王全安《白鹿原》【20篇】

上半年会引发版本争议的有两部片子，一部是台湾魏德圣《赛德克·巴莱》，一部就是王全安的《白鹿原》，他们的最初版本都是片长惊人。相比之下，魏德圣还可以解释为删减能让观众更好地去欣赏，但王全安更多是以受害者的形象出现。从去年制造首都文艺各界好评如潮的声音，再到年初参赛柏林抛出删减过身的无奈。这一出戏，内地观众似乎并不陌生，那就有如虚造个禁片之名，立马增加了同情分。以顾长卫为例，他的三部长片无一不是说遭到了删减，损害了创作。但类似的事情，你身在中国，拍禁锢最深、钳制最紧的电影，实在无人能够幸免。然而，《白鹿原》引发的声音反弹似乎更为强烈，这一方面大概是跟有国营背景的西影厂参与投资有关，另一方面，《白鹿原》是荣获过茅盾文学奖的长篇小说，读者众多，影响深远。

如果引述作者陈忠实的说法，他对《白鹿原》的成片效果很满意，超乎想象。然而，他针对的是最初的220分钟版本，至于后来版本，包括国内公映版的面目尚无从知晓，去年卖力猛夸的恐怕要找一些托词借口了。删减对《白鹿原》的损伤确实很大，但是，如果凭借想象去填充整部电影，生造出一些好感，似乎也无此必要。

在我看来，《白鹿原》散发出第五代导演的浓烈气息，影片与《黄土地》和《红高粱》有异曲同工之妙(片名同是颜色系)，人的命运与土地密不可分——正如片中不时出现的广袤麦田。电影通篇采用mastershot(主镜头)拍法，保持身段和距离。即便有激烈冲突、人物情绪大爆发，镜头始终都不愿意凑近一些，近乎呆板地定在那儿(以远景和中景为主)，同时，导演也不想在剪辑上做些调整，前半段的节奏平稳得惊人，后面又失于散乱。因而，无论看没看过《白鹿原》原著，观众都必须要气定神闲。

王全安暴露了他的惊人野心，他试图通过一部耗资巨大的史诗片来奠定自身地位，引领新一批导演的商业大潮。如果《白鹿原》真以完整版上映，其规模架势和残酷结局，绝对不逊色于他迎娶张雨绮的“鸽子蛋”。只是，正如刚开拍时外界的顾虑，《白鹿原》书中有诸多与性有关的描写，那肯定是审查忌讳，一旦去掉这些，那拍摄《白鹿原》又变成了不可能完成的任务。岂不料，放在中国，当性与政治一起搬上台面，后者反倒成了不能说的秘密。

参照最初的完整版本，《白鹿原》被删减的地方大多是出于政治考量，同时片中也有一些近乎谄媚或者是讽刺的台词。删减对后半段的损伤尤为明显，直接拿掉了抗战后的段落。太过直接的动刀，造成了人物命运的不知所踪。电影开头是三个小孩：白孝文、鹿兆鹏和黑娃。末了，三个人的命运都没有交代，不知所踪，只剩下踉跄的老家伙，目睹祠堂被炸，灰飞烟灭。仅就这点而言，《白鹿原》的架构已经被完全破坏，父子反目是铺垫到位了，但上下两代人的传承关系只交代了一半，白鹿的传说估计也成了封建迷信。至于有些观众抱怨书中白灵等角色被删，这些都是改编剧本要做的牺牲，毕竟光是这样，《白鹿原》已经显得人物众多，内容庞杂。

《白鹿原》的优点和缺点都很明显，它保留了原著里赤裸裸的原始欲望，下半身的台词桥段尤其多。从泡枣到撒尿，书中得来，全不费功夫.化为影像，当真也是肆无忌惮地挑战着审查尺度。至于对土地的感情，镜头已经说明了一切。王全安对那片麦田的爱意远远超过了田小娥，寒来暑往，串接转场，反复出现，反倒有偷懒和不会讲故事之嫌。基本上，王全安还是采用了第五代的叙事方法，不重细节，偏好全貌。众多人物极力克制着情感，惟有田小娥这样的女性风骚难耐，愈发张扬。此外，电影的场景道具和美术服装也还不错，时代还原做得挺到位。大银幕上看老腔的演出，气势不凡。当然，这背后原因很可能只是砸钱二字。

缺点方面，删减占去了很大一条。删减以外，《白鹿原》依然犯了群众演员糟糕的中国式大片通病，他们要么表情木讷，饥民不像饥民，要么只会振臂高呼，把领便当的心思暴露无遗。可以说，在有名有姓的人物角色以外，王全安完全放弃了这块领域的努力。仅就群演这点，那些看过最初版本就大喊划时代杰作的，当真可以休矣。尽管有人解释说，那是为了制造舆论，进行施压，但回头来看，类似前期宣传的案例太多，无异于另一种形式的捧杀。

相比之下，其他职业演员的错误和不到位都可以原谅，比如说张丰毅太收、吴刚太放，那是眼光问题，并不是硬伤。当然，所有人都可以原谅，惟独饰演田小娥的张雨绮无法原谅。我并不反对导演把女演员当缪斯女神，只是，当女演员是他老婆，这般情况大多会搞砸。我更无法理解柏林电影节时有关张雨绮演技脱胎换骨的传闻，在其他人都有不可逆的损伤时，田小娥的命运是有始有终，甚至死了还有戏(造庙)。光是这些，足可见王全安对张雨绮的爱意有多深，指导过度，近乎过火。准确说，在前半段，在段奕宏(黑娃)出跑前，张雨绮的戏份都还可以接受。但这黑娃一跑，她就失了魂似的。跟人莫名其妙地搞上，各种太超过的演绎方式。饿了个半死还要躺在床上，露出香艳的锁骨。可以说，她后面的表现，完全游离在故事需要以外，也把整部电影变成了“田小娥”。

只是明眼人都看得出，从祠堂到白嘉轩，他们的存在才是白鹿原的悲剧所在，压抑引发了叛逆，导致反抗。《白鹿原》遗憾的地方在于后半段，当故事离开了主线索和轴心人物，田小娥栖息的破窑洞成了主场景，更有不搭嘎的进城一段，演起了皮影戏，暴露了王全安过度展示传统的缺陷，当真是走电影节路线导演的一大通病。相比苦难的横陈，这类脱离于剧情故事的陈列型段落，实在毫无必要。至于苦难本身，说起中国的农民，就连剧中人都会兀自感叹一番。因为本来就很苦，无所谓再苦一些，再惨一点。

电影《白鹿原》的背后，家族恩怨被弱化，同时白嘉轩也并不知道，他在成为受害者的同时又扮演了施害者的角色。与主动施害不同，他是恪守祖训族规，进而引发了一系列的惨剧。由白鹿原往上，历次政治运动以闹剧般的方式开始，又闹剧般收场。无需联想，这大抵也说明了二十世纪中国的政治环境，家长与族长的大家庭，无法逾越的权威，总是难以动摇。当下一代急欲摆脱上一代(父辈)的命运悲剧，结果他们挣扎一番，又重复着他们的故事。

“风花雪月评凡事，笑看奇闻说炎凉，悲欢离合观世相，百态人生话沧桑”。本来接着麦田与粮食的话题，电影在结尾处大可抛出农民与脚下土地的关系影响。只是，当几个人物凭空消失后，电影也草草结束，这故事都没讲完，剩下的只能去依靠想象吗?

感谢观影club的票，在百丽宫影城国贸店的专场观看了这部作品。

拍摄名着改编的电影一直是很有风险的事情，因为很多人都对名着有着先入为主的印象，这种印象是通过文字语言的勾勒而在脑海里唤起的，它必然是带着自己的视域想象出来的，从而有很强的私人性，也就是所谓的一千个人心中有一千个哈姆雷特。当用视觉语言重新表现那些文字语言写成的名着的时候，就会产生落差，文字可以描写一个人的美丽，但即使极尽铺陈之能事，它在不同人心中唤起的仍然是不同样子的美人，而视觉语言直接把这种美丽固定下来，它摒弃了浮想联翩，观众所能做到的就是接受导演的视域创生出并拍摄下来的影像或者厌恶它。比如陈英雄的《挪威的森林》出来之后，很多人惨叫“这货不是直子！”

但这部电影并未因此类情况使人产生失望之感，多数拍砖者不喜欢的仅仅是：它不忠于原着。其实，改编作品并不是一定要忠于原着，拍出自己的风格就好。从这个意义上来说，撇开《白鹿原》原着，单从电影呈现出来的故事的角度，这也是我感兴趣的那种作品。面对时代洪流，老辈人对传统的坚守与小辈人选择独立道路之间一直会有冲突，而这批年轻人老了之后仍旧会遭致下一代的反叛，他们同样也会坚持自己的传统恍如他们年轻时没有反叛过一样。这甚至就是希腊神话般宿命的现实。

由于有多种冲突存在，所以可以做很多种解读，比如族长白嘉轩与儿子的冲突，虽然并没有多少口角，但是影片开篇鞭打幼小的儿子，影片中部鞭打那长大的儿子，都可以做父权解读，而儿子的阳痿更是中国现代小说的常用桥段了，祠堂的象征意义也很明显。再比如黑娃因为父亲鹿三杀死了田小娥而削父亲的头发，也可以做弑父的解读。还有比如族长与鹿子霖之间的争斗，可以看作是传统两大势力的冲突。

