你的名字爱情观后感简短【精彩20篇】

星期天的晚上去万达影城看了一部电影，《你的名字》。这部电影刷新了动画片首日的票房。故事发生的地点是在每千年回归一次的彗星造访过一个月之前，日本某个深山的乡下小镇。在这里女高中生三叶每天都过着忧郁的生活，而她烦恼的不光有担任镇长的父亲所举行的选举运动，还有家传神社的古老习俗。在这个小小的城镇，周围都只是些爱瞎操心的老人。为此三叶对于大都市充满了憧憬。

然而某一天，自己做了一个变成男孩子的梦。这里有着陌生的房间、陌生的朋友。而眼前出现的则是东京的街道。三叶虽然感到困惑，但是能够来到朝思暮想的都市生活，让她觉得神清气爽。另一方面在东京生活的男高中生立花泷也做了个奇怪的梦，他在一个从未去过的深山小镇中，变成了女高中生。两人就这样在梦中邂逅了彼此。 电影的每一帧画面都美得让人沉醉，落日、星空、湖波还有神庙都显示着纯净和美丽。除了电影本身惹人称赞的画面、剧情，更让人注意的细节是传统文化与现实文化的碰撞，在这部电影女主角就是神社的传承人，电影的故事情节很大一部分受到“神”的影响。看电影的时候我就对日本的宗教很感兴趣，顺便也想到之前看宫崎骏先生的动画片，《千与千寻》、《幽灵公主》、《哈尔的移动城堡》等都有宗教的因素。

于是我对日本宗教进行了查阅，对它有了初步的了解。日本有三大宗教，分别是神道教、佛教和基督教，其中神道教是日本本土的宗教。神道教简称神道，原本是日本的传统民族宗教，最初以自然崇拜为主，源于日本本土的崇神传统，属于泛灵多神信仰(精灵崇拜)，视自然界各种动植物为神祇。神道教起初没有正式的名称，一直到公元5至8世纪，佛教经朝鲜传入日本，渐渐在当时的日本扩张开来，为了与“佛法”一词分庭抗礼，创造了“神道”一词来区分日本固有的神道与外国传入的佛法。 日本动画有关宗教的部分大多是受神道教的影响，不管是宫崎骏先生或者其他的动漫家都会把神秘的宗教和从小受到宗教文化表现出来。

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是青春，和人生。

我們每個人可能都有類似的青春，卻有不一樣的人生。

只是因為想法和立場的不同，不同的選擇，不同的開展。

有的故事留下了憾恨，有的故事是個快樂結局。

歡笑和淚水織就了起伏的生命，悲欣交集。

當花火綻放時候，真的很漂亮，不是嗎?

那讓人留戀不已的燦爛，而它轉眼就要這樣逝去。

命运弄人，有時候一切都是註定。

註定了我渴望你在的時候，你不在。

註定了，就算你的形体與我的形体同在，

我渴望你的了解，而你不一定能夠了解。如同我，也不一定能了解你。

我們的心靈，有交融的渴望，也有共鳴，卻不一定能真正彼此交付和相通。

孤獨的心，曾經如此盡力的，願能"與你同在"。

(與你永遠的同在。那，不是神才能做到的事嗎?)

你沒有改變的心，沒有長大，仍在原地等待。

渴望讓心的距離縮短，再一次接近，回憶裡的温暖。

人生難，難在你想留的，未必留得住。有些人，有些事情不是努力就可以留住。

《那些年我們一起追的女孩》沈佳宜說：「人生本來就有很多事是徒勞無功的。」

「成長，最殘酷的部分就是，女孩永遠比同年齡的男孩成熟;

女孩的成熟，沒一個男孩招架得住。」

對心蕊而言，未來是去完成自己的夢想，追尋和出發;

對小綠而言，未來是和心蕊同在一起，留住，不再失去。

他們看著不同的方向，一個看向遠方天空，一個凝視著對方側臉;

他們也認取不同的現實，一個已備妥行李確定未來的計畫，一個除了當下的自己一無所有。

在命運的交叉點，走上了不一樣的路。

电影《山河故人》裡，女主角對兒子說：「每个人只能陪你走一段路，迟早是要分开的。」

阿智体現的是可以持守一生一世的友誼，同甘共苦。

小綠也許想珍惜阿智的情誼，卻已有心無力。

我記得我父親，在他好友自殺過逝時的傷慟。

難過對方因著不想麻煩他，沒有把心事說出口的心情;

懊悔自己沒能及時察覚，對朋友伸出援手。

父親反覆聽著童安格的那首歌「其實你不懂我的心」。

怎樣才能不枉走這一遭?

當命运弄你的時候，你要怎麼選擇?

他們說，讓過去(的鳥事)就此過去，要勇敢。

看一看生命中曾愛著你守著你的那些人，道一声感謝。

也許他們帶給你的不是煙花的璨美，而是護守的燭火。

讓心中的星星之火不滅，相信生命裡仍有盼望。

原諒自己，寬恕他人，學著去愛己愛人的能力，每個人一定都有。

因為心與心，是相同的。

願此心如彼心，永遠同在。

影片讲述的是，肖央演的一个人到中年的已婚男人，当事业和家庭就像旋转木马，每天都过着同样枯燥无味的生活，感觉自己的人生缺少了活力，有一天无意遇到一位让自己怦然心动的人时，在围城里的他与他的四个好基友发生的搞笑故事…… 这部虽然是部喜剧片，但是让人看过之后，会让人引发深思，也剖析了目前的社会现象，就是婚姻中的人当遇到外界的诱惑时，每个人都会怎么去做，我非常喜欢影片开始和最后的呼应，主人公最后知道了家庭对他的重要性，也认识到了错误，当他一觉醒来的时候，原来之前发生的一切都是一场梦…… 这部喜剧片，故事情节搞笑且耐人寻味，演员也演的非常到位，影片最后的彩弹也非常有意思，这算2017年开年一部不错的喜剧片，值得一看……

出人意料，《失恋33天》竟然很好看。

它聪明，略贱，但是柔软，但是善良。它的宝贵之处，在于一种长期缺席的本土刻薄。

并且，这当然是一个发生在北京城里的故事。

因为不管人物造型是多么的小清新，对白里有多少尤瑟纳尔或是李碧华的文艺范儿，都掩盖不住黄小仙和王小贱身上那一股子混不吝的匪气。

然而，匪气再重，也扛不住亲眼目睹男朋友跟闺蜜偷情后的崩溃。

痛哭，是;失魂落魄，当然;咬牙切齿的还击，那是必须的;跟在这位劈腿男的出租车后面狂奔试图把他追回来，姑娘你没毛病吧?

事实上，所有的分手，症结都不在于你骄傲或者不骄傲，他委屈或者不委屈，而在于爱或者不爱，在于坦荡或者卑鄙。

讲再多关于自尊心的大道理都掩盖不了这么几个事实：他劈腿，他劈的是女朋友的首席资深闺蜜，他劈了有半年之久。

我真想跟他说，哥们儿您劈腿这么久，之后还能从人格层次上数落您前女友?您的蛋可真经扯。

就是在这千钧一发的狗血时刻，王小贱出现了。

他闪闪发光，威风凛凛，就像是一股从天而降的不可抗力，把大洒狗血的黄小仙拦腰抱住，拖到马路边。

她挣扎，他立刻甩她一个大嘴巴，冷着脸问她“醒了吗?”

哎哟喂，真痛快。对于像范进中举一样痰迷心窍的姑娘，除了一个大嘴巴把她抽醒，还真没别的辙。

是Gay或者不是Gay都不重要，那一刻的王小贱，帅爆了。

演员文章声名鹊起好像不过是近一两年的事，但这绝对不是偶然。

他的表演放得下身段，上得了厅堂，耍得了贱，卖得了萌，实在是新生代男演员中的奇葩一朵。

他可以在男人和男孩之间自如切换，当你因为他的复杂而对他感到好奇，当你在揣摩他的切换点的时候，已经让他给迷住了。

说回到这部电影的教育意义。

基本上，最令女人煎熬的，不是失恋本身，而是失恋后青黄不接的那段时光。

因为那是一段完全从属于否定性的时光。在此期间，她软弱、沮丧而且丑陋，她无底线地贬低自己，把自己降格为错误、笑话和垃圾。

不少善良的观众把《失恋33天》看作爱情故事，看作刻薄男王小贱和刻薄女黄小仙并肩作战最后终成眷属的重口味童话。

但我持不同意见。我更倾向于把它视为一个视频教程，题为“如何走出上段恋情的不祥阴影”。

它不是童话，而是过程。该过程可以不伟大、不顺利、不光鲜，重要的是，有人肯拉你一把。

这个人兴许是你的朋友、你的亲人、你潜在发展对象，如果你足够幸运，他甚至可能是一位目光如炬、出手狠辣的Gay蜜。

当然，最具时代意义的是副线上的一个情节。

关于儒雅钻石男与花瓶拜金女的搭配为何屡试不爽?

