观看《夺冠》电影观后感汇集20篇

小时候看过电影《城南旧事》是以一个小姑娘的心里去看的，就像小主人公英子。

在英子的眼里，成人的世界充满迷惑与不解。那时看完并没有多大的感触。前天看完小说版《城南旧事》，很难得，作者写这篇小说时也已经不是小孩子了，但是她始终怀着一颗孩子似的心，因此能写出这么优秀的耐人寻味的作品。

我以一个妈妈的心态感悟到，教育孩子要站在孩子的角度换位思考，孩子的一举一动都是有原因的，他们通过这些行动了解和感知世界，因此，如果有一个时期孩子突然变得喜欢什么或者讨厌什么，我们也不必大惊小怪。我们只好好陪伴就可以，如果他们需要我们帮忙自然会告诉我们，如果想自己挑战自己，我们也不必伸出手帮忙。

现在就一个孩子，我们表现的过于紧张了，眼睛紧紧盯着孩子的一举一动，猜测孩子的想法，很遗憾的是，我们已经失去了作为孩童时的心态，因而越看孩子的有时就越理解不了。这就形成了对立，或许可以说是代沟。孩子们经常会说，大人们真奇怪！是的，我们自己都不知道自己是如何变得这么神经兮兮的样子！我只希望自己和孩子的差距能小一点，我努力保持着那一点点童心，我希望自己能理解孩子的想法，希望能成为孩子的朋友！

翩飞过我脑海的你的伊莎贝拉

——评《Le papillon》

“你难过吗？你知道，死亡死人生很重要的一部分，只是它不会事先通知你，很多人活的好像自己有永恒的生命似的，可是从没有人确定他们是否有时间实现自己的愿望。”于连坐在树下的石头上坦然道。

蝴蝶，最翩飞的生物，却承载着最深沉的哲思，如同破茧，如同成长。

伊莎贝拉，最常见的名字，却背负着最伤痛的执念。一个是一种稀有蝴蝶的名字；一个是淡漠的母亲的姓名。一个是沉迷于对自己患有精神病自杀的儿子的悔恨的老人；一个是对自己母亲不关心自己决心报复和试探的女孩。就这样，他们匆匆去了那片这个时节里能找得到伊丽莎白的葱茏的大山。

不知是自然度化了他们或是他们感染了自然，在轻松活泼的舒缓钢琴曲中，恰到好处地清新感，和充满童稚趣致的对白。

“蝴蝶叫伊莎贝拉真奇怪”

“是一位昆虫学家在1839年在西班牙发现了这种蝴蝶的人，他就用西班牙王后的名字给他命了名。”

“我妈妈给我起名字的时候有个拼写错误，本来我改叫艾丽莎，可是等级的人把字母给忘了。”

“这没什么关系，叫艾尔莎也很好听。”

“艾丽莎是伊丽莎白的简称吗？”

于连点头称是。

“哪艾尔莎是什么简称？”

于连想了想，说“不知道，它不是简称。”于连回头一笑。

艾尔莎沉默了一会儿，喃喃自语到，“那就好，是简称就太傻了。”

艾丽莎总是这样，希望自己得到重视。我想，她其实心里是有些失落的，在知道自己最初的名字不是出于母亲对自己喜爱而精心挑选过的，而是母亲和登记员粗心的一个笔误。不过“那就好了”，不是以别的东西命名的简称，不是替代。然后她开心了一些说，“那就好了。”你可以想象她的心。就像她说，她把鸟笼打开的时候，小鸟并没有飞走时的喜悦，“因为它是真的喜欢我。” 影片中总是充斥着这些情感变化精心描绘的情节。在艾尔莎跟着于连愤怒的目睹了偷猎者的时候，在于连捕捉、毒死蝴蝶。“你这是偷猎！”于连开始沉默。我想，艾尔莎是不明白的，不明白于连为什么对于别人偷猎愤怒，但自己却仍然要偷猎。世界总是难懂。艾尔莎是不会明白的，那个男人在门外面趾高气昂地在电话里命令人买卖股票。这一幕总让我想起《小王子》里的一句话，“人拼命挤进快速火车，却不知道自己在寻找什么。于是他们变得忧虑、烦躁、在原地打转??”就像那些人也不能懂，“富有，就是做自己喜欢做的事。”于连总是能把一些大道理讲得那么平易近人。

在于连讲最后的审判的时候，不知是为了反战的主题还是为了原罪的定论，气氛沉重阒静，就像那个艾尔莎不小心吓跑蝴蝶的那个夜晚。人其实还是有很强盛的执念的，老太太能够注视着一个早已停掉的钟表许久许久。于连能够因为艾尔莎吓跑了蝴蝶失态地吼她。

幸好，一切都来得及挽救。

最后的场景，整整四分钟的镜头，华丽丽地都献给了一只破茧的伊丽莎白蝶。蝴蝶终于翩飞，悔恨终于淡忘，关爱终于表白。

“我们去那么远的地方找它，它却在这里等着我们。” 也难怪简桢说，“我只是一只蝴蝶，很偶然地经过了生。”

谁也不会想到曾经那座小小的牡丹园会成为日后震惊世界的的圆明园，让国人魂牵梦萦，为失之而痛心不已。圆明园历时一个半世纪之久，规模之大，建筑之多。宝物之丰是世界上其他皇家园林加起来都无法与之相比的，联军中的一位牧师看到圆明园情不自禁的说："这是《一千零一夜》中才能出现的幻境"，由此我们可以想象圆明园的旷世之美；她几乎囊括了世界上所有的美景，人工的，自然的，东方的，西方的，大清帝国的缩影，甚至神话中的仙境都能在其中看到。她集东方所有想象力、建筑智慧、政治思想，园林艺术和庞大的财富于一体。雨果曾经这样形容过她："一个近乎超人的民族所能幻想的一切都汇集于圆明园。只要想象出一种无法描绘的建筑、，一种如同月宫似的仙境，那就是圆明园。假定有一座集人类想象之大成的灿烂宝窟，以宫殿庙宇的形象，那就是圆明园。如果不能亲自目睹圆明园，人们就在梦中看到她…"其中给我印象最深的是十二生肖喷水池。之前属于我国的珍宝，现在却要国人花费巨资买回。当我得知我们以高价从外国买回铜牛头、铜猴头和铜虎头的时候，我不知道我是该欣慰，该羞愧还是该愤怒。

当大清还在以两千年前的模式运转，当乾隆下令废弃西方的提水机械，当大清还在自诩为天朝上国，不屑与西方蛮夷互通有无，当西方列强在如火如荼的进行工业革命。殖民地扩张时，这个制度僵化，政治x败，闭关锁国，科技落后的大清帝国注定要为自己的保守和自大付出惨重的代价，这样悲剧性的历史是无法避免的！马嘎尔尼爵士说的很准确：大清帝国就像一艘破烂不堪的头等战舰，她之所以在过去的一百五十年没有沉没，仅仅是由于它的体积和外表。但是，一旦一个没有才干的人在甲板上指挥，就不会再有纪律和安全了。

于是不愿看到的情景出现了，在英法联军的相对先进的炮火攻击下，我们几乎没有能力反击，看到英法联军不费吹灰之力以极少的伤亡人数像入无人之境一样攻破大清的第一道以及最后一道防线时，我的心在滴血，看到我们的战士勇往直前，用生命护卫自己的国家我很感动。看到英法强盗抢去和毁坏圆明园中的物品时，我很痛心，一个历时一个多世纪空前绝后的东方博物馆就这样毁于一旦。看到他们毁坏圆明园，我多么想冲过去去阻拦他们，我突然想到余秋雨和余秋雨笔下的敦煌石窟。

让我记忆犹新的还有一个场景，当英法联军焚烧圆明园时，他们发现了一个仓库，里面是马嘎尔尼爵士赠于大清皇帝的礼物，其中不乏西方先进的武器，他们不明白大清为什么从未设法改变他们落后的武器装备，我不想知道答案，我只知道那是圆明园毁灭的原因。

