大的北京城内寻车。

这时，影片中的另一男主人公出现了，他就是小坚，他的家除了贫穷以外，还是一个重组过的家庭，他和爸爸与别人的母亲、女儿共同组成的。他偏激、内向、敏感，在他心目中唯一的亲人只有他的父亲，而父亲对他买车承诺的一再爽约，让他对这位亲人失去了希望和信任。于是他偷了家里的钱，在二手车市场买了一辆崭新的山地自行车。有了这辆山地自行车，他就可和同学们一起玩弄各种车技，同时，这还会博得女同学潇潇的欢心，进而喜欢上他。潇潇确实对他产生了好感，他们约会，有了独处的时间。就在小坚将要亲吻潇潇之时，小贵发现了他的车，他推着车拼命地跑，但最后，在小坚同学的帮助下，小坚还是把车要了回来。

小贵丢的只是一辆单车，在城里人的眼里，车只是一件交通工具，丢了只会造成不便，也没什么大不了的，而在小贵的眼里，单车就意味着他的工作，车丢了就意味着失去工作。为了能过上城里人的生活，他不顾一切要把车给找回来。而在小坚看来，有了车他才能有美好的爱情，贫困的家庭不可能出钱给他买一辆新车。两人为了自己心中的梦想，都执著地想拥有那辆自行车，互不相让。两人都执著的认为拥有了那辆山地自行车，也就拥有了梦想。于是，在自己不能取回单车的情况下，小贵来到了小坚家和小坚父亲进行交涉。然而，即便是挨父亲的打骂，小坚也绝不放手。他们都各自认为车是他们自己的，最后，小贵还是把车骑走了。小坚没了车，他不甘心自己的梦想就这样破灭，他又召集了几个同学，他们在街上堵上小贵。虽然遭到小坚他们几人的毒打，但小贵死也不放手，车对他来说是何其重要，车是他立足城市的根本。在这种局面僵持不下的情况下，两人只好达成一个协议——两人各骑一天。这样，他们的梦想得到了维持，两人达成了某种默契，每天早上在一个固定的巷口里交换单车。

直到有一天，小坚发现他的梦想快破灭了，他喜欢的潇潇不再理他，喜欢上地痞子大欢。为了维持他的梦想，他拿起砖头砸向大欢，然后急忙逃跑。此时，小贵正在巷口等着单车，小坚把车交给小贵，这时大欢带着他的朋友们来追小坚。小贵只好骑着自行车跟着小坚逃跑，明知道往里跑是一个死巷子，但他俩人仍执著地逃跑。最后，他们无路可走，遭到了大欢他们的毒打，单车被砸个稀巴烂。这时，出现了有趣的一幕，纯朴善良的小贵忍无可忍、拿起砖头砸向使劲砸他单车的家伙。而后，他抬起支离破碎的单车消失在了川流不息、交通拥挤的北京城。

十七岁，我们都曾有过的年龄，我们也曾有过属于我们十七岁这个年龄的“单车”，而每个人心目中的“单车”都是不一样的。十七岁的时候，我们有过幻想、冲动，也有过迷惘。看完《十七岁的单车》，我们会发现我们还曾经执著过，为心中某个不切实际的梦想执著着。我们已走过十七岁，但是，青春并没有离我们远去，我们应将执著进行到底……

吮指少年》又叫《吸拇指的人》，这部获得第55届柏林国际电影节“银熊奖”“最佳男主角奖”的电影，是一部心理影片。电影讲述了一个17岁的高中生贾斯汀生长在一个普通而温馨的四口之家：父亲迈克是一家工厂的经理，母亲奥黛丽是护士，还有个弟弟乔。青春期的莫名压力使贾斯汀常常下意识地吮吸拇指。但最终贾斯汀摆脱了压力的困扰发挥了自己对社会问题的领悟，逻辑思辨潜力成为一名纽约著名大学新闻专业学生。

影片中首先让我感动的是亲子关系，当父亲为了阻止儿子吮吸拇指时，在儿子的拇指上写下了MFC。贾斯汀对女朋友的解释是MotherFuckingSucker(混蛋)这种解释简单而又叛逆。其实真正意思是父亲的名字Mike.F.Cobb的首字母的缩写。父亲对儿子的爱与期盼都写在那个拇指上，每一天儿子都要吮吸数次的拇指上。

影片中，贾斯汀的牙医佩里对他吮吸拇指的行为进行了催眠治疗，他告诉贾斯汀当你害怕感到孤独时，闭上眼睛幻想自己在森林里抚摸能给自己带来安全平静的力量动物，看着它，研究它，当你想吮指时，用意念召唤你的力量动物(给予力量的心灵动物)。你不再孤独，不再害怕，你不再需要吮指，你的手指也不再需要你。其实，佩里的催眠治疗做得很好。但是，佩里和贾斯丁分别时说一句：“从此刻开始你的手指吮起来像烂肉了。”这是后催眠暗示。

贾斯汀在改变时的心理震动和行为上的过激行为都把人性面临改变时的弱点刻画地十分丰富。每个人都面临着改变，以前或者将要，无论是机遇还是风险的改变，都对未来抱着一种无法确认的心灵折磨。

贾斯汀在学校的一些表现常常造成老师及同学的困扰，例如：常出现注意力无法集中，坐立不安，小动作频繁，精力过人的现象。贾斯汀被医生确诊ADHD(注意力缺陷过动症)，之前父亲和老师只认为是一种不良习惯。但最感谢的是辩论老师看到贾斯汀心疾病背后的智慧，而一步步培训成为一个多次获奖的辩坛高手。这带给贾斯汀自信和成功的喜悦，是他人生的一个重大转折。

《走近毛泽东》这部影片的创作者用平民化、生活化的视角展现了毛泽东的人性、个性和革命意志。

下面是语文迷网整理的《走近毛泽东》影片观后感，希望对你有帮助。

《走近毛泽东》影片观后感_篇1

今天，学校组织观看《走进毛泽东》这部电影。看完之后，我的心情久久不能平静，电影中的一幕幕常常浮现在我的眼前，我的心受到极大震憾。

毛泽东于1893年出生在湖南湘潭的韶山冲。他8岁入私孰。这就是他的起萌学习，在那时他就抓紧一切时间读书，尤其爱读古典小说，如《水浒传》、《三国演义》等小说。这些为他以后的革命斗争打下了一定的基础。毛泽东17岁离天家乡告别父母到长沙第一师范学校求学。在那里接受并传播马克思列宁主义。毛泽东用他特有的聪明才智和他那犀利的笔杆子，依靠最广大的劳动人民，领导中国人民解放军克服常人难以想向的困难，以坚韧不拔的毅力走过了草地，爬过了雪山，战胜了国民党蒋介石有精良武器装备的800万军队。他不愧是伟大的军事家、革命家和政治家。革命胜利后，毛泽东常用生活中的小事教育勉励身边的工作人员不畏艰险，永住直前。一天，他和几们工作人员登山，太阳快下山时，身边的一个人对他说：“主席，前面没路了，太阳也快落山了，我们回去吧!”毛主席对他说：“你累了吧，路是人走出来的，我们只走到半山腰，怎么能半途而废呢!”听完这些话，他们羞愧的同时更明白了主席话中的深刻含义，他们奋力前进，直到顶点。从这些小事中也不难看出毛泽东不达目的，誓不罢休的性格。毛泽东的精神教育了我，鼓舞着我。

