我的前半生电视剧观后感评论【优秀20篇】

“微信妈妈群里全疯了，都在讨论这部剧。”

改编自亦舒小说的电视剧《我的前半生》本周才开播，已经显露出了爆款的品相。

除了一众原著粉哭晕在厕所带来的话题度，和集齐新老戏骨的豪华阵容，妈妈们追剧的重点，是对当下婚姻现实残酷压抑的感同身受，和对女主命运的义愤填膺。

(女主对丈夫出轨对象说的这段话，让很多女人大呼太戳心)

女主角子君大学毕业后早早嫁做人妇，老公赚钱、保姆带孩子，在安逸富足的生活里被圈养成一个废物。直到丈夫出轨，她的世界轰然倒塌。而收留她的大学同学唐晶从毕业开始就在职场厮杀，早已有所成就，两个女人的前半生是截然不同的两条路。

小说的时代背景是上个世纪80年代的香港，移植到当下的上海，香港少妇成了上海作女，看似无缝连接的改编里，出现了一个最吊诡的部分：

在小说里，另类的是拼职场的唐晶，当时的女人大多以安稳归宿为荣，就像小说开头的子君，信奉“做主妇不需要天才，但需要运气”。

时代进步到今天，另类的那个成了子君，再没有人会安耽地以为嫁得好就是可以依仗终生的归宿。虽然在电视剧一开头子君就熟练地发了个朋友圈晒幸福，但是这个角色的内核仍是上个世纪的：所有精力拿来防备丈夫身边出现任何年轻漂亮的小姑娘。(有时间刷朋友圈，好歹做个微商吧?)

我以为，唐晶劝子君的这段话，应该已经是常识了。电视剧里的子君却捂起耳朵：我不想听你们现代女性那一套。

很想问编剧：对全职主妇到底是有什么误会?

我的朋友叶子嫁给了天才学长，毕业后她当了一年英语老师。没多久，学长的创业公司开始赚钱，成了互联网新贵。后来她回家做全职主妇，家里有保姆，平时朋友圈画风确实是令人艳羡的晒娃、旅行、名媛趴、下午茶——但是(所有故事都有个但是)，她一直在接翻译的活，每天晚上娃睡后查资料、翻稿子，这种零活一单也就是几百块的收入，她却没有放弃过，为什么?(废话，为了收入啊!)

收入背后，是她清醒的自我选择：几百块的零活，也要能够应付催稿的压力、更新专业能力，并且收获成就感。

我身边有不少全职妈妈，很多都有自己的小副业，做个烘焙啊，兼职写个稿啊，哪怕做个微商呢。在移动互联网时代，想要做点小兼职什么的，简直不要太容易。

电视剧里的女主，再不济，以她花在挑选时装和保养皮肤上的功夫，经营个微博当小网红，说不定也能成带货机。

一说要干点自己的事，很多全职妈妈会心生不屑，什么都要女人干，还要男人干什么!

这里我也不想多说，借用虎皮妈的一句话，“7年多来终于摆脱了吃白食的家庭地位，有了收入，和老公吵架都中气十足了。”

原著里最掷地有声的一句话，是母亲哭着说离婚了你就什么都没有的时候，女主说：不必哭，我会争气，我会站起来。

虽然是改编得略狗血的电视剧，我也期待看到子君擦干眼泪，站起来往前走。

其实，一个真正被老公圈养得不谙世事的女人如何走出婚姻，这个故事我们在现实中也已经见过了：

“晓松平静地对我说，他想结束这段婚姻。和我在一起生活他感到不快乐，他想要更多的自由和创作空间。”

2014年6月，夕又米在微博发布声明，坦陈已在一年前与高晓松离婚。

她19岁成了高晓松的小娇妻，在家养女儿，一夕之间婚变，她形容那种感觉：

“从童话世界被忽然扔进倾盆大雨，浑身湿透。他教会我认识这个世界，曾有无数幻想，但从未真正考虑过生活的残酷。”

当她明白自己不能再做谁的附庸，为了女儿也必须坚强起来的时候，也一度迷茫，“做什么呢?嫁人之后我从没上过一天班。”

生活终于不再让她继续做一只无忧无虑的小白兔，“起初我很不自信，当我真正直面生活的沉重、繁忙，反而活得更加充盈和开阔。遇到无数的困难。像一个大病初愈、死后重生的人一样，才明白谁离开谁都不可怕。”现在她找回了自己的名字，也有了一份时尚博主的事业。

而她的前夫高晓松，刚刚新开了一个音频节目，谈到自己有一次和李宗盛大哥聊人生，大哥说：

“生活无非是两个字，“熬”和“拼”，很多人以为自己可以熬，熬了很多年以后发现还是要“拼”，那还不如，早一点拼。

生活无非是两个字，“熬”和“拼”，很多人以为自己可以熬，熬了很多年以后发现还是要“拼”，那还不如，早一点拼。

这段话，看起来是中年男人的感悟，但是也实在很适合送给夕又米和子君。

没有什么是女人应该做的，也没有什么是女人不能做的。感谢时代给了我们更多选择，女人拥有了空前多的自我实现路径，虽然会难，但是实在不必像上个世纪那样，把失去丈夫当成女人最大的失败。

《绝命后卫师》书写铁血忠魂，还原了那段可歌可泣的历史，让已逝的英灵们再次闪耀在荧屏上，就是对历史的敬畏和尊重，就是对忠诚与担当的阐释和解读。血雨腥风的岁月已经过去，而今全国人民正在中国梦的指引下奋力前行，这无疑也是伟大的出发、特殊的长征。肩负着民族复兴的重任，承担着民富国强的使命，这也是一种赶考。因此，我们每一个中华儿女都应该继承先烈们的遗志，始终不忘初心、顾全大局，无论在哪一种艰难险阻的任务面前，都应该挺身而出，勇于担当。

“苦不苦，想想长征两万五;累不累，想想革命老前辈”，《绝命后卫师》能在这个时段在央视和全国人民见面，是对理想信念教育的再出发，也是对长征精神的献礼之歌。相信，随着《绝命后卫师》的播出，红三十四师那6000个不屈的英灵能永远被公众传颂，长征精神也定能植根于广大群众心中。

更多热门文章：

一部很好看也很感人的母爱大剧《娘》在我的情动之中落下了帷幕。两位实力派演员，斯琴高娃和宋春丽，将两位不同身分，不同阶级的娘演绎的淋淋尽致。

故事从抗日战争，解放战争直到改革开放初期，每位娘都在不断的起伏中改变着她们的命运。生活中无论自己承担多大的痛苦与磨难，都会时刻把对儿女们的爱与关怀牵挂在心中。

这部剧尽管也有些许瑕疵，但整体上编导以人性化的角度做为平台诠释了人类情感世界中最伟大、最纯真也最崇高的母爱。也给观众带来了情感上的震撼。

斯琴高娃塑造的娘，是整部剧的核心，这个身怀正义，刚直不阿，善良、宽容有情有义的娘，在战火纷飞的贫苦年代不但收留了孤儿做为养女，还用最仁慈的胸怀不计前嫌的接纳了一个曾经被百般阻挠和被屈辱过且又深深爱着满仓的地主家女儿灵芝。她的宽厚与大度感动了原本刁钻尖刻的地主婆金斗娘。

为了国家的解放事业，夫从军女拿枪，战场上的枪淋弹雨让她的大女儿谷雨英勇就义在国旗飘扬的战场上，亲临母女生死离别的那一刻，坚强的母亲不卑不亢擦干了眼泪，挺起了胸膛用她那柔弱的脊梁蹒跚的小脚，背起女儿走在回家的田埂上。影片渐渐拉远的镜头，让人痛断心肠。

新中国解放了，儿女们相继奔赴了不同的地方，含辛茹苦的娘几十年中依然穿梭在几个儿女之中为他们操劳和解决着各种生活的困惑和矛盾。无论是自己的儿女还是漂泊的媳妇，女婿和继养在农村王嫂家的外孙都是她挂记的对象。更难得可贵的是她一生都恪守着做人的信念，为她亡夫的亲密战友保守着已经牺牲的儿子宁亚的书信传递，直到在她去广州探望程教员时才知道宁亚的母亲程教员已经离世十年。当她从邮递员手中接到程教员的最后一封明信片时那种惊愕与悲伤的复杂心情让她潸然泪下。程教员在最后所留下的字字句句里都渗透着一个母亲对另一个伟大母亲最崇高的敬意和感恩的情怀。

宋春丽扮演的娘，是一个悲情的娘，尽管有田有地，富足的生活和收租的快乐，并没有让这个命运坎坷的强势女人过上幸福的生活，却让她在儿女们的操劳上悲悯绝望，儿子的叛逆，女儿的惨遭屈辱，乡亲们那鄙视的目光，无时无刻不在刺激着她那曾经高傲敏感的神精，那种又爱又恨，又无奈割舍的亲情，纠结在一起的矛盾心里的抗争，让宋春丽刻化得栩栩如生。而这部剧又和以往的电影或电视剧中所刻化的地主婆的恶毒、残忍、不尽人情上增添了更加人性化的改变，无论善与恶是人都会有情感的一面，也就是当她的女儿被满仓和满仓娘所接受迎娶的那一刻，所激起她的那种女儿被拯救的感恩与兴奋之情，并为所有的乡民减收了一年的租子，这是以往影视中少有的表现。

《娘》是一部让人敬畏的情感剧，在现代史的描写中，重点刻化了人性的魅力，体现了伟大女性无论在战争中还是和平年代，在养育儿女的艰辛中所付出的坚强与爱心，同时也震撼着现代母亲的心灵。我想看过这部电视剧的母亲都会有一种感受，那就是孩子永远是娘的心头肉，娘永远永远的爱你们！

《青年旅舍》以几个年轻人的梦想、情感、成长作为叙事主线，故事取材于社会热点话题，比如火场逃生、食物中毒、校园安全、野外生存、地震、防骗、家庭应急等，并在剧中植入了近百个应急安全知识点。为了让观众更好的理解应急理念和知识，在每集的片尾设置了点评环节，由著名评论人梁宏达提纲挈领的对剧中的知识点进行点评和延伸，使该剧特色更加鲜明。

与会专家们认为，加强应急安全文化建设非常重要，具有很强的紧迫性，青岛市应急安全文化建设走在了全国前列，发挥了很好的示范作用。特别是国内首部应急题材电视剧《青年旅舍》的创新推出令人振奋，在全国独树一帜。原中央电视台台长、中国电视艺术家协会主席赵化勇认为，这部剧很创新、有突破，值得鼓励。国务院应急办王冰峰处长认为，这部剧的推出并不是偶然，它抓住了社会发展的趋势，抓住了广大民众对安全的需求，抓住了影视剧这种艺术形式的特点，具有一定的时代必然性。著名文艺评论家、中国传媒大学博士生导师曾庆瑞认为，该剧通过小人物展现了大情怀，体现了大爱。国务院应急管理专家组成员刘铁民认为，这部作品超出了传统的教育方式，达到了普及应急安全知识的目的。国务院妇女儿童工作委员会办公室常务副主任王卫国指出，应急安全教育要以常识的教育和普及为先，要以公众能接受的艺术形式为要，要瞄准重点人群和弱势群体。应急文化研究学者林高俊认为，《青年旅舍》树立了创新的旗帜，敢为人先，开了先河。

生活中，危害人们生命、健康和财产安全的事件频繁发生，火灾、地震、车祸、传染病、甚至恐怖袭击等等都是百姓关注的热点问题。面对频发的天灾人祸，老百姓的应急安全知识却凸显匮乏。国际上针对应急问题的研究表明，面对灾难时拥有自救互救的知识和能力非常重要。中国正面临着社会化转型，在社会的应急管理方面政府做了大量工作，采取了诸多措施，但全社会形成应急意识、养成应急文化还有很长的路要走。

与会专家对利用电视剧这种大众喜闻乐见的形式传播应急文化知识给予了充分肯定，并高度评价了《青年旅舍》其作为公益电视剧做出的可贵探索，认为该剧值得向全社会推广，让更多的人观看受益。并对该剧的宣传推广、再创作、以及影视艺术与应急文化的融合提出了指导性意见。据悉，《青年旅舍》继在青岛试播之后，将率先在寒假期间在山东省电视台及省内其他16地市播出。

最近，我在看根据真人真事改编的电视连续剧《绝命后卫师》，因为剧情过于惨烈，不忍看完，悲从中来，有感而发，于是有了本微博。

剧中的绝命后卫师，指的是在长征途中掩护全军主力和中共中央、中央军委机关，担负全军后卫的红三十四师，他们的师长叫陈树湘。陈树湘，曾用名陈树春，1905年1月30日生于长沙县福临镇一个贫苦的佃农家庭。从小给地主当童工。1914年因家乡遭大旱，随父流落到长沙市小吴门外陈家垅，以种菜为业。

