喜宴影评专业影评镜头（精选20篇）

还在思考过年去哪里，兴致盎然地和父母讨论时。一则“新型冠状病毒”的新闻轰炸了整个网络，被传得沸沸扬扬的。一开始，我并不在意，把病毒的厉害给完全低估了，依旧出门玩。

可仅仅过了一天，病人已经新增加了一百多例。人们都很害怕，人心惶惶。许多武汉人出城，导致病毒更加肆意妄为，加速了传播，传播更广，不再只有武汉。可怕的病毒却还不肯就此收手，仍旧肆意传播着。

就在这时，一群白衣天使出现了。他们什么都没有说。他们向着反方向走，他们走向病毒和痛苦的人民。他们放弃了悠闲轻松的假期，选择坚守岗位努力工作。他们守在路口为人们量体温。他们冒着被感染的风险戴着口罩为病人治疗，奋斗在一线上。他们从不喊苦更不喊累。他们就是伟大的逆行者——白衣天使。

起初的我并不明白，为什么他们要冒着这样一种风险去默默无闻地做这些事情?可当我听了一位医生的一段话后，我明白了。

“我们明白我们这个职业的价值和使命。不管有多大的困难，救死扶伤是我们的使命。病人在等着我们救治，国家在等着我们拯救。我们不能害怕更不能放弃。哪怕冒着被感染的风险，我们也要勇敢地冲在前面。不害怕，不退缩，不放弃”。

也许前方还有未知的艰险与迷茫，但他们不怕，不放弃，只为了救死扶伤，拯救国家。

冒着刺骨的寒风，他们穿着白大褂，戴着口罩，在高速路口为路过的人量着体温。顶着身体的不适与被传染的风险，他们不放弃，不喊苦不喊累，奋斗在一线上。寒风中瑟瑟发抖却依然坚持的他们，一线上坚守岗位却从不退缩的他们，兴许是最美的身影。

不顾一切困难与阻碍，救死扶伤，勇往直前的身影，陈述着他们对未来的期望与心中不变的信仰。也许在未来，他们不再年轻力壮，不再当医生，但他们美丽的身影将在我心底永存，激励我奋勇前行。

生活是一个万花筒，五彩缤纷，就像一幕幕精彩的电影。在电影中，有着无数的小镜头在拍摄着每个人生活中的点点滴滴。

瞧，在儿童医院里，每天都有许多病人在等着医生为患者排除痛苦。医生和平时一样拿着听诊器给小孩看病，只见她把听诊器握在自己的手中暖热，然后再轻轻地塞入病人的胸前。就在这一刹那，我被医生的所作所为感动啦。这小小的举动，让我深深地感受到了医生对职业的敬爱和对病人的关爱。

我身边也有一位这样的陌生朋友。在社团活动中，需要剪卡纸时我忘记带剪刀了，当时特别着急，用谁的剪刀呢？在我百般焦急的时候，正好想到了她，因为不认识，所以不知道她是否会借给我。“你的剪刀借我用一下，好吗？”我着急地说。她没有回答，只是小心地从抽屉里拿出一把剪刀递了过来。我顺手接过却无言以对一一她把剪刀锋利的那头朝着自己，而把手柄那头朝向我。我本以为她是一个不爱学习，不会帮助别人对人很凶的人，瞬间，我改变了之前对她的偏见。此刻。我的心里暖暖的。

这个世界虽然很大，但真情存在每一个角落，她能赐予人们温暖，让人终身难忘。

我并不是一个技艺高超的摄影师，可我却喜欢在生活中寻觅美的踪影，珍藏在记忆的心扉中，好好品味。

瞧，这张“不要乱扔垃圾”。镜头中，一个小女孩正歪着胖乎乎的圆脑袋，举着香蕉皮像一个叔叔宣传卫生。每当我看到这张照片，总会忍不住“扑哧”一声笑出来，一个小女孩向一个大人宣传卫生，是多么可笑！不过，这也同样引人深思，小女孩的眼睛是那样清纯，那样无邪，那样天真，而那位叔叔似乎视而不见，难道一个受过教育的人连一个学龄前的儿童都不如？一个垃圾箱就在几步之外，举手之劳，何乐而不为呢？

这张照片叫“早上好”。这公园的英语角里，几个血气方刚的叔叔们正在互相问好，谈论得热火朝天。当我看到几个小男孩时，又笑了，他们用半英语半汉语交流，还有几个只会说“hello”和“thankyou”，反复说着，不厌其烦，真可爱！

再来欣赏这张照片——“育花人”。一个老师被孩子们和花丛簇拥着，正娓娓地将这一个个动听的故事，我仿佛听到了《丑小鸭》《美人鱼》的故事，看到了这位辛勤的育花人一颗永远年轻的心，我真诚的希望天下每一位老师都是这么和蔼，对了，还要有一颗不灭的童心，我——一个学生对育花人的真切希望！

我不是一个技艺高超的摄影师，可我却喜欢在生活中寻觅美的踪影，美在生活中。

又是车，我的生活似乎和车有着不可脱离的关系啊。回姥姥家，去车站坐车，那种用黑夹灰的薄膜贴住窗玻璃的，密封了的，只有售票员窗口开着的车，到处弥漫着臭闷的气息。

上了车，我找了座位坐下，摘了眼镜。这车还真是“坚固”而又“宽敞”，每上来一个人车都会左右颠一下，而且闷的无可挑剔。这种环境没人不烦的，过了一会儿，我就开始打盹儿了。车向城外开去，车厢里一片噪杂。

忽然有《常回家看看》的旋律从身后响起，我被惊醒，往后看时，竟是一个胡子拉渣的大叔，像是个外地人来这里打工的人。这歌未了，一些乘客就有些烦了，可这大叔毫不在意，依然自娱自乐。慢慢地车厢竟然安静了下来，整个车厢飘荡着他的音乐。末了，又开始了下一曲！好像是《故乡情》，这一曲大叔似乎挺喜欢，哼着哼着竟然挤出了几句歌词，似有浓浓的感伤。而我，恍惚中，那无梦的睡眠伴大叔的歌声竟让我觉得又有些奇妙的协调感。让我生出错觉：这车一下一下的颠簸该不会是为大叔伴奏？