重温这一段历史，是每个国人的骄傲和也是每个国人的伤痛。圆明园，这座旷世的皇家园林，昔日的奢华不再，如今只剩下断壁残垣，她时刻警示我们要牢记历史的教训，激励我们科学发展自己，不再重蹈历史覆辙。

我们要铭记，在中国，曾经有一个世界奇迹，她的名字叫圆明园。

孔子电影观后感（一）

《孔子》这部影片讲述了孔子从年轻到衰老的故事，说明了他的大志与大智，以及他那三千弟子的大作为。

孔子的祖先是宋国人，而孔子后来从宋国移居到鲁国。那是正是宋朝，人们信奉周公的仁与礼，孔子也将仁礼视为约束自己的两个条件。那时的孔子从一介蔗民到被鲁君识中才华提为相国，可是他却被其他同僚视为“眼中钉，肉中刺”，使他不得不被迫离开鲁国。这孔子被逐，他的弟子也不愿老师一个人走，便跟随孔子。被逐以后，孔子和众弟子周游列国，传经授礼。可是，这种日子并不好过，一路上，他们遇到了很多危险。卫国请孔子的弟子：子路去卫国当大将军，抵挡外来侵略者。子路为了保护小小的卫军，被敌人杀害，但是，他在倒下去的最后一刻，不忘要盔正、扶正，孔子听说后，虽然十分悲痛，可是却说他是君子。终于，鲁国大司徒醒悟，请孔子回国。途中，马车正在过冰河时，冰面突然裂开，使孔子的弟子颜回和载有孔子书籍的马车掉入河中，颜回有自救的本领，完全可以马上上岸，可是他却一个猛子扎下去，尽力把书籍打捞上岸，就这样，颜回在冰冷的河水中反复上下，体力终于支撑不住，被冻死了。孔子忙叫人把他打捞上岸，孔子紧紧地抱了他八个小时，要知道，颜回是他最心爱的弟子啊！可是，人死不能复生，弟子把他拉开。经过了十几年的在外漂泊的生活，孔子在将近七十岁的时候回到了他的父母之邦——鲁国。他时刻不忘颜回提醒他的那句话：您知道您为什么被逐吗？是因为您把自己的思想硬加在别人身上。孔子一边抚摸着《春秋》，一遍自言自语：人们敬仰我，是因为它，人们误解我，也是因为它。说罢，他把这部书交给侍仆，命烧掉。

孔子文采奕奕，说话出口成章，面对敌人的威胁仍从容不迫。有一次，他竟以100牛车，吓退了齐国的500乘兵马。孔子语言条理顺畅，说的话大都被世人谨记，如在影片中出现过的：“己所不欲，勿施于人”，“道不同，不相为谋”等。孔子是中国古代伟大的教育家，思想家，文学家，军事家，政治家，教育家。手下3000多名弟子有72人名扬天下。

这部影片人物刻画的生动形象，也能然人体会到深受教育，人们能在悲观或乐观的场景中得到知识。所以，我们这一代新世纪的幼苗，一定要吃水不忘挖井人，铭记这位开创教育先河的人物——孔子。 孔子电影观后感（二）

电影《孔子》是很早之前就有了，为什么今天我还是要写观后感呢？因为我觉得作为一个中国人，应该有自己的文化信仰。谈到文化信仰我们想到的那首当其冲的就是孔子。孔子名丘，字仲尼，因其母祷告于你丘山而得名。电影中孔子的出场已经是一个大夫的身份了。但是孔子的身世是不幸的，早失双亲，所以孔子对下层百姓的疾苦特别的关注，回到电影上来。电影中的周润发给我们很好的诠释了孔子的许多东西，让你不得不佩服他的演技。

电影《孔子》里面有很多与史书记载不一样的地方，首先就是前面的孔子擂鼓为战士壮威，接着是孔子与鲁公一起出面说服齐王收复失地然后就是孔子最喜欢的弟子颜回的死，都与历史不符。史书上没有记载孔子与鲁公一起去谈判的，而记载的是孔子从天而降前来护驾的，这样一改似乎让人觉得更加真实！历史上也没有类似于有沉书入水然后颜回去捞的事情。颜回史书里面的记载是穷死的，不免有些窝囊，这样一改反倒显得他对书籍和老师的热爱，真正热爱书的人确实会不顾自己的性命去救书的，没有什么迂腐之处！

电影中孔子会见南子的绯闻也被大肆渲染，让人觉得孔子不再是一个高不可碰的圣人而是一个有感情有思想的凡人，孔子也有七情六欲，有一句台词是“吾未见如此好色如好德者”，这是我觉得全片中最妙的台词，面对一个风情万种母仪天下的女子，就算是孔子也会动容的吧！

全篇最感人的一幕我觉得是孔子和一群弟子一起回到鲁国以后，孔子跪在城门下，磕头行礼口中反复念叨着：“我的祖国，我终于回来了！”这个时候孔子已经年过半百了，但是还是不能忘记自己的祖国，尽管曾经别人赶他走，但是当祖国需要他的时候他还是选择了回国。这种胸襟不愧是我们的圣人，这里看得出孔子的伟大！

看电影孔子，我们用平常心看他的可爱，用恭敬心看他的伟大：原来这就是我们的圣人孔子传奇的一生！ 孔子电影观后感（三）

昨晚，去看了这个新年里声势造得很足的电影《孔子》。

尽管知道凡动辄投资上千万的大片都是要考虑票房的，既要票房就得考虑观众的欣赏口味，不可能完全按照或者接近历史的真实去拍，那么编剧和导演究竟会把经过人们千百年的认识而且已经基本定型的孔夫子拍成什么样呢，的确很想知道，却又担心希望越大，失望越大。

但听电影《孔子》的某主创人员说，观众看电影《孔子》，如果不哭，就不是人。如此信心满满，言之凿凿，更让人充满期待。

影片从51岁的孔子作为政坛新星在鲁国崛起讲起，前半部分一开始便是残忍的活人陪葬，(www.lz13.cn)表现了当时周天子已无力掌控天下，而鲁国国君衰微，国家政权实际上由当时掌握军权的三桓掌控，他们嚣张跋扈，为所欲为的时代背景，接着叙述了孔子一生中最值得一提的两大政绩——夹谷之会和隳三都。后半部分则主要讲述孔子如何带领弟子周游列国，包括“子见南子”、“陈蔡绝粮”、“子路问津”等片段，最后是鲁国大夫季氏在内忧外患中幡然醒悟，孔夫子的治国才能不可小觑，于是放下身段，诚邀孔子回国，并接受了在外颠沛流离十九年的孔子提出回国后绝政治，治教育的条件。

看完影片后，感到有三点不可思议之处：

一是我们只知道孔子是政治家、思想家和教育家，没想到他老先生还是一个军事家。在“夹谷之会”和“隳三都”中，设计之巧妙，布局之合理，安排之周到，仅仅凭着一腔浩然正气和对道义的坚定信念，与妄自尊大、恃强凌弱的齐国针锋相对，舌战齐国君臣，生生迫使齐国退回了侵占已久的“汶上三城”。这当然大快人心了，谁说孔子一介书生，手无缚鸡之力，却做成了很多军事家想做而做不成的事情。

二是影片后半段的“陈蔡绝粮”中，孔子师徒被困陈蔡间多日，七天七夜粒米未进，而孔子却依然气定神闲地抚琴，以这种方式转移饥饿的注意力当然是可以理解的，但师徒们一人一口分食最后一碗马肉汤后，弟子们不是倒卧在地以保存体力，而是居然有力气围着老夫子和他的琴声运动起来，这不合常理的举动，真是让人匪夷所思。