这部电影中，钻石男魏某只用两个字便令人开悟，“省事”，他说。

无可厚非——图省事儿的婚姻不见得有多不堪，奔爱情的婚姻也未必有多美好。

那不过是男男女女各取所需，按资(姿)分配的结果。

当然了，当魏某对黄小仙承认“如果年轻五六岁，我会追你这样的姑娘”时，我们仍然感到一阵快慰。

然而朋友们，人家说的是“如果……”，前提已经不真，千万别往心里去。

2007年有部英国片儿叫做《相思成灾》，看《失恋33天》的时候，我曾一再一再地想起它。

因为它们都有一种内在的强健，一种表象的利落，它们同样关于独立的心智可以支撑女性在追求爱情的路上走多远。

李宗盛有一首《给自己的歌》，他唱，岁月你别催，走远的我不追。

是的，在一段恋爱的残局当中，收拾心情远比追缅往事更加重要。

走远的咱不追。——失恋者以及曾经失恋者，我们共勉。

作为一个准大叔，对于“小妞电影”的偏好，从来难以启齿。

苦大仇深、目眩神迷的电影看得多，难免有那么些和人类打交道疲倦的时刻，就只想瘫软在沙发上看一部傻白甜的都市爱情片。

比如《伴娘》，比如《其实他没有那么喜欢你》，比如远一点的《诺丁山》，比如不那么远的《穿Prada的恶魔》。轻松且无毒，是那两个小时里心理最重要的需求，所谓解压。

回到华人世界，“小妞电影”始终是个弱概念。除了郑秀文在极盛时期的系列作品，大多数小妞电影，要么不够都市，要么不够女人。

《失恋33天》开始，都市爱情喜剧终于在所谓“大片”的时代，杀出一条血路，跟风者众。可细数后来者，要么陷入了小清新的文艺旋涡(如《等风来》)，要么在怀旧的路数上越走越远(如《同桌的你》、《七月与安生》)。更有离谱的，像《从你的全世界路过》般不知所云。

我们好久没有在大银幕上看到一个真正的都市小妞，像《失恋33天》里的白百何那样，亲切到，好像是上周末酒吧里隔壁桌那个姑娘。

2016年行至末尾，终于等来了一部真正意义上的“小妞电影”——《28岁未成年》。行云流水的90分钟观影，把人从被视效大片狂轰滥炸的、这个出离寒冷的冬天解救出来，轻轻喘了口气。

看的点映场，尽量不剧透，点名表扬三位“小妞”。

首先是倪妮。

生于1988年，今年恰28岁的倪妮，实在是太适合这部电影的女一号。

对于中国女生而言，28岁是个太微妙且不受关注的档口——大学毕业5年左右，在职场和情场中横冲直撞，还要面对催婚逼婚的压力。

剧情设定下，倪妮的角色又要“穿越”于17岁和28岁之间。对于演员而言，这实在不是个容易讨巧的设定，一没变性二没换朝代，区区10岁的年纪差，稍不留神“穿”得不够到位，看起来就跟装疯卖傻没什么区别了。

总体而言，倪妮这次“穿”得还不错。

如果是28岁版本的倪妮，是本色演出;那17岁版本的她，应该就是这些年她为自己保护下来的那点少女心了。那古灵精怪认死理的劲儿，是演不出来的，是老天爷赏饭吃，是你有就有没有就没有。

写到这儿，挺替倪妮高兴的，从《金陵十三钗》这般苦大仇深的角色走进公众视野，哪怕各大时尚圈儿对她再宠爱有加，也抵不过一部适时而出的大银幕作品有说服力。

恰好，这个月距离《金陵十三钗》上映，也正好走完5个年头。

然后是马苏。

说实话，在看《28岁未成年》之前，我对她的认知，仅限于孔令辉。

王伟忠有云，千旦易得女丑难寻。马苏这次演活了一个女丑，而且不是刻意扮丑，而是某种高级的女丑。

可以类比《欲望都市》的Samantha，或者《破产姐妹》里的Sophie——虽然没那么豪迈且合不拢腿，但都是情场大赢家、绝世好闺蜜的那一类角色。再加上那么一点恬妞的八婆属性。

作为一个都市喜剧的女二号，马苏用稍微做作但不至于讨厌的演出，串联起了一大半的笑点，喜剧功底可见一斑。

不少人表示看完这部电影会想起了少女时期的某位闺蜜，我想，那一定是马苏的功劳。

最后写张末。

这不是“80后”导演第一次登陆内地大银幕，在这方面，韩寒郭敬明早就占走了先机。可我在张末的电影里，第一次看到了“80后”导演的地气儿。

你很难想象，在张艺谋女儿的电影里，能看到什么人间烟火，按道理，人家才是标准的“X二代”啊。

再转念一想，也不是没道理。还是拿上周末晚上在酒吧的事儿举例子，坐你隔壁桌的可能是张末反正你也认不出来，但绝对不可能是韩寒or郭敬明吧。

身为80后的女性导演，张末的导演处女作，绝对可以用“大将之风”来形容。剪辑工整，台词简炼，起承转合之细节处，都能感觉到她的淡定拿捏。这绝不是只有一个风云老爹在背后撑腰，便能达到的境界——换句话说，从这部电影流露出来的、道地的“80后”气息，是此前的“第N代”导演，从未带给大银幕的东西。

影片最后5分钟，用一组几乎意识流的画面，配上QQ签名般露骨的旁白，好像某种未完成的实验话剧，就这样把一部都市喜剧收了尾。这是《28岁未成年》里最不“商业片”的5分钟。有人嫌它太直白。

其实无伤大雅的。1950年的老谋子喜欢留白，而1983年的张末要把话说破，如此而已。

一位是谁的佳人，一位是谁的前任，一位是谁的二代。

《28岁未成年》不仅是一部漂亮的“小妞电影”，更也让上述三位女性，哪怕抛开“谁”的名头，也有了自己的一片天地。

今年春晚潘长江的小品《将爱情进行到底》虽让人倒胃，但其中他有句台词却让人感到诙谐有趣，那就是：一个成功女人背后，有一群男人!

我在想，什么是成功的女人?成功女人背后到底有多少男人?我们又会是女人背后的哪种男人?

说到成功，不同的人从不同的角度，对成功有不同的体悟和理解。大体上说，一个人的成功就是实现了他的理想、抱负的梦想的人。有人说，胜利者是成功的。有人说，事业成功的人是成功的人。如此等说法，我认为都没有错，但也不全对。

天啸一直固执地认为，世上是无所谓成功的。

成功与失败、得到与付出始终是一对双胞胎，是时时相伴相随的。一个人在某方面成功了，其实这也意味着他在另一些方面失败了，因为他在得到的同时，也付出了很多，失去了很多。

有人会说，这样谈成功，还有什么意义。其实天啸知道，人生在世，必然会有所图、有所求。茫茫尘世，我们总是宁愿舍弃拥有的一些东西，去索取自己没拥有而想拥有的东西。正是这种无止境的欲望，形成了世界前进的动力，也构成了人之生存和生活的要义。天啸只是想说的是，当我们成功时，切勿太过得意和满足，因为，我们得到了很多，同时我们实际也失去了很多。得到和失去永远成正比，这是辩证法。对于那种没有付出而得到而成功的，是不能算是真正成功的，充其量不过是个幸运儿。

成功，必然以付出和失去为代价。

如果要专门说成功的女人，那肯定是离不开男人的。什么是成功的女人?从事业、从爱情、从婚姻都任何一个方面去看一个女人，同样没有意义。

套用潘长江那句台词，套用“女人征服男人而征服世界”，一个成功的女人其实也很简单：只要能够摆平身边男人的女人，就是成功的女人。身边的男人，就是女人的整个世界。

身前有男人，是女人的福缘和造化，身后有男人，是女人的魅力和荣光。身前身后都没有男人的女人，注定是一个失败的女人。身前身后有男人但却把这些男人摆不平的女人，也算不上是成功的女人。

因为，摆不平身前的男人要出大乱子，摆不平身后的男人要出大问题。

观后感，就是看了一部影片或连续剧后，把具体感受和得到的启示写成的文章。所谓“感”，可以是从作品中领悟出来的道理或精湛的思想，可以是受作品中的内容启发。

泰坦尼克号观后感【篇一】

1912年4月10日，被称为“世界工业史上的奇迹”的“泰坦尼克号”从英国的南安普顿首航美国纽约;4月14日晚上11时40分左右,铁达尼号在大西洋北纬41度46分、 西经50度14分处,撞上冰山,并在两个半小时后沈没。

当很多年前《泰坦尼克号》在中国公映的时候，我还是个不省人事的小孩。后来在读初中时，一次偶然的机会我看了这部电影。整部影片都使自己的内心久久不能平静，尽管漫长的前奏稍显烦琐但直到沉船的那些片段还是看的让所有人是惊心动魄。

很难把这本影片归到哪一类，爱情、灾难、悲剧、人性、艺术、甚至海底考古都有所涉及，有的人感动于Jack与Rose的凄美爱情，有的人感动于沉船前“妇女儿童先上”的人性光辉，有人感动于沉没最后一刻亲人间的生死离别，有人感动于小提琴师在恐惧和绝望中最后拉的《Nearer My God》安眠曲，也有人感动于满面皱纹的老Rose在回忆这段不堪回首的往事时候的怅然若失，总之James Cameron的煽情片段吸引了怀抱这种心理去看这本电影的人，不得不承认去看《泰坦尼克号》时是将自己作为这首巨轮上的一名乘客的角度去看的，当你如实的感受到海水无情地涌入泰坦尼克号，而耳边充斥着人们或绝望或坚定或信仰的面对死亡的态度时候，自然能深刻体会到“生死两茫茫”的滋味，海水无情人有情，面对死亡，可以让生命的价值变得伟大——站在这样的一个高度，我们来观望自己的生活，就会发现许多的感慨与唏嘘。如虫子一样平凡的人太多，能够居处于现实而超脱现实的人太少了。太多的人在生命终结的时候都是抱着一个缺憾离去的，所以，我们在生活之余，亦该反省自己的生活。

《泰坦尼克号》还原了百年前的浩劫，通过一位饱经风霜的老人来唤起沉睡在深深大西洋海底的记忆，在我看来这深深的海底下的残骸不是一堆荒芜的废铁，而是一座沉寂在海洋深处的墓碑，承载着那几千遇难者的生活、情感。

《泰坦尼克号》之后出来的关于泰坦尼克号海底考察的记录片，更令我无法对这本电影作为一般的商业片看待;一个是还原的历史灾难，一个是如今沉没在大西洋海底的残骸，两者的完美结合把现实和历史相互映照。

特别喜欢影片的最后一段情节，回忆了过去的老Rose在夜深人静之际走到了探险船护栏边，她突然感到百感交集，因为她脚下深深海底的泰坦尼克号正是见证着她和Jack爱情地方，一种莫名的力量使她地爬上了护拦，海风吹拂着苍老的脸膀，隐约中掏出了口袋中的海洋之心，却一不小心掉到了深海，老人有些失落但马上又感到一丝安慰...