醒来时，车已到站，下车，已到姥姥家门口，我有种幸福的感觉。

这时，我在想，在这新春的节日里，万家团聚的时刻，这位身在异乡的大叔，夹杂在这拥挤的回家做客的人群里，该又有多少不为人知的心事啊。

想像力比知识更重要，创新需要一定的灵感，下面小编整理的专业创新的名言警句，欢迎来参考！

1、科学到了最后阶段，便遇上了想象。——雨果

2、距离已经消失，要么创新，要么死亡。——托马斯彼得斯

3、致富的秘诀，在于“大胆创新眼光独到”八个大字。——陈玉书

4、创新就就是在生活中发现了古人没有发现的东西。——李可染

5、非经自我发奋所得的创新，就不就是真正的创新。——松下幸之助

6、若无某种大胆放肆的猜想，一般就是不可能有知识的进展的。——爱因斯坦

7、渐进就就是守旧。所以经营理念创新，就要反渐进，必须一步到位。——张瑞敏

8、如果学习只在模仿，那么我们就不会有科学，也不会有技术。——高尔基

9、天才的主要标记不就是完美而就是创造，天才能开创新的局面。——亚瑟·柯斯勒

10、干部怎样对市场？创与闯。既要创新创造；又要有闯劲冲劲。——张瑞敏

11、商品开发离不开创新构想，创新构想就是人类智慧中最美丽的花朵。——郭光华

12、凡能独立工作的人，一定能对自己的工作开辟一条新的路线。——吴有训

13、没有创新，就不可能有合理的，尤其就是有效的管理。——阿法纳西耶夫

14、创新就是一个民族进步的灵魂，就是因为兴旺发达的不竭动力。——

15、人类的创新之举就是极其困难的，因此便把已有的形式视为神圣的遗产。——蒙森

16、渐进就就是守旧。因此经营理念创新，就要反渐进，务必一步到位。——张瑞敏

17、随着一种观念的流行，言语创新的程度丝毫不亚于习惯改变的程度。——塞·约翰逊

18、创新――“创新”将就是以知识融合经验，提升制造科技的“核心竞争力”。——郭台铭

19、想出新办法的人在他的办法没有成功以前，人家总说他就是异想天开。——马克·吐温

20、富士康创新的四个阶段——垂直整合、逆向整合、横向整合、多元整合。——郭台铭

21、创新有时需要离开常走的大道，潜入森林，你就肯定会发现前所未见的东西。——贝尔

22、科学也需要创造，需要幻想，有幻想才能打破传统的束缚，才能发展科学。——郭沫若

23、应当热爱科学，因为人类没有什么力量就是比科学更强大、更所向无敌的了。——高尔基

24、凡事力争最好的可能性，但必须做最坏的准备。做创新的科研工作更就是如此。——王世真

25、以大小为主的创新并不改变什么，只有通过改变产品或服务的数量来推出新产品。——杨璟丽

26、开创则更定百度。尽涤旧习而气象维新：守成则安静无为，故纵脞废萎而百事隳坏。——康有为

27、有了精神的实验和观测作为研究的依据，想像力便成为自然科学理论的设计师。——廷德尔

28、太平之世无所尚，所最尚者工而已；太平之世无所尊，所尊贵者工之创新器而已。——康有为

29、如果你要成功，你应该朝新的道路前进，不要跟随被踩烂了的成功之路。——约翰·D·洛克菲勒

30、任何研究工作都应有所创新。创新的基础，一就是新概念的指导，二就是新方法的突破。——王鸿祯

31、诗歌的灵魂在于创新，即创造出使人意想不到的，惊叹不已和赏心悦目的东西。——塞·约翰逊

32、ISO9001——勇于创新——品质系统→设计/发展、生产、安装与售后服务之品质保证模式。——郭台铭

33、创新人才的基本要件――负“职责”肯领悟，勤“动手”不怕错，守“纪律”重团结。——郭台铭

34、人应当使自己的面貌日新月异，要像坚硬而有韧性的金属那样经得起任何斗争的锻炼。——列斯科夫

35、对于创新来说，方法就就是新的世界，最重要的不就是知识，而就是思路。——郎加明《创新的奥秘》

36、在科学上，每一条道路都应该走一走。发现一条走不通的道路，就就是对于科学的一大贡献。——爱因斯坦

37、创新人才的基本要件——负“责任”肯学习，勤“动手”不怕错，守“纪律”重团结。——郭台铭

38、或者创新，或者消亡。尤其就是在技术推动型产业，再也没有比成功消失得更快的了。——比尔·萨波里托

39、有一件事情就是十分清楚的：创新思想不就是那些专门从事开发创新思想的人的专有领地。——斯威尼

40、在学习上不肯钻研的人就是不会提出问题的；在事业上缺乏突破力的人就是不会有所创新的。——佚名

41、创业者光有激情和创新就是不够的，它需要很好的体系、制度、团队以及良好的盈利模式。——马云

42、蓝海战略就是以创新为中心的战略，强调的就是无人竞争的、全新的市场空间和全新的商机。——杨璟丽

43、科学研究基于同一法则，即一切事物的产生取决于自然规律，这也适用于人们的行动。——爱因斯坦

44、异想天开给生活增加了一分不平凡的色彩，这就是每一个青年和善感的人所必需的。——巴乌斯托夫斯基

45、对于一个艺术家来说，如果能够打破常规，完全自由进行创作，其成绩往往会就是惊人的。——卓别林

46、在自然科学中，创立方法，研究某种重要的实验条件，往往要比发现个别事实更有价值。——巴甫洛夫。

47、聪明的年轻人以为，如果承认已经被别人承认过的真理，就会使自己丧失独创性，这就是最大的错误。——歌德

48、观念创新就就是目标创新，目标创新就就是提出别人认为不可能到达的目标，并用创新的办法实现它。——张瑞敏

49、把每位员工经营成创新的SBU并不断经营出高素质的人才的决定性因素就就是管理者能否经营自我。——张瑞敏

50、要创新需要一定的灵感，这灵感不就是天生的，而就是来自长期的积累与全身心的投入。没有积累就不会有创新。——王业宁

51、企业的成败在于能否创新，尤其就是当前新旧体制转换阶段，在企业特殊困难时期，更需要有这种精神。——黄汉清

52、即使日本人现在也不得不超越模仿、进口和采用他人技术的阶段，学会由自己来进行真正的技术创新……——德鲁克

53、每一天创新一点点，就是在走向领先。每一天多做一点点，就是在走向丰收。每一天进步一点点，就是在走向成功。——邹金宏

54、科学给人以确实性，也给人以力量。只依靠实践而不依靠科学的人，就像行船人不用舵与罗盘一样。——丹皮尔

55、创新，可以从需求的角度而不就是从供给的角度给它下定义为：改变消费者从资源中获得的价值和满足。——德鲁克

56、科学决不就是一种自私自利的享乐。有幸能够致力于科学研究的人，首先应该拿自己的学识为人类服务。——马克思

57、科学研究工作，尤其富于创造性的意义，尤其就是要依靠自力更生。当然，自力更生并不等于封锁自己。——李四光

58、创新的表现——创新的表现（三种运作的能力上）：经营理念的创新、经营方式的创新、制造方法的创新。——郭台铭

59、作出重大发明创造的年轻人，大多就是敢于向千年不变的戒规定律挑战的人，他们做出了大师们认为不可能的事情来，让世人大吃一惊。——费尔马

60、处处都推倒这道冷漠的墙，给有创新精神的人，革新者，创造着开路，这就就是管理机关和领导人的重要任务。——阿法纳西耶夫

现在是2019年的新年。

我是一只小麻雀，今天是元旦，我准备回家过年。

我飞了起来，心想不知道我离开这么久之后，家园变得怎么样了？漂亮了吗？我想着想着，飞累了，想找树坐下来休息一会儿，我低头一看，吓了一大跳，以前的森林变成了一片树桩，房檐望去，大地上没有一点生机。

突然，我发现了一棵光秃秃的树，我想：虽然它光秃秃的，但给我休息一会儿也就够了。想着我听到了树枝上。刚想闭上眼睛休息一会儿，只见一个男孩叫了起来：“爸爸，那个是什么呀，长的好奇怪！”爸爸边摇头边说：“我也不知道。”说也奇怪，在这棵树下围观的人越来越多，人山人海。我想，我可是一只很普通的麻雀呀，在我小的时候听奶奶说，我们的同伴遍布大江南北的，可现在为什么连人类都不认识我啊？

就在我疑惑不解之时，一位长者拨开人群，说道：“这不是什么外星生物，而是已经灭绝了十几年的麻雀，不过现在它已经是稀有动物了。”

过不多久，几位身穿白色工作服的动物专家过来了，他们说：“这的确是灭绝了十几年的麻雀，它已经是世界级保护动物，我们现在要把它带走，保护起来。”说着就把我带走了。

为了不让这个镜头在现实生活上演，请大家保护地球，地球只有一个。

三月底，办公室里所有的人都很忙，科长突然问我，小党，你能汇总记账凭证吗?当然可以，我斩钉截铁的说，殊不知我的第一次汇总记账凭证竟然用了近三个小时，一次次的重复，一次次对照那些汇总过的记账凭证就是没有发现问题，后来还是陈阿姨的指导让我恍然大悟，原来汇总凭证时候不能复制，粘贴这样如果汇总错了，你永远发现不了，因为它始终是平衡的，接下来的日子里，我有一个任务，就是帮助所有的工作人员汇总记账凭证，当然这是我很乐意的工作，他锻炼一个人的耐心程度，因为一个财务人员最重要的就是要有耐心，要细心，这件事如果做好了，你以后的工作将会很顺利。

作为一个实习生在工作中没有具体的工作，所以除了学习会计业务知识外，其余时间有空的话我也会和出纳学学知识，第一次是和出纳去我们公司的内部银行去取钱，本以为我们两个人足矣，因为路程很短，也就一站路而已，结果我们还是坐公司车去。出纳的责任就是管钱，必须做到万无一失。别人一提起出纳就想到是跑银行税务局的，其实跑银行税务局只是出纳的其中一项重要的工作，在和出纳聊天的时候得知原来跑银行也不是件容易的事，除了熟知每项业务要怎么和银行打交道以外还要有吃苦的精神。想想寒冷的冬天或者是酷暑，谁不想呆在办公室舒舒服服的，可出纳就要每隔一两天就往银行跑，那就不是件容易的事了，仅仅来回的折腾也就够终生受用的了。除了跑银行出纳还负责日常的现金库，日常现金的保管与开支，以及开支票和操作税控机。说起税控机还是近几年推广会计电算化的成果，什么都要电脑化了。税控机就是打印出发票联，金额和税额分开两栏，是要一起整理在原始凭证里的。其实它的操作也并不难，只要稍微懂office办公软件的操作就很容易掌握它了。可是其中的原理要完全掌握就不是那么简单了。于是我便在闲余时间与出纳聊聊税控机的使用，学会了基本的操作，以后走上工作岗位也不会无所适从，因为在学校学的课本上根本就没提过这种新的机器，看来实习真的很重要啊!