三是师徒们周游列国途中遇到了冰裂，当时孔子的一车书掉入冰窟，孔子最器重的弟子颜回像罗盛教那样，一而再、再而三地潜入冰下打捞竹简，孔子及其众弟子趴在冰窟边缘呼喊痛哭，但既无人和颜回一道下水捞竹简，也无人下水力阻颜回的愚蠢行为，直至颜回冻死。这个极不靠谱的煽情情节，既亵渎了孔子，又亵渎了颜回。毫不夸张地说，作为好学生，颜回肯定把这些竹简的内容深深刻在脑海里了，难道为了老师的心血，就有必要牺牲性命吗？莫非正如旁边的观众调侃道是为了抢救文化遗产？而孔子坚持万物之灵的人始终是第一位的观点在《论语·乡党十》中就非常清楚。“厩焚。子退朝，曰：‘伤人乎？’不问马。”颜回和竹简，孰轻孰重，这不是明摆着的嘛？！

所以，看完电影《孔子》后，我没有哭。环顾四周，在这场满座的电影院中，也没有看到任何一个人哭。

世锦赛中国女排对意大利比赛观后感：没有了原来的朱婷，焉能不败?朱婷的能力不及原来的一半，不败才怪，一个是能力问题，一个是能带动士气问题。2016年奥运会赛前几个月就有过一次提速，类似现在，后来又改过来了，现在又出现，不知道是哪个高参的主意。

仔细看朱婷明显变瘦，以朱婷原来的体态能打出超高的能力已是奇迹，现在朱婷的体态明显变瘦，打不出好的能力是正常的，关键是训练比赛理念的问题，问题就在于提速，朱婷快后很多优势没了，实际上原来朱婷也不慢，但现在扣球动作都简化了，多数是快速劈、勒，缺少高度和变化。

让朱婷提速得到什么，失去什么要清楚，得到的是与全队的快节奏一致，失去的是朱婷的体能、弹跳高度、超手进攻、落点的精确控制和变化、出色的调整攻能力，几乎就是废了世界第一主攻的能力和特点，这是自废武功，能怪别人吗，只能是自己的问题。

中国队有个认识误区，总是把体脂率当成神明标准，不顾达到体脂率过程中，队员的体态变瘦，体能明显下降，导致技战术能力的明显下降。所以当前中国队要做到是帮助朱婷迅速增加体重，增强体能，增强弹跳、扣球力量、控制线路落点能力，改变训练理念，防止类似问题出现在其他队员身上。

锦上添花这个成语别的意思先不说，只说字面意思，就是锦缎上再绣上花朵，好上加好了现在女排这支队伍，朱婷就是锦，朱婷的一传防守拦网进攻，可以说几乎没有瑕疵中国队有着全世界最精美的“锦”了，有朱婷，技战术的底子是相当雄厚的但是添花是必须的!各个强队实力差距不大，我们如果不能锦上添花还真没有获胜的绝对把握很多时候朱婷自己又是“锦”又是“花”，这可不行每局比赛。

不管是副攻还是接应或是对角主攻，总要有一个人能站出来添花，获胜把握就大了比如对保加利亚，袁心玥就站出来，成了花;在第二局，丁霞的几个关键表现，也发挥了“花”的作用看着队伍这么辛苦，希望技战术体系再磨合得成熟，关键时刻有朵花能和朱婷交相辉映切切期盼啊!

今天，我怀着激动的心情看完了《小兵张嘎》这本书。故事发生在抗日战争年代，张嘎与奶奶相依为命，但在一次日本鬼子的扫荡中，张嘎的奶奶不幸被害。嘎子为了替奶奶报仇想加入八路军，共产党看嘎子年龄太小没有同意，但是嘎子从不灰心，在他的努力下终于当上了八路。嘎子小小年纪便有了入八路打鬼子的志愿。他的勇气、聪明才智，还有吃苦耐劳的毅力让我感动，感动他对友情的生死与共;感动他与奶奶的深厚感情;感动他们为了抗日将生死置之度外的精神!

阅读此书，仿佛置身于那战火纷飞的激情年代，仿佛听到了英雄们在战争中那铿锵有力的步履，仿佛看到了战士用鲜血和生命抗击日寇的动人场面，深切地感受到中国人民的爱国热忱和崇高的民族精神。那如火如荼的战争岁月，那可敬可爱的英雄人民，那可歌可泣的英雄事迹，那至诚至厚的人格魅力，感人至深，催人奋进。

阅读此书，感触颇深。抗日战争，是中华民族与日本侵略者进行的一场正义与邪恶、进步与反动的生死较量。今天重温那段血与火的悲壮历史，不能不感慨万千，虽然现在国际形势和世界战略发生了巨大而深刻的变化，世界经济全球化日趋明显，但是，抗日战争留给我们的历史启迪仍然弥足珍贵，值得我们永远铭记。正如聂荣臻同志所说：“用尽全国一切文字也形容不出敌人的残暴。”惨案桩桩，血债累累，宛如扎在人们心中的一把刀，无以复加的痛楚击打着我们的心灵，时刻提醒我们勿忘国耻。

面对严峻复杂的形势，志愿军官兵“雄赳赳，气昂昂，跨过鸭绿江”，闻令而动坚决果敢地奔赴战场，是对忠诚的诠释;面对武装到牙齿的强敌，志愿军官兵“决不畏惧，决不动摇，上级指到哪里就打到哪里”，不畏艰险英勇顽强地浴血奋战，是对忠诚的诠释;面对身处困境的朝鲜人民，志愿军官兵“真正秋毫无犯，与朝鲜人民亲密无间”，满怀深情毫不犹豫地挺身而出，是对忠诚的诠释。在鸭绿江畔，在长津湖边，在上甘岭上……志愿军官兵为完成祖国和人民赋予的使命慷慨奉献自己一切的革命忠诚精神熠熠生辉。忠诚，造就了人民军队对党的赤胆忠心，造就了人民军队和人民的鱼水情谊，造就了人民军队为党和人民冲锋陷阵的坚定意志。

在党的哺育下锻造而成的革命忠诚精神，是人民军队的政治特质和根本优势。伟大的抗美援朝精神激励着我们把“忠诚”二字深深镌刻在心中，时时刻刻做到对初心使命的坚守，对理想信念的笃定，对崇高责任的担当。弘扬革命忠诚精神，要求我们无论何时何地，为了祖国的尊严和人民的利益，一定要敢于斗争不辱使命!当前，我们正在进行具有许多新的历史特点的伟大斗争，面对各种风险和挑战，我们必须进行坚决斗争，必须取得斗争胜利。弘扬革命忠诚精神，就要像志愿军官兵那样闻令而动令出行随，坚决做到“党叫去哪就去哪

党叫干啥就干啥”，不断提高履行新时代使命任务的能力，以召之即来 来之能战战之必胜的实际行动谱写革命忠诚精神的时代新篇。

党中央作出抗美援朝保家卫国的战略决策，既从中国的安全和发展利益出发，也从朝鲜人民的民族解放事业需要考虑，更着眼于维护和促进世界和平。面对以美国为首的“联合国军”的野蛮侵略行径，周恩来代表中国政府严正声明：“中国人民热爱和平，但是为了保卫和平，从不也永不害怕反抗侵略战争。中国人民决不能容忍外国的侵略，也不能听任帝国主义者对自己的邻人肆行侵略而置之不理。”鲜明阐明了伟大的抗美援朝战争是保卫和平反抗侵略的正义之战，是高扬国际主义精神的正义之战。这场正义之战既激发了志愿军将士愈战愈勇的旺盛斗志，也得到全世界爱好和平国家和人民的同情支持和援助，最终赢得了战争胜利，维护了亚洲以及世界的和平。

伟大的抗美援朝战争再次证明了一个颠扑不破的真理：正义必胜!和平必胜!人民必胜!今天，和平与发展仍然是时代主题，但世界并不太平，战争的达摩克利斯之剑依然悬在人类头上。弘扬伟大的抗美援朝精神，激励着我们以史为鉴，坚定为了人类和平与正义事业而奋斗的决心。为了正义与和平，我们主张牢固树立人类命运共同体意识，共同维护以联合国宪章宗旨和原则为核心的国际秩序和国际体系，积极构建以合作共赢为核心的新型国际关系，共同推进世界和平与发展的崇高事业。能战方能止战，为了正义与和平，我们要深刻把握战争与和平的辩证法，加快提升我国在国际安全领域的话语权和影响力，为推动构建人类命运共同体积极贡献力量。