但是，由于他们的角色承载了太多的符号，所以人物脸谱化的情况也就多些，造成了角色塑造方面的弱势。张丰毅的面无表情有气无力坚持到影片结束都没有变化，既没有演出来为父的威严，也没有演出来族长的气势。鹿三全场一个形象，就是高声喊叫。黑娃全无心理变化的交代。事实上，除了白孝文那符号化的改变之外，整个电影都没有心理变化的表现，即使是导演浓墨重彩刻画的田小娥。

而之所以塑造角色没有立体感，与导演的镜头语言有很大的关系。导演拉远镜头，着重刻画全景，常常见到镜头内满满当当的人好像木偶般地放置在规定区域，舞台风格很明显，这种风格在刻画批斗的时候是很适合的，当被捆绑被批斗的一帮人在下一个镜头气宇轩昂地成为批斗者的时候，你方唱罢我登场的滑稽景象让人嘘唏。但是，在其他时刻，这种镜头语言也使人远离了人物，看不到人物内心的挣扎与冲突，只有外在的形式感的冲突不足以使人物立体起来。

整个影片用金黄的麦子作为基调，继续秉持了第五代导演喜欢颜色的偏好，但是不断地用它和牌坊作为转场的方法实在不高明。鹿子霖与田小娥的那段剪地莫名其妙，应该是总局干的。而且黑娃在割麦子的镜头貌似与开场的割麦子镜头重复使用了？放火烧麦子的第二天没有麦子烧焦土地烧黑镜头？

终于把陈忠实先生的《白鹿原》看完了，结尾令人有些震惊。思绪随着故事情节的波动有些纷乱，白鹿原上的生活百态随着白鹿两家的主线而展开，在中国大地上描写的这一小块儿地方折射着整个社会时代的变迁。

岁月的风霜雨雪，风和日丽一遍又一遍，一茬又一茬地涉足这片古老的平原，精灵的白鹿跃动着人们记忆中久违的传说，不管经历多少坎坷风雨，生活的轮子依然不分昼夜地滚动前进，这是岁月蕴含的冷酷而坚实的力量。《白鹿原》的主人公白嘉轩、鹿子霖两大家族有形或无形的较量推动着故事情节的展开与深入。为了生活而争，为了脸面而争。当然书中并无直接而露骨地描写两大家族的斗争，而是从生活的各个方面体现出来。最终以鹿家惨败结局。性格决定命运或许是条真理。白嘉轩是中国传统男人的写照，墨守陈规、自力更生、谨小慎微、兢兢业业地生活。因此，他没有干出什么惊天动地的大事，始终以一个威严族长的身份立信于白鹿村，恪守明哲保身的理念。鹿子霖的性格与白嘉轩不大一样，他追求功利，争强好胜，作风不谨，却又有胆小怕事的一面。他一生虽然也经历了起伏的官场，但终究也没创造些什么辉煌，最后也以悲惨收场。我觉得性格变化最大的有两个人，一个是白孝文，一个是黑娃。白孝文经历了一场饥荒的打击之后，由软弱变得坚强起来，这也多亏他鹿三叔的话语刺激的作用。他从原来的唯命是从，规规矩矩，优柔寡断的性格中走出来，变得桀骜不驯，急功近利了。而黑娃的性格可谓一波三折，先是小时的胆小羞怯，后又勇猛剽悍，最后又归于知书达礼，学为好人。其实性格与环境的关系是辩证的，环境塑造了某人某种性格，而某人凭着某种性格来重新塑造环境。

《白鹿原》作为矛盾文学奖的作品，它向我们生动地展示了一个平原，一个族群的生活画面，读进去，我们仿佛身临其境。随人物之悲而悲，随人物之喜而喜。我们往往被小说中的人物感染，这大概就是大师笔下写实笔触的力量吧!

白家秉承着祖上的醇厚祖德，一代代把勤劳和仁义、忍让、传承，直至白嘉轩这一代都未曾改变丝毫。而同样作为白鹿村殷实之家的鹿家却与白家有着截然不同的祖训，鹿家争强好胜、精通世事，世世代代都在为仕途努力，渴望跻身社会上流。当这两家聚集在一起时难免会产生冲突，于是，白鹿两家的恩怨纷争成为了贯穿全篇的主线。鹿子霖是与白嘉轩同辈的鹿家后人，他以其出色的领导和组织能力在白鹿原上谋得乡约一职，与上层阶级关系颇好。他顺应时代潮流，替“当朝者”卖命，身如浮萍，缺乏自己的原则，最终被潮流所淹没，下场惨淡。他贪恋女色，与原上许多具有美貌的女子有染，又卑劣的让自己的亲生骨肉认自己做干爹，在黑娃投奔革命之后他又对黑娃的“不干不净”的美貌媳妇小娥下手，连哄带骗使她满足他豺狼般的性要求。见事情有暴露迹象，他使出阴谋，让小娥勾引时任族长的白嘉轩之子白孝文，让其自毁名誉，最终与白家决裂，与小娥醉生梦死，直至耗掉了白嘉轩分家分给他的一切，上街乞讨……好在此时鹿子霖良心发现，给了他一份职务，从此他才重新做人，最终凭着他自身在祖上秉承的顽强品格和学识飞黄腾达。与父亲鹿子霖相比，两个儿子鹿兆鹏和鹿兆海则明显多了几分豪气与仁义，尽管兆鹏最后去向不明，但是他的一生却为共产主义革命事业做出了巨大的贡献，他对灵灵的爱情也饱含了深情与厚意，感人至深。兆海虽然死在剿共的战场上，但那也是将命在身，不得已而为之，他为国为家与日本鬼子血战的英雄豪气，以及他对灵灵的一片痴情都是他的父亲鹿子霖所不能比的。白鹿两家的恩怨和纷争最后以白家获胜收场。而这其中的辛酸和涕泪就融成了这部小说的养料，使小说变得丰满，人物形象变得有血有肉，故事情节跌宕起伏，波澜壮阔。-

《白鹿原》是一部伟大的小说，而真正伟大的东西往往能够涤荡人的心魂，充实人的心灵。它能够给人内心一份安稳与宁静，以一份超然的历史观和豁达认真的生命观来思考和看待我们人生。

白鹿原上分布着白姓和鹿姓两大家族，白姓以白嘉轩为首，鹿姓以鹿子霖家最有财势。故事就以白鹿原为根据地展开了白鹿两家蜿蜒曲折的恩怨纠葛。

在读这本书的过程中，我的心仿佛也融化进了白鹿原的土地上，随白鹿原坡地的起伏而起伏，随白鹿原儿女的兴奋而兴奋，悲伤而悲伤。我惧怕冷先生冷峻的面孔，同时又为他的热心肠和宽容大度而热泪盈眶。我仰慕朱先生的才华，敬佩朱先生的傲骨，常为他的一句“学为好人”而搅得心神不安。我知道，那是因为我爱上白鹿原了，爱她的土地和人民，爱她的繁荣与衰败。然而这本书最让我难以平静的地方仍是白家和鹿家不同的治家方法和结局。

白家从白嘉轩这代讲起，白嘉轩这一辈子也算是行得端做得正，没做什么真正昧着良心的事。闹天灾那会，粮食那么金贵，白嘉轩仍然一点儿也不吝啬粮食，自己吃什么，长工鹿三就吃什么，无论贫富，无论处境优越或艰难。白嘉轩就是这么个人，要么他就不认兄弟，认了就一辈子都认，有他一口吃的，就有他兄弟一口吃的，他要是享福，他兄弟就不能受苦。白嘉轩对于晚辈的教育是很慎重的。对大儿子白孝义的一时糊涂，他没有心软，依然按着族规处置了儿子。儿子日渐堕落，卖房卖地，他心如刀绞，却仍没有帮扶一下，因为他知道，人不自己经历那些羞辱，就永远不知道生活的真谛是什么。就因为他那刚正不阿的模样，白孝义和鹿三的儿子黑娃都恨上了他。孝义发誓不进家门，而黑娃却当上了土匪命兄弟将白嘉轩的腰给打折了。造化弄人，白嘉轩到底有什么错，他不过是在困难面前不低头，秉着“再穷不能穷志气”的原则过活。然而，当黑娃和孝义回头的时候，我们知道，这个可爱的人又张开双臂以一位长者的风度迎接他们。这一刻，任何人也说不出一句话。

