西游降魔篇观后感作文经典19篇

女生节看的《西游降魔》，感觉挺好，充满想象力。他讲述了唐僧如何从一个驱魔人修成正果的故事。故事的关键词之一就是儿歌三百首。印象比较深的是以下几个场景。

场景之一唐僧出手降魔。唐僧一出场表现的絮絮叨叨、书生气十足，试图从逻辑上去解释为什么那只大古文鱼不是妖怪，真正的妖怪还没有被抓到。这种迂劲儿和《大话西游》里的唐僧有些像。在抓到妖怪之后，唐僧拿出了他的降魔利器——儿歌三百首，去唤醒这妖怪心里的真善美，来去除他的魔性。别说这儿歌三百首真的挺好听的。

场景二唐僧质问师傅。舒淇用她暴力和法器三下五除二的收了妖怪，这是唐僧不擅长的。他有些失落的回到师傅那里，问师傅是那个儿歌三百首真的能降服妖怪吗，或者说是不是他的能力不够，救不了那个四五岁的小女孩，他感到很难受。师傅说，你做的很好了，不是已经救了一个孩子了吗，就差那么一点点，你就可以了。

场景三是唐僧成了音乐老师，这个地方也比较精彩。舒淇为了和唐僧成亲，假装被驱魔人同行抓住，唐僧也被抓住。唐僧因为带了儿歌三百首，所以可以假扮音乐老师，来躲过一劫。舒淇呢，就成了他的老婆。后来，唐僧发现了这原来是一个局，就是想骗自己成亲的，就生气离开了。拍的节奏很紧凑，我也被骗了，后来知道这原来是个局，才松了口气呵呵。这一段，同行的对话，我听不懂，一开始以为是韩语，仔细听下，应该是类似于忐忑，也是时尚元素之一。

场景四是舒淇死的时候。这部分我感觉还比较圆满，尤其是唐僧对舒淇表白那一段。是啊，人只有爱过才懂得真正爱，只有执着过才能真正放下，这就是差的那一点点。而那本被撕碎了的儿歌三百首，翻开一看，竟成了大日真经，原来是舒淇一块一块粘起来了，再一次回归真善美。

值得再次细细品味。

[两段台词]

刘镇伟全片对王家卫进行戏仿，其中男女主角的两段台词，成为了观众反复背诵的名句：

男主角：曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜，等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果可以给我一个机会再来一次的话，我会跟那个女孩子说我爱她，如果非要把这份爱加上一个期限，我希望是一万年!

女主角：我的意中人是个盖世英雄，有一天他会穿着金盔金甲，踩着七色的云彩来娶我，我猜中了前头，可是我猜不着这结局……

也许，观众们印象最深的台词会跟他们的性别有关。

[男和女]

再看后和婷讨论这是不是一部给男人看的片子，当然我看到的东西都是男人看到的东西。不过后来再看豆瓣上的短评，发现多人引用朱茵那句话。大概这就是许多女性观众看到的重点吧。婷说男人可以在女人和其它之间选择，女人除了男人就什么都没有了，大概又要追溯回远古时代、社会制度云云。不过或许，逝去的爱，又或者甚至是所谓“青春的回忆”“初恋”(当时大话西游的火爆主要是在大学生中)，是多数观众所共同追忆、感动的对象吧。

但在同时，这部电影确实是一部男人拍，拍给男人的电影。

大话西游在感人的点上，有一点像东京爱情故事。错过的爱情，悔恨，永远留在心里的无承担、理想化，感动了无数人。紫霞和赤名莉香都是个性张扬的、黄蓉式的女性，勇于表达自己的感情，并且希望对方以真情来报答。莉香如花的笑容，紫霞的朱衣朱唇，都是纯粹的美丽。这样的女性，在男性看来，应该是近乎完美的一种女性的典型。

而相比之下，男主角并不靠具体的外貌和性格来吸引女观众，他表演的是幽默以及“身份”(“穿着金盔金甲，踩着七色的云彩”的齐天大圣)。在电影大多数的时间里，他只是一个带着主角光环，却天命所归的油嘴滑舌的男人罢了，甚至连让紫霞爱上他的理由都那么牵强——仅仅是拔出了宝剑，如同童话里的情节，王子公主理应相爱。在陈述紫霞对至尊宝的爱时，甚至牵强地使用出了“就连逃跑的样子都这么帅，我真幸福”这样的台词。

当然，作为一个男观众，男主角的不出彩、不高大上甚至是可以让人迅速带入的条件之一。不过无论如何，剧情的逻辑始终不是这部片子的重点。本片要讲的，不是合理的爱情故事，而是一个更加寓言式的话题：男人的社会承担和儿女私情。

片子设定在一个佛教的语境中。至尊宝在时空的穿梭中(比许多伟大的爱情故事的“大时代”背景更加动荡的背景设定)逐渐看到尘世的仇恨，也在观音大士和唐僧的提示下慢慢接近自己孙悟空的宿命，最后选择放下尘世的一切，去拯救世人。这种被命运指点的身不由己感，让我不是很舒适，不过大概会让许多人感同身受。

与东爱中完治对莉香犹豫不决的暧昧感情不同，至尊宝在紫霞面前始终对她不感兴趣(也许是因为念着他的白晶晶)，而是在分开之后，在人的提示下，才意识到自己对紫霞的感情。最后向自己承认感情的理由竟然是“她在我心中留下了一滴眼泪”这样的台词。可能有人会感动，但是仔细想想，这句话只能把他往渣男的形象上推。如果真的要让男主角在爱情上也如此不主动，那他对爱情的留恋也没那么伟大了，可能不过是成佛路上的试炼。

不过尽管如此，他让大多数人感动、感伤的，不是他决定成佛、抛弃感情，而是他在决定之后，最后一次留恋情爱(也是他最终完全放下情欲)的段落。在金箍的疼痛中他最终放开了紫霞的手。一切好象是他自己的选择，又都是命运的安排。

[男性的焦虑]

全片比较特别的地方，就是这个佛教的思想背景。一般的故事的“命运”是强大的外力：战争流离、家族恩怨、人妖之分……但是什么都挡不住男女主角相爱的心。而这一次，是男主角在“命运的支配下”，“主动地”放弃了爱情。这样的“主动”和“自由”的背面，却又是“命运”和“不自由”。与“爱情”对抗的另一个选项，就是男主角的社会承担。一方面，他的确是看透了尘世喧嚣，但如果是个普通人，也一定愿意跟紫霞远走高飞。但是另一方面，他被告知他是托世孙悟空，他知道自己应该跟唐僧去取经度化世人。最终他做出了决定，但作出决定的契机却与紫霞无关，而仅仅是因为蜘蛛精杀了他的朋友(说不定还包含他对朋友的愧疚)。他毅然地选择了孙悟空的事业，而以一种悲壮的方式表达出了他对紫霞(情爱)的留恋。