1、捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。

2、抓住细节，诠释其深刻涵义。 所谓细节，是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑，道具的运用，色彩的调度，声音的变化等。典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。如《大转折》中先后三次出现蒋介石的背影，每一次出现都预示着******军队下一次的失败，通过三次背影的刻划，将蒋介石政权日薄西山的局面富于象征性地体现出来。

3、立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。

4、要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品必须坏处说坏，好处说好，还要知入论世。他说 倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评《情深深雨濛濛》时，有一位同学冷静地指出编导将荧屏中的军阀（如萍、依萍的父亲）形象拔高了——他遇见美丽的女子就抢来作为姨太太，可原因居然是她们像自己的初恋情人。

5、要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。

开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。

叙议要结合，突出评论。影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。

设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题--揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题--点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。

[观后感及影视短论的写作技巧

人的眼睛就像生活中的一个小镜头，走到哪里，都可以记录着生活中的种种琐事。就例如以前小时候在我去上学的路上看到乞丐在要钱、还有人们在街边唱歌。这一件事也是发生在我去上学的路上。

有一天，我一般上学都乘公交车，我坐在公交车上，看了看周围的人群，哇!车上好多人那!然后在欣赏周围的美景，好美的风景呀!这时候，第一站到了。有一位年迈的老奶奶，拿着拐杖，他的眼睛扫了一下周围，没有座位了，她叹了一口气。这时我心里想：“到底要不要让座位给这位老奶奶呢?不让，又显得很不尊重老奶奶。让嘛?到学校又很远，怕我的腿支撑不住。到底让还是不让?”这时我听见我旁边的两位叔叔在说，我仔细一听，他们也说起给老奶奶让座位的事情，一位叔叔说：“前几次，我让了座位给一位老爷爷和一位老奶奶坐，德纳他们坐了我的位置连一声谢谢都不说，实在让人生气!不让!”另一位叔叔则说：“我也让了位置给比我大的人，但我从来都不计较人家说谢谢，就算人家说谢谢，我也说不用谢，我觉得我不是为了人家说谢谢，我才让位，所以我该让!助人为乐我也很开心。”

这时，有一个洪亮的声音：“老奶奶，这座位我让给你。”原来是一个学生，他面带微笑的说，老奶奶连忙说：“谢谢!这董事的孩子，值得表扬。”我的心里想：“这真是一个懂事、尊敬长辈、乐于助人的孩子。”我对他的印象非常的好。但我又想：“如果我刚才我能抢先一步，给奶奶让座，这样不是奶奶夸我，满车的人夸我，爸爸妈妈也夸我是一个助人为乐的好孩子吗?”

这时候，就用我的眼睛记录下来了这一场景，我对他的印象渐渐深刻了，因为我也知道，他是一个懂事的孩子。

生活，宛如一部情节曲折的电影，一个个精彩的镜头，便组成了绚丽多姿的镜头。我热爱生活，也热爱生活中的一个小镜头，它使我受到教育，受到启发。

那一次，我独自坐公交车去外婆家，到半路上来了一位老奶奶，拄着拐杖，靠着扶手，慢慢地在通道上行走。她向四周环顾了一下，发现没有空位。她叹了口气，站在了我旁边。

我被吓了一跳，又开始犹豫不决：让还是不让？心底好象有两个小人在争辩：“一定要让，助人为乐啊！”“可是离外婆家还远着呢！如果让位，脚受得了吗？”“不让对得起胸前的红领巾吗？”“有些人让座了，受益人连一句谢谢都没有，不让！”“难道让位只是为了一声‘谢谢’吗？让！”“不让！”“让！”“不让！”……

正在我犹豫不决时。从后面传来一声充满诚意的声音：“老奶奶，坐这儿吧！”循声望去，一位大约17岁的男孩从座位上站起来，走到老奶奶身边，又搀扶老奶奶坐到座位上，自己却站着。老奶奶夸奖道：“这孩子真懂事啊！”这时，我恨不得立马找个缝钻进去。在车上的几位年轻人也羞愧得低下头。

这个镜头使我受到很大启发，也使我受到很大教育。助人为乐是一种高尚品质。倘若每个人都能像让座的人一样助人为乐，社会又何愁不和谐呢？

[生活中的小镜头500字作文

20多年前，《大话西游》横空出世，当时争议声颇虽大，却凭借过关的水准，逐渐被时光洗练出来，成为了永恒的经典。如今回头去看，当时影片中充斥的对喜剧传统的解构、对后现代文化的拥抱，与那些脍炙人口的台词、形象的人物和永恒的画面一起，让粉丝至今对其难忘，抱有着一种膜拜。

如今，在所谓IP大行其道的资本时代，借用《大话西游》这个大IP，消费粉丝们的情怀来套取点资本就成了资本家和电影商人们最乐此不疲的事情，于是《大话西游3》的拍摄与上映，其实本来就是个顺理成章的事情。

但问题在于，刘镇伟似乎是被《大话西游》吸光了灵气，在那之后就甚少有作品能在及格线上，港影北上之后，刘镇伟更是成为了彻底沦落的代表人物。翻翻近十来年他导演的电影，几乎没有什么好评作品，可见其保持自己创作水准的能力之高超。

所以，对于这部他自编自导，启用大量内地二三线明星出演的《大话西游3》，就实在是让人担忧的很，而事实证明了这种担忧，正确的很。刘镇伟这次不仅维护了自己圈钱烂片导演的地位，而且还彻底毁了“大话西游”这四个字的神圣感。

群魔乱舞的演员

《大话西游》的成功，很大程度在于演员。在港影全盛的年代，周星驰的癫、朱茵的纯、莫文蔚的痴，都成了难以逾越的高峰。在某种程度，角色和演员达成了合一。因此，《大话西游3》的演员表，在一众粉丝们看来，相差甚远。

至尊宝这次选了韩庚，如果放在五年前，或许还能让人理解。但现在，这是wuli凡凡和鹿晗一统天下的时代了，发际线不断退后、又退出了歌坛奔向影坛的韩庚，早已经被证明已然过气，既没了颜值，更没有演技。在《大话西游3》里，各种过度夸张的表情被特写镜头无限放大，一个粗俗又没用的至尊宝，真的可以赢得观众嘛?

韩庚表情过度夸张

至于唐嫣饰演的紫霞仙子，同样也是让观众痛苦不堪。电视和电影其实是两种不同的影像系统，对演员表演的要求也大不一样。唐嫣如果作为电视明星还能在小屏幕上吸引一些粉丝们的话，大银幕对表演细节的要求，就有些在唐嫣演技的掌控之外了。紫霞仙子是个内心很复杂、情感很充沛的角色，但在唐嫣的演绎之下，却在傻白甜的道路上越走越远。原本回眸之间震慑众生的深情，在《大话西游3》里，成了尴尬与生硬的放电。

唐嫣版的紫霞仙子成了傻白甜

但要按照木桶理论的话，唐嫣还算不上这部影片里最差的那个。什么铁扇公主，牛魔王的妹妹，乃至于玉帝等等，全部都让观众莫名心酸，或许他们的价值就在于衬托唐嫣。

立不住的剧情

《大话西游》的故事，既是喜剧，又充斥了悲情。角色本身的双重性，推进了这样的故事设定，所以观众为爱情的一万年感动，也沉迷在落日下那两个朦胧、浪漫的身影，更别提，《大话西游》里还有对宿命、对佛道等等问题的涉及，增添了影片的厚重。

但《大话西游3》里，这些构成经典的东西，却大都不见了。

或许为了简化故事和表演上的难度，《大话西游3》里，所有原本带着哲思的东西，都用所谓“天书“来进行解释，立马将《大话西游3》变成了一部低智的商业片。于是，原著中所蕴含的那些求之不得、无奈错过、身不由己的无奈宿命感，在《大话西游3》里荡然无存，这叫观众如何有效地移情。

所以，虽然宝剑、英雄和美人依旧，但却再也造不出那份情感。失去了这个基础的《大话西游3》，所做的一切就失去了说服力。

紫霞和至尊宝的关系做了很大的改变

紫霞和至尊宝的关系，《大话西游3》做了很大的改变，却又没给出什么让人信服的由头。而故事的重点，似乎又更倾向于六耳猕猴和青霞，至尊宝却成了个配角。但在《大话西游》里，至尊宝才是那个最关键的、串起所有角色的人物啊。这都不说，唐僧在《大话西游3》里居然成了六耳猕猴的儿子，这脑洞未免有点太大。

其实，《大话西游3》用没有逻辑的剧情试图去解释前两部的疑点，但经典，真的需要这样的解释嘛?