毛泽东伟大的人格魅力，激励着千千万万中国人民奋勇前进;他的丰功伟绩永载史册;他的音容笑貌永远留在人们心中……

《走近毛泽东》影片观后感_篇2

毛泽东是至高无上的，甚至是神圣的，他是我们的伟大领袖，新中国的缔造者。如果用邓小平的话来说就是如果没有毛泽东，我们将要在黑暗中摸索更长的时间。这句话是对的，是历史唯物主义的观点，由此看来是毛主席让我们提前走到了黎明，提前结束了中国人民的苦难。他拥有经天纬地之才、鬼斧神工之力，他的功勋超越秦皇汉武、唐宗宋祖，他的英名必将流芳万世、永载史册。甚至在很多人的心目中他是神灵的象征，被人们顶礼膜拜。这是我在看过《走近毛泽东》之前对毛泽东的一个大概的认识。

本来我自己也是个毛泽东迷，我崇拜他，特别喜欢读他的诗词，从他的诗词里面常常能让人感受到他的恢宏气势、宏图大略和他那运筹帷幄决胜千里的智慧、胆识与魄力，我想没有什么更能够比他的诗词更能表现他的鸿鹄之志的了。比如我们可以从以下这些词句中就可见一般：“孩儿立志出乡关，学部成名誓不还。埋骨何须桑梓地，人生无处不青山”，“自信人生二百年，会当击水三千里”，“怅寥廓，问苍茫大地，谁主沉浮”，“书生意气，挥斥方遒。指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯。”“俱往矣，数风流人物，还看今朝”等等。

今天观看了纪录片《走近毛泽东》之后，顿然感到原来我们伟大的毛主席其实也不是那么的高不可攀，遥不可及，他是那样的朴实、亲近，他总是走在人民大众之中，跟人民群众情浓意浓，在他的身上从来不存在任何的刻意遮掩，总是那样的真诚、坦荡、随和、率性、自然、豁达。在听到人民群众正在受苦时他就情不自禁的流泪，在听到人民群众战胜了病毒时他就高兴得彻夜不眠，在接触不到人民群众时他就郁郁不乐。一句“年青人是早上八九点钟的太阳，未来是我们的，也是你们的，归根到底还是你们的”到出了一代伟人对年青一代的殷勤期望。进入晚年的毛泽东，对于人的生老病死，并没有表现出任何的悲哀与不舍，表现出的是旷达。正像他自己所说的那样：“人总是要死的，毛泽东是人，所以毛泽东是会死的。我死了，可以开个庆祝会，你就上台去讲话，你就讲今天我们这个大会是胜利的大会，毛泽东死了，我们大家来庆祝辩证法的胜利……”。但是自称具有几分猴气毛泽东，从来不循规蹈矩，在外交场合上是那样的随和令人感到亲切，却又从来不放弃原则和国家民族的尊严与利益。

我想我们作为新世纪的新一代，特别是在时下面对全球金融危机给我国带来严峻挑战的关键时刻，我们更应该向毛泽东以及老一辈革命家们学习的是，他们那些自力更生百折不挠艰苦创业的革命精神，以及胜不骄，败不馁，简朴、清廉、唯人民的利益马首是瞻的优良作风。我国现在正处于全面建设小康社会，把我国社会主义现代化事业全面推向前进的关键时期。我们更应该时刻保持清醒的头脑，加深对历史的认识，吸取有益的营养，为我们的现代化建设服务。把毛主席生前想做而又没有来得急做事情或者是想做而又没有做好的事情做好。

纵观毛主席的一生，他始终信仰的两个字那就是“人民”，他相信只要把人民的问题解决好了，国家就能长治久安，民族就能兴旺富强。他所做的一切工作和努力都是为了人民的幸福安康，他是中国历史上第一个喊出“人民万岁”的最高领袖，在他的心里党和人民的关系是鱼和水的关系，离开了水鱼儿就不能生存。因此他始终相信坚持密切联系群众，走群众路线，坚持一切为人民服务的最高宗旨是我们党取得胜利的关键。

我们今天要吸取的不仅仅是他留给我们的一系列的指导思想和理论武器，我想我们更需要的是他那种人民利益高于一切的价值观，以及从群众中来到群众中去的踏踏实实的实践精神和伟大的人格魅力。理论体系再先进，旗帜再鲜明，口号再响亮，一旦离开了具体的实践行为一切都是空谈，我们一方面需要加强自身的人格修养提升自身的各方面的素质，另一方面又要保持谦虚谨慎的作风，把所学到得东西同具体的实践紧密结合起来，更好的造福于人民。

《走近毛泽东》影片观后感_篇3

12月4日下午，南疆公司如期召开了政治学习例会，会议由机关党支部委员周嘉陵主持。周部长说：每周一次的政治学习例会不一定非得通过诵读的方式呈现出来，我们也可以通过多媒体的形式展现给大家，通过这种方式更能加深个人的学习印象。本次例会，周部长为我们播放了《走近毛泽东》纪录片。

《走近毛泽东》是一部让人非常震撼的纪录片，在当今这个物欲横流、浮躁的时代，突然看到新中国刚刚成立时，一切都百废待兴的样子，对我震撼颇大。

这部纪录片中对我影响最深的是毛主席说的“两信”即为“自信”与“信任”。记录片中讲到毛主席有个爱好那便是游泳，在大风大浪来临的情况下也照游不误，当身边的警卫人员劝他时，他便说出这样的名句“自信人生二百年，会当击水三千里”。毛主席是在强风大浪中游泳找到了属于自己的自信。当一个美国记者问毛主席，你是凭什么来管理你的国家和人民?毛主席微笑回答说“是人民的信任，正是因为有了人民的信任，我才感到自身的责任重大”。

在我看来对于企业也一样，只要企业所有职工都积极投入到自己的工作当中，在本职工作中找到自信，我们做事一定会事半功倍。如果企业高层、中层、一般员工都能够相互信任，彼此有着责任感与使命感，团结一致，我们不仅可以实现自己的价值，还会充满幸福感。

这是一部由意大利著名喜剧演员以及导演罗贝托•贝尼尼自编自导自演的电影。也是一部获得第71届奥斯卡最佳外语片、最佳男演员、最佳原创电影音乐三项大奖的电影。更是一部被意大利以及犹太民族引以为傲的电影。

刚开始，我还不知道这些关于这部电影的有关介绍，只听老师说它获得了奥斯卡最佳外语片奖，但我又从网上查了一下，它还有其他两项奖，可以说这部影片在当时获得了很高的评价。从电影的一开始就表达出了一个喜剧演员的高超的演艺，或许从这开始他的“美丽人生”就走向正轨了吧!作为一个艺术家，能把自己的演艺和所处的背景表现的淋漓尽致，实在是难得!

剧情也很简单，从刚开始的偶然到最后的必然，都一一的埋下伏笔，故事的曲折性和生动性把人物命运一一的引向高潮，或许是他们的平淡生活过“厌”吧!他们想换个方式来考验一下自己，这也是生活的另一种方式吧?女人眼中的好男人其实不好做，但基督却能够把一个让所有女人梦想中的男人在一个很普通人的身上表现出来，而且刻画的是如此的真实和可靠，的确是一种做人的境界，也是一种艺术的境界。爱情，或许这就是所谓的真爱吧!当然了我不懂什么是真爱，但至少他们的爱让我感动，甚至是让所有的看过这部影片的人都感动。当然了，这部影片感动人地方实在是太多了，如果从头到尾都是爱情让你感动流泪的话，我想那也未必能使你真正的感动!在这个大千世界最大的爱也莫过于亲情了，或许是这个平凡的父亲造就了他成功的人生。

其实反映二战时期的影片有很多，他们的共同点就是过多地渲染死亡和血腥。但导演贝尼尼却通过这样一部电影来展示人们面对死亡的了然心境：人生如此美好，哪怕一时被黑暗所笼罩，我们依然能够找到美之所在。