依我看，全片要表达的，不是失去爱情的感伤，而恰恰是对爱情的放弃本身。

全片的高潮，便是解脱后的悟空了结最后一桩心事的过程。他愤怒地干掉了牛魔王，引发了自己心中对紫霞的所有情感，然后在命运的提示下(缩紧的金箍)放开了手。

与女性渴望的“男主角留下来和我在一起”的情节相反，刘镇伟拍的，是对心爱的女人放手的情节。他展现、试图缓解的是属于社会的男性的普遍焦虑——为了人类、集体，男人必须(在某种程度上)牺牲女人和情爱。即使这不是中国文化的特色，也不得不说是一种强大的传统。在牡丹亭中，柳梦梅必须先实现自我在社会中的地位(及第)，然后才能和杜丽娘成亲。片中结尾吴孟达饰演角色的转世，在状元及第，回乡看两位豆腐西施，也是起到这样的一个平行的隐喻效果。从某种意义上来说，男性的命运，反而不如一心追求爱情的女性自由。女性的爱情阻碍，来自于外力，出于自己的控制。而男性的爱情阻碍，则是已经由社会机制施加到自己的思考中的。

[焦虑的满足]

如果说营救紫霞是男人对情爱放弃的焦虑本身，则结尾的一段城墙故事就是对焦虑的一种做梦式的满足了。在梦中，人们“满足在现实中实现不了和受压抑的愿望”。

对紫霞放手是对这一焦虑的演绎，而最后钻入夕阳武士的身体中对紫霞作出“永远都不会走”的承诺，则是虚伪的“满足”的过程。因为男人在现实中不得不放弃情爱，所以才在这一场不真实的梦中，毫无顾忌地作出“留下来”的承诺。

而女人也在这里得到了男人，得到了满足。其实是一个很现实、普通的故事，所以残酷。

而真正的男人，则回归到了人群中，“像一条狗”一般地去实现他度化世人的宏伟梦想。

对男人来说的焦虑是爱情的不能满足，不仅是对爱人的分心，而是对爱情的分心。有人会提前设置好心理防御机制，沉浸于工作或者对父母的孝顺中，或者通过生理上的放纵，不让自己的感情显露。而对于无法做到的人，就只能在梦中实现对爱人的承诺，或者看着片子，感叹一下爱情的失去而已。

再回头看两段台词，男主角的名台词，正是表现对于放弃爱情的“悔恨”的强调，但是这样的强调，恰恰是潜意识中无法改变现实的前提下，无法选择爱情那一方时，对自己做出的一种心理补偿。而女主角的名台词，则是很单纯的普通的，对于男性的期待。简单些来说，就是

女：“留下来跟我在一起。”

男：“对不起，下次吧。”

东京爱情故事所讨论的东西，没有超出流动的都市中男女之间的暧昧感情。受大话西游影响的大陆文学如江南《此间的少年》，走的也是戏仿、借用经典表达感伤的路线，但表达的内容不过是《那些花儿》中“我们就这样/各自奔天涯”的典型大陆式的对校园和青涩恋情的回忆。大多数喜欢大话西游的人，大概冲的也是这样一种感情吧。对当年的那个“失去的”或者是让自己“情窦初开”的她/他的追忆。

但是绝不可以忽视在佛教思想的铺垫下，大话西游所表达的男性在社会责任和情爱之间的挣扎。在神话传说的剧情设定中，它又以一种不现实的方式，成功实现了对这种焦虑的满足。不可不谓妙。

最后题外，全片的配乐、罗家英的Only You、卢冠廷的一生所爱，以三种方式诠释了什么是“好”音乐。

很喜欢《仙履奇缘》的开场。碧波荡漾的湖面上，紫霞驾着一叶孤舟，穿梭在芦苇丛中，转瞬又来到了戈壁，满眼黄沙。千万里孤独的行走，只是为了找到那个能拔出她手中宝剑的如意郎君，找到那一段上天安排的姻缘。到后来的历经磨难、血染轻纱，到最后义无反顾地替至尊宝挡下那致命一击，只因为她有一个简单的信念：“如果不能和喜欢的人在一起，让我做玉皇大帝我也不会开心。”

因为这个简单的信念，所以她才会被至尊宝的谎言轻易欺骗，就像飞蛾一样，明知道会受伤还是会扑到火上。

因为这个简单的信念，所以她才甘愿忍受至尊宝的百般侮辱，执迷不悔的想和他一起远走天涯。

因为这个简单的信念，所以她才可以日复一日地做着美梦，“我的意中人是个盖世英雄，有一天他会踩着七色云彩来娶我”。

只可惜她猜对了开头，却没有猜对结局。

月光宝盒，可以让人跨越时空。可回到过去又能怎样?五百年前，旧人不在，新人出现。如果不在身边，爱情能否恒久?答案显然是否定。说到底爱情依然还是一种相守和陪伴。当上天安排的姻缘出现，即使再回到五百年后，即使再回到旧人身边，有多少爱还可以重来?

高潮段落，当已化身齐天大圣的至尊宝抱着紫霞，头上的金箍匝紧，只能眼睁睁看着她下落。不禁让人想到了《笑傲江湖》的结尾，黑木崖上，李连杰抱着林青霞，也是那样幽怨的眼神。命运弄人，这世间到底还有多少有情人有缘无份的生死离别，在同时异地的上演一幕幕的悲欢离合。

每个人都在等待，只是等来了不同的结局。至尊宝等到了给他脚底板三颗痣的人，紫霞等到了驾着七色云彩来接她的盖世英雄，唐僧等到了悟空明白的那一天……

可是，人海茫茫，就算等到了，我们又如何知道他是否就是自己命中注定的那个人呢?

“就是能拔出我手中宝剑之人。”紫霞拿起剑对至尊宝说。

如果我们也都能拥有紫青宝剑该多好，这样我们就都能变得简单而执着。

每隔一段时间我就会重温一遍《大话西游》，每一次都被感动得一塌糊涂。因为这样的爱现实里没有。萨特说：“选择是不可选择的。”所以当我们被迫转身离开，有的人可以释然而归，有的人却永远地走了……

大话西游看了很多遍了，最后的那一点总是让人忍不住想要留下眼泪，想要救下紫霞的悟空最后迫于紧箍的疼痛和自己的选择还是放开了紫霞的手，那一刻他的心里是该有多么难以言明的痛苦，前一刻的他曾经说过已经放下一切，也看似轻松的说出了“生亦何欢，死亦何苦”，似乎已然看透一切，可是最后一刻想要深深紧握紫霞手的他真的看开了吗?他的看开不过是对所谓命运的屈服罢了。

口口生生的普渡众生，在悟空想要救下紫霞的那刻为什么紧箍还要深深紧叩，我们不禁要问紫霞难道不是众生吗?把一个人的死亡作为另一个人的考验，所谓的普渡真的有意义吗?一个人的痛苦都无法解决，众生多难的苦痛真的能够已经释然吗。

大话西游现在看来写的只是一个人的无奈，迫于压力的放弃与不甘，这也恰恰是我们每个人的写照。

生活中有太多无可奈何，太多不甘，太多无奈选择，而我们还总是喜欢惯于美化，所谓的有得有失，挫折，磨难，美其名曰：历练，可是到头来，失去的已然失去，再如何的解释，这样的本质其实并未改变，那些美化只是为了让自己心里好受些的说辞而已，就像最后悟空打死牛魔王一样，可是紫霞已然已经死去了。