那一晚Rose睡的特别安详，在梦中她似乎又回到了泰坦尼克号上，在众人的欢聚下和Jack拥抱在了一起。

泰坦尼克号观后感【篇二】

最近花了很多的时间，一口气将《泰坦尼克号》看了几遍，觉的有写点东西的必要了。《泰坦尼克号》这部耗资巨大的影片确实给人带来的感触颇深，我想任何人看完了都会陷入沉默深思。这一则包融信念、勇气、牺牲和爱的不朽传奇，不紧带给大家生与死的震撼，更多的是对生命的思考!其中的也有很多人物也很值得敬重!很值得我们思考。我把他们分成两个之最!!

一 最有生命理念的人

三等舱中年轻的母亲知道生存的希望渺茫得如同幻影，便讲着美丽的童话使孩子安然入睡，因为她不想让她的孩子看到死亡;那个维护秩序开枪打死一人的警卫，在别人都在设法逃命的时候，明知自己也是要死的(因为救生船不够)，却依然在维护着秩序，最后因打死一人，选择了自杀。他的敬业精神和责任感，就算死了也很伟大很值得我们敬仰;还有年迈的船长——他的失误是导致这次灾难的原因之一，但最后他意识到自己的失误，在其他人怆惶而逃的时候，他独自走进浸水的水仓，是在为别人祈祷，也是在为自己赎罪。他将生命的最后一刻交给这融入了他人生最大热情与辉煌的地方;女主角露丝不愿与杰克分离，在救生船往下放时，勇敢地跳上泰坦尼克号的窗口。对她来说，生命的意义远远超过了对生命的留恋。

二 最有生命智慧的人

当人们忙于逃命时，船上奏乐师却不慌不乱的拉着一曲曲哀伤的乐曲，在生命的尾声最后一次合作，那是对生命的热爱，对音乐的忘我精神。临危不乱，从容的面对死亡。方显示出生命的智慧。

三 什么是真爱

泰坦尼克号沉没之后，露丝和杰克找到了一张竹筏。经过一场惊险、辛苦的逃亡，他们在海上被疲惫和寒冷折磨得精疲力竭。为了能让露丝活下去他把竹筏给了给了露丝。并不停的鼓励她。让她许下偌言活下去。满天星斗在夜空中闪闪烁烁，北大西洋的海面上漂浮着一群群穿着救生衣的尸体。只有一艘救生船回来救人。船员的探照灯灯光在海面上来回地寻找活着的人。冻得瑟瑟发抖的露丝看到了希望之光，她满心喜悦地想唤醒杰克。可是她的呼喊显得那么苍白无力，杰克在沉睡中已无力醒来。露丝的热泪滑过冰凉的脸。救生船此时正往远方驶去。露丝眼中含着痛苦的神色将杰克的尸体放入海洋，哆嗦着爬下竹筏——她要履行她的诺言，她曾答应过杰克一定要活下去。“Come back, come back, come back……”露丝孱弱的呼唤伴随着坚定的眼神，那眼神透着无比的决心，蕴涵着对生命无限的渴求，她在绝望的边缘拼命挣扎，顽强地与死神搏斗。她必须登上救生船，否则她会被茫无涯际的黑暗与死的沉寂所吞噬，她的灵魂会在北大西洋刺骨的寒水中融化。她不要在刚领悟了生命的意义之后就失去了它，她不要违背她亲口答应的诺言。她颤抖着游向一个已死的船员，取过他挂着的口哨，用所有的力气吹响了它，吹响了她对生命的热爱，吹响了她对世间万物的留恋，吹响了她对一切美好事物的眷念。上帝听见了她虔诚的祷告，救生船调转方向，朝哨声响起的地方驶来。探照灯明亮的灯光照在了露丝写满坚强的脸上，她终于在救生船上温暖的毯子里沉沉睡熟了。睁开双眼时，她看到了旭日柔和的光芒。黑暗过去了。她活了下来，是了杰克!!为了杰克她必须好好活下去。那才是真爱!!!

《泰坦尼克号》给了我太多的感触。记得第一次看这部影片时，被其中惊心动魄的场面所震撼，偶尔也会在心中柔软的沙滩上留下一行足迹。但现在，是完完全全地被它感动了，也将它深深地印入了记忆之中。甚至在除夕夜放烟火时，看到那烟火在漆黑的夜空中上升，绽放，再落下，竟会想起泰坦尼克号遇难时，船长发出的求救信号。烟火同样上升至辽阔的星空，绽放，落到无垠的海面上。而船上天真的小女孩因看到了美丽的烟花而高兴地笑了。想起来仍觉得心痛。

人的感触总会随年龄的增长而越来越深，就第一次的我只把《泰坦尼克号》当作惊险片，而如今却被它深深感动。五年后，十年后……我一定会从这部经典的影片中得到越来越多的感悟

泰坦尼克号观后感【篇三】

我看泰坦尼克号是因女生日记中提到这部片，并且在内容里说非常好看。

泰坦尼克号(英文RMS Titanic)，台湾和香港称为铁达尼号，20世纪初英国制造的一艘在当时世界最大的豪华客轮，在当时被称为是“永不沉没的”，但却在1912年4月15日从南安普顿至纽约的处女航中，在北大西洋撞上冰山而沉没，由于缺少足够的救生艇，1521人葬生海底，造成了当时在和平时期最严重的一次航海事故，也是迄今为止最著名的一次。美国电影《泰坦尼克号》就是根据这一真实的故事拍摄的。

1912年4月15日，载着1316位乘客和891名船员的豪华巨轮“泰坦尼克号”与冰山相撞而沉没，这场海难被认为是20世纪人间十大灾难之一。美国探险家洛维特亲自潜入海底在船舱的墙壁上看见了一幅画，洛维持的发现立刻引起了一位老妇人的注意。已经是102岁高龄的罗丝声称她就是画中的少女。在潜水舱里，罗丝开始叙述她当年的故事。

富家少女罗丝与母亲及未婚夫卡尔一道上船，另一边，不羁的少年画家杰克靠在码头上的一场赌博赢到了船票。罗丝早就看出卡尔是个十足的势利小人，从心底里不愿嫁给他，甚至打算投海自尽。关键时刻，杰克一把抱住了少女罗丝，两个年轻人由此相识。 很快，美丽活泼的罗丝与英俊开朗的杰克相爱了，罗丝脱下衣服，戴上卡尔送她的项链，让杰克为她画像，以此作为他们爱情的见证。当他俩聊天时，“泰坦尼克号”撞上了冰山。惨绝人寰的悲剧发生了，泰坦尼克号上一片混乱。杰克把的机会让给了爱人罗丝，自己则在冰海中被冻死。

最后凄惨的结果让我为这一对互相深爱着的男女二人感到深深的惋惜。更对杰克为爱付出的精神感到敬佩。他们的爱情故事会永远凝固在我的心中。永远，永远。。。。。。

现在隐藏了一百多年的秘密终于被揭开____真正的泰坦尼克号(真正有过的泰坦尼克号)撞冰山的原因渐渐浮出水面：因为当时的年代正是帆船和蒸汽船的替换时期，舵手罗伯特犯了低级错误：新指令和旧指令恰恰相反，在距离二英尺的地方时，船长发现冰山了。并对舵手发出左转的命令。可是罗伯特以为发出的是右转的指令，结果酿成了大祸害。

爱情飞不过沧海

誓言说给左耳听 左耳电影的一丝感触

其实左耳，那些年之流的青春爱情电影从来就不是我喜欢的类型，因为觉得它离我的生活，或者说大部分苦哈哈的中国高中生的生活是没有交集的，它只是我们青春时的一个幻象，幻想惊天动地刻骨铭心的爱情，幻想叛逆自由和流浪。然而幻想越离经叛道就越证明了我们过的生活是多么如死水一般波澜无惊。所以头脑选择了麻痹自己，它拒绝相信自己的青春是那么荒凉而无趣，在回忆青春，回忆青春中呼啸而过的爱情时，我们不自觉的把它诗意化，深刻化。在讲给朋友听，或者说讲给自己听的时候，说出来的那个故事是那么凄美感人，深入骨髓，几近把自己感动的涕泗横流。然而其中有多少是当时的过往，或者说有多少曾经真的被我们记得没有遗忘。我们讲述的只是我们的一个梦境，谎话说多了连自己都会相信，久而久之，我们就相信了那个感人至深的曾经是自己的一个碎片。所以一些人说的爱情不堪一击，是因为对于他们，爱情从未真正存在，又怎能强求一个梦海的泡沫去挣扎在现实的陆地。