大家还记不记得那个一九三九年，也是第二次世界大战正式开始的那一年，而当时的意大利却是轴心国之一。德，意，日三国起了吞并世界的野心，把所有的犹太人排除在外，残酷和黑暗压制着每个人，面对这种社会，无数个人倒在了暴徒的枪口下。他们不堪忍受生活的黑暗，和种族的歧视。但是在这个残酷的现实背后，有个感人的爱情和亲情在萌生。他就是基督这个平凡而又伟大的男人，在创造着这个美丽的人生。导演罗贝托•贝尼尼把自己同剧中的主角融入了一体，用自己的心去体验当时社会的残酷和人物的情感。用自己的心去感化爱情，去让这残暴的行为为之屈服，面对社会的压力他从不低头，从不让人感觉到他的害怕和懦弱。他是谁?他只是一个平凡的侍者，一个在社会上没有任何地位的男人，但就是他造就了一个个神奇的故事。

本片主要讲述了一个五口之家---爸爸妈妈是工作达人，大儿子是正处于春期的叛逆少年，小儿子是懵懂的孩童，还有奶奶。父母忙于工作，疏忽了孩子。每当面对做错事的孩子，身心疲惫的父母只有非打即骂。孩子跟父母之间渐渐的衍生出一道不可逾越的鸿沟。即使父母为孩子创造多么好的物质生活都不能拉近彼此的距离。就这样，家里不是温馨的，学校里老师也只是一味的责备，冰冷的语言浇熄了学生心中所有的希望。

还有另一个单亲家庭，下岗的父亲带着儿子生活，不善表达爱意的父亲，用拳头打散了亲情……一系列的问题发生之后，人们(父母，老师)恍然大悟---原来"好"孩子仅仅需要多一点的爱，耐心，鼓励和宽容。影片中老师把"不争气"的学生叫做没用的"烂苹果",末尾有这样一幕：医院里，校长跟一个老师看见一个家长教育自己的孩子不要把烂掉的苹果扔掉，因为用刀削去烂掉的部分，苹果一样可以吃，但是扔掉了，就浪费了，不会再有机会!就像学生，就像孩子，当他们犯错时，老师和父母的打骂是对他们的否定，是对他们的放弃……

这是一部由意大利著名喜剧演员以及导演罗贝托？贝尼尼自编自导自演的电影。也是一部获得第71届奥斯卡最佳外语片、最佳男演员、最佳原创电影音乐三项大奖的电影。更是一部被意大利以及犹太民族引以为傲的电影。

刚开始，我还不知道这些关于这部电影的有关介绍，只听老师说它获得了奥斯卡最佳外语片奖，但我又从网上查了一下，它还有其他两项奖，可以说这部影片在当时获得了很高的评价。从电影的一开始就表达出了一个喜剧演员的高超的演艺，或许从这开始他的“美丽人生”就走向正轨了吧！作为一个艺术家，能把自己的演艺和所处的背景表现的淋漓尽致，实在是难得！

剧情也很简单，从刚开始的偶然到最后的必然，都一一的埋下伏笔，故事的曲折性和生动性把人物命运一一的引向高潮，或许是他们的平淡生活过“厌”吧！他们想换个方式来考验一下自己，这也是生活的另一种方式吧？女人眼中的好男人其实不好做，但基督却能够把一个让所有女人梦想中的男人在一个很普通人的身上表现出来，而且刻画的是如此的真实和可靠，的确是一种做人的境界，也是一种艺术的境界。爱情，或许这就是所谓的真爱吧！当然了我不懂什么是真爱，但至少他们的爱让我感动，甚至是让所有的看过这部影片的人都感动。当然了，这部影片感动人地方实在是太多了，如果从头到尾都是爱情让你感动流泪的话，我想那也未必能使你真正的感动！在这个大千世界最大的爱也莫过于亲情了，或许是这个平凡的父亲造就了他成功的人生。

其实反映二战时期的影片有很多，他们的共同点就是过多地渲染死亡和血腥。但导演贝尼尼却通过这样一部电影来展示人们面对死亡的了然心境：人生如此美好，哪怕一时被黑暗所笼罩，我们依然能够找到美之所在。

大家还记不记得那个一九三九年，也是第二次世界大战正式开始的那一年，而当时的意大利却是轴心国之一。德，意，日三国起了吞并世界的野心，把所有的犹太人排除在外，残酷和黑暗压制着每个人，面对这种社会，无数个人倒在了暴徒的枪口下。他们不堪忍受生活的黑暗，和种族的歧视。但是在这个残酷的现实背后，有个感人的爱情和亲情在萌生。他就是基督这个平凡而又伟大的男人，在创造着这个美丽的人生。导演罗贝托？贝尼尼把自己同剧中的主角融入了一体，用自己的心去体验当时社会的残酷和人物的情感。用自己的心去感化爱情，去让这残暴的行为为之屈服，面对社会的压力他从不低头，从不让人感觉到他的害怕和懦弱。他是谁？他只是一个平凡的侍者，一个在社会上没有任何地位的男人，但就是他造就了一个个神奇的故事。

爱情是什么？——金钱？权利？全都不是，而是他——基督，是基督的美丽人生的开始。在一次次的偶然的机会中他认识了美丽的年轻的女教师多拉，从此一场轰轰烈烈的爱情就这样开始了，几经磨难，两人结为夫妻。但好景不长，就在自己的孩子生日那天，他和儿子约书亚被纳粹分子强行带入集中营，开始了一场看似疯狂的超常人想象的游戏——集积分赢坦克的游戏。在这一系列的情节中，充分体现了一个男人面对社会的种种考验和心理承受能力。

在爱情面前，基督是一个好丈夫，为了能见到多拉，他在默默的寻找机会，在教室中他可以为了她扮演小丑，赢得她的好感；当她快要和他的未婚夫宣布结婚时，他却不顾一切的把她从众人的眼中带走，去寻找他们的生活；在面临死亡时，他却不顾一切的用军队的广播为她带来生存的希望；当他得知战争要结束时，为了能让妻子第一个知道，他不顾自己的用生命去寻找，结果被残忍的士兵发现，把生命献给了这个伟大的爱情……

在父爱面前，基督是一个好父亲。当战争来临时，为了不让自己的孩子受伤害，编造出一个惊天动地的谎言，去导演着孩子正常健康的成长。游戏是每个孩子的梦想，但遵守规则却是赢得胜利的前提，他们的游戏规则是：小孩不许哭，不许吵，不许要妈妈，只能听爸爸的话，集到1000分就可以赢得真坦克。但这是在集中营不是在度假，是随时要面对死亡的，为了不让孩子看到恐怖，做父亲的只能用一个个谎言来消除孩子的恐惧，给他营造一个正常人的环境。当孩子快要等不及时，他在孩子面前为他鼓气；当孩子怀疑这游戏时，他又编造种种理由来使孩子相信这一切；当孩子在铁窗中差点被巡警发现时，在一旁的他焦急如焚；当他要面临死亡时，为了不让孩子怀疑，在孩子面前迈着小丑的步子，去迎接死亡的来临。他把自己的生命献给了这个伟大的父爱……

[美丽人生观后感作文

最近看《林肯》，感觉全片弥漫着一股疲累的气息，没有波澜壮阔的大场面，描写家庭生活的部分也少了许多童趣内容，斯皮尔伯格这次把着力点放在了林肯生命最后几个月的时光里，以比过去任何时候都理性、淡泊甚至隐隐带着些许消沉的心态完成了这部作品。在这样一部美国历史上最重要的人物传记片里，斯皮尔伯格影像里的这个林肯既是“故事遵从史实”的表现，同时，它是否也在心照不宣地影射着眼下导演自己的内心世界呢?