悟空的放手，放开的是自己的挚爱，选择的是自己的命运，所以当紫霞和唐僧从架子上掉下来时，他接住的是唐僧而不是紫霞，可是不站在命运的一方我们又能怎样呢，至少在最后他还能再见紫霞一面，如果一直坚持着自己可能他也会像菩提一样“转世投胎”，然后被遗忘，而紫霞也可能被迫就此嫁给牛魔王，我想如果让紫霞选择，他也会选择前者吧。

剧中的月光宝盒就像一个开挂机，可以一次次的回到过去，改变一些事情，可是这一点的描写才是最让人无奈的，因为即使有这样一个开挂机，最后的至尊宝还是无可奈何的戴上了紧箍，仿佛在告诉我们反抗命运的无效，这一描写似乎是对我们对命运不满反抗的否定。

这样看来 ，这样一部剧写到最后也不过是让我们接受命运一般，而最后的那一幕似乎又是一个让人觉得美好的结局，他她好像终于在一起了，不过又经历了一世而已，又或者说不是人人都那样受命运摆布，总有人是可以跳出命运的，而我这次决定以一个悲伤的情绪去看待他，发现那也并不一定是个美好结局。

最后的他她是在一起了，可他们早以变成为了凡人，没有了之前的禁锢，少了之前禁锢的他们真的是他们吗?再换一个角度，他她已是凡人，而“他”呢，是法力无边的“孙悟空啊”，而他她之所以在一起，也是有他的帮助，这样的一幕像什么?难道不像一个人在做梦吗，做着他在现实中无法完成的梦吗?当他选择向着远方走去后，她也不会再出现在他面前，这不正是梦醒那刻吗?

悟空放手的那一刻，心里真的很难受，不甘，无奈，心痛，他做出了一个选择，也撕碎了另一个选择，我在想如果悟空和紫霞一起死去呢，这样是不是是一个不好但幸福的选择呢，那我们是不是应该去说悟空呢 为什么不做这样的选择呢，如果真的这么想，又可曾想过活着其实远比死去来的痛苦，又或者这才是电影真的给予我们的希望，也许有天“法力无边的齐天大圣”强大到无可抵挡的时候，他会再去找到紫霞，再流着泪笑着对着她说那一句他曾对她说的“我爱你”，然后守护着他的“一万年”。

看完电影《西游2伏妖篇》，整体感觉不错，无厘头对白、桥段、背景音乐等充满浓郁的周星驰风格，结合精彩的特效以及整体在线的演员演技，都使这部电影让观众感觉燃并快乐着，美中不足的是最后一点剧情让我感觉节奏不妥，可能是我蠢吧，先来一篇影评。

(一)

先说“西游”这个IP，从电影创作角度来讲，近年各种层出不穷的相关题材电影让人感觉已经快要拍烂了，其中电影质量参差不齐，有的也拍得好，但总会让人感觉审美疲劳，中国的大部分观众对于《西游记》的普遍期待就是看取经路上孙悟空如何打怪耍帅嘛。

但周星驰创作的“西游”系列，又颠覆了大家的认知，重新以他的角度去解读了《西游记》。有人说从《大话西游》、《西游降魔篇》、甚至《西游2伏妖篇》都是在恶搞，甚至暗黑恐怖，镜头血腥残忍，毁童年。这我不认同。准确地说，应该是在原著基础上的创新及突破，同时不破坏原著的故事、主旨脉络。

《西游记》里描述的，本来就是一个妖魔横行的世界，孙悟空本来就被描述的阴险狡诈、吃人、近女色。我们过去看到的一些老版《西游记》，更多是社会主义核心价值观基础上塑造出来的形象。在影视创作层面，周星驰对其改编的创新我认为是很好的，作为不断成长的观众，我真不能也真替你不能忍受每年看的《西游》都是那么美好。

(二)

《西游伏妖篇》虽然不是周星驰自己导演，但从对白到背景音乐都完全是周星驰的味道，加以徐克在特效、动作方面的养料，出来的电影已有基本的质量保证。之前盛传小鲜肉演技会毁了这部影片，但整部看下来，然而却没有。每一个演员面对不同电影和导演都会有他不一样的发挥，也会有一个演员比较适合的角色。

很多商业片、青春文艺片的出品制作团队是根本不会考虑太多一位演员和角色的契合度多少，更多考虑的是人气流量是否有收益保障，经纪公司为赚钱不管剧本是不是狗屎都会安排艺人去拍，背后还有更多影视圈的灰色关系。所以，可能吴亦凡、林更新过去在一些片子的演技不被认可，但起码在《西游伏妖篇》里，是有所进步的。观众们可能忘记了，林更新在《三少爷的剑》里演谢晓峰简直是灾难，吴亦凡在《夏有乔木雅望天堂》里简直就是面瘫。

而这几位演员都很好将片子对于角色的定位表现得很到位。观众可能会觉得，唐僧哪里是这么呆萌搞笑的?孙悟空在片子里怎么这么拽?我觉得一部电影作品里面，演员不是在按原著演，而是按改编过来的剧本和导演要求去演。我们只需要关心的是，他们在这部电影能否将角色演得与剧情融合，不出戏，以及导演编剧能否将人物形象塑造到位，就足够了。

(三)

如果说《降魔篇》是玄奘的自度，那么《伏妖篇》就是度人度己度妖。西游题材的作品可以衍生出很多不同的认知价值、社会价值的解读。

比如这两部电影的剧情里，沙僧是当年从河边解救落水儿童被误当人贩打死的鱼妖，猪八戒因为长得丑而被妻子和其情人用钉耙打死，孙悟空追求理想的自由及不羁被佛祖压在五指山下五百年。他们本性都不坏，沙僧妖身却善良，有错吗?八戒人丑却专情有错吗?悟空有能力本也不危害人只想逍遥自在做花果山美猴王有错吗?但他们的下场却很无奈，导致怨念太深，以致害人害物。

这些人是否像足了当下社会的某些罪犯，因某些事生怨生恨，对社会加以报复，等到被处以法戒，才慢慢意识回头无岸。现在社会很多人有了黑点，就再也上不了岸。人们不懂宽恕，也不懂度己。而在艺术创作的范畴里，唐僧给了这些恐怖份子第二次机会。

电影里妖和人都有丑恶的一面，周星驰把自己的理念以“儿歌三百首”般的童趣表达，去提倡人内心中的真善美。

(四)

在《西游降魔篇》和《西游伏妖篇》两部电影里，“爱情”都是贯穿全片剧情的一条主线。

影片有一句台词：“世间最难过的关，是情关”。爱情作为我们最伟大的情感之一，总是在用来作为各种标尺来衡量。譬如陈世美为了事业抛弃结发夫妻，就被当成千古渣男永远钉在耻辱柱上——言下之意你若放弃爱情，不是不可以，但必须有更高的理由，“事业”“前途”肯定是排在爱情之下的。诗人裴多菲有诗云：

生命诚可贵，爱情价更高。

若为自由故，两者皆可抛。

爱情比生命更可贵，那么什么能超越爱情呢?——自由、民族等更高远的信仰。周星驰的这两部电影就是用爱情做一杆标尺，衡量出了伟大与更伟大，展现出了自我爱、超我爱、众生爱。

