七步诗改编版（推荐20篇）

有一天，小东郭开着轿车去他舅舅家玩，走到半路，他看见一只狼再那里飞快的跑着，后面喊着站住，站住，小东郭走出骄车，看一个猎人正在追一只狼，小东郭看见这种情景，想到他的爷爷当年的情景，可是又一想，现在的狼可是保护动物，越来越稀有，于是，他叫狼进到他的小轿车里，看到猎人走远了，他把狼放了出来，狼对小东郭说：“现在的狼差不多都被猎人打死了，狼越来越少了”，小东郭说：“我一定会保护你们的”。于是，小东郭把狼放走了。

小东郭高高兴兴的去舅舅家了。

如果我能看的见，感谢那些我的眼;如果我能看的见，全因分不清黑夜白天;如果我能看的见，是为梦想在疯狂的执着;如果我能看的见，就让我一次看够那抹天空的蓝。

一部《逆光飞翔》，对于一个新晋导演来说，不敢妄自夸奖节奏火候拿捏的是有多么到位，却在平淡自如中让人浮想联翩，忍不住都要心生涟漪，泪水打转;对于一个真实的主人公来说，也不敢将演技形容为炉火纯青，只是那种本色演出，早就已淋漓尽致;对于不曾叫出名字的每一个演员，也不能用多么出彩去歌颂，只是他们都是这部电影的眼。

电影《逆光飞翔》中黄裕翔说他如果能看得见，自己也不知道要做什么。但是笔者觉得电影中的黄裕翔一直看的见，因为他身边一直都有着一群引路的眼。妹妹的天真可爱，只需要几句平常的话，就可以让黄裕翔笑逐颜开，倾听那不同的车声，享受那听觉中的视觉;妈妈的朴实与母爱，更是给了黄裕翔一种无形的动力，为了儿子的点点滴滴，有时痛下狠心有时时刻牵挂有时泪水滑落，只因她是母亲。

还有那憨厚的室友，那超级音乐社团的团友，那照顾有加的老师，那个小时候言语中伤过黄裕翔的钢琴赛对手，那个为了跳舞执着的女主角，以及那一些充满生命的黑白色钢琴键……这些都是黄裕翔生活中的眼，正是因为有了他们的存在，黄裕翔有了梦想、有了追求、有了生活、有了空间、有了自己的玩伴、有了那一个个盲杖，有了比一双眼睛明亮太多的灯塔，所以黄裕翔在生活中是看的见的，“如果我能看的见，感谢那些我的眼”。

整部片子中，逆光飞翔的名字被很好的展现出来，视觉效果上做到了极致，此时就联想到了出品人王家卫这3个子。想起了《阿飞正传》中梁朝伟那最后的一场独角戏，内心独白正如《逆光飞翔》中黄裕翔将自己置身在一个光芒万丈的世界当中，世界都在它的畅想之内;也想起了《2046》那开往未来的时光火车，不知道每一个乘客与自己的关联，却开始了同一个旅行，黄裕翔也不知道他身边的每一个角色，甚至他不知道黑夜与白天，但是他就是因此把自己的中心放在了感受之上，而却收获颇丰。

白天不懂夜的黑，盲人更是不懂白天与黑夜的不同，因为他们的生活中没有光芒这两个字。而导演却恰巧将名字定义为《逆光飞翔》，顾名思义，没有光也有去寻找光，然而恰恰就是这一种逆反的心理成就了黄裕翔的梦想，成就了黄裕翔心中的那个光明世界，正如“如果我能看的见，全因分不清黑夜白天”。

《逆光飞翔》是一部标准的小清新电影，感动之外，情感有余，励志的标签更是明显。这个年代，谁无青春与梦想，这个年代谁不拥有一份坚毅的执着。电影的主线便是两个有梦想者的交织，一个是痴迷于黑白色的钢琴键，一个痴迷于舞蹈翩翩，但恰恰一个是盲人一个是生活所困，而在互相鼓励之下，都为了梦想在努力着，奋斗着，直到梦想照进现实。

“梦想”这两个字电影中几乎比比皆是，那些稀奇古怪的社团，不也是成员的梦想吗?哪怕那个劈腿的跳街舞的男人也有梦想……人生难得常常如意，梦想又有几人能够实现，只不过是生活中前行的一个导航灯，为了梦想而执着，直到马到成功，或者粉身碎骨。还好《逆光飞翔》的结局是美妙的，那些梦想或多或少都已经得到了实现，但是现实又是残酷的，太多的不如意让你叫苦连天，然后回首望去，还记得当初那份美好的梦想吗?那就是你前方永不灰暗的一双眸子，“如果我能看的见，是为梦想在疯狂的执着!”

星爷在《喜剧之王》中说过“死跑龙套的也是演员”，这是真理，于是乎当周星星一跃成为星爷，半自传式的《喜剧之王》顺其自然的诞生，此时星爷深知自己是个演员，索性演个痛快，把自己那段历程呈现出来，一股让世人看尽浮华的超然状态。《逆光飞翔》中也恰恰做到了这一点，电影收尾阶段，那幕社团表演的环节堪称天衣无缝，将电影带向了一个真正的高潮，更将主人公人生的轨迹趋向了一种完美。

钢琴比赛的舞台是黄裕翔热爱的舞台，也是他曾经惧怕的舞台，但是他最终还是战胜了这个舞台，直到整个灵魂到陶醉在舞台中央，灯光也因为他暗淡了下去，此时一切其它都是浮云飘渺，那么渺小，完全只是他音乐中一个个符号。这就是一种超然的释放，我重新站到了这个舞台之上，就要让舞台完全属于我，这是我的舞台，这里只有我是主角，是的——“如果我看的见，就让我一次看够那抹天空的蓝”。

最后。很喜欢这样一部舒服的电影，春风沁入的是骨子里，领悟却是到了心扉。如果从单纯的电影把握上去解读，只能说电影的某些小线路上略有瑕疵，不过这绝对是一部上乘之作，只因我看到了那些生活中的眼，我知道我能看的见。

晚上，星星在夜空中眨着眼睛，四周一片安静。可明明的文具盒里传出争吵声，只听铅笔娇滴滴地走了过来，骄傲地对伙伴们说：“要比功劳的话，还是我的功劳最大的，主人写作业、写卷子，干什么都必须用我，所以今天主人能考双百分，我是第一大功臣。”橡皮一听，慢吞吞地说：“那你每次写错字，主人还都必须用我呢!要不是我，主人不知涂多少黑团团，别说表扬了，老师不批评他就很好了!所以嘛，我的功劳才最大!”削笔刀要走了出来，并说：“别说大话了，功臣在这呢!你每一次粗了，主人还必须用我呢。”如果没有我，你们呀，都得失业!“说完，不服气地把头一昂。铅笔、橡皮和削笔刀，谁也不服谁，就这样一直争吵着。