1919年，五四运动时期，开始接受新思想。1919年参加新民学会发动的长沙反日爱国运动。1921年，毛泽东、杨开慧定居长沙清水塘，从事建党活动。

陈树湘因为常去长沙清水塘挑水送菜，因而结识了毛泽东、何叔衡等一批湖南早期革命活动家。1922年秋，加入中国社会主义青年团。

1925年7月，加入中国共产党。

1926年7月，同长沙近郊一批农协骨干随北伐军参加了攻打长沙的战斗，并夺取溃兵枪支10余支，组建了一支农民自卫武装。

1927年，马日事变后，潜至武昌叶挺部新兵营当兵。后调任武汉国民政府警卫团第四连排长。

1927年9月，随部在江西修水参加毛泽东领导的湘赣边秋收起义，并随部队上井冈山。红四军成立后，历任红四军三十一团七连连长、特务连连长、特务营党代表和二纵队四支队政委等职。

1934年3月，被任命为红三十四师长，以保卫闽西北区根据地。在第五次反"围剿"战中，指挥全师在泰宁一线多次击退3万余众国民党军的进攻，完成了牵制敌军的重任。在泰宁与建宁交界的梅口防御战中，率部连续作战7天6夜，大量歼灭敌军，阻滞了敌军的攻势。后又奉命接连在建宁、石城、兴国等地阻击敌军。

1934年11月25日，中革军委命令34师担任全军总后卫时，曾经特别指出"万一被截断，返回湖南发展游击战争"。在延寿、岭秀一带节节抗击湘粤两省追敌，掩护大部队从道县与江华间安全渡过潇水。

1934年11月30日，红34师和红八、红九军团，在灌阳水车会合后，紧接着在突破敌军第四道封锁线抢渡湘江的战斗中，率全师6000红军将士，同十几倍于己的敌军鏖战4天5夜。当掩护到最后一支部队红八军团渡过湘江时，所部已锐减到不足1000人。

陈树湘面对数十倍于己的敌人，毫无惧色。他镇定自若地指挥红34师将士沉着应战，奋力抵抗。水车阻击战空前激烈。经过三天三夜的艰苦战斗，打退了周浑元部及大批其他敌人的一次又一次冲锋。终于掩护了中央机关、中革军委纵队和主力红军于1934年12月1日渡过湘江，挽救了红军，挽救了党。这时，湘江沿岸各个渡口已完全被敌人封锁，红34师已被敌人截断在湘江东岸，无法渡江追赶主力。

1934年12月12日，红34师余部100余人，经江永的上江墟，道县的田广洞、立福洞，铜山岭山脉来到江华桥头铺附近的牯子江渡口。陈树湘命令部队作好战斗准备，抢渡牯子江。当渡船行到河心时，埋伏在对岸的江华民团开枪了。陈树湘腹部中弹，身负重伤。陈树湘忍痛指挥部队抢渡牯子江后，倒下了。战士们用担架抬着流血不止，脸色惨白的陈师长，由江华界牌向道县四马桥方向退却。

1934年12月14日，红34师来到道县四马桥附近的早禾田时，遭到道县保安团一营的伏击。陈树湘因伤重不幸被俘。敌人抓到一名红军师长，高兴得发狂。

在四马桥坐镇指挥的道县保安团一营营长何湘，命令将陈树湘抬到一间布铺里，为他找医送饭，企图从陈树湘口中得到红军的情报。陈树湘面对敌人的威胁利诱，毫不动摇，拒医绝食，坚持斗争。何湘无奈，只好于1934年12月18日拂晓，将陈树湘抬往道县县城，向上司邀功。

上午8时许，当行至道县蚣坝镇石马神村附近的将军塘自然村后时，陈树湘乘敌不备，咬紧牙关，忍着巨痛，用手从伤口伸入腹部，抠出肠子，使尽全力，大叫一声，绞断肠子，壮烈牺牲。

时年29岁。实践了他"为苏维埃流尽最后一滴血"的豪迈誓言!这是一个耳熟能详的长征途中的英雄故事，这是一个铁骨铮铮的共产党员。《绝命后卫师》中反复出现过一句话：生活的理想就是理想的生活，但回首过去，检讨现在，我们现在过的是理想的生活吗?显然不是。愧对陈树湘，愧对为了新中国建立而英勇献身的无数革命先烈，愧对新中国成立后无私奉献的第一、第二代共和国的建设者们......。

《宜昌保卫战》以1938年“宜昌大撤退”及1943年“石牌大战”两大震惊世界的历史事件为背景，讲述了1938-1943五年间发生在宜昌的抗战故事。下面是小编为大家带来的电视剧观后感，希望对你有帮助。

宜昌保卫战电视剧观后感【1】

《宜昌保卫战》凭借还原史实的剧本创作，恢弘浩瀚的实景拍摄，以及浪漫的英雄主义情怀，播出过半收视率与品质口碑一路上涨。

在保卫宜昌的枣宜会战中，日军飞机对前线的中国军队阵地进行了上百次的轰炸，对于当时没有制空权的中国军队来说战争局势更是举步维艰。第三十三集团军总司令张自忠不顾部下的再三劝阻，亲自带领有限兵力，东渡襄河抱定舍生取义的必死信念抗击日寇，成功将日军第13师团拦腰斩断。不料因电台密码泄露而遭到日寇围攻，面对数倍于己的强敌，张自忠临危不惧，死战不退，指挥部队反复拼杀，直至壮烈殉国。上将张自忠，也是二战期间同盟国军队在战场上牺牲的最高军衔将领。

除了严格按照史料记载拍摄，实地取景饱含宜昌元素深受民众喜爱之外，无论从性格、情感还是信仰，《宜昌保卫战》都努力从各个维度对人物性格进行了更为细腻的刻画，为每一个角色赋予了比以往更为鲜活的生命力。据了解，徐佳所饰演的胡宜生，是导演根据“宜昌大撤退”和“石碑保卫战”两大史实所虚构出来的，他贯穿始终，像一根线一样将本剧所有人所有事件串联在一起，除了推进剧情发展外，胡宜生本身的性格通过这一系列的事件复杂交织碰撞冲击表现得更为突出。虽然是虚构人物，但是他依然有血有肉，重情重义，并且性格中的坚韧、顽强、勇敢、无畏，令观看剧集的观众不禁热血沸腾。

胡宜生的生命是依附在中国历史长河中的，国家危难时刻，他身上伟大的人性光辉显露无疑，可谓是本剧最重要的灵魂人物。在最新播出的剧集中，江防工程遭遇日军接连不断轰炸，形势危急，胡宜生当机立断，紧急调配人员秘密调整战略部署，在这场与日军的较量中占取先机赢得胜利。由于国民党决定放弃坚守宜昌，为了不将国家工业命脉留给日本人，钢厂、机械厂、图书、字画、古玩等所有物资都要从此地撤出运往重庆，加之三峡水道狭窄，水流湍急，夜晚无法进行运输，整个工程难于上青天，且看胡宜生如何出谋划策，与宜昌人民同仇敌忾，共同完成这一契机，守卫祖国疆土。

宜昌保卫战电视剧观后感【2】

铭记历史!缅怀先烈!珍爱和平!《宜昌保卫战》再现中华民族众志成城、共御外侮、民族兴亡、匹夫有责的抗战精神，是中国人民弥足珍贵的精神财富!铭记历史，不算日寇侵华旧账是有前提的：“正视历史才能睦邻友好!互惠互利才能继往开来!”达农乃沦陷区遗后村樵，倍感国家主权独立之重要!倍感社稷安宁和平之重要!

《宜昌保卫战》以1938年“宜昌大撤退”、1943年“石牌大战”两个历史事件为背景，讲述了1938-1943五年间发生在宜昌的抗战故事。该剧以四大板块结构故事，以层层递进、重重压抑，最后反戈一击、势成逆转的戏剧结构，使得剧情波澜壮阔、惊心动魄，演绎了“民心不失，门户不倒”的主题思想与深刻内涵。剧中这种众志成城、共御外侮、民族兴亡、匹夫有责的抗战精神，是中国人民弥足珍贵的精神财富，是激励中国人民克服一切艰难险阻、为实现民族复兴而奋斗的精神动力。

1938年，地处长江三峡的湖北宜昌，由民生公司总经理卢作孚指挥船队，冒着日军的炮火和飞机轰炸，抢运战时物资和人员到四川，从而保存了中国民族工业的命脉。敦刻尔克大撤退是依靠一个国家的力量，由一个军事部门指挥完成。宜昌大撤退则完全依靠的是卢作孚和他的民生公司。因此，亲历了宜昌大撤退的晏阳初说，“这是中国实业史上的‘敦刻尔克’，在中外战争史上，这样的撤退只此一例。”铭记历史，缅怀先烈!珍爱和平!

1938年春，随着国民政府的西撤，大批人流、物流，从华东、华中、华北地区涌向四川。10月距宜昌仅300公里的华中重镇武汉沦陷后撤退潮达到顶峰。只有10万人口的宜昌城已被滚滚而来的难民和源源不断运来的战时物资挤满，各种滞留人员最多时达3万。人多船少，宜昌城区通惠路到船码头，大街小巷都是人，所有的旅店客栈、学校，街头都挤满了人。 据当时报载，1938年内先后到过宜昌的有蒋介石、李宗仁、陈诚、汪精卫、冯玉祥、陶行知、老舍、李四光、黄松龄、王芸生、于毅夫、程希孟等众多国民政府军政要员、社会贤达。中共地下党组织负责人陶铸、钱瑛、曾志、何功伟、雍文涛、韦君宜、刘真、马识途等也在宜昌开展抗日救亡宣传。宋庆龄、宋美龄、宋霭龄三姐妹也同样飞抵宜昌，慰问抗战伤兵。还有一批批从华北、华东战区抢救出来无家可归的孤儿难童数千名。他们是由战时儿童保育院(这个组织是经周恩来、宋庆龄、宋美龄提议建立，并决定在宜昌设立难童接送站)将各地送来的难童，集中在宜昌，然后送他们乘船进四川。

1938年中山舰殉难后受伤的抗战伤兵胡宜生，回宜昌养伤时正赶上宜昌大撤运。在号称“东方的敦刻尔克大撤退”行动中，胡宜生结识了共产党，并在共产党的感召下积极组织宜昌社会各界投入大撤运工作，使大撤运奇迹般地完成。胡宜生在成为宜昌英雄的同时，也赢得了土家妹子成四妹的爱情。随后，胡宜生随江防军驰援枣宜会战，见证张自忠为保宜昌而战死疆场，深感震撼。宜昌沦陷后，胡宜生拉起一支以土家族划夫队为主的民间武装，号称红旗营，不断袭扰打击日寇。1943年，日寇发起鄂西会战目标直指长江天堑石牌要塞，妄图拿下石牌，威逼重庆。胡宜生在中共地下党的指导下，率领民间武装，广泛发动群众，运送粮食与武器弹药，支援江防军作战，在被誉为“中国的斯大林格勒保卫战”的石牌大战中大败日军，从而谱写了一曲“民心不失、国门不倒”的抗日壮歌!

笔短纸薄，正义无疆!今天我们在银屏前通过创作者的呕心沥血，通过众明星的倾情演绎，吹着空调嗑着瓜子躺在家里静静的观看电视里的《宜昌保卫战》这部电视剧，没有扑鼻硝烟，没有血色残阳，没有彻骨失亲之痛，但是我想我们至少应该懂得铭记历史!应该懂得感恩缅怀先烈!应该尽力珍爱和平!