但前作可以看到唐僧和段小姐从相识、相爱最终却无奈的过程，这个过程起码让我可以感受到唐僧这个角色从不认可“男女之情的小爱”到“众生之爱皆是爱”的思想升华，所以他承认了对段小姐的爱。

但《西游伏妖篇》在爱情线上让我感觉结局有些乏力，小善和唐僧在片中并没有经历多少，却对唐僧起了爱，在前因上的叙述有点不足，也是为很多影评人表示失望的地方。

很多人对佛家思想的理解是一旦进了这道门，就要与爱情断舍离。但人终究肉体凡胎，大爱之中怎能不包含爱情呢?只是当人要为了追寻比爱情更可贵的信仰时，就一定要度己，把“超我爱”升华到“众生爱”。

电影里面，唐僧并没有放下段小姐的爱，影片为我们塑造了一个更接近平凡的出家人，这也是我很认可这部电影理念的原因。每个人心里，都有一个放不下的人，既然放不下，就背负着上路吧。

这就是人生。年轻不成熟时，我们可能都会爱过不少人，但总会找到一个一生所爱，当你理解这种爱的力量时，却已追悔不及，只能背负这种爱去继续上路。我们也许会遇到跟自己内心所爱很像的人，但很多人理不清，又重新陷入幻觉。但影片里唐僧内心很清楚，小善终究不是段小姐。《西游伏妖篇》里最后一句台词让我有所触动，唐僧对小善说：我的心里，再也不容纳不下第二个人了。

放不下，回不去，就放在心里作为前行的力量吧。有过痛苦，方知众生痛苦;有过牵挂，了无牵挂。

周星驰IP，价值巨大，特别是其导演的《美人鱼》在2016年春节档创下中国电影最高票房后，星爷监制的《西游伏妖篇》也受到资本极力追捧。每经影视记者注意到，这部电影的出品公司竟多达21家，这几乎算是目前投资方最多的一部国产片，其中有6家上市公司不同程度参与其中。此外，线上、线下强大的发行平台也参投了这部电影，形成华丽的发行矩阵。

种种迹象表明，资方非常看好《西游伏妖篇》，那么观众呢，会集体捧场再给星爷贡献一张电影票，让它成为2017年的“美人鱼”吗?

此次电影《西游伏妖篇》曝光的制作特辑中，林更新饰演的孙悟空变身不服从师父唐僧的“野猴子”。周星驰表示：“孙悟空这次比较悲剧一点，因为他很不情愿跟着唐僧。”徐克坦言第一次与林更新合作《狄仁杰之神都龙王》时觉得他是很端正的一个人，“所以当时我想象他是唐僧。”周星驰则透露：“经过试妆和讨论，我们觉得他才是孙悟空。”徐克也表示同意称：“看完他演悟空之后，原来他才是悟空。”而林更新本人则爆料：“导演为了让我更好地去还原猴子，让我看《动物世界》。”

此外，林更新饰演孙悟空的猴子造型服装很厚，头部又裹满浓密的毛发，而影片开机又恰逢酷暑，这也让林更新内心接近崩溃：“我戴了一个毛围脖，打光又很近，站的那块岩石上得有40多度。”林允在片场称：“孙悟空一直都是毛毛的状态，感觉他整个人都要崩溃的样子。”包贝尔则调侃：“林更新穿的衣服我一直不敢看，像把松子全穿在了身上。”而周星驰在片场看到林更新的造型后，回想起自己在《大话西游》中饰演孙悟空时的装扮，笑着对林更新说：“这比我二十多年前的毛真的多很多，而且我们当时拍摄刚好是冬天，所以毛多一点也很好。”周星驰的此番“神补刀”，也让林更新啼笑皆非、内心复杂。

暴力猴子挑战唐僧权威 徐克坦言：这个猴子很麻烦

特辑中，林更新饰演的孙悟空时常会挑战师父唐僧的权威，导演徐克坦言：“悟空是一个很麻烦的徒弟，跟过去的传统悟空不太一样。”林更新表示：“孙悟空经常耍唐僧。”对此饰演唐僧的吴亦凡透露：“片中孙悟空给我贴了张听话符，他干嘛我就要干嘛。”特辑中唐僧不仅要学孙悟空倒立旋转跳舞，更要挑战垂直90度在柱子上行走，而这些高难度的动作也需演员们亲身完成，十分不易。

吴亦凡还坦言片中唐僧与悟空的关系一直很紧张，他除了被打就是被打。饰演猪八戒的杨一威也吐槽孙悟空非常暴力，经常被他揍。而饰演沙僧的巴特尔人高马大，虽称“大师兄不敢欺负我，他欺负我我就揍他。”可画面一转，镜头里的沙僧已经被孙悟空一拳KO。面对大家的纷纷指责，林更新最后也不忘为自己辩解：“其实我是一个挺安静，非常稳重的男人。”

“爱福游”全国路演开启 西游家族上海首站伏妖送福

1月18日，电影《西游伏妖篇》主创还在上海开启了“爱福游”全国路演之行的首站。周星驰、徐克携影片主演吴亦凡、林允、王丽坤空降上海与影迷见面互动，畅聊西游影片故事。周星驰在现场坦言：“其实我们这部电影非常好看，只是我低调，我不说。”片中饰演唐僧的吴亦凡则表示：“两位导演拍戏非常严谨，虽然风格不同，但是目标是一样的，就是好看。”谈及为角色而剃光头，吴亦凡笑称：“这次剃光头算是个人突破，也是值得做的事。”并在现场展示片中如来佛祖对付孙悟空的那招“如来神掌”。路演现场，西游家族的主创们还展开一副特别的春联：上联写“西游送福迎新春”，下联为“伏妖聚宝过大年”，横批“鸡年大吉”，提前给观众拜早年，使得气氛火爆热闹。

《大梦西游2铁扇公主》是喜剧电影《大梦西游》的第二部，它将沿袭前作的风格，由谢苗、黄一琳、九孔、马京京、吴毅将、赵铁英、金雅娜等联袂演绎。

《大梦西游2铁扇公主》将围绕着谢苗饰演的孙悟空与黄一琳饰演的铁扇公主之间的恩怨而展开。

1月20日，电影《大梦西游2铁扇公主》在杭州举行记者会，制片人金王来携主演谢苗、黄一琳、优依、金雅娜，编剧张寅莅、周枫平出席。采访中，谢苗表示自己最钟意周星驰版孙悟空，此番拍戏时还有意模仿。首度饰演古装片的黄一琳则直言戏中有找替身完成帅气的打戏部分，在自己能力无法完成的情况下，用替身并不丢脸，而是对作品的尊重。

《大梦西游2铁扇公主》讲述了唐僧师徒四人路经火焰山，却不料孙悟空(谢苗饰)借来的芭蕉扇已经失去威力，孙悟空为取得铁扇公主(黄一琳饰)的真心眼泪来恢复芭蕉扇法力而回到五百年前，与铁扇公主、牛魔王、圣鹏大王以及万岁狐王之间发生的一系列爱恨情仇。孙悟空与本该是他大嫂的铁扇公主渐生情愫，铁扇公主因爱上孙悟空而为他留下了真心眼泪，孙悟空却不得不回到五百年后扑灭火焰山，继续他的取经之路。