白嘉轩做人有自己的底线和原则，他在心里恪守着某种叫做约束规范的东西。尽管以我们现代人的眼光来看，这些东西未见得就都是好东西，有些甚至是糟粕，是封建残余，是不可取的害人东西。然而，抛开那些暂且不论，他恪守原则的精神却是值得赞颂的。就拿他处理鹿三被小娥鬼附身来说，众人都吓怕了，妥协了，心想和鬼计较个啥，她要啥咱给她啥，她要咱做什么，咱就做什么就是了。然而，白嘉轩在儿子来劝说他时仍然不松口，他坚持人只能拜神而不能拜鬼，也就是人只能敬仰一些高尚的东西而不能朝低下的东西跪拜，也就是“士可杀，不可辱”。于是，他找到法师捉鬼，到最后自己跟鬼扛上了，终于盖了一座塔镇压了这场闹事。其实小娥的鬼魂就是人所怯怕的事，当你遇到难事时，那种恐惧感就来缠绕着你，如若你投降，那么你一辈子就会沦为奴隶，如若你奋起反抗，永不认输，有底线，有原则，那么你就会胜利。而白嘉轩，我想他是一条汉子。

与之相反，鹿子霖在为人处事上就缺少像白嘉轩那样的长者风度和稳重。是他暗中指使小娥引孝义走上歪路，存心想看白家的笑话。是他逼着自己的儿子兆鹏娶下冷先生的女儿，从而促就了这一桩没有爱情的婚姻，最终酿成了儿媳妇狼狈死去的结局。而他本人也没有恪守做人的原则，到处拈花惹草，四处蹦跶，对财富和地位太过看重，成天醉心于争财夺权的漩涡当中。

鹿子霖最大的失败就是活了大半辈子也没弄明白这世事到底是个什么东西。对待尘世，他仿似看透了，其实他还是被尘土蒙了眼。人活着到底图个啥，他到死也没弄明白。儿子兆鹏是共匪，他在原上夹着尾巴做人，而到儿子兆海腰里别着把枪时，他又忘乎所以了。人活到这个岁数，对世事变化也应该有一颗平常心了。灾也会过去，荣也会过去，世事不过是浮华，只须认真对待即可。而鹿子霖太拗，太倔，以至于他看不透。

除了白家和鹿家，这部作品中一直都有一颗明星在指引着白嘉轩，也牵引着作品中的人物和读者一起向善。那个人就是白嘉轩的姐夫朱先生。朱先生一生公正，宽容待人，具有智者和长者风度。不管在什么时候，我们都能感受到朱先生的气节和对生活的态度。朱先生是一座碑，是警示世人的碑，朱先生又是一座钟，一座敲醒世人的钟。因为他在灾面前与民同苦;因为他对浪子回头宽容大度;因为他对外敌恨之入骨，愿舍身救世;因为无论世事如何变化，朱先生的傲骨还在，朱先生的气节还在，朱先生的国魂还在。他用自己的行动告诉世人，只要灵魂不死，世事总会有清明的时候。

白家，基本上算是保全下来了，而鹿子霖却在一个夜晚毫无脸面地死去。朱先生也死了，而他的灵魂却被万世典藏。

长篇小说《白鹿原》是上世纪前五十年渭河平原的一段秘史，那厚重深遂的思想内容，复杂多变的人物性格，跌宕曲折的故事情节，绚丽多彩的风土人情，形成鲜明的艺术特色，引人入胜，令人震撼。我感触最深的一点是，在重大的社会变革冲击下，传统文化不可避免地走向没落解体。

位于渭河平原的白鹿原，在封建专制的农耕文明中生活了多年的候氏家族，某年某日两兄弟分别换为白姓、鹿姓，两姓的后人同有一个祠堂，奉行一个族规，共有一位族长。两姓子孙千百年耒也为争夺白鹿原的统治权有所争斗，但由於传统文化的熏染，族规乡约的制约，也因为有像白嘉轩这样一类德高望重、身体力行维护族规乡约的族长，有像朱先生这样一些传统文化精神领袖的教化渲染，白鹿原维持着旣定的社会秩序，世世代代得以繁衍生存。

然而，辛亥革命，軍阀混战，日寇入侵，三年内战等等一耒，白鹿原翻云覆雨，王旗变幻，这一糸列重大的社会变革事件和随之而耒的各种思潮观念，与产生于农耕社会旧的传统文化发生了严重冲突，也给争夺白鹿原统治权的争斗赋予了从末有过的残烈色彩。面对社会巨变和各种思潮，传统文化节节败退。尽管白嘉轩力挽狂澜，重修祠堂，立乡约，续家谱，对儿子白孝文违犯族规乡约照样重罚，对打残自己的黑娃以德报怨，朱先生等人奔走呼号，仍然无法挽回传统文化没落的趋势。

到了白嘉轩儿女们这代人，传统文化在他们身上固然还有些许痕迹，但总体耒说巳渐行渐远。白鹿原的这代后人分属不同阵营，奉行各自的人生哲学，走上不同的人生道路。小说中有两段分别叙述白鹿原不肖子弟白孝文、黑娃回乡祭祖的情节，这两次祭祖仪式均由族长白嘉轩主持，似乎浪子回头金不换，族规乡约又逢春，白族长、朱先生无不为之欢欣。其实白孝文根本不是回乡忏悔，而是为了洗刷昔日的耻辱，显耀自己的成功，所以他离开白鹿原时说的一句话，谁走不出这原，谁一辈子没出息！道出玄机。黑娃倒是真心重新做人，后耒却死在曾假忏悔祭祖的白孝文之手，实在可悲可叹！

产生于农耕社会的传统文化，之所以在巨大的社会变革面前走向没落，因为它总体上已经变得不合适宜，本耒，它还有些恒久性可供后耒人吸收和借鉴的部分，但重大的社会变革，激烈的冲突，很容易采取极端对立的态度，一方要全盘否定，一方要完全继承。只有社会稳定了，才有可能采取理性的态度对传统文化进行梳理，取其精华，去其糟粕。

我很欣赏《白鹿原》1993年初版的封面画，画中一位满脸沧桑的老头子佝偻着腰，拄着拐杖，瞇着双眼，注视着不远的前方。我想这位老人就是白鹿原上传统文化的代表和捍卫者白嘉轩族长。老人在看什么？也许是在看白鹿原，也许是在追寻逝去的白鹿，也许是在想念自己的儿女但我更相信，老人是在怀念过去平静的岁月，对眼前发生的感到困惑和无奈。这幅画准确地表达了《白鹿原》作者的意图：为产生于农耕社会的传统文化唱挽歌。

她比较悲催，因为她出生在那个年代，如果她是活在当下的年代，活在中国的某小三横行的一线城市，田小娥也算得上有节操的贞洁烈女了。但她又比较幸运，她赶在那个动荡不安的年代，村中小戏台上不停地变换着人物和大旗，人民群众们不断地更改着口号，大家没空操心她那档子事儿。从“无能”的老地主，到“有能”的黑娃，到“瞎逞能”的怪叔叔，再到“装无能”的嘉轩。姑娘只是想追求一个依靠。姑娘的要求不高，一袋烟，一个她爱的男人，住着窑洞，每天能有碗臊子面就行了。可是所有的东西都在得到后又马上失，好不容易和黑娃活着回到村里却又因为丑事被揭发逐出家门，没拜成天地，没进得了祠堂。在两人刚安定下来时黑娃又被抓走了，为了救黑娃又被怪叔叔钻了空子占了便宜，从小被极力塑造成正人君子的小叔子嘉轩又在暴风雨夜走进了风雨飘摇的破窑洞。

她经历了一个又一个的男人，几个男人对她都算情深意重(老地主不详，但至少锦衣玉食的包养着)就连怪叔叔在奸夫淫妇批斗会上也希望减免对田小娥的处罚，每次占了田小娥的便宜也会多少给点小费，甚至于在田小娥死后还提议给她盖座庙。嘉轩在被拉当兵后也不忘让三叔给田小娥带个黑面的窝窝头。黑娃当了土匪回村后的第一件事就是给田小娥报仇。是啊，姑娘最后还是死了。她奄奄一息坦胸露乳的躺在破窑洞的床上，黑娃的爹送来了嘉轩的窝窝头，她拿到窝窝头背转过身哭了。这眼泪里包含太多的东西，对黑娃的愧疚，嘉轩的情深意重，又或是自己多舛的命运。她死了，不是饿死的，是被那个不知道该叫叔还是该叫爸的人捅死的。田小娥的命运结束了，张雨绮的演绎让这个角色充满了说不清道不明的魅力。一个生活在那个年代的被人人唾弃的荡妇?一个有点叛逆有点反封建的姑娘?一个在祠堂被砸毁还在因为没能进祠堂名不正言不顺而耿耿于怀的封建姑娘?一个看上有点精明又有点傻得让人着急的姑娘?张雨绮演绎的田小娥带给了我很多无法言说的感觉。就像田小娥的大烟袋，也许说不清到底哪里好，但是她却让你上了瘾。

坐了三四个小时的车，我们终于到了白鹿原影视城。

一下车，我就看到了白鹿雕塑：祥云上一只白鹿温和地看着我们，另外两只腾空跃起，神气极了。

走进大门，我们首先乘坐了观光扶梯。站在扶梯上我开始特别紧张，都顾不上观光。后来妈妈说：“这不就和商场的电梯一样吗？”我这才放松下来。我们在扶梯上看着风景，说着，笑着，不知不觉就到了山顶。我站在山顶往下一看，“哇塞，好高呀！”我不禁感叹道。从山顶看下面的人，好小好小的。妈妈告诉我，有一个名叫《白鹿原》的电影就是在这儿拍的。我想，如果能在这儿看到他们拍电影，那该多好啊！