一般的春天和新的一年都是喜庆的，热闹的，但是今年不同，今年的一整个春天都不同，因为新型冠状肺炎病毒入侵了我们的城市，让我们只能每天宅在家里，这个春天过得让我十分无聊，每天宅在家里十分难过，不能出去玩耍。同时也让喜欢运动的我，十分怀念之前没有疫情的快乐日子。

之前的每一天都是十分的美好，想干什么就干什么，每天都可以出去呼吸新鲜的空气，自由地玩耍!而现如今不能随意出门，即使出门也得戴口罩，不能自由自在地玩耍。

之前的日子里，一到周末就可以上街买东西，看电影的看电影，吃东西的吃东西，闲逛的闲逛——无比自由。可转观现在不能聚餐，不能去人口密集的地方，不能与外地人接触等，这让我们大家的春节变得不热闹，不开心了。

虽然现在因为疫情让我们的生活变得不便，让我们改变原来的生活方式，但是我们也从这次疫情中学到了很多，为了这场疫情攻坚战的胜利，无数的医疗员冒着生命危险写下请战书奔赴前线。

他们都是无名英雄，他们即使勇敢却也十分害怕与亲人分离，有多少的无名英雄承受着与亲人分离的痛苦奔赴前线，但是他们的精神值得我们学习，舍小家为大家。我们能待在家里没事全是这些英雄的功劳，我们应该与他们共同努力坚持，我们相信只要我们全国人民共同坚持一定会挺过难关，最终重新迎来我们的美好生活!同时我们也要对那些奋斗在一线的战士们说：“没有你们的不懈努力，就没有我们安心的日子!谢谢你们!白衣天使!”

让我们为逆行的白衣天使们送上祝福吧!

看电影之前，我对《花木兰》的期待很矛盾。一方面，马楚成这两年的成绩单实在让我无法觉得他是个靠谱的导演，并且可以驾驭好这个题材；另一方面，我真的、万分的，希望花木兰这个角色，能带给赵薇一个公正而诚恳的评价。不管别人怎么看，我始终认为她是个被低估的演员；即使《画皮》好评如潮，我也不觉得那是她最好的发挥。在我心里，《情人结》和《姨妈》才是她的水准。

结果，在电影开始的那个镜头里，我的第一个矛盾就被解决了。Vitas同学以和整个电影氛围十分不搭调的气质，一袭雪白站在西北荒漠上敬业的对着口型迎风流泪满嘴沙，然后镜头一转，这海豚音王子居然是传说中的男宠……大哥，难道你也是没钱了就跑到中国演演电影么？！整个电影就这样莫名奇妙的开场了，简洁明快，开门见山，不到十分钟，花木兰已然“旦辞爷娘去”了(电影里没娘)。

说实话，电影的前半段我看的要比后半段舒服，因为那是典型的“马楚成作品”：节奏明快，剧情简单，台词轻松，还有不少笑果。即使这个电影就这么进行下去，或许我也不会觉得有什么奇怪，无非是多一部《剑蝶》(当然水平要高一点……)，只是会遗憾赵薇对花木兰投入的感情罢了。可是坏就坏在，所有人都知道这电影是必然要转型的。几次宣传场合，马楚成话里话外都是家国天下，怎么可能让花木兰就只是和费小虎比比眼睛大小呢。

于是在急转直下的半小时里，整个《木兰辞》基本被还原了。“万里赴戎机，关山度若飞；朔气传金析，寒光照铁衣”，原来诗中关于花木兰的军旅生涯就这么二十个字，而电影里也没费什么劲，几仗打下来，花木兰就成了将军。

能想到么，看到这里我真的很失望。花木兰已经走到了这里，那么在接下来的一个小时里，她还要有什么成长？在看电影之前，我始终把它想象成一个女人的史诗，因为用脚趾头想想也知道，这样一个女人，她在军队里有多艰难，她在战争中有多么渺小和无助。花木兰之所以成为花木兰，我觉得，不是因为她可以在成千上万的士兵面前发号施令，不是因为她可以得道多助，而仅仅是因为她是一个女人，并且她有勇气、毅力和气魄，在那样一个不属于她的环境中生存下来。在我看来，这种渺小的生存才是最伟大的。

所以对于电影后半段的剧情，说实话我真的是不喜欢。我不喜欢太宏大的家国情怀，不喜欢那么多符号一样的主题元素被堆积在电影中，也不喜欢那场潦草的高-潮戏。或者是马楚成太钟爱这个题材，也或者是他太不了解自己的特点。总之就是看的到导演的努力，却也看得到他的力不从心。大场面调度不好(估计也没钱……)，室内戏又拍不出紧张激烈，倒是花木兰杀了门独后和文泰四目相对的时候，以及最后两个人相忘于江湖的时候，隐约让我想起了我每看必哭的《星愿》……

当然我以上这些，并不是说《花木兰》有多差。其实凭心而论，在最近的国产电影中，我想《花木兰》即使算不上多优秀，但也在平均水准之上，何况还加入了导演演员那么多的心血和诚意，为此我也愿意鼓掌。其实有《木兰辞》做基础，《花木兰》怎么也不会太差，只是如果要出彩，必定要在诗词之外找到一个闪光点。而《花木兰》令我失望的也正在于此，因为我实在不愿意看到这个“闪光点”居然是一段俗套而多余的爱情。诚然陈坤这一次确实演得很好，可我却觉得，假如把这个角色去掉，这电影会更加好看，也更有力量。难道花木兰就那么需要一段爱情么，难道一个女人要成长要强大，一定需要一个男人告诉她这样那样吗？难道她真的需要在过尽千帆还要来一句，谢谢你文泰吗？花木兰敢于代父从军，已经是超出常人的魄力，怎么到了军队里，成长为一个统领千军的将军了，却反而连面对死亡的勇气都没有了呢？即便真的要把花木兰成长中的障碍设置为她作为女人的软弱，那么我想，一个费小虎，足够让她长大和面对一切了。

所以我只能说，电影存在的问题是出自编剧的苍白和导演的力不从心。可能花木兰这个人物千百年来被赋予了太多的美德和希望，每个人又都对她有某种情结，于是她成了道德楷模或者圣女贞德。但在我心里，即使她在战场上总是躲在最后，她依然是个英雄。其实编剧中有一点我很喜欢，就是对花木兰她爹的改动，不是个手无缚鸡之力的老人，而是仍然留恋战尝希望保家卫国的汉子。这一点对花木兰的性格铺垫很重要，让这个女孩的举动有了一脉相承的气质。

我想无论每个人对电影有什么评价，对赵薇的这一次表演，应该都会有目共睹吧。以前我总吝啬用赞美之词评价她的表演，《画皮》好评如潮我甚至还泼过冷水，但这一次我真是很激动的在看完之后就打电话传播她演的有多让我感动。当然我不会用那么多类似于有层次、有感情之类的词评价她，我只是真的在电影中，彻底的忘了她是赵薇……这对于我这样一个后妈是多么不容易的事……其实最感动我的，是她和柔然公主对话那一段，虽然那句“对于你的xx(想不起来了，反正就是和平的愿望)，我很尊重”让我差点笑常那一段她不漂亮，也没什么光彩，对手戏的那个貌似年纪还没有我大的小姑娘一脸青春洋溢，眨着无辜的大眼睛努力表演这个公主的深明大义，却不抵蓬头垢面的赵薇，一句历尽沧桑的“我也只是个女人”。

我也只是个女人呐。《花木兰》我很欣慰的一点，就是没有让她多么刻意的去模仿男人的动作和神态。而电影虽然给了她女儿身，却有意无意的还是让她成为了一个“男人”。再矫情一点儿的话，听到那句台词的时候，我脑子里想起的绝不是银幕上那个角色的12年，而是那个替角色说话的演员的12年。其实她也只是个女人呐。一个女人的肩膀会有多宽阔呢，一个女人的内心可以有多强大呢。我想，这个问题的答案，导演不知道，但是赵薇知道……