第二天，主人带着铅笔、橡皮和削笔刀上学去。一路上，它们打打闹闹地吵个不停。老师叫主人写卷子，铅笔写着写着写错了一个字，橡皮罢工了。小主人没有什么办法，就只好划掉了。过了一会儿，铅笔不小心断了，削笔刀也罢工了。

时间一长，主人看见铅笔没有什么用了，就把它给扔掉了。削笔刀也生锈了，橡皮也变硬了，主人把它们全部都扔掉了。它们在垃圾箱里又相遇了，你看看我，我看看你，不约而同地说：“我们真不应该争吵，可是，我们现在后悔已经来不及了。”

中小学生们生活在幸福的今天，不能体会到生活的艰辛，花园闸社区通过组织观看《背起爸爸上学》这部影片，用影片中良好的情感感染学生，让学生们通过体验影片中人物的感情世界，产生道德上的震撼与情感上的共鸣。同学们深深的被主人公石娃的坚强意志所感动，一个山区的苦孩子，用瘦弱的身躯背起的不仅仅是一个生病的父亲，更是背负的一个沉重而又充满希望的未来!

此次观影活动收到了良好的教育效果，不仅激励同学们好好学习，努力争取成为祖国的栋梁，而且对学生们思想道德建设具有深远意义。

1、可是我想试试看，不要每件事都靠别人，因为我也想知道，自己能够做到多少。

2、当我在做这件事情的时候，觉得心跳好快，然后，也只有跳舞的时候，我觉得自己真正的存在。

3、既然你都这么觉得，那你更应该试试看，如果你不试的话，你怎么知道自己能够做到多少。

4、现在我要你想象站在舞台上，只有你，只有你自己，心跳再快再紧张，都要假装勇敢。

5、不过人生就是这样，有些机会刚出来的时候，没有把握住的话，后面就会整个不一样。

6、感觉好像有了翅膀一样，也许我一直照着别人的方向飞，可是这次，我想要用我的方式飞翔一次。

7、“你有没有想过，如果有一天，如果，你真的可以看得到，那你想做什么?”

“其实如果可以看得到的话，我希望能够自己出去逛逛，然后…不会撞到什么东西。也许找一间咖啡厅，坐靠窗的位置，很一般，反正没什么特别，因为这样，也不会有人一直看着我。”

8、闭上眼睛，跟你一起去感觉，在没有光的世界里，踏出的每一步都需要很大的勇气。我想每个人的存在都是有他的原因，因为有你，让我相信我所遭遇的一切并不是在阻挡我的前进，而是要让我下定更大的决心。谢谢有你，让我明白，如果对喜欢的事情没有办法放弃，那就要更努力地让别人看到自己的存在。

9、我想每个人的存在，都是有他的原因。

10、我一直照着别人的方向飞，可是这一次，我要用我的方式飞一次。

11、因为有你，让我相信我所遭遇的一切，并不是在阻挡我的前进，而是要让我下定更大的决心。

12、谢谢有你，让我明白：如果对喜欢的事情没有办法放弃，那就要更努力地让别人看到自己的存在。

13、如果不试的话，你怎么知道自己能做到多少。

14、有些机会刚出来的时候，没有把握住的话，后面就会整个都不一样。

15、你需要更多的机会让别人看见你，不去比赛，别人就看不见我么。

16、站在舞台上，只有你，只有你自己，心跳再快再紧张都要假装勇敢。

17、当我在跳舞的时候，我觉得我的心跳好快，也只有在跳舞的时候，我觉得自己是真的存在。

18、不急不急，听听你心里想的声音，跟着那个声音，慢慢的，往前走……

19、我自己想试试看，不要没见事都靠别人。因为我也想知道，自己能够做到多少。

20、如果对喜欢的事情没有办法放弃，那就要更努力地，让别人看到自己的存在…(爱情)

21、“你需要更多的机会，可以让别人看见你。”

“不去比赛，别人就看不见我了吗?”

（文/刘俊彤）

在一个美丽的小村庄里，有一间朴素的茅草小屋。小屋的屋檐很低，茅屋下还有一条透明如玻璃的小溪，小溪边到处是青青的野草。

清澈的小溪流着，时不时还发出“叮咚，叮咚”的响声。西边的小草随风舞动，一切都那么美！“哈哈……哈……哈哈”。是哪里传来的笑声打破了这里的寂静？原来，是一对白发苍苍的老人，喝醉了酒，正在用吴地的方言互相逗趣、取乐。

这一对年迈的老人，他们三个儿子。你瞧，他们的大儿子正在为小溪东头的豆田除草，看他那埋头苦干的样子，就知道他肯定是一个认真又懂事儿的孩子。

那二儿子呢？他呀，现在正坐在树旁边，认真的织着手里的鸡笼。嘴里还哼着农村小调，脚一抬一放，像是在打节拍。这真是一个多才多艺的孩子呀！

唉？那个趴在地上的孩子是谁呀？原来他就是小儿子呀，他虽然很调皮，但是很讨人喜爱。看！他一会儿到小溪边上抓鱼，一会儿又到茅屋旁边去剥莲蓬。

一家五口过着朴素而又充实的生活，他们快乐的生活在这个充满欢声笑语的地方。

这部电影情节简单，小清新励志小本。电影电影里的裕翔，天生眼盲，弹得一手好琴，却不想参加任何比赛。他不希望因为同情获得肯定。第一次离开家去念书，被排挤的时候，他也只是憨厚地笑笑。他明白这个世界并没有亏欠他什么，他所要的，只不过是和正常人一样在一个阳光美好的午后，在靠窗的咖啡屋里喝一杯咖啡，听听这个世界的声响。这个平凡得不能再平凡的梦想，让爱跳舞的小洁渐渐地温暖了起来，她渐渐明白生活不仅仅只是母亲的不知知足，爱情也不只是跳舞很棒却没有把心放在她身上的男友，在她的心里，那颗对舞蹈无比热爱的心，渐渐地被温暖的裕翔唤醒了。

他给她勇敢的信念，给他就算逆境也要走下去的坚强。

她给他一双背后的眼睛，他要去哪里，她就带他去。

“谢谢有你，让我明白。如果对喜欢的事情没办法放弃，那就要更努力的让别人看到自己的存在。”最喜欢电影里的这句话。每个人都有梦想，而大多数人的梦想都被各种牵绊各种因素所击破，我们需要像裕翔那样的人，给我们信念，坚持喜欢的东西，努力让别人看到你的存在看到你的努力。青春尚好，梦还是要有的。