我们要感谢斯皮尔伯格大帝，在其从影的四十余年时间里带给了我们无数的欢乐与感动。1975年《大白鲨》的惊天出水成就了美国影史第一部票房过亿的电影，1981年《夺宝奇兵》中千年神器的重现光明开启了全球新冒险电影的热潮，1982年的《E.T.外星人》中，灿烂红日下一群人类小孩用脚踏车载着外星人奔向苍穹的画面成为了影史永恒的经典。毫无疑问，斯皮尔伯格影响过太多地球人的青春发育。

我们被大白鲨的攻击性深深震撼的同时，年轻的我们更学会了人类的勇敢和冒险精神;我们也不会忘记梅尔.吉布森一把抱住穿着白裙坠落的凯伦.阿兰，那是一种险境中的乐观与浪漫。我们还记得《太阳帝国》中的那句台词：或许上帝一直都住在梦里，也许他是我们的梦，而我们是他的梦。崇拜零式战斗机的幼年蝙蝠侠隔着集中营铁丝网向日本飞行员敬礼是一种单纯的美好，不掺杂任何其它东西，正因为如此，它才能在岁月的涤荡中历久弥新。

我们依旧记得史前生物霸王龙在大银幕上重新复活的经典画面，我们还记得海湾战争爆发之后的1993年，是斯皮尔伯格在大银幕上制造了犹太人与德国人的紧紧相拥。斯皮尔伯格没有库布里克那种带着哲学辩思的想象力，也没有马丁.斯科塞斯或者波兰斯基那样的叙事能力，在他的电影中，我们看到的基本都是老老实实四平八稳的正能量，但是和许多其他电影大师们一样，他的电影里也是满满的爱和情怀。

以家庭为单位的科幻冒险电影《侏罗纪公园》带给我们的不仅仅是视听感官刺激，还有关于信任和爱，《辛德勒名单》以黑白胶片独有的质感，以纪录片式的自然主义摄影风格还原了一段沉重的历史，让人间大爱冲破了种族，战争，偏见与杀戮的牢笼。我们同样记得1998年一个老兵在墓碑前的敬礼，我们被诺曼底登陆的惨烈场面所震撼的同时，我们还看到，人性的美与丑在战争中被无限放大，最终，《拯救大兵瑞恩》用正义，勇气和牺牲赢得了胜利，那是一片更为广阔的黎明之光。

新世纪伊始，斯皮尔伯格从库布里克手中接过了《人工智能》的棒，替大师完成了遗愿;接着他让迪卡普里奥扮成罪犯四处坑蒙拐骗，逍遥法外，让汤姆.汉克斯重回阿甘的憨厚形象，让汤姆.克鲁斯继《少数派报告》中对人类过份崇尚和依赖科技做出否定之后，又在外星人入侵的世界大战中备受折磨，努力尽到做父亲的责任。正能量的斯皮尔伯格让观众在黑暗科幻悲剧里重新找到了人性的希望之光，以无比宽容的心态让年轻的诈骗犯弗兰克完成自我救赎，洗心革面，重塑自我，在风雪交加之时，让外籍人士在《幸福终点站》安心披上9.11之后美国安检警察的风衣.....

当夺宝奇兵哈里森福特悄然老去，俏佳人凯伦.阿兰花容已逝，和他们一起变老的，也包括斯皮尔伯格自己。但伯格大帝依旧对人生和社会充满着思考的热情，他在62岁时让以色列超级特工在卧室里因政治游戏和人性冲突而陷入深深的沉默之中，这部电影就是斯皮尔伯格作品中政治气氛最浓烈，最腹黑的《慕尼黑》，不仅如此，当我们都在谈论“国王老矣”的话题时，斯皮尔伯格和他的梦工厂却又出人意外地重拾童趣和冒险精神，带着《丁丁历险记》又一次勇敢起航。

如果说《丁丁历险记》是不死国王斯皮尔伯格敢于追逐新技术的一种精神体现，那么《战马》则完全是他自己儿时梦想的最真实回归。在这部影片中，斯皮尔伯格重拾壮观的真人真景复古大场面，在大背景撑托下讲的是人与动物之间细腻的情感，连马儿也在这部影片中被赋予了一双充满人性的眼睛，影片中的家庭元素，人与动物之间的童趣，爱，信仰和梦想正是斯皮尔伯格电影的标准风格。

人终究会老去，谁也不可否认这一点。斯皮尔伯格的人生已功成名就，他是地球上最会用拍电影来赚钱的人，他为电影史立下了诸多难忘的里程碑，是他将电脑特效真正全面引入了电影拍摄，是他首次把外星人塑造成积极正面的形象，是他在世纪之交重塑了二战经典.....他是把电影的商业娱乐性与艺术性结合得最好的导演。如今我们依然爱他，依然会期待他能再创新的奇迹，正如他自己所说的：如果你胸怀梦想，便要鼓起勇气，用心追随，勇气会给你指引方向，勇气会给你带来希望，我们需要的就是永不气馁。

谨以此文，献给影响过我青春发育的地球人导演----史蒂文.斯皮尔伯格。

爱国主义电影观后感：《小兵张嘎》观后感 当我看完《小兵张嘎》这部爱国主义电影时，我被主人公嘎子哥那热爱祖国、不屈不挠的精神所感动。

一提起小兵张嘎，想必大家都很熟悉吧!他不屈不挠的精神倍受人们敬仰。嘎子小时生活很苦，但是为了改变人们艰苦的生活，他少年时就参加了红军，他给红军战士带来了快乐。嘎子多次完成艰巨的任务，有一次，他屁股上中了敌人一枪，但他仍不顾伤痛毅然追击。他聪明的脑袋瓜用一只假枪就把敌人首领捉了回去，为红军立了大功。嘎子的爱国热情、幽默、滑稽、可爱、坚强不屈，不达到目的绝对不罢休的精神感动了我。

看完电影，我思绪万千和嘎子对比，我显得是那么渺小。嘎子为完成艰巨的任务而奋不顾身，即使失败也会坚持不懈地去完成而我失败就放弃。记得那次学校开展一次“科技小发明”的活动，我当时就迫不及待地向老师报了名。正当我满怀信心地开始制作我自己设计的“动力小船”时，却发现了一个个让我绞尽脑汁也想不出来的问题。如接上电线了电池却不通电。等我解决了电池的问题后却发现螺旋桨转不了了，当我解决螺旋桨的问题却发现这一个个问题把我搞得头晕眼花，头上金星乱飞，我一气之下把“动力小船”摔了个稀巴烂。结果认真制作，能持之以恒的同学获奖了。望着他们胜利的神情我后悔莫及。是啊，有句古话说得好“天下无难事，只要肯攀登。”为何说无难事呢?因为做了，“难”事则转为“易”事不做则反之。联系我们小学生一定要从一点一滴做起。我们只有踏踏实实地走下去，不懂的东西一定要挖根刨底地搞清楚，才能够为我国的将来出一份力量。

片中嘎子上县城找一位亲戚时，却发现那位亲戚帮鬼子拍照，脸气得由绿到红由红到紫。嘎子刚正不阿而我却因胆小冤枉他人。记得那是我上四年级时。我刚到家门口，却发现一个人在开我家的门锁。我仔细一看，原来他把我家的锁弄坏了，怎么也打不开了。他见我回来了，便立即恶狠狠地说：“你要敢把这件事说出去，我便揍死你!”