宜昌保卫战电视剧观后感【3】

由齐星执导，徐佳、童蕾、侯勇领衔主演的电视剧《宜昌保卫战》已于19日晚登陆央视八套黄金档与观众见面。凭借以史实为背景的剧本创作，恢弘浩瀚的战争场面，以及浪漫英雄主义情怀，该剧一经播出就取得了非常不错的收视成绩。而其中饰演男主角胡宜生的实力硬汉小生徐佳，更是在此剧中霸气回归，续写了一部抗日战争时期不屈不挠勇往直前的硬汉英雄传奇。

抗日战争年代，炮火纷飞，民不聊生，日军步步为营侵略不止，中华民族却从未放弃抵抗。该剧讲述的正是1937年枪声打响后，国民党懦弱弃武汉而逃后发生的一系列，中国人民为了捍卫自由和尊严而不畏牺牲守护家园的真实抗战故事。中山舰殉难后，徐佳饰演的国军伤兵胡宜生，因一次偶然事件被任命为江防联络官，协助交通次长卢作孚及他的民生公司为宜昌大转运做好一切保障工作。虽然身体受了伤，但是他骨子里的英雄气概并未湮灭，从海面到陆地，他从未停止战斗。当日军飞机扫射民生公司轮船时，他依然拿出“舍我其谁”的霸气，不顾伤势坚持用重机枪与日军迫击机对抗，甚至成功击退日军第一波攻击;面对溃逃的师长，毅然决然进行枪决，决不允许在国家大义面前临阵脱逃;在接到协助“宜昌大撤退”的艰巨任务后，他更是打起十二分精神，“俯首甘为孺子牛”，配合卢作孚并出谋划策成功进行物资转移。

对于徐佳来说，这个角色或许与其他硬汉角色不同的地方在于，他有着更加鲜明的时代特征——出身在最混乱也最能考验人性的抗战时期;有着更加强大的人物力量——他活着不仅是为自己，更是为千千万万被他保护着生命的百姓;也有着更加令人感动的生死经历——民族危难时刻，很多人倒下了，但是有更多人站了起来，坚持不懈地在为这个国家而奋斗。胡宜生就是这样的人，无私、无畏、更刚、更强。当看到他“成功虽无把握，成仁却有决心”的英雄担当，“人终有一死，但死一定要死得明明白白，死得其所”的硬汉热血，“为国家，甘愿奉献一切”的民族情结后，徐佳毅然决然决定接受这一角色，并且努力去创作，去钻研去琢磨，以最强的演技，赋予了胡宜生最强的生命力。

《左手亲情右手爱》讲述的是上个世纪七十年代至今的两个家庭，长达三十多年的“错位”情感。下面是语文迷为大家提供的电视剧观后感，希望对你有帮助。

《左手亲情右手爱》观后感一

关于邂逅的主题太多，动辄就是“今夕何夕，见此邂逅” “邂逅相遇，适我愿兮”一类，几年前在深究陈升的宝藏时也曾被《美丽的邂逅》所打动，“若邂逅不美，就没有这般的煎熬与难奈，也因为邂逅是美，才让你我心绪颤动回汤…”，多好的诠释?

在老家过了几天围在火炉前的简单生活，取暖，吃饭，聊天，看电视都是在中央是火炉的房间里。中午时分，在火炉前吃完火锅，照例陪父母看完电视，电视剧频道播放的是《左手亲情右手爱》，正播到奶奶离世前的嘱咐，家宝、家有、谢刚先后跪到奶奶的病床前，一句“谢刚，你和家宝是前世注定的缘分，你们不能分开……”，让人很是好奇。久违的追剧，两个下午就这样过去了，我们就围在火炉前看完了最后的七集，陪着这两家人在亲情和爱情中有笑有泪，除了纳闷为什么会把《没那么简单》当做片头曲，也偶遇了其中的另一首主题曲《邂逅》。

“那个寂寞的站台看到你，我真的乱了方寸，难以抗拒心灵的欲望，仿佛前世注定这场缘分”，虽然没看到前面的大幅剧情，但仅仅花了不到一集的时间就大致梳理了人物关系。很早以前就读过类似的一段话，说是好的编剧就要做到无论受众在哪个时间打开电视，都能够在短短的时间里掌握来龙去脉，这样才能吸引观众持续看下去。这个剧本也是如此，故事并不复杂，罗家和谢家从两位老人家交换自己的孙子孙女的那一刻起就产生了关系，谢家骨肉家宝进了罗家，罗家儿子谢刚进了谢家，多年以后两家子女又因为爱情结合，之后又有婆媳纠纷骨肉纠纷，总之剧情就是要让人物之间都产生关联，制造无数个心结和波澜，最后迎来圆满大结局。

虽然如此，用35集每集近40分钟的时间来说故事，并且能制造笑点和泪点，也还算是诚意之作。家是温馨的港湾，停下来的时光里，不妨放下姿态，去真正的陪家人看一些电视，走一段路，做一些事，留意身边的美好，体会不分彼此的亲情与爱。

《左手亲情右手爱》观后感二

我很少看电视剧，断断续续的看了电视剧《左手亲情右手爱》，很有感触。

故事说的是：二十世纪七十年代，谢家妈的亲生女儿进了罗家，成了罗家的宝贝千金，取名罗家宝;罗家妈的亲生儿子进了谢家，成了谢家的宝贝独苗，取名谢刚。罗家贫穷，但培养了罗家宝正直善良、积极开朗的性格，一家人其乐融融;谢家富有，但身为出版社编辑的谢家妈妈唐素萍却很自私，与两个女儿和谢刚也很难沟通。儿女长大了，又出了两件无巧不成书的事：谢刚爱上了罗家宝，谢家的二闺女谢敏也爱上了罗家老三罗家有。不同性格和不同家庭环境的两家人，闹得天翻地覆，日子过得很不顺心。两家老太太对换子的事知根知底，原本是按照约定要守着这个秘密进坟墓的，可两家人闹到这个份上，活在后边的谢家奶奶不得不说出了掉包的真相。大家都惊呆了，谢家妈唐素萍更是完全懵了。谢奶奶说：世人糊涂啊，媳妇女婿，能进一个家门，就是前世的缘分。老天爷给当妈的两只手，就是让你走路的时候左手拉着儿子，右手牵着身边的女儿。终于，两家人都含着眼泪注视着这迟到的母女重逢。

罗家宝认了自己的亲生母亲，结果还算喜剧，但是却给人留下了很多的深思：为什么做为婆婆，却不能善待儿媳?为什么重男轻女的封建思想这么严重，要互换孙子?为什么人与人之间不能和睦相处，却要用身份地位这道沉重的枷锁来羁绊?我想，除了封建思想的残余之外，人们心里更多的是虚荣心在作怪。有人说：缺什么炫耀什么。在我们身边，总有这样的人，不比个人修养，不比知识能力，却到处张扬、炫耀，炫儿子、炫身份、炫财富、炫地位，让人反感之极。这样炫耀的结果，除了让人觉得浅薄无知之外，再就是刻薄、刁钻和德行不端了。这样刻薄的待人态度，用在周围同事或朋友身上，或许大家轻则爱理不睬、一笑了之，不当回事;重则渐渐疏远，不再来往。可是，如果用在了家人身上，那就是一种残忍了。记得小时侯，常听老人们讲过一句古话：将人家，比自家。那意思就是说，在待别人家的孩子时，一定要多一些关爱，多一些宽厚包容，只有这样，自己家的孩子在外边才能得到别人关心与爱护。我想，这样浅显的为人处世道理人人都明白，可是，做起来为什么却很难呢?在家庭成员中，人与人之间除了血缘关系，难道就没有别的了吗?

现在社会上很流行一句话：“女儿是娘的贴心小棉袄”。为此，很多家有儿子的人忍不住叹息：将来可怎么办?儿子靠不住，媳妇更别说了。我想，将心比心，无论是女儿，还是儿子，只要做父母的真心对待他们，真心对待他们的另一半，那么，他们肯定也会孝敬父母的，除非遇到个别不通人性的人。儿女孝顺与否，和性别无关。在芸芸众生中，有很多孝顺的儿子，也有很多孝顺的女儿。在不孝的人群中，也有不少是做女儿的。天下事，不可太绝对。我见过一个老人，很偏向自己的闺女，为了闺女，把家里的房子都卖了。可是，闺女却不孝顺，结果，把母亲逼得到街头乞讨。儿子知道了，去接她回去，可是，这个老人觉得没脸见儿子。后来，还是儿子托邻居把她哄了回去。我还见过一对老夫妻，养了七个儿女，可是，后来生病了，几个闺女却不管不问，还要闹着分财产。这样的女儿，难道也是父母的贴心小棉袄?不敢苟同。

做儿女的孝顺与否， 和家庭教育关系很大，尤其是父母的言传身教。一个和睦的家庭，肯定有德行极好的父母在为儿女做榜样;同样，一个极不和谐的家庭，父母的德行和处事方式肯定也存在着很多问题。试想，做父母的对自己的老人不孝敬，那么，他们的儿女将来会怎样?父母是儿女是第一任老师，父母的言行，很大程度上决定了儿女的品行和性格，也决定了儿女以后的家庭是否幸福、事业能否成败。因此，在儿女面前父母一定要慎行。父母慎行，做起来不容易。这需要做父母的有很大的耐心、爱心、包容心，也需要提高自己的见识和修养。所以，现在很多人家的孩子找对象，都很看重对方父母的品行，原因就在这里。

《左手亲情右手爱》这部电视剧很不错。我没有看完电视剧，但看完了故事梗概。看到结尾处，谢家妈妈撕心裂肺地喊“怎么会这样”时，一点也同情不起来，心里暗说：这才叫自作自受，活该!谁让你刻薄对待儿媳妇呢?结果，却没想到刻薄的却是自己的亲生女儿!害人如害己!不过，却苦了无辜的家宝。谢家妈的撕心裂肺，并不是悔恨自己对待儿媳妇不好，而是悔恨自己竟然刻薄了自己的亲生女儿。在认识上，谢家妈的水平，还没有提高，还属于最低级的最原始的档次，需要提高与升华。

“你我相遇，纯属一次偶然;谎言为美丽的故事开启了心门!”人与人之间，该怎样相处?婆婆该怎样对待儿媳妇?在当今的社会，社会舆论往往会一边倒的把责任推到小辈身上，殊不知，有些做长辈的很多行为，实在让人无语。把儿媳妇看成外人，把儿媳妇看成家里的呼来唤去的佣人，那，肯定不行。毕竟，现在是21世纪，现在的儿媳妇大多都是有知识有文化有一定经济基础的女人，婆婆单凭老传统倚老卖老地欺压刻薄儿媳妇，那肯定会适得其反，不但引起儿媳妇的反感，而且也会引起自己儿女的微词。谢家奶奶说：“老天爷把两只手交给当妈的，就是让你走路的时候，左手拉着儿子，右手拉着身边的女儿。”在家庭里，在婆媳之间的关系，用左手和右手的态度来处理，肯定会其乐融融。可惜，谢家妈妈终究是体会不到这个，虽然她得知事情的真相，会对家宝改变态度，但是，那也不过是亲情转换而已。所以，现在的丈母娘要求女婿家有房子，结婚后小两口独自生活，一方面是希望自己的闺女生活幸福，另一个最主要的原因，恐怕是对婆婆家品行以及对待儿媳妇的态度信不过，或者说是对中国几千年流传下来的封建参残余思想的心有余悸吧?

现在社会，很多家庭都是独生子女，或者两孩，做父母如果能很好地对待儿女的另一半，把对方也当成自己的亲生儿女，那么，还有什么家庭问题解决不了的呢?

左手是亲情，右手是爱，两只手合起来，就成了一个幸福和睦的家庭!希望如此!

最近我花了十几天的时间，在网上观看了30集电视剧《全家福》，感受了人间的悲欢离合，剧中的两个家庭组合成了一个“小分队”，七口人六个姓，从此开始共同走上了一段既充满温馨、又饱尝艰辛的人生路。

我竟然迷上了这部电视连续剧!或许很多了解我的人都会觉得有点不可思议，因为记得在我读书的时候我是最不喜欢追连续剧的了，可现在为什么变得这样迷恋连我自己也有点搞不清楚了。或许那就好像某个人所说的那样，因为现实生活中缺少某种东西，所以就想办法在虚拟的世界里补偿吧!其实有时候觉得看电视剧除了可以消磨时间之外，真的还可以让我在心灵上有很多震憾和感触!……

30年前，某小城的纺织女工张红秀与退伍军人周天平在患难中结为夫妇，在这个大家庭中，随着年代的更替，围绕着衣食住行、生老病死这些生活中的繁琐之事，每个成员的不同个性在相互冲撞着，由此繁衍出一个又一个冲突，其过程和结果有时候令人啼笑皆非;而正是由于每个人心底深处的善良，使得这一家人在磕磕碰碰中一步步走得更近，他们相互温暖着、搀扶着、鼓励着，步履艰难走到了今天。

这部电视剧的结尾也很完美，80岁的老奶奶也有了新的工作，当上了红秀养老院的院长，那个开心的镜头让人回味。这个来自五湖四海的大家庭的每一位成员从生活中悟出了一个朴素的道理：艰难困苦并不可怕，善良、宽容、健康和爱才是最为宝贵并值得永远坚守的财富，才是真正意义的“全家福”。

我是一个喜欢怀念的人，总是纠缠在回忆里，无法将心挪移。在每一次提笔想要写下感触的时候，总喜欢为自己沏一杯清茶，淡淡的茶香，绕在我的身旁，让我的思绪随着这清新的香气，萦绕出属于那份心灵悠然的静谧。

我总在回味着曾经的美好，总是在过去的时光里走不出来，因为我可以在夜阑人静的时候，静静地想念。当一个人拥有了一份思念和幻想，也不失为一种愉悦和欣慰，如果没有牵挂，那么，生存也就变成了机械。

反腐豫剧《全家福》观后感

廉政豫剧《全家福》观后感

革命电影《鸡毛信》观后感

观看《鉴史问廉》之“千秋之评”有感

观看《鉴史问廉》第七集“制度之重”有感

打开尘封已久的回忆，你可以试着一点一滴去记起，不必逃离，更不必刻意删除一些记忆，我们都是活在明天的曾经里，哪一天没有快乐?哪一天没有辛酸和不羁?曾经的美，像筛子一样，筛选着我们的过往，是幸福?还是失望?都是那最美的曾经，那曾拥有过、品尝过、回味过的痕迹，正由于你、我、他的那些曼妙而精彩的曾经，才涂抹出今天的灿烂。纵使忧伤，也是一种精彩!