两度饰演孙悟空，谢苗表示自己更钟意第二部的角色，“这次有点坏、有点痞的那种感觉，我觉得第二部的孙悟空更像我心里想象的那种。”在谢苗心中，周星驰版孙悟空最让他产生感觉，他坦言：“这也是我认为最好、最像的，所以我其实就是有意在模仿。”谢苗还称，对自己在影片中的表现十分满意，表示以后还会给大家呈现更好的作品。

片中，黄一琳饰演铁扇公主，这也是其首度挑战古装造势，黄一琳大呼演得十分过瘾，并直言：“很多大家看的很帅的打戏，是替身老师很辛苦的帮我完成的，我只是完成了特写的部分，很感谢替身的武术老师。”在黄一琳看来，用替身并不是一件丢脸的事，“我确实在这方面不擅长，有些比较难的动作要经过很长时间的学习才可以完成，像我这种抓过来三脚猫功夫的还是不要献丑，也是对我们这部作品的一种尊重。

此次推出的《大话西游之大圣娶亲》2K高清加长纪念版，绝不是简单的原版重映，而是在原来的基础上，从长达十小时的未公映胶片素材中重新挑选剪辑，不仅将尘封多年的画面公诸于世，更对画面影像精心调色，将音效升级为杜比全景声，使得情节更加丰富易懂，更符合时下电影受众的观影习惯，帮助观众更快融入《大圣娶亲》奇幻穿越的故事情节之中。

《大圣娶亲》的情节并不复杂，故事从穿越回500年之后的至尊宝偶遇盘丝大仙“紫霞”开始，紫霞爱上了无意间拔出紫青宝剑的至尊宝，一心想回500年后的至尊宝却以为自己爱的是紫霞仙子的徒弟白晶晶，直到牛魔王大开杀戒，才发现自己最爱的只有紫霞。最后，至尊宝为了挽救唐僧师徒和紫霞的性命甘愿带上金箍，化身盖世英雄孙悟空，永远放开了紫霞····

许多喜欢《大话西游之大圣娶亲》的观众表示，自己喜欢《大话西游》，是因为从至尊宝身上看到了自己的影子，从紫霞仙子身上看到自己的影子，时隔22年，观众们不仅理解了至尊宝选择成为孙悟空的无奈，也读懂了孙悟空成全夕阳武士与无名女侠爱情的释然。这样一部借喜剧形式探讨宿命与情感的经典电影，值得当下所有正处于爱情迷茫期的观众走进影院重温经典，重新思考爱情与人生的意义。

一直玩笑的以为，《大话西游——仙履奇缘》不过是周星驰的其中一部名声不错的喜剧，可是，看了很多遍，再也找不出其中的笑点，直到不得不承认，她是一部彻彻底底的悲剧，让人悲伤的笑到心疼……

当至尊宝那么不经意的拔出紫霞的宝剑，她就那么意外的爱了，所以那么紧张的问至尊宝，如何开始这段上天注定的爱情？而他，此时回到这五百年前，不过为了白晶晶，狠狠的推开这份真挚的爱情，躲开那双那么伤的双眼，冷酷的索要月光宝盒。可往往，我们很少会在拥有时看到留在自己心底的到底是什么，真的只有到最后的那一刻，直到看到紫霞留在自己心底的那滴泪，他才真的承认，悲伤的承认“曾经有一份真挚的爱情摆在我的面前，我没有去珍惜，人世间最大的悲哀莫过于此，如果上天再给我重来一次的机会，我会对那个女孩说三个字我爱你。如果要给这份爱加个期限，我希望是……一万年……”影片中孙悟空说了两遍这一经典台词，第一遍是欺骗紫霞，第二遍，是他看到那滴泪后，大彻大悟的带上紧箍咒时留给他“人”生的最后遗言。他的心里，悟了，但终究没有放下，所以他会把紫霞的手链放在腰间，放在离自己最近的位置，还可以偷偷的感受她的气息，所以当紫霞为她挡住牛魔王的叉时，他害怕了，心疼了，抱着她，坠落，紧箍咒慢慢的收紧，紧到他终于松开了手，却那么痛苦的想留住她，但是，他的手终究不能再握紧她的……

闭上眼的那一刻，紫霞是否心有不甘，还是感觉这样就够了？不能跟心爱的人相携到老，那么至少可以替他死。“我心爱的人，会是一位盖世英雄，终会有一天，他会驾着七彩祥云娶我过门，我猜中了前头，却没猜中这结局。”两次说过这样的话，第一次，在和牛魔王成亲的前七天，她满怀希望的等着至尊宝，她心目中的盖世英雄，她相信，他会踩着七彩祥云来救她，来娶她。第二次，是她，知道，自己再也不能纠缠他了，再也没有机会爱他了。她赐了他三颗痣，也就赐了他孙悟空的身份，却偏偏，他拔出了她的宝剑。他不过凭着她爱他，一次次的伤害她，她怎会不疼，可仍然心存希望。就连牛魔王按着她的头成亲时，就连她哭的撕心裂肺时，她仍然相信着，希望着，她的盖世英雄，马上就来了。所以，孙悟空出现的时候，紫霞的眼睛里，那么多的肯定和甜蜜。但此生的缘，也注定不会如她所希望的，执子之手，与子偕老。

“我不会走，我爱你。”这是至尊宝，一直想对紫霞说的，最终，却要借着日本武士的嘴说给紫霞听，借着他的身体，紧紧的抱着紫霞，补上欠她的那份爱，那个吻……

结局牵强的让一份爱情完美，可孙悟空回头的那一刻是否在想“当我不能再拥有时，我唯一能做的，就是告诉自己，不要忘记。”……

影片如此结束，笑声如此消散，他们的爱呢？……

由周星驰监制、徐克执导，吴亦凡、姚晨等主演的电影《西游伏妖篇》自上映以来，连续打破华语票房多项纪录，电影票房涨势迅猛。姚晨饰演的国师凭借精湛的演技和精准的喜剧节奏获得好评无数，随着上映时间越来越长，国师这一幕后终极boss的重要性渐渐浮现，被称为“映照出师徒四人内里的镜子”，经典台词“随心随性”更是一语道破影片终极题旨，给观众留下无尽思考。

姚晨饰演的国师九宫真人，出场时憨萌可爱、笑点不断，但是修炼的“随心随性大法”却为她增添了看不透的深邃。“一个人如果不忠于自己的内心，那就是伪善”，国师忠于自己的内心，翻云覆雨，成为阻碍师徒四人的终极大boss。与此同时，她也成为一面镜子，映射出了他们的另一面。痴迷情关的唐僧，暴虐自我的孙悟空，好色的猪八戒，愤怒的沙僧，在“随心随性”之下互相伤害，西行之路险些因此终结。而影片最后师徒四人的重归于好，也正是以镜明心的结果。九宫真人这一角色贯穿全片，在姚晨的完美演绎下，一步步推动故事发展，并实现了电影最重要的内核表达。

在姚晨以往的角色中， “随心随性”并不少见。郭芙蓉的天真浪漫，翠平的敢爱敢恨，罗鹂的干练直率，都有着不同层次的“随心”。在她成熟的演技和对角色的深刻理解下，那些人物在不同状态下的“随性”有着多样的表达，给观众留下了难忘的荧屏记忆。