虽说(龙凤店)的前半段很雷人，但它低级的笑料里透出了一股很可爱、很纯粹的感觉。加上(唐伯虎点秋香2)的客串，倒显得合乎时宜。

在影片中，正德皇帝朱厚照因宫中寂寞难耐，于是决定微服出巡，却遭到了“江南四大才子”欺骗，钱财尽失，与三位同行官员流落街头。之后四人又一起前去丐帮“强鸡山，吃大餐”，遭遇强敌，鸡山坍塌，三位官员情急之下救错了人，摔下鸡山的正德皇帝假装失忆，在饥寒交迫中遇到了美丽善良的凤姐，而且一见倾心。他为凤姐的龙凤店制作菜单，烹饪美食，与龙凤店店员合唱的(朱笑了)被冠以侮辱国姓的罪名，但峰回路转的剧情使得黄帝被救出，平息了宁王的叛乱，歼灭了反贼，最终与凤姐携手打造了一段天赐良缘。

(龙凤店)在桥段的设计和细节的描绘上有许多亮点，诸如午马山寨版的“啃得起”，潘长江和罗家英的抖眉神功(锦衣卫暗号)，高潮将启时的那一首经典的(猪笑了)，都让影迷们开怀大笑。

更值得一提的是罗家英饰演的史官司马西，以笔为刀的历史“涂鸦者”，自始至终都以自己的原则和操守贱贱地翻版着全程叙事。所谓历史和真相在这里被摆弄得很脆弱，但我不仅也被他那执着的勇气和原则打动了。另外，那个没完没了的蹂躏别人的耳朵，令人惊叹的长慈公主在结尾时竟然说话如此简洁，且说自己去了一趟黄土高坡，回到京城便不再唠叨，也是战乱后的一剂调味。

有一位观影者说：“110分钟的电影，可以做到让观众5分钟一小乐，10分钟一大笑已经算是成功了。”确实，喜剧片的出发点就是为了娱乐，让观众放松心情。即使是恶搞，也搞得很愉悦。几位“重量级”的喜剧演员罗家英、梁小龙、潘长江等等都极富喜感，他们在影片中所表现的“喜感”超越了两位主演，成为这部喜剧“喜”的重要组成部分。而两位主演给观众也带来了笑，那是会心的笑容，这种笑是轻轻的酸涩、淡淡的甜蜜、是微微触动了你我心底最深处的情感。

正德皇帝与李凤姐的爱情故事也是一大亮点。皇帝那深不可测的城府被影迷看在眼里，正暗暗佩服他的才略和智谋是，李凤姐却黯然离去，那个单纯的小龙不在了。但是相信所有看过的人都会感动于皇帝的那句：“如果你说朕骗你，那朕就骗你一辈子，朕要骗你回皇宫，朕要骗你为朕生一大堆龙子，朕要骗你跟朕幸福快乐的过一辈子”但凤姐却在因害怕欺骗放弃了幸福。皇上眼中充满伤痛，夹杂着怒火。此时的正德已经不是那个小乞丐、小跑堂，那个龙凤店里嘻嘻哈哈的小龙了，他是皇帝，他的地位、他的威严、他与生俱来的骄傲是不能允许被人拒绝他的，于是他下令“把龙凤店给朕拆了！”这是一种怎样的心情啊，当他在店里吃着凤姐为他煮的清汤面时，背景音乐响起了(天长地久)，我以为这回是一部令人回味但叹息的悲剧，而结果总是出人意料的，又是一幕熟悉的场景，皇宫里的长安街，依旧繁华，但多了一家“龙凤店”，皇帝李小龙，皇后李凤姐一如曾经龙凤店里一样，嬉戏打闹。这简单的照应开头的一幕，是电影更完整，更值得回味。

这部喜剧片安排拍出了喜剧电影少有的细腻情感。

近期，看了很多关于郭明义同志先进事迹的新闻报道，有很多的感触。这样的先进事迹就发生在我们身边，对于郭明义同志的先进事迹，我就不一一列举了，可以说是数不胜数，他几十年如一日，用自己的一言一行实践着雷锋精神，用自己的实际行动很好的诠释了什么叫做奉献，什么叫做无私。郭明义说：“我所做的一切，如果在30年前，在全民学雷锋的时代，应该是极其平常的。我这样去做事，就像父母抚养子女、儿女孝敬老人一样，没有那么多复杂的动机和缘由，就是天经地义的事。”可是我们都知道，现在的社会和30年前迥然不同，有多少人为了一个“利”字，背信弃义，损人利己，很多人都已经习以为常，见怪不怪了，似乎将社会道德都已经淡忘了。而郭明义同志却始终坚持自己的价值观，无私奉献，单位多次分房他都婉言拒绝，在现在社会能面对房子不动声色的人绝对少之又少，可他就宁愿自己住在小房子里，把机会留给身边他认为更有需要的人，其实他自己何尝不需要房子呢?这就是郭明义同志的奉献精神!

“有人觉得存款多、房子大是财富。可我觉得物质财富，只供个人享受，不算真正的幸福;如果用来帮助困难群众，大家分享，就会带给更多人幸福。对我来说，这55本献血证、200多封感谢信，就是对我最大的奖赏。”这样的话语，虽然朴实，却不乏感人的力量，一字一句都敲在我们的心上。许多人在追求金钱与名利的途中，却遗失了快乐和幸福，而郭明义，却以他坚守的方式，以不被多数人理解的方式，寻到了心灵的快乐和安宁，因为给别人幸福而得到幸福，这是怎样一种境界，你、我，又可曾理解?那“送人玫瑰，手留余香”的谚语，其中真味又有几人能咂摸出来?有很多人认为雷锋时代已经远去，雷锋精神也逐渐淡去。郭明义同志的先进事迹告诉我们，雷锋精神还在，而且我们身边就有这样的好同志，这样的好党员。社会在发展，时代在进步，我们的精神世界也应与时俱进，对于我们的社会发展大有裨益，不可或缺。我们要用自己的实际行动，从身边小事做起，向郭明义同志学习，在自己的岗位上兢兢业业，克己奉公。可能我们只是非常渺小的个体，不能有轰轰烈烈的成绩，可如果每个人都做一件小的好事，汇聚起来就是件大事，何况，为人民服务无小事，只要投身于实践，向郭明义同志学习，我们就能把我党全心全意为人民服务的宗旨发扬光大。

来学校几天了,没什么事情,看电视机剧消磨时间。

在桂林时看了《金耳环》,感觉挺好看的,但是只看了一半,利用这段时间把它看完了。海岩在《金耳环》中以陆保良寻觅姐姐为线索,为我们讲述了一段关于亲情、友情、爱情的故事。看了这部电视机剧让我觉得亲情、友情、爱情是那么复杂,有时靠得住,有时不成靠。当然,海岩的主题应该是亲情是靠得住的,否则保良也不会历尽千辛万苦去寻觅姐姐,并且在姐姐姐夫入狱后赐顾帮衬孩子,父亲虽然说和女儿断绝了关系,但是看到了外孙还是那么亲,知道女儿病了还是拿出了钱来给她治病。

亲情血缘是无法割断的,血浓于水。但有时亲情又是不成靠的,保珍为了全虎家而和陆家断绝关系,难道是爱情大于亲情了吗?我想不是,在此时她和全虎已由爱情转化为亲情了,他们才是一家人了,此一时彼一时了。厥后全虎对她不好了,但她还是一直跟着他,我想她更多的是在为陆家向全家恕罪吧,她以为是陆家害了全家,但是她却不说陆家是犯罪了的,是罪有应得。

爱情靠得住吗?除了保珍和全虎的爱情外,小说中还写了父亲和杨阿姨,保良和张楠、菲菲的爱情。虽然父亲和杨阿姨之间的爱情安稳吗?虽然厥后父亲一直带着杨阿姨和嘟嘟的照片,但是我想这不是因为他们之间的爱情,而是因为他感觉愧对他们。可以见得菲菲对于保良的爱是一贯的,而且是最靠得住的,最后被老邱打也是因为保良,所以说是最靠得住的。张楠对于保良的爱呢?也许是他俩相差太悬殊了吧,不能不承认他俩也是真爱,但是却无法逾越现实。