大伙儿继续往前走，我们来到了买纪念品的地方。妈妈给我买了一顶孔雀帽和一双绣花鞋。孔雀帽是用彩纸做的，很漂亮，可是我拿回家没戴两天就被弟弟扯乱了。绣花鞋很漂亮，穿着也很舒服，我还经常穿呢。

集合的时间到了，我们随着导游一起去二虎剧场看电影。这个电影是现场表演的，演员们一个个精神饱满，演得很逼真，很有趣，观众的掌声此起彼伏。其中有一个片段让我非常难忘：一个人系着滑索，大喝一声，从墙角滑到了舞台中央，猛地将敌人推进了一口井里。因为我坐在前排，水花溅了我一身。

短短一天的游玩，我很开心。坐在回家的车上，我和伙伴们还意犹未尽，一路欢声笑语，讨论着一天的见闻和感受。

该剧是一部20世纪初渭河平原50年变迁的雄奇史诗，这是一轴中国农村斑斓多彩、触目惊心的长幅画卷。特殊的时代背景，浓厚的关中风情，土地革命、抗日战争、解放战争，古老的土地，上演了一幕幕惊心动魄的画面。剧中朱先生对传统道德的坚守，白嘉轩勤劳与自私，鹿子霖望子成龙，白孝文情感波折，白灵投奔革命，黑娃被迫为匪，鹿兆鹏追求理想，鹿兆海舍生无义，演绎了两个家庭不同子孙，曲折的人生轨迹和命运归宿。大革命洪流不息，日寇入侵危机四伏，三年内战社会动荡，白鹿原风云变幻，古老的土地在阵痛中颤栗，但是中华民族的根脉必定在洗礼中承传，变革要对旧体制和生产方式重新改写，新中国将迎来明媚的阳光

从1月30日到2月23日，25天时间，断断续续地，我终于把这部长达近50万字的小说读完了。读后的第一感觉就是：它不是现代版的《金瓶梅》，而是渭河平原50年变迁的雄奇史诗。它以白鹿原为缩影，描述了军阀混战、辛亥革命、国共合作、抗日战争、解放战争及新中国成立的社会变革。小说主要描写了白鹿原上白鹿村中白鹿两大家族的暗自博弈及盛衰变化，其中穿插着白鹿的神话传说及陕西关中平原的风俗人情。其中人物塑造栩栩如生、景物描写细致传神、情节跌宕起伏。

白嘉轩，白鹿村德高望重的老族长。他身上既有庄家汗的勤劳朴实，又有族长的正气威严，既有智者的敏锐聪慧，又有仁者的宽厚仁德。

鹿子霖，白鹿村鹿姓家族的代表人。他是个十足的官迷，又是个酒色之徒。

朱先生，白嘉轩的姐夫，白鹿书院的教书先生，被人称为“圣人”的大学者。

冷先生，白鹿镇中医堂的掌柜，白嘉轩和鹿子霖的儿女亲家，白嘉轩的莫逆之交。他医术高明，冷言冷语下是一颗医者的仁义之心。

鹿兆鹏，鹿子霖的大儿子。优秀的共产党领导人，它是白鹿原最先接受新思想的人群之一，是第一个领导白鹿原闹革命的人。

黑娃，学名鹿兆谦，白嘉轩的张工鹿三的大儿子，鹿兆鹏儿时的玩伴，终生的挚友。

白孝文，白嘉轩的长子。继白嘉轩之后白鹿村的新族长。本是体面荣光的一个人，却被鹿子霖用田小娥做诱饵把他拉下水。

鹿兆海，鹿子霖的小儿子，国民党军官。在抗日战争中，英勇抗敌，不料却在蒋介石的“攘外必先安内”的口号下，在围攻红军中被红军击毙。

白孝武，白嘉轩的二儿子，继白孝文之后白鹿村的新族长。他的身上具备族长的基本素质，但在大事面前，却乱了方寸。

白灵，白嘉轩的小女儿，优秀的共产党员。她聪慧、漂亮，接受新思潮后抛弃封建婚姻，致使有家难归。

田小娥，白鹿村人眼中的婊子、贱人。作为别人的妾，她勾引黑娃，后随黑娃来到白鹿村。

一部好的小说，不仅仅是故事情节的离奇动人，也不仅仅在于语言的华丽，也不仅仅在于对历史的感悟，对人生的思考。好的小说应当是以上因素的集合。它能让人爱不释手，一气和呵成地读下来。陈忠实的《白鹿原》正是这样一部作品。

在小说《白鹿原》中，白孝文的老婆死的非常惨。小说里没有交代具体白孝文的老婆是谁，不过是白孝文三媒六证娶的，比他大3岁。

《白鹿原》白孝文老婆结局是被饿死的，她觉得自己不行了，却想着一定要见白嘉轩一面，在屋里听到白嘉轩的脚步声，忽然来了精神，还特意在镜前理了理头发，跟公公说了一句话，“”扑地，最后死在白嘉轩的怀里。

因为白嘉轩把白孝文赶出去，间接导致了她的饿死，她觉得委屈，白孝文有错，但她孝敬公婆，并没有做错什么，为什么自己要被这样对待，而且白孝文后来对她也不好，她死的时候一定是含着怨恨的。

如果“小说被认为是一个民族的秘史”，那《白鹿原》就是中华民族的某段秘史的再现。暂且不论它是否担当得起中华秘史这一重要历史角色，单从卷首引用巴尔扎克这句话来看，作者最原始的写作初衷，已显露一二。

小说中，无论是对历史大背景的再现，还是对小人物在时代的洪流里的生存群像的描述;无论是对人物复杂个性的塑造、命运多舛的操控，还是对隐藏于人物背后的民族文化内涵和历史价值的体现;都充分印证了这一点——《白鹿原》足以堪称是一部中华民族的秘史。

作者以凝练的语言，朴实而不乏浪漫的笔风，苍凉抑郁的写作基调，再现了渭河平原上一群农民的悲欢离合。小说着眼于白鹿村两大家族的荣辱兴衰，讲述了以白嘉轩和鹿子霖为首的两个家族，在截然不同的道德观和价值观的冲突融合中，白鹿两家祖孙三代恩怨纷争的故事。

经典的小说戏剧之所以被追捧不衰，与故事的戏剧性和人物的不可复制性不无关系。《白鹿原》也是如此。从清末的封建帝制到解放初期的政治斗争，时间跨度约半个世纪。在这段局势不稳，政治势力你未唱罢我登场的历史时段中，白鹿村百姓的命运如洪流中的落叶，他们所能做的或许只有随波逐流，有的因势利导还能有个不错的结果，但身心俱已伤痕累累。像白孝文。有的却被水流吞没，不得善终。像鹿子霖、白小娥、黑娃。唯白嘉轩和朱先生是个例外。白嘉轩执拗地坚守着他的道德底线和做人的准则，他那“慎独”的作风和硬直的腰板，无异于一面道德的旗帜，在那个癫狂混乱的年代，在大地涂金的渭河平原上，猎猎生风。而朱先生的特别在于他精神上的独立性，如果说白嘉轩维护的是人伦道德的话，那朱先生捍卫的则是良知和气节。

“白嘉轩引以为豪壮的是一生里娶过七个女人”，只此一句就点出了白嘉轩的不同凡响，他那富有传奇色彩的婚姻经历，使小说在开头就充满趣味和悬念。先是六个女人的相继离去，再后来父亲也撒手人寰，因先后几次娶亲、出殡花费庞大，到了白嘉轩主持家务的时候，白家已是强弩之末。“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，饿其体肤”。白嘉轩受命于家族危难，虽不是什么天大的责任，但作为独子的他已责无旁贷。

经过一次处心积虑的“换地计”后，白家的运势已大有好转，白嘉轩人格的独立和社会地位也产生了质的飞跃，他的“慎独精神”因这次的牛刀小试，亦得到了圆满的回馈和完善。经历过大起大落的白嘉轩越来越笃信唯有“仁德”，才是处于乱世中可独善其身的根本。他对于宗族理念的秉承和伦理道德的维护似乎与生俱来，他自觉地远离政治，淡泊名利，固执地坚守着自以为是的道德秩序和行为规范，并时刻警惕着族人对这一神圣理念的侵犯和践踏。当白孝文和白小娥的行为与他的观念相悖时，他毫不姑息，亲自用刺刷狠狠地刮刷着他们的肉体，并在白小娥死后，焚烧窑洞，筑塔压身。由此可见他对自己信仰的维护的决绝与彻底。

作者在塑造白嘉轩这一人物时，赋予了他人性的双重性，他不仅是封建礼教的维护者，有着残酷无情的一面;还是温厚宽容的长者，可信赖的朋友，具有人性光辉的一面。在他与长工鹿三的交往中，不以贫贱视人，讲仁义，重人品，跟鹿三的结交纯粹发乎真情，是一种超越友谊的男性之间的相互欣赏。而对于鹿子霖的加害，他以德报怨，他说,“人行事不在旁人知道不知道，而在自家知道不知道”。他做人低调，注重内省和自律，秉承做人但求问心无愧这一不变的人生信条。