抗战题材影视剧正陷入“吃力不讨好、里外不是人”的尴尬境地：太雷，就会被诟病为神剧奇葩剧，甚至会有歪曲历史、娱乐历史的嫌疑；太正，往往又过于主旋律化，说教味浓郁，令观众望而生畏，主动远之；太潮，虽然能在一定程度上吸引眼球，制造热度，但类似“不合历史原貌”的口水一样会侵泄而来…

在这种情况下，一批颇具地域特色的平民化抗战题材影视剧应景而生。比如《打狗棍》，以热河人民洒热血卫家国为主线，唱响了一曲正气歌。再比如《平民勇士》，以常德保卫战为蓝本，叙写真平民真英雄的历历往事。而眼下正在央视热播的《战长沙》则以长沙保卫战为历史大背景，以草根之家的成长史为主线，再现了悲壮、悲情的长沙会战。

《战长沙》基本上原生态再现了历史上长沙大会战的原貌，无论大轰炸还是火烧长沙城，都刻画的极尽详细、鲜活。硝烟弥漫，战火风云，长沙儿女饱经磨难却坚韧不屈，从而成为战长沙、保长沙、卫长沙的最强大动力军。诚然，国难之下，并非人人都是勇士，都是英雄。《战长沙》以胡家为主轴，细腻记录了他们从草根平民到勇士英雄的变化过程。相比枪炮火药制造的大场面大震撼，小人物的成长史却有着另一番的气壮山河般的豪迈与悲烈，而这，恰恰也是《战长沙》最吸引人，最不同于同类影视剧的地方。

战争常常是以人为主，反应战争的影视剧往往也多以刻画人物性格为主。《战长沙》中，胡家上下老少几十口恰如当时中国草根百姓的缩影，饱受战争摧残，却始终坚毅不拔，纵使赴汤蹈火、献出生命，也在所不惜。

胡家女婿薛君山原本是國民党部队中的小小保安队长，欺行霸市，为所欲为，敛财、横征，各种坏事没少做。但他却是一个顾家的男人，对妻子温柔体贴，对丈奶奶敬畏三分，尽管看不起吃软饭、常抱怨的老丈人，但对家人，总体上做到了情义双全。对家事热心，四处为小姨子张罗婚事…尽显其作为小人物的多样性与生活化。火烧长沙城之际，他顾不得家人，时时以身试险，救出于自己有恩有情之人，尽管最后被诬为“放火贼”（因为他是國民党保安，而火烧长沙城系國民党所谓）当长沙大决战来临之时），但他不气馁，清白之后，果决加入抗战队伍，驰骋在前线。

长沙大决战之时，他完全表现出了一个作为长沙人本该拥有义务与责任，对亲人的牵挂，对敌人的绞杀，热血之中，激情之上，尽显湘乡大地草根好男儿的火烈与辣到，成为《战长沙》中最具魅力的角色之一。实力派男星任程伟一改形象，出演有些坏有些混甚至有些恶的草根勇士，鲜活立体丰润真实，不禁让人击掌叫绝。

胡家长子胡长宁是一介书生，学校老师，懦弱、抱怨、纠结、清高…战事到来时，他还顶不上家里主事的女人，“窝囊废”形象跃然屏中。但在经历过一次次劫难的洗礼之后，他也慢慢成长起来，最终倒在了日本鬼子的枪口之下。胡长宁是一个小角色，杨新鸣也算不上演艺界大腕，但他的出色诠释，却让这个小角色熠熠生辉，成为《战长沙》中最夺人眼目的形象之一。那眼尖不经意的一瞥，嘴角随意性的一动，欲言又止、时而流利时而结巴的言说，都将胡长宁的羸弱、委屈、愤懑、哀怨拿捏得淋漓尽致。当然，《战长沙》中还有很多很多这样让人打心底里感佩、感动的小角色、小人物，比如胡家奶奶等等等等。

对小人物的细腻刻画，细致描写，是《战长沙》取胜收视热动观众的主要原因。与以往同类型影视剧更注重场面、特效，并以此掀起高潮推动剧情发展相比，《战长沙》则真正做到了“以情动人”，从而令这部颇具年代感的剧集更显代入感、存在感。人物矛盾的生发与终止，角色冲突的抑扬与拓延，则成了助推《战长沙》剧情延展，直至高潮的关键因子。这也让普通观众在观剧赏剧的同时，不禁会发出这样的慨叹：如果当时我在场，我会怎么做；如果我是胡长宁、薛君山我会怎么做。也难怪同看该剧的长沙朋友会感慨——看《战长沙》最大的感受就是真，真实、真情、真感动、真温暖。我想，正因如此，观众间的情感共鸣、心灵共振才会是由衷而生。

在威海出入境检验检疫局里就有这么两位平凡的工作者。一位58年出生的男同事，同事们都尊称他“徐老”;

一位64年出生的女士，被尊称为“于姐”，两位都处在即将退休的年龄，是该单位里现有同事中年龄最大的。

“俗话说，家有一老是一宝，在单位里，我们从这两位长者身上学到不少知识。”

威海出入境检验检疫局的年轻人告诉记者。

先说说这位于姐，于姐为人爽朗，心直口快。

虽然有高血压、腰椎间盘突出等身体不适症，但仍然坚持在一线工作岗位上。在机场上班，每天披星戴月，飞机晚点更是常事，经常没有正常的就餐时间，没有正常的下班时间，但是于姐从不叫苦叫累，她以自己乐观的态度感染着我们，经常给同事们讲个笑话，活跃一下气氛，缓解一下他们的工作压力，为紧张繁忙的工作中增添一点笑声。在工作又忙有乱的时候，小年轻们有时有考虑不周的地方，于姐还凭她多年的工作经验给以指导。

记得在10月1日国庆节那天，太阳火辣辣的，烤得机场大厅室内温度将近30℃，来自韩国的两个航班几乎同时到达，大厅里人山人海。

在威海出入境检验检疫局工作人员的导引下，旅客们一个一个井然有序的走着，突然间正在工作的测温仪出现了故障，仪器不效准了，一时之间找不到原因。

正在旅客们一片喧哗之声，于姐拿起手持式测温仪，为一个一个旅客测起了体温，五分钟后，仪器排除故障，于姐已经汗流浃背，那一刻，一同上班的同事内心某个角落被于姐深深打动。像这样的小事不胜枚举，事情很小，很平凡，就像于姐这几十年一样，在平凡的岗位上默默无闻地付出，不计较个人回报，像一颗螺丝钉，毫不起眼，却又不能缺少。

再说说徐老，多年如一日坚守在一线显示屏前，已炼成一双火眼金睛，无论是动物产品，还是植物及其产品，还是生物制品，只要你显示在荧屏上，徐老就能发现它，曾多次截获龟甲、玳瑁、海马等世界濒危物种。

徐老不仅自己站好岗，对新来的后辈，徐老总是把自己的荧屏心得经验悉心教给他们。平凡的工作背后也照样有酸甜苦辣，每当旅客携带物被扣留之时，有的旅客还比较客气;有的旅客却是对着徐老破口大骂;有的旅客把要扣留的牛奶、水果撒满一地;有的旅客笑着对徐老说：

“我不要这东西了，你拿回家吃吧。”

;可谓看尽人生百态。

平凡的岗位，平凡的工作，平凡的人，在日复一日的平凡中，塑造出了不平凡的精神。

“我们都是好退休的人了，上一天班，就好好干一天工作，站好自己的一班岗。”

这是于姐和徐老经常挂在嘴边的话。

我们身边有很多这样默默奉献的工作者，他们不忘初心，多年如一日地在检验检疫平凡的基层岗位中默默耕耘奉献。

就像《国家底线》片头曲中所唱的：

“你是如此平凡，却又如此庄严，只因永恒的信念，爱的无悔无怨，放下一切严守国门，正是内心的光荣。”

他们是平凡而又普通的，但正是千千万万个他们支撑起检验检疫大厦的根基，向于姐和徐老致敬，向我们身边众多的平凡的检验检疫工作者致敬。

近来身边的人都在讨论这部反腐剧，印象中很少有国产剧能引起大家如此激烈且深入的讨论。自己看到最近更新的第十九集，耐不住性子追下去，于是花了一天看完了周梅森的原著小说，了解了所有的谜底。回过头来，重新审视一下这部引发公众讨论的电视剧，梳理一下《人民的名义》的惊艳与遗憾。

一 题材的惊艳

国产剧之所以被多数人嗤之以鼻，很大一部分原因是，很少有反映现实的题材。其实大家都明白题材方面的原因，所以才会各种吐槽抗日神剧、古装玄幻剧和“魔幻现实主义”的婆媳家庭剧。一旦有反映现实的电视剧，哪怕一点点都会激发大家的热情。去年的《欢乐颂》，仅仅是展示了现实生活的一个很小的截面，就引爆了公共讨论，之前的《蜗居》、《北京爱情故事》同样如此。事实上，中国的小荧屏成为现在这个样子，并没有很长时间。在上世纪九十年代和本世纪初，电视剧的尺度惊人。尤其是两个题材，反腐剧和涉案剧。

九十年代，一批极为真实的刑侦题材剧可能至今让很多人都印象深刻。《中国刑侦第一案》中的白宝山成为家喻户晓的人物。《12.1枪杀大案》的主题曲也响遍大江南北。甚至我记忆中有反映东突题材的电视剧，里面恐怖分子袭击哨所和公安局派出所是肢体乱飞。这些剧有可能制作不精良，却有粗粝和真实的质感，正是因为这些剧展示了很多社会底层人的真实生活，有的甚至太真实了，放在国外肯定得是有线电视才能播。比如当年的“红罂粟”、“危情实录”这些剧中的情节真的现实的匪夷所思，如果是美国电影的话，一定得是R级。可同电影一样，我国的电视剧也没有分级制度，小孩随时都能打开电视。因此，基于各种各样的原因，刑侦剧在2004年，广电总局的一直文件，退出了电视荧屏。和刑侦剧一起退出的还有反腐剧。

反腐剧和刑侦剧两个类型有很多重合，都大量运用悬疑和解谜的手法。只是反腐剧的斗争斗勇一定要在政治领域。04年之前央视的反腐剧确实不乏精彩之作，《大雪无痕》至今让我印象深刻。除了与刑侦剧一样的原因外，反腐剧还因为政治环境的变化，同刑侦剧一起在小荧屏上消失了十多年。同样是政治环境的变化，反腐剧又在广电总局的重点安排下，重现荧屏。尤其是这部《人民的名义》，2015年在北京召开的剧本讨论会，国家新闻出版广电总局电视剧管理司司长李京盛亲自出席。经过多年“魔幻现实”的题材的煎熬，任何一个触及真正现实题材的作品都会火起来，何况一部各部门重点抓出来的制作。

二 故事与内容的惊喜

题材上的优势已经让《人民的名义》起点不低，但题材本身不能最终决定一部剧的水平，还得看这个题材下能否将好一个有内容的故事。《人民的名义》无论是电视剧还是小说，真正成功的是讲故事的方式和内容上的丰富。

都说周梅森之前很厉害，因为确实没有看过其他他的作品，但仅就这部剧而言，讲故事讲的很不错。刚看第一集的时候，我以为是一部单元剧，即以陆毅饰演的侯亮平为线索，处理多个反复案件。这种单元剧现在的年轻人经过美剧的洗礼已经很熟悉了。可没想到接着看下去，这并不是一部单元剧，而是要用整部剧讲一个故事，这样的话对剧作要求很高。要将故事揉碎，又重新抽出条理，草蛇灰线，既条理清楚，又能让情节跌宕，还要让人物立起来，确实非常体现编剧水准。周梅森不但做的不错，还有意识地用猜谜的手法，层层剥洋葱，大有侦探推理剧的意味，这点在日韩剧中大量运用，国产剧做的好的真不多。以至于让我忍不住想早点知道结尾，一口气看完小说。

一个好故事和好的讲述方式，给了演员很大的空间，“猜坏人”和“猜老公”一样需要演员的表演更丰富，不能一眼看出正邪之分。这让吴刚演的李达康圈粉无数，观众都知道越是看不出好坏，越能反映出一个演员的表演水准。同样，在我看小说之前，我也不知道“武松”丁海峰演的赵东来局长是好是坏。正面人物中，陈岩石的扮演者演的不错，这种高大全的人物也并不好演，但“一一六”事件中，这段煽情戏拍的并不让人反感，且让人打心底里佩服这位老人。这样的戏，才是宣传应该拿出手的“好东西”，而不是看起来非常诡异的“中国梦”系列宣传画。相对于小说中，没有那么明显的正义面孔的沙瑞金书记，张丰毅出场就自带正义光环，一看就是好人。权力永远都在美化自己，希望出演自己的演员高大帅气。无论是以前的毛主席专业户唐国强，还是现在的刘烨，无论是各种领导的陈宝国，还是很早就开始演市长的张丰毅，甚至今年上映的“青春偶像”大片《建军大业》，权力总是试图以美的方式出现。这点是所有人类社会的共性吧!