保良呢?他对张楠是真心呢,难道她就没有爱过菲菲吗?也许他是抵牾的。再说友情。先是老一辈的友情,老陆和老全的友情。他们老一辈人的友情是靠得住的,老陆为了老全成了残疾。虽然老陆最终将老全抓了,但是他是为了国家,相信他也是十分痛苦的。而下一辈的友情则是不成靠,保良、李臣、刘存亮和菲菲应该总算磨难时的兄弟吧,而最终如何呢?也许是时代变了吧,老一辈的真诚友情很难找到了。亲情、爱情与友情,真的很难说清楚。

接着说今年的贺岁档电影，今天说一说《疯狂的外星人》。其实对于我个人来说，还是很期盼这部电影的，因为这是唯一一部可以不带着任何期望观看的娱乐电影，只要搞笑就可以了，管他什么导演、电影未来、教育意义、以及任何的狗屁知识，只要能开心的乐出来就足够了。事实证明，这部电影没有让我失望，我看完了整部电影，有好几次乐的兼职喘不上气来，这个功劳主要在于黄渤与沈腾的完美表演，这两个货聚集在一起，简直就是喜剧的完美组合。再加上宁浩的喜剧功底，这部电影就成了老少咸宜的好电影。

剧情的搭建很具有宁浩特点，巧妙的组合，精彩的台词，黄渤和沈腾的演绎，喜剧就这么演活了，这是中国电影的一个基础分类，从几岁的孩子，到七八十的老人，都能从中获得很大的快乐，喜剧做到了如此地步，难道不是一种成功么。相比周星驰的《新喜剧之王》，情怀中带着几分尴尬的搞笑，难以吊起各年龄段观众的胃口，在这方面来看，《疯狂的外星人》碾压《新喜剧之王》。

不得不说，喜剧表演这东西是存在很大的天赋，黄渤和沈腾的表演风格不同，但都具有先天的搞笑的元素，仔细研究也能分辨出一个子丑寅卯，但如果让另一个人复制性的表演，就没有了那种喜剧效果，这就是喜剧的魅力，以及喜剧的难度。

相信我们在看到精彩表演的背后，是黄渤和沈腾对于人物的仔细琢磨和诠释。黄渤的表演之中带有一种屌丝想要逆袭的不甘，而沈腾的表演之中带有一丝商人的精明与二傻，仔细想想，这种表现和他们之前的表演角色有着很大的不同，这就是优秀的表演。

想起了一段对于王宝强的评价，我们都认为王宝强是靠着先天的“傻劲儿”获得的成功，但你仔细想来，王宝强扮演的每一个角色相同点都是“傻”，但每一个角色都有着不可替代的“特点”，每一个角色都是独一无二的，都是不能相互替换的，这就是表现的功底，在相同的定义中，找寻截然不同的细节差异。可以说，《疯狂的外星人》的成功是必然的，宁浩的导演，黄渤与沈腾的表演，三者缺一不可，铸就了一部叫座的喜剧电影。

今天，我要和钢琴学校的同学们一起去参加一个钢琴比赛。早上六点种，太阳还没有起床呢，同学们就陆陆续续来到了学校，化妆，开手练习，大家既紧张又兴奋。

忙忙碌碌一个多小时，又经过一个多小时的“长途跋涉”，我们终于到达比赛地点---淄博广电大厦。同学们争先恐后地下车，冲进宽敞的大厅，领取了参赛证，又去宣传海报牌上签字留念。我特意把名字写得大大的，好让大家一眼就看到。

本来大家还对这宏伟的广电大厦十分好奇，东看看西瞅瞅，可随着比赛越来越近，小伙伴们都慢慢由兴奋变得紧张。因为我之前参加过一次比赛，我还给其他小伙伴介绍经验呢!可轮到我上台的时候，我的心也突然怦怦跳了起来。

我走上台，先鞠躬，然后走到漂亮的白色三角琴旁，调整好座位，一个深呼吸后开始弹奏我的演奏曲目《欢乐的牧童》。一个个音符随着我的手指轻快的蹦出来，我的身体也像那个欢乐的牧童一样动了起来。当我演奏完最后一个音符时，台下响起了热烈的掌声。更意外的是我还得到了评委老师的点评，老师说我弹得很不错，欢乐的情绪也表达的很好，希望我继续努力，老师还说我长得帅呢!回到观众席上，老师，同学还有妈妈，叔叔阿姨们都向我竖起了大拇指。那一刻，我的心里美美的，我一下觉得自己之前的努力练习都是值得的。

比赛还没有结果，但不管结果如何，它都让我受益匪浅，不仅弹琴水平得到了提高，自信心也大大增加，最重要的是，它让我明白了“功夫不负有心人”，只要肯用功，成功的大门一定会为你打开!

1月20日报道自宣传以来，电影《夺冠》物料频发，特别是易烊千玺献唱的推广曲《不分昼夜》刷屏全网，令大众看到中国年轻人的奋斗模样。近日，《夺冠》首波试映口碑，好评不断也为影片的春节档前景增添砝码。2020东京奥运会女排分组也已出炉，尽管身处“死亡之组”，但广大网友仍信心满满，纷纷为女排姑娘加油打气。究竟电影会如何用影像为中国女排姑娘们加油鼓劲，她们的“敢而美”又能否被《夺冠》诠释呢?

1月20日，中国电影资料馆副研究员左衡受邀做客《今日影评》节目，结合中国女排历史及“敢而美”的女排精神，为观众朋友前瞻电影《夺冠》。

《今日影评》节目现场，左衡在做客之时还带来了一本名为《中国姑娘》的书。据他介绍，这本书是中国女排首次获得世界冠军时出的一本报告文学，时至今日他仍然可以复述出书中的大量段落。面对《今日影评》的镜头，左衡向观众朋友介绍了其中关于中国女排老教练袁伟民同志的故事传说。1966年，男排世界锦标赛失利的袁伟民因为个人表现出色而拿到一个玻璃奖杯，但他回来之后却将玻璃杯摔碎，队伍失利令他非常痛苦。之后，书中还介绍了他如何临危受命接过中国女排的经历。

结合这本宝贵的报告文学，左衡向《今日影评》表示，这么多人都是为了国家而战，其中体现的是家国情怀，是祖国荣誉，是一个古老的民族终于在现代竞技话语体系里获得发言权的地位，而这个地位实际上也是整个中国球迷甚至中国民众的。在他看来，这些健儿放在今天都是“男神”“女神”级的人物，他们的很多细节故事传说对于很多中国人来说都是如数家珍。《夺冠》几款海报中，女排姑娘们不施粉黛、眼中却充满坚毅“杀气”的样子就令《今日影评》主持人陈旻印象深刻，这样的美与当下银幕常见的女性柔美截然不同。

对于这种女性之美，左衡向《今日影评》指出我们当下银幕恰恰就缺少这种有着坚定意志的美。从体育影像角度出发，他认为这种通过运动展现出的美学与形体、运动及表情相关。左衡对《今日影评》表示，《夺冠》海报中主攻手扣球所展示的形体达到了雕像《拉奥孔》般的情绪高点，代表着追求最高、最强、最快的顶点;而救球、封网等行云流水般的动作，带来的则是体育专业性的美感。谈及表情时，左衡抛出了微像学的概念，指出以专注的特写展示人物的心理及命运，利于引导电影审美的正确倾向。

翻阅中国女排的历史，我们不难发现其中有着高峰更有低谷。据左衡向《今日影评》介绍，中国女排崛起、实现“五连冠”的八十年代是至高时刻，中国女排首次夺得世界冠军时连克美国队与日本队的比赛，都经历了跌宕起伏的五局大战，每场胜利都来之不易。谈及中国女排场景漫长的低谷期，左衡对《今日影评》坦言当时人们都不太忍心去看女排比赛，当中国女排在雅典奥运会夺冠时，他和他的老母亲都喜极而泣。