小说在人物的刻画上，采用了对比的手法，如果白嘉轩代表的是仁义正直的化，那鹿子霖则是卑鄙龌龊的代言人。他趋炎附势，苦心钻营，谋得“乡约”一职，与白嘉轩的拒不做官形成了鲜明的对比。鹿子霖还利用职务之便引诱、霸占白小娥，并利用她勾引白孝文，使白嘉轩蒙羞，以泄他因妒生恨的怨气。在对于儿媳的事情上，鹿子霖巧耍手段，使自己在乱伦的边缘悬崖勒马，却让儿媳因羞愧悔恨得了“淫风病”。论辈分，白小娥和儿媳都属下辈，鹿子霖非但为老不尊，且穷尽心计害人利己。故事中鹿子霖的下场以惨淡告终，以前所有的恩怨纷争，人前的风光招摇，人后的卧薪尝胆，都不及他疯掉后，手里挖得的一个“羊奶奶”来的实在。对于鹿子霖的结局，作者的处理方式如刀般犀利，言辞辛辣地讽刺了他扭曲的人性，也使得小说的批判味道更浓。

显然，白嘉轩和鹿子霖都是悲剧人物。白嘉轩的悲在于他在坚守自己的信仰时，所面临的来自亲情和新势力的挑战与冲击，他就像一面风雨中招展的旗帜，虽屹立不倒，却也破败斑驳。“要在白鹿村活的像个人，心头必须插着一把刀”，他这句话是对自身悲情角色的最有力的概括和诠释。而鹿子霖的悲则体现在他的价值观的错位和伦理道德的丧失，在他身上，作者集中体现了因果循环，和偶然导致必然的自然规律。使小说的视角上升到一种自然的高度，从而摆脱中庸的窠臼，使得作品有了更深广的内涵。

白小娥、黑娃这对苦命鸳鸯，在小说中也是悲剧人物，他们的经历虽不同，可死亡却同样悲壮刻骨。白小娥不是潘金莲式的人物，只一味的贪图淫乐，她和黑娃的结合虽然始于偷情，但婚后的生活，却燃起她对未来的希望与憧憬，她只想在白鹿村做个名正言顺的媳妇。当她的这一美梦被白嘉轩彻底打碎的同时，也意味着她一厢情愿的与世俗格格不入的平静生活已宣告结束。

白小娥是封建礼教的牺牲品已毋庸置疑，而究其本质，是她的无知和愚昧葬送了自己，她和白灵是两种截然不同的女性，套用冷先生那句话“她身上但凡有白灵的三分气性，也不至于如此”。

黑娃的死亡颇有几分讽刺的意味，他短暂而跌宕的一生几乎可以独立成篇。先参加了共党的农协暴动，后又上山做了土匪，然后被国军整编，在后来的举事起义成功后被白孝文陷害致死。青年的叛逆和盲从让他一度陷入迷茫，从骨子里透出的自卑感，使他对白嘉轩的一副刚直不阿的样子恨之入骨，他蔑视道德和规则，并不断的挑战着白嘉轩的信仰底线。随着阅历的增长，黑娃渐渐意识到自己的冲动和无知，自小讨厌习字的他竟然投身朱先生门下，规规矩矩的学起了道德文章。与此同时，他与白嘉轩也前嫌尽释，从最初的道德伦理的掘墓人，摇身变成了传统观念的维护者。

如果黑娃一度的放纵被理解为人性的解放的话，那后来他的皈依则是一种对既定秩序的回归。之前人性的解放，那些快意恩仇，让他的那段生活潇洒而真实。后来的皈依给了他安稳踏实的同时，却葬送了宝贵的生命。孰是孰非，不得不让人思考。

同样发人深省的是白孝文的命运轨迹，他从人人眼中的丧家犬，到新中国的一县之长，如何的大起大落!如果说黑娃和白小娥是被封建礼教这场看不见的大火，烧的灰飞烟灭的化，那白孝文则是浴火重生的凤凰。他曾经是父亲眼中的准接班人，是家族中新一辈的领头人，因一念之差堕落到沿街乞讨，无家可归的地步，后又抓住时机，步步高升。

白孝文随波逐流的个性最为鲜明，他身上不具备任何革命的特性，由非凡的生活经历提炼出的世俗和油滑，使他在一切当权者面前都能游刃有余。作者对他的结局安排有着极深的寓意，有讽刺后的绝望的狂笑。

朱先生在小说中占的比重也相当大，作者对他的个性的刻画也非常立体。他是一个典型的读书人，秉承了儒家学说的精髓的同时扬弃了呆板与迂腐，他洞察世事，能预料祸福，他不亲近任何党派，在他眼中，政客都是一样的，谁给的官他也不做，唯有在民生疾苦和民族大义面前，才挺身而出，且毫无惧色。

在阅读过程中，我深深地被他的人格魅力所感动，并不断质疑他在现实中的存在性。他的言行举止确乎超出了常人的能力，而且他的死亡充满了玄妙的神秘感，在他闭气的那一刻，有一只通体雪白的鹿，从他身体上腾空而去。这浪漫的一笔赋予了朱先生神的特质，我觉得他更像是一个精神符号，是作者潜意识里的一种向往和追求。

从古至今，当权者统治和征服的野心是一脉相承的，无论封建帝制还是其他政权，变化的只是表象，不变的是骨子里的专制性。在这个经济高速发展的今天，历史已成为当权者手中的一本可任意篡改的教科书。当我们的话语和言行被限制的离真理越来越远时，我们不得不去文学作品和影视剧目中，找寻真理的蛛丝马迹。

有评论说，《白鹿原》是着重刻画人物性格的，也有评论说，它更侧重人物命运的曲折多舛的表达。个人以为，它只是借小说这一可编可造的文学载体，把一段鲜为人知的历史真相大白于读者面前。也正是基于这一点，《白鹿原》被称作是中华民族的一部秘史，应当之无愧。

记不清是哪次开会时，偶听郭校长说过《白鹿原》一书，但多次想拜读的愿望都一一破灭。今天截止这本书我总算是读完了。

合上那厚厚一本书，眼前仍浮现着书中种种人物，种种事迹。它以小小的白鹿原坡为侧面，展现了一个民族的生活史，从颠覆腐朽的清政府到建立中华人民共和国 新政权这个宏大的历史背景下，又以鲜活的农村生活为着眼点，塑造了一个个骨血丰满个性鲜明的人物形象，也让读者对于革命，对于人生，对于命运都作回味和深 思。当然，这也是一部现实主义的小说，深刻而真实地反映了那个时代、社会的历史变迁。

从小说的阅读中，我还感到小说中对人物的“死” 的结局的处理写的极具震憾力量，简直就是惊心动魄!这对我的感受是最深的了。

小说中描写人物死的结局有很多，像仙草的死是那么地镇静;像鹿兆鹏家里，那位鹿兆鹏的媳妇，死又是那么地让人感到可怜与可怖;像最后鹿子霖的死又是那么地窝囊等,一切仿佛都是因果缘分。

我读《白鹿原》所受到的感触最深了，从中悟出的道理也多，关于小说中死的话题，只是自己其中感受最深的一个重要方面吧!

“好好活着，活着就有希望。”

“ 活着就要记住，人生最痛苦最绝望的那一刻是最难熬的一刻，但不是生命结束的最后一刻;熬过去挣过去就会开始一个重要的转折，开始一个新的辉煌历程;心软一下熬不过去就死了，死了一切就都完了。”——这是小说“白鹿原”中白孝文的一段内心独白。

小说所描写的那个白孝文究竟是一个怎样的人，每个读者都有自己的评价，总说纷纭，褒贬不一，但是他的这一段话：“好好活着!活着就有希望!”我是举双手赞成的。

忘不了还在那个是非颠倒的疯狂年代里，我就有过这样最痛苦最绝望最难熬的一刻，“群众专政的铁拳”把我这个小小平民“打倒在地”，那可是黑云压城城欲摧啊!“莫须有”的罪名，有理无处讲，有冤无处诉;“朋友”反目，亲人隔断，叫天天不应，入地地无门......我也曾有过想结束生命的闪电一刻。然而最终还是咬着牙挺过来了。结果终于等来了一个重要的转折，等来了云开日出，又开始了一个新的征程，虽然说不上创造了一个新的辉煌，但也不再是暗淡无光。如果那时心一软，去了也就去了，又有谁会给你鸣冤叫屈，平反昭雪呢!不明不白地断送了自己的一生，还给亲人们留下永远的伤痛。当然也就没有如今的一切啦!

现在的人们再也“无幸”接受像我们这辈人这样“残酷的洗礼”。可是“痛苦和绝望的难熬一刻”还会时不时地降临到一些人的身上：工作不顺利、生意失败、老板欠薪、高考落榜、婚姻破裂，还有失恋、父母不理解等等、等等。也会让一些人从心底里感到难熬和绝望，误以为这就是结束生命的那一刻。如果真的心一软(应该是心一硬)双眼一闭，就这么走了，那真的是“一切就都完了”!有的人即使没有走，可他的心死了，整天个无精打采，一蹶不振。常言道：哀莫大于心死。这样活着和死了又有什么区别，活脱脱变成一个行尸走肉，还如何去“开始一个新的辉煌历程”呢?