黎吧啦，李珥，许戈，张漾，这个青春群像是他们的，也是沉默的大部分心中的。看完了这部电影总觉得心里好像被什么压抑着，沉沉的。青春中爱过谁不要紧，爱的多轰轰烈烈也不要紧。因为爱情是个脚力很一般的鸟，它飞不过沧海。曾经觉得的非她不娶都变成了和别人的结婚请柬，誓言都是真的，只是它的保质期只有那么长。几个少年，轰轰烈烈爱过了又改变了什么，终究也是惨淡散场。真正的爱情是最后牵起你的手确定不放的人，那个第一个对着你的左耳耳语我爱你的少年，至多是一个爱情幻象。

我们常常都会思考，与人分享，或者偷偷的咀嚼--什么是爱情。男人的一生中都在红玫瑰与白玫瑰中徘徊。娶了红玫瑰，久而久之，红玫瑰就成了墙上的一抹蚊子血，而白玫瑰还是床前明月光；娶了白玫瑰，久而久之，白玫瑰就成了衬衣上的一颗纽扣，而红玫瑰却是心头的一颗朱砂痣。我们曾经固执的以为这就是爱情，这个爱情的幻影欺骗了我们几近一生。爱过了谁，爱的多深，爱的多久都无所谓，真的没所谓。一些女人热衷于纠结于男人的过往，真的是极无趣也是极无用的。因为不管因为什么最终没有在一起的就不是爱情起码不是最好的爱情。真正的爱情，完美的爱情是最后的那个牵手的那个人给予的，爱情飞不过沧海，不要给它太大的负重，它飞过的只是风景，停留的才是栖息地。

“梦里相逢人不见，若知是梦何须醒。纵然梦里常幽会，怎比真如见一回。”

据说新海城的新作《你的名字》的灵感就是来自上面那首著名的和歌。

穿越时空、灵魂互换，虽然这部动画电影形式上也紧跟现在最流行的题材，但表达的主题却依然很传统：那就是年轻人面对理想的生活和自己喜欢的人，不应该仅仅停留在梦想阶段，而应该用行动去勇敢追求。

动画中就塑造了两人不满现实却无力改变现状的人物形象——泷和三叶。

女孩三叶生活在一个闭塞的乡下城镇。那里生活沉闷，周围的人传统而固执。自己的家庭经营着日本传统的神社。

外婆是一个传统的人。

父亲因为不愿继承神社，投身政界，被岳母无情的赶出家门。

三叶在这个小镇，拥有幸福的家人和两个可爱的朋友，生活安逸却沉闷。留在家乡，等到长大，三叶就会继承家族的神社，继续过着平静而沉闷的生活。三叶的人生似乎已经被规划好了。

但是三叶却渴望离开这个毫无生气的城镇，摆脱家族神社带给自己的束缚。她甚至希望自己改变性别，变成东京帅小伙，自由地生活着。

但是三叶并没有勇气这么做。父亲背叛家族，不容于家族也被世人耻笑，这一后果让她却步。

泷是生活在大都市的男孩。周围有可爱的死党们，还有一个喜欢却不敢表白的暗恋对象。

泷的苦恼是自己的内向和胆怯，他也不敢去追求自己的梦想，整日过着安逸却无聊的生活。

因为每千年一遇的彗星来临，两人得以互换身体，成为了对方，来到各自向往的地方，做起了对方。

三叶来到自己向往的大城市。她热情地帮助泷追求自己心爱的女孩。

泷则认真完成三叶外婆神社的仪式，沉浸在传统的美丽当中。

两个渴望改变现状的人，只能在梦境中实现自己的梦想。

当梦醒来，两人都忘记了彼此的名字和做过的事情，只记得心中那朦胧的幸福。

最终，两人决定勇敢地追求自己的梦想，突破传统和时空的束缚。

三叶剪去象征传统的长发，去东京寻找梦中的泷。

泷则勇敢地走出自己封闭的天地，去远方寻找三叶。

新海城终于让自己作品中的主人公勇敢起来，用行动来追求自己的梦想。

动画主题并不深刻，只是讲述一对突破时空和自我束缚的男孩女孩之间一段唯美爱情故事而已。所谓穿越，所谓时空交错，只是为这对勇敢地突破自我，执著追求爱情的男孩女孩设立的一块神奇美丽的背景板而已。

原本以为这部动画会深入表达对传统丧失的担忧，结果动画对所谓传统却充满了揶揄：古老神社的神圣仪式，已是形式而已，连神社的人都已忘记了仪式的内涵和意义。

那个神秘的口嚼酒，制作方法令人恶心，虽然后来泷正是依靠这个口嚼酒才打破了时空界限，成功解救了小镇人被灭亡的命运。但那个充满传统色彩的小镇还是被毁灭了。三叶也最终实现了自己的梦想，来到大都市，成为了一个都市人。

传统被打破被毁灭似乎是必然，新海城在作品中也没有表达留恋的意思，这倒是令人有些吃惊。

动画画风依然继承了新海城动画的唯美画风。不过观者不要误会，高度还原的背景画面和宫崎骏的动画并不一样，它并不是手绘的，只是实物照片的后期渲染而已。新海城的动画并没有严守日本传统动画的手绘风格。虽然在人物上还是手绘的2D动画。

从这点上似乎可以理解为什么新海城在动画里没有表达对传统丧失的留恋：新海城动画的成功原本就是在打破传统的基础之上的。

都说在这部动画中，新海城变得会说故事了。我只看过新海城的两部动画，体会并不深。只是觉得相比其它优秀动画，这部动画说故事的水平依然有待提高。我反而比较喜欢新海城的《言叶之庭》中那种散文化的叙事风格。

目前新海城这部新作品口碑相当不错，票房已经突破百亿日元。不知《你的名字》如果在国内上映，票房能否再创新高呢?

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买汽水，打开瓶盖买一送一，当然是件开心事儿;不过如果从天而降一个女儿、一个孙子上门来认亲，估计换谁都开心不起来。尤其当你还是个花枝招展、荷尔蒙爆炸、准备迎接小情人上门的黄金单身汉......

在即将上映的《外公芳龄38》中，向来以暖男形象示人的佟大为，偏偏就扮演了这么一个花花公子，在等着性感女郎临幸自己的时候，被“小龙女”陈妍希和她五岁的儿子找上门，一下子荣升为外公，开启了打打闹闹、锅碗瓢盆的爆笑同居生活。

在剁手的双十一来临之际，除了买买买，减压运动也必不可少。而这部由佟大为、陈妍希，以及人气童星吕云骢主演的喜剧电影《外公芳龄38》恰恰是最好的减压利器。不同于前几年盛行的小妞电影，这一次除了小妞之外，还多了外公和萌娃。爆笑程度升级三倍!

作为韩国喜剧经典《非常主播》(超速绯闻)的中国改编版，《外公芳龄38》除了保留原本的剧情线和密集的笑点之外，还力求做到了“本土化”。看死观影小分队有幸提前观看了点映，并且不吝于告诉你，《外公》本土化的独家秘籍是：

自黑。

没错，像小李一样自黑。

83年生的姑姑陈妍希首次触电就凭借《听说》拿下了金马最佳新人演员奖，之后更是凭借《那些年》中沈佳宜一角成为了宅男女神，平时出演的也都是女神or女文青之类的角色。但是自从在《神雕侠侣》里饰演了小笼包之后，感觉就开始在自黑之路上一条道走到底了.....

影片《外公芳龄38》中，小笼包干脆豁出去了，穿着土气(没错，你可以看见连你妈妈都不穿的衣服)，操着一口地道的“胡建”闽南话，顶着一头泡面，从农村突然进入大城市，找“粑粑”的同时也不忘追寻歌唱梦想。

女神变成了女神经，也不忘记开启自嘲模式，动不动就嚎：我要次小笼包!甚至还自说自话：像小笼包也很好啊，多可爱呀!而佟大为在睡梦中醒来还嘟囔着：我要吃小笼包!(大为哥你这么说，陈晓知道吗?)

睡觉打呼噜，每天早上跳扭屁股舞什么的......那都不是事儿!小笼包的“国民女神”形象已经在我心中毁完了。

虽然身为一个90后，我常自嘲00后都生娃了，我却还是单身;但是我真是万万都没有想到，佟大为都已经要演外公了——那一刻，我只想说我果然老了。

佟大为当年在《少年包青天》中演的宋仁宗形象还深深印在我的脑海里，转眼间他就从《我的早更女友》中的暖男升级到《虎妈猫爸》中的猫爸，而这一次，佟大为干脆直接承包了外公。

要知道所有的演员自毁形象都有一个理由，那就是突破自己，比如我李。

而为了挑战极限、突破自我的佟大为，这次也是完全颠覆形象出演了一个吊儿郎当，不负责任的极品渣男。细究起来，这个角色跟《从你的全世界路过》中的邓超还真有点像。但相比之下，邓超的演技是带着必须演好的心理包袱的，而天生萌态可掬的佟大为，则演起来如鱼得水。不信你看!

直播时字正腔圆玩正经;直播后拍腿傻笑，宛若逗比~看见女儿上门认亲，吓得大为哥花儿都掉了~严肃正经的大为哥，污起来简直不要命~

明明是实力男演员，却跑去演过气男DJ。黑自己也就算了，顺便还黑娱乐圈明星怪现象：泡妞、走穴、利用各种绯闻上头条、傲慢无礼还自以为是。

当然，演员自黑那都不是事儿，导演安兵基也开启了自黑模式。他在影片中特意加入了一段姥爷、女儿、外孙一家三口看恐怖片的段落，所放恐怖片正是安兵基自己导演的中国版《笔仙》，女儿和外孙吓得够呛，外公却来一句：这个导演一看就不会拍恐怖片.....