好的故事，好的人物和演员之外，还要好的内容。在我看来，这部剧最大的优点是展现了现在中国政治运行的一些细节。说来惭愧，虽然是政治学科班出身，但实际上对中国政治知之甚少。前些年北大博士论文《中县干部》引起了诸多讨论，原因是这个研究详细展现了中国县一级政治是如何运转的。可是超出县一级，人们包括学者在内，对政治制度之外，政治的具体运作是如何知之甚少。省一级的政府是如何运作的?省级政府的常委会是怎么开的?座次、会议内容是什么?议程是如何决定的?省级政府的干部选拔是如何进行的?谁来决定能不能上?怎么决定?更有意思的是，中国地方政治因为条条块块的原因，非常复杂。比如赵东来饰演的市公安局局长，他既受垂直的公安系统省公安厅厅长祁同伟的领导，又对同级政府负责，也就是他也对市委书记李达康负责。同样的情况还存在与检察和法院。在本来就很复杂条块分割的地方政府逻辑之上，还存在着政法委书记这个凌驾于所有公检法部门的设置。实际运行中，条块之中谁听谁的，收各种复杂因素影响。这也意味着，现在政治权力实际上离散的，而非多数人印象中的铁板一块儿。正式这种对高层政治运作的展示，才引起了不同行业不同年龄的人的关注，大家都希望了解这个对我们生活影响巨大的政府。很多细节很有意思，政府官员之间是如何联系的，直接打电话还是打给秘书?什么时候用办公室桌子上的保密“红机”?这些细节估计以后还会被人津津乐道，毕竟我们已有的了解太少了。

三 剧集和思想方面的遗憾

虽然有上述的优点，但作为一部电视剧，《人民的名义》还是不免有很多不足，这些不足既存在于电视剧本身，也存在于对现实之后的思考。前者可以通过提升制作水准不断进步，后者，可能是整个国家都还没有想明白的难题。

作为一部全部由民营影视公司出品的电视剧，第一要务是要挣钱。目前电视剧算钱时是按照集数算的，所以要挣回高额的制作费用，电视剧一定要足够长。《人民的名义》卫视版应该是55集，相比于小说的叙事节奏，电视剧在中途明显有拖时间之感。如果说增加侯亮平、陆亦可、陈海的家庭背景戏，改“张华华”为“林华华”，且大幅增加戏份，是为了增加电视剧观赏性，那么电视剧给郑西坡的儿子儿媳那么多戏份则纯粹是为了磨洋工，增加集数。超过了四十集也不能在央视播，不过湖南台确实有魄力，两亿多拿下了版权。看到十多集，想去看书的一个重要原因就是郑乾和张宝宝两个人一出场，就实在忍受不了了。此外，电视剧的三线叙事让剪辑有时候显得非常突兀。多数时候，这种齐头并进的三线叙事是非常棒的手法，可是有的时候分明没有必要却非要三线叙事，没错!我又在说郑乾和张宝宝。三线叙事中，部分镜头的剪辑的很好，尤其是几件事情同时进行时，剪辑可以省略很多时间，集中拼起来一件事情。但有时候切换的确实太过生硬。

比起电视剧本身的问题，更严重的是思想方面的问题，这一部分又有两方面的问题，出身决定论的幽灵和反腐背后的问题。我最初发现，所有剧中的公检法系统的人之间几乎有千丝万缕的联系，不是同学就是亲戚，更可怕的是长辈之间的联系。比如不太引人关注的林华华，她的家庭和陆亦可的家庭关系应该就很好，而陆亦可的妈妈本身就是法院系统的。对此，我的解释是可能是出于电视剧的观赏性，比如韩国的家庭剧，台湾的乡土剧，香港的商战剧，几乎所有主要角色都是一个小圈子的。可当我看下去才发现，这可不是什么出于电视剧的观赏性的设定，而是事实上这个系统就是一个圈子的。更可怕的是，作者丝毫没有意识到其中的问题，反而用了一种尽管有些隐秘，但还是很清晰的出身决定论。剧中的好人多数都是二代甚至是三代，他们出身良好，因此根正苗红，更容易正直崇高。而出身差的“农民的儿子”就容易成为贪腐分子。第一集侯勇演的赵德汉的剧情细想起来其实很难堪。侯亮平说赵德汉的家乡，人们都不愿意读大学了，可想想看，赵德汉上了大学一步步走到了全中国最有权力的处长位置，可是一个月只能给他妈妈打三百块钱，怪不得家乡人都不愿意读大学。混到如此只能给家人一个月三百块钱。尤其是当侯亮平和赵德汉反复说“农民的儿子”时，实在是太刺耳了。如果剧中展示的“小圈子”是真实的，越发说明中国当前的阶层固化是多么严重，一直人们潜意识都不会注意。

电视剧和小说都在写反腐，而且把很多社会问题归结到腐败，这确实是当前很多人的思维逻辑。可是如果细想起来，腐败一个帽子也不能扣在所有问题上。腐败有损于公平正义，可是如何消除腐败，必须依靠中央的关注吗?这是一种解决方式，小说中副国级的赵立春即是被中央巡视组处理的。可是这之前的腐败在制度下都已经发生了，这意味着之前的腐败预防机制都没有效果。可分明建国前，毛主席和黄炎培的著名对话已经说明，民主是预防腐败，解决公平正义问题的方法。那反复之前，民主干啥去了?小说最后，沙瑞金和李达康书记意识到了“谁来监督一把手?”这个几乎无解的问题。最后想出的办法是通过纪委，可是即使给李达康配上易学习这样出色的纪委书记，也没有没有达到效果，这时候可能又得反思一下，是不是还得回到最初的起点，民主才是解决很多问题的办法，而不是反腐解决所有问题。

余论

尽管有遗憾，可是这些遗憾可能确实是未来很长时间放在国人面前的问题。一部电视剧能反映这些问题，更重要的是成为公共空间中的公共议题，引起广泛的讨论，这可能是一部文艺作品的最高水准了。电影电视剧从来都不仅是一种艺术表达形式，更是一种社会实践。它们向社会输入共同议题，让人们有话题可讨论。如果这个话题本身还是非常有益于对我们这个社会的理解的话，那么一次讨论可能会改变很多人的常识，比起很多空洞的口号效果好多了。在这一点上，《人民的名义》无疑已经相当成功，希望以后能有更多的能够引起公共讨论的现实题材的文艺作品吧!

二零二零，爱你爱你。耳畔仿佛还回响着这句美丽的祝愿，可有一条路，却挤满了人，它叫逆行路。回望逆行路，上海，浙江，江苏等各个地方的白衣战士们乘着岁末迎春的列车踏进了抗击新冠的战场。这本是个团圆的日子，但你们只为一句“武汉需要你”，就逆行远去。餐桌上的饭菜渐渐失去了温度，渴望的眼睛也渐渐闭上了。二零二零，注定是如此不凡，因为，你让世人懂得了，什么叫人间大爱。

二零零三年，您六十七岁，那年，非典肆虐。您说：“把最重的病人送到我这来。”二零二零年，您八十七岁，十七年后，新冠爆发。您一把抛开“采菊东篱下，悠然见南山”的生活，登上了去武汉的高铁。您对我们说：“尽量不要去武汉。”您自己却踏上了这条还没看见过光明的路。钟南山院士，您挂帅出征的背影，最美。

回望，那些火速赶往建筑地的工人们。“一方有难，八方支援”你们与时间赛跑，在这寒冷的冬日里，也汗流浃背地工作。舍小家为大家，在一年中唯一可与家人团聚的时间里投入工作，用最短的时间，造出最好的医院。建筑“火神山”、“雷神山”的工人们，你们用爱与时间造出了这世界上最好的建筑物。你们披星戴月的样子，最美。

自古英雄出少年。一万五千个口罩、五个二十四寸的行李箱，和印度尼西亚与舅舅的旅行。你，一个十五岁的少年，选择了前者。在没有一个人愿意回国的情况下，你站了出来，选择深夜航班，六个多小时的颠簸，回中国。面对中国疫情的严重，你对妈妈说：“我已经是中学生了，也是中国人，这个时刻，能为国家出力，为家乡做事，我义不容辞。”你可曾知道，在封城的前夜，有多少人顺着高速逃离武汉，可你，却坚持踏上了这条逆行路。赵珺延，你带着一个少年的民族情怀，逆行前进的样子，最美。

像这样逆行的背影还有很多很多，虽然我不能一一叫出你们的名字，但我会深深记住你们的面孔。中国，隔山隔水，不隔爱!封城封路，不封心!这也许就是我们中国情怀吧。当一份份小爱铸造成大爱，中国必能胜。梁任公有云，今日之责任，不在他人，而全在我少年;吾辈莘莘学子，当学思践悟以促行、格致诚意以正心，立明日之栋梁，兴明日之中华!

在《好好先生》(yes man)中，我们十分想念的金凯利又回来了——这句话主要是针对《灵数23》(the number 23)说的。

喜剧片我看得少，但是我觉得一个喜剧演员最好还是演喜剧，演其它的不是不可以，但在观众眼里，不管在什么类型的影片中，总希望喜剧演员能抖出笑料来。如果没有，就会令人多少有些失望。哪怕明知道某部影片不是喜剧片，比如《灵数23》。

从90年代中期的《变相怪杰》、《大话王》开始，金凯瑞的形象就以他超级丰富的表情和极端夸张的演技深入人心，记得曾经某段时间，在我眼中，美国喜剧的代表就是金凯利。但很长一段时间以来，金凯利却销声匿迹了。

记得有一次在车上，车载的电视里放了一部名叫《冒牌天使》的电影，当时我对这部电影一点也不了解，但当金凯瑞出现的时候，我差点没欢呼出来!那部电影也很好看。再后来，听说了一部名叫《灵数23》的电影，下载之后跟同学在寝室看。 我们两个都是他的影迷，但也都是因为《大话王》等早期作品才开始喜欢他的。在观看《灵数23》的时候，我们都睡着了很多次，直到现在，我也没把它看完。

前不久，听同学说《好好先生》很不错，昨天熬夜把它看完了电视剧好先生真的很不错!

片中金凯利饰演一个家庭破裂的银行职员，事业和社交都很不顺利，主要是因为他对任何事情都持悲观态度，更是习惯拒人于千里之外。经一个朋友介绍，有个叫“say yes”的励志讲座，他抱着试试看的态度去听了一下，而这一听，恰恰改变了他的生活。从此他对所有人都说“yes”，对任何机会都不放过。后来怎样，还请朋友们自己欣赏影片。

《好好先生》是一部喜剧类型、励志题材影片。看完之后会给人一种心情上的豁然开朗，我想，能达到这个效果，除了改编自英国喜剧演员、作家丹尼华莱士同名自传的剧本之外，很大的功劳应来自金凯利的表演。那个活灵活现的金凯利虽然脸上多了很多皱纹(没准是长期用脸过度造成的)，但在片中还是随时都能让观众笑掉大牙。

在我印象最深的几个情节当中，有一个是他前任的上司在家里开《哈利破特》主题party，金凯利穿上了魔法师的衣服，看起来就像哈利波特的爸爸，或者是中年版的哈利波特。

虽然凡事都说“yes”是很荒唐的理论，但却对于缓解压力，治疗抑郁症有很好的效果。至少在治疗的初期阶段，可以使用，就像一个过渡疗法。片中就是这么做了。

顺便提一下，片中用了很多Eels的经典歌曲做插曲，听起来十分亲切。另外值得一提的是，有一个撞车镜头用了很厉害的特技(至少在我看来是很厉害的特技)，在这种题材的影片当中，你很难看到那种特技。再有就是片中的台词，有很多标准而且幽默的美国俚语，对于喜欢英语的朋友来说，这可是个好机会……总之，剧组人员对本片的拍摄还是比较精益求精的。强烈推荐!