为什么为了这么一点点小事就不能好好地活着呢?活着多好!好好地活着更好!你连死都不怕，还害怕那一点点小小的挫折吗?!什么都是能熬过去挣过去的!一定要活得好好的，对自己好好的，对他人好好的，对世界好好的!

一位伟人说过：“胜利往往就在再坚持一下的努力之中!”只要咬牙冲破黎明前的黑暗，必将迎来灿烂的朝阳。

“山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村。”做人就得顶住压力，把背影留在身后，向着太阳勇往直前!

《白鹿原》以白嘉轩和鹿子霖这两个年纪相仿、实力相当的年轻人的恩怨与较量为开篇，并贯穿小说始终，以他们的子女和兄妹为纵线，从白、鹿两个年轻男人成家立业时讲起，直到白嘉轩垂垂老暮、鹿子霖为自己一生作恶多端而吓疯，最后冻死在柴火房里，故事情节错综复杂、跌但起伏，小说人物塑造活灵活现，立体丰满。整个小说充满了宿命感和神话色彩。

三代单传的白嘉轩从十六岁起开始接连不断的娶了六个老婆，都以各种各样奇怪而不可思议的方式匆匆离世，没有留下一男半女。他的第六个女人去世以后，他一时间对继续娶亲不再感兴趣，而是打算找个算命先生来做场法师。就在他去找算命先生的路上，他在鹿子霖的慢坡地里发现了“白鹿”标本，他以为是上天给他的暗示，回家后他想尽一切办法，从鹿子霖手里把这块地换过来，毫不顾惜远大于这块地价的麦子。果然换地之后他的运气开始好转，他的第七个妻子仙草顺利为他生下长子——白孝文，次年又生一子，取名白孝武。白嘉轩这时候已彻底自信起来，不再焦虑。白孝文和白孝武到了入学的年龄与鹿子霖的两个儿子鹿兆鹏和鹿兆海一起在白鹿镇学堂读书，学校徐先生饱读诗书，一身正气。白嘉轩的长工鹿三的儿子黑娃也到了上学的年龄，由白嘉轩做主并资助他和自己的儿子们一起读书。黑娃从祖父开始三代都是长工，贫穷和寄人篱下的生活让黑娃内心非常自卑，性格倔强好强。他不喜欢一身正气、腰杆挺的笔直的白嘉轩和他听话乖觉的儿子们，他更喜欢和鹿家的两个儿子一起玩。

后来白、鹿两家的孩子都到朱先生的“白鹿书院”去读书，黑娃便辍学了，他实在不是块读书的料。

辍学后的黑娃在给别人家打长工的时候认识了财东的二女人——田小娥，田小娥常年被财东大老婆欺负，一年到头也见不到几次财东，正直青春妙龄的田小娥和同样年轻的黑娃一见面，便如干柴烈火般一点即着做出了不道德的事。田小娥被财东家休了，又被自己娘家所不容，黑娃从财东家辞了职几经辗转打听找到了田小娥，并将她带回了白鹿镇，在村外的破窑洞里安了家。鹿三与这个不屑儿子彻底决裂。

在派系斗争中黑娃树立了一个强大的敌人——田福贤，于是不得不背井离乡，小娥成了孤立无援的一个人。她去求乡约鹿子霖网开一面宽恕黑娃时，鹿子霖对美貌的小娥起了色心，很快、很自然的发展为不正当情人关系。鹿在心里一直嫉恨白家，他唆使田小娥勾引族长白孝文，让一向把仁义道德视作天的白嘉轩丢尽了脸面，也废去了族长白孝文的身份并跟他分了家，分家后的白孝文一蹶不振，家境每况愈下，后来在一个年三十晚上，田小娥又引导他抽上了大烟，自此，白孝文彻底堕落了，卖房子、卖地，最后饿死了自己的老婆，彻底跟田小娥鬼混在一起。最后，在饿的奄奄一息与死神仅有一步之遥时，鹿三鄙视地告诉他可以去抢舍饭。昔日白鹿镇最风光的人物，如今沦落为一个彻头彻尾的叫花子，并跟几十个叫花子一起抢舍饭，但饥饿让他顾不了那么多了!舍饭的组织者——田福贤、朱先生、鹿子霖，看着昔日族长落到今天这步田地，实在看不下去，又加上颇有威望的姑父朱先生的面子，于是鹿子霖和田福贤安排他去保安团当团丁，至此，白孝文终于捡回一条命，并走上了新的人生之路。

后来鹿三在一个风高月黑的夜晚杀死了田小娥，除掉了这个男人都想睡女人都想唾的祸害。由土匪转型为保安团丁的黑娃跟白孝文成了同事。最终白孝文和鹿子霖合谋杀了黑娃，然后白孝文又将鹿子霖送进了监狱。鹿子霖的大儿子鹿兆鹏和白嘉轩的女儿却成了共产党员，并私自结为夫妻。白嘉轩的三子——白孝义结婚几年还迟迟未有生养，后来借种生下鹿三二儿子兔娃的孩子。这种事在“不孝有三，无后为大”的封建农村不稀奇，这是时代的悲剧，是历史发展的众多铺路石里小小的一颗。

最后，白孝文——这个曾经像流浪狗一样匍匐在土沟里差点饿死的堕落者，成了县长，荣耀之际，白嘉轩觉得这是自己遇见的“白鹿标本”显了灵。鹿子霖疯了，“鹿家还是干不过白家”，在临疯前他喃喃的说。他一生风流至极，白鹿镇方圆几个村子里留着他的血的“干儿子”能有三四席;他一生作恶多端，唆使田小娥勾引白孝文致使他堕落。所以他的疯，是被自己的良心逼疯了?还是被黑娃和白孝文的崛起吓疯了?!最终冻死在了狗窝里，不得善终。

一生光明磊落刚正不阿的白嘉轩是小说中正义的化身，他严格的践行着“乡约”，并以此严格要求村民;即使知道了儿子白孝文堕落是由鹿子霖“暗箱操作”的，但他依然没有反击，更没有采取一些见不得人的方式报复;在被自己像亲儿子一样对待的黑娃抢劫并打断了腰，他心里明白却并不言语，他伤心失望却不还手，这就是白嘉轩这个老族长的胸襟!所以他是白鹿镇名副其实的族长，是大家的精神领袖。

整个小说故事情节的发展环环相扣引人入胜水到渠成一起呵成，人物的刻画惟妙惟肖生动立体活灵活现跃然纸上。当然了，对男女情爱的描写也手法丰富笔触细腻。合上书，让人有一种看完一台大戏落了幕一样的震撼感。

电影《白鹿原》从开机开拍以来，我一直在关注着，等到拍摄完毕，却先于今年年初在德国首映，好不容易终于在7月份看到通知将于9月13日公映，提前在心里计算着日期，却在即将公映的前两天看到消息说公映推迟到15号，天，让我情何以堪?

15号上午就打开电影公司网页准备订票，却悲剧的发现广州各大影院竟然尚未有安排计划，而同一家影院却在西安等地均有上映，晚上10点钟不死心上网查看，发现仅在黄浦区有一家从未去过的影院安排了一期《白鹿原》，一看表，影片已经开始了，无奈只好罢了。

16号周日上午喝完早茶后，打开网页，发现家里附近有家影院终于上映了《白鹿原》了，于是赶紧订票，下午3点那场。

现在开始正题，说说我对电影版《白鹿原》的看后评价。

影片一开始，就以白鹿原百姓以拒绝缴纳公粮进入短暂高潮，以日本人侵华飞机轰炸白鹿原结束，白嘉轩、鹿子霖、黑娃、田小娥、白孝文、鹿三、鹿兆鹏等陆续登场，小说中其他人物如白灵、白孝武等未出场。

影片主要以白嘉轩在白鹿原的权威影响力和田小娥的爱情故事为主要线索来开展，时间跨度从清末、民国、一直到日本侵华、抗战开始. 整个影片以陕西方言为主，在观赏过程中，你可以一览西北黄土高原的广阔，感受到关中秦腔的粗犷和豪迈， 也许是陕西土生土长的原因，听到那熟悉的方言，感觉尤为熟悉和舒服，影片中烧麦场的场景较为精彩，一群村民高吼秦腔的片段较震撼，有点遗憾的是，原本以为田小娥和黑娃的激情戏会是个看点，没想到那个片段却只是一个很保守的镜头而且是即过，不知道是否是影片审查时被切掉了?相比之下，李安导演的《色戒》尺度之大、床戏时间之长，让人叹为惊讶。

不知道是不是剪的太多了，中间较多镜头，都比较支离破碎，如果不是因为看过原著的原因，很多情节是很难看明白，比如田小娥被鹿子霖暴打那段戏，看过原著的读到这里一定会哧哧的笑出来，原因不明而喻，但不知情的观众，可能就会很糊涂。