这段自嘲我是要给满分的，厉害惹，word导演!

一家三口，祖孙三代，除了搞笑，当然还有温情。用恶搞的方式玩温情，也只有佟大为这个外公能Hold得住。

曾经有人比喻说，韩国的情感类轻喜剧就像是一坛韩式泡菜，有种让人欲罢不能的口感。与韩国版的《非常主播》一样，看《外公芳龄38》的感觉同样是如此，总是在高强度的喜剧冲突之后，又能让你会心一笑，同时传递给你脉脉温情，屡试不爽。

温情之外，难逃音乐。陈妍希饰演的唐慧茹参加选秀完成音乐梦想，而佟大为饰演的何志武则是退役歌手。

于是，在电影中出现了许多脍炙人口的歌曲。然鹅，在看完电影的很多天后，我留下印象最深的既不是张学友的《linda》，也不是张惠妹演唱会版本的 《you make me free》，更不是我爱的孙燕姿的《第一天》。

而是小笼包唱的那首插曲《买买买》：这个我要，不用心疼价钱多高…这个也要，只要有人刷卡就好…

我只想说，双十一就要到了，女人听这首歌会上瘾，男人听这首歌会痛哭。

38岁当外公?听着好像是有点扯.....

不过仔细想想，古人16、17岁就结婚生子，38岁的外公也应该是很常见的。

然鹅，正在读这篇文章的男士们，如果你们38岁的时候突然被“喜当爷”了，会怎么办呢?

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让人蛋疼的结局，让人看了心里堵的慌的结局，为什么要离婚呢，不是好不容易才走到了今天的吗？互相在一起包容对方，不是很好吗？所以重点来了，包容！他们2人都没有包容对方的心，经典小说观后感。你在乎我的CNM，我还在乎你的阿MAY呢。既然大家穿上衣服后就不能坦诚相见，那就分手吧，说再多的我爱你，都不及一句我只在乎你。

爱情本来就是自私的，情人眼里是容不下沙子的，何况他们的沙子太多了。放不下过去就走不到未来，所以离婚是必然的。

有人喜欢说，谁都没有错，只怪命运太作弄。其实我想说，心态不对，方法不对，就是错了。比如二子之前的表现，给梁丽霞留下的恶劣的印象，完全是一种不在乎这段爱情的表现，深入人心了在想改变，就难了；再说梁丽霞，二子只是你青春期的一个朦胧的对象，进入五光十色的大城市后，二子的形象还能接受吗？能接受就不会有德仔这样的苍蝇介入了。

爱情不是占有对方的第一次，也不是在一起很开心就完了，也不是甜言蜜语的互相说我爱你，而是包容对方的一切，包括对方的缺点和不堪回首的过去，等到两人都白发苍苍的时候，还能手牵手，观后感《经典小说观后感》。

完了，这就是我对他们所谓的爱情的看法。没有结婚的人或许不会懂，但是真正等到你进入围城，发现对方不是你想象的那么完美的时候，你才会明白二子和梁丽霞为什么要离婚。

说实话，看完全书确实对女主人公梁丽霞感到很纠结。大家都说她好，说她爱的深沉，确实如此，但她又不是不了解二子，一再的隐瞒和欺骗会有好结果吗？二子这人很直接，可以说有点“楞”，不世故，对于梁的所谓移情别恋进行反击无可厚非，因为他始终是不知道真相的，何况梁始终在他耳边吹风，为什么最后知道的总是他？都说梁受伤很重，那二子呢？没有一件事是不令他心碎的。按照书上的结果，梁签了字，自此两人劳燕分飞，梁的“自作聪明”葬送了自己的爱情，梁的做法有点不择手段了，她的这些安排有颇有些急功近利……

梁真是个纠结的人物啊，她对德子的献身让我想起了《天龙八部》中的刀白凤，同样是为了自己爱的人，为了报复（这真的是报复么？还是自暴自弃？！）爱的人而献身他人，或许她们的献身都与爱无关，却把自己的爱情葬送了……多么直接的悲剧啊……

梁始终给人一种反差很大的感觉，莫非是双子座？既然爱二子，一心要他学好是不错的，但却容不下儿子的臭毛病，而正是二子的“流氓气质”（替她撑腰）才使年幼的梁埋下爱情的种子；她与二子的误会因她一手造成，却要用失身的方式作为报复，先前的她可是对贞洁看的高于一切！

这毕竟是文学作品，当真不得，呵呵，纠结啊。

他的让老看了这小说让老子以后怎么相信爱情。

前几天我读了《爱的故事》这本书，故事内容把我深深地吸引住了，给我留下了深刻的印象。

这本书主要写了吉普茜的爸爸在她五岁时自杀了，而伍德罗的妈妈也在一天清晨突然失踪了，他们俩的人生也在外婆家生活的那一刻起就不一样了。他们在寻找真相的过程中，吉普茜终于有勇气面对爸爸自杀这一事实，而伍德罗也因为他的坚强和豁达成为了“学校的风云人物”。

放下书，我掩卷沉思：在面对母亲突然失踪的打击、外界的谈论和自身的缺陷时，伍德罗没有变成一个问题少年，反而成了一个聪明、热情、坚强、勇敢、豁达的少年。从书中我也明白了一个道理：勇气、信心会让我们勇敢地面对一切挫折，而爱，就像阳光，给人带来新的希望，让人重获新生。

细想一下，我们生活中有很多人，遇到一点挫折就灰心丧气，自暴自弃。前不久，电视上报道了一名打工者，因为弄丢了打工挣来的八千元钱，就要跳楼自杀。这种懦弱的人和那些勇敢、坚强、有爱的人比起来，真是太微不足道了。记得2008年汶川大地震后，涌现出了许许多多的感人故事。映秀镇漩口中学初三学生马健，在地震发生后，他的班上有几名同学没有来得及从教室撤出。下午救援时，马健和同学们发现被掩埋在废墟中的向孝廉，一起施救了几次都没有成功。晚上，他自己冒着大雨，悄悄回到学校，蜷缩着身子一次又一次钻进废墟，大约四五个小时后，双手血肉模糊的马健终于救出了向孝廉。这样的例子还有很多，正因为有了许许多多像马健同学这样勇敢、坚强、有爱的人，人们才能勇敢地战胜困难，在废墟上重建家园。

我想，每个人的生活不会是一番风顺的，都会遇到挫折、困难和不幸。只有勇敢、乐观、坚强地面对困难，心中有爱，才能笑对一切，笑对人生。

看完第一遍480P的流出版，来写点感想。由于目前国内只能看到480P，画面什么的就先不谈了，这次只来谈一下剧情方面的感想吧。当然不可避免的涉及到大量剧透，没有观看的观众就别看下去了。

交换身体是《你的名字。》的一大卖点，而观看了之后则发现前半部分交换身体的剧情绝不单单只是性别互换这么简单。最近研究了不少关于男女互换(占用)对方身体的ACG作品，其中与《你的名字。》最像的大概就是一本叫《明天，我会死去。你将重生。》这样一部轻小说，这部轻小说讲述了男主发现自己每隔一天身体就会被一名死去的女生占用的故事，并且两人通过用日记来交换信息的方式也与《你的名字。》很像。

当然，《你的名字。》单单男女交换身体这部分剧情就要远比这部轻小说要复杂的多，不然也不会获得如此高票房的成绩，这里举这个例子只是像庖丁解牛将《你的名字。》男女互换身体的这个部分一一拿来分析。之前还追过一部名为《思春期的苦涩变化》的漫画，也是讲男女之间交换身体的故事，不过这个交换是永久，并且伴随思春期的成长故事的刻画更注重在男女有别的方面。《你的名字。》与《思春期的苦涩变化》另一个不同在于，《思春期》交换身体的男女主角本来就是同学能互相见面，而《你的名字。》则是男女主角不断再相互寻找。

关于寻找这个主旨我们先按下不表，先来说说交换身体的另一层含义。交换身体意味是以别人的身份代表别人来生活，在《你的名字。》中，女主三叶作为偏远小镇中的巫女，憧憬东京渴望东京的生活;在东京生活的男主泷则是标准的都市人，过着庸碌的生活。这里让我想到《围城》里的经典台词“城外的人想进去，城里的人想出来。“男女互换身体的日常总是十分有趣，《山田君与7位魔女》日剧中的飙演技也同样令人印象深刻，不过《你的名字。》的卖点和主旨仅停留在这里的话，也就不会票房成绩如此出色了。你的名字观后感

异地恋永远是新海诚作品的主旨之一，或许这和新海诚过往的经历有关。在《星之声》中地球与宇宙的距离，《秒速5厘米》中那仿佛永远到不了种子岛的列车，一次又一次告诫人们异地恋的悲催。寻找也同样是新海诚永远的主题，无论是《秒5》还是《你的名字。》，在主题曲歌词中总是一遍又一遍的反复出现寻找，而我把她成为“村上春树式的寻找”。

新海诚的作品从《她和她的猫》开始，就充满了村上春树的韵味。只不过在《她和她的猫》中，那调调更接近《世界尽头与冷酷仙境》，而《秒速5厘米》与《你的名字。》，则更接近村上式的寻找。新海诚在这两部作品中都很喜欢用男主乘坐地铁的镜头来象征都市人的迷失，而这迷失又和寻找相对。这里很容易让人想起《挪威的森林》的结尾，渡边一边呼喊绿子一边在思索“我现在在哪里。”同时《你的名字。》中三叶与泷互相寻找对方的剧情，以及交替视角的叙事也十分像极了村上的《1Q84》，同样是带有一些奇幻色彩，无论是《1Q84》中的两个月亮还是《你的名字。》中流星的一分为二。