1999年，张艺谋拍摄了那部帮他在柏林国际电影节拿回最佳影片银熊奖的《我的父亲母亲》，十多年后，又一部同名电视剧在北京卫视播出，虽然电影和电视剧的时代背景相差了20年（电影为上世纪50年代，电视剧为上世纪70年代），但两部作品叙事口吻相似，男女主角性格定位相似，核心故事讲得都是乡村姑娘对城市文明的向往，以及爱情在蒙昧主义下所散发的本质气息。

在第一集的故事里，《我的父亲母亲》就急匆匆地塑造了“母亲”张翠花的形象，她在乡村小道上拦住了下乡知青陈志，心直口快地问“我喜欢你，你喜欢我不？咱俩好吧……”，用现在的眼光看，这样的姑娘也太生猛了些，在提完问题后，紧接着送上了强吻以及定情信物鞋垫，三分钟不用完成了她的爱情攻势，陈志像那个时代的一些老实青年一样，就这样被“爱情”打动了心思。

不得不说，开始几集的剧情进展的有些快，在没有任何篇幅描述张翠花与陈志的爱情生活的时候，陈志受张翠花的父亲即村支书的鼓励，去大学里“致青春”了，随即出现的文艺女青年叶秀萝牵动了他的关注，于是，校园里纯真懵懂浪漫的爱情，遭遇到了乡村单纯勇敢朴素的爱情……这类电视剧的结果是可以预知的，肯定是乡村爱情走到了最后，那么，作为电视剧，狠劲地在剧情里表现城市爱情的细腻唯美生动，对观众来说是一种折磨么？

两种爱情方式的同步进行，不可能不给观众带来揪心的冲突，一方面，观众期望看到痴心和孝心俱佳的张翠花能与陈志白发相守，另一方面，不可否认陈志与叶秀萝的爱情更接近于现代爱情价值观……编剧把选择权交给了观众，这是个烫手山芋，它裹挟着千百年来中国人形成的婚恋观念，包括：结发夫妻不可弃，携子之手与子偕老，才子佳人门当户对，爱情是不能勉强的……当这些观念一股脑涌上来的时候，真的无法简单地评判这部剧里孰对孰错，只能感叹在时代与命运的手掌下，渺小的人只能身不由己地随波逐流。

张翠花爱上陈志，严格地说更多地是爱上他“看书的样子都好看”，爱上他来自城里、有文化，陈志身上的一切，对这个姑娘而言，都是一种光芒，在各种爱情催化剂的发酵下，姑娘晕了，她无法把爱寄托在离她而去上大学的陈志身上，就把爱转移到了他的父母身上。而在陈志眼里，漂亮好看的叶秀萝，父亲曾是副省长的叶秀萝，身上何曾又不是带着光芒呢？真正的爱情，是在光芒散去之后，仍能保持初心，《我的父亲母亲》描述的就是这种初心，陈志对张翠花的爱，带有感恩、责任，这是中国男人身上卸不下来的两座大山，让男人沉重，也让男人踏实，在情感抉择出现时，许多男人摆脱不了传统与惯性栓系在他们身上的重量。

在评价张艺谋版《我的父亲母亲》时，有人形容是“女性执着的胜利”，而让这些影视作品中的女性显得特别执着的原因，无非是爱情的蒙昧主义在提供源源不断的动力，这种原始的、本真的、纯朴的感情中，包括着可以击穿身份界别的仰慕，而仰慕是男女之情最为恒定的一种，它通常比浪漫之情更禁得起时间考验。不知道年轻观众喜不喜欢看现在的这部电视剧，父亲母亲的爱情在子女那里一向是神秘的、令人难解的，但他们的故事里，肯定有着年轻人所无法理解的成分，那是一种深沉的、无法去用什么标尺来衡量的东西。

演员吴越，因为在热播剧《我的前半生》里生动演绎了一个“小三”角色，个人微博下被网友的刻薄评论甚至诽谤凌辱占领，只得无奈关闭评论——这样颇具魔幻现实主义色彩的情节，不是发生在几十年前看《白毛女》，咬牙切齿到要开枪打死黄世仁的小战士身上，而是出现在当下的网络时代，真让人不知该感叹艺术的进步，还是观众的倒退。

观众以“入戏”为名发泄情绪、施行网络暴力

早在1946年，已故艺术家陈强在《白毛女》中扮演黄世仁，一次随文工团前往冀中为部队官兵演出时，因为角色过于生动，沉浸在剧情中的一位小战士怒而拔枪，差点真的毙掉陈强。而世纪之交的《不要和陌生人说话》，也成了一代人的“童年阴影”，扮演家暴丈夫的冯远征，同样因为角色过于深入人心，一度成为家长用来“吓唬小孩”的存在。

到了今天，演员吴越因为在《我的前半生》中出色完成了一个绝非“妖艳贱货”但又无比真实的第三者角色，再次成为观众发泄情绪的对象。长久以来，演员因为成功扮演了反面角色，而不得不承受这些困扰，确实有些不变的无奈。

但是如果说《白毛女》的插曲源于小战士的淳朴，“陌生人”的恐怖也只是吓唬到了孩子，那么《我的前半生》所引发的网络暴力就不止这么简单了。在当下这个网络时代，人们的一切情绪发泄、攻击谩骂，都会因社交媒体的存在，而被成倍放大，甚至直接影响演员的正常个人生活。

躲在屏幕之后的观众，因为一时之爽而成群结队、浩浩荡荡地去演员微博“伸张正义”，以“入戏”作为挡箭牌，发泄日常生活中羞于宣之于口的污言秽语和阴暗心理，既让一部本应引发正面讨论的作品流于八卦，又让人感到提高观众素养与欣赏水平的迫切。

中国有着强大的现实主义传统，人们往往会以真实与否作为评判艺术作品、特别是大众文艺作品水平的标杆。但是，艺术源于生活，又要高于生活。如果仅仅把作品与生活一一对照，把角色和演员完全捆绑，那么艺术尝试高于生活、反思现实的力度，也就会在不知不觉中被削弱了。

以“入戏”之名对演员大张挞伐，网友只图一时爽，艺术进了火葬场。名为“调笑”实为发泄的结果，是更多的优秀演员不再敢轻易接下层次丰富的反面人物，艺术创作重新回到样板戏那种好人高大全、坏人低矮矬的单一面貌。有人气、有演技的演员都去当了正面人物，作为他者的反派，就会逐渐沦为脸谱化的单薄丑角。长远来看，艺术创作的繁荣和发展就会受到阻碍。

观众反馈没必要“非捧即骂”

我们常常问，为什么中国没有美剧里那种富有魅力的中年职业女性?那么当真有演员出演类似角色时，我们能少吐槽一句她眼角的皱纹吗?我们常常问，为什么会有“女主不能爱上两个男人”这样的可笑规定，那么编剧当真写出这样一位饱受煎熬的角色——哪怕是女配，你能不咬牙切齿痛骂“小三”吗?

全媒体时代，电视剧也好，电影、音乐、戏剧也罢，文艺作品的“走红”离不开观众在不同平台的参与、反馈。但这种反馈不见得就是浮光掠影的追捧或者谩骂，更不应该是发泄情绪的“无脑乱喷”。而是能够通过角色和情节，体会人物背后的情感逻辑，帮助文艺创作者更好地表达，最终创作者和欣赏者都能以作品、角色为桥梁，抵达对人生百态更宽广的体悟。显然，我们的观众、网友过于“野蛮生长”，但仅仅吐槽“这届观众不行”也无济于事。这样的现状更需要有发言权的一方随机应变地采取应对之策。

就在不久前，《欢乐颂》中同样贡献了让人产生共鸣又咬牙切齿的樊胜美一家，但是微博上一组ID为“樊胜美妈妈”“樊胜美哥哥”的账号，有效引导了观众的情绪。无论是剧方营销的设定，还是热心观众的帮忙，这些角色账号的出现，成功地让观众将对角色的不满和对演员的肯定区分开来。

大家热衷于围观樊家的可憎作为，也同时知道了这位演员是国家一级、那位演员还曾演过什么角色。最终走向了对樊胜美这样中国式女儿的深入讨论。这对演员是一种有效的保护，对观众也是一种难得的教育。只有存在高质量的文艺欣赏空间，才会诞生高质量的文艺作品，而在网络时代，我们并非无可作为。

央视十二套《社会与法》栏目近期播出了普法栏目剧《忏悔之门》，让我们看到了邪教的真面目。邪教组织满口的仁义道德，满口的真善引，满口的拯救，却干的是丧尽天良的勾当。主人翁李冬梅悲惨的命运如同鲁迅笔下的祥林嫂，对生活充满了向往，却命途多舛，又因为愚昧无知，让她陷入邪教的魔爪，最终倾家荡产，万劫不复。

邪教组织拉人入伙一般都是有选择性的，而这些被选择的人有着共同的特点。他们一般都是学历比较低，文化水平不高，面对邪教的诱惑没有防御能力，往往被邪教组织一招制服。剧中的李冬梅就是因为儿子的丢失和丈夫的车祸，使自己对生活充满了绝望。邪教组织看到这一点，然后锁定需要拯救的李冬梅，先是施以小恩小惠，让李冬梅放下戒备心理。然后就引入了"罪恶论"的把戏忽悠李冬梅，让假好人同样也是受害人"成全"调查李冬梅的故事，继而叫一个小混混装神弄鬼，最后又借助成全调查到的信息，也就是李冬梅丢失孩子的事情，最终让李冬梅彻底的信服，最终成为邪教的一员。

邪教组织的前期"投入"完全就是为了放长线钓大鱼，为了达到这样的目的，他们置人的生命安危于不顾，让身处绝望的人更加的绝望。剧中他们不顾李冬梅爱人王建国的生死而强行让他出院，接受所谓的"祷告",他们这种行为无疑是杀人。他们看中了李冬梅家的财产，于是通过"奉献""圣物""圣水"的方法敛财。主人公最终为了得到主虔诚的祷告而倾家荡产。现实生活中也有类似的例子，比如"全能神"为拯救他人而砍死他人，一些农村妇女拿走所有的钱财就跟着邪教组织出去了，还留下纸条不要让家里人找，这样龌龊的手段让邪教组织赚的盆满钵满。

当我们站在理性的光辉和道德的角度，邪教的教义就如同不攻自破的城池，科学和理性是我们攻破邪教的利器，人类文明的发展绵延数千年，膜拜图腾只为除内心的恐惧，而推动人类发展的是科学，我们唯有相信科学才能拯救自己，相信自己的双手才能改变命运，让我们擦亮我们的慧眼，相信科学，珍爱生命，远离邪教，让我们携起手来，打击这种反政府、反人类、反科学的糟粕，还社会风清气正，还我们美好的生活。

2020年的春节，在所有中国人的心里，注定是一个特殊而又难忘的春节。因为新型冠状病毒的肆虐，让本该喜庆洋溢的年变得那么的冷清。大年初二，村里的喇叭开始广播新型冠状病毒的防控知识，告诉村民：不要外出走亲访友，不要聚会。村子的各个路口也都用土堆起了高高的“防线”，禁止一切外来车辆进村。街上的店铺和超市也都关了门，偶尔遇到的行人也都戴上了口罩。多么凄凉的过年景象啊!

爸爸妈妈每天都在院子和房间里消毒，并告诉我和妹妹不要串门。收看每日的疫情消息成了我们一家人的习惯。看着确诊人数由几百到几千再到几万，看着从武汉传出来的各种让人心疼的视频，听着一线医生接近失控的声音，我心里百感交集，却又似乎无能为力!我所能做的就是响应号召：在家就是对国家最大的贡献。

因为疫情的原因，学校延期开学了。但是我们停课不停学，老师们每天都在线指导我们的学习，这才让我的功课没有落下，我要对老师说一声：“谢谢亲爱的老师，您辛苦了!”

时间一天天过去，新增病例也在一天天减少，治愈出院人数一天天增加，我们看到了希望。相信有白衣天使在，相信我们万众一心，众志成城，终会打赢这场特殊的“战役”，终会迎来春暖花开的明天!