好的电影不只是因为有好的演员好的剧本，好的电影是活的，给人带来力量的电影，每句对白都感动人，它能给人带来能量。

希望“逆光飞翔”能给你带来力量，正如裕翔常说的“我想试一试，我想看看我能做到多少。”

内容摘要：吴承恩的《西游记》原著于明朝中后期问世以来，通过文本、戏曲、曲艺改编、绘画等媒介的传播，更是不断地为人们所了解、熟知。而当我们进入大众文化与消费时代，对民主的改变热潮也持续升温。自86版的《西游记》电视剧改编以来，各种改变形式相继搬上荧幕。而由张纪中执导的新版电视剧《西游记》，及诸多版本的又一次推出，一时间热评如潮，毁誉参半。本文在热潮退却之后，以最具代表性的新、旧两部电视剧《西游记》为基础，主要从人物形象塑造的角度对《西游记》再改编进行深入分析，探讨其存在的一些问题。关键词：《西游记》再改编人物形象塑造

文学经典的改编、诠释应该是在名著基础上的再发现、再挖掘和再创造,这项工作并不是轻松的。我们之所以会在不同的时期,尤其是在文化重建和社会转型期共同关注名著，,重读经典，是因为它可以在我们面对现实手足无措的时候重获资源,重拾信心，获得新一轮的精神体验。从这个意义上来看，文学经典是动态的，是可以供后人不断改编和诠释的，这也是文学经典的电视剧改编得以繁荣的根本。从20世纪八九十年代古典四大名著电视剧的翻拍获得巨大成功之后，各种古代、现当代文学经典的翻拍层出不穷，其中鱼目混珠、泥沙俱下，褒贬不一。而最近两年，重新翻拍古典四大名著的热潮又再度掀起，还没拍摄便炒得沸沸扬扬，商业气息浓厚。

自2010年春节开始,各大卫视便纷纷播出了所谓视觉盛宴的新版电视剧《西游记》，社会各界虽然对新版《西游记》有不同的评价，但是批评的声音较多。另外新《西游记》自今年4月28日在香港无线电视台黄金档开播以来，便因其质量问题遭到观众的批评，称该剧存在特效夸张、粗俗、道具配音不佳等问题。

新版《西游记》批评受到批评最多的，无疑是其对人物形象和性格的篡改，剧中师徒四人的形象颠覆了大众对于经典的认知，无论从外形和内在都令人难以接受。

一、人物形象与性格的变化

（一）人物形象的“僵硬化”

新版《西游记》过多地依赖于电脑特技和橡胶塑形使得人物严重失真、失神。在采访当中，张纪中表示398个人物当中，需要塑形的有200多个。从电视播出效果看，猪八戒顶着一个硕大的橡胶猪头，并且刚出现时是一个全身是毛的野猪头，在这个硕大的橡胶头套下，猪八戒完全没有了老版《西游记》中那样憨态可掬的形象，而给人一种过度“原生态”而导致的厌恶感。孙悟空刚出场是一个全身是白色的石猴，但是动画特技让这个白色和周围的自然景物格格不入，像一个透明的影子粘在了影像上，使其失去了在老版《西游记》刚出场时那股活泼天真的劲头。此外，剧中大量的神仙和妖怪造型奇异，甚至让人心生恐惧，不忍直视。

首先橡胶塑形严重妨碍了魔幻人物生命展示，硕大的橡胶塑形可能会让观众在直观上感觉逼真，但《西游记》毕竟不是魔幻游戏，而是通过魔幻来反映人生。橡胶塑形严重阻碍了演员利用表情、眼神等向观众传递某种情感和精神，演员与观众的交流只能通过语言，这就使得观众难以进入情境而游离其外。其次，大量电脑特技的使用也使得画面显得夸张和诡异，剧中环境和人物动作失真。电脑特技固然可以帮助演员完成某些高难度的表演，但过度使用却显得浮夸。

（二）人物个性的彻底颠覆

《西游记》虽然是一部神魔小说，但小说中的人物都有其特定的性格特点和定位，师徒四人各自鲜明的性格特点构成了小说的趣味所在，不论是推动情节发展，还是揭示主旨都是十分重要的。

孙悟空无疑是小说的灵魂人物，也是作者着力最多的，他集神魔变幻、猴的习性和人性于一身，是勇敢和正义的化身。猪八戒则更具人的特性，他油嘴滑舌、好色贪心、胆小怕事，

却是师徒四人中不可或缺的润滑剂。沙和尚在四人中一贯沉默，任劳任怨。唐僧，虽然是三人的师傅，但毕竟一介凡人，又心怀慈悲，不免怯懦胆小，谨慎小心。原著中师徒四人性格的巧妙搭配使得取经之旅能够顺利进行，而又不枯燥单调。老版《西游记》的人物设置大抵遵循了原著的定位：孙悟空“猴性”、“神性”、人性俱有，猪八戒憨态可掬，沙僧老实木讷，唐僧则怯懦慈悲。

新版《西游记》则有较大改动，师徒四人的角色定位和艺术个性被彻底颠覆，唐僧不再懦弱胆小，唯唯诺诺，而变得坚定、果敢、有主张；孙悟空则动辄在师傅和菩萨面前撒娇、卖萌，大失其本身个性；原本任劳任怨，老实寡言的唐僧也常常卖嘴，耍小聪明。再者，由于其本质上的娱乐倾向和对高科技特效的过度倚重，人物屡屡说出出现穿越的台词、搞笑的隐喻，还不时有相声小品和网络热词的植入，让人物不再具有其独特的个性和吸引力。观众对张版表示失落，正是因为悟空、八戒、沙僧丧失了各自的传统性格魅力，而变得“泯然众人”了。

二.《西游记》再改编人物民族性的淡化

（一）老版《西游记》对传统艺术的借鉴

82版《西游记》到现在还在年年被重播，成为保证收视的“定海神针”。它首次将《西游记》全部以完整的影视剧作呈现给观众，首次用特技造成了很多解放前不敢想象的“神话境界”，并且同样借鉴杂技、舞蹈、京剧等传统曲艺中《西游记》的表演方式。在“忠于原著，慎于改编”的宗旨下，“着意于突现小说中不畏权势的抗争精神和不避艰险的进取精神。对原作中夹杂的某些因果报应、封建迷信等消极内容，则加以淘汰。”在电视剧还寥寥无几的时代，《西游记》就这样造成了“万人空巷”看“西游”的收视现象。