电影中复杂多面的九宫真人，在姚晨的诠释下，她的“随心随性”既有看破红尘的通透，也有鹤舞九天的邪魅，显得神秘莫测，网友直呼“演技赞爆”“根本想不到”“太惊喜”。九宫真人的“随心随性大法”究竟有多大威力，还需到电影院一窥到底。

今年过年上了几部大片，对我最有吸引力的当然是《西游伏妖篇》。这部大戏是由武侠之王徐克和喜剧之王周星驰联手打造的。因为个人是周星驰的铁粉，所以他的电影我是必看的。

我是在网上看的，但是我觉得这部特效动作大片，在电影院观看效果会更好。这部戏是西游降妖篇的续集，延续了上部戏的剧情。唐玄奘收服了三个徒弟登上取经之路。只是人物都换了，都是新面孔，给人耳目一新的感觉。

每个人物角色刻画的入木三分，淋淋尽致。吴亦凡扮演的唐僧虽然剃了大光头，但是不耽误他的最高颜值。声音甜萌掺杂着些许无奈。把唐僧这个人物演活了。

林更新演的孙悟空面目狰狞。画着浓厚的烟熏装，脾气暴躁，杀妖无数。最让师傅唐僧不能释怀是他亲手杀死段小姐。所以这部戏主讲唐僧和孙悟空之间的相爱相杀。最后拼弃前嫌，情同手足。其中有一段小善与唐僧花前月下，孙悟空吃醋的桥段。可谓基情满满，暧昧十足。

猪妖猪八戒在此剧中仍是个痴情鬼，色鬼。前剧讲他对媳妇痴情却被媳妇嫌弃被出轨。最后他因爱生恨，发誓杀尽天下所有相爱女子。本部戏中他的形象更具夸张，言语，动作各种搞怪夸张。片中他动不动就变成一个大帅哥勾引良家妇女。整天描眉化眼，涂脂抹粉，还敷面膜，见到大长腿，美女就流口水，拔不动腿。让人看来啼笑皆非。

沙僧鱼妖造型有点恐怖，身材高大魁梧，面目可憎，动不动就脾气爆发。后来因为中了蜘蛛精的毒，现了原型成了一只庞大的鱼精让猪八戒拉着走，其画面搞怪。

九七一师兄曰：“大学的孩子都是玻璃罐里养蛤蟆，前途光明出路不大。”再贴切不过。大闹天宫无非是大学四年的黄金时光罢了，找到工作走上社会任你盖世的才华浑身的个性也自有翻不出的五指山来压。只有戴上紧箍咒取经去，九九八十一难，做一个奇奇怪怪的佛。你别无选择。

五百年后的悟空叫至尊宝，在五岳山从事一份很有前途的职业—— 山贼。命运却要他扮演孙悟空，至尊宝只是个过渡罢了。蜘蛛精来了，白骨精来了，菩提老祖来了，牛魔王也来了……都是棋子，安静地立在命棋盘的中央。

他的路线是早定好的：(1)一个人给他三颗痣(2)戴上紧箍咒(3)打败牛魔王(4)西天取经。可怜的至尊宝什么都不知道，认认真真做山贼，还爱上了白骨精，想和她结为百年之好。

所有的事都瞒着他接二连三地发生。

十年前我绝对不知道今天自己会在杭州的一所大学里学习，如今已隐隐感受到那冥冥之中的牵引。可怕的是这还绝不是终点，不到游戏结束我不会知道答案。真相将揭晓，在我临死的瞬间

给至尊宝三颗痣的人是紫霞仙子。谁说的：总有一个女孩出现，让男孩最终成为男人。而男人永远都不可能得到她，那简直是一定的。

非常喜欢紫霞的开场白：“现在我郑重宣布，这座山上所有的东西都是我的，包括你。”那样的气贯云霄，像一个童话故事。

而现实是：这个世界没有什么属于你，包括你自己。也许我们就是为了创造属于自己的东西才来到这个世上，因为年轻，所以押注于爱情。

至尊宝拒绝了紫霞，他以为自己还爱晶晶。见到晶晶，他又发现紫霞才是真爱。命运一直在同他开玩笑：至尊宝忽然成了孙悟空，千辛万苦找晶晶又爱上了紫霞。而抉择是那样残酷：要打败牛魔王救紫霞，就必须戴上紧箍咒做回神通广大的孙悟空;而戴上紧箍咒就不能有半点情欲，只有取经去。

为至尊宝不平：不明白在这样的故事里为何爱情总要成为牺牲品，干嘛不让周星弛携紫霞纤纤小手——走先!我曾无数次在网上反映过类似意见，搞得很累。爱情是那样美丽而脆弱，无法直面生活的琐碎和坚韧。哪段感情又没有绚烂的瞬间和艰难的长久，在一起就会幸福吗，未必。

至尊宝挖开自己的心，看到了紫霞留在那里的一滴眼泪，毕竟曾经沧海过。 五百年又五百年，兜了一个大圈子又回到了原地。人没能战胜命运，而人的尊严却在抗争中得到了肯定，人的情感也必将不朽。 “生亦何欢，死亦何苦。”大彻大悟。

紧箍咒，圈住昔日的梦想，圈住棱角分明的个性。

成熟是一个很痛的词，它不一定会得到，却一定会失去。

永别了，激情四溢的花样年华!永别了，神采飞扬的青春岁月!永别了，同学!永别了，爱人同志!至此后漫漫长路我独行。

望着荧幕上扛着金箍棒的悟空，忽地明白了本班男生什么自称光棍。向光棍行者们敬礼!

全片最后一句台词是：“你看那个人，好奇怪哟，象一条狗。”

罗曼蒂克、海誓山盟、生死相许……面对爱情这些都是琐碎，不值一提。

爱情就是爱情，不是别的什么东西。

能与爱情同在的只有生命，其他都滚一边儿去。

你爱了，难道还不够吗?

悟空爱了，不论晶晶还是紫霞，他都要将爱情进行到底。

晶晶爱了，那个弃她而去的悟空，“不能和喜欢的人在一起，做人又怎会开心。”

紫霞爱了，“谁拔出我的紫青宝剑，谁就是我的如意郎君。”

爱一个人需要理由吗?