有一种精神叫女排精神。她们在世界排球赛中，凭着顽强战斗、勇敢拼搏的精神，五次蝉联世界冠军，为国争光，为人民建功。女排精神是中国女子排球队顽强战斗、勇敢拼搏精神的总概括，它表现为扎扎实实，勤学苦练，无所畏惧，顽强拼搏，同甘共苦，团结战斗，刻苦钻研，勇攀高峰。她们的这种精神，广为传颂，家喻户晓，给予全国人民巨大的鼓舞，号召全国人民向女排学习。

一代又一代的中国女排人，身体力行地传承着“女排精神”。女排精神曾被运动员们视为刻苦奋斗的标杆和座右铭，鼓舞着他们的士气和热情。更关键的是，它因契合时代需要，不仅成为体育领域的品牌意志，更被强烈地升华为民族面貌的代名词，演化成指代社会文化的一种符号。它一直与女排的得失、沉浮紧紧联系在一起，并成为评价中国女排的最难以割舍的标准。

女排精神之所以备受推崇，最重要的是那种足以流芳百世的不畏强敌、顽强拼搏、永不言弃的精神，远远比“五连冠”本身更加能鼓舞国人。郎平说，中国女排的精神不只是赢得冠军，而是有时候明知难赢，也竭尽全力。她又更新了“女排精神”的内涵：无论遇到什么困难，都要有团队精神，踏踏实实，做好工作。

艰苦创业就是要不畏困难、扎扎实实、拼搏进取，不是因为它力量巨大，而是因为锲而不舍、昼夜不息。越是艰苦的事情，越是需要强有力的精神支撑，越是困难的局面越是需要女排精神。如果党员干部面对困难选择了畏首畏尾，面对逆境选择了退让回避，面对危险选择了溜之大吉，那么就谈不上实现经济更加发展、社会更加和谐、人民生活更加殷实的奋斗目标。天上从来没有掉馅饼的好事，幸福也不是纸上谈兵，这需要党员干部坚定信念、不畏艰险、埋头苦干，通过一代又一代人的不懈努力，才能像中国女排那样重回世界之巅，实现中国梦、强国梦。

《假牙》

乐红爱上了她的老师林传真，林大她十八岁，他是她的老师、偶像、爱人——他几乎成为她的全部，假牙观后感。背负了很大的道德压力，他们结婚了，他们的生活很幸福。然而,爱情是否可以取代夫妻日常生活中的一切,他们真的可以幸福一生吗？

乐红爱上林传真是在中文系走廊里，那时他们刚刚搬进新建成的教学楼，林传真从办公室出来，看到乐红站在教室门口。林传真算不上美男子，他长着一口整齐的白牙，那天他见乐红直直地望着他就笑了一下，露出了他的一口白牙。乐红觉得他嘴里飞出一道阳光，把她晦暗的大学生活照亮了。

牙齿，这个象征物从头到尾贯穿全文，它代表着女主人公的爱情观和婚姻生活。

当牙齿是洁白而真实的时候，她的爱情是充满阳光和确实的；当时间慢慢推移，男主人公慢慢老化，当爱情开始褪色时，牙齿开始出现了缺口，而我们开始需要用“假象”来填补，使它看来似乎仍是青春美丽，这时候婚姻也开始有了漏洞，而他们用携手散步显示他人来填补，观后感《假牙观后感》。

当婚姻建筑在外人的评论和眼光，当美丽的外观建筑在假牙的虚幻中，虚伪的假象便在滋长，他不是不理解，她内心对他老化的鄙视。但只是一件推翻不了的事实，他只好血淋淋的在她的同学们面前，打碎她制造的假象。

爱一个人时，我们往往只爱他们的美丽和青春，我们无法接受他也会变衰老和丑化。她想与时间对抗，而她营造的假象却如此不堪一击。他在众人面前卸下假牙，展现真实老态的他，令她感到难堪而无法接受。她爱的，只是当年那个有着洁白真牙，充满才气的他，而不是日渐衰老，在人生道路上走下坡的他。

当他风华正茂，英气风发时，她用轰轰烈烈的爱情，硬是把他移植。从外遇到离婚，从假发到假牙，他似乎一直采取被动姿态，所以当一切激情归于平静，他开始怀疑，自己一生变得否如此平淡，一切是否值得？

男人，在遇到事情时也是善于推卸责任的。回头一想，人生境遇一切被她牵着鼻子走，一股怨尤，却找不出真实理由来恨她，只好让自己更加恶心丑化来报复她。

他恨的到底是什么呢？是的，人是会老的，20年的差距，我们当年用轰轰烈烈的爱情来填补，现在为什么不能正视我的老态并欣赏我的智慧，而要用假发假牙粉饰太平？你想弥补的是什么？你想粉饰的是什么？是铁铮铮的事实？是你内心的不安全感？

但是男人毕竟是幼稚的，他把问题真实的摊在那，他只会颓废的躺在那，自己却不知如何收拾。

乐红的出走到回归并没有给双方的现况带来更深的反思或是突破，唯一牺牲掉的是女儿的成绩和眼泪。起初因为外人的眼光而离家（假牙），后来更因为外人的眼光而回家（为了和校长避嫌），回家后第一件事是打造一付更昂贵的假牙，粉饰更厚的假象。然而问题并没有真正解决，只是对双方的期待值降低了，对于过去的坚持更容易妥协了。

我想，这就是中国式的婚姻吧！

这部电影我十分喜爱，不仅仅让我了解到海啸的疯狂，地震的危险，灾难的残酷，灾难的来临是人们无法抗拒的，我知道了生命是自己争取的，走对一步就能够活下来，走错一步后悔一生。

海啸扑面而来，在睡梦中的人，在不知道的状况下已不在人世，失去生命。地震会让坚固的房子倒下，再好的车子一转眼已经没有，火山爆发有一个个小火球射打在大地上，在这时钱已无用，生命可贵。

在电影里男主人公是杰克逊，很勇敢，在大家准备关方舟的大门时，有一个东西被卡在了门边，如果门关不上，就无法开启防预措施，这样的话，人们就全部没有期望，但杰克逊为了大家能活下来，冒险去了方舟门边，查看出了问题，发现有一块黄色铁卡在门上，杰克逊使劲往外拨，在这时方舟已经靠近冰川，如果在这时再关不上方舟的门，大家都会没有活不来的期望，时刻紧迫，经过发奋，杰克逊最后拿掉了这个黄色的铁块，大家得救了!美国总统不上方舟，他愿意和人们一齐离去，等待着地震、海啸的来临!

这个故事使我明白了有些灾难是我们人类无法避免的，但是只要有智慧，团结不懈地共同发奋，就会有奇迹发生!

有《生死谍变》摆在那里，低产的姜帝圭七年后归来，博上韩国乃至全亚洲最高的制作费，《登陆之日》必须关注。但是从《生死谍变》到《太极旗飘扬》再到《登陆之日》，姜帝圭没能逃出阵仗上一部大过一部，质量上一部差过一部的下滑路线。年年底影片在本土上映时，票房就未达预期，合1500万美元，只达成本的五分之三。如今显然指望电影节的过场能够开发海外市场，只是前景不太乐观。

影片有个类似乌托邦的开场，日韩俩异姓兄弟从小一起长大，非常渴望参加国际马拉松大赛。平日里勤奋练习，互较长短，却不料第二次世界大战的开打，粉碎了二人的理想。其实，此开头是个明显的隐喻，日韩两国当时的关系可从中窥探一二。

虽有原著小说为摹本，导演真正的创作冲动却来源于登陆之日韩国无主士兵的照片。他希望本土的民众能在那样的身份困境中找寻到共鸣。但多少年来做幕后老板，致力于开发战争片特效制作的姜帝圭，显然没有能够消化原著在情节上的精华，而是想破脑袋搞定那5万7千5百发的子弹要往哪里打。