这部电视剧首开电视改编名著的先河，其巨大的成功首先取决于对原著奇人异事的生动演绎。《西游记》这部小说在民间流传之广，只要从各种杂剧戏曲的表演曲目就可窥见一斑。对于小说中四个主要人物的形象，长期以来已经在民间有一定的共识。82版电视剧中四位主演的造型和表演，还有妖魔神仙的装扮都极大地符合了这部名著在民间的想象。六小龄童曾说过：“我当年演孙悟空，脚怎么站、棍子怎么拿、眼睛怎么看，都是有讲究的。中国有独一无二的猴戏表演艺术，不是你有名、脸上贴点毛就是孙悟空了。”

86版电视剧《西游记》之所以历经时间的洗礼，依然具有如此之大的艺术魅力，正是在服装、表演、布景设计、剧情编织等方面借鉴了传统曲艺和民间传说中的表现方式，充分体现了《西游记》原著的民族风格。虽然与现代性的紧密结合也是这两部剧作引起强烈共鸣的重要原因之一，但是当时代更新变换，29年之后这两部剧作依然受到国内外观众的热烈欢迎，不能不说是中国民族文化的巨大魅力所致。

（二）新版《西游记》中人物民族因素的淡化

首先从师徒四人来说，孙悟空形象就与六小龄童所演的又很大差距，虽然一眼看上去更像一只猴子，但也仅止于此，不论是行为、动作还是眼神，都给人空洞僵硬的感觉，虽然有不错的武术功底，也难掩其猴性不足的问题。猪八戒形象历来都给人又爱又恨的感觉，它肥头大耳的憨态早已为大众所接受，在老版西游记中猴子曾用到中国曲艺中经典的“猪八戒背媳妇”，给观众留下深刻的印象，而新版《西游记》中，猪八戒一出场时一只长着獠牙的丑陋无比的野猪——猪钢鬣，给人的感觉只能是反感和恐惧，后来被唐僧收服后，顶着巨大的猪头头套，挺着硕大的肚子，眼神空洞，语言乏味，再无猪八戒的神韵，更似西方影视作品中常常出现的变异怪物。

其次，天上的仙境、地上的妖怪洞府和西方的圣境，除了“气势恢宏”，看起来大气磅礴，也没什么可圈点的。在老版《西游记》中，师徒四人历经九九八十一难，路上所遇的妖怪、所经的地域，都反映出一路上自然风光、风土人情的变化。新版《西游记》因为得益于现代电脑特技的高超技艺而放弃了很多实景拍摄，采用抠图的方式来构建景物和背景，这就导致

景色失真，而且千篇一律，甚至妖怪们都大同小异，除了技能和顶着的动物头像不同外，实在没有什么特色而言。

电脑特技的使用固然可以降低一定的成本、缩短拍摄时间、降低演员表员表演的难度，但由于现在国内的特效技术还不能达到国际一流的水平，难以达到观众对于景物真实、自然的基本要求，因而，有些时候还是要“舍近求远”而求得更好的效果。

三、《西游记》再改编人物形象的篡改导致其主题的虚无

张纪中版《西游记》，前期宣传之际就以其造型逼真、技术完备而广泛造势。该部电视剧更多地体现了一个消费时代的技术霸权和荧屏形象的平面展示，至于人类的想象维度和人的心灵问题，则近乎无关。

29年后这部动用了最先进的电脑特技的“魔幻电视剧”，在诸多的人造的魔幻背景下，已经彻底破坏了这部文学名著在民间长期存在的想象。不仅魔幻布景空洞虚假，类似电脑游戏，失去了环境和人物之间真实的关系，而且四个主人公的造型也因为电脑特技而严重失真，并且带着看不到表情的面具，影响了其性格和心理的塑造与表达。

大众消费文化的盛行带来了电视剧的娱乐化倾向，电视剧创作更倾向依靠高科技打造视觉盛宴。广东南方电视台在投资拍摄张版《西游记》时就表示，最为看中的是《西游记》是四大名著中“最依赖于也最能体现影视制作技术进步的作品”［5］，这其中也包括对电视剧制作团队、尤其是导演张纪中的选择。不可否认，电视剧创作和艺术本身就是技术进步的体现，但是，如果技术成为电视剧创作的唯一主导，观赏性凌驾于思想性和艺术性之上，无疑容易造成技术异化艺术的危机。

参考文献：

[1]刘万年：《影视对文学文本人物形象的重构》[J]，作家杂志，2012年12月

[2]左雪梅：《从新版》惹争议论文学经典的电视剧改编》[J]，电影文学，2011年第4期。

[3]杨忠生：《谈中人物形象的文化意义》[J],语文学刊，2014年第2期。

在已经显得古老的道路上，西风萧瑟，诗人穿着已被树枝划破好几个口的长衫，那长衫又破又旧，显然许久没换新的了。诗人骑着的马又饿又渴，脸上泛着倦意。这匹马可真忠心呀！即使再累、再饿、再渴，也会与主人如影随形，不愿离去。

秋风吹来，树上的叶子纷纷落下，最后只剩下一根光秃秃的树干，被枯藤缠绕着。突然，诗人听到了一阵乌鸦的叫声，一群乌鸦也随之飞来，回到各自的巢内。见此情景，诗人长叹一声，想到黄昏时的乌鸦都回家了，而自己却有家归不得，长年漂泊在外，感到心痛如割。

诗人继续前行，来到了一条小河边，河上的小桥直通着一个小村庄，那里炊烟缭绕着，诗人又想到自己已经一天没吃饭了，不禁潸然泪下，不断地想念着自己的家乡。

夕阳从西方逐渐消逝，诗人也随着肝肠寸断，骑着饥肠辘辘的瘦马，慢慢地远去，继续着自己的漂泊之路。

怪物干了坏事，被小仙子收回了瓶子里。怪物瓶子在大海里飘了很久很久。

有一天，许多孩子在海边玩耍，刚好瓶子被一个大浪冲上了岸，小朋友们觉得瓶子很漂亮，好奇的小朋友冲上了去，把瓶子打开了。

一阵烟雾朦朦胧胧，怪物出来了。

这下，小朋友被吓坏了。有几个胆小的小女孩“哇”的一声哭了起来。

小男孩也吓得一步一步地向后退，但是他努力安慰自己说：“我一定可以把它关回去。”

怪物说话了：“我许下过许多诺言，在50年前我许下了谁救了我，我就让他成为百万富翁。30年前我的诺言是谁救了我，我就给他许三个愿望。现在，我的诺言是谁救了我，我就杀了谁。”

这时，小男孩说：“你这么庞大的身躯怎么能进一个那么小的瓶子里呢？有本事就进去看看。”