孙悟空会爱白骨精，*八戒爱上了蜘蛛精。紫霞爱他至深，因为他拔出了一把剑。

故事里的人找爱人的理由永远千奇百怪：王子要用水晶鞋才能找到灰姑娘，薛宝钗要那有玉的人来配……可生活永远现实得多，芸芸众生，谁又能许谁一个未来，自欺欺人罢了

有理由也好，没理由也罢，可还是要爱。让我去，过程就是结果，无悔。

爱无须掩饰无须矫做无须患得患失，只要像紫霞一样说：“让我们立刻开始这段感情吧!先亲我一下。”

爱是身不由己。

晶晶口中道：“我再也不会为这个男人心痛了。”可还是要为他拔剑与人拼命。

至尊宝梦中也要叫紫霞的名字七百四十一次，不知道的人觉得紫霞一定欠了他很多钱。

紫霞说：“就象飞蛾，明知会受伤也要扑到火上。” “我无力抗拒，向你狂奔去。”无可救药的痴迷。

爱是奋不顾身。

至尊宝对晶晶说：“你杀了我吧，我不希望你看我的时候心里却想着别的人。”

晶晶以为：“都是骗我的。”跳下崖去。

紫霞把身体挡在至尊宝面前，刺进牛魔王的铁叉里。

一时间，以后的人生如何，大家都无所谓了。连那样宝贵的性命，也打算随时给爱情作了祭品。一个个一头扎进这情爱苦海，宁愿永生永世不得超生。

爱深刻莫测。

三十娘流着泪说：“想我春三十娘貌美如花，却跟这么丑的人有了。” 这是多少美丽自负的女子的宿命：心中的他是能文能武翩翩少年，枕边人却鼾声如雷大腹便便。谁敢说多年后眼望自己的丈夫不会有如此感觉，真不知幸福还是心酸。不过还是要为他挺身而去无限牺牲，像春三十娘为*八戒放下断龙石与牛魔王同归于尽。

晶晶爱悟空，至尊宝爱晶晶，紫霞爱至尊宝，“他爱你你爱我我爱他”，千古无解的方程。《白马啸西风》里说：“如果你深深爱着的人，却又深深爱上了别人，能有什么法子?”

所以紫霞说：“爱一个人原来是那么痛苦。” 晶晶找不到那个抛弃她的悟空(象不象殷离)，告诉至尊宝：“你经过五百年回来要找的不是我。”至尊宝原以为可以与初恋共度今生，谁知初恋的时候并不懂情爱人生。当年被他推开的紫霞已经悄无声息地抵达他灵魂的最深处，而他却不自知。可紫霞死了：“我的意中人是个盖世英雄，有一天他会踩着七色的云彩来娶我，我猜中了前头，可是我猜不着这结局……”

没有人猜得中结局，一切随风而去。

恋爱的时候我们都不懂爱情，懂得爱情后却失去了可以相爱的时光。

最绝望不是他不爱你或他离你而去，最绝望是你忘记了怎么去爱一个人，你已丧失了爱的能力。

请记住下面的台词：“曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜。等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会对你说三个字“我爱你”。如果非要把这份爱加上一个期限，我希望是一万年!” 也顺便记住这段话的原版，在王家卫的《重庆森林》里：“如果记忆是一个罐头，我希望它永远都不会过期，如果一定要加上一个期限的话，我希望是一万年。”

至尊宝第一次说这番话是骗紫霞，第二次说已痛不欲生。 总有一天，你会在灵魂最温柔的一隅为她重复这段话，为了你们即将封存的一万年。 “如果有一天我忍不住问你，你一定要骗我。不管你心里有多么不愿意，你都不要告诉我你从来没有喜欢过我。”

此情可待成追忆

只是当时已惘然!

上大学之前是不喜欢周星弛的，那时心中只有英雄。

经历过和正在经历着悟空式的命运和紫霞式的爱情，才发现生命的本质是以最低的姿态出现的。

英雄?你为什么不问问做英雄的代价。

这部电影不是全新架构的故事，剧情紧密承接了上一部《西游降魔篇》。

唐僧带着收服的3个徒弟上路西行取经，新团队磨合有些问题：自己没有威信，只能靠谎话、武力和紧箍咒管理团队;三个徒弟各怀鬼胎，孙悟空想找机会灭了师傅、猪八戒看热闹不嫌事大、沙悟净就是个和稀泥的主。

大过年的，打打杀杀和吓哭小孩的桥段就不提了(反正也不重要)，着重说说情感戏吧……每到夜里，唐僧会在梦中对着孙悟空又搂又摸。倒不是因为基年大吉，而是他心里一直放不下死去的段小姐。

某天唐僧偶遇了本片的灵魂人物——让他勾起段小姐记忆的歌姬小善。唐僧因为移情带着小善一起上路，孙悟空却说她是妖精，师徒俩大吵一架闹决裂，引出了幕后大Boss。决战中，小善被乱石击中，最终死在了唐僧怀里。

小善确实是白骨精，不过她对唐僧动了真情。临死前，她傻傻的问唐僧有没有爱过她……为此，我不争气地流下了两行热泪。

虽然《西游伏妖篇》不是熟悉的演员，但还算是熟悉的味道。星爷的梗再老，看到还是会忍不住会心一笑;嫌弃的话再多，下一部大概还是会乖乖掏钱买票;价值50(4)块(亿)的特效，也确实值得电影票钱啦。

各方关于这部电影的争议，主要围绕着故事细节、人物刻画和演员表演3大方面。if 姐觉得，吴亦凡和林更新已经贡献了演艺生涯的最佳演技，林允和王丽坤则是演艺生涯最高颜值，就是林允暴露了四肢不够长、身体不够软的缺点。

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8.2017春节贺岁片《西游伏妖篇》观后感大全

1.用平常心看，谢苗，黄一琳，演的都挺好。

2.主题曲《余生》很动听，旋律好，词也好。

3.谢苗对喜剧的节奏和点的把握都很好，武打部分也不错。孙悟空的造型再帅一点就好了。

4.黄一琳的铁扇公主，虽然演技有待提高，但整体气质表现的很不错，任性，活泼，深情。

5.特技虽然像五毛，但该表现的都有。细节可以，比如用繁体字。

6.唐僧的演员感觉不对。观音的也勉强。

7.能看出导演和编剧有用心的地方，台词，节奏都还行。用了大话西游的套路，似乎是补上了大话西游关于牛夫人的部分。4星以示鼓励。

登陆全国各大院线的《大话西游之大圣娶亲》加长纪念版，首度爆出2K高清版“一生所爱”剧情预告，经过精心调色后的画质令人惊叹。当年感动影迷的《一生所爱》主题曲再度环绕耳边，瞬间将人带入回忆之中，虐心飙泪。

《一生所爱》曲风苍凉 紫霞仙子依然娇俏动人

预告片从紫霞仙子对“至尊宝”的声声呼唤开始，站在城楼之上的紫霞面对无言的夕阳武士星眸微嗔，微翘的嘴角流露出无限委屈，这个在当年风靡一时的表情，不仅打动了在城下仰望的孙悟空，更是抓住了所有影迷的心。

经过2K高清的逐帧修复，再度呈现在大银幕上的紫霞仙子更加娇俏灵动，一颦一笑依旧美得动人心魄，配合空灵忧伤的《一生所爱》，让人不由得为紫霞仙子与至尊宝之间的错爱一生扼腕叹息。

2k高清画质表现相当抢眼 影像色调更细腻丰富

1995年，《大话西游之大圣娶亲》于当年的情人节上映，荒诞离奇的穿越剧情、颠覆传统的人物改编、含义隽永的走心台词，让这部打着“搞笑”标签的喜剧电影最终成为一代人心中的爱情经典。

因此，此次推出的《大话西游之大圣娶亲》2K高清加长纪念版，绝不是简单的原版重映，而是在原来的基础上，从长达十小时的未公映胶片素材中重新挑选剪辑，不仅将尘封多年的画面公诸于世，更对画面影像精心调色，将音效升级为杜比全景声，使得情节更加丰富易懂，更符合时下电影受众的观影习惯，帮助观众更快融入《大圣娶亲》奇幻穿越的故事情节之中。