都说《你的名字。》是《秒5》的另一个结局，交换身体拯救小镇的剧情则更接近《云之彼端》具有更多浪漫主义的色彩，而在结局中同样是用了不能再用的结婚戒指的镜头，预示着曾经喜欢的人已经结婚而自己则心里还寻找着另一个她(他)，依旧孓然一身。只不过在《你的名字。》中泷和三叶最后还是相遇相认了，如同《1Q84》中寻找对方多年的真吾与青豆一样，原本彼此只活在对方的梦中，而这一刻他遇见了百分百的女孩。 最后要谈一下忘记“你的名字”的象征意，个人观点是觉得新海诚通过忘却喜欢的人的名字这个设定，把这段爱情模糊化、概念化，这样更容易让观众产生代入感。从《秒速5厘米》最后的擦肩而过到《你的名字。》回眸落泪，这些年来作品的结局变化也似乎反应了新海诚个人的心境变化。

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总是在夜深人静的时候想一个人，你留给我的回忆映着月光更深刻。在月光洒满的阳台上，总是忆起那些在我生命中路过的人，我们或多或少地发生的摩擦，产生的感情，在时间的侵蚀下，竟荡然无存。过去，我们的记忆，我们的感情竟是这样的不堪一击，在时光的河流中，它搁浅在哪里?时间带着鲜明的恶意，从我们身上慢慢流走。再深的爱，再深的恨，在它的冲刷下也将变得云淡风轻了。

这是我从动漫《秒速五厘米》得到的很痛的领悟。该动漫主要讲述的是一对少年时形影不离的朋友，他们之间互有好感，后来随着家庭变故，两个人陆续转学搬离，见面机会愈来愈少，但年少轻狂的爱恋让他们追随着彼此的心。然而，横亘在两人面前的是那沉重的人生和漫长的时间。在时间的冲刷中，两人逐渐失去联系，最终沦为路人。我不相信分开的两个人，感情还能历久弥坚。一切感情都会在漫长的时间中受到瓦解。女主人公明里曾告诉男主人公贵树：樱花飘落的速度是每秒五厘米。每秒五厘米，这个速度并不是很快，甚至可以说是慢，人步行的速度都比他快。可是这速度保持了13年呢?经过计算是20498.4公里，百度一下，你会发现，这个距离正好是南极和北极的距离，贵树和明里最后一次约会见面到岔道口路人般的相遇，正好是13年。

两颗曾经相融的心，经过了13年的时间，彼此达到了地球上最远的距离。我有一个陌生的老朋友。我们曾并肩漫步，因一些琐屑小事而相视而笑，凝视着同一个梦想。她教我数学，我辅助她语文，整个小学与他一起向前奔跑：偷偷在校园里看的那轮圆月，就像馒头一样，看起来很美味;和公交车赛跑，我们是真的觉得我们可以跑赢;璀璨夜空下，我们合唱的小星星，唱的很开心;天台上看雪，雪花就像四散的花瓣一样……这些美好的琐屑的小事，竟是我难以忘怀的光景。

可是很深厚的感情，也被现实和时间打败。初中不在一个校时还可以短信，电话联系，一到高中，勉强维持联系的只有除夕夜的那一通电话，诉说着自己的变化和对对方的思念。但终究还是无法抵抗时间的消磨。高考完约好见面，见面却无话可说，气氛尴尬。时隔经年，你我相逢，我们只能以沉默与对方问候。时间没有放慢脚步，季节不停地在变化，而我们之间的距离也越来越远。我发现，曾经那刻骨铭心的感情，已完全失却。时光不会停步，更不会逆向而流，无论你多美丽，无论感情多么真挚。有人说，爱情最强大的第三者不是别人而是命运与时间。情感会败给时间，至尊宝在求佛苦旅淡忘紫霞，徐长卿在漫长岁月中忘记紫萱，明里和贵树的感情也因时间而消逝。全片没有起伏的剧情，没有撕心裂肺的叫喊，但结尾曲唱完，我们可以体会到作者在这样的世界中发自灵魂的那种无奈与悲伤，可能要我们用一生去体会，去感悟。

我们可能会因为感情的不完美结局而伤心甚至怀疑这个世界，但当经过时间的久酿之后，你会发现缘分是这一切的造物者，它们必定成为你心中最美好的一段回忆…即使曾经让你心灰与沮丧，但留给你的更多的其实是爱的温存与体悟，仍旧鼓励着你去遇见另一些新的人与新的自己，因为命运会给缘分一个巧妙的注脚，让我们超越时间去与一个最佳的人相遇。

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开学初，我市在教师队伍中开展了强师风、铸师魂，争做人民满意教师的师德教育活动，并将今年定为师德建设年。育人先树德，教师只有树立好自身的形象，才能真心、真情、真意地去教育学生。

通过这一阶段的学习，让我对《义务教育法》、《教师法》、《未成年人保护法》有了一些具体的了解，使我懂得教书育人的使命感和责任性，并约束与规范了我日常的教学行为，努力做一个懂法、守法、护法的人民教师。

学校在师德教育活动中，开展了集体学习与个人自学相结合的方式，从多层次、多角度学习了全国优秀教师的感人事迹。使我感悟到教师职业的崇高性，认识到我的人生价值。作为一名教师，我应当为人师表，做学生的楷模，要不断提高自身的职业道德修养，正确认清和对待自己应履行的职责。

通过开展师德师风学习，使我更加清醒地认识到学生作为学习的主体，他们思想活跃，思维天真，好动，好闹，工作烦燥之时，我会不自觉地把学生的这种习惯当成不懂事，事后想来，这样的我是不应该的，事实上，学生是一个活的生命体，他们有属于自己的感觉和要求，优秀的学生人人喜爱，然而调皮的学生也并非一无是处。作为一名教师要有一副放大镜的眼去寻找与挖掘他们身上的闪光点。以点带面促进学生进步，在今后的教学中我要努力克服自己的不良情绪，沉下心来，静下心来去教育每位学生，要学会用优秀教师的品质激励自己。和优秀教师相比，我目前的思想境界还要不断提高。在教学方面首先要把学生当作朋友，改变师道尊严的旧观念，使自己的教育深受学生喜爱，家长认可，做一个人民满意的教师。

通过学校开展的师德师风学习，也让我发现了自身的不足。做人民满意的教师不能光作为一种口号，要付出实际行动，在教育教学中首先要学会不断学习，以学习来丰富自己的学识，提高自身能力，业务水平;其次，在实际教学中要勤于钻研，倾心育人，要用心去传授知识，培养学生多方面的智力;另外，师是服务于学生的，在服务学生的同时，要教会学生怎样做人，做一个对社会有用的人。

总体而言，师德师风教育活动的学习中，先进教师的精神和行为荡涤了我的心灵，激励了我教书育人的热情，也警示了我工作中的不足，更让我体会到人生的价值所在，即工作是快乐的，奉献是幸福的!

我们所处的时代是个信息化时代，各行各业一日千里、日新月异，教师行业也不例外，因此，要想成为一名优秀的教师，让学生学得轻松，教者教得愉快，确实是件不容的事。教师每天担负着繁重的工作，在这种情况下，就更应加强师风师德建设。近段时间来，通过学习《中小学教师师德行为规范》，心中不由得产生一种对教育事业强烈的责任感和使命感，应集中精力、集中力量承担起培养下一代人的责任，塑造为人师表的良好形象

放假期之前，我就给自己制定了一份要看十部电影的计划。第一部选的是口碑评分都很高却是自己最不喜欢的动漫科幻类电影《你的名字》。

“黄昏之时可以看见不可见之人。”为了契合这种暗示，我专门找了个接近黄昏的下午，观看了这部电影。

女主是生活在农村的高中生宫水三叶，她日复一日地重复着简单却略显枯燥的生活。她的父亲是她所生活的镇子的镇长，由于种种原因她和妹妹跟随外婆生活，并一起打理着神社的事情。另一边，男主立花泷是一个生活在大都市东京的高中生，他也同样重复着枯燥无聊的生活，每日也不过是上学，打工，回家，如此循环罢了。

在无聊日子的某一天，他们两个完全不搭边的人因为某种神秘力量的作用而在早晨醒来时发现互换了身体。因为都对彼此原来的生活感到乏味，他们便对交换身体这件事没那么排斥。他们每周会交换两到三次身体，渐渐地也用自己的方式在对方的生活中赢得了或多或少的喜爱。

但突然有一天，立花泷发现再也不能和三叶交换身体了，虽然他不以为然，但脑中却始终好像被什么事情羁绊着一样。他开始凭借记忆去找三叶生活的那个村子，拼尽全力去找，最终找到了。但那个村子在三年前被彗星击中，导致村里大部分人都死了，泷也从官方的统计中得知三叶一家的死讯……

他很着急，想起三叶的口嚼酒，找到放置口嚼酒的地方，义无反顾的喝了下去。终于他又和三年前的三叶交换了身体，并且去拯救村里的人，让他们撤离，提前告知他们将要发生的灾难。最终全村人得救了，但三叶和泷都失去了对彼此的记忆。

看完这部电影，心中感慨万千……

奇妙的梦中互换身体，交换着彼此的生活，把生活活成最喜欢的样子。彼此心灵感应着，渐渐互相喜欢。美丽的慧星陨落，深邃的眼里满留着遗憾，或许那时三叶在想……啊，多遗憾啊，泷在这时还不认识我呢……会不会永远都不知道我呢？泷竭尽全力寻找着，这让人感动，也让人心痛，但幸运的是他最终成功了。黄昏时陨石坑旁的奔跑，以及后来美好的相遇，都成了日落时最好的画面。