中国当下最被大家关心的问题之一，莫过于医患关系。近年来层出不穷的各种社会新闻里，医生与病人之间的种种纠纷，成为了一个难解的问题——一方面，医生要救死扶伤，投入大量精力去挽救病人，却又不得不面临医院各种纷繁行政所造就的杂务；另一方面，中国的医保制度尚不完善，人生病了不敢看病，看不起病，一旦住院很可能就倾家荡产的现状又不在少数。于是乎，无论医生还是病人，大家的神经都紧绷着，彼此紧张得犹如火药桶一触即发。

社会问题如何解决，是一个需要很长时间去慢慢研究，细细分析的过程，并不容易。但医患关系已经是当下的焦点，影视剧去反映这件事，是情理之中。前几年有一部贺岁喜剧《一年到头》，当中就涉及到了医患关系，难得的是里面既有医生的视角，也有患者的视角，而且不偏不倚，客观公允，看了之后心情复杂，却也印象深刻——患者有自己的苦处，而医生也不好做。可惜这样客观反应医患关系的影视剧，却并不多见，荧屏上充斥着的，还是以抗日神剧和家长里短婆媳剧为主。

直到最近看了《急诊室故事》，才又重新想起这类题材，真的有一段时间没有见到了。很多时候国产电视剧的行业剧，都是打着行业的幌子，骨子里却在说情情爱爱家长里短，但《急诊室故事》不一样，里面大部分时间对准的都是医院急诊室，讲述王茜、张磊、刘钧等为首的一众主角如何去处理一个又一个疑难案例，每集都有身为普通大众没见过的医疗专业名词，专业范儿十足。不过虽然专业，但剧集本身还是很接地气的，有很多案例皆为新闻或者身边发生过的真事，更从台词、情节编排方面增加诸多幽默元素，让人一边揪心一边捧腹大笑。

其实，美剧这类题材倒是源源不绝，作为一个美剧爱好者，虽然不刻意挑医疗题材来看，但这些年也或多或少的随大流看了点诸如《实习医生格蕾》或者《豪斯医生》的医疗剧。限于意识形态和观众口味的差异，我没指望国内能弄出像《豪斯医生》这种走“批判灵魂”路线的反医疗的医疗剧，但看到《急诊室故事》里，一干医生和护士以尽职敬业的态度去处理一宗又一宗突发病症事，肾上腺素还是会不由自主的飙升。

《急诊室故事》的剧情不用我阐述，看剧名本身就已经非常明显。女主角王茜早在《重案六组》的时候就已经很熟悉，这次原班人马来打造《急诊室故事》，从警啡题材变成医疗题材，令人有耳目一新的感觉。这套电视剧大走美剧风，在叙事节奏上很快，单看前三集就有种和别的国产剧不一样的气质，和同期那些动辄7、80集的大部头比起来，更是有种轻装上阵的感觉。王茜在访问里说过拍这套电视剧的初衷，是为了要为缓和医患关系做点事儿，要医生和患者协同，才能战胜病魔。同时，也是给社会搭建一个了解医生的平台，别觉得进医院就是跟进了绞肉机一样，要粉身碎骨才能出来。

除此之外，我觉得《急诊室故事》有意思的地方，是在展现医生在工作时的状态。做手术的时候就不能听音乐？有的手术十多个小时，医生也很累，必须找一些方式去放松；医生也是人，需要睡觉，所以不可能二十四小时都保持亢奋状态，如何休息，如何调节自己的身体，也是一门学问。

至于感情戏，在目前华语电视剧的环境里，不能不提，不过《急诊室故事》已经算是做得可以的了。毕竟之前这套班底的《重案六组》就做得不错。医生本身是很崇高的职业，但医生本身也是人，当然有七情六欲，也会生气，也会愤怒，也会失恋，也会有很多复杂的情感。《急诊室故事》，不仅仅是医生和患者的故事，也是医生自己的生活故事。

《急诊室故事》这种大走美剧风的电视剧，对于我这类口味被英美剧吊得很高的观众而言，确实有种对国产电视剧刷新观念的感觉。但是这种电视剧能不能被更多年长的观众接受，似乎又是一个问题。其实国产电视剧长久以来拍出了一种惯性，好像观众只能看那种慢吞吞节奏的电视剧；不过，搜了搜《急诊室故事》的评论，好评的不少，这让我欣慰，至少证明大家还是喜欢看这类节奏快，真正专业的“职业剧”。曾经看过访谈里，王茜说一个急诊室主任接诊了一个摔伤的老人，本应该马上救治，但他却面对一拨又一拨不停赶来的患者家属，耐心地解答应该如何救助……虽然会耽搁患者的病情，但安抚家属的情绪也同样重要，尤其是在目前医患关系显得很紧张的当下，这种安慰更显得必须。

王茜把这些源自于生活的真实事件放到了《急诊室故事》当中，于是乎我们可以通过这部剧集，也看到这些非常具有生活气息的情节。其中打动我的是第二集在火场里救出小孩子的乘客，弥留之际想见已经失散许久的未婚妻，那一幕里，急诊室的医生不再是单纯的救死扶伤，更是要帮患者完成最后的心愿。除此之外，医生也不是万能的，也有束手无策的时候，面对不能救治的患者，刘钧饰演的关大夫也说出了自己的心声：“叔叔是笨蛋，叔叔没本事治好你的病，别恨叔叔。”剧中张磊饰演的汪晓寒看上去桀骜不驯、性格冷漠，却因为没有挽救一名患者的性命，没办法让他与初恋看上这场错过20年的演唱会，而悲痛哭泣，医生和患者不仅仅是医患关系，更是最陌生的朋友。而隋兰出演的护士长刘亚萍不顾辐射拍摄胸片，年轻医生左洛、姜浩然面对死亡、面对忙碌急诊工作的压力和压抑，均反映出医生这一职业的真实生活状态。

这种对于医生职业的客观、直接、真实的表现，在《急诊室故事》里比比皆是，这也是显得这部电视剧不仅仅只是讲“医生”那么简单，更是对拯救生命这个课题的严肃思考。

医生这一行业，究竟是什么样，可能平常很多人都不知道；藉着这套电视剧管中窥豹，其实对于大部分普通人而言，是一个寓教于乐的不错选择。最起码，平常真是没什么机会也更没兴趣去太平间的我而言，看着电视剧里王茜旁若无人的出入……也就当是代入自己，去体验一把了罢！

化了三天时间，连早带晚的终于把35集《宫》全部看完。看完了，我的泪也浸一湿了裙摆。

八阿哥和晴川最终穿越了时空在一起了，真的为他们高兴。看到他们重逢而泣，我的泪也禁不止滑落了下来。一遍遍地聆听着《爱的供养》，画面定格在他们相依相拥的瞬间。而我脑海里回放的却是晴川和八阿哥在宗人府外诀别的场景：晴川拥着八阿哥千叮咛万嘱咐："你要好好吃饭，好好睡觉，好好照顾自己。""你好好的我就好好的。"胤禗泪流满面，无奈地双一腿跪地，看着心爱的人渐行渐远，撕心裂肺地重复着"我要好好吃饭，好好睡觉------"此情此景，肝肠寸断，令人动容！

晴川随雍正走进寝宫，木偶般欲自己宽衣。雍正看着眼前这个自己朝思暮想的女人成了这般模样，澎湃着的喜悦之情顿时降至冰点。这难道就是那个他原本愿意放弃一切而想得到的那个善良小女人吗？不，朕不需要这样的胴一体，朕需要的是一颗同呼吸共畅怀的女人！雍正愣在那里，失望地拂袖而去。

是啊，没有谁天生就是冷血，每个人都可以为爱放弃一切，尤其会为一个懂他的女人。四阿哥就是这样的一个有担当的男人，他从小就远离亲生母亲德妃娘娘，体会不到母亲怀抱的温暖，不仅这样，深藏不露的母亲还伪装老好人，利用四阿哥的能力希望他能帮助母亲心中一直器重的十四阿哥成就帝位。从小就设定宏大目标的他怎会轻易放弃？四阿哥就这样在四面楚歌的冰冷环境里尝尽人间冷暖。渐渐地，他学会了隐忍，学会了察言观色，学会了假装笑容，也终于为自己的柔一弱内心打造了一副钢盔铁甲。在他越来越刀一槍一不入、百毒不侵的时候，他越来越频繁地去那个小亭子里弹奏一曲接着一曲的心事，这些心事素言不懂，金枝不懂，只有一个人能懂，她就是晴川。

"愿得一人心，白首不相离"，毋须多言，此生拥有足矣。四阿哥的心融化了，只为晴川。他融化得那么干净，那么彻底，曾经的信仰、坚持全部崩塌，一点一点，流淌殆尽。这个时候，他突然发现，原来自己的生命里还可以有别的东西，原来他的世界之外还会有另一个世界，原来他也可以活得这么轻轻松松。想到这，他笑了，原来晴川才是他的世界！他决定为了晴川放弃全天下。

记得他俩关在宗人府里的那一幕，四阿哥问晴川："你相信我吗？就是粉身碎骨我也要把你救出去。"晴川握着他的手问："你感觉到力量了吗？"他深情地说："我感到很温暖。"当金枝把那颗毒一药递给晴川希望她为了四阿哥服毒自尽时，四阿哥一把夺过那颗致命药丸，很坚定地对着晴川说："如果你要去承担所有罪名，我立刻服下这颗毒一药。"此刻，曾经那个心如磐石的男人，眼里满是坚毅和爱恋，为了心爱的女人他愿意放弃自己的生命，这份情还能值得怀疑吗？

我以为他们会一路走下去，哪知深爱着四阿哥的素言看着好友晴川深陷曾经想杀她的仇人的爱的"陷阱"，心生妒忌的她就把四阿哥曾经的阴谋一一相告。晴川惊呆了，怒发冲冠，一巴掌打在四阿哥的脸上，然后决绝转身。四阿哥像个木桩一样愣在原地，心上人冷酷的背影浇了他一身冰凉，那种冰凉顺着血管的方向一直冷冻到心脏。晴川不给他解释的机会，不容他改过的时间！至此四阿哥心灰意冷，万念俱灰。悲怆地嚎叫："你们怎么都这样，都喜欢把别人一棒子打死！所有人都好，额娘好，皇阿玛好，太子好，八阿哥好，你好，就我是坏人！从此我再也不相信任何人了！"那个曾给他希望，给他温暖，最懂他的晴川丢下"那是你的事。"一句冰冷的话走远了。是啊，所有的一切好与不好都是自己的事，谁能与共？

炼英雄“钢” 聚民族“魂” 展中国“气”

抗美援朝的胜利之道，哪怕硬件不如人，但我们有万众合一的士气，取胜是必然的。“钢”与“气”的比喻中，蕴藏着战争伟力的深厚根源，也寄寓着历史对今天的深刻启迪。

百川汇海，炼英雄“钢”。“宝剑锋从磨砺出”，战场是个“大熔炉”，七十年前，无数怀有报国之志的热血青年聚流成川汇入“援朝海”。刚刚诞生的人民共和国，还未从战争的创伤中喘过气来，就要与头号资本主义强国较量，与一支武装到牙齿的现代化军队作战。即便如此，依旧无畏，就抗美援朝而言，英雄无数，健在者已经越来越少，以中共中央、国务院、中央军委名义给他们颁发“中国人民志愿军抗美援朝出国作战70周年”纪念章，既是对健在英雄的尊敬，也是对所有志愿军英雄和战士的尊敬。党和人民永远不会忘记，致敬英雄，这是我们民族的传统，也是今天我们每个人应当做到的，以此激励我们实现中华民族伟大复兴中国梦的坚定信心。

以和止殇，聚民族“魂”。一个国家、一个民族最重要的是要有灵魂，中华民族的灵魂是热爱和平。今天，抗美援朝战争的硝烟早已散去，但这场战争赢得的和平环境、巩固的安全基石、激发的民族自信、奠定的大国地位，都在历史大潮中放射出愈加夺目的光辉。当然，和平不是喊出来的，不是我们想要就能要到的，珍爱和平，最重要的在于强化和平意识，用我们强国的行动来保卫和平。这场伟大胜利让中国人民扬眉吐气，民族自信心、自豪感、凝聚力极大提高，也再次证明：中国人民不好战、不称霸，从来也不惧怕战争，但我们必须随时做好保卫祖国和社会主义事业的准备，更要用我们的富强来制止战争、维护和平，保卫我们的幸福生活，决不能让志愿军战士的鲜血白流。

力争上游，展中国“气”。“打得一拳开，免得百拳来”，山因脊梁而雄，国因精神而强。今天，身处中华民族伟大复兴的关键时期，世界百年未有之大变局加速演进，不稳定不确定因素显著增多，矛盾风险挑战前所未有，更需要党员干部提起精气神，发扬越是艰险越向前的斗争精神，摒弃安逸思想、杜绝懈怠倾向，直面问题考验、无畏艰难险阻，敢蹚“深水区”、挑“硬担子”、揽“棘手活”、啃“硬骨头”，到吃劲要紧岗位淬火，真刀真枪锤炼能力，在准确识变、科学应变、主动求变中破局起势、集聚优势、积厚成势，推动各项事业实现新突破、迈上新台阶，锐意开拓进取，“杀出一条血路”，为中华民族的伟大复兴砥砺奋进!