我吓得连忙点点头。等我妈回来时却撒了谎说是楼上小妹妹弄的，为此我还经常为此事感到不安呢。

同学们，我们是二十一世纪的主人，未来的中国属于我们，我们要发奋学习，像嘎子哥一样毫无保留地把一切贡献给我们的祖国。

爱国主义电影观后感：

后感 《地道战》观

今天，我观看了电影《地道战》，它主要是讲：1942年到1944年那几年，日本侵略军在冀中平原上“大扫荡”实施了三大策略：“杀光、抢光、烧光”。冀中人发由于军力不足，不能对抗敌人，就创造了新的斗争方式----地道战。创建地道战以后，敌人就往里面攻击，想方设法地破坏。但是聪明的冀中人民又想到了很多妙法来防备，敌人没有得逞，他们既怕又恨，但又对我们没办法。在地道里作战时，民兵队长高传宝利用人群来传播消息，使队长的意思能传播给人群。人们有了地道战，敌人的“扫荡”粉碎了，冀中人民取得了胜利。

观看这部电影的同时，我一直在想，为什么古代的中国人民如此聪明，而现在的中国人却如此地脆弱无能，就拿诺贝乐奖这个事例来说吧，在外国已经有很多人得了诺贝乐奖，但我们中国却只有几个人获得了诺贝乐奖，真是天壤之别啊!这是什么原因呢?我们中国人并不比别人笨，为什么会这样?告诉你吧，因为我们中国人不懂得合作，只懂得为自己争权谋利。我们回想一下《地道战》吧，如果他们不合作，能修建成地道吗?如果他们不合作，能想出防毒方法吗?所以我呼吁大家不要再争取权谋利了，你倒不如把争取谋利的时间来为国家作奉献，这样也许对你会更好。

同时，我也希望我们小学生好好学习，不要玩世不恭，好好学习，不要辜负大家对你的期望，长大为国家做奉献。以史为鉴，珍爱和平!

赵鹏辉

爱国主义电影观后感：观《地道战》有感

自从看了电影《地道战》以后，我的心情一直不能平静，因为英雄的形象总是浮现在我的脑海里。

地道战发生在冀中平原上的故事，一次，日本鬼子要侵略冀中的人民，人民为了赶日本鬼子出中国，在每户人家里挖了一条通道，这做了陷井，经过了一场激烈的战争，冀中人民终于把日本鬼子赶出了中国，但是，高老忠为敲钟报警而献出了宝贵的生命。

我觉得冀中人民很聪明，会用各种手段去对付他们，让他们死无葬身之地，冀中人发会想到挖地道，家家户户连在一起，逃得容易，打仗也容易。

那已成为历史，我们现在很少存在战争，因为人们不想打仗，他们想有一个温馨的家，过着平平常常的日子，而我们小学生，应该努力学习，将来为国家做出贡献，所以全世界的人民要以史为鉴，珍爱和平。

爱国主义电影观后感 ：观《举起手来》有感

故事生在抗日战争时期的一个大山沟里，讲述了一群正义的中国人民与外贼抵抗，剿灭侵略者的故事。其幽默搞笑的表演令人忍俊不禁，在捧腹大笑之余，我深深地为他们英勇的行为叫好，被他们大勇无畏的精神所感动。我陷入了沉思：

这部电影以幽默的语言和搞笑的动作向我们呈现了一的历史史实。翻开中华民族的史册，从各种不平等条约的签订，到八国联军侵华，再到1937年日本鬼子践踏到中国这片土地……一百年来，中华民族被侵略、被侮辱、被欺压，被戴上“东亚病夫”的帽子……侵华战争，多少无辜的中国人被屠杀，被蹂躏，直至日本到现在还不承认南京大屠杀的史实。为什么?因为中国清朝的闭关锁国，政府的软弱无能，自不量力，更是因为中国的落后，贫穷才处处受人欺压。“落后就要挨打。”中国历史的所有屈辱不正印证了这句话吗?

为了使我们的祖国不再受欺侮，为了不再发生战争中那些血腥的事件，为了使南京大屠杀的悲剧不再上演，我们就必须振兴祖国，是祖国更加强大。梁启超说：“少年强则国强，少年兴则国兴。”我们这一代的青少年是新世纪的曙光，是建设祖国美好未来的希望，我们的努力奋斗，

关系着祖国的振兴;我们的刻苦学习，关系着祖国的富强!

历史为我们敲响警钟：知耻而后勇!新一代的青少年，同龄人，让我们努力吧，为了我们的祖国而奋斗!

王洛平

很多年前还小的时候看过大红灯笼高高挂，除了鲜艳的蓝红色彩之外，根本不记得什么了。而现在再看，却觉得能把一个除了女人还是女人的电影拍得这么厌女，也的确是张艺谋和苏童的本事。

这也是我对最近几乎所有宫斗剧清宫剧穿越剧的最大反感。的确，这些电视剧和电影无一例外都在突出表现几个坚强，聪明，有能力，有手段的女人的斗争，但是，这些女人斗争的对象是其他女人，而这些女人斗争的最终目标是获得男人的认可。男人在这类片子里超越了女人之间的小打小闹茶杯风波，他们是有最终决定权的法官，同时也是从旁观看这些女人斗争取乐的观众。颂莲，梅珊和卓云的斗争，她们作为人的价值，完全体现在那些屋前挂起来的红灯笼上。老爷上你，你就是个人;老爷不上你，你就是连狗都不如。男人认可一个女人，那么她才有价值。而女人本身的抗争，对自我的实现也最终只能通过男人对她的承认才能获得。

你也可以说，当时的情况就是这样啊。批判现实主义就是要揭露问题啊。但是，批判现实主义的本质在于“批判”，批判要高于现实。而大红灯笼高高挂，可以说连”现实“都没有做到。比如说女主人公颂莲，我们知道她是个学生，没念完书就因为家里经济情况不好不得不来做个姨太太。颂莲到了夫家之后，就完全陷入芝麻蒜皮的斗心眼。她的价值从电影一开始，就是由红灯笼决定的。那么颂莲本人到底是一个人什么样的人?她有什么爱好?她念过书，那喜欢看什么书呢?她在没嫁到这家之前，作为一个女人，有没有自己的梦想?她脱离了“老爷”，到底是个什么人?我们完全不知道。

你把一个女人的价值完全建立在男人的肯定上，这就是厌女症的最根本表现。把几个女人的价值不但建立在男人的肯定上，而且让他们为了这个肯定，为了这种自我实现而互相之间仇恨嫉妒陷害，这么写不但否认女人的价值，更否认他们的人性。大太太不闻不问，二太太口蜜腹剑，三太太仗势欺人，四太太虚伪冷酷。。。最终三太太被吊死，四太太发疯，说到底，全都只能算是他们自作自受。这个大院里，简直是洪洞县内无好人，而最终我们看到的，只是一群卑微的女人像摇尾乞怜的狗一样，在争夺男人掉在的残羹剩饭而已。

苏童和张艺谋很明显的是把男人放在一个局外人调停者执法者的地位上，居高临下的来看这些女人们像迷宫里的小白鼠一样完全没有自我意识的在撕斗。挂灯笼的系统，简直就是一个incentive program， 比大公司员工鼓励计划的设计还巧妙还邪恶。但是，电影本身却从来不以任何人的立场来质问这个系统。人物完全没有能够超越他们自己的地位而获得升华，也并没有达到“批判”的目的。就好比说狂人日记只停留在“满纸仁义道德”的层面，却没有看出“字里行间的吃人二字”。

中国人对于女性，是带着一种渗入骨髓的厌女症。20多年前的电影就是一群女人为了一个男人争宠，搞得死的死，疯的疯。20多年后的今天，我们仍旧在乐此不疲的看一群女人为了争宠而宫斗。喜剧和悲剧唯一的不同就是女主有没有最终获得男人的承认而实现自我价值。