想要见的人就去见吧，该记住的人也都记住吧，不然你以后会为此付出数倍的代价想去实现或者留下遗憾。

俗套的剧情，富二代男主和贫穷的女主阴差阳错住到了一起，作为欢喜冤家上演鸡飞狗跳的一幕幕。既然是欢喜冤家，那一定要打打闹闹，在超市里打，菜叶飞一地;在医院打，扯着病人的输液管;面对绝尘而去的女主，男主可以随便在路边劫一辆摩托来骑;开不了锁，就拿大锤子破门而入。当然不会有保安和警察，主角光环笼罩下的他们是不会有事情的。

在同名网络小说中，女主“五官尚可，只是个矮、偏胖，所以比较爱穿黑色的衣服”，但电影选择的女主是以貌美著称的迪丽热巴。最考验演技的可能是男主角张云龙面对热巴一张俊脸说出的：“女人可以穷，可以丑，但一定不能又穷又丑。”“我告诉你，是个男人都不会要你的。”

穷困潦倒的女主角连房租都交不起，却在北京住着宽敞的大房子，蜗居的我一边看电影一边生闷气，心想这一个月得多少钱啊。男二第一次看到女主，是她彪悍地锤破了大门，但他不但丝毫不生气，还一脸花痴地立刻表示这个女人“跟外边那些妖艳贱货一点都不一样”。

可惜男二永远是招之即来挥之即去的，他的出现只是为了让男主角吃醋，进而发现身边的原来就是自己的真爱!作为一个对女主角一见钟情的人，在完成他的使命后，男二说了句“去取车”，就再也不见了。导演甚至都懒得敷衍一下我们。

女主当然是善良的、痴情的、孝顺的、贫穷却有骨气的、有梦想的，为了供养不争气的前男友可以卖水果、做家教，但姥姥的医疗费却是来自于欺骗和碰瓷?男主作为一个废柴、妈宝男、富二代，当他决心创业，全世界都拦不住他，他一定会一举成名，人生果然是开了挂啊。最后还要来个拔高，我爱你但不能耽误你的梦想，我离开你但我是爱你的……一年旅行而已，你们是没有手机吗?搞得像生离死别。

但最终就是那么巧，世界那么大，我们一定会碰见，还是在最浪漫的罗密欧和朱丽叶相会的地方。即使好多人一起在举行婚礼，我也可以大喊大叫，而他们不但不生气，还陪我一起喊他们根本听不懂的女主的名字，最终，当然是一个大团圆。

不仅如此，一开场男主求婚时模仿了《大话西游》中经典的一幕，至尊宝拿起头箍，套在了自己头上;女主花粉过敏的香肠嘴模仿了《东成西就》中的梁朝伟;连最后的结局还要强行碰瓷莎翁，跑到意大利卡佩罗街，上演《罗密欧与朱丽叶》中经典的露台一幕。把无聊当有趣，恶俗当轻松，我们想看喜剧，不等于我们是白痴。这样的情节也不叫致敬，叫强行碰瓷。

当女主带上她的两个爱慕者，去见昔日背叛她的前男友和富家女，那一刻我竟不再生气，只是觉得可惜，俊男美女，大公司出品，中国意大利两地取景，马薇薇和范湉湉也来打酱油，却只拍出了这样的烂片。

等待就是它本身的目的。

不一定等到甚么，只要等，连系就在。

前几天看梁文道的《我执》，对其中一个短篇《光年》记忆深刻。

里面提到了新海诚的力作《星之声》，一个关于未来的故事：一对年轻恋人因为女生要被派去探索宇宙边缘而不得不分离，好在他们可以通过短信联系。

但是随着女主角离地球的距离越来越远，他们每次短信沟通所需等待的时间也变得越来越长。

以至于后来，等了若干年之后，可怜的男主角才收到了这条短信：

「给二十四岁的升，我是十五岁的美加子，我还是爱你」

美加子与升再也联络不上了，唯一联结住他们的，只有等待。

这让我想起今年的中秋节。

当时，她在台湾，我在南京，身处异地无法相见，于是只好相约同时赏月。

其实这缘起一种很常见的电影桥段：一个对着城市的远景镜头，开始慢慢举向高空，然后再缓缓落下，在这一升一降之间，画面奇妙地变成了另一个城市。

导演借此传达着某种连结的隐含意味。

所以，看着同一个月亮，也就成了一种联系，仿佛只要如此，我们就仍被一根看不见的细丝拴在一起：身似浮云，心如飞絮，气若游丝，通过月亮，我们把这种共有的感受传达给对方。

不同的人会因某种相同的东西联系在一起。

比如，对着电脑看电影的时候，我会想是不是另外一些人也在做着同样的事，甚至通过眼前的电影，好像能够找到它的作者，想象他在作品面前仔细斟酌认真考虑的样子：该用什么画面，该配怎样的音乐;写作的时候，我会想象自己的文章被一些陌生的读者撞见，然后有幸在他们的心里产生小小的涟漪;阅读的时候，纸面上的文字好像也都有了自己特有的气质，如同黑暗中墙面上透着亮光的小孔，贴近小心窥探，仿佛能看到另一面的神秘世界。

又如一些旧时的玩具，住过的房子，拍过的照片，吃过的难忘的食物……每一个都像是时光隧道的入口，连接着几个不同的时空。

透过它们，我们彼此相连。

这感觉，有些像Déjà vu似曾相识，很难说得清，或许可以借用佛教里的概念“业”来表达一下。

“业”是什么?梁启超有一个很有趣的比喻：它就像是茶壶泡完茶之后留在壶壁上的茶精，每泡一次茶就多留一些茶精附在壁上，日积月累之后，泡出的茶味道更加醇香：

“业”是世间万物经过我们之后在身上留下来的那份魂影。

如果时空推回到3个月前的上海，当时，我和初次见面的小敏坐在复旦光华楼前的草坪上彻夜长谈，交换着各自的故事以及一些奇怪的念头。

虽然才刚认识不久，我就已经喜欢上了这个姑娘，谈话间感到她是那么熟悉，或是整个场景都似曾相识，想不起来。

直到她说出自己喜欢《百年孤独》。

那一瞬，这个书名仿佛就在漫漫黑夜里突然放出一道亮光，把我拉回到半年前滇川线的火车上，那个通宵的夜晚，雨霏就拉着我这样大呼小叫的：《百年孤独》太棒了!太棒了!

于是，《百年孤独》就这样留在了雨霏和小敏的身上，而她们，也随着加西亚·马尔克斯，何塞·阿尔卡蒂奥一起留在了《百年孤独》里，当然，与他们一样留影于此还有不同时空的千千万万的人，虽然我不知道他们是谁，但是我知道他们都会说：《百年孤独》太棒了!太棒了!

曾经有人问我说朋友是什么，我的答案是：经历过相类似的事而做相同选择走下来的人。

也许他就常年陪伴在我身边，也许他与我从未相识，但尽管如此，我总能感觉到他的存在。

如果他也能感觉到我的存在，那就成为我孤独时最好的慰藉了：

因为凭此，我和他(她)联结到了一起。

那个时候，我们都看《将爱情进行到底》，于是你问：我们的爱情可以进行到底吗?

那个时候，你喜欢穿白色的裙子，喜欢听王菲的歌，喜欢看三毛的书，喜欢在灿烂的阳光下灿烂的笑。

我也还记得，那个时候，你穿着白裙子的小样子，你哼王菲的歌的小情调，你看三毛的书的小伤感，你在阳光下笑起来的小甜蜜。我们一起看《将爱情进行到底》，于是

你问：我们的爱情可以进行到底吗?

毕业前夕，我们都为了找工作而疏远了对方，爱情的路究竟可以走多远，我们都很茫然。《将爱情进行到底》已经结束了，你也没有再问我，就算你问我，我也不知道该怎样回答。

毕业那天，你没来送我，你只是在后来给我寄了封信，信中说，你怕我伤感，更怕自己伤感，可那天晚上，你还是哭了，哭得稀里哗啦。你让我别再给你回信，你害怕看见我的文字，曾经给过你小伤悲与小快乐的我的文字。

毕业以后，我知道，我们都为了生活跌跌撞撞，爱情是什么颜色的?我想，我们都被遗忘了。我当然还会想起你，可是，你在哪里?你还好吗?你有爱人了还是已经结婚了呢?你还记得我吧?还记得我们第一次约会吗?还记得我们看的第一场电影吗?还记得我写给你的第一篇小文字吗?

你还是那个有点忧郁的但笑起来又那么灿烂的女孩儿吗?

和以前相比，我可能是有了变化。以前喜欢把头发留长，把胡须剃净;现在却习惯短发，把胡须留长。以前喜欢T恤牛仔，四处招摇;现在衬衫领带，却宅在家里;以前买的摇滚唱片可以堆满整个书橱;现在很少听歌，只是偶尔听那些老情歌;以前眼神犀利，眼睛里容不下一粒沙子;现在懂得世故，渐渐失去了往日的锋芒。以前会和爱人一个碗一双筷子吃牛肉粉丝，现在……

现在，你还记得，你问过我：我们的爱情可以进行到底吗?

2020年的新年特别寒冷，你会穿什么颜色的羽绒服呢?我给你买的那件白色的羽绒服还留着吗?十年了，款式早有变化，可能也不适合你的年纪了，可是，你还是喜欢白色吗?

你永远都不会坐在我的单车后面给我唱《我愿意》了，但是，你还喜欢王菲吗?你永远都不会把刚刚看到的三毛的句子背给我听了，但是，你的枕边还有她的书吗?