从蒙古到西伯利亚再到诺曼底，几大战场串联出来的史诗格局之下，是各种大型小型爆破场面和一路拖着走的兄弟情。第一场战斗场面就给观众来了个下马威，弹药的密集度让人相当担心空气质量指数，打足25分钟的激烈战斗考验的不像是幕后团队的执行力，更像是观众身心的坚强度。而这一切才刚刚开始，影片底下的节奏一直同机关枪的扫射频率保持一致。

虽然必须承认韩国战争场面拍出了很高的水准，但长达142分钟的炫耀就没必要了。姜帝圭意欲要展现的兄弟情，少了深埋然后展开的空间，少到连让腐女们意淫新CP的量都没有。对战争残酷于人的阀害，《登陆之日》还试图塑造被害者群像，却也只能在露脸、被打死的模式下成为匆匆过客，给人留下的印象还没有和着血水的泥巴来得深刻。

至于范冰冰饰演的中国女狙击手，戏份很短，却还是硬上了一段罗曼史。在整体过于密集的电影中，这段本意在放缓节奏给观众喘息的片段，实际却将影片节奏塞得更紧。而集中营中除了德国人语言不同外，三语交流的无国界现象，也让不少观众遭受悲惨狙击，途伤脑细胞。而为了这场属于姜帝圭的“玫瑰战争”，影片牺牲的还有曾执镜[看见恶魔]的摄影师的影像风格——一切看起来就像标准好莱坞大片一样，真不知是赞赏还是贬损。

如果真要给《登陆之日》下个论断的话，史诗的面纱背后是一部试图以大片规模粉饰卑微历史的电影。若要对回归的姜帝圭做个评价的话，那也只有，廉颇老矣，还请归山。

今天我们看了一部新出版的影片，它的名字叫做“怪兽大学”。

电影说的是一个小怪兽，他名字叫麦克，他有一只大大的眼睛，头上长了两个小犄角，所以人人都叫他大眼怪。由于他长得特别可爱，看起来一点都不像一个怪兽。所以他没把我们吓着。有一天，他们幼儿园老师带他们去参观怪兽公司，那个时候正好有一个章鱼怪打开了一扇门，那扇门是通往人类世界的。麦克也跟着跑进去了，麦克看过这一切才知道怪兽主要要学惊吓学。

麦克上大学的时候，校长就想让他退学，麦克听了天天在家看书，暗暗的下决心。他还有个朋友叫长毛。经过它的努力，麦克和他的团队得到了惊吓冠军，由于长毛破坏了游戏规则，他们还是被校长开除了。但是他们得到了一份梦想中的工作，那就是进入怪兽公司，从开始的传达室到最后终于进入怪兽工厂，他们进步非常快!

从这部影片中，我明白了一个道理：一个人只要有梦想，肯努力，并且坚持不懈，就一定会有梦想实现的一天。

“人生就像一盒巧克力，你无法预知会吃到什么口味。”第一次听到这句话的时候我并没有太在意，那时候我上高二，看电影只注重情节的发展，并没有仔细地思考揣摩或者聆听他们的对话。积累了一点人生经历再重温这句话的时候，我有了新的体会。而知识面的拓宽让我从不同的视角审视这部经典的影片。

从资料和情节上看，部电影是在史实的基础上的虚构和润饰从而到达剖析人生的哲学深度，美国的四位总统：肯尼迪被刺，水门事件，以及福特和里根总统遭枪击，历史事件：美国与中国的乒乓外交，越南战争，黑人解放运动，被删减的部分还有阿甘与马丁路德金的会见，这一串事件串起了阿甘传奇色彩的人生，她的母亲充当着旁白的主角，是一个对人生有高度见解的哲人，她用简单的道理说出了人生的真谛。其他两个与阿甘生活紧密联系的人丹中尉和珍妮，他们是走在人生边缘的人，丹中尉没有人生主见，在他的眼里人生似乎是祖祖辈辈早就决定好的，带着荣耀战死沙场，因而被阿甘救起来后，人生便似乎成了一滩死水，羞耻感代替了一切，他的生活是没有自己的目标的，他从没有一种主宰人生的意识，在他的眼里看不到期望与生命的活力，然而在他身上又体现了人的力量的伟大，尤其是精神和观念的转变。阿甘为了遵守与已牺牲的战友兼朋友巴布的承诺：“打完仗合伙捕虾。”于是又开始了他的新的征程：驾着船和丹中尉一道前往大海捕虾，他将船命名为珍妮，珍妮虽很少出现却是一个让阿甘不断“RUN，RUN…！"的精神源泉一向陪伴左右，就这样三个不同的“人”出发了（以珍妮为代表的生活堕落的人，以丹中尉为代表的没有自己命运目

标的人和以阿甘味代表的不断前进的人）经历了多次失败，海上暴风雨来临了，就在这疯狂的时刻，丹中尉开始了与命运的抗争：“来吧·！这算什么暴风，飚吧！飚吧！摊牌的时候到了，就我和你，我就在这儿，来取我的命啊！你永远也弄不沉这艘船。”这是他的重大转变也是他命运的转折点，他开始真正属于自己的命运的征程。而詹妮，作为垮掉的一代的败落形象的代表：吸毒，酗酒，sex解放……她身上集中了美国特定时期青少年的特征，而她最终被阿甘感化并成为他的妻子，影片中的这些安排都是巧妙而又富有寓意的。

而影片的主角阿甘是一个出生很不幸的人：先天性的低智商，腿部肌肉也有先天性的缺陷，在他的成长过程中总是被其他人嘲笑，欺负。通常这种人是不会取得任何成功的，相反，就是这样一个非主流的人物，一个被人们视为低能的人取得了难以置信的成功：足球明星，乒乓健将，战争英雄，百万富翁！他给国家带来了荣耀与辉煌，同时也是自己人生命运的主宰者，超越了其他所谓高智商的人们，这就是蜗牛式的成功。初此以外，他的影响力还有精神层面的，他“拯救”了丹中尉和珍妮的灵魂，在环美跑步中改变了很多人的命运，他甚至成为那些人的精神导师，而当他退出的时候，那些人便无所适从。阿甘的生命在不断的“奔跑”中逐渐升华。

我们再想一想，排除掉这些主要的演员所代表的各个层面，为什么那三个人命运会如此的迥异？一个重要的原因便是：家庭。阿甘的母亲是伟大的，她对儿子的是无限的爱，不管儿子究竟是怎样怎样，在他眼里，他的儿子是最优秀的，她也尽一切努力让儿子演绎好自己的人生。而珍妮呢？她没有一个美满的家，她是孤独的，并期望能逃脱那样的家庭，她从小就没受到很好的引导，以后堕落的生活也并非其本意，她只有随风飘流。丹中尉则是在军人的家庭里长大，家族里军人固有的荣耀和使命变成了他唯一的世界观。然而人都是能够改变的，因此当他们三个人在一齐，纯洁的人性便显示出伟岸的一面，他能够净化一切堕落肮脏的灵魂。这也是作者的创作意图：“我们的命运究竟是怎样的，是自有注定还是随风飘零抑或是两者都有？”

从影片的制作看，影片用了较多的短镜头，然后按照必须的历史顺序和表现意图进行组接。比如里面的历史事件和阿甘的成长轨迹的联系，还有就是前面大部分事件都是透过阿甘等车叙述回忆的，因而要贴合叙述的次序与回忆的片断性。还有如各个人物的出场也是需要经过蒙太奇处理的。影片的表现是纯朴的与其纯朴不加修饰的主人公相对应。在海上则运用了自然音响与画面相对应，突出其真实性。影片基本上都是声画合一，很少用对立去造成一种与主题不相干的冲击力。另一方面，影片时间的跨度虽然没有直接说明，却巧妙地运用电视的画面里出现的重大事件（开始于猫王，其他的前面已说过）来表现时间的跨度的，与历史重大事件相关联和对应的是阿甘命运里的重大事件。

这部电影的迷人之处并不在于任何视觉的艺术性，而在于导演高超的编排技巧和电影语言的运用和艺术上的处理，而影片中对传统道德观念的宣扬和体现更使影片变得易为人们所理解。