近日，观看禁毒题材宣传影片《纸飞机》，使我感触颇深。毒品是一个万恶不赦的魔鬼，谁只要沾染上了它，就难逃它的魔爪，让我受到了深刻的教育。《纸飞机》这部影片形象生动地揭露了毒品的危害，是帮助各界群众提高抵御能力的鲜活教材，对我们具有一定的教育意义和警示教育作用，也反映了当前开展禁毒宣传教育工作的重要性和紧迫性。

影片内容：美丽善良的饭店领班阿晨因病误用了毒贩老五的"特效药",染上毒瘾。不久，阿晨花光了家里所有的钱，丈夫也离她而去，只有儿子与她相依为命，但阿晨无法抵抗毒瘾，为换钱只得把房子租给别人，自己和儿子搬进一个未完工的烂尾楼。为挽救阿晨，派出所和居委会将她送进了戒毒所。儿子对妈妈由不理解发展到怨恨，阿晨悔恨交加，产生了自杀的念头。儿子在居委会和爸爸的关心下，以及学校老师的鼓励下，终于理解了妈妈，决心要帮助妈妈渡过难关。一天，阿晨在戒毒所收到儿子的来信，打开一看是一个纸叠的飞机，飞机翅膀上写着"妈妈我好想你".随后，阿晨接到了一封又一封的纸飞机，令她坚定了活下去的勇气。阿晨终于离开了戒毒所，开了一家洗车店，开始了自食其力的生活。虽然还要面对毒品的诱惑和毒瘾对身体的打击，但她将坚强的活下去。破坏这个家庭的主谋是毒品。因为毒品使本来美满的家庭遭到了破坏，使一个本来活泼快乐的男孩变成了可怜的单亲儿。其实毒品的危害又何止这些？为了毒品，不惜倾家荡产，为了毒品，不惜坑蒙拐骗，为了毒品，不惜卖妻卖儿，所有的一切悲剧，都归咎于毒品。毒品是一种诱惑，多少人抱着侥幸心理碰了它，最终踏上不归路；毒品是一种罪恶，多少人为了它不惜偷抢甚至杀人，最终害人又害己。

一位瘾君子要想成功戒掉毒品，不仅要有戒毒的勇气，更要有社会各界的帮助，关爱。只有社会各界宽容，积极帮助他们，他们才能更成功地戒毒。戒毒后也不会被社会抛弃，不会被歧视。小男孩阿亮对妈妈的不离不弃、真情付出也感动了我们。同时，新时期禁毒工作的形势和要求，也引起了观看人员的思索。

总之，毒品是万恶的，吸毒是危险的。我们切记要珍惜生命，远离毒品！面对毒品这个恶魔，只有爱才能战胜它！让我们携起手来抵制毒品，我忠心祝愿"纸飞机"带着我们美好愿望飞向灿烂的明天，让我们一起放飞纸飞机吧！

这个世界上最擅长表现死亡之美的民族也许是大和民族。

日本江户时代，一个名叫田代阵基的武士用7年的时间写成了一本叫 《叶隐闻书》的论语集，这本册子的内容涉及到大量的切腹、复仇和独特的死亡观念，字里行间流露出一种对死亡之美的强烈崇拜。而后世证明，《叶隐闻书》所表现出的这种独特的死亡观恰恰就是所谓“武士道”的精髓所在。

日本人这种对死亡审美的态度在中国人看来始终是难以理解的。

旧时的中国人对死亡充满极度的恐惧，认为死亡是绝望的，充满无尽的苦痛，于是世俗生活中往往表现为两种截然不同的生活态度：一部分人安分守己，寄希望于尘世“积德”，以免死后去阴曹地府受苦。另一部分人则骄奢淫逸，极力填补自己无尽的欲望，甚至动用一切手段来延长自己的“阳寿”，最突出的范例就是那些寻求仙丹的古代帝王。而这种不同生活态度的人们往往有着明显的阶层划分。但对死亡的终极恐惧则是两者共通的源头。

两种不同文化的差异很难做出一个孰优孰劣的选择，因为我们知道，对死亡的恐惧心理并不来源于我们文化本身中的独特之处，而是来源于人类的本性。只是我们文化中很难真正找出一种成分，它是能够帮助凡人克服这种恐惧之心的。但大和民族却找出了一种相对有效的方法。

而这种方法就是“武士道”中独特的死亡观。

一般来说，人类习惯逃避死亡，而武士道则是要直面死亡，要思考怎样去死，并且致力于实现死亡瞬间散发出的“美学价值”。这种美学意义上的死亡，被他们赞誉为所谓的“落花之美”。在美学上看待死亡，那些残忍血腥的死亡场面所带给人们的那种恐惧感会被最大限度地冲淡，并且升华成为一种极致之美。

听起来似乎有些变态，但这确实是他们文化中具有独特魅力的核心部位。而日本人对于自己民族文化核心部位的守护和传承，其坚决程度是身为邻邦的我们根本无法想象的。

在这个时代，我们所能接触到的一切来源于那个岛国的文化产品，能够非常充分的说明这一点。而电影作品则更是一种直观的表现。

获得81届奥斯卡最佳外语片奖的《入殓师》是近期的热门话题，这部电影如今引起较大范围的关注，很大原因上是来源于它获得的奖项。不过当人们津津乐道于影片的死亡主题时却往往忽略了这个主题原本在日本电影中所沿袭的悠久传统。而在这个传统中，《入殓师》实际上还算不上其中一个尤其突出的代表。

基于文章所探讨的主题，仅以“审美态度下的独特死亡观”这点来进行影片的分析和探讨，(篇幅有限，其他涵盖的意蕴暂不赘述)你会发现，《入殓师》没有更深入或更独特地展现出原本能够展现出的价值。(在技法运用的层面上也很平淡)而《入殓师》的胜利也不应归功于电影本身的胜利，也许更大程度是大和民族独特文化魅力的胜利。而西方世界对这种谜一样的民族文化特质难以掩饰的痴迷使得这部原本略显平庸的作品被装点上炫目的光环。

“死亡并不是终结，而是一扇门，象征着另一段旅程的开始”《入殓师》中的这段台词我们似曾相识，村上的小说中有很多段类似的独白，譬如：“死并非生的对立面，而作为生的一部分永存。”而《入》片中对“死”“生”相互转化，万物生生不息的朴素唯物主义生死观也在《红胡子》《楢山节考》等片中一脉相承。

但这些并不是大和民族独特死亡观中最富有魅力的成分。

在上周刚刚结束的华表奖上，电影《大火种》作为庆祝建党95周年献礼影片被重点推介。陈瑾与电影《大火种》的剧组同胞们一起走上了华表奖的舞台介绍该影片，它紧凑的故事情节和红色正能量的基调定能吸引和感动无数影迷。

《大火种》根据铁流、徐锦庚长篇报告文学《国家记忆》改编。讲述了1926年山东广饶地区的中共党员和人民群众经过艰苦卓绝的斗争，用生命保护中国首版《共产党宣言》，并使其如火种般传播开来的感人故事。实力派演员陈瑾在片中饰演的姜玉兰，是一个不识字、裹小脚的山东妇女，因其夫是党员，使其接触到了《共产党宣言》这一书，并被丈夫的热血所感染，在经历一系列的屠杀与抗争之后，她坚定了自己的信仰，这番心路历程真实、感人、非常的富有层次。

集金鸡、华表等各大电影节影后殊荣于一身的陈瑾是一位有存在感的演员，她参演的影视作品，不管什么角色都能给观众留下深刻印象，如电视剧《渗透》中的女特工于秀凝、《生死血符》中的泼辣村妇胡大脚、电影《满城尽带黄金甲》中悲剧角色蒋氏等等。最难得的是，她塑造的每一个角色都没有自己的影子，就像变色龙一样，与角色无缝隙融为一体。

获胜的将军骑在马上,殷红的鲜血染红了将军银白的铠甲,敌将已死在他的剑下,可将军脸上却没有丝毫喜悦,有的只是一份无奈与悲凉.