媚俗的各类细节

《大话西游3》的烂是成体系的，从外到内，由表及里，细节上的问题真正让这部影片溃不成军。

蜘蛛精和白骨精血盆大口和恐怖的造型，显然是在追求某种视觉刺激，夸张的演绎增添了不适感。3D效果先放在一边，就影片中那些特效，真有一种回到单机游戏年代的感觉。

红孩儿的发型充满了非主流质感，而风火轮甚至被改造成了两个陀螺，三味真火居然要靠鼻血才能烧得起来，这红孩儿也真是个血槽永不空的小娘炮。

《一生所爱》虽然经典，也也架不住《大话西游3》ktv式的呈现方式，唐僧、至尊宝、紫霞、牛魔王还有牛魔王的妹妹，共同唱响了这首爱情圣歌，末了还补充一句雷人台词。

至于阿凡达这样的流行文化梗和网络老梗，以及美瞳和各种美颜滤镜的使用，真的让人异常无奈。

电影还用了“阿凡达”这样的老梗

看得出来，刘镇伟或许想再度去解构曾经的经典，同时利用当下的流行文化去重塑一个新故事，但珠玉在前，星爷在上，这份改编的真正权利，显然并不属于刘镇伟和资本。

套用那段经典的台词，如果上天能够给我一个任意打分的机会，我会对《大话西游3》打零分，如果非要在这个打分上加一个期限，我希望是……一万年……

最后，还是很心疼我那43块一张的电影票。

可以展现出您的长处，能增加获得面试的机会。只有能体现个人聪明才智的求职信，才能帮助你顺利地谋求到一份理想的工作。那么，专业有哪些呢？

写作思路 求职信也是交际的一种形式，它可以反映出一个人的专业水平，从用人单位的角度出发考虑问题是使求职信产生积极效果的重要方法。求职者应该采取换位思考的方法，通过分析用人单位提出的要求，了解他们的需要，然后有针对性地向他们提供自己的背景资料，表现出自己独到的智慧与才干，使他们从你的身上看到希望，并做出对你有利的决定。

写作原则 根据求职的目的来布局谋篇，把重要的内容放在篇首，对相同或相似的内容进行归类组合，段与段之间按逻辑顺序衔接，从阅信人的角度出发组织内容。信件要具个人特色、亲切且能体现出专业水平，意思表达要直接、简洁，书写要清晰、简单明了，内容、语气、用词的选择和对希望的表达要积极，充分显示出你是一个乐观、有责任心和有创造力的人。

求职信的诸多不宜 不宜太长，一封求职信不能多于一页。不宜有文字上的错讹，切忌有错字、别字、病句及文理欠通顺的现象发生。不宜是的翻版，应与履历分开，自成一体。

写求职信要坚持实事求是网络版的原则，用成就和事实代替华而不实的修饰语，恰如其分地对自己进行。要突出重点，针对某一单位的某一职位而求职，效果会更好。文字要顺畅，字迹要工整，求职信是用人单位对求职人的一次非正式的考核，用人单位可以通过信件了解求职者的语言修辞和文字表达能力，可以说求职信是用人单位对求职者取得第一印象的凭证。

求职信正确的写法 第一部分写明你要申请的职位和你是如何得知该职位的招聘信息的。第二部分说明你如何满足公司的要求，陈述个人技能和个性特征。第三部分表明你希望迅速得到回音，并标明与你联系的最佳方式。第四部分感谢对方阅读并考虑你的应聘。每封求职信应以针对适合雇主而精心设计，以此表明你明白该公司的需要。求职信还应包括与你所取得的成果及解决的问题的事例，这些事例与你所申请的工作类型相关。

求职信应是寄给有职位的某一特定的人， 使用高档纸书写，仔细校对，避免打字或语法方面的错误，要自存副本档案。

今天看到的《天堂的孩子》还是我第一次看伊朗电影。我觉得这部电影算得上是咱看过的电影里边最有意思的一部了。影片以一个贫困的伊朗家庭里的两兄妹作为主人公，真实的再现了他们穷苦的生活，片中哥哥万阿里不小心弄丢了妹妹莎拉仅有的一双本就破烂不堪的鞋子，为了不让父母发现，他想尽办法安慰妹妹，并在这中间发生的一些事情……

我觉得这部电影拍摄的特别真实，几乎原生态的再现了伊朗平民家庭困窘的生活。生活是最好的老师，在这样一个贫穷的家里长大，两个小主人公从小就学会了帮助家人做家务，一双对他们来说异常珍贵的鞋子不幸丢失，妹妹再没有可以穿的鞋子去学校，只好整天穿着哥哥的球鞋去学校，下了学后再早早的跑回来和哥哥换鞋，这样哥哥才能去上学，每次都是急急忙忙的跑步的身影，每次都是长长的巷道，哥哥在那里焦急的等着妹妹来和他换鞋，然后再快速的跑着去学校……即便是这样的困窘，但他们却一直保持着乐观的心态，嘴角时刻保持着笑容。不得不提的一点是：两个主人公的面部表情实在是丰富，将所要表达的内容完全的表现在脸上。片中还有一些邻居互相帮助的场面，感觉还是很温馨的。

就这样兄妹俩每天匆匆的换鞋，不停地跑来跑去……最后，一次机会出现在了他们面前：获得赛跑比赛的季军就可以得到一双球鞋作为奖励，以前不停地跑步在这个时候总算派的上用场了，但是在最后戏剧性的是：一直盼望跑第三名的万阿里竟然得了个冠军……终点，他只说了句为什么不是冠军……

生活中有许多小小镜头，都值得我们珍藏，细小的镜头值得被我们发现、记录，甚至给予我们一个道理。

入冬季节，世界越加变得黑暗，在偏远的院子角落，残枝枯叶哀嚎着。痛苦的呻吟声传遍了整个院子，使气氛分变得空虚、诡异。

黑暗笼罩着颓废的世界，丝毫没有一点生命的迹象，寒风吹过，孤零零的枝干颤颤咧咧地瑟瑟发抖。

当北风准备继续呼啸时，一朵娇嫩、小小的花从指尖冒出，散发着淡淡的清香。世界凝视着她，冰冷的目光像寒光一样洒在她身上。花儿露出了灿烂的微笑，他希望用娇小的身躯照亮整个世界。

孤独伴随着空虚而来，四周都是黑暗一片，唯独那淡淡的清香。她默默地苦等着，渴望上帝能够眷顾她。

盛开的花渐渐变得软弱无力，花瓣也垂了下来，失去了生机。但她依然想用笑容征服所有人。时间慢慢地流逝，她的笑容僵住了，身体也麻木的不行。就像她快要放弃时，顷刻间，所有的花都一起盛开了，朵朵紫中透着粉白的花，一团团，一簇簇，合抱着条条刚刚活软起来的春枝儿，在微风吹拂下，温柔地舞动着，起起伏伏地如一片漾着香波的花海。在那一瞬间，那朵小花也落了下来，她的一生，并不完美，也并不快乐。众多花儿里，她也不是最大的，也不是开得最艳丽的，更不是笑容最甜美的。但，她这一生，却是最有意义的。