怪物回答：“我才没这么笨，我一进去你就会把我关起来。”

小男孩说：“那么，你把海水吸干，我就相信你。”小男孩刚说完，怪物已经把海水吸干了。可是，由于肚子比原来膨胀了5000倍，结果怪物撑死了。

这个故事告诉我们；遇到危险要冷静、镇定，而且要动脑筋。

看完《朗读者》，泪水仍旧不停的从眼角涌出，一次又一次的情绪起伏已经让我无暇去思考这部影片带给我们的思考究竟是什么……剩下的只有感动，无法言喻的感动。

真正的爱情是什么?是男女之间裸露的肉体和疯狂的性爱吗?如果这么想那大概是因为没有经历过一段真正刻骨铭心的爱情。当一个女人完全占据你的内心世界，让你放弃与同学的聚会、变卖心爱的邮票、不顾及周围人的眼光并对她一次又一次妥协道歉时，她的年龄、身份、文化程度在你眼中早已不再重要!《朗读者》正是为我们诠释着这样一段超越世俗界限，渗入血液跟随生命流淌、却不会跟随生命消失的爱情。一个十五岁的少年和一个比他大二十一岁的女人之间的爱情，少妇孤身一人，少年初长成人，他们的结合看似刹那间的激情迸发，但从此却烙入他们心底，转变为一段不需见面、不需语言、却牵伴一生的真爱。

在影片开始的五十分钟里，一直用各种直白的镜头来展现Hanna与Michael之间的交往，因为裸露的身体几乎贯穿了他们的每一次见面，这不禁让人疑问导演在设计时是否刻意营造这种效果，多少有点哗众取宠之嫌。但看到后面，我明白了，刻意为之不假，哗众取宠似乎就有点太低估史蒂芬·戴得利了，而这些镜头语言正是他向观众提出了我在前面提到的问题——真正的爱情是什么?前面的水乳交融与后面的天各一方，哪个才更能表现真正的爱情?显然，令观众潸然泪下的是后者。

“保密是西方文学的重要部分，你可以说角色的所有想法在小说中都被人们所持的特定信息所否定，这是有很多原因的，也许是因为固执，也许是因为高尚，他们决定不去揭露。”这是在影片进行到20分钟时，老师在课堂上对学生们讲解的内容，这一内容也成为了解构影片后半段的关键。在经历了一个夏天的美妙相处后，Hanna离开了Michael，再一次见到Hanna已经是7年之后的审判法庭，低身聆听证人指控Hanna曾经的所作所为;踏进集中营，回想Hanna曾经犯下的“滔天的罪行”;在Hanna推开面前的纸笔时，意识到Hanna是“文盲”的事实;曾经让自己魂牵梦绕的女人，原来竟然是这样一个“死要面子，满手鲜血”的人，到底应该怎么面对?Michael的第一反应是用法律——这个在法律专业老师和同学口中“狭隘”的工具来解决该问题，他告诉了自己的老师并试图以此为Hanna上诉;因此，他来到了监狱前，他想见她，想劝服她，但是当Michael即将来到Hanna面前的那一刻他选择了放弃，有些人说那是因为他不愿面对Hanna，但是从前面 “保密原则”的那段课文能够看出，导演想表达的是Michael选择了尊重，还有什么比尊重更能体现对那个人的爱呢?而第三步，Michael来到了女同学的宿舍并与她做爱，但是面对着妙龄少女，回想着Hanna的种种行为，令Michael最割舍不下的仍是Hanna曾经的那份温存，在Hanna被宣判的那一刻，眼泪夺眶而出，Michael对Hanna感情的展现在这时才真正迸发。当爱人的面纱逐层被揭开，露出最原始的面目时，Michael的意识却从理性一步步走向感性直至最难滴落的“男人泪”，在一刻人类最原始的感情战胜了一切世俗伦理偏见，留下的只有内心最真实的情感。很佩服导演这种渐进式的展现方式，并在片中设下重重伏笔，让观众去揣摩其中意味。

在接下来的21年里，通过一些生活细节和人物之间简短的对话我们可以看出，Michael不太爱与人交流，几乎没有人能明白他的心里究竟在想些什么?甚至连女儿也看不懂自己的父亲。与妻子离婚，Michael的心灵再一次获得自由，他要继续自己的使命，他要为Hanna继续朗读，也许只有在朗读中他才能够找到自我，能够找到自己曾经试图割舍却割舍不下的爱人。接到录音带的Hanna也终于鼓起勇气学习单词，去告别她认为可耻的“文盲”，爱情在此时终于让被“文盲”的枷锁套了几十年、懦弱了几十年的Hanna有了追寻重生的勇气，而爱情已经不再是爱情，它升华成了支撑Hanna继续活下去的信念。

当Hanna即将出狱，Michael前来探望的时候，他们再次见面，21年，无情的岁月已将Hanna变成了两鬓斑白、体态臃肿的老妇人，看着对面那个用朗读声陪伴自己走过半生，带领自己冲破内心阴暗的枷锁，给予自己生存希望的爱人，Hanna突然意识到一切将会结束，当她离开监狱的那一刻，Michael为她的朗读将会结束，而在她内心深处支撑她继续下去的信念也将结束，这意味着Hanna的生命也将随之消逝……

Michael希望知道她这些年究竟思考了什么?也许他希望这些年他的朗读可以使一个人的灵魂得到净化，同时也净化这段牵挂一生的爱情，也许这正是他执著一生所要追寻的答案。当这段爱情早已穿越了年龄、阶层、文化阶层的偏见时，穿越不了的确是那可怕的战争，Michael唯一介怀的确是战争中Hanna的那段经历。然而，这一切是Hanna的错吗?因为文盲她放弃了西门子的升职考试，而成为纳粹集中营的看守，在集中营里，她只是履行着作为一名看守应尽的职责，而因为战胜结束，因为纳粹失败，因为那个集中营中还有幸存者，因为Hanna不识字，因为Hanna不愿意承认自己是文盲，所以她就理所当然的成为了千夫所指的对象?因为这场大家都不愿意看到战争，它们之间的那穿越一切世俗障碍的爱情出现了鸿沟，还有什么比战争更为可怕?Mather小姐不会因为Hanna是文盲的事实和Hanna留给她的那点微不足道的钱而原谅她，正如她说的那样集中营不是疗养院，别问我们在那里学习到了什么?那里不是用来学习的。在战争中没有赢家，所有的人都是受害者，Hanna不会因为她完成了自己的看守职责而被人认可，她的后半生都在监牢中度过;Mather小姐不会因为指控了战犯而成为胜利者，作为战争的亲历者她遭受了常人无法想象的黑暗;Michael也不会因为在战争后出生而免于不幸，战争的余震将他与爱人分开，让他去承受这份无法触及的爱情带他的煎熬。这份无比坚定的爱情就这样成为这场战争的牺牲品。偷罐子的人，他获得的罐子里面的东西没有任何价值，罐子甚至比里面的东西更加珍贵，这个价值应该如何去衡量呢?战争带给人们的伤害和价值又应该如何去衡量呢?我想正如Hanna所说的，战争已经结束，逝者已经远去，我们更多要做的应该是寻求属于自己的生命价值。也许是阅读，也许是答案，也是仅仅只是爱……