将军坚毅的脸庞忽地滑过了一滴清泪,泪水滴在地上,模糊了画面.

敌将本与他情同手足,互为知己.二人命运出奇的相同：幼年丧父;青年丧母.再疆场拼杀一生,赴汤蹈火,为主尽忠.二人本同事一朝,但皇子之间只为那皇位,竟同室操戈,手足相残.他们由于各事其主所以战场相见.他们清楚所有所有的朋友之宜,兄弟之义都必须为了主公的利益所牺牲,因为他们是军人,因为这是战争,因为这一役关系到主公的安危,关系到手下数万将士的性命,关系到.

他没有手下留情,他亦针锋相对.

胜利的消息已传到了主公那里,主公已派来了大臣来为他庆功.夜晚他与士兵们一同欢庆着胜利,尽管心里很悲伤但他仍然尽力表达出那种胜利的喜悦.

这就是战争.战争如一个赌局,它以人的性命为赌注.再战争面前个人的情感;安危;荣辱都一变的一文不值,这就是战争.

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今天我们班的同学们观看了电影《活着》，看完了我们心里都有很多感慨!

电影是根据余华的同名小说改编而来，小说我没有读过，据说很沉重，不过通过这部电影已足以感受心头之重。

电影中一次又一次提到“活着”，影片中福贵和春生在国民x抓去的时候，在无数的尸体中说：要活着无论如何都要活着回去;人，活着不容易，小人物活着更不容易，葛优的活着只是中国千千万老百姓活着的缩影，

活着，再苦再难也要活着，因为只要活着就有希望，在泪水中我们也有庆幸。

福贵的命运，是时代的命运，也是一部分人的命运。一个败家的子弟，看着家道中落，在穷困潦倒中生存，由富有变为贫穷，母亲的去世，巡演皮影戏被抓服役，参加内战，意外地失去自己的儿子，女儿的死，都是那么惨痛，原本幸福的家庭，在家人极力的维持中，命运和社会给他们开着一个又一个残酷的玩笑。看得出来，生活没有丝毫动情，要给他一个完好的感觉。福贵居然坚强的活了下来，晚年与妻子为伴，想这种可怕的生活。一个人的生命竟是如此的脆弱，生活又是如此的无奈。深深思考，人为什么活着，真是一个要自己必须回答的问题。

电影最后富贵的外甥孙给了我们最后的希望。所有的话语都汇成了那一句像儿歌似的略带疲惫的而又韵味悠长的话语：小鸡长大之后就会变成鹅，鹅长大之后就会变成羊，羊长大了就会变成了牛，牛长大了，就一切都好起来了……

看完这个电影，我们会明白自己是多么幸福，我们不再需要太多，我们活着不仅为自己，还为了爱着我们的人和我们爱着的人!

[活着影片观后感

前几日同事约看《六弄咖啡馆》，最后看了《哆啦A梦：新·大雄的日本诞生》，影厅出来，看到《六弄》巨大的海报，海报上只有董子健一个人认识(看过董子健出演的《山河故人》)。

老早前，在某网文上看到它和《那些年，我们一起追的女孩》《我的少女时代》并称台湾青春电影三部曲，这评价是颇高的，至少前2部都挺让我触动的。

去电影院看了《六弄》。人生像一出戏，每一弄都把人带向一个结局，最终的结局和最初的开始早就在冥冥中注定了。

不得不说，关闵绿是个痴情的少年，但也是个傻X的少年。痴情是个褒义词，他单纯善良，爱心蕊，从高中开始，一直到大学。小绿是个付出型人格的人，这种人格并不完整，某种程度上注定会把一段感情带到沟里去。他打工，挣钱给心蕊买东西，他千里迢迢从高雄坐火车去台北看她，只为和她见面，亲亲，甚至坏事儿都没做过。

如此看来他是个好少年吧。

可是感情里，好少年通常没有好结局，感情应该是一种不自觉的双方共同维护的情感关系。现实里，大家爱的是王大陆，爱的是柯景腾，爱的是有点坏坏的男生，愿意爱，也愿意在爱情里收割女孩的心思。(说到这里女二和心蕊在学校一个阶梯上聊天，关于选择罗杰还是小绿那里，取景是《那些年》里一样的画面吧，还有考大学成绩下来后，小绿和心蕊坐在一个圆形圈里大树下的秋千上，那里也是《我的少女时代》里王大陆带妹子滑旱冰的地方吧。)

感情是个互动的过程，电影几乎没有呈现过女孩为男孩在这段感情里做过什么。不是说指责女生，而是显然电影重点要强调的是小绿的付出型人格在感情中的体现。感动么?感动。但生活要的不只是千里迢迢的感动，要的还是平淡如水的陪伴。

最让我感动，觉得很燃很热血的地方是，小绿叫上自己的好兄弟，骑车从高雄到台北去看妹子。大桥上一辆车都没有，他们骑着摩托在风雨中疾驰，最终到台北，露宿街头。他去问猫店，那只加菲的时候，我就猜到肯定被那学长买去送妹子了。果不其然。

千里迢迢的浪漫，最终败给了平淡如水的陪伴。

站在感情中立的立场上看，电影里，女孩几乎就是几句话，或者偶尔的亲亲，就搞定了男孩，甚至男孩吃醋她和学长变魔术那里，小绿也是在姑娘的一个小魔术把戏里被她给融化了。如此看心蕊，包括她关于未来的规划，关于他没陪着她，关于她在大城市里价值观的成长，甚至还说心蕊幼稚没成长——她好像是个绿茶婊。我觉得这里都不重要了。重要的是，小绿把心蕊看成了自己的一切，当然电影不足的一面是，他妈妈也是他的一切，可却没有表现出来。

电影只有一个主角，即关闵绿。关闵绿的爱情几乎是一个独角戏。独角戏得他觉得他在付出，所以，当姑娘被抢劫了钱包，他千里迢迢赶到台北，还会发生那样一段争吵，他知道付出，却不明白陪伴的意义。

所以，当最后小绿和心蕊感情破裂，他们在咖啡馆里观点冲突。小绿说我在磁带上贴着，要永远和你同在，他不断地强调要与妹子同在，直到最后他摔了杯子。我就觉得，从现实的角度，我也是个有些付出型人格的人，可我真的不想做小绿那样的人，虽然曾经的我也很像他，为了爱疯狂，疯狂折磨自己，可那一点也不是爱情。所以，现实里的我在找寻情绪的出口，至少努力地改了，变得更节制而尽可能的理性。

疯狂意味着盲目，盲目意味着会做很多傻事。比如最后小绿，夹在女友离开，以及亲人离世的夹缝里，心心念念地给好兄弟写信，要他去开一家咖啡馆，然后自己选择去死。大抵就是那晚，他叫妹子一起看烟花之后，没有回去，也永远没有回去了，溺死在了海里吧。所以也才有了好兄弟最后一个人在海边，比划着少年时他们一起玩闹的动作，那是这个好兄弟最后的纪念。