生活，是一个万花筒，像一个五味瓶，像一个七色花，小小的发现，给予的一生的利益，每个镜头，都值得我们去观察，去体会，使生活变得更加有意义。

在亚运会开幕式上，在三位领导致辞期间，在众多媒体的镜头里，她始终一副灿烂笑容。在视频网站上，“微笑姐”片段被频繁点击回放。她是广州亚运会颁奖礼仪专业志愿者，曾以优秀的表现完成全部培训课程，她叫吴怡。她的使命既简单又艰难——在一切场合保持微笑，展示东道主的热情和东方女性的魅力。网友说，她出镜时间如此之长，笑到面部僵硬，双手坚持交叉小腹前，几乎抽筋，太难为她了。她却诚恳地答说——不知道自己被拍，都是训练有素的结果。

我很自豪，因为我拥有一个温暖幸福的家：慈祥的爷爷奶奶、豁达知理的爸爸妈妈，培养了富有爱心、热心公益活动的一个小女生，那就是我。

做好本职工作要从现实做起，从自己做起，勇于主动承担工作责任，不知难而退，对工作尽心尽责、乐于奉献，注重自身能力的培养，加强学习，提高业务能力和自身综合素质。充分体现团结、拼搏、奉献、创新的企业精神。结合企业特点和企业文化，树立自己正确的事业观、价值观，规范自己的行为，为企业增光添彩。

除了学习之外，我还积极参加各种社会实践活动。我曾担任班级的宣传委员，组织了几次班级和学院的公益活动：如青年志愿者助残活动，向孤儿院儿童献爱心活动等。组织这些活动以及和活动中和成员的相处让我学到了很多东西，对培养自己的能力和人际关系的处理有很大的好处，为我更快的走向社会提供了良好的平台。

怀着饱满的热情、坚韧的性格、勤奋的态度，展示自我，挑战自我!希望贵公司，能给我这个机会，相信我与同事们的一起努力一定不会辜负各位领导的期望。

我叫应届毕业生求职网，毕业于xxx大学酒店管理专业。我是一个工作认真负责、积极主动、善于团队工作的人；思维严谨；拥有丰富的酒店管理工作经验，任职期间组织过各项大型接待、美食节活动，管理宴会销售及组织大型宴会是本人工作强项之一。

具有高星级酒店餐饮领域的全面管理能力、协调能力、运作能力和创新能力；有高星级酒店筹建直至酒店正常运作之良好开拓经验；熟悉各类酒店系统管理软件的运用。对餐饮财务管理和成本监控有较强的工作能力！能根据企业的实际情况，统筹制定实用有效的餐饮管理和内部控制制度，从而使企业管理走向制度化、规范化和现代化。

大学四年是我思想、知识结构及心理、生长成熟的四年。在大学期间，我认真学习专业技能，掌握了较强的专业知识，并把理论知识运用到实践中去，获得XX年xx月暑期“三下乡”社会实践活动论文一等奖和xx年xx月湘潭市第四届大学生科技创新竞赛一等奖。我在学好本专业的同时，并自学计算机知识，在熟练掌握各种基本软件的使用及硬件维护过程中，有独特的经验总结。顺利通过国家人事部组织的全国专业技术人员计算机应用能力考试。同时，我发扬团队精神，帮助其他同学，把自己好的学习经验无私的介绍给其他同学，共同发展，共同进步。

去年，我以优异的成绩与表现，光荣地加入了中国共产党。加入这个先进的团体，是我人生的一次升华。在保先教育中，我更是严格要求自己，带领身边同学，一起进步。曾获精神文明先进个人称号。在参加义务献血后，让我更加懂得珍惜生命，热爱生活。假期中，我根据专业特长，在电脑公司参加社会实践，这对我的经验积累起到了极其重要的作用。考取了机动车驾驶执照(C型)。对即将步入社会的我，充满了信心。

怀着饱满的热情、坚韧的性格、勤奋的态度，展示自我，挑战自我!希望贵公司，能给我这个机会，相信我与同事们的一起努力一定不会辜负各位领导的期望。

将来的工作是对我知识的检验，也是对我人生的挑战。我会在工作中不断地完善自己，提高自己，适应工作的需要。所以我希望找一份与自身知识结构相关的工作，如网络出版、多媒体制作、印前处理，可以有更大的空间来证明自己，发展自己!

[酒店管理专业大学生面试自我介绍

“嘀——”老妈打开洗衣机，正准备洗衣服，我一个箭步冲过去，使出“葵花点穴手”，关掉电源。“不许用洗衣机洗衣服，既浪费水又浪费电。”老妈的脸顿时拉下了半尺，我又补充道：“难道你忘记咱家的《节能条约》了？”老妈见硬的不行，只好使出“温柔大法”，一把搂住我，说：“乖儿子，就让老妈用洗衣机洗一次，就一次。下午带你去吃肯德基。”“不行！”我丝毫不为所动。老妈只好一边叹气，一边拿出盆子洗衣服。洗完第一遍，老妈刚想把水倒掉，我大喝一声：“别倒！这水还可以冲马桶。对了，洗衣服的水还可以用来拖地。”“遵——命——”老妈拖长了声音回答。

咦，怎么有滴滴答答的水声？我得赶紧去看看，是谁这么大胆，竟然没把水龙头关紧。本卫士来也！

香港是一座既现代又传统的城市。在香港旅行的几天里，我每天都见识着这座城市里数不尽的小镜头，有高大气派的大楼，有诱人的各种美食，有奢侈品的汇聚……而我最喜欢的，是地铁站里的小镜头，它们展现了香港人的传统。

一进入地铁站，只见里面的人像在小跑步一样，匆匆而来又匆匆而去。低头看看，一双双花花绿绿的鞋子在我眼前闪过：红的、白的、黑的……运动鞋、皮鞋……一个小伙子的鞋带松了，他却顾不上，仍在踱步思考，好像有一件天大的事必须由他来搞定一样。

来到人工售票处，买票的人安静地在黄线后依次排队等待。一位扎着麻花辫的姑娘似乎等急了，眉头皱了几下，从包里拿出一个笔记本，津津有味地读起来，厚厚的眼睛快落到鼻梁上了，她却仍然紧紧盯着手上的笔记本，一字一句读着。

进入等候区，那里的人眼光里，满是期待、焦躁……一位年岁已大的奶奶正拄着拐杖等候地铁。只见她两鬓斑白，头发却梳理得一丝不苟，衣着干净整齐，老花镜镜片光亮得一丝杂质也没有。她的手里拿着一张英文报纸，在她看来，等候地铁的时间是一定要用来读报纸的，看着这一幕，我的崇敬之情油然而生。

我知道，这些来去匆匆的人一定都是对未来充满憧憬的，他们有“今日事今日毕”的习惯和合理安排时间的意识。地铁站里的小镜头，让我看到了最美好、最文明的香港，我也默默祝愿在我的城市，也会尽早有这些小镜头的出现。

（一）土地

这部影片，气势恢宏很大程度上归因于西部片特有的自然景观。土地（land）一词在电影中多次出现，是一条线索。

在影片开始，男主角的父亲——一个没有土地的爱尔兰佃农在与地主的混战中中弹死，临终前告诉其中一个儿子即男主他很奇怪，当然老爷子还嘱咐了一句重要的是土地。地主与佃农的矛盾也不是一天两天了，男主角约瑟的兄弟都知道不该努力耕作为别人提高收成，但他们所做的全部就是纵容自己的懒惰，给游手好闲找到了很好的理由。男主角准备杀死地主，夺回土地，为父报仇。在浩浩荡荡的父老乡亲饱含深情的脱帽送别中，他踏上了复仇的征程。夺回土地是男主角初入征程的最初原因。

他阴差阳错的结识了仇家地主的女儿。热爱冒险、接受了新鲜思想的女主角迫切渴望摆脱旧时乡绅的生活模式，尤其不能忍受淑女们不得不遵从的清规戒律的束缚，想要逃离可以预见的像上一代女性那样乏味的人生。怀揣着美国梦的她，拿着写有“俄克拉荷马州land for free！”的宣传单，半夜爬窗子找到了男主角，要求他作为侍从同美国。杀死地主夺回他家耕作的土地所有权的希望破灭后，土地一词带着几分隐痛萦绕在男主角心头。听到土地一词，他的眼睛亮了，又黯淡了下。可能觉得女主角太不靠谱，我猜想更多的是之前二十年来在父辈们乡邻们的言行为他建构出的朴实的阶级观念：地主是恶的，地主的女儿自然也是不足信的。次日男主角在与人决斗的千钧一发时刻上了女主角亲自驾驶的马车。架！一声带着流浪与冒险的喜悦的命令，女主角载着费力跳上车的男主角出发了。 他们，分别地，要寻找自由，寻找属于自己的土地。寻找属于自己的土地，获得土地，在属于自己的土地上无拘无束自由自在的生活是他和她分别地目标。