有幸和同学一起欣赏了电视剧《北京爱情故事》，一直以来感觉电视剧里的情节热闹而又遥远，而我亦是开心并痛苦着。这部电视走进了北漂一族，展现了他们的生活和生存状态，走进了他们的心里，关注着他们的成长历程。大学生看这部电视感觉亲切而又有时代气息，结尾部分给我们很多想象。我想这部电视观众中应该有很多学生，不能让他们看了以后产生错觉，因为眼睛有时会误导自己的心灵。所以把自己看后感受与大家分享。

爱情篇

爱情是这部电视的主旋律。人人都渴望纯洁而又持久的爱，这也是它的宝贵之处。沈冰和石小猛间有爱情，吴迪和杨紫曦间有爱情，可是在北京，这些人却失去了这份爱。曾几何时，也许是学生时代吧，爱是人生的全部。因为此时的我们只要爱就行，它是我们的精神食粮，钱的事情自有父母负责。走出校园后，生活的担子放在自己的肩上，曾经的风花雪月渐行渐远，生活中越来越多关注的是柴米油盐。父母的斑白的头发和渐渐苍老的身躯成了毕业生心中的痛，发誓要给父母带来好生活的孩子越来越多。爱渐渐成为生活的一部分，人首先活着爱才有所附丽。

因为深深的爱情，石头在北京才有无穷的动力，吃苦耐劳，无怨无悔，省公交费、不回家，就为心爱的丫头购买38平米爱的小巢，扎根北京，成为真正的北京人， 生活虽苦但乐在其中。即使在协议放弃沈冰以后仍然深爱他，这种爱应该是深刻的吧。我想多年的爱已经浸润到他心灵深处，因为山里的孩子的爱是淳朴的，没有功利的，自然而生。因为深深地爱情，吴迪在杨紫曦甩过他两次后任然可以原谅她，任然可以陪她去人流，为她开花店。吴迪的宽恕源于爱情，关心源于爱。吴魏也因为爱情不懈拼搏，专心等待小伍。当然沈冰在失去小猛、杨紫曦在失去吴迪后同样心在滴血，痛苦不堪，心痛源于爱。因为离别之后，每一个时刻，每一句话，都是最珍贵的回忆与执念。不过他们还算幸福，爱情曾是双向的，曾经有过互动。有些爱是落寞的，只有付出，没有回报，像林夏之于程锋，肥四之于林夏。爱的力量是神奇的，可以改变林锋、伍媚和剧中很多人的价值观，让他们更宽容、善解人意和成熟。虽然心里有时隐隐的伤感，但看着这些花季少年相爱，本身是一件开心的事。

对于爱的理解各有不同，剧中丫头说的不错，有你有我的日子就有爱，就有幸福。女人可以这样理解，因为她们渴望安全，渴望依靠。作为男人，爱可能不仅仅停留在朝夕相伴，卿卿我我；为了自己的爱人过上有尊严、有质量的生活，是他们的追求和方向。所以石头希望给丫头有车有房的日子，这是出于对她的深深的爱。有时男人不是仅仅为了面子去不懈努力，而是为了爱情和爱人。为了爱人的微笑，为了爱人的舒适和快乐。放弃爱情是一件极其痛苦的事情，我想剧中石小猛和杨紫曦深有体会。因为对爱的放弃很多时候意味着失去，还要扛着道义的枷锁。

爱情是浪漫的，是脆弱的奢侈品，需要大量的时间和物质去保养和维护，需要用心。生活却是现实的，有时近乎残酷，需要适应、投入，需要我们自身良性的的改变。当我们拥有爱情时，却在发愁如何赚到足够的面包。当人们拥有足够的面包时，却在寻觅简单、纯粹的爱情。但是我们每个人出生时就被放到了不同的平台，也许你忙了一辈子也还在别人的平台下面，这时公平不再。所以不是通过努力就能过上和别人一样的生活，也许你忙了一年，别人忙了几天，收入还比他少。所以这时的幸福是自己的选择，是平和的心态，不和别人攀比物质，珍惜拥有的爱情，亲情和友情。在严酷的生活压力下能够自得其乐，本身需要智慧，能够坚守自己的价值观和信念更需一份勇气。我想也许许多富家子弟在生活中真的未必比你感到更加幸福。幸福是一种感觉，被认可，被尊重，被宠爱。嫁入豪门的女孩找到这些何其难也，而普通夫妻这又何其常见。

友情篇

在家靠父母，出门靠朋友。随着年龄的增长，朋友的作用日益凸显。剧中小猛、吴迪、疯子、林夏和肥四是好朋友。他们应该是代表了北漂中不同类型的年轻人。在他们的成长中，朋友一起面对，一起经历，一起感受并一起成长。来自朋友的鼓励和安慰让他们走过了一个又一个低谷，克服了一个又一个困难。

朋友是你在困难时无私的支撑，小猛在大学生活困难时疯子和吴迪给他无私的接济；林夏在忧伤时，沈冰给她陪伴和宽慰；疯子在创业艰难时，邵华阳会给他建议。朋友是你开心时的分享者，有开心事时，和朋友一起庆祝，这种感觉是无与伦比的。朋友之间有话好说，不用绕圈，是一种自由的心灵交流。真正的朋友经得起时间的考验，不牵涉太多利益纠葛。个人认为剧中吴迪是一个很好的朋友，他待人真诚，且知进退，分寸感很好。在这个物欲横流的年代，很多人把利益作为朋友的试金石，无利不往，真情其实往往退居二线了。朋友间其实还是有些必须遵守的东西如真诚、宽容、忠诚、朋友妻不可欺等。友情犹如春天的小雨，轻轻滋润我们的心田。朋友肯定的眼神，无私的援助，帮我们走过一个个坎；朋友真诚的理解，宽容的态度，能让我们在面对挫折时，重拾信心大步向前。友情让快乐与我们相伴，让信心悄悄生长。有朋友的日子，我们享受自己的每一天、对未来充满希望。我们深知没有真正的朋友实在是凄凉孤独。如果没有朋友，这世界只是荒野一片。 曾今和朋友一起的经历是无价的财富，是一生中藏在内心深处的温暖。

亲情篇

有人说亲情是一把斜背着的吉它，越到情深处，越能拨动你的心弦。也许在这部戏里亲情是淡色调的。也许只在骨子里吧。妈妈打了沈冰很多年，可是妈妈是她到北京最大的牵挂。杨紫曦除了想找到爱情和开花店外，一直在惦挂着自己远方的家人。小猛虽然嘴上没说，我想他在北京拼命工作，心里应该有把他老爸从云南接到北京生活的想法。对于很多北漂来说，亲情是心中隐隐的痛。很多人不愿提及自己的爸妈，怕卑微的父母会给自己丢面子。可是在夜深人静时，亲人会从远方走来，走进这些年轻人的梦里。特别是农村和山里来的孩子，他们的父辈呕心沥血，披星戴月把青春换成货币，任岁月在额头刻画，任劳作把腰压弯，也无怨无悔；在他们心中只有一个信念：不要让孩子和自己一样受苦。每每北漂看到父亲头发渐渐花白，母亲美丽渐行渐远时，心中无限感慨。最初的疯子一直认为老爸是不好的，可是当他得知爸爸愿意坐牢换来他以后生活保障时，内心是多么的震撼。儿时亲情的缺失对孩子是无比的伤害，可是更多的是父母在默默的付出亲情，期待孩子的回应。有朝一日，当孩子能够担当，能够给父母撑起一片天空，父母是多么的自豪和开心啊！父母的亲情是根线，它轻轻拴在我们这些子女风筝的心里。虽然有时我们远在千里之外，可是我们却分明感觉它时时存在。谁说我们不是彼此的牵挂呢？当我们还是小风筝时，是强大的线牵着；当我们长大时，多希望是强大的风筝去牵引着线。设想线和风筝分开了，各自都会伤感！

石头和疯子

电视剧中石头可能是观众最反感的人物吧。他出卖爱情，出卖朋友和老板，应该算是不折不扣的小人。疯子对爱情忠贞不渝，不折不挠，算是情种吧。可是我的看法恰恰相反。我想石头是编剧刻意塑造的悲剧人物。他从大山深处走来，勤奋好学，刻苦努力，一直坚守自己的爱情和信念，在北京坚守、打拼了七年。为了在北京扎根，为了给爱人一个爱的小屋，为了把辛苦一辈子的爸爸从云南接到北京而不懈拼搏。我想石头应该是一个符号，他代表了一大批在北京这样的大城市苦苦挣扎的草根打工族，他的下场应该让很多打工仔唏嘘不已。我想他可能是为了创造和疯子一样平等的说话、做事平台。为了给爱人、家人创造富足的生活。剧中吴魏也说过：“没有物质的爱情，是幼稚的。”但是现实是残酷的，无论他怎样努力也改变不了现实的无情。他不能改变父亲的生活，不能给丫头高质量的物质生活。通过正常工作和工资， 他买不起豪宅和宝马，而这一切疯子都有。因此老程在和他谈判时，他妥协了，因为这是他的梦。失去沈冰后，也许在许多无人的夜晚，他还在想着丫头：如果我不爱你，我就不会思念你，我就不会妒忌你身边的异性，我也不会失去自信心和斗志，我更不会痛苦。如果我能够不爱你，那该多好。他独自承受着痛苦，因为他把爱人和朋友同时丢了。这是我看这部电视剧感觉最痛苦的地方。因为生活把一个执着，淳朴，进取的小伙子的自尊心打碎，把他的心灵扭曲，让他成了不折不扣的疯子。可是他错了，出卖爱情会失去爱人，纵使有万贯家财，没有爱人的分享，生活也索然无味。后面剧中他与朋友闹翻，出示协议，派女孩诱惑疯子都是为了夺回丫头，你看他爱的深刻而又专一。每一个人在成长中，都会犯错误，都会经历幼稚，都要要为自己的无知买单。只是他的成长付出了太大的代价太大，让人扼腕惋惜。有时我在想：生活中像丫头这样只要爱情不要车子和房子的女孩现在还有多少？还有多少对爱情执着专一的女孩还在等待这些苦苦打拼的北漂一族？可能现实的残酷超出我们的想象。

而疯子是我一直不认可的人物。交际上：少年时玩弄女孩，伤害无数女孩的心，还说尝人间春色。工作中：不思进取，不熟悉业务，整天吃喝玩乐。亲情上：对父不孝，恶语相向，不懂报恩。对待朋友：可以泡朋友10多年的女友，实在让人无语。这样的孩子最后爱情事业双丰收，让普通打工族如何对未来充满希望？有时我想一个二十多岁的男孩一分钱不挣是一件可悲的事。一面气老爸，一面拿老爸的钱去捐款，作为泡女友基金，让人一点都不佩服。我想一个这样的孩子在电视里可以接受挫败，让那些纨绔子弟多些努力。石头在剧中应该有些收获，宽慰几百万草根打工族，让他们对未来充满希冀而不断努力。可能是我一厢情愿了，过于善良。也许是编辑用心良苦，在我们面前把一个好孩子的形象打碎、心灵扭曲，让我们对石头的感觉从一开始的清新、淳朴、勤奋，逐渐变成讨厌、憎恨。让我们深刻体会生活的重压，自尊的膨胀，心灵的扭曲会发生在这些优秀的年轻人身上。让我们在恨过之后思考究竟什么是生活？怎样把握自己的生活？

结束语

人生是一个单行道，我们不能回到从前。能够真诚陪你一起走过的不多。不能因为年轻而去任性，去伤害。想想我们在高中时和父母的说话，是否有伤害存在；对于老师是否有误解。感恩是我们起码应该有的心态吧。生活中我们对于朋友是否足够理解，支持和宽容。我们长大后是否真的珍惜自己的爱人，给他（她）信心，鼓励和宠爱，执子之手，与子偕老。快乐是享受一起共处的岁月，在意一起走过的朋友。对于我们多数不太富裕的普通人，爱人、家人、朋友是我们最大的财富。应该诚心对待，用心珍惜。我们都在经历着生活的考验，或者是煎熬。成长有时是痛苦的，因为成长意味着担当，意味着有时需要放弃自己的部分梦想。我们需要懂得舍与得乃是人生大智慧。可这就生活，它让我们洗尽铅华，褪去浮躁，丢掉虚荣，脚踏实地的往前走。我们都要经历生活的拷问，我们都在经历中成长。

朋友当你看电视时可以恣意点评别人，去爱、去恨。其实人生是个大舞台，你在做，人在看，扪心自问我们自己是否扮演好了自己的角色？朋友如果你喜欢这篇文章，恰巧有高中或大学的朋友，转发给他们吧。祝你人生之旅一路走好！