可是，我丝毫不觉得小绿的死让我感动或者觉得无奈。我就觉得他懦弱!看电影期间，我猜到他和心蕊会分手，他妈妈会去世，可我还猜了，小绿和心蕊分手，小绿痴情地一个人学好英语，去西雅图学做咖啡，最后妹子反而没有去，留在了台湾，少年多年之后，在他们曾经熟悉的街道，开了一家咖啡馆。最后，多年多年之后，妹子已经嫁给了别人，偶然推门进来，发现店老板是小绿。

如果是这个结局，我可能会默默地为小绿点个赞，你是个痴情的人。

可他选择去死，我只能说，你是个懦弱的人。死亡意味着虚无，就算好兄弟帮你把这家店继续开下去，于你来说已经失去了意义，却抛给了好兄弟一个情感的负担，这个负担可能是终身的包袱。

同为付出型人格，我都看不起你。所以，不想做小绿，也不希望心蕊做小绿的女朋友。从个人视角去看小绿和心蕊的感情，觉得心蕊或许有点太不近人情，可现实的角度，却又觉得，你怎么可以把自己的终身托付给一个遇到家人离世和情人分手的困境而选择死亡的人!(补充一句，心蕊那个女演员，短发的样子真漂亮。哈哈。)

这个人得多不成熟。生活里，可能还有很多比失去家人失去情侣更大的痛苦和苦难，埋伏在你人生的前路上。

记得之前看过一个豆瓣状态，千万别和内心戏很多的人做朋友。那些人会在心里把一个小事情发酵成很多很多的情绪，这直接影响人和人的简单相处。的确，那不是个好习惯。虽然不知道小绿到底是个怎样的人，不难猜出，他也是个内心戏很足的少年。强大的内心戏，把他逼入了死胡同。

同样经历过亲人离世，经历过爱情分崩离析，看我还多贱地活着，像一碗鸡汤一样，还在用心地等待那个将至之人。

1937年12月13日,南京,日军,大炮轰鸣,随即,城墙倒塌,日军如蚂蚁一样的涌入南京城.城内,手无寸铁的中国百姓正在四处逃散,受伤的中国军人正在痛苦的呻吟,安全区的门口挤满了想要进去的中国人,零星的枪声还是不断的传来,恐惧笼罩在全城的中国人的心头.他们不知道进来的日本兵究竟会对他们怎么样.不过之前听到的一些风声是~`日军已经在城外进行了惨绝人寰的屠杀,全城弥漫着一种诡异的气氛.

南京梦魇这一影片,主要是通过老照片和老的影象资料的形式向世人展示南京大屠杀的真实历史事实.没有一个现代的演员,而是通过旁白和妇女的尖叫向人们讲述那个梦魇般时代发生的历史.特有的黑白影象和惊惧的尖叫无时不在击打我的心灵.

长达3个月的屠戮啊.惨白的刺刀,喷涌的鲜血,刺耳的机枪声,日军那奸邪的淫笑,中国妇女那无助绝望的眼神,皑皑的白骨,到处乱丢的尸体,烧焦的,只剩头的,被异物插入身体的,儿童的,老人的，妇女的,男人的，军人的,百姓的,象垃圾一样到处都是.

“机关枪狂扫人群,每个人都被射死了,主要是女人,儿童,和老人.”-----森山义夫,记者,东京朝日新闻,1937年12月14日,在影片中,随意可见的就是这些日本人自己为自己记下的历史的血债.而许许多多的以前从未见过的相片,也是从日军的秘密档案中解密出来的，有的上面还清晰的印着”不许可”的字样.

而今天的日本政府,仍然对世界声称南京大屠杀是一个盟军制造的骗局.日本军队从未干过这样的事!有的右翼分子还编了书,告诉日本的青少年:南京大屠杀是中国政府强加给日本政府的,他本来就不存在.据说这本书的销量还很可观.日本的历届首相,仍然坚持参拜靖国神社.其意志力之坚定,手段之狡猾,实在是为令人”叹为观止”.不同程度上否认侵华的罪行.对于整个侵华的历史,则是轻描淡写的表示遗憾,从未真诚的向中国人民道过歉.

历史用它的默默的印记强力讽刺了日本右翼势力的谎言,国际组织的录象,照片,日本媒体当作”战功”一样的报道,南京大屠杀幸存者的陈诉,无不如一支支利箭.撕破了右翼分子虚伪的谎言.

那一堆堆白色的头骨,那中国妇女惨痛的叫声,那老人对着死去的儿子无助的痛哭失声,那一对对被绑在木桩上被你们刺杀的男人,还有那小孩天真的眼神,我不禁要问:你们怎么下得了手?怎么下得了手!怎么下得了手?!

300,000中国无辜的老百姓啊,南京人不会忘记,中国人不会忘记,世界人民不会忘记,历史不会忘记.”从十岁到八十岁的中国女人都会被日军强奸,如果不能满足他们的兽欲,就会被刺杀,超过八万的中国妇女被日军强奸或轮奸”这些触目惊心的数字.这些惨绝人寰的暴行,罄竹难书罄竹难书!

历史将永远记住这一天, 1937年12月13日,南京城破.从此,长达3个月的南京大屠杀就开始了.中国人的梦魇也开始了,我们现在有不少的年轻人哈韩哈日,勿忘国耻啊,勿忘国耻!

农村孩子石娃(赵强)自幼丧母，与父亲(江化霖)和姐姐(颜丹晨)相依为命的他长到七岁时，为生活所困的父亲再也拿不出足够的钱供他和姐姐同时读书，一把铜勺令成绩优异的姐姐辍学，父亲叮咛石娃好好读书。

石娃上初中时，姐姐为给家中节省开支早早出嫁，并从男方出的彩礼钱中挤出一部分供他念书。

懂事的石娃刻苦读书，在全国化学奥林匹克竞赛中夺得一等奖第三名的好成绩，并考取了省城师范学校，但此时父亲却在干活时不幸摔伤终瘫痪在床，为了照顾好父亲又不耽误学业，石娃决定背起父亲上学。

利用工作间隙，我和同事们看完了禁毒电影《纸飞机》。看完后，我的心久久不能平静，脑海里一直浮现着电影主人公何亮那由于毒品毒害妈妈而变得勇敢又坚强的模样，多么令人敬佩的勇气与担当！

电影里的何亮是一个十一岁的小男孩，父母离异，妈妈因为吸毒被送到强制戒毒所。那沾染毒品后犯毒瘾的模样，让在场的同事们感叹：毒品就这样害了一个原本幸福的家庭，也打碎了亮亮立志当飞行员的梦想。在戒毒所里，妈妈的毒瘾又犯了，她不想拖累亮亮，便有了自杀的念头。为了给妈妈自信，亮亮把用过的作业本上的纸都撕了下来，做成了一架架精致的纸飞机，并在每架上面都工工整整地写上"妈妈我想你"五个字。他不顾劳累，拿着自己做的纸飞机，来到戒毒所，不厌其烦地往妈妈住的小房子里扔，让这一架架小飞机带去他对妈妈的问候，对妈妈的爱，对妈妈的思念之情。坚强的亮亮一直没有放弃，他在用爱挽救了妈妈。终于在何亮的鼓励下，妈妈重新树立了生活的勇气，笑容又回到了妈妈的脸上。25天后，何亮盼望已久的妈妈终于回来了。出来以后，母子俩在路边又开起了停车场。从此母子俩过上了快乐的生活！在这段期间母亲也犯过毒瘾，可她凭着坚强的毅力，凭着对儿子的爱一次又一次的挺了过去。天黑容易迷失方向找不到回家的路，但是当他和妈妈一起在空旷的草地上开心地飞着纸飞机的时候，亮亮的天空又有了色彩，我们感动地落泪了。

这部电影给我们深刻的上了一课，关于邪恶的毒品和深沉的爱，让我们远离毒品，珍爱身边的人！