乘船抵达美国以后，刚一上岸，映入他们眼帘的是一片杂乱破败，几个招揽生意的小鬼。女主角得体的淑女服饰与那一片混乱格格不入。轻信的她遗失了精致的银匙，散落一地，被哄抢一空。这就是理想与现实的落差。不是一到达彼岸就有大片的土地和璀璨的前程等待着你。就算在那个美国梦的年代，也只有最勇敢最有谋略运气最好的人才能梦想成真，每个年代都是如此。他们为了攒够俄克拉荷马圈地的路费，开始用辛苦劳作赚钱，住在妓院里一间鄙陋的小屋。养尊处优的贵族姑娘成了拔鸡毛的女工，被粗俗的男人戏弄。她一直都保持着自己的尊严，显得与众不同。题外话，这就是富养女养出来的自信与骄傲罢。而且我在想，有梦真好啊，年轻真好啊，那么艰苦的工作都可以幻化成一步步靠近梦想的喜悦。自由比什么都重要。这么执着的追寻自由，享受它所带来的快乐，不惜遭受世俗的痛苦，值得钦佩。因为在此时此刻，我们就有很多人不惜牺牲自由，委身于一份他人眼中体面的工作，一种安全而平庸的生活方式，获得世俗的类似快乐的东西。后来男主角得到了拳击手的工作。其实这种残忍的活动和古时候罗马斗兽场人兽决斗没什么区别，供那些闲得无聊以暴力为乐的有钱人取乐罢了。一开始只是为积攒路费而参与角斗的男主角，慢慢被意外而来的巨大胜利及与之相伴的荣光冲昏了头脑。终于在女主角带着醋意的夸张的展示中，明白了他一直以来所做的，和她正在做的一样，都是在牺牲尊严带着虚假的荣耀走在背离真正的理想的路途中。他在决胜一击中落败了，她心疼她焦急她不离不弃，她发现自己爱上了。而他早就爱上了她。可是阴差阳错了，他为了挽救她的生命，还给她他认为她本该拥有的美好安定的人生，离开了他。影片在这儿，用了煽情常用桥段：风雪交加夜，一个饥寒交迫似乎将永失所爱的落魄英俊年轻人，带着累累伤痕踉踉跄跄，拖着脚步漫步目的在漫天飞雪中踽踽独行。似乎天地间就这么一个孤独的受伤的不倒的年轻帅哥，和无尽的远方。

这一段看似与土地无甚关联，我觉得如果用土地这条线索来串联的话，则展示了在找寻土地的过程中，他们的困惑与迷失。人离开了土地，失脚踏实地的安稳感，变得轻浮起来。不过更多的好像还是寻梦过程中的迷惘和挫折。

男女主角不期而遇于俄克拉荷马肥沃的土地上。在这之前，男主人公做过劳工，终日挥洒汗水，漫步目的的消耗生命。在挤满了神情木讷、眼神疲惫的劳工们的车厢中，只有男主角的眼里熠熠生辉。与他们不同的是，他还有一个土地的梦想，还有一个心中没有黯淡而越发鲜活起来的她。她回到被烧光宅邸，来新大陆寻觅土地，从头再来的，父母的怀抱。发现梦想似乎还是那个梦想，只是隐隐变了味道。原来她想要的并非土地本身，而是远方，似乎也不是远方本身，而大致是一种按自己意愿无拘无束生活的可能性。他们意外又意料之中的相逢于圈地竞赛前的一个黄昏。大海一般蔓延的荒原上，黄昏有一派长河落日圆的气质。简单交谈后两人似乎成了熟悉的陌生人，熟悉的情景已恍如隔世。我臆断在那个暴风雨前的安定的黄昏，她已经默认了父母安排给自己的生活；而从他快乐与自信的心态中，我看到了他彻底重燃了获得土地，尤其是赢得她的热情。

影片最后是全片的高潮。飞沙漫天中，无数男女老少齐策马扬鞭。摄影从多个角度俯拍、仰摄，节奏明快，音乐荡气回肠，一气呵成。（后来在上看到这部电影配乐被评上了金酸梅奖，大概是配乐有些俗套。比如该荡气回肠的时候，果然就荡气回肠了起来。）这些来自欧洲各国甚至更远的地方人们，为了一个土地梦汇集在一起，采用十分原始的方式，平等竞争。抢跑者，死。我看见野性的力量，土地与人之间紧密的联系，在那一时刻显得水乳交融，从未改变。原来工业文明并没有摧毁土地与它所孕育出的人类文明间的纽带。

我想，影片以土地为重要意象和线索有如下几个原因。

第一，赋予该片一些典型的西部冒险传奇色彩。在可以看到地平线的蛮荒的原野，具有传奇色彩的牛仔跃马驰骋持枪格斗。这样激烈的场面在这部影片中虽不是主要情节，但在影片片尾的高潮之处，cowboy的称呼多次出现被用来戏谑男主角。奔马、荒原、地平线、勇敢无畏的冒险家开荒者们、地理上的西部地区这些元素都很有西部片的传奇味道。在再现历史的真是写照之上，创造着一种理想的道德规范，反映美国的民族性格及精神倾向。

第二，对老移民的致敬和对逝的文明的追思。爱尔兰开荒者背井离乡来到这片蛮荒又富饶，充满可能性与生机的土地。慢慢地旧有制度被摧毁，老文明随风而逝。《乱世佳人》的开篇字幕，以火红的似血残阳下肥沃的土地为背景，滚过字体“Once upon a time, in a place called The Old South..."There once was a land of Cavaliers and cotton fields called the Old South. Here in this pretty world Gallantry took its last bow. Here was the last ever to be seen of Knights and their Ladies Fair, of Master and of Slave. Look for it only in books because it is no more than a dream remembered, A Civilization Gone With The Wind" 。很久很久以前，在一个被称为老南方的地方......一代文明随风而逝。我认为《远离家园》这部影片也有类似的情怀于其内。不过它所怀恋的倒不是美国南方传统的奴隶制度，那种制度庇佑下骑士、淑女、富庶、安宁的白人庄园主的生活；而是一种久远的流淌在每一个老移民后代的美国人血管里的对自由、平等的向往与追求，是一种冒险、开拓的精神，从一无所有背井离乡，到丰衣足食落地生根。对，是落地生根而不是衣锦还乡。他们是抛却了过这一枷锁的人们，离开的是旧的制度、腐朽的没落的生活方式、顽固保守摇摇欲坠的阶层。他们用双脚发现，用双手创造，一个属于自己的家园，一个真正的家乡。从此乡愁只是对精神对富饶的土地，平等的机会，白手起家的野心与生命力，乐观开拓的意识的一种深重的执着的依恋。而不是对出生成长的地理意义上的故乡的留恋。我觉得这是一种很豁达的情怀，是理想主义，非常感人。