Ps：对影片最后的结尾，只是个人观点，相信还有很多可以挖掘的东西，这只是初看时的一些感受，我还打算再多看几次这部电影，也许还会有很多不同的感受和理解。其实每年都很喜欢年初的这段时光，因为总会有很多申奥的好片出炉，而今年，《The Reader》在我心中留下的烙印最深。

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随着时间的推移，小金鱼慢慢的长大了，它想去看看外面的精彩世界，去长长见识。当然，它也学会了很多妈妈教它的本领，比如如何捕食?如何处理面临危险的处境时如何逃脱坏人的魔掌?如何识别是人类放在钓鱼竿的诱饵?于是，它决定自己踏上旅行的征程。它向妈妈告别，独自一个人启程了。离别之前，妈妈自然忘不了一段叮嘱，还有一个拥抱。

小金鱼游呀游，它先游到了一条小河。哇!河水清澈见底，还有其他好多小鱼，小虾，螃蟹，在河水里自由自在地嬉戏着。小金鱼忙上前和大家问好，打招呼：“嗨!大家好，我是新来的，很高兴能和你们相识。”大家都一溜烟似的游了过来，都来看这个新朋友。它们大家相互介绍着，很快小金鱼就和大家混得很熟了。大家在水里唱呀，跳呀，尽情地玩耍着，为迎接这个新朋友，它们还各自拿出自己最好的东西给小金鱼吃，小金鱼道谢过后，就大口大口的吃了起来，毕竟，游了一天了，确实肚子也饿了，也该填填那空空的肚子了。

它们玩好后，小金鱼要依依不舍得和新朋友告别了，重新踏上旅程，去寻找下一个景点。

《幸福归来》是《千金归来》的第二部，《千金归来》是《重生豪门千金》改编的。

电视剧幸福归来是根据同名小说改编，李沁饰演的鱼幼薇是渔家女，而事实上，鱼幼薇的真实身份是富家千金，只是在小时候跟真正的渔家女丁艾嘉交换了身份。虽然鱼幼薇现在是渔家女的身份，练就了一身海上生存的本领，但是白马王子还是屁颠屁颠的往她这边跑。

由吴卓羲饰演的韩铭是一个富家少爷，颜好多金是富家千金亲睐的对象，但是却在第一次见了鱼幼薇之后，动了心，于是二人展开了一段刻骨铭心的恋情，之所以说是刻骨铭心的恋情，当然少不了之后恋人的恋情遭遇了丁艾嘉的破坏啊，鱼幼薇身世的揭晓啊之类的狗血情节。

按照这种小说的一贯套路，结局自然是鱼幼薇恢复千金小姐身份，和韩铭幸福地生活在一起了。

幸福归来第21集剧情介绍

预告

丁池越发顾忌丁艾嘉，命她立刻转移股份。丁艾嘉仍然受制于丁池，不得不答应转股。鱼幼薇适时地向丁艾嘉伸出橄榄枝，让她与自己合作。

幸福归来第22集剧情介绍

预告

得到李启光的支持，鱼幼薇在董事会有了发言权，成了丁池得到丁氏集团的绊脚石。为了逼鱼幼薇退出，丁池故意在董事面前提出鱼幼薇和韩铭的恋爱关系，如果鱼幼薇不终止与韩铭的联系，那么就不能容忍她留在丁氏，给丁氏带来机密泄露的威胁。

在森林里有狡猾的狐狸和凶猛的老虎。

有一天老虎抓到了一只狐狸，狐狸见自己被抓住了，就想起办法来，等老虎走到洞里的时候，狐狸眼珠子一转。狐狸就说：“我是老天爷请下来的万兽之王，只要你吃了我，老天爷一定会将你打死的。”老虎不信，狐狸又说：“不信就和我到森林去看看。”于是狐狸走在前，老虎走在后面，到森林去了。

走在路上，动物们都拼命地逃，只有一只勇敢的小猴紧紧地盯着狐狸，小猴见老虎这样下去会被狐狸气死的，于是小猴迅速地跳到了老虎的背上，悄悄地对老虎说：“老虎大哥，狐狸是借你的凶猛来吓到万兽的啊，快把狐狸吃掉。”说完就又跳到了树上去了，老虎火冒三丈，大猴一声，叫的山地动说：“死狐狸，你借我的凶猛来吓到了万兽，我今天不吃了你才怪。”说着就把狐狸吃掉了。

最后老虎和小猴接为了兄弟。

（文/于海鸣）

在一个美丽的小村庄里，住着一对年迈的夫妻。这对老夫妻住在一个茅檐低矮的房子里，过着幸福、快乐、无忧无虑的日子。

有一天，辛弃疾来到了这个美丽的小村庄，看到了一对老夫妻和他的儿子们，被眼前的呈现出的温馨画面感动了。头发斑白的翁媪开心的喝起了小酒，醉眼微醺中说起了吴侬软语。老翁说：“我说老伴啊，你喝醉老翁。”老妇人说：“我没喝醉，你才有点喝多了。”看着自己的儿子或劳作或嬉戏，自己悠然自得。

大儿子正在小溪东边豆田里，用锄头锄着杂草，额头上冒出了点点汗珠，心想我要好好种好庄稼，到了秋天，肯定能有一个好收成，给爹娘和弟弟们一个大大的惊喜；二儿子正在编织着鸡笼，很快一个鸡笼就编好了，让家里的小公鸡、小母鸡快快住进来，舒舒服服的，争取多下几个蛋，多孵几只小鸡，好多换几文钱；我最喜欢的小儿子在干什么呢？原来他正趴在小溪头，开心的剥着莲蓬呢。一边剥一边想这么美味的莲蓬，一定要让爹娘跟哥哥们尝尝。