无论是读原著还是电影，我们都能体会到，生活在那个年代，或者那种时代，田小娥的结局，不仅是她个人的悲剧，也是那个时代的悲剧，假如生活在现代，田小娥也许会是个女强人，或者是个贤惠的女人，但在那个年代，她需要依靠，她需要依靠一个男人，但是很不幸，她依靠的几个男人，先是武举人，虽然物质很丰富，却无法给予她性福，跟黑娃偷情后，被武举人发现打个半死，要不是被人同情，她同黑娃的命运就很早结束了，同黑娃结婚后，因为名誉的尊严的原因，始终无法进入白鹿原祠堂，始终无法获得白鹿原长辈们的认可，她以为有了黑娃，就可以忘记一切，但是很不幸，从跟黑娃偷情的那一刻起，就注定了她悲惨的一生命运，因为黑娃的性格，用陕西话来讲，一个字：愣，做起事来象头发怒的公牛，不顾后果，不考虑身后事，后因此被迫逃亡。田小娥在失去依靠后，也许是因为自己的不检点，也许是不幸，又依靠上了在乡里有点小权利的鹿子霖，谁料鹿子霖跟白嘉轩面和心不合，田小娥不幸又被鹿子霖所唆使，勾引了白孝文，导致白孝文被白嘉轩暴打一顿，取消族长位置，无奈最终田小娥跟白孝文走在一起，却不幸白孝文被拉壮丁，唯一的依靠又消失...鹿三愤怒之下杀死田小娥，瘟疫爆发，日军飞机轰炸，白鹿原一片狼藉，白嘉轩抬起迷茫的头，影片结束。。。

个人看完《白鹿原》后以为，电影片场共2小时半，用150分钟的影片将几十万文字的小说完整的叙述，那自然是不大现实，其实可以参照电影《赤壁》做法，将白鹿原分为上、下两场，这样就可以保持剧情的完整性，站在商业的角度，还可以卖两次门票...

如果没有原著《白鹿原》，那么电影《白鹿原》将会再次生冷硬狠地搅动观众的五脏六腑，如果由220分钟删减至188分钟再删减至156分钟，《白鹿原》或更能将原著展现得完整一些。但没有那么多“如果”可以假设，影院里放映的这版《白鹿原》，就是在原著地基上起的一座高楼，它坚固与否，要靠观众暴风骤雨般的讨论来检验，但眼下一个事实是，现在我们谈的是电影《白鹿原》，而非那个在记忆中模糊的原著。

作为上世纪90年代读过《白鹿原》且之后一直没有重读的读者，我对原著的印象只剩下概念性的东西，比如强烈原始的欲望，以及被这欲望冲击之下的灵魂道德、宗族秩序、乡土政治等，阅读的快感同时会伴随着不适感，这源于它真正潜入了民族历史的深处，用“真实”这把刀子剖析着人们的灵与肉，试图割断至今仍在桎梏、统治着我们言行的一些“绳索”。现在，随着电影影像一幕幕地呈现，当年阅读原著时的五味杂陈又在内心复习了一遍。

如果没有了白鹿原所弥漫紧张与压力，没有了情欲带来的撕裂感，没有了围绕“男女关系”那些“见不得人”的描写，《白鹿原》的冲击力会大大削弱，这也是为什么《白鹿原》难拍的主要原因。电影《白鹿原》的前半部分，重点在描述麦客黑娃和地主家姨太太的偷情故事，以及他俩跑回白鹿原后所遭遇的阻力，这部分故事稍显平淡，但有粗犷刚烈的气质作为背景，还是可以抱着欣赏的心态观看，到了后半部分，矛盾冲突集中爆发，沉重感骤然加强，前半部分所流露的风情尽失，取而代之的是多舛的命运和丑陋的人性。

鹿子霖的饰演者吴刚曾表示，鹿子霖对田小娥的欲望不是“脏”，而是人的本能，“中国的农民很淳朴，没有设计好什么阴谋，但一切就是发生了。”但电影所表现的鹿子霖，完全和吴刚所说的相反，鹿子霖不仅与田小娥有违背伦理的肉体关系，更是想以田小娥为“武器”，去攻击他一直又敬又畏的白嘉轩，最后黑娃棍击腰杆一直挺得很直的白嘉轩，众族人撺弄鹿子霖当族长等，都证明鹿子霖是货真价实的阴谋家，他也成了电影里唯一一个难以让人产生同情心的人物，当然，吴刚的演技也堪称全片最佳。

《白鹿原》以田小娥为主线，让电影从庞大的时代跨度和复杂的人物关系中走了出来，把故事讲明白了，这么做有得有失，但鉴于影片的篇幅和观众的接受程度，让田小娥成为最重要的角色或是正确的选择。在原著中，田小娥的命运是必须有一个男人依靠，她才可以活下去，那个男人是谁不重要，但在电影里，左右田小娥行为虽有欲望的成分在，但更多的却是恨——她只爱过黑娃一人，她与鹿子霖在炕头玩骑马、喝尿的游戏，恨意是最大的动力，对于白嘉轩的儿子白孝文，她有同情的成分在，但这同情也包括对他的懦弱的嘲笑。影片对田小娥的性格这么设置，是更符合观众的主流价值观的。自饰演田小娥这个角色后，张雨绮才算真正成为具备表演实力的演员，和她以前的角色相比，田小娥给她带来的内心冲击，会帮助她脱胎换骨、找到表演真谛。

《白鹿原》由谁来拍、谁来演不太重要，真正重要的是，它能不能拍、能不能演、能不能上映。现在这个版本的《白鹿原》，是在一个尴尬的时间段内完成并勉强公映的，它当仁不让成为王全安从影以来完成得最好的作品，当然也可以说他沾了原著的光。与这部电影相关的演职人员，应忽略公映后舆论对这部电影或好或坏的评价，因为它的完成本身就是一项成绩，让我们可以谈论电影《白鹿原》，回忆原著以及它诞生的伟大时代，或许还可借机谈谈电影审查以及其他。

具有民族史诗品质的电影我们有过，比如《红高粱》、《霸王别姬》、《活着》、《黄土地》等，但这些都是过去的作品了，在等待《白鹿原》公映的这些年间，再没有什么能扎根土地、流着滚烫血液的作品面世。带着缺陷公映的《白鹿原》，仍是一件值得激动的事情，它衔接起了电影创作者对于真正民族电影的热爱和追逐，显现出少数电影人前赴后继拓宽电影表达空间的勇气与信心，《白鹿原》是不是佳作有待时间考验，但它却是九月份所有电影中，最值得关注和支持的一部。

陈忠实，1942年生于西安市灞桥区，1965年初发表散文处女作，1979年加入中国作家协会，已出版《陈忠实小说自选集》三卷、《陈忠实文集》七卷及散文集《告别白鸽》等40余种作品。《信任》获1979年全国短篇小说奖，《渭北高原，关于一个人的记忆》获1990-1991全国报告文学奖，长篇小说《白鹿原》获第四届茅盾文学奖(1998)，在日本、韩国、越南翻译出版。曾十余次获得《当代》、《人民文学》、《长城》、《求是》、《长江文艺》等各大刊物奖。曾任中国作家协会副主席、陕西省作协主席及西安工业大学陈忠实文学研究中心主任。现为陕西省作协名誉主席。

白嘉轩是《白鹿原》的主人公之一。

《白鹿原》被认为是一个民族的秘史，是人民文学出版社出版的中国当代名家长篇小说代表作之一，作者是陈忠实。

白嘉轩已经娶了六个媳妇，六个媳妇都死了。他想请个阴阳先生看看，到底问题出在哪儿。在请阴阳先生的路上，他在雪地里撒尿，发现了一坨无雪的慢坡地，从慢坡地里挖出了一个自认为是怪物的东西。他决定去找姐夫朱先生问一问。朱先生是大家公认的神人。当他把这个怪物画下来时，朱先生神秘地告诉他“你画的是一只鹿啊！”。白鹿，是神奇的。白鹿，是精灵。白嘉轩认为神灵把白鹿的吉兆显示给他，而不是显示给那块地的主家鹿子霖，他要按照神灵救助白家的旨意办事。他要把鹿子霖的那块慢坡地买到手。

白嘉轩去找冷先生帮忙。冷先生和白家是莫逆之交。他要卖掉河川里那二亩水地，那是一年两季收成的好地。白鹿村有力量一次买走这二亩水地的只有鹿子霖。冷先生从中说和，一切顺利。但在关键时刻，白嘉轩节外生枝：二亩水地卖给鹿子霖，鹿家原坡上那二亩慢坡地转到白家，好地换劣地的差价，由鹿家付给白家。鹿子霖欣然同意。真应了那句俗话“别人把你卖了，你还傻乎乎地帮人家数钱。”一切都按白嘉轩的想法进行，真乃是“万无一失”，不露“蛛丝马迹”。

初看白嘉轩卖地，给我的第一感觉就是“白嘉轩好狡猾”。1、他明明早就盘算卖地时和鹿家换地，但他让冷先生从中周旋时却只字未提。2、他明明知道鹿家那块地是风水宝地，却装着和人家换地是吃了天大的亏一样。3、和鹿家换地，他心底是求之不得的，但他的表情一直是苦大仇深，被逼无奈。