也许，以后的某天，一个有着灿烂阳光的午后，我们不经意的突然相遇，你还有那灿烂的笑容吗?

这个冬天，你还会去电影院吗，电影版的《将爱情进行到底》即将公映了。听到那首主题歌，我们的点点滴滴，还会在你的回忆里被勾起吗?

曾经，你问过我：我们的爱情可以进行到底吗?

现在，我可以回答：我还是爱着你。

学习了“最美教师”的感人事迹。我的心久久未能平静，看着那一个个平凡的名字，殊不知，名字的背后却书写着一个又一个感人至深的真实故事传说传说。这些河东教师，在不同的环境中，却发扬着最伟大的民族精神——无私奉献，他们的精神、他们的行动正是对教师高尚师德的最美好的诠释。

提及这些最美河东教师，无论是爱生如子，还是扎根乡村……不管是什么，他们的信念都是共同的，那就是做好教育，一切为了孩子。他们为了那一双双渴求知识的眼睛，为了让大山里的孩子走出去，他们不辞辛苦，任劳任怨，用自己的知识、自己的爱心与责任心谱写着一曲又一曲动人的乐章。我要向“最美教师”学习：

第一是忠于职守、高度负责的精神。最美老师，美在责任。她们的责任心充分体现了对学生尽心、对工作尽职、对社会尽责的态度，充分体现了她们敢于负责，敢于担当的精神。向她们学习，就是要树立强烈的责任心和事业心，把岗位当作社会责任，把工作当作一种事业的追求，满腔热情的、全身心的投入各项工作，踏踏实实的干事，兢兢业业的工作，在平凡的岗位上做出不平凡的业绩。

第二是乐于助人、至善大爱的精神。最美教师，美在大爱。这种爱就是把学生真正放在自己的心里，对学生不嫌弃、不抛弃、不放弃，坚守着可以没有大师，没有大楼，但绝不能没有大爱的坚韧的信念和价值。向最美教师学习，就是要传承中华的美德，弘扬大爱精神，本着爱人民、爱社会、爱他人的博大情，扎扎实实的做好为群众服务的各项工作，努力把河东打造成为充满爱心，人人向往的幸福之城。

第三、学习他们敬业爱岗、高度责任感、使命感。敬业与爱岗都是一种责任、更是一种使命，教师只有爱这个职业，才能珍惜这个职业;只有日复一日，年复一年，几十年如一日的坚守才能不辱于使命。教育不是一人的事业，而是整个中华民族的事业，因此教师要具备高度责任感、使命感，把这个工作当作一种事业的追求，全身心的投入到工作中，敢于担当、勇担重任、尽心尽责，在平凡的岗位上创造不平凡的业绩。

总之，作为在教育事业中默默无闻的我们，更应该奉献自己的一片爱心，去关爱那些需要关注的孩子。当他们遇到困难时，我们伸出热情的双手;当他们犯了错误时，我们给予耐心的批评教育;当他们取得进步时，我们给予他们莫大的鼓励。爱生如子，这就是教师精神的真世界写照。

《你的名字电影始终贯穿了“结”的主题，泷的手链、三叶的发带都是结绳编织而来。下面是小编为大家整理的新海诚《你的名字》观后感，希望大家喜欢! 《你的名字》观后感篇一

前两天一直在朋友圈刷到日本动漫电影你的名字观后感，然后也迫不及待到影院一睹为快。买完票进场，说实话刚开始并没有什么期待，反而是对花费将近两个小时来看一场动漫感到心疼，当然还有不便宜的电影票。

电影刚开始是讲在一个日本的乡下，有一个可爱的姑娘，但是和朋友们都很不喜欢小镇的枯燥生活，梦想要去首都东京生活。然后就是作者新海诚奇思妙想的时候来了，这奇思妙想只是刚刚开头。少女与东京的一位年纪相仿的少年，在不确定时间内互相交换思想，由对方主宰着自己的身体生活。这一段其实蛮有看点的，帮助对方做一直不敢做的事，同时对异性身体的好奇心，有笑点，也有泪点。在彼此日益熟悉后，想要互相联系，却发现联系不上了，因为之前相约看千年一见的彗星，而后就开始了让人混乱的时间轴了。

男女主想邀晚上一起看彗星，之后就在也没有互相换过身体，于是少年便萌发去找姑娘的念头。在寻找的路上，偶然得知女主生活的小镇在三年前的彗星坠落中毁于一旦，全镇居民几乎全部丧生，其中包括女主三叶。然而三年前的事故，就在不久前还有互相换过身体的事情发生。就在记忆不断消失的时候，男主陇找到之前存放象征女主另一半的米酒，喝完之后再次相见，三年前的事故，再往前推三年，三叶曾经来找过陇，这就是六年，然而六年前却没有彗星出现。最后的一个片段好像解释女主三叶的家族是一个世代祭祀的家族，每一代传人都会发生互换身体的情况出现，一直在找人能够帮忙小镇居民避免那次灾难的发生，也就是说在不同的时间轴上，提前得知灾难的发生，然后穿越回灾难发生时间之前的小镇。经过陇与三叶的努力，小镇的镇长，也就是三叶的父亲最后在三叶与妹妹还有外婆的劝说下，发动小镇灾难演练，成功的在彗星砸到小镇的时候救出了村民。也就是成功的更改了历史，挽救了很多人的生命。然而三叶与陇之间的记忆也越来越模糊最后完全忘记。但在电影的最后，三叶与陇再度重逢，虽然彼此不认识，但是一直都有熟悉感，结局很感人，男女主在泪流满面中相遇。你等的人，时间会带给你。

很烧脑的一部电影，在观看的时候完全解不开时间的顺序，就好像陇手上一直带着的绳结，彼此缠绕，分开，再次缠绕，这也应证三叶与陇之间的联系，相聚，分开，再度重逢。总的来说很棒的一部电影，尤其是剧情，并非说是看不懂的才叫好，而是当时看不懂，却能让人看完离开影院依然在慢慢回味的剧情，很棒。  《你的名字》观后感篇二

《你的名字》日文原名是“君の名は”，虽然是字面意思的直译，但更准确的意思，应该是“你叫什么名字?”，是的，就是这么一句简单到不行的疑问句，却成为了整部电影的主轴。

导演新海诚在接受采访时说，他创作这部电影时的一个情感动力是2011年日本发生的3.11大地震，那场天灾让他感受到人生有着太多的不确定性和未知。

面对这份未知，新海诚给出的办法是：说出来!对，喜欢上一个人时，就大胆问：你叫什么名字?我喜欢你!我想，这并不同于西方教育语境之下的强调个人主义的主动表达，而是更具有东方人思维特征的一种不舍：我不知道下一秒会发生什么，因此我珍惜眼前的一切!

这种不舍，当然不止爱情，它对亲情、友情都是适用的，正因为我们珍视这些感情，所以我们不能混混沌沌地让它们平白无故地消逝不见。很多人说看了这部电影之后会想结婚，但今天也看到有人在看了电影之后想分手，但换个角度看，这些情绪或许都是发自内心的，即便就一刹那而已。

周末了，不论你是一个人还是两个人甚至一群人去看这部电影，我都建议你跟着这部电影一起“呼吸”，一同追寻内心的那份不舍。 《你的名字》观后感篇二

《你的名字》，看完之后最大的感受是，诚哥还是那个诚哥。与现实界限模糊的都市街景，光影重叠变幻和绚丽的云舒云卷等标志性元素在本片依然得到最多的展现，无限贴合着人物内心的舒缓旷远。与之前从现实出发表现爱情冲突不同的是，此次故事的支架建立在时间上，通过对多重时空的交错性刻画，并辅之以日本传统文化的叙述性描写，讲述了一个庞大而又细腻的跨时空爱情故事。

影片的前半部分用及其幽默诙谐的方式展现了互换身体的荒诞感。对东京无限憧憬却无奈被困于乡下的少女三叶，在东京生活却兢兢战战的叛逆少年立花泷，他们在流星降临前莫名的互换了身体，经历着一日自己一日他人的奇妙生活，与彼此约定的诺言未得到对方遵守，由此引发着灵魂与肉体的不协调而带来的尴尬与冲突。

三叶的灵魂寄生于泷的身体，少女天生的手脚灵巧让奥斯前辈对泷刮目相看，也逐渐拉近着二人的关系，并促成泷与奥斯前辈的第一次约会。而泷在深山里私自滥用着作为寄主的三叶身体为其打抱不平，看似冲动易怒的少年之心却在祭祀神明时发生了感动。

前半部分的叙述视角主要围绕三叶展开，在日复一日单调却刺激的互换人生里，用少女此时天生细腻敏感的神经暗示着两人感情的缓慢升温。前往东京前，三叶对着镜子不明所以的泪流满面说穿了一切。当她携带着三叶的肉身初涉东京，实现二人第一次相见时，面对泷的陌路，她沮丧万分，同时，二人由红丝带牵引的结界也正式形成。

此时诚哥的一盘大棋初现端倪。观众此时明白，二人原本处于不同的时间维度中，而这样的时间却又不是纯粹的过去与现在的关系：泷的时间是正常向前并线性延伸的，而三叶的时间却是散乱无章的，是基于“现在”的基础之上才成立的。所以，我们才能在后面看到泷以现实者的身份进入时间隧道并篡改历史。

电影始终贯穿了“结”的主题，泷的手链、三叶的发带都是结绳编织而来。正如片中所说，“结”是神的作品，形式上一头牵一头也象征了结绳所连接着的俩人的羁绊。

[关于你的名字的观后感