第三，爱尔兰人的土地情怀乃至人类共通的怅然的乡愁，这与第二点对逝文明的追思有一些共同点。土地带着温暖、带着爱意，哺育了大地之子，慰藉了精神。1939年费雯丽版的《乱世佳人》影片中给我留下深刻印象的情节之一就是，在大橡树下，火红的天空，赤色的土地，遥远的地平线上，美国南方棉花种植的塔拉庄园的老农场主，这位老爱尔兰移民，告诫自己的女儿土地是世上唯一真实的东西，是唯一留下的东西。这儿蕴藏着朴素的智慧，朴实的情怀。 亚特兰大的红土地给了斯嘉丽鲜红的心，遭到了战火、失了亲人与爱情，失了以往繁荣生活的她，手里紧紧地握着一捧塔兰庄园的红土。想起父亲的话“有一天你会明白的，只有泰拉的土地是永恒的，它永远不会背叛你。” 斯嘉丽悲伤的脸庞上慢慢又重现了往日倔强的神色，并说出那句经典的“毕竟，明天又是新的一天”——是土地给了遭遇沧海桑田的她勇气和力量。我认为在这一情境中，土地跟自由相关。土地仿佛赋予了人们自给自足的自由，你用双手殷勤侍奉土地，它自会回馈你以衣食。被赋予了这样的自由，人们才得以有了不依靠他人的骨气，一种不服输的信念。写到这儿我又想到了许多复杂的政治因素。土地对每一个人都是平等的，可土地上的人与人之间却是不平等的。比如《远离家园》中的男主人公和他的家人，在爱尔兰就是地主家的佃农，耕作的土地不属于自己，土地对他辛勤侍奉的馈赠绝大部分都要上缴给有了钱买了土地的地主。这还是在相对地广人稀的地方，完全由制度造成的不平等。还有部分人为部分自然因素造成的问题。比如在中国的土地制下，不管是农村村民还是城市居民都没有权利获取属于自己的土地。所以，我觉得我们中国人对土地的感情，更多的是诗化了的田园牧歌般的情怀，禁不起推敲，其中好像有许多需要深思的内容。另外，老师讲课时常常提及的诗人海子的诗中也经常出现“大地”、“土地”这样的意象。在海子的诗歌生涯中，“土地”始终与这位传奇诗人息息相关，他从土地中获得灵魂的立足，从土地上洞悉劳苦大众的命运，从土地里感悟人生，知晓自然之美。当然他也为土地困惑与心痛，《亚洲铜》最具代表性。面对工业文明对大地的摧残，面对社会底层的痛楚，海子无时无刻不在土地上反思、质疑、探索与自愧。这是一种深深的、深深的乡愁，仿佛人们共同的、历史的乡愁。漫长人类历史中，我们至少经历了数千年不等的农耕文明，更不要说之前漫长的奴隶制文明，以及历史学意义上的文明产生前的漫长的百万年。在这些时光里，人们的一切都来源于土地，大地似母亲，为人类提供了赖以生存的一切。只有从最近两百年以来，这段在漫长人类上仿佛一瞬的时间里，爆发了工业革命。之后，人类的发展似乎呈指数图像一样突然大幅提速。而人们还没有跟上这样的速度。卓别林的《摩登时代》辛辣又心酸地嘲讽了资本主义制度下失人性麻木机械的人们。弗洛伊德精神分析理论的重要批评者与改良者霍妮撰写了大量着作，比如《我们时代的神经症》，旨在阐释“现代人”的“焦虑”，等等。我觉得这都是一种对离开了土地的人们，在新生产关系下，新人际关系，新人与自然的关系下所产生的迷思。人类，这些大地的孩子，仿佛都成了迷路的孩子，被钢筋水泥架在了空中的我们感到一种由心发出的混乱的鼓点，一种深深的不安。

目前，许多发达国家，特别是北欧一些国家，人们开始慢慢回归土地，等一等被飞速发展的物质抛下的灵魂。比如芬兰，芬兰人普遍热爱自然，他们采摘森林里的野莓、蘑菇，有钱了就在森林里买下一块地，盖上小木屋。我又在想，这是不是一种安于现状使人类发展迟滞的小农意识。我们中国在近代史上就吃过这样的亏，自己自足的小农经济最终成为了阻碍资本主义发展的原因之一，最后是中国落后于世界发展的大潮。可是人类就这样漫无目的的发展下吗？我不确定这是否出自我们本心中的自由意志的选择，还是一种注定的天命中业力因果的安排。先回到发达福利制国家回归自然回归土地的问题。似乎我们都不用读书了，直接到乡下和土地在一起，面朝黄土背朝天。直接回到小农经济，或者干脆回到原始社会也不用那些现代文明下的焦虑了，那些都好像是富贵病。我又猜测，芬兰人乐于退居森林筑木屋享受祖先一样与自然同乐的快乐，和比如我国农村地区尚得不到有尊严的生活的人们之间的区别，一是物质丰富程度的区别，二亦是非常重要的一点是人文素养及其所赋予人的情怀。想起上课时老师提到过人在独自旅行（而不是旅游）中常能感受到一种与自然直接对话的孤独，这种孤独不是每个人都能承受，这种直接与自然对话的美也不是每个人都能享受到的。隐居避世与自然为伴以土地为亲的生活需要非常丰富的内在世界、精神储备。有了这些当你独立于天地之间时才仿佛能同古人交流给来者启示聆听自然的心声。同样的景色，在博学的游客处是一曲壮丽的诗篇，在景区售卖矿泉水的牧民的幼子那儿则是他迫切渴望逃离的藩篱。当然，我觉得这里还存在其他因素影响。比如，随时抽身离的自由。它使人能更轻松自如的浸入。

土地给人以慰藉；土地给人以温暖的安全感；土地是希望的、有生命力的。它养活了我们的祖祖辈辈，是万物生长的最基础。”种瓜得瓜，种豆得豆“，“春种秋割”，这是农民纯朴的智慧。土地给我们以立足之地，以家园，以生命。

"土地死了

用欲望能代替他吗？"

——1987.6 海子

（二）其他

a.远方

片名为Far and Away，主要译名有《大地雄心》、《远离家园》。一种远走高飞的洒脱和故事感呼之欲出。这部影片很浪漫，男女主人公得以到达他们理想的彼岸，开始自由快乐的新生活。可是现实生活中，你想要的远方很可能永远也到达不了。我发现年代越靠近现在浪漫的理想的影片就更少，而更多的是带着些现实主义的寒光，温情里都透着残酷的影片。也许观众都看透了，没有哪儿就是世外桃源，让你到了那里就能获得想要的生活。比如2008年出品的，凯特温斯莱特与莱昂纳多主演的《革命之路》，比如2009年出品的《成长教育》。这两部影片其实没什么共同之处，有趣的是都提到巴黎，仿佛巴黎是全世界人的故乡。可是巴黎本身并不能给你你想要的一切，幸福感只能来自你的内心。和你的梦想有关系的，和你所想象的自己有关系的，才是你的故乡。 这样的电影使能使人思考，让可怜的主人公做了你想尝试的生活方式的小白鼠，不过让人心情沉重。生活已经够使人纠结了，所以我更爱看八九十年代，人还透点纯真的傻气的浪漫的理想主义的电影。

b.生命力

《远离家园》这部影片中随处可见的野性与生命力是最使我感动的。不管是爱尔兰荒原森林，还是刚建国不久的美国，亦或西部被夕阳余晖染红的一色天地，或者年轻美好的男女主人公，等等景物人事都展现出充满希望而激动人心的勃勃生机。全部值钱的行囊一下船就丢了？没关系，我们再挣！更不用说男主角在搏击场上的健硕身姿、灵活反应、展现的似乎即是生命本身的强度和力量。

c.人物

我觉得影片中主要人物的刻画都比较立体，虽然立体化得稍显刻意。开头时并未出场的老地主似乎是十恶不赦的形象，然而与前来报仇的男主角酒吧相会时，却又出人意料得显得亲和、受人敬重。老地主是剥削他人劳动的地主，也是慈父；他是圈地时作弊的狡猾的小老头，也是勇敢的创业者和冒险家。其他人物也有类似的立体的刻画，只是在描写他们性格多个侧面的片段里观众容易一眼就看出导演的意图。另外这位老地主的角色使我想起1942里张国立饰演的财主。他在现世不安稳的情况下，失了前半生的全部，但逃难路上只是说，到了那儿买一块地、种上庄稼、盖上小房子，咱又是当家的了（大意）。不得不说或许这些处在剥削阶层的人是凭借自身的一些有优秀特质获得了更多资源。

d.幽默

《远离家园》中有许多使观众笑的片段，有会心一笑、开心地笑、得意地笑，尤其是笑中带泪，很难能可贵呢。

e.前后呼应及重复的手法（不知道专业术语怎么表述）

像是枪质量太差，以至于男主角开枪时果然竟然弄伤了自己，使他临行时兄弟的调侃一语成谶。许多这样的的小插曲使得影片显得构思巧妙。

《美食总动员》是20xx年一部由皮克斯动画制作室制作、华特迪士尼影片出版的动画电影。

故事讲述一只原本注定在垃圾堆度过平淡一生的小老鼠小米，梦想成为站在世界之巅的美味大厨。一次偶然机会，瑞米来到了厨神餐厅，认识了资质平平却认真的学徒林奎尼，瑞米帮助他做出一道又一道精美大餐。最后他烹制出全巴黎最棒的普罗旺斯焖菜，成就了一个厨房神话。 在继《玩具总动员》、《玩具总动员》、《超人总动员》、《海底总动员》、《赛车总动员》之后，又一部皮克斯的动画电影被翻译成了XXX总动员，其实我是更喜欢“料理鼠王”这一电影名称的，抛开别的不说，光是对影片名称的审美疲劳，就足以让我喜欢“料理鼠王”这个名字。