至尊宝放手爱情成悟空 盖世英雄敌不过宿命

作为经典，《大圣娶亲》情节并不复杂，故事从穿越回500年之后的至尊宝偶遇盘丝大仙“紫霞”开始，紫霞爱上了无意间拔出紫青宝剑的至尊宝，一心想回500年后的至尊宝却以为自己爱的是紫霞仙子的徒弟白晶晶，直到牛魔王大开杀戒，才发现自己最爱的只有紫霞。最后，至尊宝为了挽救唐僧师徒和紫霞的性命甘愿带上金箍，化身盖世英雄孙悟空，永远放开了紫霞······

许多喜欢《大话西游之大圣娶亲》的观众表示，自己喜欢《大话西游》，是因为从至尊宝身上看到了自己的影子，时隔22年，当初看电影笑得前仰后合的青葱少年已成长为中年大叔，不仅理解了至尊宝选择成为孙悟空的无奈，也读懂了孙悟空成全夕阳武士与无名女侠爱情的释然。这样一部借喜剧形式探讨宿命与情感的经典电影，值得当下所有正处于爱情迷茫期的观众走进影院重温经典，重新思考爱情与人生的意义。

看了很多网大，比起来《自星星的继承者》《盲少爷的小女仆》等坑爹的电影比起来，《大梦西游2》称得上是一个很用心的网络电影，演员表现力还是挺不错的。整体来讲，除了偶尔尴尬的有颜色段子之外，谢苗在孙悟空后期的情绪把握上非常到位，看着他在铁扇公主的小皮鞭下委委屈屈，意外的反差萌，让人留下深刻影响的，除了主题曲响起来的时候，大概就是孙悟空恢复记忆之后，跪在观音面前发问的瞬间，说不出的心痛。参悟之道，苦修之行。你悟了大爱，石心已化，成就的是修心之道。借扇之时，铁扇公主说她做了一个梦，这个梦里，有孙小空留下的一颗真心。

有点意外，本来以为是单纯搞笑的爆米花电影，却在最后硬生生的提了几个高度上去。

一场电影下来，师徒四人的轮廓已然清晰：唐僧负责装逼泡妞和悟空互掐;悟空脾气火爆，虽然和师父之间稍有龃龉，但是在大是大非面前对“唐唐”还是真爱;带了面具假脸的八戒看似清秀，却还是那个看见女人口水横流的猪刚鬣;沙僧高大的身材和低下的智商构成反差萌，还有恢复原形时化身的猫脸大鱼，撑起了多处笑料。

整部电影的笑点主要集中在反差效果上，前一秒还是紧张得心提到嗓子眼，后一秒却因为一句台词引发爆笑。整部影片分为路遇蜘蛛精和伏妖比丘国两个部分，其中夹杂着师徒四人的摩擦，唐僧对段小姐的回忆等镜头，剧情还算紧凑。也许是我理解不了周氏电影的无厘头风格，对其中的一些笑点还不明所以。

本来没把这部影片宣传的3D效果放在心上，但是片中特效还是把我惊艳到了!徐克这位技术狂人在执掌3D领域绝对属于国内电影中执牛耳者，经历了几部大片的试水，本片中的3D技术更加如火纯情。小到孙悟空的血盆大口，猪八戒和沙僧说话时的嘴部CG，白骨精濒死时透明的肌肉皮肤均处理得极为细腻;大到广角镜头下静态的山水画面，孙悟空PK红孩儿、化身“烈火石猴”大战假如来的场面，3D效果展现出的宏大场景令人身临其境，隔着屏幕仿佛也能感受到冰火大战时寒冰碎片的尖锐，火焰的炙烤。这些炫目的视觉观感足以展示老怪对视觉场面的精益求精。

演技不够特效来凑，夸赞特效的同时也不得不吐槽一下演技。客观来讲，吴亦凡的台词功力还是不见长啊。和在《夏有乔木，雅望天堂》一样，吴亦凡在表达情绪时还是全靠吼!虽然不是科班出身，但是想要在演员这条路上走下去还得下功夫不是?林更新的演技也略显生硬，没有把一只猴子的灵巧劲表现出来。这些缺憾如果能够弥补上来，再配上炫酷的特效，《西游伏妖篇》还是一部很不错的电影。

总的来说这部电影还是超过我的预期哒，舔屏的同时还体验了一把大片的快感。这部电影我给打8分，看客们你们觉得呢?

近日，由浙江美视众乐文化传播有限公司出品，网大影业(杭州)有限公司联合出品的网络大电影《大梦西游2铁扇公主》于2017年1月30日大年初三在爱奇艺VIP独家上线。首播当日点击一路飙升，不足两天斩获1000万的票房点击，并在全网掀起一股观影热潮，成为爱奇艺平台独播的又一部现象级网大内容。其中，曾以电影《疯狂的赛车》走红的台湾著名喜剧演员九孔饰演西游经典角色――唐三藏。

九孔不仅被内地观众所熟知，更是在台湾综艺圈堪称元老级人物，塑造过不少经典的喜剧角色。九孔以其独特的外形和深厚的喜剧表演功底，受到广大观众的喜爱，在内地热门综艺节目《欢乐喜剧人》中，九孔再一次以独具风格的搞笑形式大获好评和关注。

一直以喜剧人形象出现的九孔，在网络大电影《大梦西游2铁扇公主》中首次挑战唐僧一角。九孔凭借多年积累的功底和独特的喜剧风格，颠覆了原版西游记中唐僧的刻板形象，塑造了一个看似无厘头，但却金句百出的知性版唐僧，与谢苗饰演的孙悟空同场飙戏，上演一段师徒情深。

在过去的2016猴年里，西游改编的影视作品数不胜数，在不同年代的不同价值观下，对于西游题材的解读也不尽相同。网络大电影《大梦西游2铁扇公主》延续了大梦西游系列的创作宗旨，大胆利用热门题材和网络元素来诠释全新的西游故事，塑造全新的西游人物。大梦西游系列不仅是西游改编作品的一次突破，也是对西游经典的致敬和传承。

除唐僧的扮演者九孔外，谢苗、黄一琳、马京京、吴毅将等知名影视剧演员也在网络大电影《大梦西游2铁扇公主》中呈现了精彩的表演。

作为中国最大的网络大电影播出发型平台，爱奇艺不断鼓励片方自主营销，加大对精品内容的扶持力度，针对内容优质且能够自主营销的独家合作片方，给予更高的分成激励。正在爱奇艺VIP会员热播的网络大电影《大梦西游2铁扇公主》播出短短几日便斩获口碑流量的双丰收，也正印证了制作精良，有营销实力的精品内容更受用户的青睐。

其实我是抱着试试看的态度看完了这部《大梦西游2铁扇公主》，没想到看完，腿也不酸了，腰也不疼了，泪点也变得低了。

哈哈，开个玩笑。我原本觉得网络喜剧嘛，又是西游题材的，桥段嘻嘻哈哈，闹闹腾腾，也就糊弄完事了，然后这部电影打了我的脸，讲真，我真的看出了二十年前《大话西游》的感觉!

《大话西游》里，孙悟空叫铁扇公主“小甜甜”，没有人质疑过为什么会有这个称呼，这部戏给了你完美的答案!

真的很值得一看，也重新解读了火焰山这一难，很难得!