看着这画面，辛弃疾不禁感慨道，这不正是我所向往的乡村生活吗？

最近几年好莱坞越来越喜欢拍现实题材灾难片，去年有讲述全球关注的“智利矿难”的《地心营救》，今年则有这部讲述“墨西哥湾原油泄漏事件”的《深海浩劫》，以及“全美航空1549号航班迫降纽约哈德逊河”的《萨利机长》，明年还有两部重现“波士顿马拉松爆炸案”的影片等待上映，仿佛“重大热点事件”已经成为好莱坞争抢的大IP，而《深海浩劫》的写实感更是令人印象深刻，没有好莱坞虚构类灾难片那种常见的“套路”，而是以近乎纪实的方式展现了灾难发生的全过程，因为“真实”已经足够火爆、刺激与震撼。

《深海浩劫》的故事背景是这样的：2010年4月20日，英国石油公司在美国墨西哥湾租用的钻井平台“深水地平线”发生爆炸，导致大量石油泄漏，酿成一场经济和环境惨剧，成为美国历史上最严重的一次漏油事故。虽然这是一场持续将近三个月的灾难，电视新闻里几乎每天都在进行连续剧式的播报，每个人应该有意无意都看到过，而本片聚焦的则是海上钻井平台“灾难发生的那一刻”，详细讲述这一重大灾难背后的技术成因和人为疏忽，以及灾难发生时的英雄壮举。

好莱坞的灾难片往往都爱加入家庭片元素来强化情感色彩、拉近同观众的距离，本片就从马克·沃尔伯格扮演的技术工程师的家庭展开故事，展现他所拥有的甜美妻子和可爱女儿组成的幸福家庭。他用可乐饮料来给小女儿讲解石油钻探原理的那场戏，也算是用形象生动的方式在对观众进行讲解。此外，影片充斥着大量有关海洋石油钻探的操作规程、技术细节、专业机器、工作环境等方面的专有名词，以及钻探工人团队同管理层之间的矛盾。一般的灾难片往往用前半个小时来做铺垫，而本片的铺垫戏份用得更多，很显然，导演是真正想让观众将灾难成因了解得清清楚楚，才这么事无巨细地加以展现。此外，大量的文戏也用在了刻画一个个性格鲜明的钻井工人身上，同时对于那些大腹便便的管理层，影片也并未进行脸谱化的反派形象刻画，而是揭示出他们同钻井工人基于不同的利益与立场所产生的必然矛盾。而且暗示英国石油公司重利益不重安全的公司文化，才是灾难发生的罪魁祸首，而钻井平台上的美国管理层，只不过是在这样的公司文化之下，做出符合自身职位利益的决定罢了。

影片展现的钻井平台石油泄露+燃爆的大灾难，也是此前灾难片从未表现过的，看起来比较有新鲜感，当然，在某种程度上也会对观众造成某种陌生感，比如说影片反复用特效画面表现的石油是如何经过钻探管道从海底喷出的过程，恐怕没几个观众能真正看懂。但是，石油在钻井平台上喷溅泄露并引发大爆炸的壮观场面，无疑属于观众“喜闻乐见”的灾难戏和特效大场面。尤其是爆炸那一下的冲击波破坏力格外强劲，仿佛一枚炸弹在每个人身边爆炸一样，大部分人无论身在钻井平台的何处，都瞬间被爆炸气浪掀飞出去，整个钻井平台也瞬间变成一颗火树，让观众对于海上钻井工作的危险以及石油泄露的恐怖都有了更为深刻鲜明的认识。

由于影片根据真实事件改编，所以并没有像常见的灾难片那样，过于戏剧化地营造一波三折、险象环生的灾难逃生动作戏，而是较为写实地展现了钻井工人们自救和逃生的过程。大部分人在大爆炸之后其实都安然无恙，也能够迅速乘坐救生艇逃生。影片的英雄主义主要体现了以马克·沃尔伯格为代表的少数工人身上，有一场戏马克·沃尔伯格穿过火场去接通电源，一路躲过各种爆炸和倒塌物，还有一场戏是一位工人去爬上吊塔驾驶室，挪开即将倒塌砸向幸存工人的吊塔，可惜他在完成任务之后不幸牺牲。最后，马克·沃尔伯格和一个黑人女工人因为没有赶上救生艇，还上演了一场飞跃火海、跳进大海的逃生戏，没有谁是常见灾难片中那种具有超凡体能、无敌运气的“光环主角”，有的只是基于责任与勇气的平凡英雄!

东郭先生骑着毛驴走到半山腰，草丛中忽地蹿出了一只狼。狼恶狠狠地说：“东郭老头，休走!上次你把我的伙伴害死了，现在，我要报仇!”

东郭先生心里一惊，他明白狼是不会放过自己的，便装出可怜的样子说：“狼先生，我今天特地向你赔罪来了。”

“我不听，我要吃掉你才能解心头之恨!”

东郭先生不动声色，慢慢地说：“狼先生，你看我给你带来了许多礼物。”说着他不慌不忙地解开口袋，将里面的野兔、野鸡统统抖落出来，放在狼的面前。狼看看面前的野物，简直垂涎欲滴。狼想：这次可不能上东郭老头的当了。于是它不放心地说：“等我把这些东西吃了，再用你来填饱肚子。”

东郭先生仍是那副可怜相，说：“上次是我的不是，你先把这些野味吃了，再吃我不迟。”狼听了觉得有道理，便狼吞虎咽地吃了起来。谁知，还没吃到一半，它便觉得肚子里如翻江倒海似的难受极了。一会儿，它便四爪一蹬，尾巴一翘，直挺挺地躺在了地上。原来野兔、野鸡都得了“禽流感”，而且病得十分厉害，狼吃了马上就见阎王去了。

该剧是一部20世纪初渭河平原50年变迁的雄奇史诗，这是一轴中国农村斑斓多彩、触目惊心的长幅画卷。特殊的时代背景，浓厚的关中风情，土地革命、抗日战争、解放战争，古老的土地，上演了一幕幕惊心动魄的画面。剧中朱先生对传统道德的坚守，白嘉轩勤劳与自私，鹿子霖望子成龙，白孝文情感波折，白灵投奔革命，黑娃被迫为匪，鹿兆鹏追求理想，鹿兆海舍生无义，演绎了两个家庭不同子孙，曲折的人生轨迹和命运归宿。大革命洪流不息，日寇入侵危机四伏，三年内战社会动荡，白鹿原风云变幻，古老的土地在阵痛中颤栗，但是中华民族的根脉必定在洗礼中承传，变革要对旧体制和生产方式重新改写，新中国将迎来明媚的阳光