皮克斯和往常一样，这部电影在画面制作上也是可圈可点，秒了国内的什么动画不知道多少个级别。《料理鼠王》也继承了之前皮克斯总动员系列动画的传统，片内笑点不断。在观影的时候，总能感觉到自己身上的每一个细胞，每一寸肌肤都是放松的。

论画面制作，皮克斯的功力是十分深厚的，和几年前的《玩具总动员》相比，《料理鼠王》的画面，的确是精细了不少，从画面纹理，材质，到物体形状都进步了不少。而应用3D讲画面做成食物柔软可吃，肌理不一的感觉，这其中的难度不言而喻，皮克斯在这方面下的功夫一定不少。我想皮克斯的编剧在编故事的时候一定没有考虑这东西要到底怎么才能用电脑做出来，或者说，他们根本不需要考虑这个。这应该就是皮克斯之所以这么强的原因吧。

有一件事其实蛮烦人的，就是在跟同学推荐电影的时候，他们往往不会很喜欢动画电影，他们可能会觉得幼稚，不过随着这两年动画电影质量上升，这个情况的得到很好的改变。不过我自认为，动画电影往往比现实的电影表现能力更夸张，毕竟动画使我们想的，想怎么样就怎么样，往往很多存在于想象里的东西，在动画电影里都能实现。《料理鼠王》就是这么一部片子。它以一个小动物的身份，用第一人称向我们讲述了一个老鼠给人类做饭的故事。并且在瑞米与林奎尼努力的过程中，认识了强势的甜姐，然而他们三人在影片中与美食品论家斗智斗勇，与主厨暗中搏斗，更是令人称赞。这部电影在人物形象的塑造上，我觉得非常好，通过人物的着装，脸型，表情，以及各种动作，做的各种事情，给我们塑造了活灵活现的动画人物，比如主厨史老板，个子矮小，尖耳猴腮，配上十分奸诈的配音，以及十分刁钻刻薄的表情，就让人感觉他是一个唯利是图，专横的人。又或者美食评论家安东·宜格，大鼻子，十分严肃的表情，刻薄的话语，笔挺的西装，一看就知道是十分刻板的英国人。而这样的形象，往往一出场就被观众记住了。

整部电影的剧情也是很可以的，也十分佩服编剧的想象力，一只老鼠给人类做饭，并且与人类成为了好朋友，这是平时想都不敢想的事情，而在电影制作中，小老鼠的表情也是十分的人性，可以这么说，除了身体，这只老鼠就是个人类。而德于梦想的力量，一只小老鼠，居然真的实现了他的梦想。皮克斯就是用这么一个荒诞的故事，给我们营造了一个令人忍俊不禁的气氛，并且还告诉我们，梦想的力量是多么伟大。

如果，你厌倦了现下主流电影中充斥着的各种烂俗套路，也许，《海边的曼彻斯特》会是一部可以打动你的作品。

由肯尼斯·罗纳根自编自导的《海边的曼彻斯特》是一个悲伤的故事——无论一个人如何努力去弥补、去挣扎，旧日的伤痛总是会重新浮出水面，而挥之不去。

李·钱德勒是一名清洁工和杂工。影片通过他的一系列日常生活，刻画出人物的性格棱角。李在为客户通厕所时，户主通过和朋友大声讲电话，婉转表达了对他的爱意，他却采取了礼貌的回避，谢绝了这份爱的邀请，在为客户修理淋浴器时，户主语气恶劣的责难李，他则在忍耐过后，爆粗口顶回去，老板要求李向客户道歉，他平静的拒绝道歉，随后，他坐在酒吧里独自喝酒，由于一个男人一直盯着他看，他和那男人打了一架......

显然，这是一个性格抑郁而冷淡的男人，他能维持基本的人际体面，却无法构建深入、亲密的关系。

这时，李的哥哥突然去世，李本想回到家乡处理完后事就离开，却发现哥哥留下遗嘱，让李来担当儿子帕特里克的法定监护人，李已经习惯了在远离人群的状态下，品尝孤独，这份从天而降的亲密关系，让他手足无措。

以李的个性，他不会不顾哥哥的嘱托，弃侄子不顾，但他又无法真正投入到这段关系之中，剧情就在李的这种纠结情绪下，缓慢展开，一边描述李如何尽力处理好和侄子的关系，一边通过插叙，交代了李的一段沉痛往事，而这正是他变成现在这种样子的原因。

每当李和侄子的关系有了进展，生活有了好的势头，过去的沉痛就会不期而至，将李重新拉回到抑郁的情绪中，影片临近结尾，李终于和侄子改善了关系，和谐相处，但李却选择了离去，他罕见的向侄子吐露了心声：我无法摆脱往事。

显然，家乡的一切人和事，对李来说，除了温情，更是往日的梦魇。

整个故事，就像小火慢炖的咖啡，由平淡而渐渐味浓，尽管人物鲜有表露内心的台词，但精心安排的剧情，在不知不觉中，抓住了人们的情绪，当李表示自己无法摆脱往事的那一刻，令人瞬间体会到一种刻骨铭心的心碎。

有人说，《海边的曼彻斯特》像一首节奏讲究、细节微妙的抒情诗，我想说，悲伤就是这首诗的韵脚，出现在每一个关键位置，让你的情绪被它所左右。

这部影片，很容易让人想到去年的另一部作品《比海更深》，两部影片都刻画了一个深陷过往而无法振作的男人，区别是，《比海更深》最后借由母亲之口，对主角进行了开导，随后他走出了过去的迷思，迎接新的生活，而《海边的曼彻斯特》则显得较为悲观，李在一番挣扎过后，最终还是选择回到之前那种离群索居的生活中，独自舔砥伤口。

悲伤不仅是这首诗歌的韵脚，更是整个故事的主题，它向我们展现了，生活的创伤是如何毁掉一个人的生活，甚至整个人生。

失意后的振作、励志后的成功，这些电影里的常见套路，都是用来满足观众的幻想与愿景的，它们从来都不是真实的人生，真实的人生，没有那么多戏剧化，而只是在一种看似平淡的过程中，展现它峥嵘的面庞。

有些伤痛是一辈子的，你既无法走出阴影，彻底摆脱，也不会就此发疯，忘了一切，更可能的是带着它，走过一生，也许这才是真实人生。

如果说，《下众之爱》、《百元之恋》里的废柴，表达的是一种反励志精神，《海边的曼彻斯特》里走不出悲伤的李，则体现了一种反治愈主义，两者都摒弃了常见的故事套路，而通过强烈的现实感，来寻求人们的共鸣。

导演肯尼斯·罗纳根，同时也是一个才华横溢的编剧，非常擅长由细微处入手，来描摹角色的情感，《海边的曼彻斯特》延续了他的这种风格。令人印象颇深的一幕，就是李面对侄子女友母亲的晚餐邀请时，他的眼神先是一闪而过的慌张，随后是几秒的停顿犹豫，到最终的拒绝，李的孤僻和纠结，被完整书写，整个人物瞬间就立了起来，除此，其他主要角色的情感也都呈现的相当扎实。

饰演李的是以演技著称的卡西·阿弗莱克，这个角色简直就像是为他量身定做，他沉默的气质、复杂的眼神，使得李这个寡言少语、表情寥寥的人物完全鲜活起来，让人们得以切实感受人物的情绪，而最终向角色投注了巨大的同情，这也是影片成功的重要原因之一。

卡西·阿弗莱克凭借这个角色，入围了第74届美国电影电视金球奖，并最终获得剧情类最佳最佳男主角，这是他第二次获得提名，首次得奖。

值得一提的是，这部影片由马特·达蒙监制，他原本打算亲自执导并且主演，但最终他为了出演《火星救援》，将李这个角色让给了他的朋友卡西·阿弗莱克。

尽管影片揭示了生活的残忍真相，但剧情并不激进，李为生活做出的努力，依旧是有回报的，他获得了侄子的感情，重新建立起一段亲密的关系，虽然他没有勇气留在家乡，睹物思过往，但起码在他伦敦的家里，从此以后多了一张为侄子预留的床。