先入为主，白嘉轩给我的印象不是太好。

故事结尾，鹿子霖疯了、傻了。白嘉轩看着鹿子霖的疯傻样，想起以卖地形式作掩护巧取慢坡地做坟园的事，儿子孝文的县长，也许就是这块风水宝地荫育的结果。他蹲下身子，对鹿子霖说：“子霖，我对不住你。我一辈子就做下这一件见不得人的事，我来生再世给你还债补心。”白嘉轩忍不住流下眼泪。故事结尾，白嘉轩的左眼已经瞎了。

白孝文是白嘉轩的大儿子，他听话懂事，很自然地接任族长一职，掌管族里的大小事务。在他被鹿子霖陷害，和田晓娥做出了伤风败俗的事时，白嘉轩铁面无私，对孝文进行了惩罚：白嘉轩谁也不瞅，端直走到槐树下，从地上抓起扎捆成束的酸枣棵子刺刷，这当儿有三四个人在他面前扑通扑通跪倒了。白嘉轩知道他们跪下想弄啥，毫不理睬，转过身就把刺刷扬起来抽过去。孝文一声惨叫接一声惨叫，鲜血顿时漫染了脸颊。白嘉轩下手特狠，比上次抽打娥和狗蛋还要狠过几成。

其实，白嘉轩完全不知内情。在孝文受罚的时候，他和田晓娥之间还没有实质上的进展。他没有询问、没有了解，他想的最多的就是“这个儿子丢了他的脸亏了他的心辜负了他对他的期望。”他为他丧气败兴的程度远远超过了被土匪打断腰杆的劫难，所以，他用刺刷抽击这个孽种是泄恨是真打而不是在族人面前摆摆架式。

我认为白嘉轩不懂得教育。1、他不相信孝文是好人。2、他惩罚孝文，不是真正为孝文的成长考虑，而是觉得孝文丢了他的脸、辜负了他的期望。3、孝文出现问题，他采取的不是精心“疏通”，而是一系列“强堵”。他除了大打出手，还有分家、不借粮，当孝文走投无路把水地卖了换钱、换粮食后，他举起手中的拐杖又抽击到孝文的脸上、腿上。以至后来，孝文真的和田晓娥走到了一起。

如果他发现孝文的做法后，相信孝文不是那样的人，能按住心头的怒火，听孝文说一说事情的来龙去脉的话，或许能挽救孝文，或许孝文还会是以前的孝文，或许孝文会成长的更优秀。

白嘉轩对待三儿子的做法，是卑鄙无耻的。

在三儿媳吃了好多药还是不怀孕的情况下，在怀疑毛病出在三儿子身上时，他想到了一个主意——让兔娃和三儿媳怀孕。

白嘉轩和长工鹿三的感情让我感动。

对于年龄越来越大、动作越来越迟钝的长工，可能有很多主家都要把他辞退，但白嘉轩没有这样做，他待鹿三如兄弟，教育自己的孩子们也要对三伯好。

白嘉轩对自己的两个儿子和鹿三的儿子说：“你们三伯你大老了。人老了就是这个样子。你三伯能做啥想做啥活儿由他做一点，他不想做啥活儿哪怕啥活儿都不做，你们谁也不许指拨他，拿斜眼瞅他粗嗓子吼他都不准许！”

白嘉轩孝顺。

白嘉轩腰杆子直。

白嘉轩严于律己。

白嘉轩是陈忠实笔下一个活生生的人。

只了看一半，田小娥一死，就没多大举趣看下去了，勉强看够二十五章，看到小说中描写女灵与鹿兆鹏扮假夫妻那段，就真的再也看不下去了。

小说几个女性角色，在男女情爱方面都是主动的，甚至媚骚勾引成分居多。好吧，如果田小娥老举人悲怜的偏房，甚至还虐待，造成心情随便，狐媚勾引黑娃，也情有可原，可以理解，黑娃出走后，她了生存和为了保住黑娃上了鹿子霖的当或床，最后又破罐破摔，也都是可以理解的。

而勾引芒娃的翠儿又是作何心理?未满二十岁的未婚少女也性饥渴耐，变法的勾引木匠芒娜，这又做保理解，简直很难理解。如果世上曾真有类似之事，那也能说明，翠儿在遇到芒娃前肯定隐性的?跟别人有一腿，所以才会那样饥渴耐，而芒娃最后还为这样的女人杀人，则表现得有点愚蠢，甚至挺无脑，甚至小说都没有写明芒娜与她有床上行为，只有亲呢被她勾引时的一时亲热。或者说作者一味想圆通表现芒娃落草为寇的原因，神话一下芒娃。但毕竟还是表现不足，这一情节情理不通。

最后，一直被称为小说中最单纯，不具媚性的女性角色白灵，竟然在跟鹿兆鹏假扮夫妻期间产生感情，也是主动的，这真让你难以理解，首先一个没有性经验的未婚少女，，特别在心倍受还相对保守的年代，遇到她心仪的男人，而且年纪比他长，她更多的应该羞怯与紧张，怎么也能的主动的成分在里面?

小说中的几个女性角色，全是主动搂抱住男人的，这真让人无法理解。或许小说作者年轻遇到的女性多半是主动的，也或者陕西女性都这个样，作者才这样写。

同时很惊叹作者的才华和描写能力，但是真的有很多不足，不完美之处，都是小细节上，要不然真可称得上名著了。

其实那些小细节如果是错别字没改掉一样是可以修改的，但是可能写社样一本长篇已心力憔悴，所以没能反复修改，多自看几遍。所以比起名著倒还是差了点。

比如某一细节，孝义是白灵的哥哥，怎么能在白的灵已恋爱，他还未成年呢?

其次，田小蛾遇到黑娃那年，黑娃十七岁，她叫他称她为姐，而后来白孝文成婚时才十六岁，称田小娥为妹，按作者描述的，黑娃比白孝大，可是细节却有错乱。

其次，小说最理谱的一事，就是白孝文成婚时，已十六岁了，不懂男女也算正常，但面对一个女人，却平平淡淡的睡过三天，无肢体动作，这个是不是不太正常?

男女初次过夜，可以不懂，不会，但不应该少了紧张与毛躁嘛，而且小说所有女性角色在情感和性事方面，全是主动的真是理谱。

总之小说，有很多细节不足之处，要不然可称为名著了。

经过差不多一个月的时间终于把《白鹿原》给看完了，零零散散的!慢慢悠悠的看的，其中我还在百度上搜索了“听”白鹿原，其实在我看来听小说是比较不错的，相比书说出来没有那么难懂，相比视频它又具体了很多，所以在最后几章我几乎都是听完的。

初看白鹿原的时候我没能理解到老师为什么要我们看这部小说，一个男的娶了七个老婆竟然死了六个，我一直在疑惑，是一个怎么样的人，究竟是要以一个怎么样的心态来接受这个事实，然后还有勇气去迎接第七个的到来，一个人要以怎样的精神面貌才能承受这么大的压力，仅仅只是因为自己是独苗?仅仅只是传宗接代?在故事的开始我们不难看到其实作者是承认鬼神之说的，从仙草看见的那些在房梁上的女人，到父亲的去世，无一不体现了鬼神的踪影。然而在故事上，他们体现的却是不信神，仅仅是相信祖宗，这是我很不能理解的地方。

忽略这些不计，其实看这篇文章我还是蛮有收获的，起初看不觉得有什么，以为就是两个迷信家族间话长短，但后来看着看着就慢慢变得深刻了，在其中让我影像最深的就是朱先生，是主人公白嘉轩的姐夫，他一生喜好不多，最喜欢的便是每日吟诵圣贤书，他与别的读书子弟不同，他在考取了功名后，看到时局不定，便拒官不做，在家乡开办白鹿书院，研究修身之法，编纂县志，一度时期曾招生传道。他因为一些预见屡屡应验，以至于让原上的人都觉得他是一个大智者，有着神通的能力，在我看来，他真的很值得人敬佩，他又自己的原则，博学，不为五斗米折腰的文人志气，是我一味欣赏她得原因，我觉得他不是有神通的，他只是有学识，有远见而已，而在他死后几十年的文化大革命，他却被混蛋红卫兵给掘了坟，烧毁了尸骨。这也算是作者对那个时代的一种抨击吧。

或许基本上在别人看来都不太会注意小娥这个女人，因为她仅仅是故事的一个穿插，并没有多大的影响，她的结局是那个时代的产物，作者正是希望用她得结局来讽刺那个时代的封建思想，在那个时候来说，小娥是奔放的，她有着自己的思想，她不甘心命运就是这样，她敢于与命运做斗争，敢于争取自己想要的一切，其实小娥没有错的，有错的时不应该遇到那个时代，她只是争取自己的幸福不甘心做一个不爱自己自己也不爱的人的身边，这有错么，如果命运不这么安排，他只是希望和黑娃好好的过日子而已，在其中，我们也不难看出，面对黑娃的贫穷她也从不嫌弃，这样的人在我们现在是绝对没错的，在强大的宗法制度面前，田小娥太弱小了。她死的太屈!后来作品中描写到了一些诡异的故事：她的鬼魂附体到她公公鹿三身上，并使鹿三的精髓被吸掉，早早地死亡。算是张扬了一下弱者对社会的抗争与呐喊。为自己报不平了吧!