秋天到了，身处洛阳城的张籍在乱世中，他想念远在家乡的亲人们。秋风呼呼地刮，树叶一片一片的飘落下来，草地也没有了一丝生机。

有一天，张籍很想念自己的亲人，可他很难见到亲人。他便想了一个很好的办法——给家人写一份信，诉说自己的情感，拿起笔却又犹豫了，写了之后怎么带过去。

这时候，他的一位老故人突然闯进门，他喜出望外，便飞快地把信写好。写好之后他又想到一个问题：老故人会不会不帮我送信？他便询问老故人：“能不能帮我捎封家书”老故人答：”哪里话，责无旁贷，我保证给你送到，可我现在有点急事，改天再送吧。“张籍略加思考说：“哪天呢？”，“有时间就送”。张籍说：“那就这么定了。

张籍继续补充他写的家书，唯恐抒发不完他的情感。

他在信中写到自己现在的处境，希望得到点关心。突然又闯进来一个故人，说道：“我有一匹快马，你要吗？”张籍说：“好，正好，我少一匹快马”那个故人说：“好，现在就可以来取马了。”

他跟着故人来到了他家，只见故人领来一匹白马，张籍看了一眼说到：“千里马，真好！”

领着马回到家后，他就天天盼着老故人来。

老故人终于来了，他把家书给故人，并吩咐他不要搞丢了，搞乱了，脏了。

老故人说：“我知道了！”

老故人正准备走，张籍拦着他，他把封好的家书又拆开了，好像还有千言万语想和家人说。他把家书一遍又一遍拆了，又封了，终于递给了故人，好像是件宝贝一样。

老故人走时，张籍又拦住他说：“我有匹快马，给你用吧！”

老故人推辞说：“不用了。”可还是答应了。

老故人带着张籍的思念起航了……

《神奇女侠》首批评论面世口碑爆棚。虽然距DCEU电影大作《神奇女侠》的上映还有近两周的时间，但是在最近的评论家点映后，社交媒体上已经开始出现《神奇女侠》的首批评论，而且这些评论出奇地一致，好评爆棚。参加点映的评论家均对《神奇女侠》表示出一致称赞，有的甚至称《神奇女侠》为“目前DCEU最好的电影”，“好到让人喜欢该片的每一分钟”。

此外，评论家们还一致称赞主演盖尔·加朵的表现相当契合神奇女侠的形象设定。相信电影评论人士的这些好评能够让华纳兄弟电影公司和导演相当开心了。而对于观众来说，要想一睹神奇女侠的真正风采，6月2日电影院，不见不散吧!!《神奇女侠》首批评论面世口碑爆棚。虽然距DCEU电影大作《神奇女侠》的上映还有近两周的时间，但是在最近的评论家点映后，社交媒体上已经开始出现《神奇女侠》的首批评论，而且这些评论出奇地一致，好评爆棚。参加点映的评论家均对《神奇女侠》表示出一致称赞，有的甚至称《神奇女侠》为“目前DCEU最好的电影”，“好到让人喜欢该片的每一分钟”。此外，评论家们还一致称赞主演盖尔·加朵的表现相当契合神奇女侠的形象设定。相信电影评论人士的这些好评能够让华纳兄弟电影公司和导演相当开心了。而对于观众来说，要想一睹神奇女侠的真正风采，6月2日电影院，不见不散吧!!

跟着老师的步伐走进了报告厅里观看音乐儿童剧《田梦儿》，看完之后，使我深有感触。

田梦儿从小就和她的姐姐、爷爷相依为命，她是从农村到诚市里新转来的新学生，家里生活经济情况非常贫穷，这个儿童音乐剧写了田梦儿的一个故事，故事的内容分别是换同桌、爱心捐款、抓田梦儿、找爷爷、爷爷失忆了和帮爷爷完成愿望。

换同桌写的是田梦儿班级里的同学互相换同桌，回家之后，爷爷给他五块钱，作为他明天中午的午饭钱。

第二天，班长说：“献出我们的一份爱心，给山区里的学生们捐款吧!我们班还需要一位同学来给我们照相，我们的照片将在电视里轮流播放呢!谁捐的多，谁给 的镜头就最多。大家听了，纷纷都去捐钱，钱多多捐了100元钱，其他同学们有的捐了十元，有的捐了20元……轮到田梦儿的时候，他把爷爷给她仅有的午饭钱 捐了，可是不知原因的同学却嘲笑他捐少了。得知真情后，同学们都向田梦儿道歉。

同学们想：不对呀!田梦儿中午还去网吧里玩呢，那她爱心 捐款怎么捐得这么少?假装可怜巴巴的，学习那么差，还有心思去上网吧。班长半信半疑，在同学们的劝说下，班长信以为真，决定抓田梦儿。他们设计了一条方 案：准备在田梦儿出教室的那一刻拦住她。中午，放学了。田梦儿正准备出教室，就受到了其他同学们的威胁。田梦儿说：“只要你们抓到我，我就不走。”结果， 田梦儿从教室里跑了出来，他们眼看田梦儿就这样去了网吧，决定设计第二条方案：准备在网吧里拦住她。田梦儿带着一个大包来到了网吧，发现这里有许多人，其 中一个人把铁罐子扔到了地上。又有一个人把塑料瓶扔到了地上，田梦儿看见了，立即两个瓶子塞进了她的大包，准备要走。班长一下扯回她的大包里面的空瓶子都 散落在地，班长和同学们见到地上散落的空瓶子，似乎明白了什么：原来田梦儿来到网吧是为了捡地上的空瓶子，为爷爷分担辛苦。班长和同学们错怪了田梦儿，向 田梦儿深深地鞠了一躬。

爷爷得知了这件事非常生气，责骂田梦儿，甚至还打了田梦儿，说田梦儿她不好好学习，可能是嫌弃爷爷了，可是，田 梦儿不是这个意思，他只想为爷爷分担辛苦。第二天，爷爷一大早就出门了，直到晚上都没有回来，田梦儿想：爷爷是不是离家出走了?他们找呀找呀，每个角落都 找遍了，还是没有找到爷爷，他们彻底地绝望了，盼望着爷爷能早点回家。

第三天，爷爷终于回家了，但是，他把自己反锁在房间里，好像什么都记不清了，它把椅子当成了牛，田梦儿怎么敲门，他都不开，田梦儿跪在门前。连声向爷爷道歉，这时，门终于开了，爷爷从房间里走了出来，似乎什么都明白了。田梦儿和爷爷紧紧的抱在一起。

爷爷的愿望是在老家建一座新房子。班长说：“我们来为田梦儿辅导功课，帮爷爷完成愿望吧!”

这个儿童音乐剧让我们明白了：做人就该像田梦儿一样有一颗孝心，懂得知恩图报。同样，还要将田梦儿一样有一颗爱心。